公共藝術策劃書

公共藝術籌劃書亳州師范高等?？茖W校20XX—20XX《公共藝術設計》教案及實訓方案授課教師：孫凱適用專業(yè)：藝術設計授課班級：11〔三〕環(huán)境藝術設計20XX3《公共藝術設計》自編講義公共藝術〔PublicArt〕是一個外來語，又被稱為公眾的藝術或社會藝術，它不隸屬某一類藝術流派或藝術風格，也不單指某一類藝術形式，它存在于公共空間并為公眾效勞，表達了公共空間中文化開放、共享、溝通的一種精神與價值。一、公共藝術與城市進展學術界對公共藝術有多種說法，歸納起來不外兩類，一類是從狹義的角度界定，另一類則從更加廣義的角度加以闡釋。從狹義上講，公共藝術是指放置在公共空間中〔如：公共綠地、廣場、建筑以及城市道路〕的雕塑、壁畫、裝飾、園藝、標識、廣告、地景等藝術形式。廣義的公共藝術包含內(nèi)容更為豐富，不僅包含前面提到的諸多藝術形式，還包括由公眾興辦或參與的公開的表演藝術和其他公開的藝術活動。廣告影像、壁畫、表演、音樂、園藝、裝飾等多種表現(xiàn)；從功能上說，它可以分為紀念性的公共藝術、裝飾型的公共藝術、休閑型的公共藝術、有用型的公共藝術、玩耍型的公共藝術以及慶典型的公共藝術；從空間布局上看，它可以有立體和平面之分、室內(nèi)和室外之別以及地景和空間相對。從載體上說，它可以是硬性的，如雕塑、陶器、圍欄，也可以是軟性的，如編制物、燈光、掛飾，還可以是以多媒體的形式消滅的，如照片、音樂、影像等存在形態(tài)。公共藝術最根本特征是公共性。公共性的涵義有兩個層面，一是從形式的角度看，公共藝術與私人藝術和架上藝術有很大差異，這表現(xiàn)在，一方面，它進入的是更為廣泛的公共空間，不行能以私密的形式建構；另一方面，公共藝術的公共空間性必需要面對公眾，公眾可以主動選擇美術館、音樂廳中的藝術，但必需要面對城市中的公共藝術。二是從內(nèi)涵上講，公共藝術已進入到廣泛的社會溝通中，它所承載的社會功能和文化精神，它所表達的審美趣味就不能是隨便與私人的。它不是對日常生活的局部裝飾和簡潔介入，而是以美學、文化、藝術觀點為指導，從整體上介入公眾的生活方式，以不斷引導和滿足人們對藝術化生存的需要。城市是公共藝術的載體，公共藝術屬于城市，它隨城市而生，為城市而存。從發(fā)生學上講，公共藝術從產(chǎn)生時期就與城市結緣，成為城市生活不行或缺的要素。公共藝術的最早發(fā)端應追溯到古希臘雅典城所消滅的陽光廣場，那時，大型廣場和公共建筑的消滅就使得藝術有了開放性、民主性和參與性的特征?，F(xiàn)代意義的公共藝術誕生在二戰(zhàn)之后，伴隨著美國對城市的重規(guī)劃與治理，一些藝術家開頭把藝術創(chuàng)作的場地從美術館挪到了城市的公共空間中，以雕塑為主要代表的室外藝術大量消滅，公共藝術一詞也應運而生，20世紀60年月由政府建議、美國國家藝術基金會實行的“公共藝術打算”直接贊助公共藝術則把這種藝術活動推向高潮。從進展的角度講，城市是變化的，公眾對城市的需求也是不斷變化的。相對于人類的其他制造成果，城市的進展因為人們不斷轉變的需求而始終處于動態(tài)的變化之中，沒有最終的完成體。