藝術(shù)學(xué)概論造型藝術(shù)

會(huì)計(jì)學(xué)1藝術(shù)學(xué)概論造型藝術(shù)一繪畫藝術(shù)

定義：它是一門運(yùn)用線條、色彩和形體等藝術(shù)語(yǔ)言，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等藝術(shù)手段，在二度空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的視覺形象藝術(shù)。中國(guó)畫與西方繪畫相比的特點(diǎn)：1.工具材料上，往往采用中國(guó)特制的毛筆、墨或原料，在宣紙或絹帛上作畫。因此，中國(guó)畫又可稱之為“水墨畫”或“彩墨畫”。2.構(gòu)圖方法上不受焦點(diǎn)透視的束縛，多采用散點(diǎn)透視法（即可移動(dòng)的遠(yuǎn)近法），使得視野寬廣遼闊，構(gòu)圖靈活自由，畫中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)間與空間的局限。3.繪畫與詩(shī)文、書法、篆刻有機(jī)地結(jié)合在一起，相互補(bǔ)充，交相輝映，形成了中國(guó)畫獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。4.從根本上講，中國(guó)畫的特點(diǎn)來源于中華民族悠久的傳統(tǒng)的文化和豐富的美學(xué)思想。中國(guó)畫的傳統(tǒng)畫法有工筆畫，也有寫意畫。第1頁(yè)/共21頁(yè)西方繪畫的種類及特點(diǎn)：油畫：色彩豐富鮮艷，能夠充分表現(xiàn)物體的之感，使描繪對(duì)象顯得生動(dòng)逼真。同時(shí)易于修改版畫：采用筆畫和刀刻的方法，在選定的材料上進(jìn)行刻畫，然后印制出多分原著。可分為“凸版”、“凹版”、“平版”。此外還有水彩畫、水粉畫、素描等。西方繪畫的審美趣味：真和美。東西方繪畫對(duì)比：西方繪畫注重再現(xiàn)與寫實(shí)，中國(guó)繪畫注重表現(xiàn)與寫意。西方繪畫的發(fā)展：在13世紀(jì)至16世紀(jì)文藝復(fù)興時(shí)期日趨繁榮、意大利文藝復(fù)興初期的著名畫家、雕塑家喬托，創(chuàng)作了許多具有生活氣息的宗教畫，被認(rèn)為是歐洲繪畫之父和現(xiàn)實(shí)主義畫派的鼻祖。17、18世紀(jì)，歐洲美術(shù)有長(zhǎng)足的發(fā)展，繪畫進(jìn)一步擺脫了宗教的束縛，肖像畫、風(fēng)景畫、靜物畫、動(dòng)物畫都獲得了極大的發(fā)展。18、19世紀(jì)，歐洲進(jìn)入近現(xiàn)代史，啟蒙運(yùn)動(dòng)和資產(chǎn)階級(jí)大革命，使法國(guó)成為歐洲的政治和文化中心，也成為歐洲的美術(shù)中心。20世紀(jì)以來，西方畫壇出現(xiàn)了現(xiàn)代美術(shù)主義的各種思潮和流派。第2頁(yè)/共21頁(yè)二雕塑藝術(shù)定義：雕塑是立體（三度空間）的空間藝術(shù)和視覺藝術(shù)，它是用一定的物質(zhì)材料做出具有實(shí)體形象的藝術(shù)品，由于制作方法主要是雕刻和塑造兩大類，故被稱為雕塑。特點(diǎn)：特別強(qiáng)調(diào)服從形式美的規(guī)律。發(fā)展：中國(guó)：舊石器時(shí)代，我國(guó)北京猿人所使用的石器中，就已經(jīng)有了石制的雕刻器。陶器的出現(xiàn)，更是促進(jìn)了原始雕塑的發(fā)展，在距今5000年前的遼寧紅山文化遺址中，就發(fā)現(xiàn)了陶塑的裸體女像。商周時(shí)期，青銅器鑄造達(dá)到頂峰，雕塑也隨之而發(fā)展。秦漢時(shí)期，我國(guó)古代雕塑藝術(shù)達(dá)到高峰時(shí)代。魏晉南北朝和唐宋時(shí)期，宗教雕塑發(fā)展迅速。魏晉隋唐時(shí)期出現(xiàn)了一批雕塑大師，唐代雕塑大師楊惠之被稱為“塑圣”，與“畫圣”吳道子齊名。