外國美術(shù)史的筆記

《外國美術(shù)史》的筆記...1.15世紀威尼斯畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（6）

〈1〉威尼斯在15世紀成為地中海沿岸最大的商業(yè)中心，實現(xiàn)貴族共和制政體，整個城市充滿繁華的世俗氣氛，15世紀后半期美術(shù)題材就從宗教轉(zhuǎn)向世俗?！?〉世俗的題材使藝術(shù)家把目光轉(zhuǎn)向美麗的自然風(fēng)光，舒適豪華的生活也帶來一種享樂主義的情調(diào)，這一切都使威尼斯畫派的藝術(shù)家為意大利文藝復(fù)興演奏了一段華麗的終曲。〈3〉威尼斯畫派追求色彩的熱烈明朗與輝煌燦爛?！?〉威尼斯氣候潮濕，也使油畫得到發(fā)展。（1）貝利尼:A.威尼斯畫派的創(chuàng)始人:注重風(fēng)景的描繪，把自然景色詩意化，作品充滿寧靜和淡雅的情調(diào)。B.成功之處在于將風(fēng)景的氛圍與畫中人物的精神狀態(tài)緊密結(jié)合在一起。C.色彩和素描的表現(xiàn)力成為首要的因素，這也是威尼斯畫派的共性:a.《有小樹的圣母》:用刺眼的色彩安排揭示人物內(nèi)心壯麗感受和精神狀態(tài)。b.《神的歡宴》《湖的圣母》:大膽采用外光，色彩明朗鮮艷，流暢的線條富于音樂性.D.這種和諧優(yōu)美的基調(diào)促進了威尼斯畫派的形成和發(fā)展。(2)喬爾喬納:A.威尼斯畫派全盛時期的人物，第一個嚴格意義上的威尼斯畫派的畫家。B.詩一般的畫面:不僅是一種優(yōu)美的視覺效果，并且有豐富的人文主義內(nèi)涵:a.《三個哲學(xué)家》《沉睡的維納斯》。b.《田園合奏》:對美麗的大自然和對幸福人生的贊歌。C.作品有高度的抒情，這種抒情被奇特的理性精神所統(tǒng)領(lǐng)，大自然在作品也變的日益重要。(3)提香:A.作品顯得壯麗，熱情，富于想像，色彩強烈，用筆奔放。B.人物更為粗曠，更加加意氣風(fēng)發(fā)，也更完整:a.《天上人間的愛》:牧歌式的情調(diào)，反映出當時在人文學(xué)者中流行的新柏拉圖主義思想。b.《烏爾賓諾的維納斯》:追求光與色的波瀾壯闊，形象逼真，生動，情節(jié)的風(fēng)俗化解決，加強對世俗歡樂的認同感，反映他的現(xiàn)實主義藝術(shù)觀。C.晚年內(nèi)心充滿不安的情緒，筆觸顯得凝重，色彩更加單純:《丹伊娜》。D.藝術(shù)的優(yōu)點在于筆觸的運用方法為造型的表現(xiàn)提高了更多也許性。(4)委羅內(nèi)塞:作品表現(xiàn)世俗的歡樂與自由:《利未的家宴》《加納的婚宴》。(5)丁托列托:A.藝術(shù)抱負是“把提香的色彩和米開朗基羅的形體結(jié)合起來”:a.具有宏大的構(gòu)圖，復(fù)雜劇烈的人物動態(tài)和異乎尋常的透視角度:《圣馬可的奇跡》。b.《銀河的起源》:運用人物動態(tài)與光線對比發(fā)明出生動歡快的氣氛。B.重要關(guān)心畫面的視覺效果。(6)柯羅喬:畫面色調(diào)明快，詩意盎然，婦女形象美麗動人:《圣夜》《麗達與天鵝》。

2.15世紀佛羅倫薩畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（意大利文藝復(fù)興初期美術(shù)）（3）

重要是以人文主義精神來畫宗教題材1)喬托:A.佛羅倫薩畫派的創(chuàng)始人，他的藝術(shù)是中世紀與文藝復(fù)興的分水嶺:不僅表現(xiàn)了卓越的繪畫技巧，也奠定了文藝復(fù)興藝術(shù)的現(xiàn)實主義基礎(chǔ)。B.重要創(chuàng)作形式是壁畫，用人文主義精神來理解圣經(jīng)題材，塑造的是典型的人的形象，滲透著崇高的道德內(nèi)容:壁畫《逃往埃及》。C.為了表現(xiàn)真實的生活場面，開始探索寫實的技巧，這是現(xiàn)實主義藝術(shù)在技法和理論上的重要課題，作為一種全新的藝術(shù)觀念對文藝復(fù)興藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。(2)繼承和發(fā)展了喬托藝術(shù)傳統(tǒng)的是馬薩喬:A.為了反映世俗生活，以科學(xué)的探索精神，將解剖學(xué)，透視學(xué)知識應(yīng)用于繪畫，出現(xiàn)科學(xué)和藝術(shù)的結(jié)合，使新的現(xiàn)實主義藝術(shù)得以進一步成長。a.《出樂園》:突現(xiàn)了造型的體積感和空間的豐富性，畫面充滿了悲劇性氣氛。b.《納稅錢》:柔和生動的線條和單純樸素的色彩對比加強了形的表現(xiàn)力。B.人物開始脫離宗教的因素，體現(xiàn)出一種積極入世的宇宙觀。C.他是那個時代現(xiàn)實主義藝術(shù)的奠基者，在他身上凝結(jié)著確立個人尊嚴的人文思想。(3)波提切利:A.注重用線造型，強調(diào)優(yōu)美典雅的節(jié)奏和富麗鮮艷的色彩。B.多取材于文學(xué)作品和古代神話傳說，更能抒發(fā)個性和世俗的感情。B.作品中充滿柔情的詩意，表達對美好事物的愛戀，洋溢著人文主義的樂觀精神:《春》。C.《維納斯的誕生》:有獨創(chuàng)性的作品，雖然缺少真實的空間透視，但沒有平板的印象，重要是線條的使用，運用有動感的線條來營造形體的體積感。

3.15世紀羅馬畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（意大利文藝復(fù)興盛期美術(shù)）（3）

15世紀末到16世紀中葉，是意大利文藝復(fù)興的全盛時期在藝術(shù)上形成了以羅馬為中心的羅馬畫派1)達。芬奇:<1>是整個文藝復(fù)興時期最卓越的代表人物之一，偉大的現(xiàn)實主義畫家:<2>A.《巖間圣母》:a.使用明確的幾何結(jié)構(gòu)來安排人物，為當時盛行的金字塔構(gòu)圖奠定了基礎(chǔ),使整個畫面在復(fù)雜的動態(tài)中取得平衡。b.柔和的光線不僅使形的塑造得以進一步，也使整個形象具有詩意的光輝。B.《最后的晚餐》:a.為圣母瑪利亞食堂所作，挑選關(guān)鍵的時刻進行描繪。b.所有人的性格都從行動與手勢中表達出來。c.通過象征真理的耶酥和象征邪惡的猶大之間的戲劇性對比表達了自己對人生的見解。C.《蒙娜麗莎》:這幅肖像畫的意義在于通過普通市民女性的形象，表達了人對于自身的肯定及對美好事物的向往。<3>他的藝術(shù)實踐和藝術(shù)理論是人類文化史上最珍貴的遺產(chǎn)。(2)米開朗基羅:<1>雕塑家和畫家，藝術(shù)作品上傾注了滿腔悲劇性的激情:A.雕像《大衛(wèi)》:a.表現(xiàn)的是建功立業(yè)以前的大衛(wèi)，一個充滿憤怒的青年人。b.這種力量是人文主義者向往的自由的人所具有的巨大潛力，成為文藝復(fù)興時代英雄的象征。B.西斯庭禮拜堂的天頂畫《創(chuàng)世紀》:表現(xiàn)出他繪畫上的獨創(chuàng)性，通過神的題材表現(xiàn)人的偉力:a.《創(chuàng)世紀》:把人的生命獲得表現(xiàn)為兩只有力手的接觸。b.《偷吃禁果》:強調(diào)人物自主獨立的感情。c.《洪水》:充滿了戲劇性，個別的悲劇情節(jié)背后透露的是人的信心。C.朱諾二世陵墓:《摩西》:a.是藝術(shù)家心中拯救民族，擺脫苦難的英雄人物。b.人物意志高度集中，體現(xiàn)了作為人的尊嚴。D.梅迪奇小禮拜堂:《晨》《暮》《晝》《夜》:揭示藝術(shù)家內(nèi)心的痛苦和彷徨。E.祭壇畫《最后的審判》:構(gòu)圖強調(diào)一種自然的安排，成功和偉大之處在于從人與人的互相關(guān)系中產(chǎn)生統(tǒng)一的人的集體形象，色彩的巧妙使用使壁畫具有戲劇性的緊張。<2>藝術(shù)中的悲劇性是以宏偉壯麗的形式出現(xiàn)的，塑造的英雄是抱負的象征，又是現(xiàn)實的反映。<3>人文主義的思想在他的藝術(shù)中總得到全面而鮮明的表達，流露出人文主義的核心:即人的積極性與積極作用，以及人建功立業(yè)的能力，他的藝術(shù)成為西方美術(shù)史上一座難以逾越的高峰。(3)拉斐爾:<1>畫面洋溢明凈的色彩，柔和的光線和寧靜優(yōu)雅的節(jié)奏感:《雅典學(xué)院》:表現(xiàn)了一個人文主義者對于真理和幸福的追求，人物形體具有強烈的紀念碑傾向，標志著人文主義思想在文藝復(fù)興時代美術(shù)中的最終勝利。<2>他是描繪女性形象的大師:A.圣母是平民婦女的形象，體現(xiàn)出慈愛，善良，溫順的崇高品質(zhì)，引起對生活的憧憬。B.圣母形象是世俗的，但帶上了幾分貴族氣派。<3>以優(yōu)美的，詩一般的繪畫語言體現(xiàn)了人文主義的抱負，他所確立的美的樣式成為后來學(xué)院派古典主義的標準之一。

4.立體主義的代表人物及其藝術(shù)特色（4）

立體主義:〈1〉富有理念的藝術(shù)流派,被看作是現(xiàn)代藝術(shù)的分水嶺:A.重要追求幾何形體的美，追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。B.否認從一個視點觀測事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸結(jié)成平面的，兩度空間的畫面。C.明暗，光線，空氣，氛圍的表現(xiàn)趣味讓位于由直線，曲線所構(gòu)成的輪廓，塊面堆積與交錯的趣味和情調(diào)。D.依靠理性觀念和思維,把不同視點所觀測和理解的形諸畫面，表現(xiàn)時間的連續(xù)性。<2>它的出現(xiàn):a.現(xiàn)代工業(yè)，科學(xué)和機械工程學(xué)的刺激.b.繪畫中視覺分析的影響.c.非洲面具造型的啟發(fā)，d.它不僅影響了20世紀的繪畫的發(fā)展，并且尚有力推動了建筑和設(shè)計藝術(shù)。<3>立體主義的主將是畢加索和布拉克:A.畢加索創(chuàng)作于192023的《亞維農(nóng)少女》:是第一件有立體主義傾向的作品。B.192023之前被稱作“分析的立體主義”:從解剖，分析對象入手，破碎而剔透的結(jié)構(gòu)中保存著強烈的光線和某種空間感。C.，被稱作“綜合的立體主義”:運用多種不同素材的組合，去發(fā)明一個新的母題，并且采用實物拼貼的手法，使藝術(shù)接近生活中的平凡。(1)畢加索:<1>廣泛接觸社會下層，在內(nèi)心世界處在苦悶和憂郁的時期，曾用藍色和粉紅色色調(diào)描繪貧困的殘疾人，病患者，老人等，被稱為“藍色時期”“粉紅色時期”。<2>A.對幾何形結(jié)構(gòu)的追求推向極致的是《亞威農(nóng)少女》:被認為是立體主義的開端。B.分析立體主義的代表作是:《彈曼陀鈴的少女》。C.2023代受超現(xiàn)實主義思潮影響的作品:a.《三個舞蹈的人》。b.大型壁畫《格爾尼卡》:用半寫實的象征性手法和單純的黑白灰三色組成的畫面，給人以深沉的藝術(shù)震撼力。<3>以鴿子為題材創(chuàng)作版畫，被人們稱為“和平鴿”?！?〉還是一位有獨創(chuàng)精神的雕塑家。以豐富的想象力，發(fā)明性，冒險和探索精神，給西方20世紀現(xiàn)代藝術(shù)以很大的推動。(2)布拉克:<1>雕塑家，插圖家和舞臺設(shè)計家，立體主義運動中與畢加索共執(zhí)牛耳的人物，一生忠于立體主義體系，畫風(fēng)穩(wěn)定:《埃斯塔克之屋》《葡萄牙人》.<2>采用拓印文字，人造木材，帖紙來強調(diào)畫面的現(xiàn)實感，保持畫面的平面效果。(3)格里斯:<1>深諳立體主義精神，從物體的元素著手，將它們重新組合成凝練的，具韻律感的畫面結(jié)構(gòu)。<2>作品保持著清楚的實體特點，更廣泛的采用拼貼法，注意色彩的豐富和明亮。<3>尚有文字著作，對立體主義作出解釋。（4）萊熱:有獨創(chuàng)精神的畫家，把立體主義和寫實手法結(jié)合，表現(xiàn)機械的美和力:《三個女人》。

