慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓課件

1、慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨(shu m)淋漓五）重開(kāi)水墨(shu m)新筆篇“南北二石”（一）水墨人物“梁瘋子(fng zi)”再立奇功（二）水墨山水“潑墨取勝”和“落茄米點(diǎn)”（三）寫意花鳥(niǎo)“推倒一世”和“當(dāng)頭劈臉”（四）文人畫派部落“揚(yáng)州八怪”（六）開(kāi)創(chuàng)潑彩山水“大千世界”第一頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓早在魏晉南北朝，中國(guó)畫壇正是“丹青”一花獨(dú)放的時(shí)候，一位酷愛(ài)繪畫的南朝皇帝蕭繹卻獨(dú)具慧眼地發(fā)現(xiàn)：濃墨像綠色，淡墨像紅色，因而率先提出要用墨代替一切顏色，這真是驚世駭俗的見(jiàn)解。他的建議，終于在開(kāi)明盛世的唐代引起了中國(guó)畫的一次革命。(在1400多年前的南北朝時(shí)期，梁元帝蕭繹

2、被西魏軍隊(duì)圍困在江陵城，在投降前夜，蕭繹將y他收藏的14萬(wàn)卷，囊括天下精華的書畫典籍，一夜之間焚毀。)唐代正是“丹青”畫法的鼎盛時(shí)期。而就在這個(gè)時(shí)候，有人首先在山水畫上打開(kāi)缺口，拋開(kāi)一切色彩，膽大包天地大潑起墨來(lái)了。這是在水墨畫這塊“處女地”上開(kāi)挖的第一鍬。從此以后，歷代有膽有識(shí)的畫壇勇士們?cè)凇八亍崩锲D苦耕耘，形成了源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的水墨畫派。國(guó)畫自古離不開(kāi)線條造型(zoxng)，無(wú)論人物、山水、花鳥(niǎo)，都是靠線條畫出形象的輪廓和結(jié)構(gòu)。線條的作用就如同人體的筋骨，它支撐形體，給形體以堅(jiān)強(qiáng)的骨力。而淋漓的水墨就如同人體的血肉，有血有肉就有了生命的活力。 水墨的奧妙在于用水。墨分“六彩”干、濕、濃、淡、

3、黑、白，正是由墨中含水的比重決定的。水多，墨就變濕變淡；水少，墨就變干變濃。這樣就產(chǎn)生墨色對(duì)比。水墨摻和，同時(shí)落紙，會(huì)產(chǎn)生水墨淋漓的潑墨效果。 水墨分開(kāi)，先后落紙，又會(huì)產(chǎn)生水破墨、墨破水、濃破淡、淡破濃的特殊效果。（水破墨產(chǎn)生水分沖散墨痕，并伴有水漬線的效果；墨破水產(chǎn)生墨與水 相融，但又保留墨痕形狀的效果。）“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽(yáng)”，以筆為主，以墨為輔，筆墨結(jié)合，相互映發(fā)，才能完美表現(xiàn)形象，傳達(dá)意境，體現(xiàn)中國(guó)畫“有筆有墨”的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌。而筆墨又是一個(gè)不可分割的有機(jī)整體，“筆中有墨，墨中有筆?！?從畫畫的道理上，我們可以單獨(dú)地談筆說(shuō)墨。而在畫畫時(shí)，墨隨筆鋒流注，筆借水墨揮寫。因此，痛快淋

4、漓的水墨畫，經(jīng)常分不清哪是筆，哪是墨。它們?cè)诩埳献杂勺栽诘仫w舞，寫出畫家心中的意象。（客觀形象經(jīng)過(guò)畫家思想、感情的主觀加工，提煉重塑后叫做意象。）所以，水墨畫也叫做寫意畫。 水墨寫意的產(chǎn)生，標(biāo)志著中國(guó)畫的一次巨大飛躍。第二頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓（一）水墨人物“梁瘋子”再立奇功“梁瘋子”的“減筆”，把人物畫的用筆推向了一個(gè)自由(zyu)表現(xiàn)的境界， 這已是對(duì)中國(guó)畫發(fā)展的一次巨大貢獻(xiàn)。而他在革新用筆方法的同時(shí)，又做了一次大膽的水墨實(shí)驗(yàn)，從而揭開(kāi)了中國(guó)畫史上水墨人物畫的新紀(jì)元。梁楷這 種“鬼才”般的發(fā)明精神，在畫壇上堪稱一絕。 第三頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水

5、墨淋漓潑墨仙人圖 南宋(nn sn) 梁楷 紙本水墨 縱48.7厘米 橫27厘米 臺(tái)北故宮博物院他的水墨實(shí)驗(yàn)的最高成就，反映在著名的潑墨仙人圖中。只見(jiàn)畫中禪僧（后人據(jù)乾隆皇帝在畫上的題詩(shī)命名此畫為潑墨仙人圖，筆者根據(jù) 畫中形象的特點(diǎn)定為禪僧）光著大腦門，眉眼口鼻，并成一家；似笑非笑，神情莫測(cè)；敞胸露懷，大腹便便。以上形貌只用了幾根淡若無(wú)痕的細(xì)線信手勾成。而破衫爛褲，以濃墨破鋒，拖泥帶水，縱掃一氣，便把一個(gè)瘋瘋癲癲放浪形骸的禪宗大和尚揮寫得淋漓盡致，入木三分。 好喝酒的“梁瘋子”想必是借著酒興潑寫了這幅大化之作。（大化指“化境”，不講究畫理畫法而又合理通法苑如天然生成，是中國(guó)畫的最高境界。） 他

6、這一潑事關(guān)重大。第四頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓潑完之后，后繼無(wú)人。如同山中一聲吶喊，沉寂了幾個(gè)(j )世紀(jì)，直到明代徐渭才有了空谷回音。然而明徐渭的水墨人物畫驢背吟詩(shī)圖不如“梁瘋子”畫得潑辣。再到了清代中葉的揚(yáng)州八怪黃慎、閔貞的水墨人物，才算趕上了梁楷的神韻。但又不如梁楷畫得洗練精妙。由此可見(jiàn)，梁楷在中國(guó)畫史上是一位具有超前意識(shí)的才華橫溢的開(kāi)拓型畫家。第五頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓明 徐渭驢背吟詩(shī)(yn sh)圖軸 第六頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓黃慎傳世作品很多，良莠參半。最使人一見(jiàn)傾心的杰作是一巨幅醉仙圖。只見(jiàn)畫中一位白發(fā)壽眉

