中國古典舞的藝術(shù)鑒賞-精品文檔

1、中國古典舞的藝術(shù)鑒賞我們欣賞過飄逸優(yōu)美的飛天，感受過春江花月夜細 膩動人的演繹，領(lǐng)略到黃河激烈與恢宏這就是古典舞藝 術(shù)。古典舞是個國家、地區(qū)和民族具有典范意義和獨特風(fēng)格的傳 統(tǒng)舞蹈。她在形成的過程中吸取了本地區(qū)國家民族諸多藝術(shù)元 素，民間舞蹈、手語、雜技、古代的壁畫以及雕塑中的舞蹈形象 等等都在古典舞中有所展現(xiàn)。 中國古典舞這一概念最早由我國戲 劇，戲曲藝術(shù)家歐陽予倩先生提出，所以在中國古典舞中戲劇戲曲藝術(shù)被大量融入進來。中國古典舞系不僅繼承了傳統(tǒng)文化的精髓，提煉了東方民族特有的元素， 又一定程度上借鑒西方文 化經(jīng)驗，最終成為中國舞蹈藝術(shù)中一道獨特的風(fēng)景線。一、中國古典舞的概念古典舞是指在民間

2、傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上， 經(jīng)過歷代專業(yè)工作者 提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實踐的檢驗，流 傳下來的被認為是具有一定典范意義的和古典風(fēng)格特點的舞蹈。 中國的古典舞創(chuàng)立于五十年代，曾一度被一些人稱作“戲曲舞 蹈”。它本身就是介于戲曲與舞蹈之間的混合物，也就是說還未完全從戲曲中蛻變出來，稱它為戲曲。二、中國古典舞的審美特征提起古典舞大家便常將其與詩歌相匹配，描繪出中國古典舞脫俗，驚艷讓人沉醉的美感。而這種美感出自于何處呢？她根植 于中華民族悠遠廣博的文化底蘊之中。 如若談起中國古典舞的審 美特征，必先從“聲韻”這一概念著手。聲韻，是身法和韻律的 總稱。身法屬于技法，韻律則屬于藝術(shù)，兩者進行有

3、機的結(jié)合， 才能真正展現(xiàn)出古典舞藝術(shù)。其的特點主要可以概括為形、神、 勁、律這四個不同的方面。（一）形根據(jù)其字面意思即可看出，“形”及外部的動作，無論是千變?nèi)f化的體態(tài)還是精巧多變帶連接動作都可以稱之為“形”。正如芭蕾的審美特征開繃直立一樣，中國古典舞對體態(tài)也有審美追 求的法則擰、傾、圓、曲。這四點作為四個方面要求的是一 個渾然的整體，分別從舞者的頭頸胸， 腰，胯，肩，肘，腕，臂, 踝，腳步都有不同的要求。通常以腰部動力元素為基礎(chǔ)，以“畫 圓”的線路為主體，以豐富多彩的動作填充，才能成就中國古典 舞形態(tài)美。（二）神神韻，是中國古典舞的一大亮點。在古典舞中，我們將“神” 泛指為內(nèi)涵，神采，韻律與氣

4、質(zhì)。舞蹈中有句行話說“行三，勁 六，心意八，無形者十”。指的是形在舞蹈中占三，勁占六，而 神則占八，即可見神韻的重要性。若舞蹈沒有神韻，就失去了靈 魂，沒有了內(nèi)心情感的激發(fā)和帶動，使整支舞蹈失去光彩。（三）勁“勁”為外部動作的內(nèi)在結(jié)構(gòu)和有層次，有對比的力度處 理。可以讓平淡無奇、綿軟無力的舞段增加運行節(jié)奏，使舞蹈在 相對自由但又有規(guī)律可循的節(jié)奏中進行， 要求力度的運用應(yīng)做到 輕重緩急，長短對比到區(qū)別，盡量避免趨向于平均?！皠拧必灤?于舞蹈的每一個部分，在結(jié)尾處尤為重要。（四）律“律”，包含了兩層含義。其一，動作中自身的律動性。常 聽老師講到，動作的連接講究“順”，要有行云流水，一氣呵成 之感。

5、但返率也是古典舞律動中十分重要的因素， 這一部分可以 讓舞蹈產(chǎn)生出其不意的效果。其二，運動中遵循的規(guī)律?！耙磺?從反面做起” 也是重要的特征之一，表現(xiàn)為“欲左先右，欲前 先后，遇上先下，逢開必和，逢沖必靠”的運動規(guī)律。通過這些 細節(jié)的，才能有中國古典舞所呈現(xiàn)出來的“圓游變幻”之美。三、中國古典舞劇目賞析（一）醉鼓醉鼓是由上海舞蹈學(xué)校 1994 年首演的作品，斬獲多項 大獎。其表演者黃豆豆用豐富多樣的形式動作， 為我們塑造了一 個醉意濃濃卻仍執(zhí)著追求 ?術(shù)的舞鼓藝人形象。 以“戲鼓”、 “戀 鼓”、“舞鼓”為線索展開故事。 巧妙地以一個醉漢的身體形態(tài) 來展現(xiàn)人與鼓之間的關(guān)系，借鼓抒情，以鼓寄情。

6、編導(dǎo)以鼓為道具， 對民間傳統(tǒng)鼓舞的用法進行了創(chuàng)造性到發(fā) 展變化，以人物與鼓之間的關(guān)系為重點，以人物形象的塑造，內(nèi) 心情感的表達，以及舞蹈精神內(nèi)涵的升華為主題。，一層層推入 高潮。 作品中高臺的運用是寂寞另一大亮點， 舞者在局限的空間 里運用跳躍，翻騰，旋轉(zhuǎn)等語言方式。多已定點突然發(fā)力，帶給 觀眾力度感與速度感。劇目醉鼓將中國民族文化元素和傳統(tǒng) 戲劇元素完美融合，遵循古典舞的審美特征加之以技巧的展示， 形成了這一舞蹈作品強烈的藝術(shù)魅力。（二）愛蓮說愛蓮說是 2006 年由北京舞蹈學(xué)院邵俊婷表演的經(jīng)典古 典舞劇目。 愛蓮說本為北宋周敦頤為贊美蓮花品格而作的短 文，反應(yīng)了作者高尚的審美情趣與生活理想。在舞蹈愛蓮說中，并沒有對蓮花的形象進行簡單的模擬， 而是發(fā)展了古典舞自身的特性， 將蓮花形象融入舞蹈語言中， 提 煉出抽象的線條與結(jié)構(gòu)。 在舞蹈中展現(xiàn)了行云流水， 剛?cè)岵?審美特征。值得一提的是， 作品強調(diào)“圓”的形態(tài)與流動的韻味。 將“圓”、“流”、“韻”三者完美的融合統(tǒng)一，創(chuàng)造了凌空起 舞，自由翱翔的藝術(shù)形象。李正義教授在詮釋古典舞時認為： “名為古典舞， 并不是古 代舞蹈的翻版。 它是建立在深厚的傳統(tǒng)舞蹈美學(xué)基礎(chǔ)上。 適應(yīng)現(xiàn) 代人欣賞習(xí)慣的新古典舞。它是以民族為主體，以戲曲、武術(shù)等 民族美學(xué)原則為基礎(chǔ)， 吸收借