淺談鋼琴表演中觸鍵與音色的處理

1、淺談鋼琴表演中觸鍵與音色的處理淺談鋼琴表演中觸鍵與音色的處理一、鋼琴在演奏中的觸鍵方法鋼琴自開展至今彈奏的觸鍵方法有許多種，經(jīng)過幾百年的理論證明，鋼琴重量彈奏法是最具科學(xué)性的彈奏方法。它講究演奏者的高度放松，感受并且運(yùn)用自然重力來進(jìn)展彈奏。它放棄了那些光靠手指肌肉力量來進(jìn)展彈奏的老學(xué)派的說法，事實(shí)也證明，不用手指運(yùn)動(dòng)的那些相當(dāng)弱小的肌肉力量是難以適應(yīng)當(dāng)代鋼琴的開展的。一般來說，鋼琴演奏中的觸鍵方法大致可分為兩個(gè)大類：即貼鍵彈奏與高抬指彈奏，也就是通常所說的低位置觸鍵方法與高位置觸鍵方法。這兩種方法各有支持者，例如魯賓斯坦Leshetizky就提倡高位置觸鍵方法作為初學(xué)者的練習(xí)方式；低位置觸鍵方

2、法的支持者也大有人在，肖邦hpin就對(duì)高位置觸鍵方法五好感，認(rèn)為那只是手指的舞蹈，近代鋼琴家也有出書倡導(dǎo)低位置觸鍵方法，如吉澤金Gieseking等。1、貼鍵彈奏法貼鍵的彈奏法又稱低位置觸鍵法。這是一種最常出現(xiàn)的觸鍵手法，其特點(diǎn)是：力量不大，但是可以快速流暢的彈奏音群，節(jié)省手指運(yùn)動(dòng)的時(shí)間，且較不易疲勞，適宜彈奏古典主義時(shí)期樂曲或者抒情、緩慢的樂句。此彈奏法的要領(lǐng)是：手指要自然放松的落在琴鍵外表，直接用自然重力落下，手臂自然下落的重力瞬間轉(zhuǎn)移到下鍵的手指頭上。每一個(gè)手指的轉(zhuǎn)換、運(yùn)動(dòng)的瞬間，每一個(gè)環(huán)節(jié)都是自然發(fā)生的，不要刻意的去考慮力量的轉(zhuǎn)換與使用，保持自然的運(yùn)轉(zhuǎn)。在低位置彈奏中也可以參加手指自然

3、的反彈，這樣可以增快音符行進(jìn)的速度。但是不容易把握下鍵的力度，手指的速度以及力量的轉(zhuǎn)換，這就需要練習(xí)者長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)、穩(wěn)固。2、高抬指彈奏法高抬指彈奏法又稱為高位置彈奏法。這是一種鍛煉手指獨(dú)立性的彈奏方法，又可以分為高抬指全手掌彈奏與高抬指單一手指彈奏。高本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理抬指手掌彈奏：高起高落，讓手指最大限度的抬起。要求：身體坐直，手臂自然下垂，手腕程度，手指高高抬起。在彈奏的時(shí)候，2指到5指彈奏的時(shí)候，彈奏手指高高抬起，其余手指可附帶的一起抬起。但是必須保持第一關(guān)節(jié)的弧度。小指由于其特殊性，可以在抬起的時(shí)候伸直，但落鍵時(shí)必須保持彎曲站立。這樣的彈奏方法可以得到較大的力量，但是無法

4、快速?gòu)椬啵枳⒁鈴椬鄷r(shí)手腕的平穩(wěn)與肩膀的放松。手腕可以平行挪動(dòng)，或帶動(dòng)手指運(yùn)動(dòng)。但是絕對(duì)不可以上下幅度的運(yùn)動(dòng)。高抬指單一手指彈奏：同樣是高抬指，這種方法多用于平時(shí)的練習(xí)中，其目的是為了更好的到達(dá)手指獨(dú)立、解放的強(qiáng)化練習(xí)。在練習(xí)的時(shí)候可以將手自然的貼鍵，然后根據(jù)需要將一個(gè)手指高高抬起落下，然后再進(jìn)展到下一個(gè)指頭上去，在一個(gè)指頭抬起的過程中，其余指頭要保持自然的、放松的貼鍵，不再隨著手指的抬起而抬起。這種彈奏法要求演奏著遵循兩快原那么：快速抬起，空中準(zhǔn)備、放松，快速落鍵。在練習(xí)這種觸鍵方法是最重要的原理就是手指的協(xié)調(diào)、獨(dú)立以及身體、手臂、手腕的放松。二、音色的處理音色是鋼琴演奏中的核心要素。著名鋼

