美術(shù)學(xué)的畢業(yè)論文范文美術(shù)學(xué)畢業(yè)論文

［美術(shù)學(xué)的畢業(yè)論文范文］美術(shù)學(xué)畢業(yè)論文》摘要：對“神”理西方風(fēng)景畫是逐漸認(rèn)識到并發(fā)展起與國山水畫初就追“神”起不，打比方就是國山水畫飄逸如“仙”而西方風(fēng)景畫更象是穩(wěn)坐高臺“正神”，線條、肌理、筆觸、質(zhì)感、光感、空、構(gòu)圖等多項(xiàng)造型因素古以,美術(shù)國際化交流扮演著重要角色了使西方社會(huì)更地了國美術(shù)及其發(fā)展史,翻譯要擔(dān)起更使命起上西方風(fēng)景畫是致相美術(shù)學(xué)畢業(yè)論美術(shù)鑒賞論格式引言世界美術(shù)分東西方兩體系,兩體系又衍生出不美術(shù)創(chuàng)作,產(chǎn)生出美術(shù)視野多元性,就繪畫而言,東方繪畫以國代表,我們就以東方藝術(shù)代表國山水畫,與西方化支流西方風(fēng)景畫進(jìn)行比較,看看西方藝術(shù)差異以及各所取得巨成就首先是兩畫種幾乎相近起;其次是發(fā)展程不美學(xué)思想和審美情趣;我們看看西方風(fēng)景畫表現(xiàn)形式和表現(xiàn)手法異,以及工具材上區(qū)別正、起及發(fā)展比較()起及發(fā)展國山水畫歷史遠(yuǎn)流長獨(dú)立山水畫正式出現(xiàn)魏晉南北朝據(jù)有關(guān)獻(xiàn)記顧愷當(dāng)就曾畫有《雪霽望五老峰圖》、《廬山圖》、《望五老峰圖》等山水畫另外據(jù)史當(dāng)夏侯瞻有《吳山圖》戴逵有《吳溪山邑居圖》戴勃有《九州名山圖》等山水畫問世可惜都已失傳所以我們無法具體知道當(dāng)山水畫概貌⑵畫論出現(xiàn)就證明山水畫藝術(shù)即將邁上正確發(fā)展軌道這樣直到了隋唐期國山水畫才可以說是已完全成熟了并漸漸形成了獨(dú)立畫種出現(xiàn)了批專畫山水師起上西方風(fēng)景畫是致相西方藝術(shù)史里5世紀(jì)初期尼德蘭裝飾畫上已出現(xiàn)了風(fēng)景畫面上占很比重作品這些作品風(fēng)景和早期國山水畫樣命運(yùn)只是作人物搭配真正沒有人物登場純粹風(fēng)景畫早是以素描等畫面形式出現(xiàn)采取直接描寫然寫生方法收到了很效不久就影響到法國印象主義畫泰納初也受荷蘭畫影響以又被克洛德洛蘭畫風(fēng)吸引9世紀(jì)畫還表現(xiàn)高山、海及晚秋、晨霧等前人不曾描繪然景象9世紀(jì)期由印象主義畫努力風(fēng)景畫獲得明暗和色彩微妙諧調(diào)并成繪畫重要門類到完成了西方風(fēng)景畫發(fā)展到完善（二）分類以然風(fēng)景主要描寫對象國傳統(tǒng)畫科其支科雖僅有山水與屋木（稱界畫）兩種但名山川、風(fēng)景佳勝、田野村居、城市林、樓觀舟橋、歷史名勝可入山水畫國山水畫不但表現(xiàn)了豐富多采然美更集體現(xiàn)了國人然觀與社會(huì)審美識甚至從側(cè)面接地反映了社會(huì)生活山水畫分類雖亦有依題材差異者但傳統(tǒng)習(xí)慣多按畫法風(fēng)格不勾勒設(shè)色、金碧輝煌、富裝飾味者稱青綠山水或金碧山水;純以水墨描繪者稱水墨山水或墨筆山水;以水墨主略施淡赭淡青適表現(xiàn)朝暉夕陽者稱淺絳山水或淡著色山水;以水墨勾皴淡色打底并施青綠等敷蓋色者稱青綠山水;幾無水墨純以彩色圖繪者稱沒骨山水古期那種嚴(yán)謹(jǐn)寫實(shí)風(fēng)格推開了西方風(fēng)景畫發(fā)展門這期般都概括稱古期寫實(shí)性極強(qiáng)隨著風(fēng)景畫發(fā)展不風(fēng)格及表現(xiàn)手法逐漸涌現(xiàn)出近現(xiàn)代風(fēng)景畫創(chuàng)作往往較隨不象古期那樣循