梵高向日葵賞析

1、“后期印象派”，是法國美術(shù)史上繼印象主義之后的美術(shù)現(xiàn)象。特點(diǎn)是強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形象要滲透作者的主觀感情和情緒，反對印象主義和新印象主義片面追求客觀表現(xiàn)及光和色彩。畫面色彩濃烈，不拘一格，充斥著強(qiáng)烈的個性色彩，直接反映了畫家的某種情緒。后印象主義最為卓越的代表性畫家為塞尚、凡·高和高更。梵·高（18531890），荷蘭畫家，主要生活在法國。他是后印象派的三大巨匠之一。凡·高敏感易怒，聰敏過人，卻一直貧窮潦倒，幾乎沒有受過什么正規(guī)的繪畫訓(xùn)練。他1881 年開始繪畫，1886 年在巴黎初次接觸了印象派的作品，對他產(chǎn)生影響的還有著名畫家魯本斯、日本版畫和著名畫家高更等。他對繪畫創(chuàng)

2、作近乎癡狂，擅長用濃重的色彩表達(dá)自己強(qiáng)烈的感情。他是繼印象主義之后在畫壇上產(chǎn)生重要影響的革新者，但是，生前他的作品一直沒有引起人們注意，直到去世后，才引起了評論家一致的好評。作為世界最名貴二十幅名畫之一，梵高的油畫向日葵, 梵高作畫時(shí),懷著極狂熱的沖動,追逐著猛烈的即興而作,這幅流芳百世的向日葵就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。 向日葵是梵高在法國南部畫的同一題材的系列作品他畫向日葵時(shí), 精神異常激動, 向日葵金黃色的花瓣, 給他一種溫暖的感覺, 厚重的筆觸使畫面帶有雕塑感, 耀眼的黃顏色充斥整個畫面, 引起人們精神上的極大振奮。 作為世界最名貴二十幅名畫之一，梵高的油畫向日葵也是梵高的代表

3、作之一, 也是他在最痛苦的煎熬中所傾心繪制的最充滿光明的精神追求的作品這幅作品在1990 年的藝術(shù)品拍賣行中創(chuàng)造了數(shù)千萬美元的世界最高紀(jì)錄, 然而在當(dāng)時(shí), 他的生活卻是與一貧如洗的痛苦聯(lián)系在一起的。 這幅世界最名貴二十幅名畫之一，梵高的向日葵,這幅油畫卻將梵高作畫時(shí),懷著極狂熱的沖動,追逐著猛烈的精神保留至今。后來的法國的野獸主義、德國的表現(xiàn)主義，以及20 世紀(jì)初出現(xiàn)的抽象派，都曾經(jīng)從梵·高的藝術(shù)中汲取了營養(yǎng)。他對西方20 世紀(jì)的繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)而又廣泛的影響創(chuàng)作背景1888年2月，已35歲的梵高從巴黎來到阿爾，來到這座法國南部小城尋找他的陽光，他的麥田，他的向日葵梵高創(chuàng)作了大量描

4、繪向日葵的作品。這幅是其中最著名的，現(xiàn)藏于倫敦國家畫廊。 梵高的藝術(shù)是偉大的,然而在他生前并未得到社會的承認(rèn)。他作品中所包含著深刻的悲劇意識,其強(qiáng)烈的個性和在形式上的獨(dú)特追求,遠(yuǎn)遠(yuǎn)走在時(shí)代的前面,的確難以被當(dāng)時(shí)的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象,他重新改變現(xiàn)實(shí)，以達(dá)到實(shí)實(shí)在在的真實(shí)，促成了表現(xiàn)主義的誕生。在人們對他的誤解最深的時(shí)候，正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時(shí)候。因此才留下了永遠(yuǎn)的藝術(shù)著作。他直接影響了法國的野獸主義,德國的表現(xiàn)主義,以至于20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象肖像。向日葵就是在陽光明媚燦爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰,滿懷熾熱的激情令運(yùn)動感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力,

