2022-2023學年安徽省淮北市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022-2023學年安徽省淮北市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.“《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨?！背鲎杂冢ǎ?。A.孔子B.老子C.孟子D.莊子

2.巡回畫派的代表作家是______。

A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

3.我國______時期畫家荊浩有著名的山水畫《匡廬圖》傳世。A.A.漢朝B.東晉C.唐朝D.五代后梁

4.《最后的晚餐》是意大利畫家的______作品。A.A.拉斐爾B.達.芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

5.強調(diào)“沒有情感就沒有詩人，也就沒有詩”的是()

A.別林斯基B.高爾基C.列夫.托爾斯泰D.雨果

6.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一部（）A.A.大提琴獨奏曲B.小提琴協(xié)奏曲C.二胡獨奏曲D.交響曲

7.下列選項中，不是改編自文學作品的影片是（）

A.《林家鋪子》B.《林則徐》C.《早春二月》D.《城南舊事》

8.意大利“新現(xiàn)實主義”電影的代表作品有______。()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《四百下》

9.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，其發(fā)明時間及創(chuàng)始人是（）A.A.1785年德國人鮑姆嘉通

B.1920年英國人喬·洛蒂

C.1839年法國人達蓋爾

D.1945年加拿大人卡希

10.被列入世界人類口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的劇種是（）A.京劇B.越劇C.昆曲D.豫劇

11.()在小說《阿Q正傳》中塑造了代表中國國民劣根性的典型人物阿Q的形象。A.A.胡適B.魯迅C.趙樹理D.劉半農(nóng)

12.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》的作者是（）。

A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

13.貝多芬的______又被稱為“火山般的奏鳴曲”。

A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

14.藝術(shù)活動產(chǎn)生于人類的（）。

A.原始社會B.奴隸制前期C.奴隸制后期D.文明時期

15.表面上看似是藝術(shù)活動的終點，潛在意義上是藝術(shù)活動在觀念與動機的起點的是()

A.藝術(shù)鑒賞B.藝術(shù)傳播C.藝術(shù)接受D.藝術(shù)批評

16.中國魏晉時期的（）哲學流派對這個時期的詩歌、書法作品創(chuàng)作中深層的意蘊具有重要影響。A.神學B.儒學C.實用主義D.玄學

17.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實踐中所形成的（）。A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊C.藝術(shù)風格D.藝術(shù)體驗

18.《霓裳羽衣舞》是哪一時期的樂曲()

A.秦B.唐C.宋D.清

19.《藍色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家_____的代表作"。

A.馬赫

B.李斯特

C.約翰·施特勞斯

D.貝多芬

20.齊白石曾說：“不似是欺世，太似是媚俗，作畫妙在似與不似之間?！边@段話的意思是，藝術(shù)應(yīng)當______。

A.追求神似B.力求形似C.形神兼?zhèn)銬.隨意想像

21.建筑屬于（）。A.表現(xiàn)藝術(shù)B.實用藝術(shù)C.裝飾D.造型

22.《生命潭》表現(xiàn)了一種相聚相合的“力的圖樣”，作者是()

A.詩琴B.孫振生C.徐冰D.羅寒蕾

23.影片《城南舊事》的導演是（）。

A.謝添B.謝晉C.吳貽弓D.滕文驥

24.《聊齋志異》是我國（）朝的小說作品。A.清B.宋C.元D.明

25.把建筑稱為“凝固的音樂”的是__________。（）

A.德國古典哲學家黑格爾B.古希臘哲學家柏拉圖C.德國哲學家謝林D.德國音樂家霍普德曼

26.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于（）。

A.美國B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

27.組雕《晨》《暮》《晝》《夜》的作者是()

A.達·芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.喬托

28.《聊齋志異》是我國______朝的小說作品。

A.清B.宋C.元D.明

29.《禿頭歌女》、《等待戈多》等戲劇屬于（）戲劇。A.表現(xiàn)主義B.荒誕派C.古典主義D.文藝復(fù)興

30.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

二、填空題(30題)31.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

32.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

33.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

34.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

35.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

36.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

37.藝術(shù)風格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

38.__________批評是指借用現(xiàn)代心理學成果對藝術(shù)作品或藝術(shù)家的心理進行分析，從而探求藝術(shù)作品的原型、真實意圖與內(nèi)在架構(gòu)的一種批評方法。

39.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

40.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

41.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

42.表情藝術(shù)最基本的美學特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

43.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

44.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

45.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

46.王獻之是我國_____時期的大書法家。

47.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

48.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

49.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運用一定的__________和__________，通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來的__________的對象。

50.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

51.是戲劇的表征，_____是戲劇的基礎(chǔ)，_____是戲劇的核心。

52.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

53.藝術(shù)語言的兩個最基本功能是__________、__________和審美的功能。

54.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

55."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

56.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

57.草圣張旭是_____朝的大書法家。

58.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

59.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

60.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)語言及其特性。

62.簡述藝術(shù)批評家的態(tài)度。

63.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

64.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

65.何謂心理批評?

