2023年山西省朔州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)

2023年山西省朔州市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考測試卷(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.法國現(xiàn)實主義美術(shù)代表作《拾穗》的作者是()

A.西斯萊B.米勒C.馬奈D.莫奈

2.《灰姑娘》是著名童話作家______。A.A.安徒生的作品B.夏爾·貝洛的作品C.魯迅的作品D.格林兄弟的作品

3.《羊脂球》是法國作家______的作品。A.A.司湯達B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

4.詩句“海內(nèi)存知己，天涯若比鄰”的作者是

A.李白B.杜甫C.王維D.王勃

5.電視在當(dāng)代藝術(shù)傳播活動中作用突出，它屬于藝術(shù)傳播諸要素中的（）。A.傳播媒介B.傳播內(nèi)容C.傳播主體D.傳播效果

6.“《詩》，可以興，可以觀，可以群，可以怨?！背鲎杂冢ǎ.孔子B.老子C.孟子D.莊子

7.《琵琶行》是我國唐朝著名詩人______的作品。()

A.李白B.白居易C.杜甫D.李商隱

8.《小二黑結(jié)婚》是我國文學(xué)史上_____的代表作之一。

A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創(chuàng)造社

9.我國的彩塑到盛唐達到了頂峰，此時的代表作品是______。

A.云岡石窟像B.麥積山石窟像C.山西晉祠像D.敦煌塑像

10.獅身人面像是______的雕塑作品。

A.泰國B.法國C.南非D.埃及

11.繪畫作品《亞威農(nóng)少女》的創(chuàng)作風(fēng)格屬于（）。

A.立體主義B.達達主義C.抽象主義D.野獸派

12.最早提出“寓教于樂”的美學(xué)家是______。A.A.柏拉圖B.亞里士多德C.賀拉斯D.普洛丁

13.大型歌舞《云南映像》的編導(dǎo)及主演是當(dāng)代著名舞蹈家（）

A．楊麗萍

B．刀美蘭

C．趙青

D．陳愛蓮

14.體現(xiàn)中華民族自強不息的《黃河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田漢C.聶耳D.劉熾

15.運用穩(wěn)定和漸變的黑人雕刻的藝術(shù)語言是畢加索的()

A.《人生》B.《吶喊》C.《亞威農(nóng)少女》D.《格爾尼亞》

16.攝影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物，其發(fā)明時間及創(chuàng)始人是__________。（）

A.1785年德國人鮑姆嘉通B.1920年英國人喬·洛蒂C.1839年法國人達蓋爾D.1945年加拿大人卡希

17.一般來說，藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)是___________。（）

A.直接體驗B.間接體驗C.主觀體驗D.客觀體驗

18.“精騖八極，心游萬仞”說的是藝術(shù)創(chuàng)作過程中的藝術(shù)（）。A.表現(xiàn)B.想象C.構(gòu)思D.再現(xiàn)

19.下列作品是達·芬奇的是（）。A.《創(chuàng)世紀(jì)》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自畫像》

20.莫奈的作品《日出·印象》、《草垛》屬于法國的（）。A.后印象主義B.新古典主義C.浪漫主義D.印象主義

21.中國園林設(shè)計的主導(dǎo)思想是__________。（）

A.“強迫自然接受均衡的法則”B.“詩情畫意”C.“盡量違背自然”D.“講究對稱與均衡”

22.《C小調(diào)第五交響曲（命運）》的作者是（）。

A.海頓B.莫扎特C.貝多芬D.瓦格納

23.《雷雨》的作者是()。A.茅盾B.周樹人C.曹禺D.老舍

24.藝術(shù)活動產(chǎn)生于人類的_____時期。

A.原始社會

B.封建社會

C.奴隸制前期

D.奴隸制后期

25.在整個藝術(shù)系統(tǒng)中，處于基礎(chǔ)地位的藝術(shù)語言是（）A.A.文學(xué)性語言B.繪畫語言C.音樂語言D.綜合性語言

26.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是（）

A.展子虔B.閻立本C.顧愷之D.張擇端

27.西方的社會歷史批評方法是由意人利的______在1725年出版的《新利學(xué)》中開創(chuàng)的。

A.賀拉斯B.但丁C.達·芬奇D.維柯

28.天賦超常，性格豪邁，嗜酒如命，號稱“飲中詩仙”的是（）。

A.杜甫B.白居易C.蘇軾D.李白

29.《胡笳十八拍》是（）代的作品。A.A.秦B.元C.唐D.漢

30.下列作品中是朱自清的是()

