綜合的美術課程設置與主題性綜合式美術學習

1、綜合的美術課程設置與主題性綜合式美術學習 羅 珍中國加入WTO后正以前所未有的速度接近世界的潮流，我們的教育同時也面臨著巨大的挑戰(zhàn)，對人才的爭奪和人才標準的變化，使我們教師重新理解和認識素質教育。素質教育是一種科學的、全面的教育思想和教育理念，是一種更適應社會發(fā)展、更符合人的全面發(fā)展、更能有效促進受教育者全面素質提高的教育方法和體制。素質教育是當今社會發(fā)展的需要，而它自身的實現，有賴于社會的發(fā)展和進步。首先，對人才判斷標準的不斷發(fā)展和豐富，是一切教育思想進步的動力。進步的、合理的、人性的教育，不但要為社會培養(yǎng)具有更廣泛適應性的綜合人才，更要幫助受教育者成為具有高尚品德、獨立人格、健康心理的“人

2、”。以這樣的標準來指導、判斷、改革教育方法和體制，素質教育就會成為教育的必然選擇。一、藝術教育是素質教育中必不可少的組成部分藝術教育是素質教育不可或缺的部分。因為藝術教育的功能除了一般大眾所認為的陶冶身心、培養(yǎng)與提升學生審美能力的價值外，美國史丹佛大學的艾斯納教授（Elliot W.Eisner,1990)更認為透過良好的藝術學習，能夠培養(yǎng)以下八項主要的認知能力：（1）感受事物的關聯：藝術教育幫助學生了解任何事物都不是獨立存在，而是相互影響的；（2）關注細節(jié)的變化：藝術教導學生即使是細微的差異，在創(chuàng)作上也可 產生很大的效應；（3）藝術教育能提供多元的解難方法；（4）藝術創(chuàng)作能培養(yǎng)一個人在過程中

3、改變目標的能力；（5）藝術教育增強在沒有規(guī)則的情況下作藝術決定的能力；（6）藝術教育是培養(yǎng)想象力的一個資源；（7）藝術教育能培養(yǎng)學生體驗某種媒材的限制，并刺激他們突破限制，作創(chuàng)意的發(fā)揮；（8）藝術能培養(yǎng)一個人從美學的角度觀看世界的能力。艾斯納認為優(yōu)秀的藝術教師能夠提出適當的問題給學生，教導學生評析自己和別人的作品，從課堂的訓練與互動中培養(yǎng)學生上述的重要思考技巧。藝術是我們自我改造的一大途徑, 藝術教育不是次要的課外活動，而是教育的根本，而且藝術是落實素質教育的重要工具。整體人格教育理論也強調對人進行全面教育，培養(yǎng)完整的、素質全面的人及藝術在教育中的重要意義。美國國家藝術教育標準大綱的前言中有這

4、樣一段話，頗值得我們思考：藝術從初始就是我們生活的一部分，所有民族無論他們在何地，都有一個永恒的、尋求意義的需要銜接時間和空間；體驗和事件；自身和精神；理智和情感，人們創(chuàng)造藝術來將它們連在一起，表達除此之外無法表達的東西。藝術是人類最深的歷史長河，它將每個新的時代與逝去的時代聯系在一起，幫助新的一代回答那些永恒的問題：我是誰？我要做什么？我走向何方？我們的生活中藝術無所不在，藝術給我們生存的環(huán)境帶來深度和廣度，每天都在塑造我們的經歷。藝術同時也是一股龐大的經濟力量，沒有藝術我們無法生存，我們也不想要沒有藝術的生活。事實上，我們依賴藝術幫助我們實現人性的完整。我們深信了解藝術和藝術實踐對兒童精神

5、思想的健康發(fā)展是十分重要的。藝術與“教育”一詞的含義是不可分的，長期的經驗告訴我們，沒有一個缺乏基本藝術知識和技能的人能夠表明自己受過真正的教育。由此我們可以看出藝術教育在素質教育中的重要作用沒有藝術的教育不是完整的教育，藝術教育不但是高品質的教與學不可或缺的一環(huán)，更有可能改變教育；除了藝術本身的價值外，在認知技巧、創(chuàng)造技巧、應用技能與教學四大方面，都能提供其它學科所做不到的貢獻：（1）認知技巧：藝術教育能夠促進溝通、培養(yǎng)詮釋復雜符號的能力，加強美術、音樂、戲劇、舞蹈、文學創(chuàng)作的課程，可以培養(yǎng)不同的認知能力，這正是基礎教育的根本。（2）創(chuàng)作技巧：在培養(yǎng)想象力、創(chuàng)造力以及幫助學生尋求替代方案的層

