西洋交響樂隊(duì)及樂器教案

1、精選優(yōu)質(zhì)文檔-傾情為你奉上西洋交響樂隊(duì)及樂器教    具 錄音機(jī)、鋼琴、多媒體設(shè)備 教學(xué)目的 了解西洋交響樂隊(duì)及樂器 重點(diǎn)難點(diǎn) 西洋交響樂隊(duì)規(guī)模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點(diǎn) 一、導(dǎo)課。1、我們時常聽到交響樂隊(duì)的演奏，時常聽到電臺廣播的交響音樂，每當(dāng)我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊(duì)中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊(duì)到底有哪些樂器?這些樂器各有哪些特殊的性能和表現(xiàn)力？它們是在什么時候和怎樣結(jié)合成為這樣一個龐大的整體的?一

2、個交響樂隊(duì)所具有的那種魔術(shù)般的力量又是怎樣產(chǎn)生的?這一系列問題，并不是每一位音樂愛好者都能完全了解。     2、交響樂隊(duì)的萌芽實(shí)際上是在十六世紀(jì)中葉，即在文藝復(fù)興的鼎盛時期，交響樂隊(duì)中的樂器大多也是在文藝復(fù)興時期形成的。現(xiàn)代的交響樂隊(duì)就是從這時候開始，一直到十九世紀(jì)末葉，甚至可以說一直到二十世紀(jì)初，一共經(jīng)歷了三個世紀(jì)的復(fù)雜發(fā)展過程才最后定型。     二、授新課1、交響樂的時代變遷與發(fā)展。    在文藝復(fù)興時期，由于資本主義在封建社會內(nèi)部的萌芽和發(fā)展，由于城市的建立和發(fā)展，以及與此相

3、適應(yīng)的進(jìn)步的資產(chǎn)階級世界觀人文主義的形成，因此對藝術(shù)創(chuàng)作也提出了以現(xiàn)實(shí)主義的方法基礎(chǔ)。蒙特威爾第的另一個功績還在于：他對樂隊(duì)有著新的理解，認(rèn)為樂隊(duì)就是各種不同的音色的結(jié)合，因此他開始使不同的樂器進(jìn)行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當(dāng)時都還是一種意外的新發(fā)現(xiàn)?？偟恼f來，這一個時期在樂器的采用和配合方面仍不斷地在變換著，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風(fēng)車和大炮等用在樂隊(duì)中，以造成某種特殊的效果。     十七世紀(jì)是交響樂隊(duì)發(fā)展的一個很重要時期。隨著主調(diào)和聲風(fēng)格的發(fā)展和數(shù)字低音的采用，羽管鍵琴因?yàn)楸阌谧喑龊拖冶阍跇逢?duì)中占據(jù)很穩(wěn)

4、固的地位；其次，由于意大利著名提琴制造家，例如阿瑪?shù)俸退固乩俜ダ热嗽谔崆俚母牧己妥詈蠖ㄐ头矫嫠@得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊(duì)中的數(shù)量便逐漸增多，并最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊(duì)之外。但是這時候的樂隊(duì)還不能算是新型的樂隊(duì)，因?yàn)樗幕A(chǔ)仍然是羽管鍵琴，而且樂隊(duì)中還有不少是古老的樂器。從十七世紀(jì)中葉開始，對樂隊(duì)的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊(duì)也從它誕生的搖籃意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現(xiàn)不同類型的早期樂隊(duì)。到十七世紀(jì)末，不但在歌劇院和教堂有樂隊(duì)演奏，還有專門供樂隊(duì)演奏音樂的新場所應(yīng)運(yùn)而生。1672年，第一個公開

