四川省廣安市成考專升本2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第1頁
四川省廣安市成考專升本2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第2頁
四川省廣安市成考專升本2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第3頁
四川省廣安市成考專升本2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第4頁
四川省廣安市成考專升本2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)_第5頁
已閱讀5頁,還剩30頁未讀, 繼續(xù)免費閱讀

下載本文檔

版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請進行舉報或認領

文檔簡介

四川省廣安市成考專升本2023年藝術(shù)概論自考模擬考試(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(50題)1.話劇《雷雨》是我國劇作家______的作品。()

A.洪深B.田漢C.曹禺D.夏衍

2.索??死账沟拇碜鳌抖淼移炙雇酢啡〔挠?)

A.原始壁畫B.希臘神話C.社會生活D.雕塑

3.雨果的劇作《歐那尼》的成功標志著_____在法國的全面勝利。

A.古典主義B.浪漫主義C.現(xiàn)代主義D.現(xiàn)實主義

4.______的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。()

A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

5.“藝術(shù)乃是有意味的形式”是克萊夫.貝爾在《()》中提出的。A.藝術(shù)論B.鏡與燈C.藝術(shù)D.藝術(shù)史

6.《十面埋伏》是一曲()。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

7.在中國文學史上,宋代成就最突出的文學體裁是

A.雜劇B.傳奇C.詞D.賦

8.《最后的晚餐》是意大利畫家()的作品。A.拉斐爾B.達芬奇C.魯本斯D.喬爾喬涅

9.貝多芬的______又被稱為“火山般的奏鳴曲”。

A.《黎明》B.《熱情》C.《命運》D.《田園》

10.郭沫若的著名作品《鳳凰涅檗》的體裁是()

A.詩歌B.散文C.小說D.戲劇文學

11.提出“境界論”的近代文藝理論家是______。()A.A.魯迅B.王國維C.劉熙載D.曹雪芹

12.《人間詞話》明確提出了_____說。

A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

13.我國近代畫能為“百蟲寫照,為百鳥傳神”的畫家是__________。()

A.吳昌碩B.徐悲鴻C.齊白石D.劉海粟

14.強調(diào)“沒有情感就沒有詩人,也就沒有詩”的是()

A.別林斯基B.高爾基C.列夫.托爾斯泰D.雨果

15.北宋名作《清明上河圖》的作者是()。

A.張擇端B.吳道子C.趙佶D.范寬

16.《悲愴》是俄國作曲家柴可夫斯基的______交響曲。()

A.第二B.第四C.第六D.第九

17.我國著名影片《林則徐》、《在烈火中永生》、《聶耳》男主角的扮演者為_____.A.謝添

A.趙丹B.秦怡C.李默然

18.西班牙著名畫家達·利是()畫派的代表人物之一。A.超現(xiàn)實主義B.現(xiàn)實主義C.浪漫主義D.古典主義

19.《黃河大合唱》的詞作者是______。A.A.冼星海B.田漢C.光未然D.聶耳

20.《洛神賦圖》相傳為東晉大畫家_____的作品。

A.王羲之

B.鐘繇

C.顧愷之

D.張芝

21.在詩學理論中提出體現(xiàn)藝術(shù)情感特征和形象特征"滋味說"的是()。A.陸機B.蕭統(tǒng)C.鐘嶸D.劉勰

22.1991年中央電視臺播出的《望長城》屬于()A.A.故事片B.紀錄片C.科教片D.美術(shù)片

23.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇()達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

24.“只有當人在充分意義上是人的時候,他才游戲;只有當人游戲的時候,他才是完整的人?!边@是藝術(shù)起源______學說的觀點。()

A.模仿說B.表現(xiàn)說C.游戲說D.勞動說

25.何占豪、陳鋼創(chuàng)作的《梁山伯與祝英臺》是一首()。A.小提琴獨奏曲B.二胡獨奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.交響曲

26.人類的藝術(shù)活動產(chǎn)生于______時期。()A.A.原始社會B.封建社會C.奴隸制前期D.奴隸制后期

27.《霓裳羽衣舞》是()代的宮延樂舞。A.漢B.唐C.宋D.元

28.《等待戈多》的創(chuàng)作屬于()