在現(xiàn)代城市的進展歷程上，以經(jīng)濟為核心的現(xiàn)代主義世界觀使很多城市失去了他們曾經(jīng)擁有的人文精神資源，而興的城市由于缺少文化的積淀，也漸漸淪為環(huán)境和精神的沙漠，而對自然資源的過渡開采和對環(huán)境的無情破壞，使得城市變得更加無情與冷漠。正如查爾斯摩爾在一次頒獎典禮上所說的：“我們的城市變得越來越不行居住。此時，我們的建筑卻變得‘越來越好’。這是為什么呢？”這個疑問正說明白城市的擴展已越來越遠離藝術化生存的理城市的片面進展必定引發(fā)對文化的訴求，喚醒人們對藝術化生存的回歸。進入２１世紀的城市，經(jīng)濟已不再是衡量一個城市興旺與否的唯一標準，文化漸漸成為城市的核心要素，以文化內(nèi)涵為核心的城市文化氣氛已成為表現(xiàn)城市魅力21世紀世界經(jīng)濟進展的中心將向有文化積存的城市轉移，藝術開頭走向更寬闊的人群，走向生活本身，而公共藝術則代表了藝術與生活、藝術與城市、藝術與群眾的一種的取向與融合。從功能的角度講，公共藝術是現(xiàn)代城市進展的必定要求，也是城市文化和現(xiàn)代城市生活抱負的一種表達。相對于純藝術和架上藝術，公共藝術的公共性特質必定使得公共藝術的文化表現(xiàn)性要猛烈得多，它承載著更多的社會的、文化的乃至政治上的功能，帶有更多的群體而非個體、社會而非個人、共享而非占有的非功利顏色。藝術于生活又效勞于生活，現(xiàn)代公共藝術就是還城市以美感，讓人體會生活于其間的真正樂趣，讓城市成為人詩意棲居的抱負場所。從文化本身來講，文化是一個城市的靈魂和內(nèi)涵，是一個城市的品德的象征。城市是人們聚居和生活的社會形式，或者說是人類的社會化存在與文化存在的形式。城市是人類文明的標志，是社會進展的縮影，它不僅是一個國家或地區(qū)的經(jīng)濟中心，更是文化的集中地和發(fā)源地，城市本身便是人類文明進展的一個重要標志和成果。城市文化是城市的生動寫照，反映著它所處的時代的社會面貌、經(jīng)濟狀況、科學技術、生活方式、哲學觀點、審美取向、宗教信仰全部文化問題，城市也成為當代人觀看世界、完善自身、呈現(xiàn)自身的天地和舞臺。沒有文化的城市是沒有靈魂的城市，世界上的城市千差萬別，根本的差異就在于城市文化的不同。一座城市中有沒有富有創(chuàng)意與代表性的公共藝術和公眾參與的相對寬松的藝術氣氛的存在，有沒有適當比例的充盈著藝術氣息的文化溝通與審美及休閑消遣的公共空間，已經(jīng)成為衡量一個城市文化品質凹凸的重要指標，它們的多寡和富強與否往往表達著這個城市居民的生存樣態(tài)、審美趣味乃至整體的文化精神。假設說建筑是城市里的“面”，道路是城市里的“線”的話，那么公共藝術就是城市中的“點”，它們分散著它們特有的靈性，展現(xiàn)著它們特有的語言，訴說著每一個城市的每一個觀念，讓人們品嘗著一種獨特的價值觀念、審美情趣和文化情懷。二、我國城市公共藝術現(xiàn)狀在我國，公共藝術是一個概念。這個概念的提出及公共藝術在城市中的大量消滅是在20世紀90年月，與社會轉型時期城市公共領域的不斷增多和市民社會的逐步形成密切關聯(lián)。可以說，公共藝術理念在我國城市的不斷深入和其文化價值的突顯是我國社會經(jīng)濟的長足進展、政治體制的逐步完善以及中國城市化速度加快的必定結果。20801984就領先建立了我國第一個以雕塑為主題的“石景山雕塑公園”，長安街沿線也會聚了眾多的城市雕塑和其他形式的公共藝術作品。