美術(shù)理論歷年考題

填空與選擇06年一、填空（每空1分，共10分）1、弗雷澤在《金枝》一書中把巫術(shù)分為交感巫術(shù)和巫術(shù)兩種。2、最早把視為美的本質(zhì)的是古希臘的畢達戈拉斯學派。3、在古希臘，“藝術(shù)”的含義是“”。4、哲學家影響了蘇珊?朗格的美學思想。5、尼采認為藝術(shù)有“酒神”和“”兩種美學類型。6、認為藝術(shù)起源于勞動的美學家有畢歇爾、希爾恩和俄國的等人。7、美學家萊辛是國的美學家。8、“山水以形媚道而仁者樂”是中國古代美學家提出來的。9、魏晉南北朝時期的美術(shù)理論家有謝赫、宗炳、顧愷之和等人。10、“林泉之心”是宋代郭熙在《》一書中提出來的觀點。二、單項選擇題（五項選一項，共五題，每題2分，共10分）1、藝術(shù)理論著作《詩學》的作者是：a、柏拉圖b、賀拉斯c、亞里士多德d、蘇格拉底e、朗吉駑斯2、在中國繪畫理論中，提出“蒙養(yǎng)生活”的作者是a、董其昌b、王履c、徐渭d、朱耷e、石濤3、溫克爾曼用“高貴的單純、靜穆的偉大”描述和贊美的是a古希臘的美術(shù)b、中世紀美術(shù)c、古埃及美術(shù)d、印度美術(shù)e、巴洛克美術(shù)4、《藝術(shù)與視知覺》一書的作者安恩海姆是：a英國人b、俄國人c、法國人d、德國人e、美國人5、“意造境生”出自a、《歷代名畫記》b、《林泉高志》c、《山靜居畫論》d、《圖畫見聞志》e、《畫禪室隨筆》三、判斷對錯題（對打V錯打X，每題4分，共5題，共20分）1、《判斷力批判》是康德論述美學問題的重要著作。2、貢布里希認為在藝術(shù)創(chuàng)作中，以“純真之眼”觀察對象是可能的。3、藝術(shù)與社會的關(guān)系，只與內(nèi)容有關(guān)，與形式無關(guān)。4、現(xiàn)代形式主義理論是反對題材決定論的。5、藝術(shù)作品中的意識形態(tài)性，表明其反映的對象具有客觀性和中立性。05年一、填空（每空1分，共10分）1、毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》于年發(fā)表。2、“美是造型藝術(shù)的最高法則”是德國美學家萊辛在《》一書中提出來的。3、用“虛幻的空間”解釋藝術(shù)的審美特征的美學家。4、美學家狄德羅提出了“美在”的定義。5、《詩學》的作者是古希臘的美學家。6、用巫術(shù)論解釋史前洞穴壁畫的作者是法國美術(shù)史家是。7、沃爾夫林的美術(shù)史方法屬于的方法。8、?？聡拿缹W家。9、謝赫在《畫品》中提出的六法中的第一法。10、《山靜居畫論》的作者是清代的。二、單項選擇題（五項選一項，共五題，每題2分，共10分）1、《金枝》的作者是：a、馬林諾夫斯基b、弗雷澤c、丹托》泰勒e、斯賓塞2、柏拉圖認為藝術(shù)與真理3、隔了三層b、沒關(guān)系。、隔了兩層d、等同e、有關(guān)系3、在黑格爾看來，藝術(shù)發(fā)展中藝術(shù)前的藝術(shù)類型是：a、浪漫型b、古典型c、移情型d、抽象型e、象征型4、《敘畫》的作者為：a、宗炳b、姚最c、顧愷之d、王微e、王維5、托爾斯泰的重要藝術(shù)理論著作是：a、《藝術(shù)論》b、《為什么寫作》c、《藝術(shù)問題》d、《美學原理》e、《藝術(shù)》三、判斷對錯題（對打V錯打X，每題4分，共5題）1、“藝術(shù)”的原始含義是“技藝”。2、現(xiàn)代形式主義關(guān)于藝術(shù)自律的觀念是指藝術(shù)的價值不在藝術(shù)自身。3、“直覺即表現(xiàn)”是伯格森對美的本質(zhì)的認識。