7、、醉眼惺忪的神仙，手捧酒爵，爛醉如泥，酒缸翻倒，如聞酒氣刺鼻。醉仙身上的寬袍大袖，是一陣龍飛鳳舞、橫涂豎抹的“醉筆”。筆中有墨，干濕濃淡；墨中有筆，如嫩枝枯藤。人物醉態(tài)易畫，畫中酒氣難描。然而醉態(tài)酒氣，都在黃慎的一支神筆(shn b)下淋漓酣暢地?fù)]灑出來(lái)了。第七頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓劉海戲贍圖軸 閔貞 紙本 設(shè)色(shs) 縱100.5厘米 橫55.5厘米 揚(yáng)州市博物館藏 第八頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓（二）水墨山水“潑墨取勝”和“落茄米點(diǎn)”梁楷的潑墨畫，開(kāi)創(chuàng)了人物畫潑墨大寫意的畫風(fēng)。但在中國(guó)畫史上最先嘗試潑墨的勇士，卻是唐代的山水畫家張璪和王墨

8、。張璪是一位士大夫，江蘇蘇州人。他畫畫特別注意感情投入。每次作畫之前，“箕坐運(yùn)氣”，如練氣功的狀態(tài)一樣，為的是醞釀創(chuàng)作激情。等到靈感被激發(fā)上來(lái)(shngli)之后，揮毫潑墨，“毫飛墨噴”，“忽生怪狀”，甚至手掌涂抹，不拘一格。他畫松樹(shù)，雙手各持一筆，同時(shí)落墨，叫做“雙管齊下”。 濕筆畫嫩枝，枯筆畫枯枝，產(chǎn)生了“潤(rùn)含春雨，干裂秋風(fēng)”的強(qiáng)烈對(duì)比效果。 這正是對(duì)水分的巧妙運(yùn)用。張璪在水墨實(shí)驗(yàn)的階段，便掌握了如此高超的水墨技法，這在當(dāng)時(shí)可說(shuō)是奇跡。難怪古人對(duì)他的評(píng)價(jià)是“曠古絕今”。 遺憾的是，他的真跡一幅都沒(méi)有流傳下來(lái)。 王墨平生好酒。作畫之前，必定飲酒。酒醉之后，“或揮或掃，或濃或淡，隨其形狀，為山

9、為石，為云為水，應(yīng)手隨意”。甚至解開(kāi)頭髻，蘸墨而畫。這種狂放的“墨戲”，比起張璪有過(guò)之而無(wú)不及。可惜他也沒(méi)有傳世之作。張璪、王墨之后，水墨山水逐漸興盛，畫家隊(duì)伍，不斷擴(kuò)大。五代、北宋期間出現(xiàn)了荊浩、關(guān)全、董源、巨然、李成、范寬、王洗、郭熙等一大批山水畫家。一時(shí)群星璀璨，人才濟(jì)濟(jì)。他們之中，有人專畫北方山水，有人專畫南方山水，具有顯著不同的南北山水畫風(fēng)貌和獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，他們的共同特點(diǎn)是，在構(gòu)圖造型和筆墨表現(xiàn)山石紋理質(zhì)感方面，都下過(guò)一番苦功， 創(chuàng)造出肅穆嚴(yán)謹(jǐn)、雄渾樸重的北宋山水畫的總體風(fēng)格。把水墨畫的發(fā)展從實(shí)驗(yàn)階段的斗膽創(chuàng)新，變成了完善階段的合理調(diào)整，從突變轉(zhuǎn)向漸變，從而把水墨山水畫推向一個(gè)完美

10、的境界。但是，任何過(guò)分完美的事物，都會(huì)變成一種僵化的模式，扼殺藝術(shù)發(fā)展的生命力。第一位站出來(lái)打破完美格局的人，是北宋大書畫家米芾。第九頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓北宋米芾祖藉山西太原，定居鎮(zhèn)江，是一位當(dāng)過(guò)大官的文人士大夫。他為人舉止癲狂，被稱為“米癲”。他對(duì)“山水古今相師”，無(wú)人敢于打破舊模式的情形很不滿意，提出了“信筆作之”的見(jiàn)解。就是說(shuō)畫畫不要受條條框框的束縛，下筆要瀟灑自如。這種觀點(diǎn)反映了文人畫思想的萌芽。米芾把他的觀點(diǎn)付之于實(shí)踐，大膽地創(chuàng)造出令人耳目一新的文人水墨山水畫。 北宋米芾山水畫最大的突破是毅然打破了山水畫傳統(tǒng)的“勾皴點(diǎn)染”。舍棄了皴法而代之以一種稱為“落茄

11、米點(diǎn)”的點(diǎn)法。這種“米點(diǎn)”是用濕潤(rùn)的側(cè)鋒筆，反復(fù)打上橢圓形的橫點(diǎn)子來(lái)描畫(miohu)山巒形體和質(zhì)感；以潑墨參用破墨和積墨，（趁先畫的水墨沒(méi)干時(shí)再畫叫破墨；等先畫的水墨干后再畫叫積墨） 最后用焦墨點(diǎn)在關(guān)鍵部分提神。這種畫法恰到好處地表現(xiàn)了江南煙雨朦朧、云霧繚繞、忽隱忽現(xiàn)的山水景色。第十頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓北宋米芾的山水畫已經(jīng)失傳。但我們可以從他的兒子米友仁的瀟湘奇觀圖中領(lǐng)略米家山水的獨(dú)特風(fēng)味。翻開(kāi)畫卷，似有霧氣撲面而來(lái)。山中白云繚繞，烘托出山頭的深沉晦暗；霧氣挾裹山腰，飄飄渺渺。遠(yuǎn)看全畫，墨氣淋漓，滿紙濕潤(rùn)，就像剛剛畫完的一樣。 米家父子以開(kāi)拓型的藝術(shù)實(shí)踐，在山水畫