位于復興門西的和平少女則成為這一地區(qū)的標志性雕塑，少女潔白的形象與濃郁青翠的綠色背景相映成這件藝術作品成為那個時代公共藝術的大成之作。80年月中后期，包括城市雕塑在內(nèi)的公共藝術開頭留意與環(huán)境的互動關系，這和我國改革開放以來經(jīng)濟過速進展導致的一系列環(huán)境問題的消滅相關聯(lián)。藝術家開頭關注環(huán)境惡化對城市生活質量的影響。這一時期藝術家的創(chuàng)作以現(xiàn)實的城市環(huán)境問題為主線，自覺地把藝術設計和環(huán)境理念相結合。正像一篇評論文章所說：“80年月現(xiàn)代意識的一個重大進展，不是什么主義、運動，也不是什么風格、流派，而是環(huán)境藝術與環(huán)境設計的普遍認同?！盵1]環(huán)境藝術的表現(xiàn)方式進一步打破了人們對傳統(tǒng)藝術觀念的理解，它將構成環(huán)境空間的各種要素結合起來去實現(xiàn)人與環(huán)境的和諧共生。藝術家前瞻性地擔負起藝術對環(huán)境、藝術對城市文化進展的重任。90市建設的步伐也隨之加大，整個社會的文化價值構造開頭消滅經(jīng)濟——商業(yè)的利益主導，文化消費市場充滿在城市和它的邊緣地帶。公共藝術的進展也呈現(xiàn)出多個與以往不同的進展態(tài)勢，一方面，與商業(yè)社會的特征相吻合，消滅了一批以盈利為目的的商業(yè)藝術，以充滿于各公共空間的各種廣告為標志；另一方面，伴隨著公眾文化意識的覺醒和消費觀念的更，以消費為特征的藝術——波普藝術悄然興起，它強調公眾的參與和興趣，提倡具有平民趣味的文化消費，公共藝術呈現(xiàn)出群眾參與的態(tài)勢。在藝術設計上，由于城市設計思想納入城市規(guī)劃當中，伴隨著大量“歐陸風格”建筑在中國個大城市的消滅，追求藝術風格的共性異彩的公共藝術和共性90消遣化和商業(yè)化的相互雜糅，寫實藝術、抽象藝術、波普藝術等藝術風格并存，文化藝術消費成為群眾消費的時尚，公共藝術的多元化存在成為構筑城市文化的風景。但是，公共藝術的富強景致并不意味著我國公共藝術設計理念和藝術創(chuàng)作的完善，公共藝術對城市文化精神尋找的探究和實踐所取得的累累碩果并不能掩蓋與之伴生的一系列問題。在公共藝術中，對城市文化建設的誤讀和理解偏差以及一些其他的人為因素導致了公共藝術中進展的一些有悖于藝術公共精神的現(xiàn)象，有些公共藝術甚至成為日益泛濫的視覺污染。其具體表現(xiàn)在：之一：公共藝術的同質化現(xiàn)象。以雕塑為例，幾年前在華東某城市的街頭矗起一組擬人化的銅雕，贏得了公眾的好評，而不多久，類似的銅雕被大量復制，消滅在一些城市的街道、廣場上。一個個似曾相識的“克隆”城市雕塑，成為城市文化中的藝術垃圾。類似的現(xiàn)象還消滅在對城市廣場設計的雷同上。這種城市公共空間的“同質化”現(xiàn)象，只滿足于外表上的轟轟烈烈，卻無視了不同城市不同的文化背景和城市現(xiàn)狀。城市公共藝術“千人一面”現(xiàn)象使得城市的表情單一，缺乏形象魅力。之二：公共藝術的“非藝術”現(xiàn)象。在我國，與公共藝術呈飛速進展態(tài)勢相伴的是藝術設計和制作上的粗俗和沒有文化支撐不知所云的空虛符號，消滅與藝術相違反的非藝術現(xiàn)象。