A.表現(xiàn)主義B.存在主義C.象征主義D.荒誕派

29.挪威劇作家易卜生的《玩偶之家》從題材內(nèi)容來看屬于()

A.史詩劇B.童話劇C.社會問題劇D.宗教劇

30.“有意味的形式”是__________提出的。()

A.杜夫海納B.克萊夫·貝爾C.黑格爾D.別林斯基

31.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是()

A.展子虔

B.顧愷之

C.閻立本

D.張擇端

32.提出“風格即人”的法國理論家是______。()

A.莫里哀B.丹納C.福樓拜D.布封

33.接受者由作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待特征指的是()。A.意蘊期待B.文體期待C.意象期待D.意識期待

34.奠定“交替蒙太奇”電影美學基礎的電影《黨同伐異》的作者是()

A.格里菲斯B.布努艾爾C.愛森斯坦D.勞倫斯.奧立弗

35.《樂記》是中國()時期的藝術(shù)理論著作。A.先秦B.漢代C.魏晉時期D.唐代

36.第一個將油畫帶到中國的外國人是()

A.朗士寧B.艾奇蒙C.王志誠D.利馬竇

37.《滄浪詩話》的作者是宋代的()。A.嚴羽B(yǎng).司空圖C.謝赫D.鐘嶸

38.下列作品中,作曲家聶耳的代表作是()。A.《義勇軍進行曲》B.《在太行山上》C.《游擊隊歌》D.《松花江上》

39.在湖北隨縣出土的編鐘是我國______時期的樂器。()

A.周B.春秋C.戰(zhàn)國D.秦

40.表情藝術(shù)最基本的美學特征是__________。()

A.科學性和技藝性B.造型性和表現(xiàn)性C.抒情性和表現(xiàn)性D.技藝性和抒情性

41.18.《蒙娜麗莎》是意大利文藝復興時期著名畫家___的油畫作品。()

A米開朗琪羅

B拉斐爾

C達?芬奇

D提香

42.宮廷樂舞《霓裳羽衣舞》產(chǎn)生的時代是()。A.漢朝B.唐朝C.宋朝D.元朝

43.著名書法家土羲之被稱為“______”。

A.書神B.書圣C.書仙D.書狂

44.作為一門獨立學科的藝術(shù)學誕生于()。A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

45.狹義的藝術(shù)不包括下列哪個藝術(shù)()

A.語言B.舞蹈C.雕塑D.戲劇

46.岡察洛夫在長篇小說《______》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”的典型形象。A.A.誰之罪B.奧勃洛摩夫C.靜靜的頓河D.罪與罰

47.我國最早的一部詩歌總集是()。A.《九歌》B.《離騷》C.《詩經(jīng)》D.《莊子》

48.俄國“巡回畫派”中最著名的作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛佐娃》,其作者是__________。()

A.列賓B.蘇里柯夫C.委拉斯貴支D.喬托

49.管弦樂幻想曲《荒山之夜》的作者是()

A.柴可夫斯基B.穆索爾斯基C.莫扎特D.舒伯特

50.清初畫家______的《荷花水鳥圖》創(chuàng)造出了物我合一、悲涼慘淡的意境。

A.石濤B.朱耷C.鄭板橋D.任伯年

二、填空題(10題)51.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

52.是戲劇的表征,_____是戲劇的基礎,_____是戲劇的核心。

53.藝術(shù)可以分為五大類別,即__________、__________、__________、__________、__________等。

54.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

55.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等,狹義的戲劇主要指_____。

56.一般說來,我國古代的園林可分為兩大類,一類是北主大型的_____園林,另一類是江南小型的_____園林。

57.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

58.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

59.攝影藝術(shù)包括__________、__________、建筑攝影、風光攝影、靜物攝影、生活攝影、舞臺攝影等。

60.《毛詩序》提到詩有"六義",分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

三、簡答題(10題)61.簡要介紹藝術(shù)發(fā)生的游戲說。

62.簡述藝術(shù)活動中的共鳴現(xiàn)象。

63.簡述藝術(shù)構(gòu)思的含義。

64.何謂藝術(shù)中的再現(xiàn)與表現(xiàn)?兩者間有什么關(guān)系?