4、杜夫海納是現(xiàn)象學美學的代表人物。這一術(shù)語，作為美術(shù)流派的名稱最早出現(xiàn)在5、創(chuàng)作方法中的“現(xiàn)實主義"（Realism）十九世紀中葉的德國。這一術(shù)語，作為美術(shù)流派的名稱最早出現(xiàn)在04年《美術(shù)理論》試題一、填空（每題1分，共10分）“集體無意識”是由瑞士理學家提出來的。德國美學家席勒關(guān)于審美教育的美學著作是元代文人畫家倪瓚說“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，耳。宗炳在《畫山水序》中說："，以色貌色?！卑阉囆g(shù)定義為“藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造”的美學家是?！稙槭裁磳懽鳌返淖髡呤菄乃_特。明代王履提出了“吾師心，心師目，目師”的創(chuàng)作思想。提出“一畫論”的畫家是清代的。康德在《判斷力批判》一書中提出了“純粹美”相對立的概念“”。撰寫《藝術(shù)與錯覺》的作者是。二、選擇（每題2分，共10分）在西方藝術(shù)理論史上最早提出用“藝術(shù)世界”概念解釋藝術(shù)的是：A.康德B.黑格爾C.丹托D.克羅齊E.沃爾夫林在中國歷史上，最早具有“形神”觀的年代可追溯到：A.18000年前B.先秦C漢代D.魏晉E.唐代把“境”分為“實境、真境、神境”三種類型的作者是：A.王國維B.蘇東坡C.唐志契D.笪重光E.李日華在西方美學史上，被成為美學之父的是：A.笛卡爾B.培根C黑格爾D.鮑姆嘉通E.克羅齊現(xiàn)代主義藝術(shù)家康定斯基的理論著作為：A.《藝術(shù)論》B.《論藝術(shù)的精神》C.《美學三講》D.《走向更新的拉奧孔》E.《藝術(shù)問題》三、判斷（每題4分，共20分）十八世紀時，"美術(shù)”（thefineart）一詞的含義包括除繪畫、雕塑之外，還包括詩歌、音樂、舞蹈等門類藝術(shù)在內(nèi)。（）亞里士多德提出了“藝術(shù)與真理隔了三層”的學說。（）“理解的循環(huán)”是說人對于一件作品的理解是不可能的。（）齊白石的藝術(shù)觀“在似與不似之間”體現(xiàn)了中國道家的美學觀。（）蒙特里安撰寫了《論藝術(shù)的精神》。（）04年一、填空（每題1分，共10分）“集體無意識”是由瑞士病理學家榮格提出來的。德國美學家席勒關(guān)于審美教育的美學著作是《審美教育書簡》。元代文人畫家倪瓚說“仆之所謂畫者，不過逸筆草草，不求形似，聊以自娛耳”。宗炳在《畫山水序》中說：“以形寫形，以色貌色?！卑阉囆g(shù)定義為“藝術(shù)是人類情感的符號形式的創(chuàng)造”的美學家是蘇珊?朗格，其代表作有《情感與形式》和《藝術(shù)問題》?！稙槭裁磳懽鳌返淖髡呤欠▏嬖谥髁x美學家薩特。明代王履提出了“吾師心，心師目，目師華山”的創(chuàng)作思想。提出“一畫論”的畫家是清代的石濤?？档略凇杜袛嗔ε小芬粫刑岢隽恕凹兇饷馈毕鄬α⒌母拍睢跋鄬γ馈??！端囆g(shù)與錯覺》的作者是貢布里希。在西方藝術(shù)理論史上最早提出用“藝術(shù)世界”概念解釋藝術(shù)的是阿瑟?丹托。在中國歷史上，最早具有“形神”觀的年代可追溯到18000年前。把“境”分為“實境、真境、神境”三種類型的作者是清代的笪重光。在西方美學史上，被成為美學之父的是鮑姆嘉通?，F(xiàn)代主義藝術(shù)家康定斯基的理論著作為《論藝術(shù)的精神》和《點、線、面》；《走向更新的拉奧孔》是克萊門特?格林伯格的作品?！