12、領(lǐng)域率先實(shí)現(xiàn)了文人畫的主張，對(duì)元四家及明清水墨(shu m)寫意山水畫派的建立和發(fā)展，產(chǎn)生了不可估量的影響。在山水畫的發(fā)展史上，米家父子功不可沒(méi)。第十一頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓六朝(LiCho)三杰瀟湘(xio xin)奇觀圖 卷 北宋 米友仁 紙本墨筆 縱19.8厘米 橫289厘米 北京故宮博物院藏第十二頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓（三）寫意花鳥(niǎo)“推倒一世”和“當(dāng)頭劈臉”就在唐代張璪、王墨進(jìn)行潑墨山水實(shí)驗(yàn)的同時(shí)，畫家殷仲容也已經(jīng)開(kāi)始了水墨花鳥(niǎo)畫的嘗試。他畫花鳥(niǎo)，“妙得其真，或用水墨，如兼五彩”。宋元兩朝，花鳥(niǎo)畫高度發(fā)展。以水墨畫墨竹、墨梅、墨花、墨

13、禽的畫家層出不窮。到了明代，“水墨寫意花鳥(niǎo)畫”終于形成體系。明四家中的沈周、唐寅在畫山水的同時(shí)，致力于花鳥(niǎo)畫創(chuàng)作，對(duì)寫意花鳥(niǎo)畫的發(fā)展，作出很大的貢獻(xiàn)。尤其是沈周的花鳥(niǎo)畫，別具生活情趣，使人見(jiàn)了感到特別親切。縱觀各代畫家的畫風(fēng)，雖然各不相同，但都是十分講究筆法墨法，具有一種溫文爾雅的文人畫情調(diào)。水墨寫意花鳥(niǎo)畫正在其延續(xù)型的道路上，慢吞吞地挪步。就在水墨寫意花鳥(niǎo)畫不緊不慢、穩(wěn)步發(fā)展的過(guò)程中，忽見(jiàn)狂風(fēng)大作，異軍突起。在花鳥(niǎo)畫壇上，蹦出一位“推倒一世”的奇才，此人名叫徐渭，號(hào)青藤，浙江紹興人。他才華橫溢，多才多藝，詩(shī)文、戲劇、書法、繪畫無(wú)所不精。然而，他懷才不遇，空負(fù)壯志，報(bào)國(guó)無(wú)門，一生坎坷，被當(dāng)時(shí)的

14、黑暗(hi n) 政治逼成狂人！他以瘋狂的激情，投入到大寫意花鳥(niǎo)畫中，用淋漓潑淌的水墨，橫涂縱抹的筆法，發(fā)泄他的滿腔怨憤。他的詩(shī)文、戲劇、書畫、無(wú)不具有“推倒一世之智勇，開(kāi)拓萬(wàn)古之心胸”的豪壯情懷！傳統(tǒng)延續(xù)型文人畫中的含蓄、文雅、平淡、寧?kù)o的情調(diào)，都和徐渭無(wú)緣。因?yàn)樗蜕鐣?huì)現(xiàn)實(shí)格格不入。既然無(wú)法改變固有的現(xiàn)實(shí)，他就要在書畫的超現(xiàn)實(shí)境界中粉碎固有的傳統(tǒng)！第十三頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓水墨葡萄圖軸是明 徐渭狂放風(fēng)格的代表作。見(jiàn)此畫如見(jiàn)其人。我們仿佛看見(jiàn)，當(dāng)年畫家正以滿腔豪情，揮舞禿筆，如陣陣旋風(fēng)，橫掃枝蔓藤條；潑灑水墨，如傾盆暴雨，澆成花葉葡萄。畫的上方，又用跌宕不齊的狂草

15、寫道： “半身落魄已成翁，獨(dú)立書齋嘯晚風(fēng)，筆底明珠無(wú)處賣，閑拋閑擲野藤中”。 狂書野畫，不拘一格，具有逼人肺腑的氣勢(shì)。原來(lái)(yunli)，畫家筆下墨花飛舞的葡萄，其實(shí)是他半生怨憤的血淚結(jié)晶，而整幅畫正是一個(gè)熱血澎湃、走投無(wú)路 的老英雄問(wèn)天不應(yīng)的吶喊！第十四頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓明代以后的開(kāi)拓型畫家們，對(duì)明徐渭的才情和創(chuàng)造佩服得五體投地。清代揚(yáng)州八怪中的鄭板橋，曾不惜用五十兩黃金換來(lái)徐渭畫的一支石榴。他還刻了一方印章，把自己比作“青藤門下走狗”。近代畫家齊白石恨自己沒(méi)有能夠(nnggu)生在三百年前，為徐渭“磨墨理紙”。 徐渭創(chuàng)立的水墨大寫意花鳥(niǎo)畫，經(jīng)過(guò)清初朱耷，石濤和

16、清代揚(yáng)州八怪的豐富和發(fā)展，終于打開(kāi)了通往近代大寫意畫派的大門。而“當(dāng)頭劈臉”的石濤則是在這旅途中擔(dān)當(dāng)承先起后重任的大畫家。第十五頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓清 八大山人 墨荷圖 清代畫家，清初四僧之一，江西南昌人。1648落發(fā)為僧，字刃庵，號(hào)雪個(gè)、驢、人屋、八大山人。有許多奇特的畫押，如 “添鷗鶿”、“拾得”。署款“八大”，也常連綴成“哭之”、“笑之”字樣，以寄托其憤懣之情。朱耷兼善詩(shī)、書、畫。詩(shī)的格調(diào)古怪而幽澀，充滿神秘性和諷刺性。書法源于王羲之、顏真卿、王寵等人，而能以禿筆傳達(dá)出傲岸不馴的情態(tài)和流暢秀健的風(fēng)神，自創(chuàng)一格。繪畫最負(fù)盛名(shngmng)，擅長(zhǎng)花鳥(niǎo)、山水，其