5、收費(fèi)的弦樂隊(duì)音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，并即遍傳歐洲其他國家。     十八世紀(jì)是大轉(zhuǎn)折和大革命的世紀(jì)。歐洲的社會結(jié)構(gòu)、哲學(xué)觀點(diǎn)、美學(xué)理想以及藝術(shù)形式都發(fā)生了變化，交響樂隊(duì)的轉(zhuǎn)折時期也隨著到來了。在交響樂隊(duì)史上的這個轉(zhuǎn)折，應(yīng)該以海頓的第一交響曲問世的1759年為標(biāo)志。    十八世紀(jì)中葉，主調(diào)和聲的新風(fēng)格取代了多聲部的復(fù)調(diào)音樂，出現(xiàn)了交響曲和協(xié)奏曲這一音樂新體裁，隨著音樂風(fēng)格本身的轉(zhuǎn)換，在樂器組合方面，已經(jīng)漸趨合理的所謂“古典時期樂隊(duì)”也在這個時候形成了。這時候的樂隊(duì)已經(jīng)從長期妨礙它發(fā)展的數(shù)字低音和羽管鍵琴

6、的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊(duì)中的地位還沒有確立，海頓的第一交響曲所用的樂隊(duì)除弦樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創(chuàng)始并由莫扎特最后確立的“古典樂隊(duì)”，實(shí)際上是取法于曼海姆樂派的雙管樂隊(duì)。   此后，交響樂隊(duì)的發(fā)展只是在細(xì)節(jié)上有所變換而已。十九世紀(jì)初的樂隊(duì)又?jǐn)U大了樂器的數(shù)量，特別是銅管樂器的數(shù)量有了比較大的變動起初把法國號增加到四個，構(gòu)成一個四重奏，稍后又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊(duì)大交響樂隊(duì)，也就是所謂“浪漫派樂隊(duì)”。這種樂隊(duì)在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創(chuàng)作中才最后完成。   2、交響樂隊(duì)的樂器構(gòu)

7、成   總的說來，在交響樂隊(duì)發(fā)展的整個歷史過程中，歷代作曲家所采用的樂隊(duì)是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊(duì)歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊(duì)和大交響樂隊(duì)；這兩種樂隊(duì)都包括有弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組?，F(xiàn)在先談小交響樂隊(duì)。     小交響樂隊(duì)在十八世紀(jì)下半葉形成，這種樂隊(duì)在當(dāng)時的作曲家看來并不覺得它是小型的樂隊(duì)，直到十九世紀(jì)初，絕大多數(shù)的歌劇和交響樂作品都是采用這種樂隊(duì)。小交響樂隊(duì)使用的樂器通常包括有：     弦樂器：第一小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，

8、中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。     木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。     銅管樂器：法國號和小號各兩個。        打擊樂器：定音鼓一對。     小交響樂隊(duì)使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的后期交響曲創(chuàng)作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊(duì)有時候也有所擴(kuò)充，甚至接近大交響樂隊(duì)。這種擴(kuò)展的形式時常被用在當(dāng)時的歌劇樂隊(duì)和清

9、唱劇樂隊(duì)中，交響樂作品應(yīng)用這樣的樂隊(duì)的就少得多。     從十九世紀(jì)三十年代開始直到現(xiàn)在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應(yīng)用大交響樂隊(duì)，大交響樂隊(duì)使用的樂器通常包括有：     弦樂器：第一小提琴十二至十六個，第二小提琴十至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。     木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛(偶爾也采用中音長笛)、中音雙簧管(或英國管，偶爾也采用抒情雙簧管)、低音單簧管(偶爾也采用

10、小單簧管、中音或倍低音單簧管)和低音大管等。       銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。     打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。     除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊(duì)大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊(duì)有時也壓縮一部分樂器的數(shù)量，特別是減少弦樂器的數(shù)量、但有時也擴(kuò)大某一組樂器中的個別樂器的數(shù)量或全組樂器的數(shù)量，以及加用一般樂隊(duì)少見的個別樂器，如鋼琴或管風(fēng)琴等。

11、     從小交響樂隊(duì)和大交響樂隊(duì)使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊(duì)所屬的類型的標(biāo)志。缺少長號的樂隊(duì)只能算是小交響樂隊(duì)，因?yàn)橐粋€大交響樂隊(duì)必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊(duì)。     三、總結(jié)    我們已經(jīng)把交響樂隊(duì)中各級樂器都簡略介紹過了，現(xiàn)在再講一講這些樂器在數(shù)量上的比例關(guān)系。上面說過，弦樂器組的樂器數(shù)量最多，單是第一小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有只用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音