5、色彩的對比也是單純強(qiáng)烈的。然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時(shí),無不為那激動人心的畫面效果而感應(yīng),心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無不躍躍欲試,共同融入到凡高豐富的主觀感情中去?？傊?凡高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動和熱情的生命體。 編輯本段作品賞析“生活對我來說就是一次艱難的航行，但是我又怎么會知道潮水會不會上漲，及至淹沒嘴唇，甚至?xí)q得更高呢？但我將奮斗，我將生活得有價(jià)值，我將努力戰(zhàn)勝，并贏得生活”這是生活在低處、靈魂在高處的梵·高對待生活的態(tài)度。對于這位極具個性的超時(shí)代畫家來說，他悲苦的一生就是向命運(yùn)抗?fàn)帯樗囆g(shù)獻(xiàn)身的一生，也是強(qiáng)烈捍衛(wèi)生命

6、個體尊嚴(yán)的一生。 梵·高在自己繪畫的成熟期創(chuàng)作了向日葵這幅作品，畫面上朵朵葵花夸張的形體和激情四射的色彩，使人頭暈?zāi)垦?。他?nèi)心充滿激情地去畫那些面朝太陽而生的花朵花蕊畫得火紅火紅, 就像一團(tuán)熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽放射出耀眼的光芒一般畫家用奔放不羈、大膽潑辣的筆觸，仿佛使其中的每一朵向日葵都獲得了強(qiáng)烈的生命力，在這里你用“栩栩如生”來描繪這些向日葵，已經(jīng)顯得軟弱和淺薄，因?yàn)槟腔鹧姘愕南蛉湛路鹗且欢涠淙紵纳?，畫家賦予它們一種生命蓬勃燃燒的沖動和張力。有人說這是“梵·高的向日葵”，因?yàn)槟鞘撬麅?nèi)心火熱感情的寫照，是他精神力量的外露，就如同沒有曹雪芹就沒有紅樓夢一樣，沒

7、有梵·高就肯定沒有梵·高式的向日葵。天才的藝術(shù)家往往能在某個領(lǐng)域樹立起劃時(shí)代的藝術(shù)高峰，后人只能膜拜，絕不可以企及，梵·高就是如此。 作為現(xiàn)代表現(xiàn)主義的先鋒，極端個性化藝術(shù)家的典型，梵·高更強(qiáng)調(diào)他對事物的自我感受，而不是他所看到的視覺形象，他大膽追求線條和色彩自身的表現(xiàn)力，不拘一格，恣意妄為。他曾說過：“為了更有力地表現(xiàn)自我，我在色彩的運(yùn)用上更為隨心所欲?！逼鋵?shí)，在這幅作品中不僅是色彩、線條，就是透視和比例也都面目全非，徹底變了形，以適應(yīng)畫家隨心所欲表現(xiàn)自我的需要。凡·高這種無拘無束的創(chuàng)造風(fēng)格，使他把不同類型的人物、花卉和靜物，都拿來當(dāng)作了“習(xí)

8、作”的對象，并一絲不茍地把它們直接寫生出來的，從這個層面看他是在描寫印象，但外在的手法已經(jīng)不再重要，他更注重畫中的內(nèi)涵和神韻。從而可以很清楚地看到，從印象派那兒得到不可或缺的藝術(shù)啟蒙后，他以超越印象派極遠(yuǎn)。正如他說過的那樣：“關(guān)于藝術(shù)一詞，我找不到比下述文字更好的闡釋：藝術(shù)即自然、現(xiàn)實(shí)、真理，但藝術(shù)家能以之表現(xiàn)出深刻的內(nèi)涵，表現(xiàn)出一種觀念，表現(xiàn)出一種特點(diǎn)，藝術(shù)家對這些內(nèi)涵、觀念、特點(diǎn)有自己的表現(xiàn)形式，其表現(xiàn)形式自成一格，不落窠臼，清晰明確?！?作為一位用生命創(chuàng)作的畫家，梵·高將自身的主體創(chuàng)作意識、內(nèi)心的情感意識與東方繪畫的因素加以巧妙融會，在最慘烈的生活境遇和對藝術(shù)狂熱執(zhí)著的追求中，