元明清時(shí)期，雕塑藝術(shù)類型——小型玩賞性雕塑日趨繁榮。新中國(guó)成立以來，我國(guó)雕塑藝術(shù)更有長(zhǎng)足發(fā)展。第3頁(yè)/共21頁(yè)西方：第一個(gè)高峰：古希臘羅馬時(shí)期第二個(gè)高峰：歐洲文藝復(fù)興時(shí)期第三個(gè)高峰期：19世紀(jì)法國(guó)雕塑。第四個(gè)高峰：20世紀(jì)以來，西方雕塑藝術(shù)向多元化發(fā)展，多種流派同時(shí)并存，名目繁多，良莠不齊，處于不斷的演變發(fā)展中。第4頁(yè)/共21頁(yè)三攝影藝術(shù)定義：攝影藝術(shù)是一門現(xiàn)代的造型藝術(shù)。它是攝影師運(yùn)用照相機(jī)作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來，再經(jīng)過暗房工藝處理，塑造出可視的藝術(shù)形象，用來反映社會(huì)生活與自然現(xiàn)象，并表達(dá)作者思想情感的一種藝術(shù)樣式。特點(diǎn)：紀(jì)實(shí)性：首先表現(xiàn)在它運(yùn)用科學(xué)技術(shù)手段能夠逼真精確地將被攝對(duì)象再現(xiàn)出來，使得作品具有客觀性、真實(shí)性。其次現(xiàn)在它必須直接面對(duì)被攝對(duì)象進(jìn)行現(xiàn)場(chǎng)拍攝。

藝術(shù)性：首先需要攝影師熟練掌握攝影的藝術(shù)技巧和藝術(shù)語(yǔ)言，熟練運(yùn)營(yíng)畫面構(gòu)圖、光線、影調(diào)三種主要造型手段。其次需要攝影師主觀情感的熔鑄。第5頁(yè)/共21頁(yè)分類：肖像攝影，又稱人物攝影，是以表現(xiàn)人物形象為主的攝影，包括特寫鏡頭、頭像、半身像和群像等。風(fēng)光攝影，是以表現(xiàn)大自然的風(fēng)景為主的攝影，它一般又可以分為自然風(fēng)景，都市風(fēng)景，鄉(xiāng)村風(fēng)景等。舞臺(tái)攝影，是指以舞臺(tái)演出為拍攝對(duì)象的一種攝影藝術(shù)形式，它一般需要較高的攝影造型藝術(shù)，還需要攝影師對(duì)所拍攝的藝術(shù)表演有較全面了的了解，能充分掌握舞臺(tái)演出的樣式，藝術(shù)特征，以及演員的表演特色，這樣才能充分展現(xiàn)舞臺(tái)藝術(shù)的風(fēng)采和演員高超的表演水平。體育攝影，是指以表現(xiàn)各種體育運(yùn)動(dòng)或競(jìng)賽中運(yùn)動(dòng)員的技術(shù)水平，健美姿態(tài)和優(yōu)異成績(jī)?yōu)閮?nèi)容的一種攝影藝術(shù)形式。建筑攝影，也是攝影藝術(shù)的一個(gè)品種，它是攝影師運(yùn)用一定的攝影技術(shù)和手段，專門拍攝精心挑選出來的建筑物，將攝影美和建筑美結(jié)合起來的一種方式。風(fēng)格流派：繪畫主義攝影、紀(jì)實(shí)主義攝影、印象主義攝影、超現(xiàn)實(shí)主義攝影、抽象主義攝影、前衛(wèi)派攝影等。第6頁(yè)/共21頁(yè)四書法藝術(shù)定義：書法藝術(shù)是中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式，它主要通過漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫結(jié)構(gòu)、行次章法的那個(gè)造型美，來表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操，從而達(dá)到美學(xué)的境界。形式上，它是一門刻意追求線條美的藝術(shù)；內(nèi)容上，它是一門體現(xiàn)民族靈魂的藝術(shù)。產(chǎn)生與發(fā)展：3000多年前的殷代，刻在龜骨、獸骨上的甲骨文，就是以象形為基礎(chǔ)的漢字，這奠定了書法藝術(shù)的一些基本要素。甲骨文的出新，距今有100多年歷史。商周至戰(zhàn)國(guó)時(shí)代的金文脫胎于甲骨文，已漸趨齊整。