學(xué)習(xí)架子鼓必須了解的內(nèi)容

學(xué)習(xí)架子鼓是一項(xiàng)大工程，需要訓(xùn)練和練習(xí)的項(xiàng)目非常的多。下面的文章雖然是針對(duì)于初學(xué)者，但涉及的方方面面，任何水平的鼓手不不應(yīng)該忽視。這個(gè)世界不存在什么“天才”。之所以他們成為你所認(rèn)為的“天才”，是因?yàn)樗麄兪褂昧俗羁茖W(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木毩?xí)方法，并形成了良好的練習(xí)習(xí)慣，這是成為“天才”唯一的途徑。在鼓手人群中，初學(xué)者是占比例最大的，并且他們中有各式各樣的人。好的老師會(huì)因人而異、因材施教，根據(jù)不同的年齡、教育背景和學(xué)習(xí)能力（視、聽(tīng)、感知）來(lái)采取不同的教學(xué)方式。而有些老師則使用模式化的方式來(lái)對(duì)待所有初學(xué)者（這或許因?yàn)樗麄儺?dāng)初就是這樣學(xué)習(xí)的），他們會(huì)使用同一本教材，教同樣的握槌手法，教演奏同一種風(fēng)格的音樂(lè)，練習(xí)同樣的基本功等等。盡管很多這樣的老師通過(guò)這樣的教學(xué)方式也取得了一些成功，但如今很多的學(xué)習(xí)者會(huì)覺(jué)得這種方式有些老套和陳腐，他們無(wú)法更投入地學(xué)習(xí)并找到打鼓的樂(lè)趣。難怪有不少學(xué)生會(huì)問(wèn)，“與其這樣，何不自學(xué)？”在不多年以前，想自學(xué)鼓還不是很容易的：找到一本教材，聽(tīng)唱片，或看你喜歡的鼓手現(xiàn)場(chǎng)演出。也許你有幸得到幾盤(pán)教學(xué)錄像帶可以反復(fù)觀看。如今科技發(fā)展使得初學(xué)者很方便就能找到大量教學(xué)資源，包括YouTube、DVD、電子書(shū)、在線課程、網(wǎng)站和各種APP。但如此多創(chuàng)新選擇的弊端是，學(xué)生很難保持不被信息海洋淹沒(méi)。選擇越多，注意力就會(huì)越分散，這時(shí)就需要有人引領(lǐng)。下面我們總結(jié)了十個(gè)幫助初學(xué)者規(guī)劃他們的學(xué)習(xí)。也希望對(duì)老師們的教學(xué)有所幫助。這十個(gè)方面并不是按照重要性來(lái)排序的，你可以從任何一方面開(kāi)始加以注意，讓自己有所提高?；ㄒ恍r(shí)間來(lái)反復(fù)練習(xí)新的練習(xí)項(xiàng)目，用不同的速度演奏。這樣才能從表面到更深層地掌握。要記住自己的目標(biāo)，消除所有的干擾和雜念，你很快就會(huì)看到令你欣喜的結(jié)果出現(xiàn)，并且一個(gè)接一個(gè)地掀掉前面的阻礙，讓你能不斷接近你的目標(biāo)。不管你是否想找一位老師來(lái)引導(dǎo)你走過(guò)這條道路，最終還是要依靠自己主動(dòng)性和對(duì)自己的激勵(lì)來(lái)取得成功。1手和腳的技巧握槌-找到有效的握槌方式是擁有一個(gè)好的開(kāi)始的關(guān)鍵。有一個(gè)簡(jiǎn)單的方法讓你發(fā)現(xiàn)你的自然的握法：身體站立，手自然垂在身體側(cè)面，用左手將鼓槌放入右手中。拇指指肚貼在鼓槌上，其他手指很自然地收攏握住。重復(fù)這個(gè)過(guò)程幾次，左手也同樣這樣做。找到鼓槌的平衡點(diǎn)，置于拇指和食指的第一關(guān)節(jié)或第二關(guān)節(jié)之間，有些鼓手覺(jué)得用中指更加舒服，或食指和中指同時(shí)與拇指配合捏住鼓槌。