6、面，藝術教育能夠發(fā)揮最重要的作用。藝術讓人有能力體會“當下”，喚起自覺，刺激創(chuàng)新。（3）應用技能：藝術有助于培養(yǎng)“聰明的員工”，這樣的員工具有較高層次的思考技巧，工作表現更符合社會的需求。（4）教學上的利益：由于藝術教育能夠培養(yǎng)各種不同的認知能力，提升空間、數學、邏輯、體能等各方面的能力，所以有助于提升其它學科的學習成效。學習藝術與藝術創(chuàng)作，本身就具有文化意義，決定一個人在文化上的定位，是溝通的根本，幫助我們了解自己、了解別人、了解社會，因此藝術是素質教育的重要工具，是對學生進行素質教育的有效形式和方法。二、通過綜合的美術課程設置使學生進行主題性綜合式的美術學習藝術有自己的語言，傳達無可言喻的

7、訊息，能夠解讀藝術的意義，就能提升一個人的直覺、推理、聯想與想象力，也就是創(chuàng)意的思考。那么我們如何改革現有的美術教學方法和形式呢？在教學過程中，體現對兒童進行全面的、綜合的、人性化的素質教育是當務之急?；谝陨系恼J識，我借鑒國外及國內先進的課程設置理論和方法，設計了“專題藝術表現”為形式的綜合美術課程?！皩ｎ}藝術表現”形式下的綜合美術學習是以學科功能為基礎，融合其他藝術形式的“大美術”學習。教師首先設計一個學生感興趣的專題。這個專題要有很強的包容性。專題的設置重視課程內容的文化性、靈活性、豐富性、綜合性及全面性。專題由體現專題內容的幾個方面組成，每一方面由若干個小的主題來體現。教師可以先從每個

8、方面的主題里選擇一個主題來做，每個主題側重一種藝術的表現形式，如這個主題側重繪畫，那個主題側重手工制作，另一個主題側重設計，而下一個主題用寫作的形式來表現，。盡量讓學生了解、接觸藝術的不同表現形式。教師可以事先給學生提供一個主題所能有的藝術表現形式，讓學生有一個感官上的認識，知道同一內容可以用不同的形式來表現，然后再進行其他主題的學習。在以后的學習中就可以讓學生自己討論每個主題的內容能用那些藝術形式來體現，可以根據自己的興趣確定自己主要的表現形式，鼓勵學生對內容進行綜合的、自由的、創(chuàng)造性的表現，使學生了解、嘗試不同表現形式、不同的媒材對藝術的不同體現，使學生充分利用多種學習方法使美術與其它教育

9、活動相結合，利用多種表現手段，如：繪畫、雕塑、攝影、手工制作、表演、媒體制作、廣告設計、寫作等一切視覺文化的形式來完成作業(yè)，所有的主題作業(yè)反映專題所涉及的全部內容。學生經過一個專題的學習，就可以在教師的指導下自己設計專題和專題的不同方面及下面的各個主題了。 如專題了解北京的教學框架如下：從專題了解北京綜合美術課程上看，教學內容有較大的靈活性、豐富性和開放性，教師既可以橫向選取專題不同方面的主題內容組合，也可以縱向選擇專題的一個方面進行教學，使某一方面的內容深入化并開展起來，而且它是一個開放的框架，教師可根據學生的實際情況和興趣隨時添加更改內容。在教學活動進行中，每個主題甚至每節(jié)課都能融合其它學