以首都北京為例，由于缺乏總體的公共藝術規(guī)劃，缺乏嚴格的公共藝術質量評判體系，在繁華的西單地區(qū)曾出現(xiàn)過一組因被民俗學家斥為“敗俗”的雕塑，僅僅擺放了一周就被快速撤除了。就雕塑一項，北京已經(jīng)被撤除就有34之三：公共藝術的“形象工程”現(xiàn)象。公共藝術成為政府官員顯示政績的一張名片。超大型的文化廣場、超豪華的主題公園以及一些迎合政治需要但不顧及審美需要的“涂脂抹粉”術成為面子工程、形象工程的代表。城市公共空間建設是在高、大、全上相互攀比，從另一個角度而言，這也是很多公共藝術的立項壓在政治運動式思維上，為了迎奧運和創(chuàng)立文明社區(qū)，很多街道大搞公共藝術，一轟而上的結果只能是勞民傷財。之四：公共藝術的“快餐文化”現(xiàn)象。公共藝術在我國誕生較晚，但自誕生之日起便有席卷華夏之勢，甚至消滅公20XX10341010%是劣質，80%則為平凡之作。公共藝術的創(chuàng)作一旦脫離了藝術的精神，成為文化的快餐和應景之作，那就脫離了它真正的使命和神圣的意義。短期的“快餐文化”催生的公共藝術呈現(xiàn)出急躁、淺薄的文化現(xiàn)象，它使深層的文化思考外表化、簡潔化，造成藝術品性的矯飾與低質，或形成公共藝術“金玉其外，敗絮其中”的浮夸品質。公共藝術是一個城市文化的表情符號，是城市內(nèi)在的外化，是城市價值取向的風標。公共藝術問題的消滅直接導致城市文化構建上的偏差，長此以往必將導致整個社會文化發(fā)展的衰弱，正視問題，認真解決才是惟一正確的選擇。三、城市公共藝術進展因素分析在我國，造成城市公共藝術狀況良莠不齊的緣由和影響公共藝術進展的因素很多，傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術觀的沖突與融合、藝術的獨特共性與公共精神的差異與互補、藝術家的主體性與公眾參與性的價值沖突、城市建設與藝術環(huán)境的問題、藝術設計與制作的即時性與延時性考慮，政府的職能與公共藝術規(guī)劃的制定等問題都影響公共藝術的進展。其中最主要的兩個因素就是藝術家與公眾。近現(xiàn)代藝術，是由藝術家來打算藝術的，這種觀念所造成的結果就是“沒有藝術，只有藝術家”。在個人主義、精英主義的世界里，藝術是晦澀的，它們常常是個人內(nèi)心生活的傳記，或者無意識的顯露，藝術具有不行通約、無法有效傳達的特性，藝術與公眾之間處于一種緊急的狀態(tài)。藝術家無端對自己的拔高，使公眾處于一種藝術強權之下，假設不承受這種藝術的強權，公眾就會被告知為沒有文化。傳統(tǒng)藝術理論中，藝術高于生活，以及典型化、抱負化的思想，構成藝術脫離生活的理由；在神圣的名義下，藝術與公眾的生活和體驗并沒有直篇二：公共藝術布者：公布時間：20XX-5-19該聞截至時間：閱讀：1220開創(chuàng)城市公共空間藝術的起點——浙江工業(yè)大學藝術學院首屆公共空間藝術系畢業(yè)設計札記沈應平【引言】20XX8編著并出版全國，引起了雕塑學說界猛烈的反響，是一部公共藝術指導性的理論之書，同仁們開頭爭先閱讀和爭論，并從公共藝術學說理論走向高校學科、走向社會實踐，全國先后有十多座高等藝術院校創(chuàng)辦了公共藝術專業(yè)或學科方向。