對(duì)于使用對(duì)稱(chēng)式握槌，鼓槌的末端應(yīng)與手掌的小魚(yú)際部位接觸。握槌的緊與松-如果握槌過(guò)緊會(huì)使鼓槌無(wú)法自由地從打擊表面回彈。因此握槌時(shí)手指的力度只要保證鼓槌不至脫手就足夠。就像是JimChapin曾經(jīng)說(shuō)過(guò)的，握鼓槌要像是在握一只小雛鳥(niǎo)。擊打的角度-美式握槌（鼓槌成為手臂的延伸，拇指在斜上方）會(huì)制造出60-80度的演奏角度，這會(huì)使鼓槌頭更容易擊打到鼓皮的中心部位，而且會(huì)讓手腕與手指都更容易參與打擊的動(dòng)作。法式握槌（拇指在上方）和德式握槌（拇指在側(cè)面）也是很有用的，比如法式握槌在演奏ride镲或地桶鼓上的節(jié)奏時(shí)很方便。但美式握槌是更適合作為開(kāi)始的一種方式。對(duì)稱(chēng)式與傳統(tǒng)式-初學(xué)者一般都會(huì)覺(jué)得傳統(tǒng)式握槌比對(duì)稱(chēng)式握槌更困難上手，傳統(tǒng)式握槌（只是非主要手）的支點(diǎn)在虎口部位，而不是像對(duì)稱(chēng)式握槌那樣在兩三個(gè)手指之間。而且，傳統(tǒng)式握槌演奏時(shí)，也使用完全不同的動(dòng)作，手在鼓棒的下方，靠小臂的轉(zhuǎn)動(dòng)來(lái)制造出擊打。傳統(tǒng)式握槌在以前，是由軍樂(lè)或行進(jìn)樂(lè)的演奏傳承下來(lái)的握槌方式，如今，對(duì)于直接學(xué)習(xí)套鼓的初學(xué)者，完全可以由對(duì)稱(chēng)式握槌手法開(kāi)始。當(dāng)對(duì)鼓槌能夠控制很舒服之后，如果感興趣，可以再學(xué)習(xí)傳統(tǒng)式握槌的手法。胳膊、手腕和手指-一些新手在開(kāi)始打鼓時(shí)總是愛(ài)用胳膊來(lái)驅(qū)動(dòng)鼓槌的打擊，這是一種很無(wú)效率的動(dòng)作，應(yīng)該是依靠手腕。為了避免這樣的習(xí)慣，你可以用左手握住右手的小臂，使之固定，然后只使用手腕來(lái)練習(xí)擊打。在擊打的動(dòng)作中要運(yùn)用上你的手指，與手腕配合，這是另一個(gè)很重要的技巧。為了找到這種感覺(jué)，你可以這樣試一下，用右手使用法式握槌拿住鼓槌，再用左手握住右手的手腕，這時(shí)由于你的手腕無(wú)法動(dòng)作，你只能用手指來(lái)驅(qū)動(dòng)鼓槌做擊打。雙手交叉式（CrossedOver）與開(kāi)放式（Openhanded）-當(dāng)演奏搖滾或Funk節(jié)奏時(shí)，多數(shù)鼓手會(huì)用主要手擊打踩镲，非主要手擊打軍鼓，形成兩手交叉的姿勢(shì)（一般來(lái)說(shuō)是右手交叉于左手之上）。這個(gè)動(dòng)作的邏輯是，踩镲的演奏需要更好的速度和持久力，而我們的強(qiáng)勢(shì)手會(huì)更好地勝任這個(gè)工作。而在開(kāi)放式（非交叉）的動(dòng)作中，手腕/胳膊會(huì)得到足夠的空間正常地做出各自的擊打動(dòng)作。作為初學(xué)者，最好把交叉式與開(kāi)放式兩種方式都練習(xí)掌握，你會(huì)從中有很大獲益。譜例EX.2中是兩個(gè)兩小節(jié)的樂(lè)句，一小節(jié)交叉，一小節(jié)開(kāi)放，希望你能通過(guò)這個(gè)小練習(xí)把兩種技巧的訓(xùn)練納入你的日常練習(xí)項(xiàng)目中。2學(xué)習(xí)方法Heel-down（平踏法）與Heel-up（墊踏法）-Heel-down技巧是讓腳跟落住并保持在踏板上，同時(shí)小腿與腳踝均下壓。