藝術(shù)欣賞期末復(fù)習(xí)題

1、一、名詞解釋：1、藝術(shù)欣賞：是指欣賞者以藝術(shù)形象為基礎(chǔ)，結(jié)合欣賞者自身的生活經(jīng)驗，通過感受、體驗、領(lǐng)悟，從而豐富了藝術(shù)形象的精神內(nèi)涵的過程，具有再創(chuàng)造的性質(zhì)。2、藝術(shù)語言：是指藝術(shù)作品的表現(xiàn)手段和物質(zhì)媒介。3、藝術(shù)意蘊：是藝術(shù)作品形象、境界中具有的豐富蘊涵，藝術(shù)意蘊深藏于藝術(shù)形象中，需要欣賞者去感受、體會和領(lǐng)悟。4、印象派：是指19世紀(jì)中葉，畫家走出畫室，去捕捉陽光在倏忽間產(chǎn)生的效果，描繪一瞬間的真實印象，他們被人們稱為“印象派”，其代表作家是莫奈。斜線結(jié)構(gòu)：是攝影畫面安排景物的構(gòu)成形式，在拍攝具有影畫的平面上，選擇和安排斜向線形，具有模擬縱深產(chǎn)生第三度空間的感覺，斜線在于與長方形畫框四邊的對

2、比中，顯出一種不安定的動向，能強(qiáng)調(diào)事物的方向感和運動感。 5、音樂語言：是指能為人們感知和理解的那種音樂特有的表現(xiàn)手段、表現(xiàn)方法、樣式及“規(guī)格”的統(tǒng)稱。6、影調(diào)：是指畫面上的明暗層次、虛實對比及色彩的明暗關(guān)系，在這些關(guān)系中使觀眾感到光的流動變化。7、用筆：指行筆的方式、方法，如運筆的剛?cè)帷⒓本?、輕重、藏露、方圓等。8、旋律：是一連串樂音的有組織的進(jìn)行，是音樂形成、抒發(fā)思想情感的最重要的表現(xiàn)手段。9、音樂主題：是指音樂作品中最突出、最富有樂思特征的部分，通常在樂曲的開頭或某一較大結(jié)構(gòu)的開頭，呈現(xiàn)為一段或一句旋律，是樂曲的“核心”，是整個樂曲發(fā)展的基礎(chǔ)。10、獨白：是指戲劇中人物孤身獨處時直接對觀

3、眾傾訴內(nèi)心隱秘或披露內(nèi)心矛盾的一種戲劇。11、蒙太奇：蒙太奇(montage)在法語是剪接的意思，在影視藝術(shù)中，是指影視創(chuàng)作中的剪輯組合，也就是狹義上所指的畫面、聲音、色彩等諸多元素的編排組合；就其廣義而言，它還是一種創(chuàng)作方法，是影視創(chuàng)作從開始到結(jié)束的全過程中藝術(shù)家藝術(shù)思維方式的展現(xiàn)。12、影調(diào)：是指畫面上的明暗層次、虛實對比及色彩的明暗關(guān)系，在這些關(guān)系中使觀眾感到光的流動變化。二、填空題：1、藝術(shù)欣賞是對藝術(shù)作品的“接受”-感知、體驗、理解、想象、再創(chuàng)造等綜合心理活動，是人們以藝術(shù)形象為對象的審美活動。2、對一些杰出作品的欣賞，要“知人觀世”，不僅需要了解創(chuàng)作個性，還需要了解它的時代特征。也

4、就是把作品放到特定的歷史環(huán)境中去考察，這是一種深層次的欣賞活動。繪畫藝術(shù)的語言包括線條、形體、色彩色調(diào)、動感、筆觸、質(zhì)感、體量感等。3、世界三大建筑體系是指伊斯蘭建筑、中國建筑和歐洲建筑 。4、建筑擁有豐富的藝術(shù)語言，包括面、體形、體量、空間、群體、環(huán)境等方面。5、中國園林與歐洲園林比較，前者可稱自然式，后者可稱幾何式。中國園林可分私家園林和皇家園林兩大流派。私家園林規(guī)模較小，但水平更高，園主多是文人，風(fēng)格高雅清秀，構(gòu)思精致細(xì)膩，富有書卷氣；皇家園林規(guī)模很大，在整體自由構(gòu)圖中局部又透出嚴(yán)謹(jǐn)，風(fēng)格傾向華貴富麗，體現(xiàn)宮廷的審美趣味。6、古希臘人建筑的主要特點是采用古典柱式結(jié)構(gòu)，代表作是雅典帕提儂神