17、闊筆寫意花鳥(niǎo)畫，以象征寓意的手法、夸張奇特的形象、簡(jiǎn)樸豪放的筆墨、孤傲雄奇的格調(diào)，創(chuàng)造出前所未有的風(fēng)貌，給后世以深遠(yuǎn)的影響。 第十六頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓石濤本姓朱，又叫原濟(jì)、苦瓜和尚，廣西全州人，他是明王朝的后裔。明朝滅亡后，出家作了和尚。他是一位全才畫家。精通(jngtng)人物、山水，花鳥(niǎo)、墨竹。 石濤聰穎早慧，十幾歲時(shí)就以蘭竹享名于世，所以，他的花鳥(niǎo)畫有著幼學(xué)如吃的扎實(shí)基本功。盡管他一生以山水畫著名，但他的大寫意花鳥(niǎo)畫成就，即使與當(dāng)時(shí)專攻花鳥(niǎo)的畫家相比，也是出類拔萃的。 石濤對(duì)繪畫的見(jiàn)解非常深刻。他的石濤畫語(yǔ)錄，是中國(guó)畫史上最富有機(jī)智和哲理的繪畫理論著作。在這

18、篇著作中，石濤有力地抨擊了籠罩當(dāng)時(shí)整個(gè)畫壇的因循守舊，一味模仿古人的風(fēng)氣，痛斥那些以抄襲古畫為榮的保守派畫家是吃古人殘羹剩飯的奴才。他慷慨激昂地宣布：“我自發(fā)我之肺腑， 揭我之須眉”。就是說(shuō)，要用自己的繪畫語(yǔ)言，創(chuàng)造出個(gè)人獨(dú)特的藝術(shù)面目。 為了實(shí)現(xiàn)這一宏偉主張，他一生不辭勞苦，奔波于名山大川。“搜盡奇峰打 草稿”。因此，他的山水、花鳥(niǎo)畫都能夠淋漓盡致地描繪出對(duì)大自然的真切感受。石濤一生辛勤創(chuàng)作，傳世作品很多。第十七頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓下面僅以一幅墨荷圖，管窺一 斑。稍稍領(lǐng)略一下石濤(sh to)大寫意花鳥(niǎo)畫的風(fēng)韻。畫中描繪荷塘一角，幾片荷葉，幾朵蓮花。雖然景物寥寥，

19、卻鋪天蓋地，伸出畫外，意境十分開(kāi)闊。荷葉正面先畫水墨，再趁濕勾筋，以濃破淡，別有韻味。背面用淡墨勾線之后，再用淡墨稍作點(diǎn)染。蓮花用淡墨勾畫之后，再用濃墨在花瓣尖上復(fù)勾，墨白相互映發(fā)，雪白的蓮花顯得更加精神抖擻。在荷葉和蓮花周圍，石濤用他特有的勢(shì)如墜石，“當(dāng)頭劈臉”的大圓點(diǎn)濃濃淡淡，猛點(diǎn)一氣。既豐富了畫面，又拉開(kāi)了荷葉蓮花和背景的空間關(guān)系，襯托出荷花出污泥而不染的品格。畫上題款，是典型的石濤風(fēng)格的濕筆書法，字的筆畫，常常暈化為一團(tuán)，增強(qiáng)了畫中撲面而來(lái)、清新滋潤(rùn)的荷塘氣息。第十八頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓近代大寫意花鳥(niǎo)大家有:吳昌碩最擅長(zhǎng)寫意花卉，受徐渭和八大山人影響最大，由

20、于他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運(yùn)刀及章法、體勢(shì)融入繪畫，形成了富有金石味的獨(dú)特畫風(fēng)，他自己說(shuō)：“我平生得力之處在于能以作書之法作畫。”齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”衰年變法，繪畫師法徐渭、朱耷、石濤、吳昌碩等，形成獨(dú)特的大寫意國(guó)畫風(fēng)格，開(kāi)紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花 鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)為工絕，兼及人物、山水，名重一時(shí)，與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽(yù)。他的繪畫，以其純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫風(fēng)相融合，達(dá)到了中國(guó)(zhn u)現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫最高峰。齊白石80歲之后，畫蝦技術(shù)頗為精湛，令人嘆為觀止。 潘天壽他精于寫意花鳥(niǎo)和山水，偶作人物?；B(niǎo)山水畫意境）花鳥(niǎo)放大和山水媲美.在巨幅花鳥(niǎo)的制作上

21、，他已有吳昌碩、齊白石所不能的氣度。 李苦禪他的作品繼承了中國(guó)畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，吸取石濤、八大山人、揚(yáng)州畫派、吳昌碩、齊白石等前輩的技法，并融中西技法于一爐，滲透古法又能獨(dú)辟蹊徑，在花鳥(niǎo)大寫意繪畫方面發(fā)展出了自己獨(dú)到的特色。第十九頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓（四）文人畫派部落“揚(yáng)州八怪”清代中葉活躍在江蘇揚(yáng)州畫壇上的一批畫家，被人稱做“揚(yáng)州八怪”， 一直流傳至今。多么奇怪的名稱！這些畫家，為人與世俗格格不入，畫畫偏偏和時(shí)尚唱反調(diào)，所以被庸俗的世人當(dāng)成“怪物”。但他們并不止八人。八怪在揚(yáng)州方言中，是指稀奇古怪的人，并不一定表示人數(shù)?！鞍斯帧敝杏薪疝r(nóng)、黃慎、鄭板橋、李嵒、李方膺、汪

22、士慎，高翔、羅聘、華嵒、高風(fēng)翰、閔貞、邊壽民等人。“八怪”之中，有人做過(guò)官，但終身布衣者占大多數(shù)。他們都是學(xué)富五車的文人，精通詩(shī)文，擅長(zhǎng)書畫。“八怪”中多數(shù)人畫寫意花鳥(niǎo)、梅竹，少數(shù)人畫寫意人物、山水；但所有人都擅長(zhǎng)寫意花卉（即花草、如蘭花草）。 這是中國(guó)文人畫史上最集中的一個(gè)文人畫派部落之一，當(dāng)時(shí)揚(yáng)州繁榮的商品經(jīng)濟(jì)為這一部落的形成提供了天時(shí)和地利。“八怪”們不少人出身貧寒，靠著個(gè)人奮斗變成了文人畫家。他們接近下層勞動(dòng)人民，關(guān)心民間疾苦。少數(shù)當(dāng)過(guò)七品“芝麻官”的人，也因?yàn)檫^(guò)分體恤民情而斷送了仕途。他們看不慣“朱門酒肉臭，路有凍死骨”的炎涼世態(tài)，常常借助畫筆發(fā)泄不滿和牢騷。在藝術(shù)上，他們追求“四絕

