2022年廣東省珠海市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2022年廣東省珠海市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.貝多芬的______又被稱為“火山般的奏鳴曲”。

A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

2.文學的主要表現(xiàn)手段是_____。

A.情節(jié)

B.故事

C.語言

D.結(jié)構(gòu)

3.下列不屬于我國藝術(shù)家張藝謀執(zhí)導(dǎo)的電影是______。

A．《英雄》

B．《一個都不能少》

C．《我的父親母親》

D．《漂亮媽媽》

4.《擲鐵餅者》的作者是希臘雕塑家（）。

A.菲狄亞斯B.米隆C.羅丹D.米開朗琪羅

5.《清明上河圖》的作者是（）。A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

6.接受者由于作品中特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向叫做（）。A.文體期待B.意蘊期待C.意象期待D.情感期待

7.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學科是（）

A.新聞學B.宣傳學C.傳播學D.政治學

8.______的《游春圖》是我國早期山水畫的代表。A.A.董源B.王維C.展子虔D.范寬

9.下圖中的書法作品，其書體是（）

A.篆書B.行書C.隸書D.正楷

10.筆法記是古代畫家______的繪畫論著。()

A.王維B.郭若虛C.荊浩D.王繹

11.持游戲說這一觀點，認為藝術(shù)起源于人類所具有的游戲本能的思想家是（）。

A.德謨克利特B.亞里士多德C.蘇珊?朗格D.斯賓塞

12.齊白石“學我者生，似我者死”是對藝術(shù)的()

A.獨創(chuàng)B.模仿C.創(chuàng)新D.繼承

13.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

14.電影《卡里加里博士》體現(xiàn)了德國（）。A.表現(xiàn)主義B.現(xiàn)實主義C.超現(xiàn)實主義D.意識流主義

15.文學的主要表現(xiàn)手段是()

A.情節(jié)B.故事C.語言D.結(jié)構(gòu)

16.我國詩歌風格的專著《二十四詩品》的作者是______。

A.司空圖B.鐘嶸C.劉勰D.曹丕

17.藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志是藝術(shù)家在長期藝術(shù)實踐中所形成的()

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)意蘊C.藝術(shù)風格D.藝術(shù)體驗

18.擅畫奔馬并融西洋繪畫技法于國畫創(chuàng)作之中的我國現(xiàn)代著名畫家是（）

A．劉海粟

B．徐悲鴻

C．黃賓虹

D．齊白石

19.貝多芬的第九交響曲是

A.《英雄》B.《命運》C.《田園》D.《合唱》

20.藝術(shù)創(chuàng)作的源泉是（）。A.生活B.藝術(shù)家的想像C.藝術(shù)家的情感D.藝術(shù)家的聯(lián)想

21.《石壕吏》屬于（）。A.抒情詩B.敘事詩C.詞D.散文詩

22.中國魏晉時期的哲學流派是（）。

A.神學B.儒學C.實用主義D.玄學

23.莎士比亞創(chuàng)作的《哈姆雷特》是一部()

A.悲劇B.喜劇C.正劇D.悲喜劇

24.《禿頭歌女》是___________戲劇的代表性劇作之一。（）

A.荒誕派B.意識流C.現(xiàn)實主義D.浪漫主義

25.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師（）的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

26.民族舞劇《絲路花雨》中“反彈琵琶”的動作設(shè)計來源于

A.秧歌B.維吾爾族舞蹈C.敦煌壁畫D.阿細跳月

27.小說《三國演義》的作者是()

A.羅貫中B.曹雪芹C.施耐庵D.吳承恩

28.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的______交響曲。()

A.第二B.第四C.第六D.第九

29.20世紀60年代，出現(xiàn)在德國的______和伊賽爾為代表的接受美學，強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。()

A.堯斯B.弗洛伊德C.柯勒律治D.羅蘭.巴特

30.______是美育的核心，也是實施美育的主要途徑。

A.藝術(shù)教育B.藝術(shù)家C.藝術(shù)接受者D.藝術(shù)傳播者

二、填空題(30題)31.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

32.藝術(shù)語言是一種比喻的說法，指的是藝術(shù)作品的__________，在藝術(shù)作品中起到類似語言的表情達意作用。

33.王羲之是我國_____時期的大書法家。

34.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

35.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

36.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

37.草圣張旭是_____朝的大書法家。

38.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

39.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

40.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

41.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

42.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

43.王獻之是我國_____時期的大書法家。

44.藝術(shù)鑒賞過程的首要階段性環(huán)節(jié)是藝術(shù)鑒賞的__________。

45.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

46.在世界戲劇舞臺上，中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

47.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

48.藝術(shù)風格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

49.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

50.在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

51.書法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

52.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

53.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

54.“風格即人”是法國18世紀評論家__________提出的。

55.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

56.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

57.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

58.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

59.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

60.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

三、簡答題(10題)61.簡述建筑藝術(shù)的基本特征。

62.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中的形象思維及其特征。

63.簡述藝術(shù)活動中的三種審美效應(yīng)。

64.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

65.簡述藝術(shù)創(chuàng)作過程中的各種心理因素。

66.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

67.何謂心理批評?