浙江工業(yè)大學藝術學院公共空間系成立于20XX年12月，籌備于1998歷練十多年的公共藝術理論探討和師資等多方面預備工作，今日我校首屆公共空間藝術作品展出，是寬闊教師多年來的精公共藝術與公共空間之間是什么樣的關系？我們的公共空間藝術系的定位和設計理念又是怎樣？筆者一一答復，僅供同行們參考。【關鍵詞】公共藝術、公共空間藝術、辦學思路、設計理念一、從拉斯金的藝術設計思想談公共藝術的起源約翰·拉斯金〔John〕是英國“工藝美術運動”的倡文藝理論批判家和社會學者，1869年任牛津大學教授，從事文1846《現(xiàn)代畫家》，1853年撰寫的《威尼斯的石頭》以及《建筑的七盞明燈等。約翰·拉斯金的藝術設計思想影響了英國的工藝美術運動，威謙·莫里斯領導的英國工藝美術運動根本上略同于約翰·拉斯金的藝術設計思想和藝術設計美學理論。拉斯金的藝術設計思想奠定了世界藝術設計理論思想，是不行否認的功績。十九世紀未二十世紀初歐洲和美國產(chǎn)生和進展的一次影響格外大的“藝術運動”和美術形式的變革的運動，主要有浪漫主義、自然主義和印象主義，如卡爾波、羅丹、羅孛等，抽象雕塑派的代表人物布郎庫西，立體派低繪畫代表人物巴勃魯、畢加索，構成派雕塑代表人物有瑙姆、加特等。約翰·拉斯金美學理論思想引導了英國工藝拳術運動，從理論上影響了“藝術運動”。再述包豪斯藝術設計教育學院的宣言“建筑家、雕塑和畫家們，我們都應該轉向應用藝術”，拉斯金認為藝術家參與產(chǎn)品設計，包豪斯的教育方針，“實際動手和理論素養(yǎng)重，把學校教育與社會生產(chǎn)實踐結合起來?！崩菇鸬拿缹W理論主見藝術設計要符合有用目的，留意社會功能，主見藝術設計為寬闊人民群主見藝術與工藝，藝術與技術相結合，供給藝術家、設計師應當向大自然學習和藝術設計群眾化的社會主義抱負，對英國工藝美術運動、德國的包豪斯學院，乃至世界的美術運動的興起與進展都起到樂觀的進步的推動作用。但拉斯金的藝術設計思想有著他的片面性，主要表達在否認技術、材料，對人類藝術作品進展起到促進作用。關于公共領域“公共性”德國著名的哲學家哈貝馬斯對公共領域公共性的問題做過特地的爭論。早在兩百多年的啟蒙主義運動，“公共性”“公共領域”概念正式確立。盡管現(xiàn)在有人解構啟豪主義，但其所帶來的科學學問、信念和樂18共性”和“公共領域”的概念的消滅，為將來的公共藝術做好理論上、思想上的鋪墊工作。20世紀60年月，西方科學技術，社會經(jīng)濟進入了一個后工業(yè)化的階段，后現(xiàn)代主義文化的消滅，給西方藝術帶來了轉折的變化，直接催生出當代意的公共藝術，開頭重調整藝術和社會的關系，打破了藝術與非藝術、藝術與生很多藝術家設計師開頭走出美術館，走出個人工作定，打破了“架上”傳統(tǒng)雕塑，讓他們的個人作品能夠最大程度與社會公眾接觸，這是藝術家處理社會關系與藝術作品的一個重要變化，從今進入公共藝術時代。公共藝術最初概念的形成1965行“公共藝術打算”，直接贊助公共藝術的實施為標志的，此后，漸漸興起于歐洲及亞洲一些國家。西方興旺工業(yè)國家憑借其強勁的經(jīng)濟實力和科學合理的治理政策，使公共藝術碩果累累，值得借鑒。