2022-2023學年廣東省深圳市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022-2023學年廣東省深圳市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.“巨大的工藝”在拉丁文中原來的涵義是__________。（）

A.園林B.建筑C.攝影D.雕塑

2.下列作品中（）是我國五四文學中第一部用白話文寫的現(xiàn)代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

3.關(guān)于藝術(shù)的基本原理和基礎(chǔ)知識作專門研究的學科是___________。（）

A.藝術(shù)史B.藝術(shù)社會學C.藝術(shù)概論D.藝術(shù)文化學

4.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

5.巡回畫派的代表作家是（）。A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

6.《擲鐵餅者》的作者是希臘雕塑家（）。A.菲狄亞斯B.米隆C.羅丹D.米開朗基羅

7.《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》取材于()

A.圣經(jīng)B.藝術(shù)C.希臘神話D.民俗

8.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運》C.《田園》D.《合唱》

9.我國京劇史上的"四大名旦"是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生和_____。

A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

10.米開朗琪羅是________文藝復(fù)興時期的雕塑藝術(shù)大師。（）A.A.法國B.意大利C.英國D.德國

11.莫奈的作品《日出印象》、《草垛》等是法國__________的代表作品。（）

A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

12.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以______最為著名。()

A.山水畫B.花鳥畫C.人物畫D.墨竹畫

13.踢踏舞是______具有鮮明特色的舞蹈。A.A.日本B.韓國C.墨西哥D.斯里蘭卡

14.話劇《玩偶之家》是（）創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

15.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是（）。

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

16.《家》、《春》、《秋》被稱為“__________三部曲”。（）

A.生活B.農(nóng)村C.時間D.激流

17.“曉來誰染霜林醉，總是離人淚”出自（）。A.《西游記》B.《林則徐》C.《西廂記》D.《紅樓夢》

18.創(chuàng)作著名鋼琴曲《一分鐘圓舞曲》的肖邦是______的音樂家。()

A.奧地利B.德國C.匈牙利D.波蘭

19.人類最早的史詩《荷馬史詩》產(chǎn)生于______。

A.古希臘B.古羅馬C.以色列D.巴比倫

20.亞里士多德最重要的美學著作是______。

A.詩學B.詩藝C.詩品D.論崇高

21.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇是()

A.《天鵝湖》B.《普羅米修斯》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

22.被改編為戲劇的同名小說《茶花女》是______的代表作。()

A.大仲馬B.小仲馬C.墨西哥D.斯里蘭卡

23.電影藝術(shù)誕生于_____。

A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

24.主張藝術(shù)起源于游戲，并著有《美育書簡》的德國美學家和作家是（）

A．康德

B．叔本華

C．席勒

D．尼采

25.下列屬于魯迅的作品是（）。A.《藥》B.《白洋淀》C.《龍須溝》D.《四世同堂》

26.中國音樂史上“高山流水”的典故歌頌的情感是

A.師生情B.愛情C.父子情D.友情

27.下列是波德萊爾“象征主義”代表作的是（）。A.《惡之花》B.《巴黎的憂郁》C.《哲學的藝術(shù)》D.《1859年的沙龍》

28.圖1的作者是

()A.A.畢加索B.馬蒂斯C.莫奈D.凡·高

29.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是

A.展子虔B.顧愷之C.閻立本D.張擇端

30.“三吏”、“三別”是唐代大詩人___________的作品。（）

A．王維

B．李白

C．杜甫

D．白居易

二、填空題(30題)31.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

32.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

33.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

34.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

35.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

36.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

37.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

38."詩中有畫，畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代詩人_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

39.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

40.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

41.在我國迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

42.電影的樣式可以歸納為五大類，即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

43.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風俗畫。

44.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

45.王獻之是我國_____時期的大書法家。

46.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

47.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

48.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學校_____。

49.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

50.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_____、_____等。

51.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

52.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

53.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

54."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

55.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

56.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

57.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

58.文學藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

59.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

60.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)流派的三種類型。

62.簡述形象思維和靈感的含義及二者的關(guān)系。

63.簡述藝術(shù)活動中藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)制作各自的涵義。

64.簡述藝術(shù)教育與美育的關(guān)系及其主要任務(wù)。

65.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。

66.簡述藝術(shù)傳播的構(gòu)成要素。

67.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

68.何謂審美期待?它包括哪幾個層次?

