第三講山水畫課件

1、山 水 畫 賞析 現(xiàn)存最早的獨立山水畫是隋展子虔游春圖。山水畫簡述縱縱43厘米，橫長厘米，橫長80.5厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院厘米，現(xiàn)藏北京故宮博物院游春圖局部現(xiàn)存最早的獨立山水畫是隋，展子虔山水畫簡述東晉顧愷之洛神賦局部絹本 設色 縱27.1cm 橫572.8cm五代、唐、兩宋的山水畫完成了“勾、皴、點、染、”等各種筆法的創(chuàng)造，從而基本形成了山水畫筆墨的完整體系。郭熙 北宋早春圖山水畫簡述山水畫簡述各種皴法五代的董源、巨然為南方山水畫的代表，畫法上對元代影響巨大并影響至今。山水畫簡述五代董源瀟湘圖（絹本設色北京故宮博物院藏 縱50.2厘米 橫140厘米 ）五代的董源、巨然為南方山水畫的代表，

2、畫法上對元代影響巨大并影響至今。山水畫簡述 瀟湘圖（絹本設色北京故宮博物院藏 縱50.2厘米 橫140厘米 ）畫的是江南景色。畫中山巒連錦，云霧暗晦，山水樹石都籠罩于空靈朦朧之中，顯得平淡而幽深，蒼茫而深厚。岸邊船上有幾組人物，遠處坡下有張網的漁人和船只。此畫以花青運以水墨，清淡濕潤，山石用筆點染，而山坡底部用披麻皴，顯得渾厚滋潤，江南山水的草木繁盛，郁郁蔥蔥俱得以表現(xiàn)。 巨然為僧人，是董源的親授弟子，其山水畫輕嵐淡泊，疏煙流云，多作高山大嶺山頂?shù)\頭尤為突出，其皴筆多為長披麻，筆墨整潔有序。山水畫簡述秋山問道圖臺北故宮博物院 絹本 墨筆 縱165.2厘米，橫77.2厘米 山水畫簡述山水冊五代

3、董源溪岸圖溪岸圖局部山水畫簡述山水冊五代 董源溪岸圖局部山水畫簡述巨然 萬壑松風圖萬壑松風圖局部山水畫簡述衛(wèi)賢高士圖絹本淡設色 縱134.5厘米，橫52.5厘米 故宮博物院藏 北宋的北方山水，善畫全景式作品，氣勢雄偉，形神兼?zhèn)?。荊浩長期隱居在太行山的崇山峻嶺中，開創(chuàng)了北方山水畫派，所作山石或方或圓。皴染兼?zhèn)?。山水畫簡述荊浩匡廬圖 李成為山東人，多作丘嶺平原景色。寫象賦景，得其全勝。 晴巒蕭寺圖 宋 李成山水畫簡述溪山行旅 (局部) 宋 范寬軸絹本淺設色畫 縱 206.3 厘米橫 103.3 厘米 山水畫簡述 范寬（活動于十世紀），陜西華原（今耀縣）人，經常來往京師與洛陽一帶。個性寬厚，舉止率直

4、，嗜酒好道，擅長山水畫，初學五代山東畫家李成，后來覺悟說：前人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也；吾與其師于物者，未若師諸心。于是隱居華山，留心觀察山林間，煙云變滅，風雨晴晦，各種變化難狀之景，當時人盛贊他：善與山傳神。巍峨的高山頂立，山頭灌木叢生，結成密林，狀若覃菌，兩側有扈從似的高山簇擁著。樹林中有樓觀微露，小丘與巖石間一群馱隊正匆匆趕路。細如弦絲的瀑布直泄而下，溪聲在山谷間回蕩，景物的描寫極為雄壯逼真。全幅山石以密如雨點的墨痕和鋸齒般的巖石皴紋，刻畫出山石渾厚蒼勁之感。畫幅右角樹陰有范寬二字款。 范寬的山水畫雄強樸厚，峻重壯美，其用筆如鐵似鋼，均直方硬，又如冰雹加雨，世稱