5、廟。愛奧尼亞人的城邦建筑風(fēng)格端莊秀雅，后人稱“愛奧尼式”；多立安人的城邦建筑風(fēng)格雄健有力，后人稱“多立克式”。7、巴洛克建筑風(fēng)格是在意大利文藝復(fù)興建筑風(fēng)格基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，特點是外形自由，追求動態(tài)。8、伊斯蘭建筑造型的主要特點是覆蓋主要空間用大小穹頂，穹頂縱斷面為橢圓形。9、隋代畫家展子虔的游春圖奠定的山水畫的基礎(chǔ)。10、油畫發(fā)明之前，西方的繪畫主要是壁畫，用以裝飾教堂內(nèi)部的壁面和屋頂，它們的內(nèi)容多是圣經(jīng)故事。11、“草圣”是指唐代書法家張旭 。12、繪畫史上“文藝復(fù)興三杰”是指達(dá)芬奇、 拉菲爾和米開朗基羅。13、畢加索是立體主義畫風(fēng)的主要代表畫家。14、荷蘭畫家凡.高是古典油畫向現(xiàn)代油畫過渡

6、時期的畫家之一，他的夜間星辰畫的是夜景，卻充滿生命的躁動。15、1905年巴黎秋季沙龍展現(xiàn)了一種風(fēng)格狂野、藝術(shù)語言夸張、變形但卻頗有表現(xiàn)力的繪畫流派。這就是以馬蒂斯為代表的“野獸派”，帶帽子的婦人是其代表作。16、中國畫的透視被稱為“散點透視”，即畫中的物象可以隨意列置，不受固定焦點透視限制。17、中國畫的畫家在實踐中總結(jié)出“墨分五色”方法，即用濃淡變化的墨色造就畫中的空間層次和物象特征。18、馬育是現(xiàn)代雕塑的開拓者。19、建筑的雙重性是指物質(zhì)性和精神性。20、藝術(shù)活動的中心環(huán)節(jié)是藝術(shù)欣賞 。21、戲劇創(chuàng)作的基本單位是場面 。22、“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”，是提高審美能力/審美觀念的

7、有效方法。23、舞蹈的主要藝術(shù)特性可以概括為詩心、樂性和舞體。24、巴黎圣母院屬于典型的哥特式建筑。25、青花瓷器我國古代明清時期的主流瓷器。26、楷書四大家是指 顏真卿、柳公權(quán)、歐陽詢、趙孟頫 。27、莫扎特是維也納古典音樂的主要代表人物。28、對一些杰出作品的欣賞，要“知人觀世”，不僅需要了解創(chuàng)作個性，還需要了解它的時代特征。29、宋代五大名窯是指汝窯、官窯、歌窯、鈞窯和定窯。30、 路易斯海因的攝影作品被稱為“新大陸20世紀(jì)的史詩”。31、“圓舞曲之王”約翰施特勞斯。32、肖邦一方面以歐洲浪漫主義音樂家的杰出代表著稱，另一方面以歐洲十九世紀(jì)民族樂派的奠基人載入史冊。肖邦之所以偉大，也正是