9、樹立起了劃時(shí)代的豐碑。 花瓣富有張力，線條相當(dāng)不羈 大膽肆意、堅(jiān)實(shí)有力的筆觸，在明亮而燦爛的底色上構(gòu)成不同的色調(diào)與氣勢，把朵朵向日葵表現(xiàn)的是那樣動人心弦。 堪稱梵高的化身的向日葵僅由絢麗的黃色色系組合。梵高認(rèn)為黃色代表太陽的顏色，陽光又象征愛情，因此具有特殊意義梵高油畫向日葵，具有非同尋常的仿佛想要突破畫框的一股奔涌而出的力量 ，和一種難以克制的自我表達(dá)的欲望，令人震撼。梵高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始沖動和熱情的生命體。梵高和向日葵撲出了相濡以沫生命愚公的藍(lán)與黃交響樂章，是悲劇一生的象征物。從內(nèi)在精神到外在性食物不給我們啟發(fā)與深思梵高曾說過：“我想畫上半打的向日葵來裝飾我的畫室，讓

10、純潔的或彈跳和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到做高級的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫配上最精致的涂成黃色的畫框就像哥特式教堂的彩繪玻璃一樣?！彼韵蛉湛械母鞣N花子表達(dá)自我，夏季短暫，向日葵的花期更是不長，梵高亦如向日葵般結(jié)束了自己短暫的一生，表達(dá)了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望。余光中：凡高的向日葵凡高一生油畫的產(chǎn)量在八百幅以上，但是其中雷同的畫題不少，每令初看的觀眾感到困惑。例如他的自畫像，就多達(dá)四十多幅。阿羅時(shí)期的吊橋，至少畫了四幅，不但色調(diào)互異，角度不同，甚至有一幅還是水彩。郵差魯蘭和嘉舍大夫也都各畫了兩張。至于早期的代表作食薯者，從個別人物的

11、頭像素描到正式油畫的定稿，反反復(fù)復(fù)，更畫了許多張。凡高是一位求變、求全的畫家，面對一個題材，總要再三檢討，務(wù)必面面俱到，充分利用為止。他的杰作向日葵也不例外。早在巴黎時(shí)期，凡高就愛上了向日葵，并且畫過單枝獨(dú)朵，鮮黃襯以亮藍(lán)，非常艷麗。一八八八年初，他南下阿羅，定居不久，便邀高更從西北部的布列塔尼去阿羅同住。這正是凡高的黃色時(shí)期，更為了歡迎好用鮮黃的高更去“黃屋”同住，他有意在十二塊畫板上畫下亮黃的向日葵，作為室內(nèi)的裝飾。凡高在巴黎的兩年，跟法國的少壯畫家一樣，深受日本版畫的影響。從巴黎去阿羅不過七百公里，他竟把風(fēng)光明媚的普羅旺斯幻想成日本。阿羅是古羅馬的屬地，古跡很多，居民兼有希臘、羅馬、阿拉

12、伯的血統(tǒng)，原是令人悠然懷古的名勝。凡高卻志不在此，一心一意只想追求藝術(shù)的新天地。到阿羅后不久，他就在信上告訴弟弟：“此地有一座柱廊，叫做圣多分門廊，我已經(jīng)有點(diǎn)欣賞了?？墒沁@地方太無情，太怪異，像一場中國式的噩夢，所以在我看來，就連這么宏偉風(fēng)格的優(yōu)美典范，也只屬于另一世界：我真慶幸，我跟它毫不相干，正如跟羅馬皇帝尼祿的另一世界沒有關(guān)系一樣，不管那世界有多壯麗?！狈哺咴谛胖胁粩嗵崞鹑毡?，簡直把日本當(dāng)成亮麗色彩的代名詞了。他對弟弟說： “小鎮(zhèn)四周的田野蓋滿了黃花與紫花，就像是你能夠體會嗎?一個日本美夢?！庇捎诮佑|有限，凡高對中國的印象不正確，而對日本卻一見傾心，誠然不幸。他對日本畫的欣賞，也頗受高更