規(guī)蹈矩畫法也發(fā)展多樣所創(chuàng)作作品也就更具有生命力二、美學(xué)思想和審美理念比較()美學(xué)基礎(chǔ)受國古代儒道思想影響國藝術(shù)所依存美學(xué)基礎(chǔ)就有了儒道思想極深烙印國古代哲學(xué)對然認(rèn)識不西方哲學(xué)國山水畫誕生東晉正是道玄學(xué)風(fēng)靡四方候道那種重“心”略“物”思想奠定了國山水畫甚至整國藝術(shù)重表現(xiàn)而略再現(xiàn)美學(xué)觀念和基礎(chǔ)這不但體現(xiàn)繪畫上甚至作詩也將天人靈犀相通視創(chuàng)作高境界人修養(yǎng)高低就直接定了他藝術(shù)成就高低因“因再現(xiàn)藝術(shù)而追表現(xiàn)因表現(xiàn)藝術(shù)而追再現(xiàn)”便形成了國畫特征西方藝術(shù)則是另番景象他們受基督教影響認(rèn)神圣價(jià)值人和世界外存要看聽因他們古希臘化和基督教影響下形成種以希臘與基督教精神依據(jù)美學(xué)思想而根據(jù)基督教義理藝術(shù)對外美準(zhǔn)確、完美體現(xiàn)是想完成對上帝靠攏是對上帝種貢獻(xiàn)如詩人但丁所言“??你藝術(shù)距上帝只差等級”上帝他們眼里是世界及美創(chuàng)造者如追溯番就不難理西方藝術(shù)寫實(shí)性當(dāng)然也是西方風(fēng)景畫起和發(fā)展美學(xué)基礎(chǔ)這就使得西方早期風(fēng)景畫描繪然候忠實(shí)、并接近與然了了他們美學(xué)思想對他們筆下刻繪真實(shí)然也就可以領(lǐng)會(huì)了這是與國山水畫截然不兩種美認(rèn)識表現(xiàn)藝術(shù)上也就呈現(xiàn)出不姿態(tài)具有不美學(xué)價(jià)值（二）創(chuàng)作理念國畫講究天人合、心有萬象、天馬行空創(chuàng)作方法和心態(tài)并視作畫高境界“肇然性成造化功或咫尺圖寫里景東西南北宛爾目前春夏秋冬生筆下”西方風(fēng)景畫多強(qiáng)調(diào)對景寫生現(xiàn)實(shí)感覺然依靠豐富色彩細(xì)微光感表達(dá)種真實(shí)存然風(fēng)光以表達(dá)身對然和世界理西方風(fēng)景畫追是盡量再現(xiàn)然采用不手法描摹然景色對“神”理西方風(fēng)景畫是逐漸認(rèn)識到并發(fā)展起與國山水畫初就追“神”起不這主要是取不化背景創(chuàng)作理念不所以體現(xiàn)畫面上視覺效也就不這是基兩種不美學(xué)思想創(chuàng)作態(tài)國畫追是神似筆下山水往往是“似曾相識”與現(xiàn)實(shí)山水有較差距并不能現(xiàn)實(shí)對入座打比方就是國山水畫飄逸如“仙”而西方風(fēng)景畫更象是穩(wěn)坐高臺“正神”三、表現(xiàn)手法和表現(xiàn)形式比較()表現(xiàn)手法造型手段國畫造型手段是“線”通創(chuàng)作積累出各種不“線”抒寫己胸懷抒寫心獨(dú)有山川國畫都窮其生追富有生命力“線”有很多優(yōu)秀畫就是因他能成功駕馭簡單卻含義無限“線”而成西方畫描繪眼事物是將它們當(dāng)作“面”理“面”對塑造形體要優(yōu)“線”“線”表現(xiàn)較抽象而“面”似乎要具象些表現(xiàn)出東西更容易讓人理西方風(fēng)景畫湖光山色都是由“面”組成通對“面”使用增強(qiáng)畫面體積感和真實(shí)感因西方風(fēng)景畫仿佛比國山水畫要厚重也就比國山水畫更接近現(xiàn)實(shí)生活然景觀造型特造型上提倡不拘形似甚至“妙似與不似”是國畫又突出特善抓住對象質(zhì)特征以及神情國畫以己獨(dú)特藝術(shù)語言靈活表現(xiàn)對象也了區(qū)別主次賓主給人以充分美享受及己情感充分表達(dá)他們將性化構(gòu)圖、