從日本文學(xué)看日本文化的特質(zhì)

1、求實2004.6哲學(xué)文化研究從日本文學(xué)看日本文化的特質(zhì)何友蘭(云南昭通師范高等?？茖W(xué)院,云南昭通657000在對日本文化的研究中,許多學(xué)者和研究者提出了對日本文化性質(zhì)的基本見解,把日本文化稱為諸如唯美文化、武士文化等,這些都只能從一個方面理解日本文化。事實上,日本文化內(nèi)涵的深層特性,則在于它充滿“變異”的活力,因而,如果非要判定日本文化的本質(zhì)特點,那便是它“變異性”。我們知道,文化是屬于一定社會的文化,特定的人類族群產(chǎn)生特定的文化;文化又是屬于一定時代的文化,特定的歷史階段產(chǎn)生特定的文化。作為文化的一部分,文學(xué)自然具有人類生活共同性的層面,即世界性,也具有各民族各具個性的層面,既民族性;即具有

2、歷史連續(xù)維度,即穩(wěn)定性,也具有吐故納新的機制,即變異性。由此出發(fā),本文從文學(xué)發(fā)生學(xué)立場出發(fā),來揭示日本文學(xué)深處的內(nèi)在動力和內(nèi)部特征,以此說明日本文化的特質(zhì),即“變異性”和連貫性。一日本最早出現(xiàn)的書面文學(xué)距今有近兩千年,在其發(fā)展歷程中,日本文學(xué)善于吸取外來思想文化,尤其是中國文化,嚴紹先生在中日古代文學(xué)關(guān)系史稿前言中曾指出:“在日本古代文學(xué)史上,有一個現(xiàn)象應(yīng)引起注意。日本古代書面文學(xué)的形成,如果以古事記、懷風(fēng)藻和萬葉集等為代表,大約是在公元八世紀左右。其時,中國文學(xué)正處于唐代極其繁榮昌盛的時期。換言之,日本古代書面文學(xué)是在中國以詩經(jīng)等為代表的書面文學(xué)發(fā)展一千年余之后,才開始起步的,但是,到19世

3、紀中葉,兩國文學(xué)的發(fā)展達到了大致相當?shù)乃?。當?jīng)歷了明治維新的變革之后,它卻于中國之前,跨入了現(xiàn)代文學(xué)行列,何以起點晚而進步在先呢?這大慨涉及日本古代文學(xué)的性質(zhì),指存在于文學(xué)深處的一種內(nèi)在動力。如果從發(fā)生學(xué)的立場來考察,那可說:日本古代文學(xué)是一種復(fù)合形態(tài)的變異體文學(xué)”這段話揭示了日本文學(xué)在“變異運動”的過程中與外來文學(xué)相互匯合,最后形成連貫、多元發(fā)展,極富民族特色的文學(xué)。日本文學(xué)在其發(fā)展過程中,每一種新的文學(xué)樣式的產(chǎn)生都溶入外來文化的成果。在漫長的古代主要是借融入中國文化的成果,日本保存至今最早的漢文章,即是倭國王武(即雄略天皇至(劉宋順帝表。如果從那時算起,中國文學(xué)傳入日本,并漸漸滲透進日本

4、文學(xué)機制內(nèi),成為其文學(xué)發(fā)展的內(nèi)在動力,已有一千多年了。中國歷代的詩歌、散文、小說及文論著述傳到日本的數(shù)量難以數(shù)計。日本的文字,即假名,便是在漢字的基礎(chǔ)上創(chuàng)造的。在古代日本,許多文學(xué)家都把研究中國典籍作為自身修養(yǎng)的重要內(nèi)容,如,紫式部,清少納言等作家,作家們對中國古代典籍的引用并不僅僅停留于語言文字的借用,而是連原典的深厚文化內(nèi)涵一并借入,這種借入盡管方法不一,如有仿構(gòu)、有反仿、有內(nèi)仿、直到化入內(nèi)心。但都可以說是不露痕跡。司馬遷、白居易、蘇軾、羅貫中、施耐庵等中國作家在日本頗負盛譽,像玉臺新詠、游仙窟、剪燈新話這類作品在日本格外受青睞。日本的漢詩至今已有一千三百年的歷史,它作為日本汊文學(xué)的主要形