5.藝術(shù)奇才格列柯(3)

（1）西班牙16世紀下半期地方畫派中最著名的畫家，懷才不遇:作品中常反映出苦悶，沉思，懷疑，騷動不安的情調(diào)，這與他所處的時代，社會有關(guān)，反映了西班牙的那個危機年代。（2）思想上充滿著矛盾的畫家:用一雙悲劇性的眼睛注視著現(xiàn)實，筆下的人物和風(fēng)景常是變形的，是激動不安心情的反映:A.《奧爾加斯伯爵的下葬》:既表現(xiàn)了奇跡，又不完全相信奇跡，表現(xiàn)復(fù)雜矛盾的心情，把人們引向?qū)ι鐣某了迹豢醋魇钦軐W(xué)型的畫家。B.《使徒彼得和使徒保羅》《托列多的風(fēng)景》《揭開第五印》:帶有狂暴的激情。C.《拉奧孔》:表達懷疑情緒和人生痛苦的作品，極有悲劇氣氛。(3)也是一位杰出的肖像畫家，肖像畫:A.生動而富有個性。B.也善于畫圣母的形象:包含他對人性的追求，透露出人文主義的思想感情。

6.17世紀卡拉瓦喬及其藝術(shù)特色(3)

(1)16世紀末17世紀初的現(xiàn)實主義最重要的代表人物是卡拉瓦喬，卡拉瓦喬主義把現(xiàn)實主義藝術(shù)推向了一個新的階段。(2)具有鮮明民主主義色彩的卡拉瓦喬藝術(shù)的產(chǎn)生:與意大利的動蕩時代有關(guān):意大利人民的起義斗爭影響了下層的藝術(shù)家，苦悶和叛逆情緒必然會反映在藝術(shù)作品中，都是歷史的必然。(3)卡拉瓦喬:<1>作品有濃郁的生活氣息，從生活到藝術(shù)，都是一個叛逆者和革新者。<2>對宗教畫的理解是:應(yīng)當把流浪漢，農(nóng)民，漁夫的形象引進神圣的教堂:祭壇畫《使徒馬太和天使》:馬太完全是農(nóng)民的樣子。<3>把宗教題材世俗化的觀點具有進步的意義:《基督下葬》《圣母之死》。<4>卡拉瓦喬的藝術(shù)，把目光對準下層，專門畫被欺侮，被損害者的形象，大膽的懷疑和批判當時那個社會:《多疑的多瑪》。

7.17世紀荷蘭美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色（2）

<1>17世紀荷蘭畫派產(chǎn)生的社會條件:17世紀前期荷蘭經(jīng)濟繁榮，文化昌盛，有廣泛的言論自由與信仰自由，出現(xiàn)最早的定期刊物，新的文化氣氛培養(yǎng)了杰出的思想家，科學(xué)家和藝術(shù)家。<2>荷蘭畫派以寫實，純樸為特點:A.對自身能力和價值的充足結(jié)識，表現(xiàn)人的自尊心，自信心，反映人的現(xiàn)實生活和人的情感和愿望，成為重要的課題.B.把目光投向多彩的現(xiàn)實世界:用畫筆描繪周邊的平常生活和各階層人物以及美麗的自然景色。<3>把現(xiàn)實生活作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉:A.以現(xiàn)實生活為題材，新興的資產(chǎn)階級和中下層平民開始成為繪畫中的重要角色.B.繪畫藝術(shù)反映生活的廣度和深度大為增長，是對現(xiàn)實主義藝術(shù)的一大奉獻。(1)哈爾斯:〈1〉荷蘭現(xiàn)實主義藝術(shù)畫派的奠基人，天才的肖像畫家?！?〉表現(xiàn)了荷蘭市民健康，快樂，充滿生命力的形象，反映朝氣蓬勃的精神面貌:A.單人半身肖像:《吉卜賽女郎》:a.選取半身近景的構(gòu)圖，注意面部表情的刻畫，善于表現(xiàn)人物的性格特性和心理狀態(tài).b.畫面生動活潑，人物仿佛無拘無束的自由生活著。c.使人聯(lián)想到畫面之外尚有其別人物，構(gòu)成一個情節(jié)，洋溢濃郁的生活氣息。B.團隊肖像畫:《圣喬治射擊手連軍官的宴會》:畫面上人物情緒高昂，氣氛熱烈活躍，充滿荷蘭人的自信，自豪的時代氣息。<3>肖像畫中充滿一種樂觀向上的情緒，繪畫技巧上運用流暢奔放，揮灑自如的大筆觸:表現(xiàn)了豪爽自信，形神兼?zhèn)?，栩栩如生的人物形象，這是其肖像畫的突出特點:構(gòu)成他偉大不朽的肖像畫藝術(shù)的獨特風(fēng)格。(2)倫勃朗:<1>現(xiàn)實主義藝術(shù)的大師，勇敢堅定的堅持現(xiàn)實主義的創(chuàng)作道路，為歐洲現(xiàn)實主義藝術(shù)的發(fā)展作出了奉獻:《杜普專家的解剖課》。<2>創(chuàng)作了阿姆斯特丹射擊手連隊的群像，舉世聞名的《夜巡》:主題性繪畫，情節(jié)性群像，杰出的解決了明暗關(guān)系，突出表現(xiàn)了不忘前人反抗西班牙統(tǒng)治者的英勇斗爭，決心保衛(wèi)祖國的英雄氣概。<3>肖像畫:生動傳神，獨具風(fēng)采，更加接近普通的荷蘭貧民和平民，體現(xiàn)了以純樸與真實為其特點的荷蘭民族氣派:A.《入浴的婦人》:即興寫生式肖像畫。B.《帶天使的圣家族》:宗教題材的生活化。C.老年人肖像:蒼老的容顏和深邃的眼神，蘊藏著深刻的思想與生活哲理。D.自畫像:看到偉大畫家的生活歷程，了解他的思想變化。<4>銅板畫:用筆細膩:《三棵樹》。

8.17世紀西班牙美術(shù)“黃金時期”的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

<1>17世紀，西班牙藝術(shù)的繁榮重要有三個條件:A.西班牙文學(xué)對美術(shù)的有力影響。B.西班牙地方畫派中現(xiàn)實主義藝術(shù)的存在和發(fā)展。C.意大利卡拉瓦喬藝術(shù)的影響。<2>西班牙“黃金時期”藝術(shù)的特點:觀測現(xiàn)實生活，反映人民群眾的愛好和思想，力求表現(xiàn)出民族精神.<3>特別在底層人民的肖像畫中，人物有一種特殊的氣質(zhì):堅定，冷峻，尊嚴和剛毅的力量。〈4〉西班牙美術(shù)的“黃金時期”有三大代表人物:里韋拉，蘇巴蘭和委拉斯貴支。（1）里韋拉:〈1〉宗教題材畫:《圣巴多羅買的殉教》:宗教題材的世俗化是卡拉瓦喬藝術(shù)的特色?！?〉肖像畫:A.富有農(nóng)民氣質(zhì)的肖像畫，表現(xiàn)了畫家樸素，先進的美學(xué)思想，表白美和智慧來自于下層人民。B.《跛足者》:形象是照著西班牙流浪漢，農(nóng)民的形象畫出來的，呈現(xiàn)出真實，自然，粗曠，豪放的特色，具有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。<3>偉大之處在于:把社會的真實生活毫不粉飾的呈現(xiàn)在人們面前。(2)蘇巴蘭:<1>重要描繪寂靜的僧侶世界，平凡中具有詩意。<2>宗教題材畫:缺少宗教氣息，有著生活的情趣，具有強烈的世俗化傾向:《圣馬格麗達》。肖像畫:《依。別列斯肖像》。<3>靜物畫:反映寧靜而樸素的僧侶生活:《有橘子和檸檬的靜物》:表現(xiàn)寧靜的美和生活的美。(3)委拉斯貴支:<1>17世紀西班牙最著名的繪畫大師，促進其藝術(shù)成熟的最重要因素是塞維利亞的下層生活:那里是人文主義思想的中心，并且流行一種“波德格涅斯”的風(fēng)格（既西班牙的卡拉瓦喬主義）:這一名詞具有小酒店和小飯館之意，是古典主義的理論家瞧不起描繪下層人民生活的風(fēng)俗畫，嘲弄的把這類作品稱為“波德格涅斯”風(fēng)格。<2>肖像畫分為三類:A.一類是宮廷肖像:畫這些上層人物的最大的特點是:從不粉飾和美化，因此他被叫做真理的畫家:《教皇英諾森十世肖像》。B.一類是親友的肖像:自然流暢，真實親切:《拿扇子的婦人》。C.最有特點，最有價值的是表現(xiàn)下層人民的肖像:a.人物形象更加多樣化，心理刻畫深刻和復(fù)雜化。b.真實生動，具有社會時代的特色，有時還包含社會批判的意味:《伊索》。c.還創(chuàng)作了一組宮廷丑角和侏儒的作品，強調(diào)他們悲慘的命運。d.《紡織女工》:描繪了兩個不同階級的人物，為紡織女工唱出熱情的贊歌。<3>他是平凡的，也是偉大的,他的藝術(shù)具有民主，民族和批判的色彩，拓寬了17世紀現(xiàn)實主義的藝術(shù)道路，雖為宮廷畫家，卻有一顆藝術(shù)家自由的內(nèi)心。

9.哥特式美術(shù)及其藝術(shù)特色(2)

哥特式藝術(shù)1)是中世紀藝術(shù)發(fā)展的一個頂點，開始于建筑方面，發(fā)展重點從追求建筑的效果而轉(zhuǎn)向繪畫的效果.(2)追求平面裝飾的效果:<1>蘇熱重修的法國圣德尼教堂:A.表白一種新的建筑風(fēng)格:輕盈，纖細的結(jié)構(gòu):采用尖卷和肋穹，窗戶尺寸大大增長，平面遵循后堂回廊式型制。B.體現(xiàn)一種不同以往的思想和精神:強調(diào)嚴謹?shù)膸缀涡卧煨秃蛯τ诿髁凉饩€的追求。<2>法國巴黎圣母院:A.最著名的哥特式建筑。B.大氣窗上的窗戶，室內(nèi)的采光和所以形體瘦長的造型，發(fā)明了一種顯著的哥特風(fēng)格:有種“向上高升”的感覺。C.這種和諧而極具邏輯性的建筑語言，是基于經(jīng)院哲學(xué)的體系和思維方式。