這種技巧會(huì)讓槌頭更容易從鼓皮反彈回來(lái)，從而制造出有更多共鳴的底鼓聲音。Heel-up技巧是腳跟離地，腳掌始終踩在踏板前端。這種技巧能讓槌頭更深入打擊鼓皮（也可貼在鼓皮上），給你更有力度而共鳴較少的聲音。它需要使用你大腿部以及臀部的肌肉，讓你得到極其強(qiáng)有力的擊打。使用Heel-down腳法時(shí)，初學(xué)者比較容易出現(xiàn)的問(wèn)題是腳掌或腳趾總是要離開(kāi)踏板。使用Heel-down腳法時(shí)，他們經(jīng)常會(huì)整個(gè)腳抬離踏板再整個(gè)腳踏下去。從機(jī)械運(yùn)動(dòng)角度說(shuō)，腳脫離踏板是不合理的，會(huì)造成控制上的問(wèn)題。專(zhuān)業(yè)詞匯-學(xué)會(huì)套鼓上每一個(gè)部件的名稱(chēng)，以及它們的發(fā)展歷史，不論你是自學(xué)還是找他人詢問(wèn)，或是作為老師去給學(xué)生講述，這都不是在浪費(fèi)時(shí)間，相反，長(zhǎng)期來(lái)看這會(huì)在以后讓你少些困惑。（爵士樂(lè)盟曾推送過(guò)10件改變架子鼓的設(shè)備，及軍鼓和鼓棒的有關(guān)知識(shí)）一次一個(gè)音-當(dāng)面對(duì)一些令人卻步的律動(dòng)或樂(lè)句時(shí)，你可以采用一次一個(gè)音或一次一組音的方法來(lái)學(xué)習(xí)。我們的大腦更容易接收小塊的信息，這樣一點(diǎn)點(diǎn)的學(xué)習(xí)，反而會(huì)讓你更快地掌握一個(gè)信息量很大很復(fù)雜的東西，相反，如果你急于求成地想一口氣學(xué)下來(lái)，但總是在錯(cuò)誤地重復(fù)的話，那樣你會(huì)浪費(fèi)更多的時(shí)間。找一個(gè)基于十六分音符的線性律動(dòng)來(lái)驗(yàn)證一下吧，每次只演奏一個(gè)音，完全掌握后再多加一個(gè)音，要有耐心，不要作弊，最后看看這個(gè)方法是否有效。模仿-這是一個(gè)比較有趣的方法，需要兩個(gè)或多個(gè)鼓手一起練習(xí)（當(dāng)然你自己也有辦法做到）。領(lǐng)奏者（通常是老師）演奏出一個(gè)樂(lè)句，回應(yīng)者（學(xué)生）來(lái)模仿復(fù)制。這個(gè)練習(xí)有譜與沒(méi)有譜都可以做。放慢速度-在練習(xí)一個(gè)節(jié)奏型或樂(lè)句時(shí)，要將其放慢速度練，這會(huì)讓你的身體放松，讓你的大腦有時(shí)間來(lái)處理信息。如果你用足夠慢的速度練習(xí)，就會(huì)避免很多潛在的錯(cuò)誤。節(jié)拍器是很好的工具。不論你開(kāi)始用多么慢的速度練習(xí)，它都會(huì)確保你保持在這個(gè)速度上，它還會(huì)幫助你一點(diǎn)點(diǎn)地提高到一個(gè)理想的速度上，并且演奏完美。輕聲演奏-在鼓上大力地敲擊，制造出震懾人心的節(jié)奏，這確實(shí)是很爽的一件事。但當(dāng)你學(xué)習(xí)新東西的時(shí)候，這樣就會(huì)有它的不利之處。過(guò)大的音量會(huì)分散你的注意力，掩蓋很多細(xì)小的錯(cuò)誤。而且鼓并不是一件只能大聲演奏的樂(lè)器，它的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)力是很強(qiáng)大的，能做出很明顯的強(qiáng)弱變化。有時(shí)只有在演奏得很弱時(shí)，你才會(huì)更好地注意傾聽(tīng)，注意節(jié)奏的細(xì)節(jié)。