裝飾化手法巧妙地結(jié)合起所以不拘泥特定與空構(gòu)圖布局是國畫另特講筆墨是國畫另特所謂筆墨并不是用具材上筆墨而是作者傳情達(dá)種藝術(shù)技巧國畫使用富彈力毛筆對筆觸水分變化反應(yīng)靈敏宣紙形成了國畫筆墨變幻無窮特它另作用是可以體現(xiàn)出每位畫人風(fēng)格樣作種藝術(shù)語言西方油畫包括色彩、明暗、線條、肌理、筆觸、質(zhì)感、光感、空、構(gòu)圖等多項(xiàng)造型因素油畫技法就是把各項(xiàng)造型因素畫面上體現(xiàn)出油畫材性能“充分提供了二平面底子上運(yùn)用油畫技法可能”油畫作品既表達(dá)了藝術(shù)思想容又展示了油畫語言獨(dú)特美一繪畫性西方風(fēng)景畫作品造型上貫徹己美學(xué)思想充分利用油畫特性極力展現(xiàn)然瑰麗真實(shí)再現(xiàn)然樹草油畫特性有利作者反復(fù)修改長觀察然逐漸深入表現(xiàn)然景色因西方風(fēng)景畫筆下景物就有了具體命名當(dāng)然這與國畫筆下命名山水不盡相他們所創(chuàng)作作品更接近然而不是單純了對象“神”而對對象“形”有所忽略它造型特簡言就是寫實(shí)性充分表現(xiàn)色彩細(xì)微變化以及光感、質(zhì)感不畫面上營造種真實(shí)如身臨其境感覺3空空觀念認(rèn)識上西方山水或風(fēng)景繪畫上相差迥異國傳統(tǒng)美術(shù)理論對空觀念有不闡說宋代郭熙所說“山有三遠(yuǎn)山下而仰山巔謂高遠(yuǎn);山前而窺山謂深遠(yuǎn);山而望遠(yuǎn)山謂平遠(yuǎn)”這不單是單純物理空觀而是置身天地充滿詩空概念也就是有國畫尋“神游”境并非現(xiàn)實(shí)生活東南西北、前左右國畫所要畫面境是以有限畫面表達(dá)無限空這種審美觀9世紀(jì)末才受到西方重視提出美術(shù)上打破空界限以開闊美術(shù)表現(xiàn)作用和功能但是前西方風(fēng)景畫空觀念卻是另番天地西方風(fēng)景畫所描摹然就是“二維平面空虛幻追三維空真實(shí)感”所以他們對空理念認(rèn)識就是對然實(shí)實(shí)存空認(rèn)識即科學(xué)空畫只是然空和風(fēng)景畫空化充當(dāng)了體作用而不是像國山水畫那樣吞吐天地、渾然體他們筆下并不像國山水畫筆下空那樣窮極宇宙、變幻無窮盡管表面上接近然卻心靈上沒有然融體終究是徘徊然與心然景觀所囿色彩重視立構(gòu)思重要作用提倡藝術(shù)形象是了表達(dá)心與外界交流“敢使用程式化、裝飾化與夸張變形手法對象傳神作者達(dá)”;國山水畫使用色彩是以墨主以色輔這種化繁簡創(chuàng)作方法更合國儒道思想所追那種平淡庸、清心寡欲境界墨與色關(guān)系上種是以墨主,以色輔;另種是墨不礙色色不礙墨不侵犯相得益彰古畫論“隨類賦彩”并不是完全照然而是畫們多年總結(jié)和驗(yàn)得出對然物象概括認(rèn)識并不是像印象派那樣苦苦追色彩不光影下變化國山水畫只講究四季區(qū)別對然風(fēng)光描繪講究“到止”態(tài)主要還須欣賞者進(jìn)行“二次創(chuàng)作”體味其“酸甜苦辣”油畫起及發(fā)展初期所處歷史環(huán)境奠定了古油畫寫實(shí)傾向起初油畫是宗教表現(xiàn)是身和仙境許多著名畫逐漸認(rèn)識到這問題就是單以基督教題材創(chuàng)作已不能表達(dá)己對外界事物理和認(rèn)識所以他們逐漸開始對當(dāng)生活人物、風(fēng)景、物品進(jìn)行觀察和并直接描繪也因讓西方風(fēng)景畫色彩表達(dá)上比國山水畫有更強(qiáng)視覺沖擊力早期作品只是對不物象、不質(zhì)感、不色彩進(jìn)行描繪隨著科學(xué)技術(shù)發(fā)展畫們對光認(rèn)識逐漸深入以及光與色彩關(guān)系也了較深刻因這候西方風(fēng)景畫