10。巴洛克藝術(shù)特色及其代表人物(4)

巴洛克1)是17世紀廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格，它的名稱由來，說法不一:A.一說來自葡萄牙或西班牙語，意思是不圓的珠子.B.又一說來自意大利語，有奇特，古怪或推論上的錯誤的含義。C.這個名稱在當時具有貶義，是18世紀古典主義理論家對上一個世紀一種藝術(shù)風(fēng)格的稱呼。(2)巴洛克藝術(shù)產(chǎn)生于16世紀下半期，最早產(chǎn)生于意大利，是為教會服務(wù)，被宗教運用的.(3)具有以下特點:<1>豪華的特色:既有宗教的特色，又有享樂主義色彩。<2>是一種激情的藝術(shù):打破理性的和諧，具有濃郁的浪漫主義色彩，強調(diào)藝術(shù)家的豐富想象力。<3>強調(diào)運動:運動與變化是巴洛克藝術(shù)的靈魂。<4>關(guān)注空間感和立體感。<5>綜合性:強調(diào)藝術(shù)形式的綜合手段。<6>濃重的宗教色彩:宗教題材在巴洛克藝術(shù)中占主導(dǎo)地位,遠離生活和時代的傾向。(4)巴洛克藝術(shù)大師貝尼尼:A.意大利巴洛克藝術(shù)中最著名的雕刻家，建筑家，畫家。B.《大衛(wèi)》:表現(xiàn)了運動中的人體和不可遏止的激情。C.《阿波羅和達芙娜》:表現(xiàn)了運動中的人體，人體輕盈，優(yōu)美，有一種乘風(fēng)向上的感覺。D.雕刻頂峰的是:圣德列薩祭壇:描寫的是一個宗教傳說，帶有世俗的色彩，反映了作者的人文主義思想，表現(xiàn)了人類對美好生活的追求和渴望。E.肖像雕刻:反映了世俗的情趣。

11.拜占庭美術(shù)及其藝術(shù)特色(3)

拜占庭藝術(shù)(1)是基督教文化的政教合一的產(chǎn)物。(2)拜占庭建筑:穹頂結(jié)構(gòu)和希臘十字式平面。(3)圣。索菲亞大教堂:A.圣。索菲亞:就是圣智慧的意思。B.混合了東方與西方，過去與未來的結(jié)構(gòu)，是氣魄雄偉的混合建筑。C.充足體會到圓頂在宗教建筑中的心理功能:光線與圓頂結(jié)合，仿佛造就一個光芒萬丈的天堂。

12.法國浪漫主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色（2）

(1)借里柯:<1>一生與馬緊密相連:《埃普松賽馬》:捕獲動物神情的力作。<2>最可貴之處在于畫筆凝聚著時代感情:A.巨幅油畫《梅杜薩之伐》:金字塔構(gòu)圖，這位寫實主義的偉大先驅(qū)扎了真正的木筏在畫室，并請來模特，把在驚濤駭浪中漂流的苦難表達得淋漓盡致，具有逼真感。B.被視為是浪漫主義的偉大宣言。(2)德拉克羅瓦:題材多樣:A.《但丁之舟》:浪漫主義獅子的第一聲怒吼。B.《希阿島的屠殺》:標志浪漫主義盛期的到來，表現(xiàn)希臘人民所遭受的凌辱，激起對被壓迫者的無限同情。C.《薩達納巴爾之死》:奔放不羈:火紅的色調(diào)，雜亂的場面，奇怪的章法。D.《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》:畫家的想象力達成頂峰，具有高度的概括和夸張能力。

13.法國批判現(xiàn)實主義美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

(1)庫爾貝:<1>畫路寬廣，手法多樣的大師，都能達成畫品淵懿，精卓宏麗的崇高境界。<2>《現(xiàn)實主義-庫爾貝40件作品展》:宣布:“我要根據(jù)自己的斷斷，如實的表現(xiàn)我所生活的時代的風(fēng)俗和思想面貌。<3>《畫室》:畫家生活環(huán)境的集中反映。<4>《奧爾南的葬禮》:A.勘稱繪畫中的“人間喜劇”，構(gòu)圖在一條直線上，畫面組織的引人入勝.B.對人物心理有頗具匠心的考慮，把人物的奸詐，貪婪，虛偽毫不留情的揭示出來。C.源于生活的這種真實美，代表了個體主義的時代精神。(2)米勒:<1>謳歌農(nóng)村生活的大師，使平凡的農(nóng)村生活場面放出奇光異彩:《簸谷者》《扶鋤者》《拾穗者》。<2>這種充滿同情的真實描繪的深刻意義就在于它的質(zhì)樸平凡，是對勞動者最佳的頌歌。<3>采用橫的構(gòu)圖，讓紀念碑一般的人物出現(xiàn)的森林盡頭的曠野上:《牧羊女》《晚鐘》。(3)杜米埃:<1>>反映城市生活的巨匠，以漫畫和石版畫進行諷刺，油畫詼諧簡潔:《寬恕》。<2>最愛慕主題之一是藝術(shù)愛好者:令人開心和同情。<3>略去與主題沒有直接關(guān)系的一切:《三等車廂》《唐。吉訶德》

14.古希臘建筑柱式（3）

希臘神廟建筑的典型形式:圍柱式，即建筑周邊用柱廊圍繞?；镜慕ㄖ揭呀?jīng)形成:多利亞式和伊奧尼亞式。(1)多利亞式:A.沒有柱基，柱身粗壯，由上往下逐漸縮小.B.中間略為鼓出，顯示出承受壓力時的堅忍，挺拔，嚴峻的氣氛.C.柱頭簡樸，有方形柱冠和圓盤組成.D.柱身刻有垂直，平行的淺凹槽。(2)伊奧尼亞式:A.精致，纖細，柔美。B.有柱基，柱身細長，上下變化不大，柱身凹槽更細密，更深.C.柱頭帶渦形卷，檐壁有浮雕飾帶。D.柱式與希臘人對人體的崇敬有關(guān):a.多利亞式對剛強的男性人體的模仿。b.伊奧尼亞式是對柔和女人體的模仿。(3)科林斯式:是從伊奧尼亞式演變而來，柱頭更為華麗，像一共花籃。

15.印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（7）

印象主義崛起，歐洲藝術(shù)現(xiàn)代風(fēng)采方見端倪:<1>印象主義是具有雙重性的藝術(shù)思潮和流派:A.經(jīng)濟生活中繁榮，發(fā)展與蕭條現(xiàn)象矛盾而統(tǒng)一的共存，文學(xué)藝術(shù)也不可避免的具有雙重性.B.與傳統(tǒng)風(fēng)格相聯(lián)系的一面和追求標新立異的一面。<2>以新的視角真實的，科學(xué)的描繪客觀世界（涉及光和空氣氛圍），描繪藝術(shù)家身邊的現(xiàn)實，表達自己的感性和理性結(jié)識。<3>開辟繪畫語言的新天地:A.用新的技巧展示客觀世界和主觀精神世界的豐富性，拓展了審美領(lǐng)域，為藝術(shù)家發(fā)揮個性提高了新的也許.B.這些新思潮和新流派是藝術(shù)領(lǐng)域中的革命。<4>印象主義:A.是個松散的藝術(shù)社團，沒有明確的大綱,在19世紀60-70年代以創(chuàng)新姿態(tài)登上法國畫壇.a.鋒芒是:反對陳陳相因的古典畫派和陷入矯揉造作的浪漫主義:在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)（特別是光學(xué)）的啟發(fā)下，注重在繪畫中對外光的研究和表現(xiàn)。b.忽略物象的形，側(cè)重視覺印象和光色效果:輪廓線減弱，外形朦朧和模糊，進而排除黑色，運用純色，追求色調(diào)的高明度。c.提倡戶外寫生:根據(jù)直接觀測和感受，描繪陽光下的物象，表現(xiàn)微妙的色彩變化。B.更多的注意繪畫語言自身:有兩種類型的畫家群:以德加為代表和以莫奈為代表:a.側(cè)重描繪感受到的現(xiàn)實，記錄瞬間的印象.b.故意不求構(gòu)圖的完整性，追求偶爾和率真的效果。C.這群有探索精神和創(chuàng)新精神的青年團結(jié)在馬奈的周邊，形成與官方沙龍相對立的集團，并舉辦展覽，自稱為“無名的畫家，雕塑家和版畫家協(xié)會”，在展品中莫奈的油畫《印象。日出》的標題被批評家路易。勒魯瓦在文章中借用加以諷刺，“印象主義”由此得名。D.印象主義:a.否認藝術(shù)創(chuàng)作中想象力的作用，排除敘事性的文學(xué)內(nèi)容，使繪畫語言得到充足發(fā)揮，滿足了新興市民階層的審美需求，有革新的一面.b.同時使繪畫的另一些表現(xiàn)手段受到削弱，使社會和歷史內(nèi)容的繪畫減少，忽視物體持久永恒的形，醉心于色彩和光線，必然為繪畫中的形式主義和抽象主義開導(dǎo)了先河。(1)馬奈:<1>與印象主義畫派有密切的聯(lián)系，但從未參與任何一屆印象重要畫展。<2>畫面明亮，有外光新鮮感:A.《苦艾酒的嗜好者》:a.強調(diào)光影對比，用直接寫生法畫成，瞬間效果突出.b.色彩精練豐富，特別注重黑色的作用，顯示了他對學(xué)院傳統(tǒng)的反叛。B.《草地上午餐》《奧林匹亞》:用嚴謹寫實的傳統(tǒng)方法表達世俗精神。(2)莫奈:<1>最典型的印象主義畫家，也是初期印象主義的創(chuàng)始人之一，并一生堅持印象主義畫風(fēng)。<2>風(fēng)景畫:突破傳統(tǒng)的題材和構(gòu)圖，以對母題的視覺經(jīng)驗的感知為重要出發(fā)點，以原色作畫，導(dǎo)致強烈的效果，且富有寫意性，有印象主義特有的率直和某些神秘色彩:A.《印象。日出》:觀測自然景象的千變?nèi)f化，捕獲陽光，空氣氛圍下色調(diào)的美。B.風(fēng)景組畫《草垛》《盧昂教堂》:忽視物象輪廓的寫實，重要用光線和色彩表現(xiàn)瞬間的印象，追求色彩關(guān)系的獨立的美。C.《睡蓮》:有恢弘的氣勢和迷人的藝術(shù)表現(xiàn)力。<3>畫面的朦朧性和宏大的裝飾效果是其顯著特色。(3)雷諾阿:A.重要畫婦女肖像和裸體，充滿快樂的氣氛和感情色彩，畫風(fēng)更具溫柔的詩意情調(diào)。B.《煎餅?zāi)シ俊?輪廓線減弱，色彩解決柔和，畫面有令人陶醉的夢幻感。(4)德加:A.以畫女工，著衣和沐浴的模特以及芭蕾舞演員杰出，抓住一瞬間的動作:色調(diào)溫暖，輕快和鮮明.B.《苦艾酒》《熨衣婦》:表現(xiàn)對象在特點環(huán)境中的動作，神態(tài)和感情。(5)西斯萊:風(fēng)景畫家，法國印象主義運動的核心人物之一:善于安排細節(jié)和解決畫面，富有抒情的詩意:《阿爾讓特伊的塞納河》。(6)畢沙羅:A.印象主義中的關(guān)鍵人物之一:思想激進，有空想社會主義色彩.B.把繪畫上的革新與思想的自由解放聯(lián)系在一起，同情農(nóng)民，注重描寫農(nóng)民和農(nóng)村景色。(7)莫里索:有天賦，有溫情的印象主義女畫家，繪畫題材取自周邊的生活情景，畫風(fēng)典雅，精致，色彩富于微妙的變化。