5、式,在其新舊嬗遞的演變過程中,便遙遙追隨著中國各個時代詩風(fēng)的流轉(zhuǎn),如:日本第一部漢詩集懷風(fēng)藻中的許多詩,都可看出它受從六朝至初唐詩風(fēng)影響的明顯印跡。就小說言,在日本文學(xué)史上,究竟有多少作品屬“翻案”文學(xué),很難作精確的統(tǒng)計,但有一點可以肯定,對許多新出現(xiàn)的小說形式來講,這些翻案小說都起過一種首開風(fēng)氣,推波助瀾的作用?；蜃g中有編,編中夾譯,或脫胎換骨,借花移木,或摘句造文,或模仿作品的風(fēng)格情趣,求神似而謀篇,日本作者因中國小說激發(fā)出新的信仰,往往通過“翻案”的形式,來對抗或輔佐流行形的藝術(shù)理論和實踐。19世紀期的明治維新中,日本一部分政治家、思想家提出“向世界尋求知識”的宣言,追求新知識,新文化成

6、為時代的趨勢。歐美近代思想源源導(dǎo)入,風(fēng)靡學(xué)術(shù)界并波及全社會,造成日本的近代文化活動,從而打通了與世界近代文化的渠道。歐美近代思想文化開始無計量地涌入日本,與日本原有的傳統(tǒng)匯流,這些外來思想先是英國的功利主義,再之是法國的自由民權(quán)學(xué)說,繼而是美國的實用精神,直到德國的國家主義。它們沖擊著日本人的精神世界,也影響著日本近代文學(xué),使其在短短的幾十年間,完成了歐洲從文藝復(fù)興到19世紀末幾百年間的文學(xué)發(fā)展過程。此時一些知識分子在文學(xué)創(chuàng)作方面進行新的嘗試,出現(xiàn)了許多流派,有以二葉亭四迷,夏日漱石等為代表的現(xiàn)實主義,以森鷗外,北村透谷, 口一葉,田山花袋等為首的浪漫主義,以島崎藤村為代表的自然主義以及后來出

7、現(xiàn)的白樺派,唯美派,新思潮派。這些流派不論在理論觀點上,還是藝術(shù)技巧方面,都借用了西方的美學(xué)理論。而現(xiàn)代文學(xué)史上以川端康成為代表的新感覺派的創(chuàng)作,更注意探索一條把日本古典傳統(tǒng)與西方現(xiàn)代主義結(jié)合的創(chuàng)作道路,在繼承日本古典文學(xué)的“物哀”、“幽美”美學(xué)觀以及傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)手法的同時,川端強調(diào)吸收西方現(xiàn)代派文學(xué)的經(jīng)驗,有效地采用外來的文學(xué)形式和表現(xiàn)手法,特別是喬伊斯的意識流手法和弗洛伊德的精神分析學(xué)。進入當代,在那些新登上文壇的作家的作品中,這一特征表現(xiàn)得更為突出,如野間宏,三島由紀夫及大江健三郎的創(chuàng)作。正是通過對各種外來文化體系的吸收消化,日本文化形成了和諧的多元化狀態(tài)。據(jù)日本學(xué)者加藤周一的說法,日

8、本所融合的外來思想文化中,具有代表的是四種,第一種是大乘佛教及其哲學(xué);第二是儒學(xué),特別是朱子學(xué)說;第三是基督教;第四是馬克思主義。他說:日本文化的背后,始終存在著三種世界觀,即外來的世界觀、固有的99世界觀、日本化的外來世界觀。整體上占有主流的仍是日本固有的東西,如川端康成?！叭毡疚幕?就是這樣一部多樣化的歷史,它是在多樣化與統(tǒng)一性,變化與持續(xù)的微妙平衡中發(fā)展過來的?！痹谶@種融匯中,日本文學(xué)傳統(tǒng)的民族性并不因此而消失,相反卻由此獲得了創(chuàng)新的生命力這便是日本文學(xué)內(nèi)具有的“變異”特征,這也反映了日本文化的特征。二此外,日本文化在與外來文化的碰撞中,并不立即表現(xiàn)為融合,而恰恰表現(xiàn)為對抗。在東方,日