5、“雨點皴”所作樹木多為雙勾，蒼郁樸茂。雪山蕭寺圖(局部) 宋 范寬山水畫簡述山水畫簡述雪景寒林圖 范寬 北宋絹本水墨 郭熙的山水畫巧湛致工，造境精深，畫山石多以圓筆中鋒寫出，再以側鋒皴擦，世稱“卷云皴”。郭熙的筆路較之李成、范寬多了一份含蓄委婉。所作樹木多以蟹爪為主，線條靈活多變而見情趣。郭熙十分關注山水畫的季節(jié)特征所給予人的情緒感染，提出“四如”之說，即：“春山淡治而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡?！痹绱簣D，絹本水墨， 縱158.3cm，橫108.1cm 現(xiàn)藏臺北故宮博物院山水畫簡述 南宋的李唐、劉松年、馬遠、夏圭史稱“南宋四大家”，其共同特點是用筆多以側鋒刷掃落筆重起

6、筆輕，筆與筆之間自然而然地留“白”。作山石多以面皴為主(為大斧劈皴、小斧劈皴)，用筆剛健、奔放、簡率。山水畫簡述宋李唐萬壑松風 宋代杰出畫家。字古。河陽（今河南孟縣）人。原是北宋畫院待詔。離亂后，到臨安街頭賣畫，被一個內官發(fā)現(xiàn)，后又重入畫院。其畫法遠追李思訓，變小斧劈而創(chuàng)大斧劈，筆意不凡，使人產生一種“神驚目眩”的威壓之感，開創(chuàng)出南宋山水畫的新畫風。 山水畫簡述劉松年四景山水山水畫簡述 馬遠全面的筆墨技巧修養(yǎng)在他的水圖卷中得到進一步確證。全圖共十二段，淡設色畫各種不同的水波。他通過對各種水勢的細心觀察，把水的性態(tài)和在不同環(huán)境下所起的變化，表現(xiàn)得淋漓盡致。水的靜謐、迂回、盤旋、洶涌，無不曲盡其妙

7、。尤其是為了表現(xiàn)不同水波而采用的筆法，變化多端，因景、因情而異，如以粗重的顫筆勾畫翻滾飛舞的浪花，充分表現(xiàn)了水的變幻及氣勢；用中鋒細筆描寫平波細流，又顯得那樣平靜、溫和。此圖充分表現(xiàn)了馬遠深厚的筆墨功力。山水畫簡述宋馬遠雪灘雙鷺軸絹本淺設色畫 縱 59 厘米橫 37.6 厘米 馬遠（活動于西元11901224年），字欽山，祖籍河中（今山西永濟）。光宗、寧宗朝畫院待詔。擅畫山水，不論構圖、筆法或意境均有新意，創(chuàng)立水墨蒼勁一派風格。與夏圭齊名，人稱馬夏。 雪崖枯枝，蘆竹寒汀，灘旁四只白鷺，均做瑟縮之狀，寒天的景致，令人有著身臨其境的感覺。而濃淡墨色畫出的樹石、遠山和蘆草，對比于留白的積雪處，和幾不

8、見墨痕的白鷺們，在黑白之間，充分表現(xiàn)出清冷的意趣，達到了畫雪得其清的境界。另從巖壁上伸出的枝干，曲折擴展，勢如蛟龍升騰游動，這種筆勢往下拖垂，形成長而斜向伸出的畫枝方法，正是典型的“拖枝馬遠”風貌。 山水畫簡述馬遠踏歌圖馬遠梅石溪鳧圖 山水畫簡述溪山清遠圖，夏圭，長卷，紙本?？v465厘米中國臺北故宮博物院藏橫8891厘米山水畫簡述溪山清遠圖作者以其熟悉的上虛下實的構圖形式(所謂“半邊”式)來布置景物，所描繪的山坡、巨石、江岸、樹木、橋梁等都集中在畫面下部，甚至臨近畫邊，這樣畫面景界顯得非常開闊，給人一種登高俯視的感覺。畫面上半部，或以清淡的筆墨表現(xiàn)遠山，或留出大片空白表示江水、煙云。雖然空白面

9、積很大，但不令人感到空虛，反而使景界更加清曠深遠。全圖疏密關系的處理，真正達到所謂“疏可馳馬，密不通風”的境地，其中“茂林佳趣”?！皩友炉B嶂”、“奇峰孕秀”、與“清江寫望”、“山村幽居”構成此起彼伏的效果，使畫面產生一種輕松而強烈的節(jié)奏感。同時畫家以高遠與平遠交織互用，更豐富了山川的形勢變化。深山與大水緊密結合、前后連貫自然，毫無拼湊的痕跡，是這幅長卷的成功之處。而且在中國山水畫長卷中，很少有人布置景物，這樣簡練、空靈，這樣充實又富有變化。 米芾在宋代山水畫家中筆墨獨具特色，其性格玩世不恭，時人稱為“米顛”。其作品屬意筆一路，用墨氰氯，不溫不火，打點用橫筆，錯落有致，史稱“米氏云山”。遠岫晴云