你在腦中應(yīng)有一個(gè)音量旋鈕，只有在把一個(gè)節(jié)奏型完全掌握之后，才可以把音量旋鈕打到10。3節(jié)拍和律動(dòng)歌曲-讓我們面對(duì)事實(shí)吧，鼓在多數(shù)時(shí)候只是伴奏樂(lè)器。作為鼓手，我們的工作是支撐起歌曲，幫助音樂(lè)表達(dá)出它的信息。盡管市面上有很多很棒的伴奏，但對(duì)打鼓來(lái)說(shuō)，配合帶有人聲旋律和歌詞的音樂(lè)演奏是非常有意義的。不要只練習(xí)那些只為表現(xiàn)架子鼓技巧的曲子，這跟鼓這件樂(lè)器在實(shí)際中的需求是不符的。雖然打伴奏不怎么那么炫酷，但是一個(gè)好的伴奏鼓手會(huì)有更多的工作，賺更多的錢(qián)。譜例3a-3d是四個(gè)基本的搖滾律動(dòng)，每個(gè)都有使用此律動(dòng)的一首歌曲推薦。當(dāng)然，使用這些律動(dòng)的歌曲還可以找到很多。不過(guò)有些歌曲速度對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)有點(diǎn)過(guò)快。如需要，你可以用Slow-downer軟件來(lái)把原曲放慢跟著演奏。節(jié)拍器-鍛煉出穩(wěn)定的節(jié)拍感對(duì)每個(gè)鼓手來(lái)說(shuō)都是至關(guān)重要的。節(jié)拍器是幫助你加強(qiáng)節(jié)拍感的最佳工具，而且現(xiàn)在節(jié)拍器很容易得到，有很多的此類(lèi)軟件和app可以下載。初學(xué)者在開(kāi)始用節(jié)拍器時(shí)，很容易被節(jié)拍器持續(xù)拍點(diǎn)的聲音弄得很煩躁。我們要把節(jié)拍器視為伙伴，當(dāng)作它在與你一起演奏。我們還可以有很多不同的方式來(lái)使用節(jié)拍器。譜例EX.4a-4h中，都是同一個(gè)軍鼓的樂(lè)句，但每條練習(xí)中節(jié)拍器的拍點(diǎn)位置有所不同：十六分音符、八分音符、四分音符、每個(gè)反拍、第2和4拍、每個(gè)e和ah的位置、第1和3拍、第1拍。你可以將這個(gè)概念運(yùn)用到你其他的練習(xí)上，它不僅會(huì)讓你的練習(xí)變得更豐富有趣，更重要的是在幫助你提高節(jié)拍感方面會(huì)有明顯效果。在世界最暢銷(xiāo)鼓教材、BennyGreb所著《鼓之語(yǔ)言》的配套教學(xué)視頻中，Benny專(zhuān)門(mén)詳細(xì)講解了關(guān)于節(jié)拍器的練習(xí)方法。節(jié)奏型-有時(shí)候你會(huì)遇到這樣的情況，一個(gè)初學(xué)的學(xué)生第一次來(lái)上課，馬上就想學(xué)一個(gè)很復(fù)雜的節(jié)奏或加花樂(lè)句。作為一個(gè)老師，你很可能會(huì)不得不讓他打消念頭。但有時(shí)你也或許會(huì)利用他的這種熱情，將你原準(zhǔn)備教他的一些技巧和概念糅合在一個(gè)樂(lè)句中教給他。譜例EX.5是一個(gè)典型的Funk節(jié)奏型。你在這個(gè)節(jié)奏中會(huì)包含有較復(fù)雜的節(jié)拍和不同發(fā)音。當(dāng)然，這個(gè)節(jié)奏型并不是給初學(xué)者準(zhǔn)備的，但我們可以把它分解為不同的組成元素，可作為教學(xué)素材：節(jié)奏（八分音符和十六分音符的組合），槌法（注意在第一小節(jié)第3拍上的paradiddle）,還有不同的發(fā)音（buzzstroke、魔鬼音符和重音）。