魏晉時(shí)期，是書法藝術(shù)繁榮發(fā)展的時(shí)期。元明清書法，個(gè)人風(fēng)格更加鮮明多樣。第7頁(yè)/共21頁(yè)基本技法和表現(xiàn)形式：用筆：是指行筆的方式、方法極其所產(chǎn)生的效果。用墨：用墨：指墨的著色程度。結(jié)構(gòu)：包括字的結(jié)構(gòu)，以及每個(gè)字的大小、疏密、斜正等。章法：是指作品的總體布局韻律：主要指筆畫和線條的動(dòng)靜、起伏、枯潤(rùn)等變化。風(fēng)格：指作品的整體的藝術(shù)特征。以及由此而表現(xiàn)出來的書法家不同的藝術(shù)追求，它是由用筆、用墨、結(jié)構(gòu)、章法、韻律等共同形成的藝術(shù)效果。第8頁(yè)/共21頁(yè)第二節(jié)造型藝術(shù)的審美特征一造型性與直觀性造型性：它是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)材料，塑造出欣賞者可以通過感官直接感受到的藝術(shù)形象。造型藝術(shù)的這一特點(diǎn)，決定了它必然重視對(duì)象的外形，并以表現(xiàn)對(duì)象的外形為自己的特長(zhǎng)。但是，他是要求“以形寫神”，體現(xiàn)出人物內(nèi)在的精神氣質(zhì)和藝術(shù)家的思想感情。其次，造型藝術(shù)的這一特點(diǎn)，使它只能用間接的方式去表現(xiàn)那些沒有外部形體的客觀事物，例如聲音、氣味、等，以有形表現(xiàn)無形，充分調(diào)動(dòng)觀眾的聯(lián)想和想象來達(dá)到藝術(shù)效果。直觀性：它是由造型性派生出來的。造型藝術(shù)所塑造的藝術(shù)形象都是直接訴諸欣賞者的眼睛，憑借視覺感官來感受的。第9頁(yè)/共21頁(yè)二瞬間性和永固性瞬間性的特點(diǎn)：造型藝術(shù)要反映客觀現(xiàn)實(shí)生活，就必須找到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)方式，也就是在動(dòng)和靜的交叉點(diǎn)上，抓住客觀事物發(fā)展變化的某一瞬間的形象，將它用物質(zhì)材料和藝術(shù)語(yǔ)言固定下來。萊辛認(rèn)為最佳的一瞬間，應(yīng)當(dāng)選取即將到達(dá)頂點(diǎn)前的那一刻，因?yàn)椤白钅墚a(chǎn)生效果的只能是可以讓想象自由活動(dòng)的那一刻了，我們愈看下去，就一定在它里面愈能想象更多的東西出來”。造型藝術(shù)應(yīng)當(dāng)選取事物運(yùn)動(dòng)或變化過程中，具有典型意義的瞬間形象，最大限度地運(yùn)用暗示性手法，調(diào)動(dòng)欣賞者的想象力。永固性：就是指造型藝術(shù)的瞬間形象一旦被創(chuàng)造出來，也就同時(shí)被物質(zhì)材料固定下來，可以供人們多次欣賞，甚至可以千百年流傳下去。第10頁(yè)/共21頁(yè)三再現(xiàn)性與表現(xiàn)性再現(xiàn)性：造型藝術(shù)的基本特征是再現(xiàn)性空間藝術(shù)，再現(xiàn)性自然成它最重要的審美特征之一。表現(xiàn)性：需要通過藝術(shù)作品來表現(xiàn)藝術(shù)家的思想情感與審美追求。表現(xiàn)性集中在：其一，他要表現(xiàn)出對(duì)象內(nèi)在的精神氣質(zhì)。其二，造型藝術(shù)的表現(xiàn)性在于它傳達(dá)了藝術(shù)家的思想情感和審美理想。其三，造型藝術(shù)的表現(xiàn)性，還在于藝術(shù)家自覺地運(yùn)用形式美得法則去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造。第11頁(yè)/共21頁(yè)第三節(jié)中外造型藝術(shù)精品賞析一《韓熙載夜宴圖》（繪畫藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《韓熙載夜宴圖》，五代南唐畫家顧閎中（約910——980）作。