10、圖 宋 米芾山水（） 五代兩宋時期不僅山水畫創(chuàng)作趨于鼎盛。且理論總結也收獲頗豐。荊浩的筆法記便是此時山水畫的重要理論著作，其“六要”、“四勢”說直指山水畫的精要:“夫畫有六要:一曰氣，二曰韻，三曰思，四曰景，五曰筆，六曰墨?！狈补P有四勢:謂筋、肉、骨、氣?！?山水（） 郭熙的林泉高致提出了山水畫創(chuàng)作的諸多問題，如“三遠”、“四時”等。“真山水之川谷，遠望之以取其深，近游之以取其淺，真山水之巖石，望遠之以取其勢，近看之以取其質”。 “山有三遠:自山下而仰山顛謂之高遠，自山前而窺山后謂之深遠，自近山而望遠山謂之平遠。高遠之色清明，深遠之色重晦，平遠之色有明有晦?！薄罢嫔剿疅煃梗臅r不同，春山澹冶

11、而如笑，夏山蒼翠而如滴，秋山明凈而如妝，冬山慘淡而如睡。” 五代兩宋，尤其是北宋，名家迭出，多以全景式的構圖(南宋有變化)表現(xiàn)大山巨川的雄渾氣度，從而表達出畫家強烈的民族自信和對自然美崇高之境的追求。在這種時代的共同面貌中，不同的畫家依據(jù)自己對大自然的不同感受，其繪畫也有著不同的特征山水（）元代山水無疑代表了中國抒情寫意山水畫創(chuàng)作的最高成就，其發(fā)展的原動力便是文人的介入。他們讀書弄翰，參禪悟道，因而，元代出現(xiàn)了很多“詩、書、畫”三者結合的作品，元代山水更重視筆墨的遣興抒情的功能，形成了超逸、簡約、空靈、平淡的繪畫風格。元代山水畫元代山水畫山水（）倪瓚的“逸筆草草，不求形似”最能道出元代山水畫的

12、精神所在。 容膝齋圖元倪云林元代的代表性畫家有趙孟頫，元四家(黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙)等。山水（）趙孟頫是中國山水畫在宋元變革時期的關鍵人物，元代山水畫的成就和托古改制與趙孟傾是分不開的。趙孟頰的藝術主張體現(xiàn)在三個方面，一、重視傳統(tǒng)，崇尚古意;二、師法自然;三、重視書法筆意，這三個方面的主張幾乎成了元代繪畫創(chuàng)作的綱領，并對明、清兩代產生了深遠的影響。鵲華秋色圖（局部）元趙孟頫山水（）趙孟頫是中國山水畫在宋元變革時期的關鍵人物，元代山水畫的成就和托古改制與趙孟傾是分不開的。趙孟頰的藝術主張體現(xiàn)在三個方面，一、重視傳統(tǒng)，崇尚古意;二、師法自然;三、重視書法筆意，這三個方面的主張幾乎成了元代繪畫創(chuàng)

13、作的綱領，并對明、清兩代產生了深遠的影響。富春山居圖是元朝書畫家黃公望為鄭樗（無用師）所繪，以浙江富春江為背景，全圖用墨淡雅，山和水的布置疏密得當，墨色濃淡干濕并用，極富于變化，是黃公望的代表作，被稱為“中國十大傳世名畫”之一。明朝末年傳到收藏家吳洪裕手中，吳洪裕極為喜愛此畫，甚至在臨死前下令將此畫焚燒殉葬，被吳洪裕的侄子從火中搶救出，但此時畫已被燒成一大一小兩段。較長的后段稱無用師卷，現(xiàn)藏臺北故宮博物院；前段稱剩山圖，現(xiàn)收藏于浙江省博物館。黃公望是元代變法的成熟者，畫法繼承董源、巨然，并融匯了荊浩、關仝的筆法，所作山水意境簡遠，平中求奇以草籀筆法入畫;變巨然的披麻皴為披麻散皴 。富春江居圖（