4協(xié)調(diào)固定音型（Ostinatos）-套鼓上的四肢協(xié)調(diào)可能是最另初學(xué)者們畏懼的一個(gè)方面。鍛煉四肢協(xié)調(diào)的一個(gè)好方式是使用固定音型（持續(xù)循環(huán)的旋律片段或節(jié)奏型）。主要想法是用你的一個(gè)或多個(gè)肢體不斷重復(fù)一個(gè)音型，直至你不用再過(guò)多思考它們的動(dòng)作就能自動(dòng)保持。在這基礎(chǔ)之上，再使用另一個(gè)肢體來(lái)做獨(dú)立的演奏。多數(shù)情況下,雙腳會(huì)保持一個(gè)固定音型，手會(huì)在其之上演奏一些不同的東西，但譜例EX.6的練習(xí)相反，手持續(xù)演奏一個(gè)固定的東西，腳上的東西在變化。5節(jié)奏型和基本功練習(xí)初學(xué)者的練習(xí)清單-下列的基本功練習(xí)項(xiàng)目對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)比較容易掌握：?jiǎn)螕魸L奏、雙擊滾奏、單復(fù)合跳、密集型滾奏、五-、六-、七-、和九音滾奏、flams、flam重音、flamstaps和瑞士軍樂(lè)三連音。應(yīng)用-一旦你練熟了這些基本功項(xiàng)目，就要把它們運(yùn)用到套鼓上。譜例EX.7是一個(gè)一小節(jié)的律動(dòng)，在踩镲和軍鼓上運(yùn)用了一個(gè)九連音的滾奏、七連音滾奏、flamtap和flam。加花樂(lè)句在鼓上游走-大多數(shù)人當(dāng)?shù)谝淮巫谔坠暮竺鏁r(shí)，他們幾乎都會(huì)用鼓槌在上面到處敲來(lái)敲去。如果是不經(jīng)預(yù)想地隨意敲打的話，這結(jié)果可能是聽(tīng)著聲音很可怕，就像是一套鼓從樓梯上滾落下來(lái)。譜例EX.8是一個(gè)很簡(jiǎn)單的樂(lè)句想法，它使用單擊和單復(fù)合跳讓你在套鼓上打一圈，從左到右再回來(lái)。3.5+0.5-近些年來(lái)，短的加花樂(lè)句幾乎已成為流行音樂(lè)中的主要素材。事實(shí)上，多數(shù)只有一或兩拍。不討論這對(duì)音樂(lè)來(lái)說(shuō)是否是件好事，但現(xiàn)實(shí)就是這樣。譜例EX.9a-9b是一個(gè)四小節(jié)的樂(lè)句會(huì)由三個(gè)半小節(jié)的搖滾律動(dòng)加上半個(gè)小節(jié)（兩拍）的加花構(gòu)成。要注意這樣的樂(lè)句有著很自然的循環(huán)性：加花樂(lè)句的結(jié)束就是下一小節(jié)（搖滾律動(dòng)）的開(kāi)始（第一拍）。你可以像譜子中寫(xiě)的，第一拍正拍仍落在底鼓和踩镲上，或者也可以用Crash镲的聲音代替踩镲。7讀譜和寫(xiě)譜分割拍子-用樂(lè)曲中出現(xiàn)的最小時(shí)值（通常是十六分音符）將四分音、八分音平均分割成小分拍，演奏時(shí)想著分拍會(huì)讓初學(xué)者保持好節(jié)拍。鍛煉出好的節(jié)拍感會(huì)為將來(lái)學(xué)習(xí)更復(fù)雜的節(jié)奏提供穩(wěn)定的基礎(chǔ)。在譜例EX.10的練習(xí)中，有序列出現(xiàn)的四分音、八分音和十六分音，當(dāng)你演奏時(shí)，一定要始終穩(wěn)定地?cái)?shù)著十六分音符分拍。向前看-視奏節(jié)奏譜在剛開(kāi)始時(shí)是比較有挑戰(zhàn)性的。當(dāng)你熟悉了所有鼓譜符號(hào)，并對(duì)自己要演奏的譜子有了一定了解之后，可以嘗試視奏。