A.《荷塘月色》B.《往事》C.《車站》D.《草葉集》

二、填空題(30題)31.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

32.王獻之是我國_____時期的大書法家。

33.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

34.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

35.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風(fēng)光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

36.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的，其代表作為_____。

37.王羲之是我國_____時期的大書法家。

38.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

39.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

40.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

41.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

42.藝術(shù)傳播的方式主要有三種，即_____方式、_____方式和_____方式。

43.藝術(shù)可以分為五大類別，即__________、__________、__________、__________、__________等。

44.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

45.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

46.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

47.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說"．

48.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

49.電影是將藝術(shù)與_____結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，它以_____為基礎(chǔ)元素，并與_____和色彩共同構(gòu)成電影基本語言介，在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。

50.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

51.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征就是抒情性、__________、表演性、__________和韻律美。

52.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

53.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

54.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

55.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

56.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

57.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

58.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

59.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

60.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

三、簡答題(10題)61.試簡要介紹園林藝術(shù)及其基本特征。

62.簡述藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派及其相互關(guān)系。

63.簡述審美情感在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

64.簡述藝術(shù)教育的現(xiàn)實意義。

65.簡述藝術(shù)與政治的關(guān)系。

66.簡述藝術(shù)批評的類型。

67.簡述三種主要的藝術(shù)批評形態(tài)

68.繪畫作品：《游春圖》

69.簡述藝術(shù)思潮和藝術(shù)流派之間含義的不同。

70.22.簡述形象思維。

四、主觀題(10題)71.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

74.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

80.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

81.27.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

82.讀下面這段話，分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋，晨起看竹，煙光日影露氣，皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也?？傊?，意在筆先者，定則也；趣在法外者，化機也?！鍢蝾}畫

83.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

84.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

85.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

86.結(jié)合實際論述藝術(shù)批評科學(xué)性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

87.試述藝術(shù)作品中的典型與意境之間的關(guān)系。

88.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

六、(0題)89.下列芭蕾舞劇作品中，屬于俄國古典芭蕾傳統(tǒng)劇目的是（）

A．《葛蓓利婭》

B．《仙女》

C．《吉賽爾》

D．《天鵝湖》

參考答案

1.B整個作品的手法極為簡潔樸實，晴朗的天空和金黃色的麥地顯得十分和諧，豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的調(diào)子之中，展現(xiàn)在我們面前的是一派迷人的鄉(xiāng)村風(fēng)光。它像米勒的其他代表作一樣，雖然所畫的內(nèi)容通俗易懂，簡明單純，但又絕不是平庸淺薄，一覽無余，而是寓意深長，發(fā)人深省，這也正是米勒藝術(shù)的重要特色。

2.D

3.D

4.D

5.A傳播就是信息的共享行為，當(dāng)我們進行傳播時，我們是在試圖與他人建立共同的意識，也就是試圖共享信息。傳播的物質(zhì)媒介有書籍、廣播、報刊、雜志、電視等。

6.A此句出自《論語·陽貨》：“子日：‘小子，何莫學(xué)夫《詩》?！对姟?，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君；多識于烏獸草木之名?！闭f明了詩歌欣賞的心理特征與詩歌藝術(shù)的社會作用。

7.B

8.B

9.D

10.D

11.A畢加索創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》，是第一張被認為有立體主義傾向的作品，開拓了法國立體主義的新局面。

12.C

13.A

14.A

15.C《亞威農(nóng)少女》由西班牙著名畫家畢加索創(chuàng)作于1907年，是第一張被認為有立體主義傾向的作品。現(xiàn)藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。畫家把這五個人物不同側(cè)面的部位，都凝聚在單一的一個平面中，把不同角度的人物進行了結(jié)構(gòu)上的組合。看上去，就好像他把五個人的身體先分解成了單純的幾何形體和靈活多變、層次分明的色塊，然后在畫布上重新進行了組合，形成了人體、空間、背景一切要表達的東西。