8、因為他把浪漫主義的時代風(fēng)格和愛國主義的精神內(nèi)容緊密地融合在音樂作品中。33、莫奈 是印象派畫風(fēng)的領(lǐng)軍人物。三、簡答題： 1、簡答如何提高藝術(shù)審美力。 答：（1）在藝術(shù)欣賞的實踐中提高審美能力。（2）從藝術(shù)與現(xiàn)實的關(guān)系把握藝術(shù)的審美特征。（3）重視對藝術(shù)形象的整體把握。（4）不斷深化和擴(kuò)展已有的審美感悟。（5）把握藝術(shù)家的創(chuàng)作個性和時代特色。（6）加強(qiáng)廣泛的藝術(shù)修養(yǎng)，在欣賞中實現(xiàn)各類藝術(shù)相互闡發(fā)、觸類旁通2、藝術(shù)欣賞與藝術(shù)批評的區(qū)別。答：表現(xiàn)在以下兩個方面：第一，藝術(shù)欣賞始終是一種感性活動過程，而藝術(shù)批評則是經(jīng)過感性活動而達(dá)到的理性認(rèn)識，其結(jié)果是一種理論形態(tài)；第二，欣賞活動帶有顯著的個性特點和主

9、觀隨意性。3、簡析中國國畫的特點。 答：（1）橫展豎張巧卷軸。（2）線造萬象墨生輝。（3）詩書畫印合一體。3、試舉例說明藝術(shù)欣賞中的“再創(chuàng)造”性。答：（1）藝術(shù)形象是欣賞者發(fā)揮想象的客觀基礎(chǔ)。（2）欣賞者的審美活動是主動的，不是被動的接受。（3）藝術(shù)欣賞中“再創(chuàng)造”和藝術(shù)家的創(chuàng)作各有特點。4、怎樣理解中國古代美學(xué)中所謂“得魚忘筌”“得意忘言”的？答：中國古代美學(xué)中所謂“得魚忘筌”“得意忘言”，說的是藝術(shù)作品的意蘊要通過一定的形式（“筌”，捕魚的魚簍；“言”，內(nèi)心要表達(dá)的意思的外在形式）來表現(xiàn)，欣賞者把握意蘊離不開形式的引導(dǎo)（捕魚要用“筌”，表達(dá)意思要用“言”）；但高明的形式、技巧是完全融化在藝

10、術(shù)形象中的，當(dāng)人們受到形象感動時，往往不覺察形式與技巧的作用，甚至將它忘記了。這里既說明藝術(shù)欣賞重在對意蘊的領(lǐng)悟，又說明藝術(shù)形式的魅力。5、文藝復(fù)興美術(shù)的主要特點和首要任務(wù)是什么？答：中世紀(jì)美術(shù)是非現(xiàn)實主義和禁欲主義的，文藝復(fù)興美術(shù)的主要特點是人文主義思想和現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法的密切結(jié)合。人文主義強(qiáng)調(diào)人性的崇高與身心的全面完美，重視世俗的現(xiàn)實生活，反對神權(quán)和封建特權(quán)。新美術(shù)創(chuàng)作了真實完美的人物形象和生動豐富的現(xiàn)實情景，在造型藝術(shù)方面，以寫實傳真為首要任務(wù)，開創(chuàng)了基于科學(xué)理論和實際考察的表現(xiàn)技法，如人體解剖和透視法則等。6、簡述當(dāng)代中國畫創(chuàng)新的幾種類型答（1）以古開今型以繼承為主，在繼承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新

11、，如黃賓虹、齊白石、潘天壽等，均在大膽突破傳統(tǒng)中形成了自己的風(fēng)格。（2）中西融合型吸收外來文化，在外來文化的基礎(chǔ)上進(jìn)行發(fā)展，如徐悲鴻融形體素描于中國畫，林風(fēng)眠等到將光與彩色與中國的寫意相結(jié)合。（3）師法自然型繼續(xù)前人傳統(tǒng)，但更注意面對現(xiàn)實生活之所得，如李可染從投身自然山川中尋得獨特樂趣，并探索出表現(xiàn)自然山川的獨特方法。4、試述建筑、雕塑、繪畫 的區(qū)別答：（1）建筑、雕塑、繪畫都是造型藝術(shù)，但雕塑、繪畫是“純藝術(shù)”，建筑則具有雙重屬性，它首先是物質(zhì)性的，其次才是精神性的。（2）作為在二度平面上塑造藝術(shù)形象的繪畫，以其實體的平面性而有別于雕塑和建筑。（3）作為立體造型的雕塑，其主要語言雖是物質(zhì)實體