端囆g(shù)論》《美學三講》十八世紀時，“美術(shù)”（thefineart）一詞的含義包括除繪畫、雕塑之外，還包括詩歌、音樂、舞蹈等門類藝術(shù)在內(nèi)。柏拉圖提出了“藝術(shù)與真理隔了三層”的學說?！袄斫獾难h(huán)”是由齊白石的藝術(shù)觀“在似與不似之間”體現(xiàn)了中國道家的美學觀。03年《美術(shù)理論》試題一、填空（每題1分，共10分）“黃金分割律”是由古希臘的學派發(fā)現(xiàn)的。美學上“情感符號說”的代表人物是國的和國的。六朝時期宗炳寫的山水畫論的篇名是。王微寫的山水畫論的篇名是康德的哲學著作三大批判是、、二、選擇（每題2分，共10分）提出“思與境偕”的是：A.司空圖B.王國維C.張彥遠D.王夫之接受美學的代表人物是：A.康定斯基B.阿多諾C.姚斯D.荊浩《筆法記》的作者是：A.謝赫B.王維C.石濤D.拉斐爾最早區(qū)分優(yōu)美與崇高的美學家是：A.朗吉努斯B.博克C康德D.克羅齊美國美術(shù)批評家格林伯格寫了：A.《走向更新的拉奧孔》B.《拉奧孔》C.《藝術(shù)》D.《論藝術(shù)的精神》三、判斷（每題4分，共20分）沃爾夫林的美術(shù)史觀是形式主義的。（）《畫筌》的作者是元代的畫家兼理論家笪重光。（）《美的分析》是英國畫家荷加斯的著作。（）岡布里希的美術(shù)史研究方法主要受卡西爾的哲學的影響。（）“美是生活”是俄國的美學家別林斯基提出來的。（）一、填空（每題1分，共10分）“黃金分割律”是由古希臘的畢達哥拉斯學派發(fā)現(xiàn)的。美學上“情感符號說”的代表人物是德國的恩斯特?卡西爾和美國的蘇珊?朗格。六朝時期宗炳寫的山水畫論的篇名是《畫山水序》。王微寫的山水畫論的篇名是《敘畫》?？档碌恼軐W著作三大批判是《純粹理性批判》、《實踐理性批判》、《判斷力批判》。二、選擇（每題2分，共10分）提出“思與境偕”的是：A.司空圖B.王國維C.張彥遠D.王夫之接受美學的代表人物是姚斯。02年一、填空（每空1分，共10分）英國畫家和理論家荷加斯提出最美的線條是和?！懊缹W之父”是國理論家?！坝螒蛘f”的代表人物是和。柏拉圖把和定義為“理論感官”。顧愷之的畫論著作有和。二、選擇（每題2分，共10分）顧愷之的“以形寫神”意為：A.用造型手法來表現(xiàn)繪畫的精神B.用塑造人形的方法來表現(xiàn)人物的精神C.在摹寫名畫時要在形象中傳達出人物之神D.其他線性透視法的發(fā)明者：A.達芬奇B.馬薩喬C.喬托D.其他在中文中，“美”的本義是：A.羊大為美B.羊人為美C.都不對D.都對提出“善、信、大、圣、神”觀的是：A.孔子B.老子C.孟子D.荀子提出“藝術(shù)地掌握世界的方式”觀的是：A.馬克思B.黑格爾C.列寧D.普列漢諾夫三、判斷并改錯（共5題，每題2分）科林伍德在《美學原理》一書中提出了“美就是直覺就是表現(xiàn)”的學說。（）王國維關(guān)于“無我之境”的學說受到了叔本華的影響。（）康德的“純粹美”意為“藝術(shù)的本質(zhì)在于形式美”。吳冠中提出了“筆墨等于零”的觀點。（）阿多諾《筆法記》的作者是荊浩。最早區(qū)分優(yōu)美與崇高的美學家是博克。A.朗吉弩斯美國美術(shù)批評家格林伯格寫了《走向更新的拉奧孔》?！端囆g(shù)》沃爾夫林的美術(shù)史觀是形式主義的?！懂嬻堋返淖髡呤乔宕漠嫾壹胬碚摷殷沃毓??！睹赖姆治觥肥怯嫾液杉铀沟闹鳌祭锵５拿佬g(shù)史研究方法主要受卡爾?波普爾的哲學的影響。“美是生活”是俄國的美學家車爾尼雪夫斯基提出來的。歌德提出了“建筑市凝固的音樂”的看法。（）答案：英國畫家和理論家荷加斯提出最美的線條是蛇形線和波狀線。“美學之父”是德國理論家鮑姆嘉通?！坝螒蛘f”的代表人物是席勒和斯賓塞。