68.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

69.簡述藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)。

70.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

四、主觀題(10題)71.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

72.藝術(shù)傳播有哪些要素?

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.舉例說明表情藝術(shù)的種類及藝術(shù)特征。

80.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

81.聯(lián)系實際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個環(huán)節(jié)的特征。

82.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

83.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

84.請結(jié)合藝術(shù)實踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

85.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

86.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

87.結(jié)合實際論述藝術(shù)批評科學性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

88.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會變革和社會思潮的聯(lián)系。

六、(0題)89.拙政園的園林風格屬于（）。A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

參考答案

1.B

2.C

3.D

4.B雕塑作品《擲鐵餅者》是古希臘著名雕塑家米隆的作品，原作已佚。

5.B

6.C

7.C

8.C

9.B

10.C

11.D18世紀的德國哲學家席勒和19世紀的英國哲學家斯賓塞提出過一套“席勒一斯賓塞理論”，這種理論簡單地說，就是認為藝術(shù)起源于人類所具有的游戲本能。

12.D“學我者生，似我者死”的意思是要學齊白石畫的神韻和思路，并不是學畫的臨摹，要做到神似形不似。

13.C1937年4月，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達自己對戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

14.A德國表現(xiàn)主義電影的里程碑之作，是早期電影向藝術(shù)邁進的一大標志，并對其他藝術(shù)產(chǎn)生廣泛的影響。影片通過扭曲透視、怪異的形狀、奇特的光影，反映了一種脫離現(xiàn)實的變態(tài)心理，跟電影剛起步時追求真實的趨勢相背離。

15.C

16.A

17.C

18.B

19.D

20.A

21.B

22.D玄學是魏晉時期的思想主流，也是當時主要的哲學流派，對當時的文化生活產(chǎn)生了廣泛的影響，尤其是詩歌、書法領(lǐng)域。

23.A《哈姆雷特》是莎士比亞最負盛名的悲劇作品之一，同《麥克白》《李爾王》和《奧賽羅》一起組成了莎士比亞的“四大悲劇”。

24.A

25.D

26.C

27.A

28.C

29.A

30.A

31.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

32.物質(zhì)表現(xiàn)手段

33.東晉

34.典型人物典型環(huán)境

35.視覺藝術(shù)雕塑

36.題材主題

37.唐

38.馬爾克斯《百年孤獨》

39.藝術(shù)派別

40.雕塑

41.旋律配器復(fù)調(diào)

42.拙政園留園豫園

43.東晉

44.審美感受

45.時代種族環(huán)境

46.程式化虛擬性

47.科學畫面聲音

48.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

49.倫理

50.形象情境意境

51.線條與組合具象與抽象情感與象征

52.客觀世界真實

53.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學藝術(shù)綜合藝術(shù)

54.布封

55.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

56.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

57.體驗加工創(chuàng)造

58.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

59.胸中之竹手中之竹

60.審美感知審美想象審美情感審美理解

61.(1)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。

(2)建筑藝術(shù)的基本特征：

①造型的形式美追求；

②環(huán)境的人格化體現(xiàn)；

③多重的象征性意味。

62.①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。

63.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動從而形成的一種強烈心靈感應(yīng)狀態(tài)在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而達到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

64.(1)建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合，以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言，建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

65.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。知覺是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握。審美感知是人在審美活動中的—種特殊感覺。(2)審美想像是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象情境的過程，同時是邏輯推理潛在作用的結(jié)果。它是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。(3)審美情感是審美主體對客觀對藝術(shù)創(chuàng)作過程中有許多重要的心理因素，它們在藝術(shù)創(chuàng)作過程中相互交織，推動藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展。

66.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點不同，藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為：（1）社會批評；（2）傳記批評；（3）心理批評；（4）文化批評；（5）讀者批評。