69.簡述工藝與設(shè)計藝術(shù)的概念。

70.什么是藝術(shù)作品的情節(jié)?它一般由哪幾部分組成?

四、主觀題(10題)71.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

72.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

73.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

76.藝術(shù)傳播有哪些要素?

77.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

78.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)作品中的典型與意境之間的關(guān)系。

80.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)作品的構(gòu)成。

81.試論述典型和意境并加以比較。

82.試論藝術(shù)創(chuàng)造的主要心理因素。

83.結(jié)合藝術(shù)實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造的過程。

84.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

85.結(jié)合一部作品，論述藝術(shù)鑒賞的具體過程。

86.試述表情藝術(shù)的種類及基本特征。

87.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

88.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

六、(0題)89.著名的繪畫作品《拾穗者》是______創(chuàng)作的。()

A.凡.高B.高更C.米勒D.莫奈

參考答案

1.B

2.A

3.C

4.C

5.B

6.B

7.A《最后的晚餐》《大衛(wèi)》《西斯廷圣母》都取材于《圣經(jīng)》的故事，是中世紀藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)作的重要題材來源。

8.D

9.D

10.B

11.D

12.A

13.C

14.A

15.A保羅·高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家?！段覀儚哪睦飦?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創(chuàng)作生涯中最大的一幅油畫。

16.D

17.C出自王實甫《西廂·長亭送別》：“碧云天，黃花地，北雁南飛，曉來誰染霜林醉？總是離人淚！”

18.D

19.A

20.A

21.A芭蕾舞劇《天鵝湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞劇，1877年在莫斯科首演，至今100多年的時間內(nèi)重演不斷，代表了古典浪漫主義舞劇的最高水平。

22.B

23.B

24.C

25.A

26.D

27.A法國19世紀最著名的現(xiàn)代派詩人，象征派詩歌先驅(qū)，代表作有《惡之花》。夏爾.波德萊爾是法國象征派詩歌的先驅(qū)，在歐美詩壇具有重要地位，其作品《惡之花》是19世紀最具影響力的詩集之一。

28.A

29.B

30.C

31.社會傳記心理文本

32.敦煌云岡龍門

33.視覺藝術(shù)雕塑

34.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

35.風格即人

36.時代種族環(huán)境

37.人體動作表情構(gòu)圖造型

38.蘇軾王維

39.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

40.文體期待意象期待意蘊期待

41.骨哨陶塤河姆渡

42.紀錄片美術(shù)片

43.張擇端

44.倫理

45.東晉

46.典型人物典型環(huán)境

47.雕塑

48.國立音樂院

49.劇本演員觀眾

50.園林建筑紀念性建筑

51.題材主題

52.科學畫面聲音

53.精神勝利法

54.蘇軾王維

55.新聞攝影人像攝影

56.拙政園留園豫園

57.藝術(shù)派別

58.間接性廣闊性情感性

59.選擇性恒常性

60.布封

61.藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。藝術(shù)流派根據(jù)形成方式大致可以分為三種類型：(1)第一種是自覺形成的，有一定的組織形式和共同的藝術(shù)主張；(2)第二種是不自覺形成的，僅僅因為創(chuàng)作風格、類型的相近而呈現(xiàn)流派特征；(3)第三種是由他人將其歸納為特定流派。

62.(1)形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。(2)靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠遠超出平常水準的創(chuàng)作沖動和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達通過頓悟獲得飛躍；靈感具有突發(fā)性、超常性、易逝性的特征。(3)形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用。靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