柏拉圖把視覺和聽覺定義為“理論感官”。顧愷之的畫論著作有《畫云臺山記》和《論畫》。二、選擇1.顧愷之的“以形寫神”意為用塑造人形的方法來表現(xiàn)人物的精神。線性透視法的發(fā)明者是布魯內(nèi)萊斯基。在中文中，“美”的本義是羊大為美。提出“善、信、大、圣、神”觀的是孟子。A.孔子B.老子C.D.荀子提出“藝術(shù)地掌握世界的方式”觀的是馬克思。B.黑格爾C.列寧D.普列漢諾夫三、判斷并改錯1.克羅齊在《美學原理》一書中提出了“美就是直覺就是表現(xiàn)”的學說。王國維關(guān)于“無我之境”的學說受到了叔本華的影響。康德的“純粹美”意為“藝術(shù)的本質(zhì)在于形式美”。吳冠中提出了“筆墨等于零”的觀點。歌德提出了“建筑是凝固的音樂”的看法。最早提出“逸品”觀念的代書畫史論家。二十世紀初提倡“美術(shù)革命”的代表人物除康有為外，還有和。表現(xiàn)主義美學的代表人物是意大利的和英國的。在一書中提出了“藝術(shù)生產(chǎn)”的學說。石濤在《苦瓜和尚畫語錄》中提出了和的藝術(shù)觀。二、選擇（共5題，每題2分）孔子的“繪事后素”意為：A.繪畫之事在素描之后B.繪畫之事在絹素之上展開C.繪畫的最后完成在于素功D.其他“學我者生，似我者死”這句話的作者是：A.張大千B.潘天壽C.黃賓虹D.其他馬克思的“人化的自然”學說是他在哪部著作中提出來的：A.《政治經(jīng)濟學批判導言》B.《資本論》C.《一八四四年經(jīng)濟學一哲學手稿》D.其他“隱含的讀者”觀是由以下哪位理論家提出的：A.伽達默爾B.伊瑟爾C.茵加登D.姚斯“浪漫主義”一詞的本意是指：A.感情奔放B.優(yōu)美的風景C.傳奇色彩D.其他三、判斷（共5題，每題2分）十八世紀時，“美術(shù)”一詞的含義除包括繪畫、雕塑之外，還包括詩歌、音樂、舞蹈等門類藝術(shù)在內(nèi)。（）亞里士多德提出“藝術(shù)與真理隔了三層”的學說。（）“理解的循環(huán)”是說人對于一件作品的理解是不可能的。（）齊白石的藝術(shù)觀“在似與不似之間”體現(xiàn)了中國道家的美學觀。（）蒙德里安撰寫了《論藝術(shù)的精神》一書。（）參考答案一、填空唐、朱景玄2.陳獨秀、蔡元培3.克羅齊、科林伍德4.馬克思、《政治經(jīng)濟學批判?導言》5.“一畫”論、蒙養(yǎng)生活二、選擇1.D2.D齊白石3.C4.B5.C三、判斷V2.X是柏拉圖說的3.X4.”5.X是康定斯基寫的1.1750年，國人建立了作為一門獨立學科的“美學”（Aesthetica）,該詞的原意為。馬克思在一書中提出了“美的規(guī)律”的學說，他還提出，人通過生產(chǎn)勞動實踐，使自然成為。撰寫《藝術(shù)與視知覺》一書的作者是，他提出了學說，這種學說屬于心理學流派。1985年7期《江蘇畫刊》發(fā)表了的《當代中國畫之我見》一文，提的論題。二、選擇（共10分，每題2分）提出“藝術(shù)起源于游戲”學說的理論家是：A.黑格爾B.斯賓塞。.席勒與和黑格爾。.席勒與斯賓塞“希臘神話不只是希臘藝術(shù)的武庫，而且是它的土壤”這段話的作者是：A.溫克爾曼B.沃爾夫林C.謝林D.馬克思石濤提出了：A.“吾與吾周旋久，寧作我”B.“我之為我，自有我在”C.“情之所鐘，正在吾輩”D.“無法而法，乃為至法”《拉奧孔》的作者是：A.拉辛B.來辛C.康德D.叔本華“以美育代宗教說”的作者是：A.魯迅B.王國維C.蔡元培D.徐悲鴻三、判斷對錯（共10分，每題2分）“形象思維”的原意并不是指用形象來思維。（）“美術(shù)”（美的藝術(shù)）最早包括“繪畫、雕塑V舞蹈、音樂和詩歌。五種門類藝術(shù)。（）亞里士多德提出了藝術(shù)的靈感說。