66.簡述藝術(shù)和哲學的關(guān)系。

67.簡述藝術(shù)批評的內(nèi)涵和功能。

68.從藝術(shù)學的角度看，電視和電視藝術(shù)有何不同?

69.簡述三種以上關(guān)于藝術(shù)起源的重要學說。

70.簡述繪畫藝術(shù)的概念和種類。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.藝術(shù)傳播有哪些要素?

73.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

78.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

80.審美想像是藝術(shù)創(chuàng)作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想像的涵義、特性及其與聯(lián)想的關(guān)系。

81.為什么說生產(chǎn)勞動實踐是藝術(shù)發(fā)生的根本動力?

82.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

83.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

84.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

85.論述藝術(shù)作品中的內(nèi)容與形式。

86.試述藝術(shù)作品的三個層次并舉例說明。

87.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

88.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

六、(0題)89.《石壕吏》屬于_____。

A.抒情詩

B.敘事詩

C.詞

D.散文詩

參考答案

1.A此句出自《論語·陽貨》：“子日：‘小子，何莫學夫《詩》?！对姟?，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識于烏獸草木之名?！闭f明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術(shù)的社會作用。

2.B

3.D

4.B

5.A別林斯基的貢獻是多方面的。他不僅通過他的著作宣傳了革命民主主義的政治綱領(lǐng)，而且第一個系統(tǒng)地總結(jié)了俄國文學發(fā)展的歷史，科學地闡述了藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律，提出了一系列重要的文學和美學見解，成為俄國文學批評與文學理論的奠基人。

6.B

7.B

8.B

9.C

10.C

11.B

12.D劉天華是中國現(xiàn)代民族音樂一代宗師，為中國近現(xiàn)代民族音樂事業(yè)做出了突出貢獻，代表作有《病中吟》、《空山鳥語》、《歌舞引》等。

13.B

14.A考古發(fā)現(xiàn)，人類最初的藝術(shù)活動始于上萬年前的冰河時期，即原始社會。

15.C藝術(shù)接受在表面上看似足藝術(shù)活動的終點，潛在意義上是藝術(shù)活動在觀念與動機的起點。

16.D

17.C

18.B《霓裳羽衣舞》也稱《霓裳羽衣曲》，原名《婆羅門》，是一首唐代樂曲。

19.C

20.C

21.B

22.C徐冰的《生命潭》是一幅版畫作品，表現(xiàn)了一種相聚相合的“力的圖樣”。

23.C電影《城南舊事》根據(jù)林海音的同名小說改編，吳貽弓導演，伊明編劇，曹威業(yè)攝影，主要演員有沈潔、鄭振瑤、張閩、張豐毅等。

24.A

25.C

26.A踢踏舞有拍打敲擊的意思，是現(xiàn)代舞蹈的一種風格。形成于20世紀20年代的美國。

27.B大理石雕像《晨》《暮》《晝》《夜》是意大利文藝復(fù)興時期雕塑作品，是米開朗琪羅為美第奇家族的陵墓所作，創(chuàng)作于1520年至1534年，現(xiàn)位于羅馬。

28.A

29.B

30.C

31.程式化虛擬性

32.時代種族環(huán)境

33.園林建筑紀念性建筑

34.人體動作表情構(gòu)圖造型

35.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

36.審美感知審美想象審美情感審美理解

37.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

38.心理

39.歌劇舞劇話劇

40.視覺形象聽覺形象文學形象綜合形象

41.實用價值審美價值

42.表現(xiàn)性節(jié)奏性

43.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

44.文體期待意象期待意蘊期待

45.典型人物典型環(huán)境

46.東晉

47.張擇端

48.國立音樂院

49.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

50.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

51.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

52.倫理

53.塑造藝術(shù)形象傳達藝術(shù)內(nèi)容

54.社會歷史

55.蘇軾王維

56.視覺藝術(shù)雕塑

57.唐

58.皇家私家

59.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

60.審美塑造藝術(shù)形象

61.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中運用獨特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱。同時，藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