16.新印象主義的代表人物及其藝術(shù)特色（2）

<1>“新印象主義”一詞:由這派的理論家費內(nèi)翁在美術(shù)雜志《現(xiàn)代繪畫》上初次使用:追求繪畫中的光與色的表現(xiàn)上進一步發(fā)展了。<2>試圖用光學(xué)科學(xué)來指導(dǎo)藝術(shù)實踐:A.根據(jù)色彩分割理論作畫，也被稱作“分割主義”:認為一切物象的色彩是分割的色彩:把不同的，純色彩的點和塊不經(jīng)調(diào)混的并列在一起，顏色的彩度和亮度可以獲得最鮮明的效果，而中間色則是在欣賞者的視覺調(diào)混中形成。B.具體敷色時用點彩的辦法，又被稱作“點彩派”。<3>在藝術(shù)中灌注古典理性精神:A.在某些方面恢復(fù)了繪畫中物象的具體性和實在性，是對印象主義經(jīng)驗寫實的某種辯駁.B.但過度注重法則，使繪畫喪失了直觀的生動性。(1)修拉:A.新印象主義的發(fā)起人:注重用圖式來表達觀念和情緒，抱負精神很強，反映出某種程式化的傾向。B.新印象主義最典型的作品是:《大碗島星期天的下午》。(2)西涅克:著有《從德拉克羅瓦到新印象主義》:系統(tǒng)闡述新印象主義理論。

17.后印象主義畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（6）

<1>“后印象主義”一詞:泛指印象主義之后觀念和實踐上與印象主義相左的藝術(shù)潮流，從本質(zhì)上說是對印象主義的否認，林風(fēng)眠曾將其譯成“反印象主義”。<2>從不同的角度探討藝術(shù)表現(xiàn)的本質(zhì):A.塞尚:在進一步研究自然中表現(xiàn)與自然相似的有真實感和動態(tài)感的圖像.B.凡高和高更:側(cè)重精神性的表現(xiàn)，賦予畫面以象征意味，注重線的作用。<3>后印象主義直接影響了20世紀法國畫壇的兩大新思潮:A.注重畫面結(jié)構(gòu)的立體主義.B.注重色彩，線條動力與節(jié)奏的野獸主義。(1)塞尚:<1>專注物質(zhì)的具體性，穩(wěn)定性和內(nèi)在結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)，對色彩和明暗作沉著而進一步的分析:A.采用色的團塊表現(xiàn)法來描繪物象的體積，深度.B.用色彩的冷暖關(guān)系來造型。<2>用幾何因素構(gòu)造的形象結(jié)構(gòu):厚實，嚴密，予人以沉重，壓抑之感，充滿結(jié)構(gòu)和色彩的美和詩意。<3>遵從古典藝術(shù)的原則，對物象的體面結(jié)構(gòu)的研究暗示了而后的立體主義理論。(2)凡高:注意提高色彩的強度，明度和張力，把色彩和線的表現(xiàn)力提高到一個新的境界，追求單純感和表現(xiàn)力:靜物《向日葵》室內(nèi)畫《夜間咖啡店》:充滿對生命的愛，傾訴了內(nèi)心強烈的感情。(3)高更:<1>主張舍棄細節(jié)及特性的描繪:A.把感受加以壓縮，強烈而集中的表現(xiàn)印象，觀念和經(jīng)驗三者的綜合.B.使藝術(shù)具有力感和率直性，并具有普遍的象征意義，為后來的“綜合主義”奠定了基礎(chǔ)。<2>把土著人抱負化:表現(xiàn)土著人的神秘，莊重和痛苦。<3>他的藝術(shù)活動反映了歐洲藝術(shù)回歸原始:追求表現(xiàn)生命本源，追求野曠，奇異的傾向，與文學(xué)中的象征主義思潮是一致的，被稱作是法國繪畫中的象征主義的首領(lǐng)。<4>發(fā)明了有內(nèi)在動力的裝飾性畫風(fēng):《我們從哪里來？我們是什么？我們往哪里去？》。(4)吐魯茲-勞特累克:作品題材取自周邊的生活場面:善于用精練的大筆觸，用鮮明的大塊色彩對比組織畫面，刻畫人物性格。(5)雷東:作品具有宗教的神秘色彩和孤獨感，也充滿幻想的意味，表現(xiàn)了兩種幾乎相對的特色:可見的實體與神秘的情感。(6)波納爾:<1>裝飾畫家，版畫家，很有藝術(shù)設(shè)計才干:色彩精致優(yōu)雅，有裝飾意味，晚期作品更注重構(gòu)成性。<2>組織了“納比”社團:A.“納比”一詞取自希伯來語，意為“先知”.B.普遍對印象主義有反感:a.藝術(shù)表現(xiàn)上追求裝飾性.b.注重用強烈的色彩和扭曲的線條表達感情。C.既追求崇高，嚴厲的精神，又富有戲謔趣味，追求藝術(shù)中的象征性:崇敬高更的新畫風(fēng)，視高更的觀念與理論為宗教的啟示。

18.18世紀英國美術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

(1)荷加斯:<1>作品重要是銅板和油畫風(fēng)俗組畫及肖像畫，肖像畫善于突出人的個性和社會的特性。<2>對當時社會不公正的現(xiàn)象進行深刻的揭露和辛辣的諷刺，被稱為:“社會道德題材”:《文明婚禮》。<3>重要的理論著作《美的分析》。(2)雷諾茲:<1>最負盛名的肖像畫家:把英國傳統(tǒng)的貴族氣派和新興資產(chǎn)階級的紳士風(fēng)度，用意大利古典主義風(fēng)格融為一體。<2>作品具有巴洛克的氣質(zhì):形象真實生動，富貴堂皇，注重心理刻畫。<3>重要的美術(shù)理論文獻《演講錄》:內(nèi)容涉及藝術(shù)見解和美學(xué)觀點，被稱為“藝術(shù)的語錄”。(3)庚斯博羅:<1>肖像畫家:是英國畫派在色彩上較有成就的畫家，善用藍色。<2>肖像畫具有羅可可藝術(shù)的特性:色彩絢麗精致，用筆瀟灑流暢:《藍衣少年》。

19.表現(xiàn)主義風(fēng)格及其藝術(shù)特色（5）

表現(xiàn)主義:<1>涉及文藝各個領(lǐng)域的思潮和派別:a..作為社團，重要活動基地在德國.b.作為泛表現(xiàn)主義思潮，在歐洲各地均有反映。<2>德國表現(xiàn)主義是個復(fù)雜的藝術(shù)流派:他們對資本主義的都市文明不滿，對機械文明壓制人性和個性反感，并從東方和非洲藝術(shù)中吸取營養(yǎng)，繼承了德國藝術(shù)重個性，重感情色彩，重主觀表現(xiàn)的特點。<3>主張表現(xiàn)“精神的美”和“傳達內(nèi)在的信息”:A.強調(diào)藝術(shù)語言的表現(xiàn)力和形式的重要性.B.造型上追求強烈的對比，追求扭曲和變形的美。<4>在社會的不平等和人類劫難面前，有強烈改變現(xiàn)實的緊迫感:刻畫社會生活的黑暗面，描繪在生命線上掙扎的，渺小的人，常流露出悲觀和傷感的情調(diào)。(1)挪威畫家蒙克:<1>作品多表現(xiàn)疾病，死亡和性愛的主題:揭示同時代人隱蔽的心靈，表現(xiàn)人們內(nèi)心世界的痛苦和快樂.<2>這種表現(xiàn)主義特性的畫風(fēng)，直接對德國表現(xiàn)主義產(chǎn)生影響。<3>在木刻，石版，銅版方面均有發(fā)明:對藝術(shù)語言獨特的追求，尤以“生命”組畫最為杰出:《吶喊》《青春期》《太陽》。(2)德國表現(xiàn)主義的第一個社團:橋社:<1>重要成員有:基希納，黑克爾，米勒等:憑著樂觀的熱情及改革社會和藝術(shù)的信念，試圖建立一個把生活和創(chuàng)作結(jié)合為一體的社團。<2>畫風(fēng)景和裸體:A.表現(xiàn)人和自然的原始性，歌頌性解放，反抗資產(chǎn)階級虛偽的道德觀.B.在形式上:追求平面感和注重線的表現(xiàn)力。(3)表現(xiàn)主義的第二個社團:青騎士社:對德國以至歐洲的現(xiàn)代繪畫起了推動作用:<1>康定斯基:A.他的抽象藝術(shù)實踐開辟了西方抽象藝術(shù)的先河，把表現(xiàn)主義藝術(shù)推向成熟階段.B.抽象主義理論集中在著作:《關(guān)于形式問題》《點，線，面》:涉及抽象形式的法則和美感，繪畫的音樂性，創(chuàng)作中的偶爾性。C.強調(diào)繪畫的自律性，強調(diào)色彩和形的獨立表現(xiàn)價值:a.主張畫家專心靈體驗和發(fā)明，通過非具象的形式傳達世界內(nèi)在的聲音.b.把拋棄調(diào)性原則的音樂轉(zhuǎn)譯為繪畫。D.但也具有很大的片面性:過度夸大了抽象藝術(shù)和抽象形式的作用和意義。<2>馬爾克:描繪動物（馬）時尋求人與自然在精神上的和諧，具有象征性。<3>克利:對形式有獨特的研究:表現(xiàn)夢境和潛意識的愿望，善于用線，畫風(fēng)單純且有稚拙的趣味和風(fēng)趣感。(4)德國表現(xiàn)主義后期的美術(shù)社團:新客觀社:A.它不是真正的藝術(shù)組織，而是展覽會的名稱。B.提倡用寫實的手段揭示客觀現(xiàn)實:a.對戰(zhàn)爭的后果，腐朽不堪的社會.b.對失去人性的現(xiàn)實.c.對市民的庸俗氣作劇烈的抨擊。C.注意細節(jié)的真實:讓抽象的語言服從于真實的揭示客觀現(xiàn)實的規(guī)定。<1>格羅斯:漫畫家，作品有鋒利的政治性和社會性，諷刺藝術(shù)語言簡潔而犀利。<2>迪克斯:用寫實和超現(xiàn)實結(jié)合的手法批判社會黑暗。<2>貝克曼:作品表達對強權(quán)和暴力的憤慨:三聯(lián)畫《啟程》。(5)表現(xiàn)主義風(fēng)格在歐洲其他國家也有鮮明的反映:<1>青年風(fēng)格:注重藝術(shù)的裝飾性，在繪畫和實用美術(shù)領(lǐng)域流行。<2>在奧地利產(chǎn)生的維也納分離派:克利姆特:A.發(fā)展了象征主義和表現(xiàn)主義的畫風(fēng):把寫實的古典藝術(shù)的造型和構(gòu)圖與工藝美術(shù)的裝飾性色彩和線條結(jié)合，發(fā)明了怪誕和幻想意味的風(fēng)格.B.還向社會道德標準挑戰(zhàn):在繪畫中把人類的淫欲與疾病，瘋狂和死亡放在一起。

20.倫敦印象派(3)

(1)印象派一詞在英國的概念:是指任何與批評家的傳統(tǒng)觀念和觀眾的傳統(tǒng)欣賞習(xí)慣相悖的方法和風(fēng)格。(2)在倫敦了成立了英國新藝術(shù)俱樂部:目的在于集合一批與皇家美術(shù)學(xué)院不合的青年畫家，以西克特和斯蒂爾為核心的10人小組，舉辦了獨立的畫展，名為“倫敦印象派”:標志英國現(xiàn)代藝術(shù)的開端。(3)西克特:A.體現(xiàn)了英國現(xiàn)代藝術(shù)精神:藝術(shù)追求以反映現(xiàn)實社會中的天然，質(zhì)樸為特性，這種特質(zhì)只存在于下層生活中。B.藝術(shù)觀帶有很強的社會性:《無聊》。