23、”：詩(shī)、書、 畫、印，都要力求新奇絕妙，不同凡響。難怪(nngui)當(dāng)時(shí)的保守派人物把他們看成是擾亂畫壇的“怪物”。 下面將“請(qǐng)”來(lái)八怪中的三位，向大家做一番介紹。第二十頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓鄭板橋是八怪中知名度最高的一位，江蘇興化人。早年家貧，發(fā)奮讀書，科舉成功，曾到山東濰縣做過(guò)七品“芝麻官”。他痛恨官場(chǎng)上爾虞我詐，人心險(xiǎn)惡，又因替民請(qǐng)命而得罪了權(quán)貴。于是，“烏紗擲去不為官”，毅然回到揚(yáng)州以賣畫為生。他把自己比成“不為五斗米折腰”的陶淵明，為人剛直不阿。他畫畫也象他的人品一樣，不落俗套。他擅長(zhǎng)畫蘭竹，并十分喜愛(ài)石濤的墨竹，但他不學(xué)石濤的畫法。有詩(shī)為證：“當(dāng)面石濤還不

24、學(xué)，何能萬(wàn)里學(xué)云南”。他畫蘭竹正好和石濤的風(fēng)格相反(xingfn)，石濤畫竹，下筆心狠手辣，恣肆汪洋，不忌繁密；鄭板橋畫竹，精心推敲，不妄下筆，“刪繁就簡(jiǎn)”。因此板橋的墨竹顯得清秀瘦勁，蕭疏孤高，堪稱一絕。 他的書法是將隸書和楷書任意摻拌組成，自稱是“六分半書”。（八分書不指隸書，隸書中摻正楷，被板橋稱戲?yàn)榱职霑?。）寫得大大小小?錯(cuò)落不齊，叫做“亂石鋪街”，這又是一絕。 鄭板橋的傳世作品很多。這里舉他的力作蘭竹圖為例，供大家欣賞。抬頭一看，只見(jiàn)畫中懸?guī)r從左下到右上，呈對(duì)角線構(gòu)圖，沖天而起氣勢(shì)奪人；懸崖邊緣，蘭竹叢生，往下倒掛而不屈，犟著腦袋要往上長(zhǎng)！疏朗的淡墨側(cè)鋒皴擦，畫成懸崖；密集的濃墨

25、長(zhǎng)撇短捺，畫成蘭竹。一疏一密，一濃一淡，分外顯出精神！懸崖左側(cè)，用“六分半書”長(zhǎng)題。書畫合壁，相得益彰。第二十一頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓黃慎也是“八怪”中的“主力隊(duì)員”。他是福建寧化人。一生都沒(méi)有做過(guò)官，是一位地地道道的布衣。少年時(shí)代，他家中貧困，于是投身寺廟，白天學(xué)習(xí)書畫，晚上在佛像前的長(zhǎng)明燈下刻苦讀書。功夫不負(fù)有心人！黃慎年輕時(shí)，工筆人物已經(jīng)畫得非常精妙，他的狂草也是一絕，在八怪中算是獨(dú)一無(wú)二的。后來(lái)他的人物畫一變工巧的畫法，而樹(shù)立大寫意畫風(fēng)，和他具備狂草書法的功夫是分不開(kāi)的。他畫人物用筆恣肆汪洋，中鋒偏鋒，無(wú)一定規(guī)， 全憑用筆中潛意識(shí)的節(jié)奏感來(lái)把握。用墨揮灑(hu

26、s)淋漓，水墨相破猶如大雨滂沱。他的人物畫，除了畫神仙之外，喜歡畫漁夫、纖夫、乞丐之流。總之，是富貴人眼中看不慣的題材。黃慎傳世作品很多，良莠參半。最使人一見(jiàn)傾心的杰作是一巨幅醉仙圖。只見(jiàn)畫中一位白發(fā)壽眉、醉眼惺忪的神仙，手捧酒爵，爛醉如泥，酒缸翻倒，如聞酒氣刺鼻。醉仙身上的寬袍大袖，是一陣龍飛鳳舞、橫涂豎抹的“醉筆”。筆中有墨，干濕濃淡；墨中有筆，如嫩枝枯藤。人物醉態(tài)易畫，畫中酒氣難描。然而醉態(tài)酒氣，都在黃慎的一支神筆下淋漓酣暢地?fù)]灑出來(lái)了。黃慎的潑墨大寫意人物畫，終于使梁楷之后四百多年幾乎無(wú)人唱和的畫法，有了“高山流水遇知音”的緣份。第二十二頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓

27、李方膺是“八怪”中的一員“大將”。他是江蘇南通人，在山東等地做過(guò)七品“芝麻官”，也是因?yàn)榈米锷纤径鴣G掉了烏紗帽，和鄭板橋的經(jīng)歷頗有相似之處。他為人孤傲倔強(qiáng)，能詩(shī)擅畫，詩(shī)畫唱和，抒發(fā)憤世疾俗的情感。 他畫畫擅長(zhǎng)松竹蘭菊，尤其以畫梅花見(jiàn)長(zhǎng)。他畫梅花，取舍很嚴(yán)格，有詩(shī)為證：“觸目橫斜千萬(wàn)朵，賞心只有三兩枝”。這兩句詩(shī)，已成為膾炙人口的名句，至今廣為人們所傳誦。 這里介紹的是他的傳世杰作雙松圖軸。 只見(jiàn)畫中參天老松，鐵骨錚錚，昂首挺立；枝丫卷曲，像蛟龍騰空；松干魚(yú)鱗，如一筆狂草（草書中最 狂放的一種）。枝干筆墨干濕濃淡(nngdn)，松針短線堅(jiān)如鐵釘。整幅畫如狂龍亂舞，激蕩人心，在當(dāng)時(shí)一定會(huì)使保守派們