13、的示范引導(dǎo)；去了阿羅之后，更進(jìn)一步，用主觀而武斷的手法來處理色彩。向日葵，正是他對“黃色交響”的發(fā)揮，間接上，也是對陽光“黃色高調(diào)”的追求。一八八八年八月底，凡高去阿羅半年之后，寫信給弟弟說：“我正在努力作畫，起勁得像馬賽人吃魚羹一樣；要是你知道我是在畫幾幅大向日葵，就不會奇怪了。我手頭正畫著三幅油畫第三幅是畫十二朵花與蕾插在一只黃瓶里(三十號大小)。所以這一幅是淺色襯著淺色，希望是最好的一幅。也許我不止畫這么一幅。既然我盼望高更同住在自己的畫室里，我就要把畫室裝潢起來。除了大向日葵，什么也不要這計(jì)劃要是能實(shí)現(xiàn)，就會有十二幅木版畫。整組畫將是藍(lán)色和黃色的交響曲。每天早晨我都乘日出就動筆，因?yàn)橄?/p>

14、日葵謝得很快，所以要做到一氣呵成?！边^了兩個月，高更就去阿羅和凡高同住了。不久兩位畫家因?yàn)樗囆g(shù)觀點(diǎn)相異，屢起爭執(zhí)。凡高本就生活失常，情緒緊張，加以一年積壓了多少挫折，每天更冒著烈日勁風(fēng)出門去趕畫，甚至晚上還要在戶外借著燭光捕捉夜景，疲憊之余，怎么還禁得起額外的刺激?圣誕前兩天，他的狂疾初發(fā)。圣誕后兩天，高更匆匆回去了巴黎。凡高住院兩周，又恢復(fù)作畫，直到一八八九年二月四日，才再度發(fā)作，又臥病兩周。一月二十三日，在兩次發(fā)作之間，他寫給弟弟的一封長信，顯示他對自己的這些向日葵頗為看重，而對高更的友情和見解仍然珍視。他說：如果你高興，你可以展出這兩幅向日葵。高更會樂于要一幅的，我也很愿意讓高更大樂一下

15、。所以這兩幅里他要哪一幅都行，無論是哪一幅，我都可以再畫一張。你看得出來，這些畫該都搶眼。我倒要勸你自己收藏起來，只跟弟媳婦私下賞玩。這種畫的格調(diào)會變的，你看得愈久，它就愈顯得豐富。何況，你也知道，這些畫高更非常喜歡。他對我說來說去，有一句是：“那正是這種花。”你知道，芍藥屬于簡寧(Jeannin)。蜀葵歸于郭司特(Quost)，可是向日葵多少該歸我。足見凡高對自己的向日葵信心頗堅(jiān)，簡直是當(dāng)仁不讓，非他莫屬。這些光華照人的向日葵，后世知音之多，可證凡高的預(yù)言不謬。在同一封信里，他甚至這么說：“如果我們所藏的蒙提且利那叢花值得收藏家出五百法郎，說真的也真值，則我敢對你發(fā)誓，我畫的向日葵也值得那些

16、蘇格蘭人或美國人出五百法郎?！狈哺哒媸翘t虛了。五百法郎當(dāng)時(shí)只值一百美金，他說這話，是在一八八八年。幾乎整整一百年后，在一九八七年的三月，其中的一幅向日葵在倫敦拍賣所得，竟是畫家當(dāng)年自估的三十九萬八千五百倍。要是凡高知道了，會有什么感想呢?要是他知道，那幅鳶尾花圃售價(jià)竟高過向日葵，又會怎么說呢?一八九年二月，布魯塞爾舉辦了一個“二十人展”(Les Vingt)。主辦人透過西奧，邀請凡高參展。凡高寄了六張畫去，向日葵也在其中，足見他對此畫的自信。結(jié)果賣掉的一張不是向日葵，而是紅葡萄園。非但如此，向日葵在那場畫展中還受到屈辱。參展的畫家里有一位專畫宗教題材的，叫做德格魯士(Henry de Gro