67.心理批評是從心理學的角度切入著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初奧地利學者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學的精神分析學派他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面并強調(diào)無心理批評，是從心理學的角度切入，著重剖析藝術(shù)現(xiàn)象中所體現(xiàn)的心理因素的藝術(shù)批評形態(tài)。藝術(shù)創(chuàng)作是人類的高級精神活動，藝術(shù)作品中匯聚著復(fù)雜的審美心理成分。心理批評有三個重點，一是通過藝術(shù)作品分析藝術(shù)家的創(chuàng)作心理，二是分析藝術(shù)作品各個層面的心理構(gòu)成和心理效能，三是分析藝術(shù)作品中人物的心理活動。傳統(tǒng)心理批評關(guān)注的是感覺、知覺、直覺、情感、想像、理解等心理因素，現(xiàn)代心理批評更引入了對無意識心理的研究。20世紀初，奧地利學者弗洛伊德創(chuàng)立了心理學的精神分析學派，他將人的心理結(jié)構(gòu)分解為意識、潛意識、無意識三個層面，并強調(diào)無

68.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。

69.藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)可分為共鳴、凈化和領(lǐng)悟三個方面。(1)共鳴指在鑒賞過程中接受者為作品中的思維情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階段、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。(2)凈化指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶精神得到調(diào)節(jié)人格得到提升的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟指接受者在鑒賞作品時對于世界奧秘的洞悉．人生真諦的徹悟．以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。藝術(shù)鑒賞的審美效應(yīng)可分為共鳴、凈化和領(lǐng)悟三個方面。(1)共鳴，指在鑒賞過程中，接受者為作品中的思維情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階段、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時，可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。(2)凈化，指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶，精神得到調(diào)節(jié)，人格得到提升的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟，指接受者在鑒賞作品時，對于世界奧秘的洞悉．人生真諦的徹悟．以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

70.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn)它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內(nèi)容分出來那就等消滅了內(nèi)容；反過來你要想把內(nèi)容從形式分出來那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀形式不佳肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以在接受活動中從這一意義上說藝術(shù)形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術(shù)電影音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的成為一個整體的兩個方面。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來,你要想把內(nèi)容從形式分出來,那就等于消滅了形式。”另外形式是內(nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動中,從這一意義上說,藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術(shù),電影,音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個整體的兩個方面。

71.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

72.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

75.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象反映社會生活感受傳達思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段運用舞蹈自身所包含的多種基本要素塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象來表達人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。表情藝術(shù)的主要種類通常是指音樂藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)。①音樂藝術(shù)是通過有組織的樂音在時間上的流動來創(chuàng)造藝術(shù)形象,反映社會生活感受,傳達思想感情的一種表現(xiàn)性時間藝術(shù)。②舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過提煉加工的人體動作來作為主要表現(xiàn)手段,運用舞蹈自身所包含的多種基本要素,塑造出具有直觀性和動態(tài)性的舞蹈形象,來表達人們的思想感情的一種藝術(shù)形式。藝術(shù)特征：①抒情性與表現(xiàn)性。②表演性與形象性。③節(jié)奏性與韻律美。

80.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動以及獲得審美經(jīng)驗過程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是:①審美想象離不開表象記憶。②審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

81.藝術(shù)創(chuàng)作基本包括藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。藝術(shù)體驗是形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。它充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術(shù)體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；二是審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；三是創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)之上以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情景。藝術(shù)創(chuàng)作基本包括藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。藝術(shù)體驗是形成藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)和前提,乃至萌發(fā)不可遏制的創(chuàng)作欲望。它充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解。藝術(shù)體驗包括三個部分：一是材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；二是審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；三是創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)之上,以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo),通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言,將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象,最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情景。

82.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

83.(1)在藝術(shù)作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜分析準確論證嚴謹表達流暢。(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準確，論證嚴謹，表達流暢。

84.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實踐例證作出分析。

85.(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)(1)藝術(shù)風格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色，風格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標志，也是作品達到較高藝術(shù)水準的標志。(2)藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮是指在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大的影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(4)藝術(shù)風格、藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，

86.(1)形象思維:①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系:①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用，二者可以相互補充和促進。

87.藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運用一定的哲學、美學和藝術(shù)學理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學活動，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此，“鑒賞可以不含有批評的意味，但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術(shù)愛好者，絕不應(yīng)該止于鑒賞，應(yīng)該做進一步的批評，因為只有批評，才能認識藝術(shù)的真面目，才能對于藝術(shù)有正確的批評。”藝術(shù)批評的這種科學性特點，使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法，呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來，隨著現(xiàn)代科學的不斷發(fā)展，藝術(shù)批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果，形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派，使藝術(shù)批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術(shù)批評又應(yīng)當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學，與其他的科學不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具