28、驚得目瞪口呆，退避三舍，連聲稱“怪”。 畫品猶如人品，見(jiàn)到此畫，不禁使我們由衷地敬佩這位憤世疾俗、我行我素的大畫家。他那高尚的人品和精湛的大手筆，堪當(dāng)畫家的表率！第二十三頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓第二十四頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓黃慎也是“八怪”中的“主力隊(duì)員”。他是福建寧化人。一生都沒(méi)有做過(guò)官，是一位地地道道的布衣。少年時(shí)代，他家中貧困，于是投身寺廟，白天學(xué)習(xí)書畫，晚上在佛像前的長(zhǎng)明燈下刻苦讀書。功夫不負(fù)有心人！黃慎年輕時(shí)，工筆人物已經(jīng)畫得非常精妙，他的狂草也是一絕，在八怪中算是獨(dú)一無(wú)二的。后來(lái)他的人物畫一變工巧的畫法，而樹(shù)立大寫意畫風(fēng)，和他具備狂

29、草書法的功夫是分不開(kāi)的。他畫人物用筆恣肆汪洋，中鋒偏鋒，無(wú)一定規(guī)， 全憑用筆中潛意識(shí)的節(jié)奏感來(lái)把握。用墨揮灑淋漓，水墨相破猶如大雨滂沱。他的人物畫，除了畫神仙之外，喜歡畫漁夫、纖夫(qin f)、乞丐之流?？傊?，是富貴人眼中看不慣的題材。黃慎傳世作品很多，良莠參半。最使人一見(jiàn)傾心的杰作是一巨幅醉仙圖。只見(jiàn)畫中一位白發(fā)壽眉、醉眼惺忪的神仙，手捧酒爵，爛醉如泥，酒缸翻倒，如聞酒氣刺鼻。醉仙身上的寬袍大袖，是一陣龍飛鳳舞、橫涂豎抹的“醉筆”。筆中有墨，干濕濃淡；墨中有筆，如嫩枝枯藤。人物醉態(tài)易畫，畫中酒氣難描。然而醉態(tài)酒氣，都在黃慎的一支神筆下淋漓酣暢地?fù)]灑出來(lái)了。黃慎的潑墨大寫意人物畫，終于使梁楷

30、之后四百多年幾乎無(wú)人唱和的畫法，有了“高山流水遇知音”的緣份。第二十五頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓黃慎傳世作品很多，良莠參半。最使人一見(jiàn)傾心的杰作是一巨幅醉仙圖。只見(jiàn)畫中一位白發(fā)壽眉、醉眼惺忪的神仙，手捧酒爵，爛醉如泥，酒缸翻倒，如聞酒氣(ji q)刺鼻。醉仙身上的寬袍大袖，是一陣龍飛鳳舞、橫涂豎抹的“醉筆”。筆中有墨，干濕濃淡；墨中有筆，如嫩枝枯藤。人物醉態(tài)易畫，畫中酒氣(ji q)難描。然而醉態(tài)酒氣(ji q)，都在黃慎的一支神筆下淋漓酣暢地?fù)]灑出來(lái)了。第二十六頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓（五）重開(kāi)水墨新筆篇“南北二石”“南北二石”是指近代中國(guó)畫壇上

31、的兩位泰斗，傅抱石和齊白石。傅抱石本是江西新余人，后來(lái)定居南京；而齊白石本是湖南湘潭人，后來(lái)定居北京。于是，就以他們的寓居地通稱二位是“南北二石”。 傅抱石和齊白石，一個(gè)主攻(zhgng)山水畫，一個(gè)主攻(zhgng)花鳥(niǎo)畫，二人都能兼畫人物。他們各自在山水和花鳥(niǎo)畫方面的創(chuàng)造，把傳統(tǒng)中國(guó)畫在向現(xiàn)代中國(guó)畫轉(zhuǎn)變的前夕，再次推向新的高峰。傅抱石出身文人，而齊白石出身木工。兩人的履歷雖然不同，但都曾經(jīng)歷過(guò)窮愁潦倒的歲月。他們幸虧著名畫家徐悲鴻的慧眼相識(shí)和真心扶持，才有可能在繪畫藝術(shù)上取得巨大成就，并在中國(guó)畫壇上奠定了崇高的地位。 傅抱石在他一生中最需幫助之時(shí)，徐悲鴻向他伸出溫暖的手。在徐悲鴻的熱心推薦

32、下，他有幸東渡日本，專攻東方美術(shù)史，為他以后致力于中國(guó)畫的革新和創(chuàng)造，打下堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。而齊白石定居北京之后，全靠賣畫為生。在他畫賣不出去，打算“餓死京華”的危急關(guān)頭，徐悲鴻又一次伸出救援之手， 聘請(qǐng)齊白石擔(dān)任北平（解放前稱北京為北平）藝專教授。第二十七頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓傅抱石一生游歷祖國(guó)的大好河山。新中國(guó)成立后，又曾遠(yuǎn)赴捷克和羅馬尼亞寫生(xishng)。他如石濤一樣“搜盡奇峰打草稿”。由于他具備深厚的理論基礎(chǔ)，使他有可能對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫產(chǎn)生深刻的見(jiàn)解。他對(duì)當(dāng)時(shí)畫壇把中國(guó)畫中“極富于生命的東西”，消耗成為“若干骸骨供人移運(yùn)”的現(xiàn)狀非常不滿，大聲疾呼“中國(guó)畫必須先使

33、它動(dòng)，能動(dòng)才會(huì)有辦法”。他為使中國(guó)畫開(kāi)“動(dòng)” 起來(lái)而大膽實(shí)踐，其中一大發(fā)明是“抱石皴”。皴法既是中國(guó)山水畫的一大特色，同時(shí)也容易變成束縛山水畫發(fā)展的僵死的程序。所以米芾改革山水畫，首先就革掉了皴法的命。但是沒(méi)有皴法的米點(diǎn)山水，只能表現(xiàn)江南云山。這種局限性就使米點(diǎn)變成了新的程序。而“抱石皴”的長(zhǎng)處就在于，它是一種變化萬(wàn)端、不具有任何固定形態(tài)的皴法，也就是“無(wú)法而法”的皴法。用這種皴法畫畫，如鬼斧神工，生動(dòng)自然。“抱石皴”的特點(diǎn)是，把筆鋒打散（即散鋒），隨著表現(xiàn)山石的需要和畫家激情所至，信筆皴擦。忽聚忽散，忽輕忽重。旁見(jiàn)側(cè)出，順逆自由。虛實(shí)相生，蹤跡不定。勢(shì)如秋風(fēng)掃落葉，變化無(wú)窮。這種皴法的豐富表