21.達達主義(5)

(1)集中體現(xiàn)了現(xiàn)代主義思潮批判傳統(tǒng)道德觀念和美學(xué)觀念的批判精神:拋棄美學(xué)和藝術(shù)語言上的追求，以玩世不恭的態(tài)度對抗社會現(xiàn)實和價值觀。(2)在反抗和嘲諷社會的同時，看不到社會的前程，染有濃厚的虛無主義情緒，與其說達達主義是文藝流派，毋寧說它是社會思潮。(3)在反抗，嘲諷，戲謔中使用的手段，媒介，被用來作為新的具有美學(xué)價值的語言。(4)達達主義產(chǎn)生于19:<1>一群厭倦戰(zhàn)爭，懷疑現(xiàn)存社會價值的年青人，常在蘇黎士的伏爾泰酒館聚會，他們在法德詞典中偶爾翻到達達（兒語，玩具小木馬的意思）一詞，便用它來作為社團的名字.<2>提倡否認一切:a.否認理性和傳統(tǒng)文明.b.提倡無目的，無抱負的生活和文藝.c.提倡自動性和偶爾性。<3>它的目的在于:破壞和挑戰(zhàn)，廣泛采用拼貼和現(xiàn)成物。(5)最有代表的法國藝術(shù)家杜桑:A.初期立體-未來主義風(fēng)格作品:《下樓梯的裸女:第2號》。B.之后用手指涂畫，采用生活中的現(xiàn)成物品加以組合（涉及偶爾想組合），改變其位置和環(huán)境，使人產(chǎn)生驚愕感:《巧克力研磨機I號》:對工業(yè)社會和機器文明的嘲諷。C.最典型的達達主義藝術(shù)作品:大玻璃畫《新娘的衣服被單身漢們剝得精光》《泉》《帶胡須的蒙娜麗莎》。

22.波普藝術(shù)（“新達達”“新現(xiàn)實主義”）（5）

(1)被認為是后現(xiàn)代主義的藝術(shù)現(xiàn)象:最早出現(xiàn)在英國，廣泛應(yīng)用在美國藝術(shù)中，用來稱謂一種大眾流行的藝術(shù)現(xiàn)象。(2)運用在生活環(huán)境中接觸的材料和媒介來制造大眾所能理解的形象:以使藝術(shù)和工業(yè)文明相結(jié)合，并運用大眾傳播媒介（電視，報紙，印刷品）加以普及。(3)為了達成有效的宣傳效果:這些大眾，通俗的藝術(shù)中須有新奇，活潑，富有性感的內(nèi)容來吸引觀眾的注意力，刺激消費欲望，成為一種消費文明的藝術(shù)。(4)波普藝術(shù)的精神:是準確的捕獲大眾文化的內(nèi)涵，用何種表現(xiàn)形式藝術(shù)家有廣泛的自由。(5)波普派把生活中現(xiàn)有的實物挪動位置，改變環(huán)境，賦予新的含義，也被稱為“新達達”或“新現(xiàn)實主義”:A.沃霍爾:把放大的海報和雜志，用絲網(wǎng)印的方式印刷在畫布上，作品包含同一形象的無數(shù)次反復(fù)，使人產(chǎn)生新奇感。B.利希滕斯坦:把漫畫等現(xiàn)成影像放大。C.奧爾登伯格:把漢堡，巧克力用布或石膏翻印。D.韋塞爾曼:把廣告里的裸體女人繪在畫布上，配上浴室和家具。D.西格爾:用石膏直接從人體上翻制形象，并與平常生活的實物配置在一起，表達某種主題。

23.野獸主義（6）

<1>192023巴黎秋季沙龍上，以馬蒂斯為首的一群年輕藝術(shù)家展出自己的油畫作品:他們用明亮的色彩和強烈的造型發(fā)明作品，批評家路易。沃塞爾把這群藝術(shù)家戲謔的稱為“野獸”，從而“野獸主義”得名。<2>野獸主義是個很松散的團隊:注重發(fā)揮純色的作用，強調(diào)色彩的表現(xiàn)力，屬于泛表現(xiàn)主義范疇1)馬蒂斯:A.野獸主義的主將，研究非洲土著雕刻和近東阿拉伯的藝術(shù)對他的新畫風(fēng)產(chǎn)生了影響.B.畫風(fēng)追求原始格調(diào):富有幻想意味，用快速，粗放有力的筆觸造型，用純粹的色域組織畫面，使畫面充滿律動感。C.畫面特有的阿拉伯飾紋:色彩絢爛，線條流動，很有裝飾性。D.追求一種和諧，純粹而又寧靜的藝術(shù):《奢華。寧靜和愉悅》《舞蹈》《音樂》。(2)德安:色彩強烈，明亮，多為對比色塊。(3)弗拉芒克:A.直接從顏料管中擠出明亮的色彩，通過其對比強化色調(diào)的張力.B.畫風(fēng)更為粗曠，予人以壓抑感。(4)杜菲:作品具有裝飾性和東方情趣。(5)盧奧:用強烈而有刺激性的色彩，還用濃重的黑色線條勾畫出人物的輪廓，具有宗教情緒。(6)唐元:A.人物有裝飾性和優(yōu)雅的姿態(tài)。B.筆下人物有演員，公司家，政客，藝術(shù)家及各種職業(yè)的女人，被稱為他生活那個享樂主義“時代”的忠實記錄者。

24.荷蘭風(fēng)格派(4)

(1)192023在荷蘭出現(xiàn)的幾何抽象主義畫派:以《風(fēng)格》雜志為中心，因此得名，創(chuàng)始人為杜斯柏格和蒙德里安。(2)主張用純粹幾何形的抽象來表現(xiàn)純粹的精神，在抽象化和單純化的標語下，提倡數(shù)學(xué)精神.(3)蒙德里安:A.最初在平面上把橫線和豎線加以結(jié)合，在其間安排原色紅，黃，藍（間有灰色）.B.之后灰色被排除畫面，原色也減到一至兩種:《紅與黑》。C.他的幾何抽象畫:表現(xiàn)出爵士音樂的節(jié)奏，線條由純黑的直線變成色彩的斷續(xù)線，反映繁鬧都市中的安寧和安靜的情緒:《百老匯爵士樂》。(4)風(fēng)格派和蒙德里安的獨特發(fā)明對西方現(xiàn)代抽象藝術(shù)和建筑設(shè)計藝術(shù)均有很大影響。

25.超現(xiàn)實主義(7)

<1>作為文藝運動，有比較肯定的信念和大綱:深受弗洛伊德潛意識理論的影響:A.致力于探討人類的先驗層面.B.把現(xiàn)實觀念與本能，潛意識和夢的經(jīng)驗相糅合，達成一種絕對的和超現(xiàn)實的情境。<2>這種不受理性和道德觀念束縛的美學(xué)觀念:A.促使藝術(shù)家用不同的手法表現(xiàn)原始的沖動，促使自由意識的釋放，拓寬了美術(shù)表現(xiàn)的領(lǐng)域.B.使藝術(shù)家充足發(fā)揮想象力和幻想力，發(fā)明畫境.C.許多超現(xiàn)實主義藝術(shù)家有濃厚的社會參與意識，用美術(shù)作為手段干預(yù)現(xiàn)實。<3>超現(xiàn)實主義運動波及各個文藝領(lǐng)域，運動的中心在巴黎:A.文學(xué)上強調(diào)自動性書寫.B.美術(shù)上強調(diào)偶爾因素的結(jié)合，無意識的發(fā)現(xiàn)，夢境的真實再現(xiàn)。C.手法上:自由的使用寫實，象征和抽象1)恩斯特:用夢幻的意境表達人類在危難時刻對美好生活的憧憬。(2)阿爾泰:用有機抽象的形式進行雕塑創(chuàng)作，暗示女性的軀體。(3)唐居伊:物體似海中的動物和植物，在具有荒誕詩意的藝術(shù)語言中，表現(xiàn)對荒誕現(xiàn)象的批判態(tài)度。(4)馬格里特:常用“換位法”將事物安排在非正常位置，使其不合邏輯的排列，引起人們的驚奇，思考和感悟，極富奇思妙想。(5)超現(xiàn)實主義巨匠:達利:A.以不合邏輯的并列事物的方法，把受激情產(chǎn)生靈感的創(chuàng)作，轉(zhuǎn)變?yōu)榱鲃有缘倪^程.B.這些過程稱為“偏執(zhí)狂的批判方式”:a.即將自己內(nèi)心世界的妄誕，怪異加入或替代外在的客觀世界.b.常用分解，綜合，重疊和交錯的方式來反映潛意識的過程.c.有些作品具有宗教的神秘感和色情因素。(6)米羅:被人們認為“把兒童藝術(shù)，原始藝術(shù)和民間藝術(shù)揉為一體的大師”，畫人，動物和某些象征性的物體:采用單純的線，色彩干凈，明亮。(7)基里柯:與卡拉合作促使“形而上繪畫”的形成:A.對未來主義的形象解體和動感表現(xiàn)表達反對，主張繪畫要回到清楚明確的形象，以表現(xiàn)寂靜的意境。B.對尼采描繪的荒無人煙的意大利城鄉(xiāng)感愛好，作品充滿非現(xiàn)實的夢幻感。

26.未來主義（3）

(1)在意大利出現(xiàn)的未來主義，是一個更廣泛的文藝運動.(2)領(lǐng)導(dǎo)這一運動的是詩人馬里內(nèi)蒂，發(fā)表《未來主義宣言》:A.認為客觀世界發(fā)生了主線的變化，新時代的特性是:機器和技術(shù)以及與之相適應(yīng)的速度，力量和競爭。B.把戰(zhàn)爭，暴力和恐怖看作是摧毀舊世界，發(fā)明新未來所必需的手段，都給予贊美和歌頌.C.詛咒人類的文化遺產(chǎn)和現(xiàn)在的文化是腐朽，僵死，毫無價值的，標語是“摒棄一切博物館，圖書館和科學(xué)院”.D.反對一切模仿的形式，反抗和諧與高雅的趣味，否認藝術(shù)批評的作用。(3)未來主義理論:A.反映了在意大利民族主義情緒高漲的情況下，意大利民族的自我覺醒和自我奮起:藝術(shù)家規(guī)定創(chuàng)新的強烈愿望，希望本民族藝術(shù)崛起，受到工業(yè)和科技革命鼓舞的一面.B.也反映了這個民族的青年知識分子在歷史轉(zhuǎn)折時期的彷徨，不穩(wěn)定，虛無和偏激的弱點。(4)運用分解物體的方法來表現(xiàn)運動的場面和運動的感覺，還采用點彩的手法:A.熱衷于用線和色彩:描繪一系列重疊的形和連續(xù)的層次交錯與組合.B.用一系列的波浪線和直線表現(xiàn)光與聲音，表現(xiàn)在迅疾的運動中的物象。<1>巴拉:《鏈子上一條狗的動態(tài)》。<2>塞韋里尼:用幾何形的語言表現(xiàn)動態(tài)。<3>博喬尼:A.畫家和雕塑家，未來派的核心人物，未來主義雕塑宣言的作者。B.主張從力動的觀點來表現(xiàn)客觀事物，更多的采用抽象符號:《空間中連續(xù)的形》。

27.文藝復(fù)興(5)