（）孔子的“里仁為美”指的是要以內(nèi)心仁慈為美。（）克乃父?貝爾在19世紀末提出藝術(shù)乃“有意味的形式”的觀點。（）一、填空德、鮑姆嘉通、感性學2《1844年經(jīng)濟學哲學手稿》、“人化的自然”3.阿恩海姆、格式塔4.李小山、中國畫已到了窮途末路二、選擇1.D2.A3.D4.B5.C三、判斷”2.X3.”4.X5.”名詞解釋061、“羊大為美”2、“藝術(shù)地掌握世界的方式”3、藝術(shù)題材4、典型形象051、藝術(shù)語言2、理解的循環(huán)3、大象無形4、集體無意識04人化的自然氣韻生動搜盡奇峰打草稿藝術(shù)媒介03異質(zhì)同構(gòu)游戲說藝術(shù)生產(chǎn)審美的期待視野主題02移情說知人論世召喚結(jié)構(gòu)時代精神現(xiàn)代性01完形以形寫神解衣盤礴時代精神互文性00理解的循環(huán)優(yōu)美與崇高美術(shù)世界格調(diào)答案：061、“羊大為美”2、“藝術(shù)地掌握世界的方式”：P863、藝術(shù)題材:P214-2164、典型形象：P100051、藝術(shù)語言2、理解的循環(huán)3、大象無形4、集體無意識04人化的自然“人化的自然”是馬克思在《1844年經(jīng)濟學哲學手稿》中提出的觀點，即指經(jīng)由生產(chǎn)勞動實踐，自然界從與人無關(guān)的、敵對的或自在的狀態(tài)，變?yōu)榕c人相關(guān)的、統(tǒng)一的、為我的對象，其結(jié)果使人逐漸認識到客體對象的美并掌握了美的規(guī)律，從而發(fā)展起人的審美能力?！叭嘶淖匀弧睂嶋H上指的是人與現(xiàn)實建立審美關(guān)系的條件，是人之所以能夠認識美和欣賞美的條件，并不是指美本身。實踐是認識的條件，并是認識的客觀內(nèi)容。美不等于審美，審美涉及到審美主體與審美客體，美則是審美客體的客觀屬性。正是由于生產(chǎn)實踐活動，由于“人化的自然”，人才能與現(xiàn)實建立起審美關(guān)系，才會有越來越多的對象為審美關(guān)系中的客體對象；而作為審美主體的人，也才會越來越有能力認識對象的美，并且能夠發(fā)揮主觀審美意識的能動作用改造對象并創(chuàng)造出新的審美對象。氣韻生動“氣韻生動”是南朝齊梁時期重要的藝術(shù)批評家謝赫在《畫品》中提出的繪畫六法中的第一法，也是中國繪畫理論中影響深遠的一個命題。“氣”和“韻”都是富于中國傳統(tǒng)多義性和涵蓋性的概念。“氣”是秦漢哲學中的重要概念，六朝時，思想家大都繼承了氣是天地萬物之本源的思想?！绊崱笔橇瘯r期常用的概念，原指韻律，與“風韻、“性韻“連用，指含有審美意義的特定氣質(zhì)?！吧鷦印倍衷谔拼詠硪恢弊鳛閷Α皻忭崱钡男稳荻艿胶雎浴钡恰皻忭嵣鷦印弊鳛槔L畫“六法”在南朝提出時，最為重要的是“生動”而非“氣韻”?！皻忭嵣鷦印痹跉v代也不不同的理解和解釋，但其所表現(xiàn)出的美學意義始終是不容低估的，其著眼點涉及宇宙觀、人生觀、藝術(shù)本體觀念、形式自律等問題，體現(xiàn)了中國藝術(shù)中傳統(tǒng)的美學特征。它要求藝術(shù)既深入物象的本質(zhì)、內(nèi)在的規(guī)律，同時又以一種宏觀的把握，情思的感悟去捕捉畫面自身生命力的律動。搜盡奇峰打草稿“搜盡奇峰打草稿”是清代畫家石濤在其著作《畫語錄?山川章》中提出的，它是中國繪畫理論中的一個重要問題?！八驯M奇峰打草稿”首先明確了藝術(shù)創(chuàng)作需要藝術(shù)家從事大量、艱苦、認真和深入的藝術(shù)實踐，全面了解他所要表現(xiàn)的對象的各個方面的形態(tài)。