16.C

17.A

18.C藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。想象為藝術(shù)家們開拓了無限廣闊的思維空間，使我們可以進行藝術(shù)構(gòu)思。

19.B達.芬奇，意大利文藝復(fù)興天才畫家、科學(xué)家、發(fā)明家?，F(xiàn)代學(xué)者稱他為“文藝復(fù)興時期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》《圣母子與圣安娜、圣約翰》《最后的晚餐》等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)造詣。

20.D

21.B

22.C命運交響曲是德國作曲家貝多芬最為著名的作品之一，創(chuàng)作于1807年末至1808年初。

23.C曹禺原名萬家寶，字小石，漢族，祖籍湖北潛江，生于天津一個沒落的封建官僚家庭，是中國現(xiàn)代杰出的戲劇家。著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名作品。他一生共寫過8部劇本，號稱“中國的莎士比亞”。

24.A

25.A

26.A

27.D

28.D唐代大詩人李白，性格豪邁，才氣極高，文風(fēng)不拘一格、灑脫飄逸，是我國歷史上最偉大的浪漫主義詩人，有“飲中詩仙”之稱。

29.D

30.A朱自清(1898—1948)，原名自華，號秋實，后改名自清，字佩弦?，F(xiàn)代散文家、詩人、作家、學(xué)者、民主戰(zhàn)士。散文有《春》《綠》《背影》《荷塘月色》《匆匆》等。

31.社會傳記心理文本

32.東晉

33.時代種族環(huán)境

34.文體期待意象期待意蘊期待

35.新聞攝影人像攝影

36.馬爾克斯《百年孤獨》

37.東晉

38.人們的精神生活消費品

39.戲劇電影

40.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

41.共鳴凈化領(lǐng)悟

42.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

43.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

44.文體期待意象期待意蘊期待

45.間接性廣闊性情感性

46.拙政園留園豫園

47.《沒有地址的信》（或《藝術(shù)論》）

48.間接性廣闊性想像性

49.科學(xué)畫面聲音

50.整合移情變形

51.表現(xiàn)性節(jié)奏性

52.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

53.國立音樂院

54.胸中之竹手中之竹

55.審美塑造藝術(shù)形象

56.雕塑

57.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

58.歌劇舞劇話劇

59.整合變形移情

60.賦比興

61.園林是自然因素和人文因素的有機融合。園林藝術(shù)利用多種技術(shù)和藝術(shù)手法，將山水、花木、建筑等組合成為統(tǒng)一的實體形象。園林藝術(shù)在廣義上是建筑藝術(shù)的一種類型。園林藝術(shù)的類型，從世界范圍看主要有三種，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。東方園林以中國園林為代表。

62.(1)所謂藝術(shù)思潮是指在一定社會歷史條件下特別是在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派是指在一定歷史時期里由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之藝(1)所謂藝術(shù)思潮，是指在一定社會歷史條件下，特別是在一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響下，藝術(shù)領(lǐng)域所發(fā)生的具有廣泛影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。(2)所謂藝術(shù)流派，是指在一定歷史時期里，由一批思想傾向、美學(xué)主張、創(chuàng)作方法和表現(xiàn)風(fēng)格方面相似或相近的藝術(shù)家們所形成的藝術(shù)派別。(3)藝術(shù)思潮與藝術(shù)流派之間有著密切的關(guān)系，但又存在著明顯的區(qū)別。一般來講，藝術(shù)風(fēng)格是創(chuàng)作主體獨特個性的表現(xiàn)，藝術(shù)流派則是風(fēng)格相似或相近的創(chuàng)作群體的表現(xiàn)形式，而藝術(shù)思潮卻是倡導(dǎo)某種文藝思想的幾個或多個藝術(shù)流派所形成的一種藝術(shù)潮流。簡言之，藝