17、ux)，堅(jiān)決不肯把自己的畫和“那盆不堪的向日葵”一同展出。在慶祝畫展開幕的酒會上，德格魯士又罵不在場的凡高，把他說成“笨瓜兼騙子”。羅特列克在場，氣得要跟德格魯士決斗。眾畫家好不容易把他們勸開。第二天，德格魯士就退出了畫展。凡高的向日葵在一般畫冊上，只見到四幅：兩幅在倫敦，一幅在慕尼黑，一幅在阿姆斯特丹。凡高最早的構(gòu)想是“整組畫將是藍(lán)色和黃色的交響曲”，但是習(xí)見的這四幅里，只有一幅是把亮黃的花簇襯在淺藍(lán)的背景上，其余三幅都是以黃襯黃，烘得人臉頰發(fā)燠。荷蘭原是郁金香的故鄉(xiāng)，凡高卻不喜歡此花，反而認(rèn)同法國的向日葵，也許是因?yàn)橛艚鹣闾銡狻⑻珛扇崃?，而粗莖糙葉、花序奔放、可充飼料的向日葵則富于泥土氣

18、與草根性，最能代表農(nóng)民的精神。凡高嗜畫向日葵，該有多重意義。向日葵昂頭扭頸，從早到晚隨著太陽轉(zhuǎn)臉，有追光拜日的象征。德文的向日葵叫Sonnenblume，跟英文的sunflower一樣。西班牙文叫此花為girasol，是由girar(旋轉(zhuǎn))跟sol(太陽)二字合成，意為“繞太陽”，頗像中文。法文最簡單了，把向日葵跟太陽索性都叫做soleil。凡高通曉西歐多種語文，更常用法文寫信，當(dāng)然不會錯過這些含義。他自己不也追求光和色彩，因而也是一位拜日教徒嗎?其次，凡高的頭發(fā)棕里帶紅，更有“紅頭瘋子”之稱。他的自畫像里，不但頭發(fā)，就連絡(luò)腮的胡髭也全是紅焦焦的，跟向日葵的花盤顏色相似。至于一八八九年九月他在

19、圣瑞米瘋?cè)嗽核L的那張自畫像(也就是我中譯凡高傳封面所見)，胡子還棕里帶紅，頭發(fā)簡直就是金黃的火焰；若與他畫的向日葵對照，豈不像紛披的花序嗎?因此，畫向日葵即所以畫太陽，亦即所以自畫。太陽、向日葵、凡高，圣三位一體。另一本凡高傳記塵世過客(Stranger on the Earth：by Albert Lubin)詮釋此圖說：“向日葵是有名的農(nóng)民之花；據(jù)此而論，此花就等于農(nóng)民的畫像，也是自畫像。它爽朗的光彩也是仿自太陽，而文生之珍視太陽，已奉為上帝和慈母。此外，其狀有若乳房，對這個渴望母愛的失意漢也許分外動人，不過此點(diǎn)并無確證。他自己(在給西奧的信中)也說過，向日葵是感恩的象征。”從認(rèn)識凡高起

20、，我就一直喜歡他畫的向日葵，覺得那些擠在一只瓶里的花朵，輻射的金發(fā)，豐滿的橘面，挺拔的綠莖，襯在一片淡檸檬黃的背景上，強(qiáng)烈地象征了天真而充沛的生命，而那深深淺淺交交錯錯織成的黃色暖調(diào)，對疲勞而受傷的視神經(jīng)，真是無比美妙的按摩。每次面對此畫，久久不甘移目，我都要貪饞地飽飫一番。另一方面，向日葵苦追太陽的壯烈情操，有一種知其不可為而為之的志氣，令人聯(lián)想起中國神話的夸父追日，希臘神話的伊卡瑞斯奔日。所以在我的近作向日葵一詩里我說：你是掙不脫的夸父飛不起來的伊卡瑞斯每天一次的輪回從曙到暮扭不屈之頸，昂不垂之頭去追一個高懸的號召在英國國家藝?yán)壤铮幸环?，總是有人駐足欣賞，久久不肯離去。這就是梵高的向日葵。每年有幾百萬人來看這幅畫高