(1)文藝復(fù)興時期:是指14世紀到16世紀西歐與中歐國家在文化思想發(fā)展中的一個時期。(2)“文藝復(fù)興”:A.原意是“在古典規(guī)范的影響下，藝術(shù)和文學(xué)的復(fù)興”.B.其變化的思想基礎(chǔ):是關(guān)懷人，尊重人，以人為本位的世界觀。C.對人和自然做出了新的評價，古典文化引起人們的重視:成為驅(qū)散中世紀黑暗，建立新型的資產(chǎn)階級文化的重要武器。D.資本主義生產(chǎn)方式的出現(xiàn):建立了個人的價值，肯定了現(xiàn)實生活的積極意義，促進了世俗文化的發(fā)展.(3)在這個基礎(chǔ)上形成了與宗教神權(quán)文化相對立的思想體系-人文主義:a.提倡人性以反對神性.b.提倡人權(quán)以反對神權(quán).c.提倡個性自由以反對人身依附.d.文藝復(fù)興的美術(shù)在這個基礎(chǔ)上發(fā)展起來。(4)資本主義的因素最先在意大利萌芽:市民階層的形成有力促進了世俗文化的發(fā)展，文藝復(fù)興運動也一方面發(fā)生在意大利。(5)意大利文藝復(fù)興美術(shù)的開端:杜喬:A.錫耶納畫派的創(chuàng)始人:完美的色彩，細膩的線條是其繪畫語言上的兩個特點.B.《光榮圣母》:a.采用富麗高雅的色彩和優(yōu)美的線條.b.將拜占庭的莊嚴感和錫耶納的神秘性雜揉一處.c.將現(xiàn)實的因素與童話式的虛構(gòu)結(jié)合在一起.d.單純而鮮明的表述更具生命力。

28.現(xiàn)代主義美術(shù)(4)

<1>西方20世紀的現(xiàn)代美術(shù)可分為兩個階段:A.第一個階段是20世紀初至1945年二戰(zhàn)結(jié)束:現(xiàn)代主義占主流地位。B.第二個階段是自1945年之后至今天:出現(xiàn)一種與現(xiàn)代主義既有區(qū)別又有聯(lián)系的藝術(shù)思潮和流派，稱之為“后現(xiàn)代主義”。<2>現(xiàn)代主義美術(shù)是西方進入壟斷資本主義時代以后產(chǎn)生的,是第二次工業(yè)革命的產(chǎn)物:反映了人們極其復(fù)雜，豐富的思想感情和極為深刻的哲學(xué)思考。<3>現(xiàn)代主義美術(shù)的特性:A.對待社會，人，自然和自我的關(guān)系上失去了平衡，關(guān)系是扭曲的.B.采用的語言是:荒誕，寓意和抽象的:a.表現(xiàn)了現(xiàn)代人們的精神創(chuàng)傷和變態(tài)心理.b.感覺到他們對現(xiàn)實生活悲觀，悲觀和失望的情緒.c.感覺他們思想中強烈的個人主義和虛無主義.C.現(xiàn)代主義美術(shù)具有不可忽視的社會價值和審美價值:是西方現(xiàn)代社會和人們精神生活重要方面的寫照。(1)“現(xiàn)代主義”或“現(xiàn)代派”的美術(shù):<1>涉及20世紀初以來具有前衛(wèi)和先鋒特色，與傳統(tǒng)美術(shù)分道揚鑣的各種美術(shù)思潮和流派。<2>重視個人人格，尊重個人發(fā)明性和主體性格的“主體論”得到更大的張揚。<3>藝術(shù)品供求關(guān)系發(fā)生了變化:藝術(shù)品開始走向市場，對美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生影響。<4>“繪畫不作自然的奴仆”“繪畫擺脫對文學(xué)，歷史的依賴”“為藝術(shù)而藝術(shù)”等觀念是現(xiàn)代主義美術(shù)體系的理論基礎(chǔ)。(2)追求語言的:抽象性，表現(xiàn)性和象征性。(3)現(xiàn)代主義的出現(xiàn)有其社會的必然性:A.資本主義社會工業(yè)迅猛發(fā)展，機器時代到來，改變了人們的生活方式，也改變了人們觀測和思維的方法:a.人們對宏觀世界和微觀世界的結(jié)識，對時間，空間的結(jié)識有了質(zhì)的變化.b.東西方文化藝術(shù)的交流，特別東方藝術(shù)品涌入歐洲:藝術(shù)家回歸原始以恢復(fù)藝術(shù)的活力。B.從精心完畢的宏篇巨制轉(zhuǎn)向未完畢的草稿，小稿:追求一種未完畢的“殘缺”美。(4)歐洲藝術(shù)傳統(tǒng)中存在的兩種傾向:重視理性精神和注重感情表現(xiàn)，在現(xiàn)代藝術(shù)中也有表現(xiàn):塞尚（重視理性）和凡高（強調(diào)感情）:成為現(xiàn)代藝術(shù)兩種趨向的先驅(qū)人物。

29.后現(xiàn)代主義美術(shù)及其藝術(shù)特色(5)

(1)50年代以來歐美各國（重要是美國）繼現(xiàn)代主義之后前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱:最早出現(xiàn)在建筑領(lǐng)域，后來擴展到美術(shù)等其他領(lǐng)域。(2)“波普藝術(shù)”:A.一方面沿著與科技結(jié)合的方向發(fā)展:產(chǎn)生光與動的藝術(shù).B.一方面又向?qū)嶋H生活環(huán)境滲透:產(chǎn)生“綜合藝術(shù)”。(3)后現(xiàn)代主義:A.重要以藝術(shù)的大眾性反對藝術(shù)的精英性.B.以粗俗，生活化反對精雅的藝術(shù)趣味.C.主張藝術(shù)各門類，藝術(shù)與生活之間界線的消失.D.藝術(shù)品不僅要作用于視覺，并且應(yīng)作用于聽覺，觸覺，甚至嗅覺的美學(xué)主張.E.藝術(shù)的目的是制造“整體情景”等等。(4)后現(xiàn)代主義的美術(shù)現(xiàn)象比較復(fù)雜，有以下特點:<1>企圖突破審美范疇:打破藝術(shù)與生活的界線。<2>對主流美術(shù)思潮的質(zhì)疑和對少數(shù)民族和邊遠地區(qū)美術(shù)的關(guān)注:主張多元和認可多中心。<3>從傳統(tǒng)藝術(shù)，現(xiàn)代主義的形態(tài)學(xué)范疇轉(zhuǎn)向方法論:用藝術(shù)表達多種思維方式。<4>從強調(diào)主觀感情到轉(zhuǎn)向客觀世界:對個性和風(fēng)格的漠視和敵視。<5>從對工業(yè)，機械社會的反感到與工業(yè)機械的結(jié)合。<6>主張藝術(shù)平民化:廣泛運用大眾傳播媒介。(5)后現(xiàn)代主義試圖打破藝術(shù)與生活的界線，使藝術(shù)“生活化”和片面強調(diào)觀念的作用，這種片面性和極端性，也給藝術(shù)帶來負面影響。

30.尼德蘭畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

<1>尼德蘭文藝復(fù)興初期的繪畫有比較濃郁的宗教氣息，總的繪畫傾向是:嚴厲，靜穆.<2>作品表現(xiàn)了傳統(tǒng)的宗教題材，但畫家對描寫世俗生活和周邊環(huán)境的愛好增長，作品體現(xiàn)出現(xiàn)實主義傾向。(1)康賓:宗教畫流露出世俗生活的情趣:《受胎告知》《耶酥誕生》。(2)揚。凡。?？?<1>《根特祭壇畫》:主體部分《羔羊的禮贊》:歌頌了人類與大自然，對現(xiàn)實世界采用了肯定的積極態(tài)度。<2>《阿爾諾芬尼夫婦像》:新婚夫婦的全身肖像，可視為杰出的風(fēng)俗畫:a.刻畫了現(xiàn)實中的人物，表現(xiàn)了他們的內(nèi)在情感.b.也表現(xiàn)了當時市民階層的道德觀念。<3>宗教畫:A.重視對人物性格與心理的刻畫，注意寫實.B.研究了光與色的表現(xiàn):展示了現(xiàn)實世界豐富多彩的景象和現(xiàn)世人生的生活，體現(xiàn)了人文主義觀念。(3)維登:肖像畫:《一個年輕婦女的肖像》:刻畫了端莊，純樸的尼德蘭婦女典型形象。

31.法國新古典主義的代表人物及其藝術(shù)特色（6）

隨著法國大革命的到來，藝術(shù)的傾向:變?yōu)樾麚P視死如歸的堅強。(1)大衛(wèi):A.歌頌古代英雄，表現(xiàn)抱負美:《荷拉斯兄弟的宣誓》《蘇格拉底之死》。B.描繪該時代的重大事件:《網(wǎng)球館的宣誓》《馬拉之死》《加冕式》。C.肖像畫:蕾卡米埃夫人:a.虛實對比和爽利的用筆，簡潔的藝術(shù)解決.b.既高雅莊重，又婉約自然。(2)熱拉爾:手法細膩，長于用微妙色調(diào)表現(xiàn)人體:《畫家依薩貝與其女》。(3)吉洛德:作品不乏浪漫主義氣息:《安底米翁的睡眠》:動態(tài)迷人的逆光效果。(4)普呂東:質(zhì)樸幽雅的典范:《劫走普賽克》《正義與復(fù)仇女神追趕兇手》。(5)格羅:擅長歷史畫:《埃羅戰(zhàn)役》《雅法城的黑疫病人》。(6)安格爾:<1>追求抱負化的美，使用品有生命的線。<2>藝術(shù)典雅精美:《瓦平松浴女》。<3>精于觀測，對形的追求以現(xiàn)實為基礎(chǔ):a.《大宮女》:拉長人體，加強線條流動感和近似平涂的筆法，發(fā)明接近東方美的新趣味。b.《泉》《土耳其浴室》:富有音樂感的無數(shù)的圓。<4>肖像略施明暗，重要靠高超的亮部造型，突出人物個性。

32.巴黎畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（4）

“巴黎畫派”:<1>指20世紀初在巴黎活動的，未參與現(xiàn)代主義流派的藝術(shù)家.<2>A.他們采用寫實的手法.B.由于處在貧困狀態(tài)，郁郁不得志，有很濃郁的感情表現(xiàn).C.風(fēng)格介于寫實主義和現(xiàn)實主義之間:表白20世紀藝術(shù)家語言選擇的多種也許性1)莫迪利阿尼:A.用線來駕馭體面關(guān)系:在線的柔和，協(xié)調(diào)中，表現(xiàn)優(yōu)雅的趣味。B.發(fā)明一種獨特的變形美，色彩層次豐富而有力感。C.作品具有低沉和哀傷的情緒。D.肖像和女人體:頗有神韻和時代氣息。(2)于特里約:A.畫城市風(fēng)景:熱衷于描繪巴黎舊市區(qū)古老的建筑物和僻靜的街道，畫面幾乎無人群，充滿凄涼氣氛.B.采用細膩的，豐富的色調(diào)和精致，講究的線條。(3)夏加爾:A.善于把立體構(gòu)成因素融化在富于風(fēng)趣感和抒情味的表現(xiàn)語言中。B.畫風(fēng):自由浪漫，具有夢幻特色.C.創(chuàng)作以猶太教為題材的畫，表現(xiàn)對故鄉(xiāng)的回憶和對幸福生活的憧憬。(4)蘇丁納:造型扭曲，設(shè)色和筆觸粗放。