12、性的形體及其空間變化，但它在多數(shù)情況下不象建筑那樣具有中空的空間和空間藝術(shù)特征。5、簡答如何欣賞戲曲。（1）培養(yǎng)對戲曲表演特征的敏銳感受力。（2）要認(rèn)識戲曲表演形式的相對獨立性。（3）要善于分辨戲曲劇目所表現(xiàn)的思想內(nèi)容。6、簡答戲曲的藝術(shù)特征。 答：（1）綜合性。 （2）虛擬性。 （3）程式性。7、試比較故事影片（不含舞臺藝術(shù)片）中的表演與話劇的舞臺表演的異同答：（1）故事片中的表演與話劇的舞臺表演一樣，演員都是按劇本規(guī)定的情境和角色的思想感情，運用語言和動作創(chuàng)造角色形象，并與編劇、導(dǎo)演、音樂、美工等密切合作，體現(xiàn)劇本的內(nèi)容和主題。（2）由于舞臺表演是在劇場上完成的，為使觀眾看得清、聽得真，故

13、要求話劇演員語言和動作的表演幅度大，有所夸張和強(qiáng)調(diào)；而故事片中的表演則是在逼真的生活場景中進(jìn)行的，故要求電影演員語言和動作的表演生活化，更加逼真和自然。（3）由于舞臺表演是在規(guī)定的有限時間里集中完成的，故必須按照人物思想感情的發(fā)展線索進(jìn)行表演，一氣呵成，才能塑造好角色形象；而故事片里的表演是在長時間里分若干拍攝鏡頭完成的，故演員的創(chuàng)造就成為零散的、非順序的、隨時變換幅度的表演形式。四、論述題： 1、試以米開朗基羅瀕死的奴隸/掙扎的奴隸為例，分析文藝復(fù)興時期雕塑的特點。2、試分析中華人民共和國國歌的藝術(shù)特征。一、國歌的旋律特點首先國歌是以大調(diào)主三和弦的三個音做為骨干音并以此為軸心展開旋律的，歌曲

14、的前奏部分既以135三個音 做每一小節(jié)的開始音，為樂曲的旋律發(fā)展奠定了高昂積極向上的基調(diào)，國歌的第一樂句以低音5到1音的跳進(jìn)，尤其是不是1音在強(qiáng)拍上出現(xiàn)，不僅在音響效果上產(chǎn)生了強(qiáng)烈的對比，而且使人感受到巨人正邁開堅實步伐的藝術(shù)形象。第二樂句則是從下中音6開始，它與第一樂句形成鮮明的色彩上的對比，樂曲剛中有柔。樂曲的第三樂句更是用主三和弦的三個音為中心環(huán)繞式的發(fā)展變化，逐漸的將樂曲推向高潮，第四樂句又回到前奏所使用的音調(diào)，使全曲達(dá)到完整統(tǒng)一，體現(xiàn)了起承轉(zhuǎn)合式的結(jié)構(gòu)特點。 二、國歌的節(jié)奏特點國歌在節(jié)奏上很好的應(yīng)用了三連音，隨著旋律的變化進(jìn)行三連音的出現(xiàn)頻率漸增，樂曲前奏部分就充分的體現(xiàn)了這一點，結(jié)

15、束句的三連音不僅照應(yīng)了前奏而且強(qiáng)化了特殊節(jié)奏型的音樂效果，三連音的應(yīng)用使音樂動力十足，塑造億萬中國人民不屈不撓、前后赴繼的音樂藝術(shù)形象。突出的一點是歌曲的主題以弱起節(jié)奏開始，把重音放在起來的來上，強(qiáng)弱鮮明，詞曲渾然一體。當(dāng)然歌曲還用了附點節(jié)奏，這使歌曲旋律充滿活力和跳躍感，不同節(jié)奏型的運用不僅豐富旋律的變化，而且為塑造音樂藝術(shù)提供了豐富的材料。3、結(jié)合中國歷史文化，試論北京城或故宮的建筑特色。故宮始建于公元1406，1420年基本竣工，是明朝皇帝朱棣始建。故宮南北長961米，東西寬753米，面積約為725,000平方米。建筑面積15.5萬平方米。相傳故宮一共有9999.5間，實際據(jù)1973年專