9、本比任何近代文明的國家都保持著古老悠久的傳統(tǒng)。僅就抒情詩的傳統(tǒng)論,日本8世紀成書的萬葉集是日本文學(xué)的嚆矢,作為一部古老而浩瀚的抒情詩集,它的影響央及日本各世代,由此產(chǎn)生的短歌短詩以及派生的俳句,至今仍為日本民族所喜愛。日本文學(xué)在其發(fā)展中,為取得與先進文化(文學(xué)相抗衡的力量,開始分解外來文化的各種因素,把它們?nèi)诤显谧约旱奈幕?文學(xué)中,創(chuàng)造出具有生命力的新樣式。譬如日本戲劇,從室町時期起,在15世紀以來的能樂和狂言里加進了17世紀以來的木偶凈玻璃和歌舞伎,進而又加進了20世紀的通俗戲和話劇。無論其中的哪一種形式也沒有被后來的形式吸收掉,仍然保持了原有的面貌。再就審美情趣而言,日本攝政時代的“傷感”

10、,鐮倉時代的“幽玄”,室町時代的“恬靜”,德川時代的“瀟灑”,這些審美觀念并沒有隨時代的變遷而消逝,相反它們被完整的保存了下來,并被一代又一代的人所繼承,與新的觀念共存于世。明治以后至今,仍然如此。如和歌者貴在“傷感”,能藝人貴在“幽玄”,精通茶道者貴在“恬靜”,藝妓貴在“瀟灑”等。這種審美情趣,反映在文學(xué)上,便構(gòu)成了抒情性和“盆景趣味”的特點,正如著名文論家艾布拉姆斯在其著作鏡與燈中的比喻,西方文學(xué)的發(fā)展,是從“鏡”(模仿說到“燈”(表現(xiàn)說的過程,即從史詩、戲劇、小說等敘事文學(xué)發(fā)展到19世紀浪漫主義抒情詩,而東方文學(xué)中的中國文學(xué)和日本文學(xué),文學(xué)發(fā)展則是從“燈”到“鏡”的過程,即從詩經(jīng)、萬葉集

11、等抒情短詩發(fā)展到近代的小說、戲劇等敘事寫實文學(xué)。長期以來,日本民族特性中“孤寂性”、“佗性”、“孤絕性”構(gòu)成了日本人“滅”的美學(xué)意識。這種“滅”美意識發(fā)展于日本佛教的無常規(guī)和末世思想,它基于對世態(tài)的“禍福同道,盛哀反?！钡募卞嶙兓母惺?把現(xiàn)世的一切都看成煩惱和苦難,把現(xiàn)實看作“浮世”、人生朝生暮死,萬物無常,宛如似花瓣朝露。這種審美意識在文學(xué)中便是以幽寂、佗及遁世、對死的向往這些形式表現(xiàn)出來。文學(xué)注重抒發(fā)個人感情,題材上始終以性愛為主題,通過男女間的性愛表達作家對人生,社會的看法。對“性”的描寫從古代的神話開始到現(xiàn)代文學(xué)都是直露的,這構(gòu)成了日本文學(xué)最根本的題材。在日本人的觀念中,人生最大的價

12、值在于死,“死”是人生最高階段和最后階段的實現(xiàn)。與其說日本人愛櫻花盛開的繁茂,不如說他們更愛櫻花敗落的蕭瑟。源化物語寫到的蕭瑟的秋風(fēng),波濤的泛響,清幽的幕色,艄公的歌聲,雁行的飛鳴,海面的浮舟,中秋的朗月等自然景物,在紫式部的筆下顯得幽美纖細,委婉感傷。這正生動體現(xiàn)了本居宣長為源氏物語提出的“物之哀”的美學(xué)理念,在源氏物語前的和歌及后來脫變出的俳句,大多以描寫秋景為主,其原因在于秋之蕭瑟,最能突出無常觀的感受。這些,“滅”的景象給日本人傷感、閑寂的美的享受。在日本人看來,最美的事物與“物哀”結(jié)合在一起,貫穿著悲劇主義的色彩。從中世紀以來,日本人就提倡死的美學(xué),鼓勵武士以死為榮。翻開日本文學(xué)史可