“盡”即是要盡其所能。其次，“搜盡奇峰打草稿”也是一個物我交融的創(chuàng)作過程，要求藝術(shù)家不能機械動機摹擬自然形態(tài)，即使付出大量的努力也不可能立即創(chuàng)作出好的作品，這些只是“草稿”，需要經(jīng)過升華，才能轉(zhuǎn)化為真正意義上的藝術(shù)作品。鄭板橋曾有“眼中之竹”、“胸中之竹”、“手中之竹”的一段論述，跟石濤的“搜盡奇峰打草稿”有著異曲同工之妙，都闡釋了藝術(shù)。藝術(shù)媒介“藝術(shù)媒介”是美國藝術(shù)批評家格林伯格提出的。他繼承了貝爾和弗萊的藝術(shù)本體論思想，但他對藝術(shù)本質(zhì)的闡釋已經(jīng)轉(zhuǎn)到了藝術(shù)媒介的物質(zhì)實在方面，提出了“藝術(shù)是媒介”的現(xiàn)代主義命題。他認為現(xiàn)代藝術(shù)的本質(zhì)依賴于它所傳達的媒介手段的“客觀實在的本質(zhì)”的能力，媒介手段方法的經(jīng)久不變正好含有藝術(shù)的自我證明，藝術(shù)批評必須通過分析媒介被獲得的方法來表達藝術(shù)的本質(zhì)，從而闡釋藝術(shù)自身。格林伯格所說的“媒介”即物質(zhì)性的顏色、線條和平面等，它們的特性決定著藝術(shù)的本質(zhì)。格林伯格對藝術(shù)本質(zhì)的闡釋深入到了繪畫的物質(zhì)媒介本身審美特性的層面，其理論對美國抽象表現(xiàn)主義以來的現(xiàn)代主義美術(shù)發(fā)生了世界性的影響。但提倡藝術(shù)完全自由和非意識形態(tài)化，反對藝術(shù)“主題”，反對客觀現(xiàn)實的再現(xiàn)等主張，割斷了藝術(shù)與現(xiàn)實的一切聯(lián)系，否定了主體的精神創(chuàng)造，也就取消了藝術(shù)本身。因此，“媒介說”既不可能解釋傳統(tǒng)美術(shù)，也不能真正揭示現(xiàn)代美術(shù)的本質(zhì)。03異質(zhì)同構(gòu)“異質(zhì)同構(gòu)”是“格式塔”心理學的理論核心，該學派的代表人物是美國現(xiàn)代心理學家魯?shù)婪?阿恩海姆。格式塔心理學派認為，在外部事物的存在形式、人的視知覺組織活動和人的情感以及視覺藝術(shù)形式之間，有一種對應(yīng)關(guān)系，一旦這幾種不同領(lǐng)域的“力”作用模式達到結(jié)構(gòu)上的一致時，就有可能激起審美經(jīng)驗，這就是“異質(zhì)同構(gòu)”。游戲說在美的本質(zhì)問題上，“游戲說”認為美術(shù)是自由的游戲。這一學說是由德國古典哲學家康德提出的，由席勒加以系統(tǒng)化，后來又由斯賓塞等作了進一步發(fā)展?？档抡J為藝術(shù)本質(zhì)上是“自由的”，“好象只是游戲”。席勒也認為“藝術(shù)是自由的女兒”，把藝術(shù)看作是一種感性與理性的協(xié)調(diào)。英國哲學家斯賓把藝術(shù)和審美活動從本質(zhì)上都看作是一種游戲。游戲說在19、20世紀都有一定影響，在不同程度上持此說的學者還有：谷魯斯、朗格等。游戲說看到了自由的精神創(chuàng)造是藝術(shù)的本質(zhì)之一，看到了藝術(shù)中感性與理性的和諧統(tǒng)一，看到了藝術(shù)給人的精神愉悅，這些都是十分深刻而有價值的。但它僅僅從主體去解釋藝術(shù)，同客體、功利、實踐與社會生活相割裂，因此是片面不完整的理論。藝術(shù)生產(chǎn)“藝術(shù)生產(chǎn)”這一概念是由馬克思在1859年的著作《政治經(jīng)濟學批判》的《序言》中提出的。