外國古代繪畫擷英

先睹為快《宴樂圖》《草地上的圣母》《最美的三樂女》《拉斐爾的自畫像》

人類生活的真實(shí)再現(xiàn)

—外國古代繪畫擷英外國古代繪畫人類最早的繪畫古埃及繪畫歐洲繪畫其他地區(qū)繪畫中世紀(jì)繪畫荷蘭繪畫西班牙繪畫法國繪畫

追溯到舊石器晚期——原始洞窟壁畫

西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫法國的拉斯科洞窟壁畫《攻擊人的受傷的野?！?，拉斯科洞窟，法國多爾多涅地區(qū)，約公元前15000年～前13000年。野牛長110厘米?！豆４髲d》（左壁），拉斯科洞窟，法國多爾多涅地區(qū)，約公元前15000年～前13000年。最大的公牛約350厘米長。時間：舊石器時代晚期

(約1萬年-2萬年以前

)地點(diǎn)：歐洲西南部—原始洞窟壁畫

描繪對象：野牛、野馬、長毛象、馴鹿等體型巨大行動迅速的動物

一.人類最早的繪畫代表：西班牙阿爾塔米拉法國拉斯科

《三個女樂師》壁畫《宴樂圖》壁畫臉側(cè)上身正眼正下身側(cè)作品鑒賞值得關(guān)注的是：古埃及繪畫藝術(shù)的程式化，限制了自身的感染力。它與古兩河流域、愛琴海地區(qū)和古希臘早期壁畫形式上雖有相近之處，但崇尚自然、寫實(shí)，追求自由、個性的古希臘藝術(shù)很快拋棄了僵化生硬的古埃及風(fēng)格，走上追尋藝術(shù)真諦的發(fā)展之路代表：墓室墻體的壁畫與浮雕有相同的特征法則：正面律—臉側(cè)眼睛正上身正下身側(cè)特點(diǎn)：畫中人物比例大小與其身份地位高低成正比表現(xiàn)：觀念中的事物形態(tài)，而非視覺中的真實(shí)面貌同類型地區(qū)：兩河地區(qū)，愛琴海地區(qū)，古希臘早期二、古埃及繪畫三、歐洲——世界繪畫史的重臣?xì)W洲繪畫古希臘、中世紀(jì)-公元前6世紀(jì)意大利-文藝復(fù)興時期

荷蘭-17世紀(jì)

西班牙-17.18世紀(jì)法國-18.19世紀(jì)（一）古希臘、歐洲中世紀(jì)古希臘：公元前6世紀(jì)已達(dá)到較高水品中世紀(jì)：公元476-1453年題材：主要為基督教服務(wù)，基督、圣母等宗教題材突出神的至高無上，人的精神受到壓迫例《寶座上的圣母子》人物面部表情呆滯，缺乏生命力。代表地區(qū)：意大利繪畫擺脫宗教束縛，空前繁榮。信奉-希臘古典主義

融入了解剖學(xué)、透視學(xué)等科學(xué)原理（二）文藝復(fù)興時期萊奧納多·達(dá)·芬奇米開朗基羅拉斐爾{文藝復(fù)興三杰達(dá)·芬奇的人體比例，藝術(shù)與科學(xué)的結(jié)合《最后的晚餐》達(dá)芬奇

《巖間圣母》晦澀、充滿神秘和暗示，源源不斷地表現(xiàn)出象征意義和神學(xué)思想：大地深處潮濕而開滿鮮花的巖洞，籠罩在宗教和玄奧的光環(huán)中，更添了神秘情調(diào)和神話色彩。陰暗的畫面，帶出一種神秘感。顏色則是暖色。構(gòu)圖是一個帶有充份安定感的三角形構(gòu)圖，以圣母為頂。人物有交流，以手勢來表達(dá)。人物的動作代表了心中所想。圣母有自然的微笑。用了薄霧法，做出暈染的效果。《巖間圣母》-達(dá).芬奇明暗對比法《唱歌的天使與圣母子》-波提切利圓形畫-佛羅倫薩畫派《椅中圣母像》《草地上的圣母》是意大利文藝復(fù)興繪畫的杰出代表之一。拉斐爾借助宗教主題表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)與理想相結(jié)合的完美女性形象，以頌揚(yáng)人性中的至善、至美。畫面中的人物畫得令人贊嘆不已，圣母俯視著兩個孩子，她的表情使人難以忘懷。拉斐爾現(xiàn)實(shí)與理想相結(jié)合的完美女性形象外表：美麗、莊重、典雅