13、發(fā)現(xiàn)自殺的作家比較普遍,有北村透谷、有島武郎、芥川龍之介,三島由紀夫、川端康成等,他們通過“切腹”等不同的手段來體現(xiàn)他們對死的“愛、美和力”的追求,是對人生最后階段的體驗。這種“滅”的觀念實際上是一種悲劇主義精神。川端康成在小說千鶴的后三部份中,通過太田夫人的表明:生與死乃一線之隔,或者根本就沒有界限;死亡是神秘而美麗的,死亡可以使丑惡和不倫的愛升華為美,死可以寬宥一切,凈化一切?！八劳平^一切了解”,“死亡就在我們腳邊”。正像紫色也是日本人的所鐘愛的顏色,因為它總帶有很快將要消失的命運的色彩,它與日本人心理深處那種愛的短暫和飄渺無常的虛無意識密不可分?？傊?。這種惜花秋月,嘆花開花落的“滅”的審

14、美意識是日本文化思想長期以來形成的潛流,它代表了日本人普遍的審美心理。正如本尼迪克特所說“現(xiàn)代日本人施之于自身的最極端的攻擊行為就是自殺。按照他們的信條是,用適當?shù)姆椒ㄗ詺?可以洗刷污名并贏得身后好評。日本人尊重自殺,認為它可以是一種光榮的、有意義的行為?！扁彵敬笞疽仓赋?日本人沒有什么特別的生命哲學(xué),卻有死亡的哲學(xué);日本人最鄙視的就是死亡面前猶豫不決,纏綿悱惻,他們向往著能象櫻花隨風(fēng)而逝那樣走向死亡。故有人認為,川端小說最成功處在于他對生與死的那種“生死輪回,流轉(zhuǎn)如一”的生死觀的闡釋。與日本民族感傷,幽寂的情趣相關(guān),他們的文學(xué)還具有一種縮寫人生和自然的“盆景趣味”,這是日本文學(xué)抒情性的一種特

15、殊表現(xiàn)。有研究者指出,中國文化總的趨勢上有陰性特征。中國人的思維方式和心理性格有明顯的女性偏向。這與日本文化和日本人也非常契合。日本文學(xué),尤其是接觸西方文學(xué)以前的文學(xué)觀念,叫“心物交觸,多愁善感”,“幽玄”和“閑寂”即以幽美為主,喜局部的充實。而那些激烈、憤怒、雄壯、崇高的風(fēng)物和人事,在日本文學(xué)中幾乎沒有,從而形成了一種濃縮了的、把大自然和人生裝進最簡潔文學(xué)中的極為細微的藝術(shù)。相對而言,其長篇敘事作品在結(jié)構(gòu)上缺乏邏輯性和思想的統(tǒng)一性;人物塑造也缺少力度;而那些瑣碎的、細微的局部性感覺則光彩熠熠。這種傾向表現(xiàn)在中世紀井原西鶴的好色一代男,處世靠心計,近代志賀直哉的暗夜行路和川端康成的雪國等作品中。簡言之,這些作品隨處可告一段落,隨處也可以完結(jié),這在紫式部的源氏物語等日本的散文物語中,這種傾向或特點體現(xiàn)得尤為突出?？梢娙毡竞苋菀捉邮苄碌奈膶W(xué)形式,它們并沒有與日本的傳統(tǒng)發(fā)生激烈沖突,傳統(tǒng)的得以保存,“新”補充“舊”,因此,日本文學(xué)中的歷史一貫性和整體統(tǒng)一性的特點也十分顯著。今天的日本社會仍然存在著極端的保守性(天皇制、神道儀式,耽美趣味。團伙意識等和極端的追求時髦的風(fēng)尚(采用新技術(shù),新型耐消費原料,用外來語濫造新詞等。相對應(yīng)的兩個側(cè)面反映著日本文化共同發(fā)展的形態(tài)?？梢?日本文學(xué)在與外來文化的對抗中,又表現(xiàn)出相對意義中的融合,也