14、局部）元黃公望吳鎮(zhèn)性情高傲。其水墨山水師法巨然，亦學馬遠、夏圭的斧劈皺和刮鐵皺，善用濕筆表現(xiàn)山川林木的蒼郁樸茂。畫法特點是筆勢圓轉，墨色沉厚，與黃公望的干筆明顯有別。清江春曉（局部）元吳鎮(zhèn)山水（）倪瓚的山水畫多作太湖流域景色，近景坡岸，三五株疏葉雜樹，間以茅亭或小屋，中景為平靜曠闊的湖水，遠景小山遙望，這種近、中、遠三景的構圖法為倪攢畫作的主要特征，所創(chuàng)側鋒折帶皴。 容膝齋圖元倪云林倪云林倪云林王蒙，所作多以短線為主，用筆繁密，有區(qū)茂而深秀。畫法變董、巨的披麻皴為筆鋒旋轉的“解索皴”，形成細長飄曲的短線，稱“游絲裊空法”，并以渴筆點苔，加之徑路迂回。煙靄微茫，能曲盡山林幽致。 具區(qū)林屋圖元王蒙

15、明代山水依不同區(qū)域聚集的畫家形成流派;如以董其昌為首的“松江畫派”，以沈周、文微明、唐寅、仇英為首的“吳門派“:以戴進、吳偉為首的“浙派”等。 山水（）學習傳統(tǒng)，師法古人，是董其昌(字玄宰)繪畫藝術的主線。宋元名家。他幾乎一一臨過，宗法前人、兼收并蓄各家而形成自家面目，在繪畫中把中國傳統(tǒng)文人所追求的“靜美、內柔”。”古潤秀雅、平淡天真“的意趣發(fā)展到了極致。他主張的“南北宗”論更是影響深遠。 仿宋元人縮本畫明董其昌沈周，字啟南，號南田，又號白石翁，其畫法以宋為主，兼學元人，有“粗沈”、“細沈”兩路風格?！按稚颉比》ㄋ稳?，用筆多中鋒，用線雄強，落墨沉厚，重骨力，重體感?！凹毶颉比》ㄔ耍霉P縝密清

16、秀，于繁細中見空靈。 廬山高明沈周龔賢字半千，號半畝。居金陵八家之首。為極簡一路，“黑龔”則為龔賢山水畫的主要特色?！昂邶彙逼鋵嵸|特點是用“積墨法”層層積染，在反反復復的皴染中求“亮墨”，黃賓虹受其影響。 山水冊（摹本）龔賢清代山水畫清代山水畫清代的山水畫分為兩種形態(tài)，一種重自我表達，以“四僧”為代表;一種重摹古守舊，以“四王”為代表。山水（）“四僧”指朱耷da、石濤、弘仁、石溪四位高僧。不隨人俯仰，不入流俗，重視人格的修煉和澄澈?！八耐酢敝竿鯐r敏、王鑒、王翚hui、王原祁，屬守舊一路。主要特點是，因循傳統(tǒng)亦步亦趨，強調筆筆從古人中來“以酷似古人為最高準則”。 朱耷號八大山人，又號個山等。為明

17、代皇族后裔。所畫山水以借鑒元代的倪瓚與明代的董其昌為主，所作構圖新穎，結構奇特，用筆態(tài)意縱橫。蒼勁圓秀，其作品所傳達的筆墨意象幽曠、冷逸。 山水冊清八大山人朱耷石濤名朱若極，又號原濟、清湘老人、苦瓜和尚、大滌子等，與八大同屬明宗室。石濤半生云游，飽覽名山大川，為其創(chuàng)作打下了堅實的生活基礎。畫作的特點是不囿成法，強調“無我之法是為至法”。用筆用墨恣意縱橫。多用潑墨、破墨法寫山川云水。 秦淮憶舊圖（局部）清石濤石濤石溪又名髡kun殘，號石溪、白禿等。少時削發(fā)為僧，云游名山。由于身體多病，時常閉門掩竇，過著偃仰寂然的生活。所作山水得王蒙法，善用渴筆粗墨。 山水冊清髡殘弘仁字無智。師法倪瓚奇縱而穩(wěn)定。其作品多為黃山景色，布局疏宕而