神情：恬靜、溫和、親切

——至美至善《草地上的圣母》中世紀(jì)圣母形象西斯廷教堂壁畫米開朗基羅一生最有代表性的繪畫作品《創(chuàng)世紀(jì)》公元1508-1512年﹐米開朗基羅在西斯廷教堂禮拜堂的天花板上創(chuàng)作了《創(chuàng)世紀(jì)》，內(nèi)容說明上帝如何在七天之內(nèi)完成世界的創(chuàng)造工程，亞當(dāng)夏娃，月亮太陽地球的變化都在米開朗基羅豐富的想象力及創(chuàng)造力下，用藝術(shù)品的方式展現(xiàn)出來。（三）17世紀(jì)代表地區(qū)：佛蘭德斯、荷蘭、西班牙代表人物：

魯本斯、哈爾斯、倫勃朗、委拉斯凱茲等這一時期，歐洲繪畫除了傳統(tǒng)的人物為主的宗教畫，另外的發(fā)展就是肖像、風(fēng)俗、風(fēng)景、靜物畫并形成了獨(dú)立畫種，荷蘭畫家貢獻(xiàn)最為突出繼承了寫實(shí)主義的傳統(tǒng)用嫻熟的技法描繪了普通市民的生活細(xì)節(jié)

司空見慣的舉動被定格為永恒。

◆衣服、陶器粗糙的質(zhì)感◆早上柔和的光線

◆暖色調(diào)的色彩組成了畫面樸素、溫暖、靜謐的美感風(fēng)俗畫《倒牛奶的女仆》-維米爾（荷蘭）風(fēng)景畫《?？撕舆叺哪シ弧防姿惯_(dá)爾（荷蘭）《埃克河邊的磨坊》被藝術(shù)史家稱為“這是歌頌大自然的潛力與發(fā)達(dá)的荷蘭面粉工業(yè)的贊美詩，是典型的描寫荷蘭本土風(fēng)物的風(fēng)景畫?！边@幅畫的景色是極富時代性而又極富荷蘭的民族特色的。碧波蕩漾的埃克河邊，高大的磨坊風(fēng)車像鐘樓一般地聳立在傾斜的河岸上，遠(yuǎn)處的教堂的尖頂照耀得斑斕閃爍，這是典型的荷蘭風(fēng)光。幾乎占有三分之二畫面的天空，被云彩的多變化的描繪，呈現(xiàn)出分外的魅力，整個構(gòu)圖側(cè)重于岸邊的風(fēng)磨和傾斜的坡地。風(fēng)磨顯示出重量，而河水則顯出輕巧。河上的船只和左面大片的云層，使畫面保持了均衡。以風(fēng)磨為主體，教堂、建筑、船、云、人的活動以及鳥的飛翔，都圍繞著這個主體展開，圍繞著這個中心布置，相互之間有著內(nèi)在的或明或暗的聯(lián)系，同時又在力距上對稱，光影上呼應(yīng)。

魯本斯（1577—1640）是17世紀(jì)佛蘭德斯（今比利時及其周邊地區(qū)）畫派的杰出代表，也是歐洲17世紀(jì)畫壇上最偉大的天才畫家。他往往以對比鮮明、飽滿熱情的色彩描繪人體、肖像、風(fēng)景等，畫面動感強(qiáng)烈，氣勢宏大，極具藝術(shù)感染力。代表作有《劫奪柳西波斯的女兒》、《瑪麗·美第奇的生平》等。此畫是魯本斯肖像畫的代表作，描繪的是他第二個妻子海倫·芙爾曼的姐姐。作者充滿熱情而又細(xì)致入微地刻畫了這位年輕女子的美麗容貌和生動的表情，肌膚的細(xì)膩與服飾的華麗均得到完美的表現(xiàn)，令人賞心悅目。

蘇珊娜·芙爾曼像油畫1631---1632年魯本斯（佛蘭德斯）哈爾斯（約1581—1666）是17世紀(jì)荷蘭畫派最出色的肖像畫家。他在肖像畫中描繪了荷蘭社會各階層的人物，對下層社會的普通市民的表現(xiàn)最為傳神，善于捕捉人物的瞬間表情，傳達(dá)人物的內(nèi)心活動，色調(diào)鮮明，筆觸輕快。這幅肖像畫生動地體現(xiàn)了哈爾斯肖像畫作風(fēng)，是歐洲肖像畫史上不可多得的作品。