16、家現(xiàn)場測量故宮有大小院落90多座，房屋有980座，共計8704間（而此“間”并非現(xiàn)今房間之概念，此處“間”指四根房柱所形成的空間）。宮城周圍環(huán)繞著高12米，長3400米的宮墻，形式為一長方形城池，墻外有52米寬的護(hù)城河環(huán)繞，形成一個森嚴(yán)壁壘的城堡。故宮宮殿建筑均是木結(jié)構(gòu)、黃琉璃瓦頂、青白石底座，飾以金碧輝煌的彩畫。故宮有4個門，正門名午門，東門名東華門，西門名西華門，北門名神武門。面對北門神武門，有用土、石筑成的景山，滿山松柏成林。在整體布局上，景山可說是故宮建筑群的屏障。 4、試運用電影藝術(shù)語言分析一部你熟悉的電影。失戀33天是最近讓大家比較期待的一部愛情搞笑電影，笑點主要集中在臺詞和文章的

17、表演上，王小賤這個角色類型應(yīng)該說在過去的國產(chǎn)片中尚未出現(xiàn)過，女性的GAY男密友，在本片中對于白百何扮演的黃小仙來說，達(dá)到了“居家旅行必備之品”的級別。 雖然文章本人認(rèn)為“這是一個關(guān)于暗戀的故事”，但是至少從成片看，沒有任何王小賤暗戀黃小仙的線索。應(yīng)該說導(dǎo)演非常煞費苦心地安排了王小賤和黃小仙之間的“曖昧”關(guān)系，即使到最后一刻，王小賤為黃小仙點亮了對面的霓虹燈，電話里說的也是“會一直陪著你”，聽上去很像表白，但遠(yuǎn)遠(yuǎn)不是。從頭到尾刻畫的王小賤這個人物，他的行為習(xí)慣，潔癖、追求精致生活，隨時隨地擦潤唇膏和抹護(hù)手霜，薄得像紙片人，衣著風(fēng)格及拎包手勢，都說明了他是一個GAY，而非直男。當(dāng)指明他的性取向的時

18、候，他的一切行為都有了解釋，直男不可能在家做什么甜點給女同屋吃，也不可能把封箱帶等物品準(zhǔn)備得好好的去幫黃小仙打包。但這些生活中的陪伴，都不是愛情。 5、運用繪畫藝術(shù)語言分析一幅你熟悉的繪畫。我最喜歡一幅畫是：蝦，是人民藝術(shù)家：齊白石老人畫的。 里面畫了五只大蝦，上面一只，中間一只，下面三只。五只活靈活現(xiàn)的大蝦。跟真的一樣。最下面的一只蝦顏色最重。第二只只稍微淡一點，第三只一下子淡了好多。三只蝦擠在一塊，就像活了一樣。第四只第五只顏色都非常淺，淡淡的。有躬腰向前的，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。 齊白石老人在畫蝦上確實有重要的三段變法：第一階段是如實畫來，寫實，宗法自然，更像寫生；第二階段最重要

19、，不算“零碎”，蝦身主體簡化為九筆。所謂“零碎”一共是八樣：雙眼、短須、長須、大鉗、前足、腹足、尾，還有一筆深墨勾出的內(nèi)腔，這種結(jié)構(gòu)便是齊白石的蝦所獨有的重要風(fēng)格；第三階段是畫上的墨色不均一，筆先蘸墨，然后用另一支筆在筆肚上注水，把蝦的“透明”畫了出來，蝦一下子就活了。 我喜愛這幅畫，是因為畫蝦看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫僵了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，亂小有序，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。 我喜愛蝦，是因為蝦們被畫得真是活了一樣，我也要盡自己所能，干好每一件事。我喜愛蝦是因為我覺得我要向齊白石那樣：小時候的夢想到了老年也不要放棄，只有一心想干好一件事，才可以把事干到完美。6、運用建筑藝術(shù)語言分析一