63.(1)情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)。審美情感則是主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。(2)審美情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、想像、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它綜合并統(tǒng)攝了諸種心理功能是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。(3)審美情感是豐富多彩的也是多層次、多類型的同時具有很強的個性色彩。(1)情感是人對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)。審美情感則是主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。(2)審美情感在創(chuàng)造活動中是聯(lián)系感知、想像、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它綜合并統(tǒng)攝了諸種心理功能，是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。(3)審美情感是豐富多彩的，也是多層次、多類型的，同時具有很強的個性色彩。

64.現(xiàn)代社會中藝術(shù)教育從廣義上講作為美育的核心它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人而不僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才。在當(dāng)代社會中這種廣義的藝術(shù)教育顯得更加必要和緊迫?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)一方面造成了物質(zhì)財富的極大豐富人們不再為溫飽而發(fā)愁也有了更多的閑暇時間和消遣需求。另一方面高科技的發(fā)展使社會分工更趨細致高速發(fā)展的節(jié)奏加重了人的精神壓力物欲橫流更給人類帶來了深刻的危機和憂患人們在精神方面反而變得焦慮不安精神空虛找不到歸宿人整天忙忙碌碌卻不知所終精神危機籠罩著當(dāng)代世界。在這種情況下人們需現(xiàn)代社會中，藝術(shù)教育從廣義上講，作為美育的核心，它的根本目標(biāo)是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家或?qū)I(yè)藝術(shù)人才。在當(dāng)代社會中，這種廣義的藝術(shù)教育顯得更加必要和緊迫?，F(xiàn)代科學(xué)技術(shù)一方面造成了物質(zhì)財富的極大豐富，人們不再為溫飽而發(fā)愁，也有了更多的閑暇時間和消遣需求。另一方面高科技的發(fā)展，使社會分工更趨細致，高速發(fā)展的節(jié)奏加重了人的精神壓力，物欲橫流更給人類帶來了深刻的危機和憂患，人們在精神方面反而變得焦慮不安，精神空虛，找不到歸宿，人整天忙忙碌碌卻不知所終，精神危機籠罩著當(dāng)代世界。在這種情況下，人們需

65.政治是經(jīng)濟的集中反映，政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各部門的影響是最為直接和廣泛的。政治在藝術(shù)與經(jīng)濟之間是最重要的中介。藝術(shù)要接受政治的制約和影響，同時也可以對政治施加影響，二者是相互聯(lián)系和統(tǒng)一的關(guān)系。政治在一定程度上可以影響和引導(dǎo)藝術(shù)的方向，可以保障藝術(shù)得到更快、更健康的發(fā)展。藝術(shù)也可以通過自身顯現(xiàn)的審美情感和精神傾向，對政治施加影響。

藝術(shù)與政治的關(guān)系，在歷史唯物主義關(guān)于經(jīng)濟基礎(chǔ)與上層建筑的學(xué)說中，是擺得很清楚的：經(jīng)濟基礎(chǔ)主要通過政治的中介影響藝術(shù)，而藝術(shù)也主要通過政治的中介反作用于經(jīng)濟基礎(chǔ)。中外藝術(shù)史上的大量事實可以證明，進步的藝術(shù)總是由上升的經(jīng)濟關(guān)系通過進步的政治所決定的，并且反過來給政治以及經(jīng)濟以積極的影響；而沒落的藝術(shù)則是由沒落的經(jīng)濟關(guān)系通過反動的政治所決定，并且反過來為其政治以及經(jīng)濟服務(wù)。

66.在藝術(shù)批評史上出現(xiàn)過多種批評類型，主要都是圍繞“客體世界”、“藝術(shù)家”、“藝術(shù)作品”、“讀者(接受者)”等藝術(shù)活動要素進行的。常見的藝術(shù)批評類型：社會歷史批評、心理學(xué)批評、文本批評、接受批評。①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界入手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

67.藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學(xué)原則、理論體系，對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)，強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀(jì)法國丹納在其《藝術(shù)哲學(xué)》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)，進行藝術(shù)批評。②心理學(xué)批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品，也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀(jì)奧地利心理學(xué)家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體，其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀(jì)西方符號學(xué)強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動，認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀(jì)60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學(xué)強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

