美術教育心理學研究

1、美術教育心理學研究美術教育心理學是研究美育心理現(xiàn)象非常規(guī)律的一門學科。美育心理學在發(fā)展的過程中，在概念界定、發(fā)展性質、簡史、任務、結構、體系等方面已初步形成，并且在效應方面已有很多根據(jù)。美術教育心理學給學生介紹了各種美的形態(tài)，并且讓學生知道各種各樣的自于客觀事物和社會實踐。分析了什么是美，讓學生進一步探索本的本質。劉兆吉教授認為：“美育心理是探討如何將自然與現(xiàn)實相結合為教育手段，發(fā)展他們的美感和欣賞美，創(chuàng)造美，評價美以及識別美與丑的能力，培養(yǎng)他們高尚的情操和文明習慣，促使他們智能和身體健康發(fā)展。 ”著名的美學家在討論美學的心理學基礎的同時，還會提到心理教育。就如同亞里斯多德強調用音樂來“發(fā)展人

2、們情感與鑒賞力，美術教育培養(yǎng)人們對于美的形象的欣賞力和對藝術的鑒賞力?！庇X得“通過音樂或其他藝術可以使過分強烈的情緒因宣泄達到平靜?！薄安煌再|的文藝激發(fā)不同的情緒?！崩始笏棺⒅亍白髌穼τ谧x者審美趣味的培養(yǎng)?！卑凑找陨纤枋龅?，教育心理學雖與普通心理學有著密不可分的關系，但是教育心理學是在以教育為前提的條件下進行的。教育心理學與教育學的關系是緊緊相連的。因為教育是非常耐人尋味的工作，要高效的完成教學目標，使得協(xié)學生在各個方面成為社會需要的人才,還需要借助教育心理學去了解學生的心理狀態(tài)、心理的變化和發(fā)展的規(guī)律;明確教育的目的，選取教育內(nèi)容和方法，再依靠心理學的幫助。所以，教育心理學既不是普通的

3、心理學也不是對學生進行普通的心理教育，是在了解了教育教學的基礎之下，學生的外在與內(nèi)在的的交流與結合。教育心理學研究的對象，是在教育和教學影響下學生的心理活動及其發(fā)展規(guī)律。就如同學生的德智體美各個方面。學生本身的體質和心理發(fā)展的關系,以及學生和教師、學生與學生之間相互影響的心理因素,也是教育心理學研究的對象。暑期，讀了尹少淳老師的美術及其教育，不知何時自己的書架上就已有了尹少淳的美術及其教育這本書。現(xiàn)在重新拿起書翻看，感受頗多。對于美術教師而言，技能與理論是必不可少的，在本書中既有縱向的中外美術教育發(fā)展的梳理，又有橫向中西方美術教育特色的比較，脈絡清晰。尤其是對美術教育內(nèi)容的劃分，讓我有了新的認

4、識。 根據(jù)尹少淳老師的解釋,具象、意象、抽象美術分別是：1.具象美術：全面、客觀地描繪事物真實面貌的美術樣式。2.意象美術：是表現(xiàn)對象在某種程度上與我們所見的世界不一致，但仍能找到客觀對應物的視覺表現(xiàn)樣式。意象美術是一種在“似與不似之間”的美術樣式。3.抽象美術：是由純形式因素表現(xiàn)的美術式樣，沒有任何可識的客觀再現(xiàn)內(nèi)容，認不出它具有何種客觀現(xiàn)實的形象。他們各自有各自的優(yōu)勢及價值，相互之間你中有我，彼此浸入。在普通美術教育中，具象美術尚占據(jù)著統(tǒng)治的地位。但傳統(tǒng)美術的造型是把握在似與不似之間的度量上。意向美術沒有良莠正誤的客觀標準，學生不會因為畫不像而苦惱，也不會因為過于抽象而盲從。如何才能使具象

5、、意向、抽象美術在美術學習活動中安排合理？在美術新課標中，從促進學生素質發(fā)展的角度以美術學習活動的方式劃分為“造型表現(xiàn)”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”四個學習領域，同時根據(jù)學生的身心發(fā)展水平，又分學段設計課程內(nèi)容和學習活動。每個學段都有各自的學習領域的目標。并且四個學習領域的領域的劃分是相對的，各有側重，又相互交融、緊密相關，形成一個開放性的美術課程結構，關注學生的生活經(jīng)驗和學習興趣，強調自主性和探究性。在美國小學美術各年級學習階段要求中，從學科體系出發(fā)，注重學科要素，按線、面、體、色彩、明暗、肌理等劃分，每個學段都有各自的目標。同時規(guī)定了每個學段要了解的藝術家。例如1-2年級，保

6、羅克利、夏加爾、梵高等；3-4年級諾曼羅克威爾等；5-6年級，達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾、倫勃朗等。圍繞一個畫家，做主題單元性課程，具有層次性，遞進性。從促進學生素質發(fā)展的角度出發(fā)，美國從學科體系出發(fā)，各自的劃分和要求不盡相同，各有偏重，但都是根據(jù)學生身心發(fā)展水平來劃分階段的。年齡的不同，學生在美術方面的情意特征、認知水平和實踐能力各不相同。在兒童發(fā)展的涂鴉期，更多的是一種混沌的線條積累和重復；處于圖時期，則表現(xiàn)為一種省簡、夸張和孤立的“形”的排列；到了寫實期才表現(xiàn)出對客觀自然的意向，追求具象、自然化的安排。在兒童美術向成人的具象美術發(fā)展中，眾多的心理學家、美術教育家都對兒童美術的發(fā)展進行了研

7、究以及階段的劃分。如麥卡德、赫伯里德、羅恩菲德等并發(fā)表了各自不同的看法。但是大體上的趨勢是差不多相同的。即從簡單到復雜，從概括、到詳細客觀，從線到面到體，從主觀到客觀。在多元化的今天，美術課的開放性增強，我們也不單單只是框在了各個學習領域中，講求綜合性學習。從上面提到的兒童美術發(fā)展的趨勢來看：三種美術教育也是一樣，存在于各個學段，但在各個學段各有偏重。抽象美術和意向美術相對于具象美術更適合低段的學生，如原始美術、民間美術、寫意繪畫、印象派、立體主義等。而需要客觀理性、講求復雜詳細的具象美術相對地更加適合高段的學生，如古典繪畫、現(xiàn)實主義美術、自然主義美術、超現(xiàn)實主義美術等。一些形式法則，如平衡、節(jié)奏、韻律、對比、