65.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

66.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

67.簡述藝術(shù)活動的繼承與創(chuàng)新。

68.簡述藝術(shù)批評在形態(tài)上的分類。

69.雕塑作品:《思想者》

70.什么是藝術(shù)作品的情節(jié)?它一般由哪幾部分組成?

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

74.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

75.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

76.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

77.藝術(shù)傳播有哪些要素?

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.試述藝術(shù)作品的三個層次并舉例說明。

80.結(jié)合實際論述藝術(shù)批評科學性與藝術(shù)性統(tǒng)一的特征。

81.試論藝術(shù)創(chuàng)造的主要心理因素。

82.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

83.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

84.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學說談談你對藝術(shù)起源的看法。

85.試述文學藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

86.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

87.說明語言藝術(shù)的種類及其基本特征。

88.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

六、(0題)89.下列選項中,屬于漢族民間舞蹈形式的是()A.A.蘆笙舞B.鍋莊C.長鼓舞D.綢舞

參考答案

1.C

2.B希臘三大悲劇詩人所創(chuàng)作的悲劇,大多取材于希臘神話。如埃斯庫羅斯的《普羅米修斯》,索??死账沟摹抖淼移炙雇酢?,歐里庇德斯的《美狄亞》。

3.D

4.B

5.C克萊夫·貝爾(CliveBell,1881—1964)英國形式主義美學家,當代西方形式主義藝術(shù)的理論代言人。貝爾最著名的《藝術(shù)》認為美是一種“有意味的形式”。他認為在不同的藝術(shù)作品中,線條、色彩等以某種特殊方式組成某種形式或形式間的關(guān)系,激起我們的審美感情,這種線、色的關(guān)系和組合,這些審美的感人的形式,就是“有意味的形式”。“有意味的形式”是一切視覺藝術(shù)的共同性質(zhì)。

6.A

7.C

8.B

9.B

10.A

11.B

12.A

13.C

14.A別林斯基的貢獻是多方面的。他不僅通過他的著作宣傳了革命民主主義的政治綱領,而且第一個系統(tǒng)地總結(jié)了俄國文學發(fā)展的歷史,科學地闡述了藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)律,提出了一系列重要的文學和美學見解,成為俄國文學批評與文學理論的奠基人。

15.A《清明上河圖》是北宋畫家張擇端存世的一幅精品,作品以長卷形式,采用散點透視的構(gòu)圖法,生動地記錄了北宋時期繁榮的城市生活的面貌。

16.C

17.B

18.A

19.C

20.C

21.B

22.B

23.A

24.C

25.C

26.A

27.B

28.D《等待戈多》是愛爾蘭劇作家塞繆爾·貝克特的兩幕悲喜劇,是現(xiàn)代戲劇史上真正的革新,也是第一部演出成功的荒誕派戲劇。

29.C

30.B

31.B

32.D

33.B

34.A《黨同伐異》由四個獨立的故事情節(jié)組成:母與法、基督受難、圣巴特洛繆節(jié)大屠殺、巴比倫的淪陷。格里菲斯創(chuàng)造性地運用了“交替蒙太奇”手法,把時空相距甚遠的不同活動剪輯在一起,讓4個故事交替出現(xiàn)。情節(jié)的平行鋪展造成強烈的緊迫感,最后匯成情感奔騰的急流。

35.A

36.D

37.A

38.A

39.C

40.C

41.C

42.B唐玄宗引《霓裳羽衣曲》為得意的作品,開始僅在宮廷表演,由于《霓裳羽衣曲》樂調(diào)優(yōu)美,構(gòu)思精妙,以后各藩鎮(zhèn)也紛紛排演此曲,因此唐代文人都有歌詠或筆錄。

43.B

44.C19世紀下半葉,以黑格爾為代表的德國古典美學所采用的思辨方法建立起來的“自上而下”美學體系的可靠性受到了實驗美學的先驅(qū)者費希納主張的采用科學實證方法的“自下而上”的美學的強烈挑戰(zhàn)。藝術(shù)學與跨學科研究相伴產(chǎn)生。

45.A廣義的藝術(shù)包括實用藝術(shù)、造型藝術(shù)、表情藝術(shù)、綜合藝術(shù)、語言藝術(shù)。狹義的藝術(shù)專指除了語言藝術(shù)以外的其他藝術(shù)。