33.巴比松畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

19世紀30-70年代，楓丹白露森林的小鎮(zhèn)巴比松吸引了許多畫家在那里聚會和出游作畫，既得見原始荒涼的自然風(fēng)光，感受到逃離鬧市的愜意，對法國大地作風(fēng)景寫生:巴比松畫派1)主將盧梭:A.畫風(fēng)沉郁渾穆，擅描繪樹木的性格和森林沼澤的深邃.B.對于空氣感和光的探索，對同一景致在不同時刻的氣氛變化的研究:《橡樹林》。(2)外光派巨子杜比尼:A.以分離，復(fù)加的大筆觸抒寫陽光明媚，春風(fēng)拂煦的景色,記下倏忽瞬息的妙境.B.不拘細節(jié)，昂揚激越，厚厚的畫面。C.水成為他畫中的靈魂，贏得“畫水的貝多芬”的美譽:《瓦茨河上的落日》。(3)柯羅:A.巴比松七星，形成抒情詩同樣的藝術(shù):《蒙特之橋》《孟特芳丹的回憶》。B.作品多為小幅:逸筆縱橫，言簡意賅，陽光的效果和明亮單純色彩。C.將平凡的景致簡化和提煉，發(fā)掘和固定下它的隱艷馥郁。D.也是肖像畫大師:《藍衣女人》:以毫無雕琢的美和更現(xiàn)代的筆法。

34.羅可可藝術(shù)的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

羅可可的艷情藝術(shù):<1>主宰了18世紀前半期:以上流社會的享樂生活為對象，描繪全裸或半裸的婦女和精美華麗的裝飾.<2>美化婦女成為壓倒一切的藝術(shù)風(fēng)尚:a.一方面不免浮華做作.b.另一方面以法國的輕松優(yōu)雅使繪畫完全擺脫了宗教題材。<3>快樂親切，舒適豪華的場景，在反映現(xiàn)實上向前邁進了一步。(1)華多:<1>作品多取材戲劇:a.以理性駕馭感覺，運筆用色騰奇爍妙.b.樹立了纖弱苗條的女性典型形象。<2>《熱爾桑畫店》:為畫店作招牌，把社會生活的一個側(cè)面反映得如此真實。<3>輕音樂一般的藝術(shù)總帶有淡淡的哀愁:《小丑》:形象麻木的外表下掩蓋著內(nèi)心的悲愴，充滿藝術(shù)家的同情。(2)布歇:運用明亮色彩和新奇手法:削弱素描明暗對比而加強色彩透明感，使古典神話題材盡麗極妍?！躲逶〉野材取贰堵闩?。(3)弗拉戈納:肖像采用大塊的厚色，飛舞的筆觸，擅于在嫵媚的人物和華貴的服裝上逞其逸筆:《秋千》《浴女》《蒂布爾瀑布》。

35.17世紀意大利學(xué)院派的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

17，18世紀意大利美術(shù):<1>有著承前啟后，繼往開來的作用:是多元的，具有多樣性和復(fù)雜性的特點。<2>歐洲學(xué)院派美術(shù)最早產(chǎn)生在意大利，當時最著名的學(xué)院之一是波倫亞學(xué)院，創(chuàng)始人是著名畫家卡拉契兄弟。<3>學(xué)院派的主張是訂出一些法則使人們遵循:A.強調(diào)繪畫中的最高標準是:米開朗基羅的人體，拉斐爾的素描威尼斯的色彩等。B.具有折衷主義的特色:由于過度強調(diào)法則，比較保守，缺少創(chuàng)新精神。C.題材大多描繪宗教或神話，技法上偏重素描而輕視色彩，為古典主義美術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。(1)卡拉契:A.擅作大型壁畫，構(gòu)圖宏偉，人物生動:《酒神巴庫斯和阿里阿德涅》。B.《逃往埃及路上休息的風(fēng)景》:典型的古典主義風(fēng)景畫，是抱負式的風(fēng)景，也叫英雄式的風(fēng)景畫:具有崇高，莊重，典雅的特色。C.表現(xiàn)生活題材的作品:《吃大豆的人》《肉店》。(2)格。列尼:素描嚴謹，色調(diào)明快，富有抒情特色:天頂畫《曙光女神》:構(gòu)圖宏大，人物優(yōu)雅，色調(diào)瑰麗。(3)格維爾契諾:最具有豪放特色的畫家:畫風(fēng)雄渾凝重，筆觸寬敞流暢，人體具有雕塑感:《曙光女神》:畫面空間開闊，十分壯麗。

36.18世紀英國浪漫主義繪畫的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

英國浪漫主義繪畫:<1>屬于歷史畫范疇，重要以古代神話，圣經(jīng)故事和文學(xué)作品為題材的大型情節(jié)性繪畫。<2>文學(xué)藝術(shù)上的浪漫主義思潮:是工業(yè)革命的產(chǎn)物，英國18世紀的工業(yè)革命:a.一方面確立了人的價值.b.另一方面深刻變革了英國社會的階級關(guān)系和人與自然的關(guān)系。<3>藝術(shù)家注重感情表現(xiàn)的同時，也發(fā)現(xiàn)了新的審美范疇:夢幻，恐怖，甚至丑陋都成為藝術(shù)發(fā)明的題材。(1)弗賽里:作品具有哲理性，素描和油畫都保持了復(fù)雜的結(jié)構(gòu):《夢魘》。(2)布萊克:A.英國浪漫主義畫派最重要的人物，制作書籍裝幀和插圖.B.對現(xiàn)實抱批判態(tài)度，也帶有濃厚的宗教情緒，作品蒙上神秘主義的色彩:《生命之河》《憐憫》。(3)波寧頓:在水彩上造詣很高。

37.18世紀英國風(fēng)景畫的代表人物及其藝術(shù)特色（3）

英國風(fēng)景畫:重要描繪英國的自然風(fēng)光，真正的奠基者是威爾遜和庚斯博羅。(1)威爾遜:將古典主義傳統(tǒng)與英國本地風(fēng)光有機結(jié)合，畫中傳達了自然主義的氣息:《溪谷》。(2)特納:A.英國繪畫史上最杰出的天才之一:他的風(fēng)景畫是人與自然的史詩。B.用自然光色表達自己的感情:《海上漁民》。C.藝術(shù)中貫穿他的哲學(xué)思想:面對著大自然的永恒壯美，人生的歷程是短促而虛幻的。D.大自然在他的筆下具有悲壯雄偉的戲劇性力量，表現(xiàn)手法充滿浪漫主義激情:《國會大廈起火》《蒸汽和速度-大西方鐵路》。(3)康斯太勃爾:A.油畫造型語言的大師之一，在仔細觀測和熱情描繪大自然的過程中發(fā)展了油畫技法。B.強調(diào)直接向自然學(xué)習(xí):追求人的精神與自然的一致，被譽為現(xiàn)代風(fēng)景畫之父。C.他的風(fēng)景畫是現(xiàn)實主義的風(fēng)景畫的典范:《干草車》。

38.17世紀荷蘭小畫派的代表人物及其藝術(shù)特色（4）

“荷蘭小畫派”:<1>作品的畫幅比較小:特別注重對生活細節(jié)的描繪，迎合市民階層的審美趣味。<2>畫面上多表現(xiàn)婦女梳妝打扮，彈琴唱歌，讀書寫信或做輕微的家務(wù)勞動，表白了荷蘭藝術(shù)在蓬勃發(fā)展過程中的局限性。(1)特鮑赫:A.風(fēng)俗和肖像畫家:以市民生活為繪畫題材，多畫室內(nèi)景，人物往往靜靜的從事某種勞動.B.杰出的表現(xiàn)綢緞織物，地毯和銀器的質(zhì)感和光澤成為他畫作的一大特色:《音樂課》。(2)霍赫:A.室內(nèi)風(fēng)俗畫:注意表現(xiàn)自然光:描繪充滿柔和陽光的室內(nèi)景象。B.力求表現(xiàn)生機勃勃的快樂，溫暖的氣氛:喜歡用亮顏色，畫面有偏暖的色調(diào):《中庭》。C.筆下的荷蘭婦女純樸端莊，畫風(fēng)敦厚樸實。(3)梅蒂綏:A.室內(nèi)風(fēng)俗畫:表現(xiàn)荷蘭市民生活:多描繪婦女梳妝與彈奏的情景.B.擅長表現(xiàn)華麗的服裝，地毯，綢緞的閃光:贊美了市民溫馨的家庭生活。C.喜用柔和的漫射日光:《一位紳士驚擾了晨妝時的年輕婦女》。(4)維米爾:<1>風(fēng)俗畫家:作品流露清新，恬靜的詩意，以一種抒情的情調(diào)給人美的享受。<2>風(fēng)景畫:展現(xiàn)故鄉(xiāng)的美麗而寧靜的風(fēng)光。<3>作品多表現(xiàn)舒適，安閑的中產(chǎn)階級家庭生活:A.表現(xiàn)周邊熟悉的婦女，將通常的家務(wù)勞動詩意化。B.畫面簡潔，人物很少，大多只描繪一個婦女:人物神情安詳自然，服飾樸素大方。<4>愛慕使用藍色與檸檬黃兩種色彩:組成和諧的色調(diào)，賦予畫面以靜謐，優(yōu)雅的氣氛。<5>杰出描繪了散射的光線的微妙變化:A.使室內(nèi)充滿輕柔和煦的自然光.B.畫面生動傳神，充滿寧靜，安適的生活氣息:《倒牛奶的女仆》。

39.哈得遜河畫派（3）

<1>18世紀美國人忙于在荒野奮斗以圖生存，到了19世紀，他們的斗爭獲得了勝利，于是對大自然的懷舊和浪漫的情緒油然而生，風(fēng)景畫開始在美國流行。<2>一批以哈得遜河沿岸風(fēng)光為題材的風(fēng)景畫家被稱為“哈得遜河畫派”:這標志著美國美術(shù)開始擺脫歐洲的影響，顯示出自己的品格，因此哈得遜河畫派也稱為美國風(fēng)景畫派。(1)科爾:哈德遜河畫派的創(chuàng)始人:風(fēng)景畫氣象神奇，富于浪漫情調(diào)，為推動美國風(fēng)景畫的發(fā)展作出了奉獻:《卡茨基爾山中的日落》。(2)杜蘭德:風(fēng)景畫突出了美國山河的雄偉壯麗，刻畫細致入微:《潺潺溪流》。(3)英尼斯A.:注重光線和氣氛，以及輕快流暢的筆法.B。風(fēng)景畫親切感人，充滿詩意，被稱為美國的“印象派”畫家:《夏天的榆樹》。

40.17世紀佛蘭德斯繪畫的代表人物及其藝術(shù)特色（5）

17世紀的佛蘭德斯藝術(shù):受到追求奢華的宮廷貴族，貴族化的資產(chǎn)階級和教會團隊審美規(guī)定的影響，發(fā)展了一種光彩奪目，富麗堂皇的裝飾風(fēng)格，同時，藝術(shù)家也在努力探索發(fā)明一種新的民族繪畫風(fēng)格1)重要面向上流社會的，色彩鮮麗，充滿動感的巴洛克風(fēng)格繪畫藝術(shù):<1>魯本斯:A.佛蘭德斯巴洛克風(fēng)格的代表畫家，譽滿歐洲的繪畫大師，對歐洲近代繪畫產(chǎn)生了深遠影響。B.作品題材廣泛，將宏偉華麗的巴洛克藝術(shù)風(fēng)格與尼德蘭民族藝術(shù)傳統(tǒng)融為一體，形成具有浪漫主義傾向的獨特風(fēng)格。C.作品形象生動，色彩明亮，裝飾性很強，并有一股澎湃的動勢。D.發(fā)揮豐富的想象力，大膽的發(fā)明精神，畫了許多劇烈沖突的場面:歷史畫:《阿馬松之戰(zhàn)》。<2>老揚。勃魯蓋爾:是佛蘭德斯著名的風(fēng)景畫家和靜物畫家，風(fēng)景畫作品具有初期巴洛克的特點，用筆細膩，色彩鮮明。(2)面向普通人的生活，描繪下層人民形象的繪畫藝術(shù):<1>約丹斯:A.色彩鮮明而熱烈，喜用紅色烘托歡快的氣氛.B.塑造的人物形象是平民的:a.慓悍，健康，充滿生命力:帶著質(zhì)樸的鄉(xiāng)土氣息，體現(xiàn)了鮮明的民族特性.b.《豆王飲宴》:表現(xiàn)了農(nóng)民的生活和情緒，具有現(xiàn)實主義風(fēng)俗畫的意義。C.描繪群像:a.人物更加生動自然:經(jīng)常選取近景特寫，使人極易受到畫中人物的情緒感染，引起強烈的共鳴.b.畫面充滿生活的情趣與樂觀主義精神。<2>泰尼爾:A.風(fēng)俗畫家，繪畫題材廣泛:除表現(xiàn)農(nóng)民生活外，還描繪醫(yī)生，化學(xué)家與巫師等.B.靜物用筆細膩，還畫了許多團隊肖像畫:《化學(xué)家》。<3>凡。代克:A.肖像畫家，形成典雅華麗的風(fēng)格:筆下的人物有一種沉靜文弱的氣質(zhì)，翩翩優(yōu)美的風(fēng)度，甚至有一些主觀臆造的成分，將對象加以美化。B.注重刻畫人物的身姿和手勢:《查理一世像》。