34、現(xiàn)力， 是任何其它皴法所無(wú)法比擬的。第二十八頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓皴法既是中國(guó)山水畫的一大特色，同時(shí)也容易變成束縛山水畫發(fā)展的僵死的程序。所以米芾改革山水畫，首先就革掉了皴法的命。但是沒(méi)有皴法的米點(diǎn)山水，只能表現(xiàn)江南云山。這種局限性就使米點(diǎn)變成了新的程序。而“抱石皴”的長(zhǎng)處就在于，它是一種變化萬(wàn)端、不具有任何固定形態(tài)(xngti)的皴法，也就是“無(wú)法而法”的皴法。用這種皴法畫畫，如鬼斧神工，生動(dòng)自然?！氨濉钡奶攸c(diǎn)是，把筆鋒打散（即散鋒），隨著表現(xiàn)山石的需要和畫家激情所至，信筆皴擦。忽聚忽散，忽輕忽重。旁見(jiàn)側(cè)出，順逆自由。虛實(shí)相生，蹤跡不定。勢(shì)如秋風(fēng)掃落葉，變化無(wú)窮

35、。這種皴法的豐富表現(xiàn)力， 是任何其它皴法所無(wú)法比擬的。傅抱石用墨如猛虎下山，所向披靡。洋洋灑灑，險(xiǎn)象叢生。他還大膽地采用礬水淋紙后，大筆刷墨畫雨景的方法（有礬點(diǎn)處紙不滲水，落墨后會(huì)留出斑斑白點(diǎn)），畫出了風(fēng)雨飄搖的特殊感受。第二十九頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓傅抱石年僅六十歲就去世了，使他沒(méi)有(mi yu)能夠在大膽創(chuàng)新的道路上繼續(xù)走下去。他一生創(chuàng)作勤奮，留下無(wú)數(shù)精品。而特別值得一談的是他那幅激動(dòng)人心的風(fēng)雪歸人圖。 第三十頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓風(fēng)雪歸人圖。 這是一幅別開(kāi)生面的雪景條屏畫（瘦長(zhǎng)的豎構(gòu)圖，用宣紙豎裁一半而成）。全畫氣勢(shì)雄放，筆墨如飛如動(dòng)。

36、蒼穹之下，峭拔的雪峰(xu fn)用抱石皴揮掃而成，疏疏落落。雪山之下，畫面中景，幾棵用濃墨畫成的老樹(shù)巍然挺立。 無(wú)數(shù)根飛筆亂線交織成細(xì)枝粗椏，正迎著風(fēng)雪，漫天飛舞。老樹(shù)之下，是畫中近景。只見(jiàn)飽含水墨的濕筆點(diǎn)子，滴滴淌淌，大大小小，淋成拖泥帶水的冰凍溪澗。在大片濃濃淡淡的墨色中，露出星星點(diǎn)點(diǎn)的白色寒溪，使人頓然感到一陣透心的涼氣。溪澗之上，木橋高架。橋上一老一少，正頂風(fēng)向前。 少年手中微紅的燈籠雖小，但在萬(wàn)千筆墨中，如“一炬之光，通體皆明”。 畫中的對(duì)比畫法比比皆是：雪山和老樹(shù)的動(dòng)與靜、墨與白、疏與密；老樹(shù)與溪澗的筆和墨、干和濕、濃與淡，點(diǎn)線面；景色與人物的大和小，墨和色， 無(wú)不對(duì)比鮮明，爭(zhēng)相

37、輝映。盡管畫中處處狂放，但無(wú)一處疏忽。每一局部都是妙筆生花，精彩紛呈。而縱觀全畫，則是大氣磅礴，聲勢(shì)奪人。第三十一頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓這幅畫作于一九四五年日本投降中國(guó)的時(shí)候。久居重慶的傅抱石思鄉(xiāng)心切，打算盡快返回在南京的家園。正是在這按捺不住的激情中，傅抱石揮筆舞墨，畫出了這幅滲透著畫家真情實(shí)感的杰作。畫中頂風(fēng)向前的人物，正是歸心似箭的畫家本人的化身！所以，看著這幅畫，我們不難想象當(dāng)年傅抱石創(chuàng)作時(shí)那激情噴涌、如癡如醉、如癲如狂的境界。當(dāng)他胸中澎湃的心潮與大自然的奇景相撞擊而產(chǎn)生靈感的時(shí)候，他就變得激動(dòng)萬(wàn)分(wnfn)。讓我們聽(tīng)聽(tīng)他自己的心聲吧：“因?yàn)槟闶钱嫾?，你有?/p>

38、熱的感情，遇到這種場(chǎng)面，非激動(dòng)不可，非醉不可！”第三十二頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓比起傅抱石，齊白石可說(shuō)是大器晚成。他一直活到了九十二歲的高齡(golng)。如果他的壽命和傅抱石相當(dāng)，齊白石絕對(duì)不可能象今天那樣，在近代中國(guó)畫史上，留下如此赫赫聲名。這種情況和他那具有傳奇色彩的經(jīng)歷是分不開(kāi)的。 齊白石出身貧寒，年僅十二歲就學(xué)做木工，直到二十七歲接近而立之年，才有了學(xué)習(xí)詩(shī)、書、畫、印的機(jī)會(huì)。為了謀生，他還當(dāng)過(guò)為死人畫遺像的畫工。他學(xué)藝術(shù)雖然很晚，但特別用功。他曾長(zhǎng)期閉門刻印，弄得滿屋都是泥污，終于成為“三百石印富翁”。這需要多大的毅力，要花費(fèi)多少精力呀！他畫花鳥(niǎo)，本來(lái)不學(xué)清代