5、琴家拉赫瑪尼諾夫曾說過：彈奏時(shí)，最重要首先要考慮的是所發(fā)出的聲音，技巧和其它問題都是次要的。首先是色彩！色彩！色彩！他這里所強(qiáng)調(diào)的色彩就是我們通常所說的音色。音色是鋼琴渲染氣氛、表達(dá)意境、塑造音樂形象的重要途徑，也是評(píng)判一個(gè)演奏者處理音樂才能好壞、藝術(shù)造詣深淺的重要標(biāo)志。用鋼琴演奏中最根本要素觸鍵，來處理鋼琴演奏中最核心的要素音色，是每一個(gè)鋼琴演奏者所必須考慮的問題。1、觸鍵方式與音色的關(guān)系鋼琴是通過不同的觸鍵方式來獲得不同聲音效果的，觸鍵的方法以及控制力是鋼琴演奏的根底，觸鍵的不同直接影響到聲音效果的不同，直接影響到音色的發(fā)揮與作品的風(fēng)格。克格漢米爾頓在?鋼琴演奏中的觸鍵與表情?中說過：鋼琴

6、的觸鍵方法分為手指觸鍵、手力觸鍵、臂重觸鍵、全臂觸鍵四種。以上的四種觸鍵方法，很難孤立的運(yùn)用、彈奏。在一個(gè)樂曲的演奏過程中，由于各種譜面要求的需要，演奏者必須將各種觸鍵的方式方法結(jié)合起來，將手指、手腕、小臂、大臂有機(jī)、協(xié)調(diào)的結(jié)合起來，才能得到樂曲需要表達(dá)的音色效果。各種觸鍵方法的結(jié)合，加上演奏者全身的投入，才能得到作品中需要的音色。德國(guó)指揮家、鋼琴家德裴曾說過：鋼琴并不是只靠手指去彈奏，唯有手指、手腕和手臂等一切參與演奏的肢體，都到達(dá)完全的運(yùn)用時(shí)，才能得到滿意的音。當(dāng)音樂作品需要宏偉、浩大、亮堂的音樂時(shí)，演奏者不光要運(yùn)用大臂向前帶、送的力量，甚至可以使用整個(gè)上半身向前傾，將身體的重力由腳尖傳遞

7、到指尖上去。2、風(fēng)格的把握與內(nèi)心的歌唱對(duì)表現(xiàn)音樂的重要性我們?cè)趶椬嘁皇讟非臅r(shí)候不光需要運(yùn)用彈奏技術(shù)，也需要對(duì)該樂曲的風(fēng)格進(jìn)展準(zhǔn)確的把握，深化的領(lǐng)會(huì)作品內(nèi)涵，在演奏的過程中用心去體會(huì)每一個(gè)音符，學(xué)會(huì)內(nèi)心歌唱的去彈琴，才能準(zhǔn)確地將一個(gè)作品所需要表現(xiàn)的聲音效果、內(nèi)在韻味傳達(dá)給聽眾。1分析、把握正確的音樂風(fēng)格，深化領(lǐng)會(huì)作品內(nèi)涵彈奏每一首作品的時(shí)候，演奏者都必須去理解該作品的時(shí)代背景、演奏風(fēng)格，甚至作曲家的性格特點(diǎn)。克勞迪奧阿勞曾說過：每個(gè)作曲家所需要的音質(zhì)都不同，藝術(shù)家對(duì)每個(gè)作曲家要求的音質(zhì)都要正確處理，聲音是為解釋曲子效勞的。由于音色在音樂表現(xiàn)中的核心地位以及重要性，不同的音樂流派具有不同的音樂風(fēng)

8、格、特征，不同的作曲家的作品擁有不同性格特點(diǎn)。這就要求演奏者必須在演奏之前掌握中、外音樂史，理解、熟知各個(gè)時(shí)期音樂的流派的風(fēng)格特點(diǎn)，以及各個(gè)作曲家的創(chuàng)作背景、風(fēng)格、創(chuàng)作思想等。如：巴洛克時(shí)期的音樂風(fēng)格嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、娟秀，具有典型的古鋼琴特征，聲音要求晶瑩剔透、干凈亮堂。演奏這個(gè)時(shí)期的作品時(shí)，就應(yīng)該注意旋律線條的流動(dòng)性、顆粒性、以及整體音樂的和諧性。由于這個(gè)時(shí)期的作品宗教氣息濃重，演奏者還應(yīng)該根據(jù)該作品的創(chuàng)作背景準(zhǔn)確把握，是否需要莊嚴(yán)莊嚴(yán)的音樂風(fēng)格，還是需要輕巧靈動(dòng)的演奏方法。2學(xué)會(huì)內(nèi)心的歌唱、用心聆聽每一個(gè)鋼琴演奏者必須具備敏銳的聽覺才能，對(duì)于自身演奏的聲音要有較強(qiáng)的區(qū)分才能，能迅速準(zhǔn)確的區(qū)別出正確或者錯(cuò)誤的聲音效果。這在區(qū)分音色優(yōu)劣，為自我做出準(zhǔn)確判斷上起著至關(guān)重要的作用。每