二、“公共空間藝術”附屬于“公共藝術”公共藝術是指面對社會群眾為對象，以群眾需要為目的通過籌劃、操作實現(xiàn)藝術為社會效勞，提高整個社會精神文明水準的制造活動。它是雕塑、壁畫、景觀等全部公共空間藝術的總稱，是我國興的最前沿、最具有就業(yè)前景的綜合性美術和設計藝術學科；公共藝術是一種將藝術作品和民眾共同生活空間結合在一起的藝術活動。公共藝術造型是從設計上解決公共藝術造型規(guī)律，提升設計理念和設計思想。我國公共藝術學術爭論與國外相比起點較晚，進展于近幾年，論文和著作不多。影響較大的論文是清華大學張?zhí)K卉教師的“藝術的‘公共性’與公共藝術”、孫振華博士編著的“公共藝術時代”等，施慧教師編著的《公共藝術設計》。這些爭論成果從不同角度闡述公共藝術概念、內(nèi)容和它的爭論方向，公共藝術的公共性即共性，普遍意義和公眾精神。我國局部政府行政部門已將城市公共藝術規(guī)劃提到日程上來，例如浙江省杭州市安吉縣等等，僅局限于我國東部經(jīng)濟興旺地區(qū)。公共藝術包括立體的藝術造型〔建筑、雕塑、園林、小品、公共設施、景觀造型、植物造型、互動藝術〕平面藝術造型〔壁畫浮雕、地景藝術、影像藝術、高科技藝術〕，另外還有表演藝術〔歌舞、行為藝術〕?？傊菜囆g爭論范圍很廣，具有城市“公共性”、“公眾性”等特征，難以形成高等藝術教育的學科或學科方向。因此，我們進展了城市公共空間藝術造型的探討?！肮部臻g藝術”首先公共空間取名于城市規(guī)劃學科，簡潔說公共空間是指城市公共空間，公共空間藝術是指城市公共空間的各種藝術造型。城市的公共空間包括公眾空間、物理空間、視覺空間、公眾心理空間等是城市與區(qū)域是“點”與“面”的關系，一個城市總是與它對應的肯定區(qū)域范圍相聯(lián)系，局部與整體相互協(xié)作協(xié)調進展。公共空間藝術，首先爭論的是現(xiàn)代城市的公共空間，它與城市總規(guī)劃設計相結合，進展公共空間藝術分規(guī)劃，確定公共空間藝術的主題思想，文化內(nèi)容形成與城市環(huán)境相互協(xié)調的藝術造型的形式，形成一套與城市總規(guī)劃相協(xié)調的公共空間藝術作品的分規(guī)劃方案。公共空間藝術具有以下特征：1、公共空間藝術具有肯定社會公共性，即社會屬性。在公共藝術性過程實施中，公眾參與，即我國的民眾投票方案及作品，這就要求藝術家放下架子，與平民接觸，了解他的思想文化以及審美觀，創(chuàng)作出具有民眾喜聞樂見的，又具有藝術深度的作品來。2、公共空間藝術具有肯定開放性，即公眾場所、社區(qū)、地域、環(huán)境構成了公共藝術的場所，公共藝術的場所特征打算了公共空間藝術的形式。3、公共空間藝術的形式具有多樣性，公共空間藝術可書法繪畫等。4、公共空間藝術要較強的區(qū)域文化性和造型上的藝術性，作為一位公共藝術設計師，要有較深的文化藝術素養(yǎng)，引導民眾正確的審美觀，在沉醉民眾情操同時，賜予較深的文化哲理，而不應消滅低俗的喧囂的作品公共空間藝術學科爭論范圍：立體造型分：城市雕塑、藝術造型〔紀念性雕塑、城市標志雕塑、園林雕塑〕景觀藝術造型〔設施造型、植物造型、互動藝術、園林藝術造型、建筑藝術造型〕。平面造型分：浮雕壁畫地景藝術〔大地藝術〕。