62.批評態(tài)度是批評家批評原則的體現(xiàn)，是決定藝術(shù)批評是否客觀、正確、令人信服的重要因素。(1)藝術(shù)批評家應(yīng)持實事求是的客觀態(tài)度。即應(yīng)從藝術(shù)作品的實際出發(fā)，好處說好，壞處說壞，既不粉飾唱贊歌，也不貶謫至死地。(2)藝術(shù)批評家應(yīng)持全面、公正的科學態(tài)度。全面，是指藝術(shù)批評家在批評時應(yīng)充分顧及、考慮和分析對象各個方面的因素及其聯(lián)系，并作辯證對待；切忌管中窺豹，以部分代整體，否則得出的結(jié)論只會是片面的、偏離本質(zhì)的。公正，是指藝術(shù)批評家對于各種各樣的藝術(shù)有了良好的批評素養(yǎng)，沒有良好的批評態(tài)度，藝術(shù)批評家也是難以出現(xiàn)的。

63.(1)建筑是一種實用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

64.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)和綜合藝術(shù)。

65.心理批評是從心理學的角度切入著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初奧地利學者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學的精神分析學派他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面并強調(diào)無心理批評，是從心理學的角度切入，著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動，藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點，一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理，二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能，三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素，現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初，奧地利學者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學的精神分析學派，他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面，并強調(diào)無

66.哲學主要研究自然界、人類社會和人的思維等領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律，哲學主要通過美學這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。藝術(shù)也可以通過審美創(chuàng)造對哲學家的思維及其思想產(chǎn)生啟迪，從而在一定程度上影響哲學。

67.藝術(shù)批評是是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。藝術(shù)批評主要有四種功能：

①通過對藝術(shù)作品的分析和闡釋，評判其審美價值；

②通過將批評的信息反饋給藝術(shù)家，對其創(chuàng)作給予幫助；

③通過批評的展開，對藝術(shù)鑒賞活動予以影響和指導。

④通過藝術(shù)批評，協(xié)調(diào)藝術(shù)與意識形態(tài)其他領(lǐng)域的關(guān)系，促進社會文化的發(fā)展。

68.電視屬于大眾傳播媒介既有傳播新聞信息的功能也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)主要是指運用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術(shù)是電視的重要組成部分。電視屬于大眾傳播媒介，既有傳播新聞信息的功能，也有藝術(shù)的功能和娛樂的功能。電視藝術(shù)主要是指運用電視手段創(chuàng)作和傳播的各種文藝作品，其中主要包括電視劇、電視文藝專題節(jié)目、音樂電視、電視綜藝節(jié)目等。電視藝術(shù)是電視的重要組成部分。

69.(1)模仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的模仿柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能人類具有過剩的精力可以運用于沒功利性的活動中體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。(1)模仿說。這是一種最古老的藝術(shù)起源理論,認為藝術(shù)起源于人類對自然或現(xiàn)實生活的模仿,柏拉圖、蘇格拉底均持此說。(2)游戲說。德國的席勒、英國學者斯賓塞等人認為,藝術(shù)起源于人類具有的游戲本能,人類具有過剩的精力,可以運用于沒功利性的活動中,體現(xiàn)為自由的游戲。(3)表現(xiàn)說。克羅齊、柯林伍德等人認為,藝術(shù)起源于人類情感表現(xiàn)和交流的需要。

70.(1)繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料，運用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；根據(jù)表現(xiàn)對象的不同，可分為肖像畫、風俗畫、風景畫、靜物畫、歷史畫等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫、年畫、連環(huán)畫、宣傳畫、漫畫等。

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

73.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

77.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

78.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

79.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力，而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊)的能力。因此，作為藝術(shù)家來說，審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的，因為這是他的專長，他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力：

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì)，這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力，應(yīng)當在現(xiàn)實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對不能離開想象，想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合，以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動，絕不能產(chǎn)生價值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮，藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識領(lǐng)域里來，達到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握，專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個方面，是藝術(shù)家進行獨創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件，也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進、相互提高和相互完善化的，因而也是有機地渾然一體地結(jié)合在一起的，表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

80.(1)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想像是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想像。想像與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(1)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想像是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想像分為再造性想像(知覺想像)和創(chuàng)造性想像，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想像。(2)審美想像離不開表象記憶；審美想像是積極的、能動的和創(chuàng)造性的：審美想像要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想像和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想像。想像與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