是馬克思主義美學中的一個重要概念，它是同馬克思主義整個理論體系聯(lián)系在一起的。馬克思把“藝術(shù)，，與“生產(chǎn)，，聯(lián)系起來，從人的社會本質(zhì)是生產(chǎn)實踐活動的觀點出發(fā)，把包括美術(shù)在內(nèi)的“藝術(shù)”看作是一種生產(chǎn)形態(tài)，看作是人的一種生產(chǎn)實踐活動，在美學史上是一個重大的理論創(chuàng)舉?！八囆g(shù)生產(chǎn)”是一種自由的精神生產(chǎn)，審美創(chuàng)造，審美是它的本質(zhì)特征。在審美創(chuàng)造中，藝術(shù)把人的主觀活動與客觀世界高度統(tǒng)一起來。審美的期待視野主題主題的藝術(shù)家在藝術(shù)作品中對題材及其意義的認識、評價、態(tài)度和情感等，屬于作品內(nèi)容的主觀因素。主題是作品內(nèi)容中最重要的東西，通常也被稱為中心思想或主題思想。作品的主題是一種從藝術(shù)形象中可以感受到的思想、見解、傾向、情感和理想，是符合生活的發(fā)展邏輯的，不是生硬地貼在作品上的標簽。在藝術(shù)作品中，主題也可以是多方面的。一方面因為藝術(shù)家的思想情感是多方面的。另一方面，生活現(xiàn)象、文化現(xiàn)象本身就是豐富復(fù)雜的，同一對象會具有多方面的含義。02移情說知人論世“知人論世”是中國古典美學中一個概念，常被用在古代畫論中說明人品與畫品的關(guān)系。同時它也是接受者理解藝術(shù)作品的一個原則。要理解某位藝術(shù)家的藝術(shù)作品，就必須從整體上了解這位藝術(shù)家的出身、生活經(jīng)歷、思想態(tài)度、個性氣質(zhì)等。這是一個理解循環(huán)的過程，從作品（部分）到藝術(shù)家（整體）再到作品（部分）的循環(huán)。召喚結(jié)構(gòu)召喚結(jié)構(gòu)是一個接受論層面上的定義，是由伊瑟爾提出的。藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)不可能是一個封閉的，面面俱到的結(jié)構(gòu)，而是為接受者留有想象的余地和闡釋空間的開放結(jié)構(gòu)。按伊加登的說法，藝術(shù)作品是需要接受者再度創(chuàng)造和具體化的藝術(shù)圖式；伊瑟爾則認為，藝術(shù)作品的結(jié)構(gòu)是一種召喚的結(jié)構(gòu)，只有接受者的積極參與才能填補和具體化這個藝術(shù)圖式中的空白和不確定點，完成這個召喚的結(jié)構(gòu)。美術(shù)作品的“召喚結(jié)構(gòu)”可分為幾個層面：一是物質(zhì)材料層；二是形式結(jié)構(gòu)層；三是客體所指含義層。美術(shù)作品結(jié)構(gòu)的召喚性就存在于各層面的相互結(jié)合中。時代精神（見2001年考題）現(xiàn)代性01完形“完形”這一概念是由美國現(xiàn)代心理學家阿恩海姆提出的。完形是指“形式”，是一種“格式塔”，它具有完整性，是視知覺經(jīng)驗中的一種組織或結(jié)構(gòu)，“簡化”和“張力”是它的特征。這是從形式主義觀點出發(fā)解釋藝術(shù)發(fā)生的觀點。阿恩海姆主張藝術(shù)作品要與現(xiàn)實世界相分離，認為作品的“意義”是形式和色彩所固有的，所以美術(shù)不需要再現(xiàn)自然對象也能實現(xiàn)它的本質(zhì)，而抽象藝術(shù)具有更大的合理性。以形寫神“以形寫神”的概念是東晉的顧愷之在《論畫》中提出的，強調(diào)的是形與神的關(guān)系，這也是中國畫論的基本范疇?！