63.藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗和審美體驗，運用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動。藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài)，它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點。在當代藝術(shù)活動中，藝術(shù)制作的地位日趨重要，具有了相對獨立性。

64.(1)美育即審美教育美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的主要包括普及藝術(shù)的基本知識提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操培養(yǎng)完美的人格。(1)美育即審美教育，美育的目的是促進人的全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標與美育的任務(wù)和目標根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想像力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

65.雕塑藝術(shù)的基本特征：（1）物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；（2）造型性與表現(xiàn)性的統(tǒng)一。

66.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，是指藝術(shù)傳播活動中控制與發(fā)送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是指藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)及其對受傳者的影響程度。

67.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學)和綜合藝術(shù)。

68.所謂審美期待即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中基于以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗而形成的對藝術(shù)作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內(nèi)蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前內(nèi)心世界并非是一片空白實際上對藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預(yù)期設(shè)想。以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗使接受者對藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待所謂審美期待，即作為審美主體的接受者在藝術(shù)鑒賞之前或之中，基于以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗而形成的，對藝術(shù)作品種類體裁、形式風格、形象體系、情意內(nèi)蘊等的一種期待心態(tài)。審美期待是接受者進行藝術(shù)鑒賞的心理前提。接受者在鑒賞藝術(shù)作品之前，內(nèi)心世界并非是一片空白，實際上對藝術(shù)作品由外及內(nèi)的大致面貌都有一定的預(yù)期設(shè)想。以往的人生經(jīng)驗和審美經(jīng)驗，使接受者對藝術(shù)作品早已產(chǎn)生著推測性的審美期待。審美期待影響著接受者與藝術(shù)作品的交融互動，影響著再創(chuàng)造的積極發(fā)揮，影響著藝術(shù)鑒賞的現(xiàn)實展開。審美期待大體上包括三個層次：形式期待

69.(1)工藝是一種歷史悠久的藝術(shù)樣式，它既有一定的審美價值，同時又具備一定的實用價值，與制作或生產(chǎn)密切相關(guān)。(2)設(shè)計藝術(shù)是工業(yè)革命后在國際上興起的一門交叉性應(yīng)用學科，是圍繞著某種制作或生產(chǎn)目的進行的富有審美意趣的創(chuàng)作。

70.情節(jié)是敘事性藝術(shù)作品中人物活動的有機連接與組合是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關(guān)系的具體事件構(gòu)成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分組成。在一些大型作品中有的還前有“序幕”后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關(guān)系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標情節(jié)是敘事性藝術(shù)作品中人物活動的有機連接與組合，是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程，也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關(guān)系的具體事件構(gòu)成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程，它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程，所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分組成。在一些大型作品中，有的還前有“序幕”，后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關(guān)系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點，矛盾沖突的開始；一般以主要人物的出場為標

71.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

72.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

77.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

78.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

79.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定社會本質(zhì)概括性的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。

(2)意境是指藝術(shù)形象或情境中呈現(xiàn)出的情景交融、虛實統(tǒng)一，能夠蘊含和昭示深刻的人生哲理及宇宙意識的至高境界，它是主體情感與客觀物象的有機統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊與藝術(shù)典型之間既有區(qū)別又有聯(lián)系。

一般而言，意境重表現(xiàn)、重抒情、以創(chuàng)造景物意象為主；典型則是重再現(xiàn)、重寫實，以塑造人物形象為主。然而，意境在景物中也有人物，意境的產(chǎn)生本身就是情景交融的結(jié)果，它一方面以自然景物的意象描述為主，另一方面也必然熔鑄進藝術(shù)家的思想情感和美學情趣。雖然二者有著明顯的區(qū)別，但也有共同的聯(lián)系，即：它們都是在有限的藝術(shù)形象中，體現(xiàn)出無限的藝術(shù)意蘊。藝術(shù)典型是在個別的人物形象身上體現(xiàn)出共性、普遍性和本質(zhì)必然性，藝術(shù)意境則是在情景交融的境界中讓人們領(lǐng)悟出無窮的“象外之象，景外之景”，乃至于某種說不清、道不明的深層意蘊。