41.拉斐爾前派的代表人物及其藝術(shù)特色（7）

<1>英國皇家美術(shù)學(xué)院的一批青年學(xué)生規(guī)定復(fù)興英國歷史畫傳統(tǒng):以拉斐爾以前的初期文藝復(fù)興美術(shù)為楷模，真實的表現(xiàn)自己的感情和觀念，組織了拉斐爾前派兄弟會。<2>作為一種藝術(shù)思潮:拉斐爾前派在歐洲美術(shù)史上最先反映出現(xiàn)代工業(yè)文明給人帶來的精神上的困惑，它所包含的象征主義和唯美主義內(nèi)涵對歐洲19世紀末期象征主義藝術(shù)產(chǎn)生了很大的影響。(1)布朗:拉斐爾前派的前導(dǎo)，最先領(lǐng)略了初期文藝復(fù)興的藝術(shù)，并將它們介紹給皇家美術(shù)學(xué)院的學(xué)生:《勞動》。(2)亨特:A.作品在真實的生活場面中包含著哲理寓意.B.《牧羊人》:a.標志著拉斐爾前派藝術(shù)的全面成熟，也是拉斐爾前派的代表作.b.以農(nóng)民為模特，配以色彩明麗，景色優(yōu)美的自然環(huán)境。(3)米萊斯:A.作品有很強的表現(xiàn)力:多以圣經(jīng)故事和文學(xué)作品為題材，色彩富于裝飾性，構(gòu)圖上能解決復(fù)雜的生活場面.B.畫面有淡淡的悲劇氣氛，以平常生活為題的作品同樣籠罩一層哀愁:《基督在雙親家中》。(4)羅塞蒂:A.拉斐爾前派的核心和靈魂。B.沉迷于柔和抑郁的情調(diào)與裝飾風(fēng)格:以神話為題材的繪畫帶有夢幻色彩:《圣母領(lǐng)報》。C.羅塞蒂的兩個追隨者:莫里斯和伯恩-瓊斯5)莫里斯:開辦工業(yè)藝術(shù)作坊，主張復(fù)興英國的手工勞動，著述有《沒有出處的消息》:描繪了未來社會的幸福藍圖。(6)伯恩-瓊斯:A.作品充滿浪漫主義的神秘情緒，畫了許多女性題材的作品:《創(chuàng)世紀》。B.他還是19世紀后期工藝設(shè)計的領(lǐng)導(dǎo)人之一:提出復(fù)興“美術(shù)-工業(yè)設(shè)計”的思想，對20世紀工藝美術(shù)起了推動作用。(7)惠斯勒:A.肖像畫:以構(gòu)圖的嚴謹和色調(diào)的調(diào)和為特色:《母親的肖像》。B.風(fēng)景畫:以大膽的構(gòu)圖表達自然界光和空間的復(fù)雜變化:《灰色和金色的和諧》。C.版畫:裝飾性很強，以突出“調(diào)子”的和諧為主。

42.抽象表現(xiàn)主義(4)

(1)美國現(xiàn)代藝術(shù)在西方畫壇領(lǐng)一代風(fēng)騷的標志是抽象表現(xiàn)主義的崛起。(2)抽象表現(xiàn)主義是一種藝術(shù)思潮:<1>作為繪畫性的抽象思潮:追求藝術(shù)的抽象化，直接性，自動性和表現(xiàn)潛意識的自我。<2>強調(diào)作者行動的自由性和無目的性:把創(chuàng)作行為提高到重要位置，孕育著以創(chuàng)作者的行為作為藝術(shù)傳播媒介的因素。(3)抽象表現(xiàn)主義思潮適應(yīng)了二戰(zhàn)后美國人的心理狀態(tài)和審美規(guī)定:A.反映了美國民族不墨守成規(guī)，敢于進取，不斷開拓宏觀世界和內(nèi)在深處意識的精神:表現(xiàn)了美國戰(zhàn)后昂揚的精神狀態(tài).B.但在高昂的背后也表現(xiàn)了在高度工業(yè)化社會中的某些狂躁，憂慮和焦灼不安的情緒。(4)波洛克:<1>是抽象表現(xiàn)主義運動中最有影響的藝術(shù)家。<2>他的“行動繪畫”的作畫過程是:A.把畫布繃在地板上，圍著畫布走動，用棍棒蘸上油漆，任其在畫布上淌流，他拋棄畫家常用的工具，材料，將沙，玻璃碎片或其他東西摻雜在顏料里面成為稠厚的流體。B.他的獨幅畫:常是在淌流的大畫布上剪裁下來，加上抽象的標題。<3>他的“行動繪畫”擺脫了手腕，手肘和肩膀的限制，便于畫家用全身的動作來表現(xiàn)無法自控的內(nèi)在意識和行為，為西方行動派藝術(shù)開了先河。

43.羅馬式美術(shù)及其特點(3)

羅馬式美術(shù)(1)具有含混性的特點:經(jīng)濟的發(fā)展和宗教的狂熱使多種風(fēng)格融合。(2)羅馬式建筑分別在天主教盛行的地區(qū):A.用石頭屋頂代替木屋頂.B.廣泛的使用拱卷，平面為拉丁十字形.C.塔樓成為羅馬式建筑的標志之一。(3)羅馬式建筑風(fēng)格的典型建筑是:a.法國圣賽爾南大教堂。b.英國杜姆勒教堂:羅馬式風(fēng)格形成的標志。c.德國圣基列阿達教堂。c.意大利比薩教堂:最著名的比薩斜塔作為教堂的塔樓是與教堂的主體工程截然分開的。

44.哥雅(2)

(1)18世紀末19世紀初，在西班牙出現(xiàn)的偉大的現(xiàn)實主義畫家，歐洲浪漫主義美術(shù)的偉大先驅(qū)。(2)他的世界觀充滿矛盾的，他的一生都在向這個病魔的世界作斗爭:<1>創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折時期:初期樂天無憂的情緒逐漸為憤怒的激情和冷靜的思考所代替:A.創(chuàng)作了不少親朋和同時代熱鬧的肖像畫:《穿衣的瑪哈像》《伊莎貝爾肖像》:充滿時代精神的肖像，是對人類尊嚴和美的歌頌。B.銅版畫《加普里喬斯》:a.這套銅版組畫共80幅:西班牙社會的一面鏡子。b.內(nèi)容明確，采用了隱喻的手法:把社會上一些病態(tài)和丑惡的東西轉(zhuǎn)化為巫婆，巨貓，魔鬼，驢子等形象.c.畫的背景是大黑夜，描繪了在漫漫黑夜里，魑魅魍魎橫行，人民遭受的屈辱和不幸。<2>創(chuàng)作的熱情戰(zhàn)斗時期:A.《1820235月3日夜槍殺起義者》:描繪了一個悲壯激昂的場面，表現(xiàn)了起義者英勇堅定的形象，他們是精神上的勝利者。B.大型銅版組畫《戰(zhàn)爭的劫難》:反映和描繪西班牙人民英勇抵抗法國侵略者的斗爭。共分兩部分:a.第一部分是在18間創(chuàng)作.b.第二部分創(chuàng)作于。<3>創(chuàng)作晚期是個苦悶又充滿希望的時期。

45.古埃及美術(shù)，古希臘美術(shù)和古羅馬美術(shù)及其特點(3)

(1)古埃及美術(shù):<1>是為法老和少數(shù)貴族服務(wù)的，它的作用是歌頌王權(quán):鞏固奴隸主國家的政權(quán)，強調(diào)等級制度。<2>分為三個時期:古王國（金字塔和獅身人面像），中王國（梯形享殿和方尖碑）和新王國（神廟）。<3>重要特性是:A.神化法老和貴族:在題材和表現(xiàn)方法上，嚴格遵循基本法則和程式，其中最著名的就是正面律。B.埃及藝術(shù)大多是為死者服務(wù)的，美術(shù)史家把埃及藝術(shù)稱為“來世的藝術(shù)”。<4>埃及藝術(shù)在302023間基本處在穩(wěn)定不變的狀態(tài):總的說是壯麗，宏偉，明確，穩(wěn)定，有嚴格的規(guī)范，又具有寫實基礎(chǔ)上的美化。(2)古希臘美術(shù)及其特點:<1>希臘藝術(shù)中的抱負形象:a.就是既有典雅寧靜的氣質(zhì).b.又有運動員同樣的體魄.c.這種審美標準使希臘藝術(shù)產(chǎn)生了古代世界抱負美的典范.d.四年一度的奧林匹克運動會使他們對人體美有較早的領(lǐng)悟和表現(xiàn)。<2>希臘神話中的“神人同形同性”:成為促使藝術(shù)和生活息息相通的有利因素.<3>希臘藝術(shù)是:抱負主義的,簡樸的,強調(diào)個性的,典雅精致的.<4>分為四個時期:a.荷馬時期(“幾何風(fēng)格時期”:希臘造型藝術(shù)的萌芽時期).b.古風(fēng)時期(希臘造型藝術(shù)的形成和發(fā)展時期).c.古典時期(希臘藝術(shù)的繁榮期).d.希臘化時期(“泛希臘時期”).(3)古羅馬美術(shù)特點:<1>古羅馬美術(shù)具有寫實和敘事性的特性:是以給帝王歌功頌德,滿足羅馬貴族奢侈的生活需要為目的的.<2>在肖像雕刻方面有獨特的成就:規(guī)定個性特性鮮明的肖像:不滿足外形的逼真,并且注重人物個性的刻畫.<3>建筑上各種類型的實用性和紀念性建筑:開始運用三合土,在結(jié)構(gòu)上廣泛采用拱卷.<4>羅馬藝術(shù)是:實用主義的,享樂的,強調(diào)個性的,宏偉壯麗的.

46.老彼得。勃魯蓋爾和丟勒(2)

(1)老彼得。勃魯蓋爾:<1>以藝術(shù)為武器，深刻真實的反映了他所處的時代，成為尼德蘭文藝復(fù)興時期最偉大的藝術(shù)家.<2>A.農(nóng)民風(fēng)俗畫:滿懷熱情的塑造了許多農(nóng)民形象:《農(nóng)民舞蹈》《農(nóng)民婚禮》。B.風(fēng)景畫:選取全景式構(gòu)圖，風(fēng)景和人物緊密結(jié)合，描繪了農(nóng)民的勞動生活和農(nóng)村秀麗的景色:田園風(fēng)景組畫《收割干草》《收割》。C.宗教畫:《絞刑架下的舞蹈》:以宗教畫的形式暗示了西班牙軍隊在尼德蘭的橫征暴斂，殘酷屠殺的情景，歌頌了人民的英雄氣概與樂觀主義精神。<3>作為偉大的現(xiàn)實主義藝術(shù)家:他與人民同呼吸,共戰(zhàn)斗.(2)丟勒:<1>是德國文藝復(fù)興時期最偉大的藝術(shù)家，作品充滿了人文主義精神.<2>A.