39、畫家八大山人，畫風(fēng)冷僻而又缺乏個(gè)人風(fēng)格。 所以賣畫銷路不佳，窮困交急。有幸的是，一方有難，多方支援。他不僅得到徐悲鴻“雪中送炭”的關(guān)懷，而且又受到畫家陳師曾的指點(diǎn)，從而舍棄了跟在古人后面“依葫蘆畫瓢”。他大膽地在“衰年變法”，把水墨和重彩相結(jié)合。他用水墨畫枝葉，用濃艷的朱砂、洋紅、藤黃、石綠等畫花朵；又把大寫意和工筆相結(jié)合。在大寫意的花卉旁畫出勾線填彩，精致逼真的蝴蝶知了。第三十三頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓打個(gè)比方說(shuō)，就如一幅畫是由徐渭和黃筌兩人合作而成。這種令人耳目 一新的畫法，是將傳統(tǒng)各派的精華巧妙地糅合在一起，而不顯得夾生。在當(dāng)時(shí)的畫壇引起極大的反響，聲名遠(yuǎn)播國(guó)內(nèi)外

40、。 齊白石以他寶刀不老的創(chuàng)新精神，對(duì)中國(guó)畫的發(fā)展作出了杰出的貢獻(xiàn)(gngxin)。他于一九五三年榮獲由文化部授予的“人民藝術(shù)家”的稱號(hào)；又于一九五六年榮獲世界和平理事會(huì)頒發(fā)的和平 獎(jiǎng)金。九十歲以后，“英雄不減當(dāng)年”，仍然勤奮創(chuàng)作，一生留下無(wú)數(shù)作品。 齊白石是個(gè)全才畫家，人物、山水、花鳥(niǎo)、魚(yú)蟲(chóng)無(wú)所不能。他出身農(nóng)家，對(duì)大自然賦予的小生命充滿了愛(ài)心，因此一輩子都喜歡畫蝦。千萬(wàn)別以為這是雕蟲(chóng)小技。畫蝦雖只有寥寥數(shù)筆，但用筆越少越能檢驗(yàn)筆墨功夫是否精妙。正如減筆人物畫一樣，稍有不足，就會(huì)露出馬腳。 齊白石年輕時(shí)畫蝦拘泥于寫實(shí)，形象刻板、呆滯。而他晚年畫蝦，筆精墨妙，栩栩如生，爐火純青，令人叫絕。這是因?yàn)?/p>

41、他畫蝦一輩子，始終持之以恒、苦心鉆研，直到不知“我之為草蟲(chóng)，草蟲(chóng)之為我”的物我兩忘境界。真是“只要功夫深，鐵棒磨成針”。第三十四頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓在他的名作群蝦圖中，用淡墨疊筆法（后一筆覆住前一筆的一部分）畫成一節(jié)一節(jié)的蝦身；挺細(xì)而靈活的線條畫成蝦須、蝦腳；然后濃墨點(diǎn)睛。只只水蝦如蹦如跳，活潑可愛(ài)。畫中充滿一片生機(jī)和無(wú)窮的韻味。 齊白石之后，雖有不少畫家學(xué)他畫蝦，但無(wú)一人(y rn)超過(guò)齊白石。畢竟齊白石是一輩子畫蝦，真心投入，而且筆墨功夫老當(dāng)益壯。別的畫家難就難在并不具備齊白石畫蝦的涵養(yǎng)和功夫。所以，齊白石諄諄告誡我們：“學(xué)我者生，似我者死”。親愛(ài)的朋友們，你們

42、可要牢牢記住這句至理名言。畫畫應(yīng)當(dāng)向傳統(tǒng)和前人學(xué)習(xí)，但更應(yīng)當(dāng)學(xué)“古人之心”而不要只學(xué)“古人之跡”。古代的畫法主要靠領(lǐng)悟而不是模仿。尤其要學(xué)習(xí)古今開(kāi)拓型大畫家們的創(chuàng)造精神，要根據(jù)自己的愛(ài)好和對(duì)大自然的感受來(lái)選擇畫畫的題材和方法，千萬(wàn)不要照搬名家的畫法，當(dāng)什么“小齊白石”，“小徐悲鴻”。一味模仿是沒(méi)出息的，因?yàn)樗囆g(shù)的生命在于創(chuàng)新！第三十五頁(yè)，共四十二頁(yè)。慢談中國(guó)畫三中國(guó)畫的血肉水墨淋漓（六）開(kāi)創(chuàng)潑彩山水“大千世界”一千兩百多年前，唐代畫家王墨即興“潑墨”，這一潑，潑出了水墨山 水畫的新天地。時(shí)光如流，轉(zhuǎn)眼已過(guò)千年。在這漫長(zhǎng)的歲月里，歷代山水畫 家始終大做水墨“文章”。元代黃公望發(fā)明“淺絳山水”（在

43、水墨山水中以 赭石色淡皴）；明代文征明發(fā)明“小青綠”（在水墨山水上，以淡青綠色稍 稍渲染）。但都沒(méi)有跨出水墨畫的大門檻。水墨畫是中國(guó)畫家自由馳騁的天 地，人在其中，它就是讓你大顯身手的自由王國(guó)。若要想“打出來(lái)”，它又 成為你的精神牢籠！一千兩百多年之后，一位聲名卓著的老畫家，勇敢沖破牢籠，站在中國(guó) 畫從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的分水嶺上，墨花飛舞又一潑，潑出一個(gè)流光溢彩的“大千 世界”。這位畫家就是九十年代初剛剛?cè)ナ赖膹埓笄?。張大千是一位奇才，有著不同尋常的人格和許多不同凡響的軼事。在繪畫藝術(shù)上，他的前半生和后半生以及晚年畫風(fēng)截然不同，簡(jiǎn)直不像出于同一個(gè)畫家之手筆。而他的人格，具有善和不善，保守和革新(gxn)的兩面性。他那我行我素，獨(dú)立特出的處世風(fēng)格，使他成為有史以來(lái)中國(guó)畫壇上不多見(jiàn)的人物。 張大千從小在他那會(huì)畫畫的母親和畫虎的二哥張善噂的循循誘導(dǎo)下，開(kāi)始學(xué)畫，遍臨歷代古畫。年青時(shí)，他曾出家為和尚。后因?yàn)楹ε略陬^頂上燒戒疤，只好又還俗。他從摹古入手，練就了一手亂真的功夫。他早年偽造的石濤冊(cè)頁(yè)（多幅畫頁(yè)裝訂成冊(cè)，形似書本），竟被著名鑒賞家、畫家陳半丁當(dāng)成石濤“真跡”。而他偽造的“梁楷真跡”睡猿圖亦使他的畫友，著名收藏家吳湖帆蒙受欺騙和屈辱。第