10、科的教學內容，如：“傳統(tǒng)藝術”主題，北京的傳統(tǒng)表演藝術包括：京劇、京韻大鼓、昆曲、相聲、雜耍等等，一節(jié)京劇臉譜的欣賞與創(chuàng)作課中，學生不僅了解了京劇臉譜的造型意義和色彩象征意義，還了解了臉譜畫妝的步驟、京劇的表演形式，并知道了京劇的起源、發(fā)展、興盛及現代京劇的形式的改進，京劇的流派等其他知識，這樣一個課綜合了京劇所涉及的許多內容，實際上也使學生對歷史的一個側面有所了解，幫助學生認識自己國家的傳統(tǒng)文化，也就是說，藝術知識能夠促進和整合其它學科的學習。這樣的專題學習過程就是對學生進行人文素質教育的過程，鼓勵學生以生動活潑的形式學習美術。三、專題性的綜合美術課程設置及學習活動是如何體現對學生進行素質教

11、育的專題性的綜合美術課程設置及學習活動是一個學生主動學習、提高各種能力和培養(yǎng)多元智能的一個過程，它是從以下幾方面達到對學生進行全面的、綜合的素質教育目的的：1、專題內容文化的多元性、綜合性為培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力及學生創(chuàng)造力的發(fā)揮提供了較大的空間電子信息時代向人們展示了電腦輔助教學和通訊交流資源的新世界，教師和學生可以充分利用這些資源來幫助教學，更容易地利用美術館、博物館、圖書館、高等院校、出版社、專業(yè)團體和美術界其它網絡獲取更多的教育資源。美術綜合課程的設置使學生可以通過多媒體來體驗、了解中國傳統(tǒng)文化的精髓和學習美術。同時現存的教育性資源在日漸增加，來自不同文化的文字和圖像材料也越來越多。在熟悉理

12、解產生于自己文化中的美術作品的同時，也了解世界上不同文化的作品，這樣才能促進學生們多元文化價值的需求，才能滋養(yǎng)跨文化性的理解和尊重。除多元文化內容外，不同種類美術的作品和思想為一體的多元美術，它包括民間美術、陶瓷、首飾、手工藝品、工業(yè)藝術、應用性藝術、時裝設計、攝影、電子媒體、繪畫、雕塑、印刷和建筑，在教學中選用得當，所有的這些大眾化藝術形式都是可以利用的。所有這些資源，為學生的創(chuàng)造性表現提供了廣闊的空間，因為創(chuàng)造得益于我們對 前人、對歷史、對文字語言、視覺語言的理解，這種理解由于個體的原因：如生活環(huán)境、社會經歷等等因素會造成很大的差異，甚至是“誤讀”，而恰恰由此衍生出千姿百態(tài)的創(chuàng)造。作品的創(chuàng)

13、作還能幫助學生了解自己及他們周圍的世界，體會人類探究和表達思想感情的各種方法，以及其它大的主題思想，如自然和人類塑造環(huán)境的力量，使學生接觸到不同的歷史和社會文化。2、專題性綜合美術課程框架的構建過程有助于學生對知識新的理解，為培養(yǎng)學生解決實際問題的能力創(chuàng)造條件布魯納（Jerome Bruner)的課程設置理論提倡美術活動應強調培養(yǎng)學生的理解力、解決問題的能力。他強調學科主體基本結構的了解，而這些知識來源于那些專業(yè)學科的實踐。專題為學生提供了將過去學過的知識和技能加以匯集、整理并服務于新目標的機會。怎樣運用知識和理解面對新的挑戰(zhàn)，是一門學問。從專題設計、資料搜集、排列、組合到表現成最終的成果，直

14、到批判地分析作品，都能幫助學生深入了解專題的內容以及自己對完成專題作業(yè)的貢獻。這種教學方法培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造力，但同時也開發(fā)培養(yǎng)了他們的感知力、交流能力、想象力、判斷能力及社會理解能力。美術課也是培養(yǎng)學生實際動手能力和提高思維活動能力的工具，此外也是培養(yǎng)學生語言能力和發(fā)展他們視覺能力的工具，教學教會學生思考，培養(yǎng)學生解決實際問題的能力。學校學習到的知識與真實世界常常是脫離的，但培養(yǎng)學生解決實際問題的能力卻需要在豐富、具體的環(huán)境里實現。工作中和個人生活中所必須的知識，往往需要通過一定的場景及與人合作或思考來獲得。此外，學校里的學習通常強調抽象符號的操縱和純粹的思維，而在校外美術活動中，則與具體任務