吉普賽女郎

油彩

1628-1630年

58厘米x52厘米

弗蘭斯·哈爾斯（荷蘭）巴黎盧浮宮藏

（四）17、18世紀(jì)西班牙繪畫大放異彩題材：肖像畫、反映現(xiàn)活的人物畫代表人物：西班牙繪畫委拉斯凱茲教皇、紡織女、大宮女

哥雅1808.5.3的槍殺、著衣的瑪哈

《紡織女》-委拉斯凱茲（西班牙）描繪：西班牙皇家制

造

造廠的室內(nèi)場景前景：紡織女工繁忙疲憊背景：宮廷貴婦悠閑自在前景織女有老有少暗示織女們把青春和生命都消耗在昏暗的作坊之中

大宮女

油畫

1656年

委拉斯凱茲

（西班牙）

委拉斯凱茲（1600—1660）是17世紀(jì)西班牙最著名的繪畫大師。他的繪畫具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義作風(fēng)，擅于描繪西班牙社會不同階層的人，上至國王、下至侏儒都被他表現(xiàn)得恰如其分、個性鮮明。

《大宮女》又名《宮娥》，是委拉斯凱茲在擔(dān)任宮廷畫師期間創(chuàng)作的，是一幅生動的宮廷風(fēng)俗畫。表現(xiàn)小公主瑪格麗特在宮女們的簇?fù)硐聛淼酵鯇m內(nèi)，畫家正在為國王、王后畫像。畫中美麗的小公主好像正向父母展示她的新衣裙。她右邊的宮女正跪著給她獻(xiàn)茶點(diǎn)，左邊的宮女在向國王和王后行禮。畫面人物眾多、各具特色。畫家通過描繪這一宮廷生活細(xì)節(jié)，既表現(xiàn)了皇家氣派，又傳達(dá)出濃厚的生活情趣，在構(gòu)圖和光的表現(xiàn)方面也有獨(dú)到之處，因而使作品具有感人的藝術(shù)魅力。強(qiáng)烈的戲劇效果撼人心魄的力量

《1808年5月3日的槍殺》-哥雅（西班牙）描繪：拿破侖入侵者槍殺西班牙愛國起義者的場景矛盾沖突：起義者-視死如歸儈子手-兇狠殘暴處理：強(qiáng)烈逆光激化了沖突（五）18.19世紀(jì)法國繪畫最為突出法國繪畫新古典主義達(dá)維特、安格爾等新古典主義達(dá)維特、安格爾新古典主義達(dá)維特、安格爾等現(xiàn)實(shí)主義米勒、杜米埃等新古典主義達(dá)維特、安格爾等印象主義莫奈、馬奈等新古典主義達(dá)維特、安格爾等浪漫主義德洛、席里柯等浪漫主義是對18世紀(jì)中葉興起的新古典主義的樸素、客觀的自覺反抗。它興起于18世紀(jì)末，并一直持續(xù)到19世紀(jì)中期。注重個性，特別是對主觀性和自我表現(xiàn)的重視是浪漫主義美術(shù)的顯著特征。浪漫主義美術(shù)的基本特征：

◆重中古◆重自然

◆重感情

◆重形式

◆重對比浪漫主義2，浪漫主義《自由引導(dǎo)人民》德拉克洛瓦描繪：

1830年法“七月月革命”1、金字塔構(gòu)圖三色旗沖出畫面加強(qiáng)人群前進(jìn)的動勢2、橫尸、前進(jìn)的起義者

者

形成強(qiáng)烈對比

3、主色調(diào)：紅白藍(lán)與法國國旗相對應(yīng)

從經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑的歷史縱向看，浪漫主義是對古典主義的否定，現(xiàn)實(shí)主義是對浪漫主義的否定。產(chǎn)生的原因應(yīng)追溯到資本主義的興起。

現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的基本特征：◆1.重現(xiàn)實(shí)◆2.重科學(xué)◆3.重客觀◆4.重批判現(xiàn)實(shí)主義現(xiàn)實(shí)主義《三等車廂》-杜米埃描繪描繪：