68.我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木青綠設(shè)色高43厘米寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題畫幅雖不大卻場面開闊。在明媚的春光里人們縱情游樂遠處青山疊翠湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑或泛舟于湖上姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠白云繚繞樹發(fā)新枝嫩綠初露桃花綻開綠草如茵好一派春和景明的景色。《游春圖我國現(xiàn)存最占老的一幅山水畫作品，相傳是隋代畫家展子虔(約公元550—604年)所作。目前藏于故宮博物院。此畫為絹木，青綠設(shè)色，高43厘米，寬80.5厘米。畫上有宋徽宗(公元1101—1125年)題寫的“展子虔游春圖”六個字。相傳這幅畫為展子虔所作的唯一真跡?！队未簣D》以春游為主題，畫幅雖不大，卻場面開闊。在明媚的春光里，人們縱情游樂，遠處青山疊翠，湖水融融。畫中人物或乘騎于山徑，或泛舟于湖上，姿態(tài)各異．生動有趣。遠山浮翠，白云繚繞，樹發(fā)新枝，嫩綠初露，桃花綻開，綠草如茵，好一派春和景明的景色?！队未簣D

69.二者具有密切的聯(lián)系，但又有極大的不同。

（1）藝術(shù)思潮是在一定的社會條件下，由于受到一定的社會思潮和哲學(xué)思潮的影響，藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向。

（2）藝術(shù)流派是指思想傾向、審美觀念、藝術(shù)趣味、創(chuàng)作風(fēng)格相近或相似的一些藝術(shù)家所形成的藝術(shù)派別。

70.22.

①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。

②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。

71.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

75.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.舞蹈與音樂相比較，在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的，舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起，主要有以下幾個原因：

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏，這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏，舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起，根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看，人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合，因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)，自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然，能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂，而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合，例如同戲劇、電影、詩歌等等，但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈，原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達感情，而且音樂的表達具有抽象性，它不會對舞蹈的具體表達產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾，而且可以起到烘托、渲染等作用，兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次，舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的，這樣它們才能夠同步進行，結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂，當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進一步激發(fā)內(nèi)心的感情，通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強舞蹈的感情色彩，可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容，并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情，這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶，使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容，而且是同步展示的，因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設(shè)計完成之后，再配上音樂的；在進行動作設(shè)計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑：一是利用現(xiàn)成的音樂，一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂?！鞍凑找魳肪幬琛?，這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然，舞蹈并非只是服從音樂。首先，舞蹈要對音樂進行選擇，因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次，如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂，就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外，舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對音樂進行修改。

80.(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形(1)①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式。它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終以具體可感的事象或物象作為思維時材料；形象思維的可感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思維是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②形

81.27.

藝術(shù)創(chuàng)作是一個復(fù)雜的過程，可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段。這三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。

藝術(shù)體驗，是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。通常情況下藝術(shù)體驗包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)作欲望的萌動及動機的生成。

藝術(shù)構(gòu)思，是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。

藝術(shù)表現(xiàn)，是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。

82.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分：①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象，是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中，將主體的審美情感、審美認識與把握到的客觀審美物象相融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”，只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間，這種獨特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動，“胸中勃勃，遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”，“因而磨墨展紙，落筆倏作變相”，最終物化為“手中之竹”?！靶刂兄瘛笔墙?jīng)過加工得到的審美意象，不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時，藝術(shù)內(nèi)涵得到深化，因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

83.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

84.答案要點：（1）形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)造活動中，從發(fā)現(xiàn)和體現(xiàn)生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思，形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)情境的整個過程中所采用的一種主要的思維方式。（2）抽象思維是人類最普遍的思維形式，是運用概念來進行判斷、揄和論證的思維方法。（3）形象思維與抽象思維可能在藝術(shù)家創(chuàng)作過程中相互交叉和轉(zhuǎn)化。

85.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

86.藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學(xué)活動，它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系，又有區(qū)別。一般來講，藝術(shù)鑒賞偏重于感性，藝術(shù)批評則偏重于理性；藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點，藝術(shù)批評