要點(diǎn)是你的眼睛不要停留在你正在演奏的音符上，要向前看一拍或幾拍，就像讀書(shū)一樣，眼睛不能緊盯在當(dāng)前正在讀的文字上，往前看才會(huì)保證閱讀更流暢。寫(xiě)自己的音樂(lè)-學(xué)習(xí)讀譜和視奏有點(diǎn)像學(xué)習(xí)一門(mén)外語(yǔ)。只讀和看是不夠的，如果不同時(shí)學(xué)習(xí)寫(xiě)，那么就無(wú)法完整地理解這門(mén)新語(yǔ)言的含義。準(zhǔn)備些空白譜紙，多練習(xí)寫(xiě)出自己的音樂(lè)。你很快就會(huì)明顯地感覺(jué)到這對(duì)你識(shí)譜能力的益處。扒譜/聽(tīng)/分析-對(duì)鼓學(xué)生來(lái)說(shuō)，要讓他們盡早開(kāi)始帶有分析地去聽(tīng)音樂(lè)，越早越好，尤其是有老師的指引。讓他們從音樂(lè)中分離出鼓的部分，并寫(xiě)出譜子。這比讓他們照樂(lè)譜演奏更有幫助，樂(lè)譜是抽象的、概念化的，從對(duì)音樂(lè)的聆聽(tīng)和分析中，他們才會(huì)更好地感知到鼓聲部在樂(lè)曲結(jié)構(gòu)中的作用，如何配合前奏、主段、副歌段、橋段等等。這也會(huì)幫助他們以后在樂(lè)隊(duì)中懂得如何與其他樂(lè)手溝通和配合。槌法雙手交替-對(duì)多數(shù)人來(lái)說(shuō)，雙手交替的槌法是很容易上手的。譜例Ha的練習(xí)，很適合用交替槌法演奏，如果把右腳去掉，會(huì)輕松。加上底鼓之后，你會(huì)發(fā)現(xiàn)右手和左手會(huì)交替落在正拍上（與底鼓一起），這就在協(xié)調(diào)上增加了一點(diǎn)難度。邏輯化方式-這里的原理是主奏手總是在正拍上。因此，槌法也變得更有規(guī)律，而且與底鼓的配合也更簡(jiǎn)單些。比如譜例EX.11b，你可以把他和EX.11a的交替槌法對(duì)比，感受兩種槌法的不同演奏感覺(jué)。9動(dòng)態(tài)平衡-根據(jù)不同音樂(lè)的體裁，動(dòng)態(tài)平衡成為最重要的要素。例如，在搖滾樂(lè)里底鼓和軍鼓是最重要的，而在爵士樂(lè)里一除非演奏重音一ride镲片的聲音聽(tīng)起來(lái)是蓋過(guò)底鼓和軍鼓的。你必須仔細(xì)的通過(guò)聆聽(tīng)不同風(fēng)格的經(jīng)典唱片，注意分辨不同風(fēng)格中套鼓各個(gè)聲部不同聲音的比列，這是絕對(duì)值得你去研究的問(wèn)題。重音-在一些很弱的音符中突然演奏一些很強(qiáng)的音能讓人感覺(jué)到興奮，這是有創(chuàng)造力的控制鼓聲部的關(guān)鍵。一些鼓手利用升高或降低鼓棒高度的方式來(lái)制造出更響或是更弱的音符。在1942年，GeorgeE.Glasgens出版了一本書(shū)，用他稱(chēng)為StrokesAndTaps（擊打或輕敲）的概念來(lái)幫助學(xué)生。從那時(shí)起，很多人完善了這個(gè)系統(tǒng)，包括CharlesWilcoxon,RoyBurns,LewisMalin和最近的，JeffW.Johnson和他特別優(yōu)秀的書(shū)，TheLevelSystem（音量系統(tǒng)）。在12a到12b的例子中，用軍鼓演奏兩小節(jié)的重音模式，用軍鼓在12a演奏。確定重音音符不要影響到（或鼓棒的高度）非重音音符。在12b,重音被應(yīng)用到crash镲片（和底鼓）。漸強(qiáng)-一個(gè)漸強(qiáng)就是從弱到強(qiáng)逐漸增加音量，這能為因?yàn)橐魳?lè)提供張力。譜例EX.13c：這個(gè)練習(xí)涉及在軍鼓上用裝飾音演奏16分音符（左手