三等車廂普通民眾的精神面貌寄寓了畫家對下層民眾的同情與關(guān)注。與上流社會紳士、貴婦等與此形成對比新古典主義美術(shù)的基本特征：◆1、重古代◆2、重理性◆3、重道德◆4、重格律◆5．重宮廷

馬拉工作的木臺有如紀(jì)念碑一般，使畫面產(chǎn)生了一種凝重、莊嚴(yán)的氣氛；尤其是木臺的立面畫家精心安排的法文：“獻(xiàn)給馬拉·達(dá)維特?！庇腥缡系你懳摹＿@簡潔、嚴(yán)謹(jǐn)、明晰、理智的表現(xiàn)手法以及這深入、具體、真實(shí)再現(xiàn)細(xì)節(jié)的刻畫，反映了達(dá)維特對馬拉的無比敬重之情。同時，也反映了法國大革命期間，古典主義的盛行以及人們渴望尋求一種時代所需要的理想的英雄主義精神。據(jù)說大衛(wèi)在馬拉被刺死的兩個小時后就趕到了現(xiàn)場，并被眼前的慘狀所震驚，于是他決定用畫筆來記錄這悲壯的歷史場面。

暗色的背景使人物形象顯得更加突出。但黑色之中自左向右漸漸變亮，僅使單純的背景富有變化，而且似乎隱含著畫家的某種寓意。馬拉手持的紙條是兇手作為陰謀暗殺手段而遞給他的一張便條。上面寫著：“1793年7月13日，安娜·馬麗亞·

沙洛特科公民致馬拉：我雖不幸，但能得到您的憐憫，我就心滿意足了?！蹦鞠涫邱R拉泡在浴盆中堅持工作的小桌，在畫中好像是為英雄所立的一塊紀(jì)念碑。木箱上放著一張小紙條和紙幣，紙條上有馬拉遇刺前寫下的一段話：“請將這5個法郎的紙幣給一位5個孩子的母親。她的丈夫為祖國獻(xiàn)出了生命。”《馬拉之死》（油畫，1793年）達(dá)維特（法國）鵝毛管筆是馬拉戰(zhàn)斗的武器。他至死也沒有放下他手中的武器。著衣的瑪哈

《著衣的瑪哈》油畫，1797年，長190厘米，寬95厘米，西班牙馬德里普拉多博物館藏)哥雅(西班牙)

瑪哈是西班牙普通市民或手工業(yè)者的稱呼。畫中的年輕女子白衣貼體，披黑色外套，束玫瑰色寬腰帶，畫面色調(diào)明快和諧，女性的身體特征得到充分顯示。此前作者曾畫過一幅《裸體的瑪哈》，意在挑戰(zhàn)西班牙宗教裁判所嚴(yán)禁表現(xiàn)裸體的禁令。兩幅畫構(gòu)圖、造型完全相同，區(qū)別僅在于是否著衣。泉

油畫，1856年

安格爾（法國）安格爾從1830年在意大利佛羅倫薩逗留期間就開始創(chuàng)作《泉》，但一直沒有完稿。二十六年以后，當(dāng)他已是七十六歲高齡時才畫完此畫?！度愤@幅作品，反映了畫家對美的全新觀念，即用精湛的技巧去創(chuàng)造古典美感是十分必要的?！度穼?shí)現(xiàn)了他對人體美與古典美完美結(jié)合的形式追求。在這里，他展示了人類普遍贊美的恬靜美、抒情美和純潔美。他描繪一位舉罐倒水的裸體少女，身軀略呈S型，婀娜多姿，雙目透出清純，雖然身體袒露，卻讓人覺得她如清泉般圣潔。印象主義美術(shù)的基本特征◆1、重外光◆2、重瞬間◆3、重視覺◆4、重氣氛印象主義名稱的由來就源于此畫的“印象”之詞，所以，是先有了《印象日出》這幅畫，才有了印象主義流派

印象主義《印象日出》莫奈《池塘·睡蓮》莫奈

油畫，92.1cm×88.3cm，藏法國巴黎印象派美術(shù)館草地上的午餐油畫，1863年馬奈（法國）草地上的午餐(油畫，1863年，長270厘米，寬211厘米，法國巴黎印象派美術(shù)館藏)馬奈(法國)

馬奈（1832—1883），是法國印象主義畫派的重要代表，在印象主義這個名詞尚未出現(xiàn)的1863年之前，作者就創(chuàng)作了這幅具有印象主義繪畫風(fēng)格