80.(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客體世界的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實但也具有再現(xiàn)性。(1)內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客體世界的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對生活的感受和評價，融人藝術(shù)家的知、情、意。在具體藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和；題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。②藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。③藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的整體。內(nèi)容與形式的和諧統(tǒng)一才能充分體現(xiàn)藝術(shù)魅力。(2)感性與理性的統(tǒng)一。①在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。②在藝術(shù)作品中，藝術(shù)作品中的理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。③藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(3)再現(xiàn)與表現(xiàn)的統(tǒng)一。①藝術(shù)作品中的再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。②藝術(shù)作品中的表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及主體對客體世界的思考和評判。③藝術(shù)作品中再現(xiàn)和表現(xiàn)的關(guān)系。再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表現(xiàn)性作品雖然所表達的主要是心理和情感的真實，但也具有再現(xiàn)性。

81.(1)典型是指藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個性化的藝術(shù)形象或形象體系，它包括典型人物、典型環(huán)境等。典型是優(yōu)秀藝術(shù)作品的一個顯著特征，尤其在敘事性藝術(shù)作品中，塑造出鮮明的典型人物形象具有十分重要的意義。創(chuàng)造藝術(shù)典型，要求在鮮明生動的個性中體現(xiàn)出廣泛普遍的共性，對社會現(xiàn)實關(guān)系的真實描寫是藝術(shù)典型塑造的起點，要真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物，典型直接或間接地體現(xiàn)著藝術(shù)家的審美理想。魯迅筆下的阿Q是中國現(xiàn)代文學史上最為成功的典型形象之一。(2)意境是中國傳統(tǒng)古典美學的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一'起的，境中有情，情中有境。藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點:意境是一種若有若無的朦朧美;意境是一種有限無限的超越美;意境是一種不設(shè)不施的自然美。馬致遠的《天凈沙.秋思》營造出一種深秋日暮的悲涼意境，渲染了天涯游子的思鄉(xiāng)之情。(3)典型與意境這兩個范疇既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，典型重再現(xiàn)，意境重表現(xiàn);典型重寫實，意境重抒情;典型重描繪鮮明的人物形象，意境重抒發(fā)藝術(shù)家的內(nèi)心世界。以敘事為主的藝術(shù)側(cè)重于在作品中塑造典型;以抒情為主的藝術(shù)側(cè)重于在作品中創(chuàng)造意境。但是，這也只是一般來說，在具體的創(chuàng)作實踐中，典型和意境經(jīng)常是分不開的。在西方文藝理論中，典型論占著極重要的地位;在中國傳統(tǒng)文藝理論中，則更強調(diào)意境論。

82.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。②情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術(shù)創(chuàng)造思維進展的內(nèi)驅(qū)力。③與人的日常情感相比創(chuàng)造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。②想象的特征：審美想象離不開表象記憶，審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的，審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。③審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象，想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。(3)審美情感。①情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。②情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是推動藝術(shù)創(chuàng)造思維進展的內(nèi)驅(qū)力。③與人的日常情感相比，創(chuàng)造主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩，是多層次、多方面的，同時具有很強的個性色彩。(4)審美理解。①審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。②審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。③審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

83.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上以特定的創(chuàng)作動機為引導通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式對原始素材(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程，這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段，這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材

84.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進行審美體驗；不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流，洞察其深層意蘊，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復(fù)雜的心理機制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

85.(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品規(guī)定情景之中進行審美體驗不斷推進與作品中情感的交流與融合。同時由于審美想象和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話洞察其深層意蘊并使審美愉悅逐漸生成。(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。(2)體驗與想象。在鑒賞