圖為絹本，縱28.7厘米，橫335.5厘米，設(shè)色畫。韓熙載其實(shí)就是以這種縱情聲色的行動(dòng)來掩飾其躲避政治危機(jī)的目的，他的內(nèi)心深處應(yīng)當(dāng)是相當(dāng)于苦悶的。通過韓熙載在宴會(huì)中的憂郁的神情，反映出這個(gè)人物內(nèi)心的矛盾和精神的失落，體現(xiàn)出這一人物形象的生動(dòng)性和深刻性，充分體現(xiàn)出畫家顧閎中“傳神”之筆力。第12頁(yè)/共21頁(yè)二《清明上河圖》（繪畫藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《清明上河圖》，中國(guó)北宋風(fēng)俗畫作品，絹本，淡設(shè)色畫，縱24.8厘米，橫528.7厘米。作者為北宋末年宮廷翰林畫院畫家張擇端，字正道，山東諸城人。第13頁(yè)/共21頁(yè)三《最后的晚餐》（繪畫藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《最后的晚餐》，意大利文藝復(fù)興時(shí)期的著名壁畫作品，原作面積約44平方米，高497厘米，款885厘米。作者達(dá)˙芬奇生于意大利佛羅倫薩，是文藝復(fù)興時(shí)期卓越的代表，他的成就和貢獻(xiàn)是多方面的，后代的學(xué)者稱他是“文藝復(fù)興時(shí)代最完美的代表”。第14頁(yè)/共21頁(yè)四《蒙娜·麗莎》（繪畫藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《蒙娜˙麗莎》，意大利文藝復(fù)興時(shí)期著名畫家達(dá)˙芬奇的肖像畫杰作，約作于1503—1506年。據(jù)說這是西方美術(shù)史上教早出現(xiàn)的一副偏重于心里描寫的肖像畫，是一副幾百年來讓人們贊嘆而又迷惘的作品。第15頁(yè)/共21頁(yè)五《日出·印象》（繪畫藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《日出˙印象》，法國(guó)印象派著名繪畫作品，布面油畫，1872年創(chuàng)作，縱48厘米，橫63厘米。受《日出˙印象》的影響，許多藝術(shù)家開始注重追求瞬間的印象表現(xiàn)，打破了寫生與創(chuàng)作的界限。從總體上講，印象派是19世紀(jì)中葉歐美美術(shù)從現(xiàn)實(shí)主義向現(xiàn)代主義過渡的一個(gè)重要階段。一方面印象派以創(chuàng)新的姿態(tài)反對(duì)傳統(tǒng)，引起了世界藝術(shù)形式的重大變革，催生了后來的現(xiàn)代主義：另一方面，印象派仍然是以模仿自然為宗旨，并沒有完全背棄傳統(tǒng)的寫實(shí)主義。第16頁(yè)/共21頁(yè)六《巴爾扎克像》（雕像藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《巴爾扎克像》，法國(guó)著名雕塑家羅丹最重要的雕塑作品之一，作于1891--1897年。這個(gè)情景也反映出這位批判現(xiàn)實(shí)主義作家如何在20余年貧困生活中勤奮寫作，尤其是在創(chuàng)作多達(dá)90余部作品的《人間喜劇》系列小說時(shí)，如何晝夜寫作、筆耕不懈的感人形象。這件雕塑作品不重形似，而重神似，真正傳達(dá)出了巴爾扎克這位大文豪鮮明生動(dòng)的個(gè)性形象與獨(dú)特感人的精神魅力。第17頁(yè)/共21頁(yè)七《二次大戰(zhàn)時(shí)的丘吉爾》（攝影藝術(shù)）簡(jiǎn)介：《二次大戰(zhàn)時(shí)的丘吉爾》（又名《憤怒的丘吉爾》），加拿大攝影大師尤瑟夫·卡希最著名的攝影作品，拍攝于1941年12月30日。這幅照片充分體現(xiàn)了英國(guó)人民在反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)中同仇敵愾、不屈不撓的大無畏氣概，極大地鼓舞了全世界人民戰(zhàn)勝納粹