81.(1)生產(chǎn)勞動實踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提生產(chǎn)勞動實踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人為藝術(shù)的發(fā)生提供了前提。首先勞動使猿爪變?yōu)槿耸衷衬X變?yōu)槿四X這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次勞動推動了語言的產(chǎn)生勞動與語言又進一步推動了意識的產(chǎn)生“這便是人同其他動物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次勞動推動了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動實踐推動著思想與感情的產(chǎn)生為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。人們在勞動結(jié)束以后必然要把勞動的結(jié)果與勞動開始時的觀念加以比較有兩種不同的結(jié)果對人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動的結(jié)果與原來的預(yù)想不一致這就導致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。還有就是勞動的結(jié)果與原來預(yù)想的一致這就必然導致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動推動著審美意識的產(chǎn)生和發(fā)展為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動因。(1)生產(chǎn)勞動實踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提,生產(chǎn)勞動實踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人,為藝術(shù)的發(fā)生提供了前提。首先,勞動使猿爪變?yōu)槿耸?猿腦變?yōu)槿四X,這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次,勞動推動了語言的產(chǎn)生,勞動與語言又進一步推動了意識的產(chǎn)生,“這便是人同其他動物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次,勞動推動了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動實踐推動著思想與感情的產(chǎn)生,為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件。人們在勞動結(jié)束以后,必然要把勞動的結(jié)果與勞動開始時的觀念加以比較,有兩種不同的結(jié)果,對人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動的結(jié)果與原來的預(yù)想不一致,這就導致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。還有,就是勞動的結(jié)果與原來預(yù)想的一致,這就必然導致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動推動著審美意識的產(chǎn)生和發(fā)展,為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動因。

82.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

83.在一個時代或一個時期中，社會上的經(jīng)濟、政治、哲學、科學以及文化方面的重大斗爭和變革會產(chǎn)生一定的社會思潮，反映到文藝上就會產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀，正是資產(chǎn)階級革命的時代。新興資產(chǎn)階級的革命口號是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而配合這場變革的是文藝復(fù)興運動。它的哲學基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會的人文主義思潮。而在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進步的變革。是一個需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學識淵博方面的巨人的時代”(恩格斯：《自然辯證法·導言》)。達·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個門徒全部人格化了，再不是中世紀帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗基羅的《大衛(wèi)》石雕像，把年輕的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。至于拉斐爾，他塑造的圣母，全部是善良而美麗女人的典型，他認為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《王子復(fù)仇記》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)，或是革新或是保守或是審美觀點不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實社會中找到一個世外桃源。他們繼承了17世紀荷蘭畫派和18世紀英國風景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀下半葉，印象派畫家不滿足官方學院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當時光學的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學原理運用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出印象》。與此同時出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實變形，抓住藝術(shù)的某一特點給以夸張，就又有了畢加索的立體派，及至以夢境為內(nèi)容的達利的超現(xiàn)實主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級現(xiàn)實主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進作用，有的也有明顯脫離現(xiàn)實的傾向?？傊?，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會條件，特別是受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響。

84.(1)藝術(shù)活動的形象性。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式，是主體對于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是推理的，是體驗的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無功利的具有人類普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一，同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動的中美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志，但同時藝術(shù)又具有意識形態(tài)特性。藝術(shù)的審美特性是形象。

85.(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中內(nèi)容常常起到主導的作用形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時形式又呈現(xiàn)相對的獨立性它不僅具有獨立的審美價值而且藝術(shù)形式的擇取與變化可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式這會使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之忽視貶低形式的觀點同樣是片面的簡陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點正確地表明藝術(shù)作品應(yīng)當是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝術(shù)內(nèi)容共同構(gòu)成的這樣的作品才能得到人們的認可。(1)①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定社會生活的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的關(guān)鍵要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型、體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時，形式又呈現(xiàn)相對的獨立性，它不僅具有獨立的審美價值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價值的實現(xiàn)。藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)形式主義者片面追求形式，這會使藝術(shù)成為空洞、無靈魂的表面現(xiàn)象，從而喪失藝術(shù)應(yīng)有的感染力。反之，忽視貶低形式的觀點同樣是片面的，簡陋的形式將直接影響內(nèi)容的表達，失去藝術(shù)應(yīng)有的吸引力。歌德的觀點正確地表明，藝術(shù)作品應(yīng)當是由完美的藝術(shù)形式和深刻的藝