15、或目標有關，專題作業(yè)的形式恰恰為學生提供了這樣的條件和環(huán)境。3、專題性綜合美術課程框架的構建過程有利于學生綜合地學習，使學生進行全面的、綜合的美術學習教學內容的多角度多視野，可以使教師進行綜合性的教學或以主題性教學單元的形式進行美術教學活動。從不同的美術學科領域中汲取背景知識，并將它們加以結合，其意義和影響遠遠超過一節(jié)純粹的美術課。在這一過程中，教師和學生可能會發(fā)現新的出發(fā)點或突破口，從而有助于形成一個將美術與其它學科相結合和聯系的主題，或者使之與深遠的主題相銜接。內容上的創(chuàng)新和變異會為正在增加的選擇空間和資源內容錦上添花，實施高水平的美術教育計劃。4、專題性的綜合美術課程框架的構建過程使學生

16、掌握主動學習的方法學生專題作業(yè)從題名的形成、項目的實施到作品的完成，開始時教師在這一過程中必須對他們進行不同方面和不同程度的指導，即所謂的“搭架子”，使學生了解如何具體地開展專題下的每一個主題，尋找出適合自己表達的表現形式。以此為例，慢慢地學生就會掌握這種主動學習的方法。教師對學生的這種幫助不但不會減弱學生完成專題項目的挑戰(zhàn)性，反而有助于他們參加到主題創(chuàng)作或學習中去。專題針對學生年齡和身心的發(fā)展的需要只能對某些重要的學科進行膚淺或表面化的學習，然而在學生較佳的學習狀態(tài)下，專題作業(yè)能夠很好地實現一些目標。專題的學習過程使學生度過一段重要時刻，激勵他們設計草案、更好地完成作品的創(chuàng)作。在這一過程中，

17、積極鼓勵學生合作，使每個學生都能做出自己的貢獻，它為學生走出學校后在廣泛的社會中從事有益的工作樹立了模式；使學生發(fā)現自己擅長的領域并全力以赴繼續(xù)發(fā)展；使學生有較強大參與感，從而積極主動地學習。四、專題作業(yè)的評估專題作業(yè)有別于傳統(tǒng)的美術課堂作業(yè)，經過一段時間的學習，教學成果是以作品集的形式呈現出來的。作品集的內容可以包含視覺藝術的所有形式：繪畫、雕塑、手工制作、設計、攝影、多媒體制作、寫作、表演的資料等。這個作品集因學生的不同有很大的差異，每個學生作品集所包含的每種美術形式作業(yè)數量的多少有較大的差別，這完全取決于每個學生的個性、愛好、認知特點、知識的水平、智能的優(yōu)勢方面等，所以作業(yè)的評估應從以下

18、五個方面來進行：（1）個體的智能特征：這個特征指的是學生在專題作業(yè)中所表現出來的認知智能上的強項、弱項及其發(fā)展方向，包括學生對待事物的態(tài)度和傾向（如有無冒險精神）和學生個人的智能特征（語言智能、邏輯智能、空間智能、人際關系智能等）。（2）對知識、技能和事實、概念的把握：有的作業(yè)可能很精彩，也可能一塌糊涂或前后相互矛盾，但從中可以看出學生判斷事物的能力、對知識的掌握及運用所學知識的能力。學生可以和老師協(xié)商，老師可以要求學生根據學生自己的需要自己設置主題內容進行表現。（3）作品的質量：專題中的每個主題實際上都是由某一類作品來體現的，可從幾個方面來衡量作品質量的高低：創(chuàng)新與想象力、美學判斷與技巧、為突出獨特的概念對主題的發(fā)展以及實施過程中的表現。當學生持續(xù)創(chuàng)作某一類作品時，他會逐步學會在這一領域內進行思考，了解評判這一領域作品的各種條件。（4）交流：專題作業(yè)為學生提供了與廣大觀眾、同學、其它合作者、老師及其成年人與自己交流的機會。有時候這種交流是公開的，如戲劇服裝設計后的表演，即使在科學、手工制作或歷史的主題作業(yè)中，學生也需要與他人交流有關發(fā)現和制作技巧等。因為這種交流過程與做實驗、在圖書館查找資料完全不同。（5）反思：智力增長非常重要的也是最容易忽視的特征就是回顧已進行的工作、把握既定目標、評估進展、提出改進方案和應用在教室里或從他人身上