耙孕螌懮瘛笔紫纫匦?，即對客觀形體刻畫，“形”是造型藝術(shù)的基本要素，在中國畫論中占有極為特殊的地位，只有通過對形的把握才能進而表現(xiàn)對象的神。也只有表現(xiàn)出了“神”，“形”才能更生動鮮活起來，兩者之間件是對立統(tǒng)一的關(guān)系。解衣盤礴.“解衣盤礴”出自《莊子?田子方》，故事的大概是一位不拘小節(jié)而解衣盤礴的畫家被宋元君稱為“真畫者”。“解衣盤礴”強調(diào)的是主體精神在創(chuàng)作中的作用，主張人的情感在創(chuàng)作活動中的無拘無束地抒發(fā)。藝術(shù)創(chuàng)作活動有其特殊的規(guī)律性，要求創(chuàng)作者純化自己的思維，摒除雜念，以全身心投入其中。時代精神所謂“時代精神”即體現(xiàn)在歷史中的絕對精神。最早詩人歌德在其巨著《浮士德》中已經(jīng)提到“時代精神”，但該詞的規(guī)范意義來自黑格爾。他把人類歷史看成是絕對精神在時間中的自我呈現(xiàn)過程，由此他把藝術(shù)的風格和歷史與時代精神緊密地聯(lián)結(jié)起來，把藝術(shù)史理解為象征、古典、浪漫三個階段的發(fā)展過程，這也是他對美學和藝術(shù)理論的最大貢獻。5.互文性互文性在文學理論中是用來表達歷史上文學作品之間的相互關(guān)系。在美術(shù)理論中，指歷史上的藝術(shù)作品相互關(guān)聯(lián)、相互影響。任何一幅作品，都是人類整個藝術(shù)歷史所有作品的一個回音，也就是對所有美術(shù)作品的反映和挑戰(zhàn)。從對藝術(shù)作品的理解看，在此層面上接受者又進入了另一意義上的理解的循環(huán)。即他只有在理解人類整體美術(shù)史的基礎(chǔ)上，才能深刻理解人類的藝術(shù)歷史和藝術(shù)作品的“互文性”關(guān)系。00理解的循環(huán)理解的循環(huán)是解釋學一直討論的問題，其內(nèi)涵是：整體只有通過理解它的部分才能得到理解，而對部分的理解又只能通過對整體的理解。在理解藝術(shù)作品時，接受者必須理解作品中的部分，比如歷史文化背景等，才能進而了解作品整體。在藝術(shù)接受理解活動中，沒有人能逃避這一理解的循環(huán)，所不同的是誰能有效地進入并充分地利用這一循環(huán)，從而達到真正地、深刻地理解美術(shù)作品的目的。優(yōu)美與崇高優(yōu)美與崇高的關(guān)于主體和客體審美關(guān)系中一對基本范疇。優(yōu)美指在人與自然、人與社會和諧統(tǒng)一中呈現(xiàn)出來的自由，它在形態(tài)上體現(xiàn)為小、光滑、柔和等；崇高是指人與自然、人與社會在矛盾沖突中克服矛盾所呈現(xiàn)出的自由；它在形態(tài)上體現(xiàn)為巨大、堅硬、突跳等。優(yōu)美與崇高的第一次嚴格區(qū)分是由英國美學家博克進行的。他認為優(yōu)美和人的快感有關(guān)，而崇高和人的自我保存原則相聯(lián)?？档伦裱瞬┛说姆较颍J為優(yōu)美是建立于對象的形式，“崇高卻是也能在對象的無形式中發(fā)現(xiàn)”。優(yōu)美和感性相關(guān)，崇高和理性相關(guān)。美術(shù)世界格調(diào).格調(diào)是在藝術(shù)作品中表現(xiàn)出來的美學品格和思想情操。藝術(shù)作品的格調(diào)有高下雅俗之分。首先體現(xiàn)在作品的思想內(nèi)容方面。高格調(diào)的作品一般來說有著健康的內(nèi)容，深刻的思想，能觸及生活的本質(zhì)，展示生活的豐富性與復(fù)雜性；體現(xiàn)藝術(shù)家的獨