公共空間藝術學科的教學根底課有這幾方面：一是藝術造型訓練〔含徒手畫、顏色造型、立體構成、平面構成、顏色構成、裝飾圖案、泥塑初步等組成〕；二是設計根底訓練〔施工圖根底、三維電腦、制圖根底等〕。三是公共空間藝術學科的專業(yè)課有城市雕塑、園林造型、景觀造型、建筑造型等幾方面組成。最終畢業(yè)設計為園林景觀、建筑、城市雕塑等綜合性的藝術空間造型的組合，即城市公共空間藝術造型〔或規(guī)劃〕設計方案。公共藝術與公共空間的關系是公共藝術為大方向，公共空間藝術主要是指城市中的公眾、公共空間。公共藝術含蓋面太廣，它除了藝術造型以外，還包括音樂舞蹈戲劇等，作為高等藝術院校的一個專業(yè)方向，不行能在本科四年內(nèi)完成這樣浩大的教學打算。因此，因地制宜、適時進取，依據(jù)社會藝術綜合工程人才的需求，設立城市公共空間藝術造型的專業(yè)或方向較為實際。三、我校的辦學方法和畢業(yè)設計的理念：公共空間藝術培育什么樣的人才，辦學宗旨是怎樣，我們進展了國內(nèi)外調研，加上我系在工大綜合大學的優(yōu)勢，我們得出如下辦學閱歷。1、“藝術設計與科學技術相結合”的辦學方法藝術設計是一門獨立的藝術學科，它的爭論內(nèi)容和效勞對象有別于傳統(tǒng)的藝術門類。同時藝術設計也是一門綜合性極強的學科，它涉及到社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標準也隨著這諸多因素的變化而改科學是人類在長期生疏和改造世界的歷史過程中所積存起來的生疏世界事物的學問體系。技術是指人類依據(jù)生產(chǎn)實踐閱歷和應用科學原理而進展成的各種工藝操作方法和技能以及物化的各種生產(chǎn)手段和物質裝備。在等建公共空間藝術具備雄厚的雕塑藝術造型功底，可以進展為景觀造型建筑造型、園林造型，但缺乏園林建筑標準制圖訓練。二是環(huán)藝教三是理科園林和建筑教師，具備國家制圖和技術標準和園林建筑設計理論，但在藝術造型上幾乎為零。各盡所能、用其特長，將教師的特長與學生的課堂上，讓藝術類學生既有藝術造型的功底，又是制圖標準理論的根底，最終學生會超越教師，由于教師給學生學問是他的精華局部。這就是我系的“文”與“理”結合，“藝術設計與科學技術相結合”的辦學方法。2、“以培育綜合性藝術工程設計人才”為辦學宗旨大家知道，我國現(xiàn)行的高等院校與我們公共空間藝術相關聯(lián)的理科類專業(yè)有：城市規(guī)劃設計、建筑設計土木工程、園林設計、給排水、電氣等專業(yè)。與我們公共空間藝術相關聯(lián)的文科專業(yè)有雕塑、國油版、壁畫環(huán)境藝術、綜合藝術、多媒體動畫等，這一些文理科專業(yè)分工很細，根底上都與我們公共空間藝術相聯(lián)系或沾邊。靜心分析，無論是城市規(guī)劃還是城市雕塑，一開頭工程招標時，都以方案形式消滅，方案有它的設計理念和思想，都有一套規(guī)律的要求可探討；不管你是園林設計還是景觀方案設計，在招標時大局部都以造型取勝固然使用功能也不能無視。因此，公共空間藝術是以造型為優(yōu)勢的學科，它包含園林景觀、環(huán)藝建筑、城市雕篇三：全國一般高等學校公共藝術課程指導方案全國一般高等學校公共藝術課程指導方案為全面貫徹教育方針，大力推動素養(yǎng)教育，加強一般高等學校公共藝術課程建設，促進一般高等學校藝