46.B

47.C《詩經(jīng)》是我國最早的一部詩歌總集,又稱為《詩》和《詩三百》,它收集了自西周初年至春秋時期大約五百多年的三百零五篇詩歌。內(nèi)容上分為風、雅、頌三部分。

48.B

49.B《荒山之夜》是俄國作曲家穆索爾斯基的代表作之一。

50.B

51.風格即人

52.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

53.造型藝術(shù)實用藝術(shù)表情藝術(shù)文學藝術(shù)綜合藝術(shù)

54.劇本演員觀眾

55.歌劇舞劇話劇

56.皇家私家

57.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

58.文體期待意象期待意蘊期待

59.新聞攝影人像攝影

60.賦比興

61.游戲說認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時由于人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中,于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。

62.(1)共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應狀態(tài)。(2)不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

63.是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎上,以特定的創(chuàng)作動機為引導,通過各種心理活動和特定的思維方式,對原始素材進行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。(6分)藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(4分)

64.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。

(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)造中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。

(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來就是密切聯(lián)系的。側(cè)重現(xiàn)現(xiàn)的藝術(shù)作品不可能沒有表現(xiàn)的因素;反之,側(cè)重于表現(xiàn)的藝術(shù)作品可能沒有再現(xiàn)的因素,其間只存在著比重差別。前者以再現(xiàn)為主,表現(xiàn)為輔;后者以表現(xiàn)為主,再現(xiàn)為輔,彼此相輔相成。

65.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價融入藝術(shù)家的知、情、意。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容常常起到主導(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容,是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活,其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映,又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價,融入藝術(shù)家的知、情、意。(2)藝術(shù)作品的形式,是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式,亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài),其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式,包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式,主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式,即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段,包括藝術(shù)語言,藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中,內(nèi)容常常起到主導

66.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

67.①繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的,這種繼承性,反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎上得以發(fā)展。②藝術(shù)的歷史繼承性,首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受,以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納,尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。③藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新,就要堅持批判的原則,對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕,取其精華。同時,又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造,不斷適應新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

68.藝術(shù)批評是對藝術(shù)作品及一切藝術(shù)活動、藝術(shù)現(xiàn)象予以理性分析、評價和判斷的文化活動。根據(jù)藝術(shù)批評的著重點不同,藝術(shù)批評的形態(tài)可以分為:(1)社會批評;(2)傳記批評;(3)心理批評;(4)文化批評;(5)讀者批評。

69.法國雕塑作品青銅雕塑高198厘米法國雕塑家奧古斯迪?羅丹創(chuàng)作于1880至1900年。原為《地獄之門》組塑的一部分后翻鑄成銅像?!兜鬲z之門》取材于但丁的《神曲》思想者是羅丹用以象征但丁的形象一個強有力的巨人彎腰屈膝地坐著.右手托腮嘴咬著自己的手默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類難以對那些罪人作出最后判決他深懷同情陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術(shù)已經(jīng)成為—種強有力的語言人們在思想上所感受的內(nèi)容要遠遠超過視覺感受。法國雕塑作品,青銅雕塑,高198厘米,法國雕塑家奧古斯迪?羅丹創(chuàng)作于1880至1900年。原為《地獄之門》組塑的一部分,后翻鑄成銅像?!兜鬲z之門》取材于但丁的《神曲》,思想者是羅丹用以象征但丁的形象,一個強有力的巨人彎腰屈膝地坐著.右手托腮,嘴咬著自己的手,默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛人類,難以對那些罪人作出最后判決,他深懷同情,陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術(shù)已經(jīng)成為—種強有力的語言,人們在思想上所感受的內(nèi)容要遠遠超過視覺感受。

70.情節(jié)是敘事性藝術(shù)作品中人物活動的有機連接與組合是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關(guān)系的具體事件構(gòu)成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分組成。在一些大型作品中有的還前有“序幕”后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關(guān)系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點矛盾沖突的開始;一般以主要人物的出場為標情節(jié)是敘事性藝術(shù)作品中人物活動的有機連接與組合,是生活中矛盾斗爭的發(fā)展演變過程,也是人物性格成長的歷史。它是由一系列展示人物性格、表現(xiàn)人物與人物、人物與環(huán)境之間相互關(guān)系的具體事件構(gòu)成。情節(jié)是一個動態(tài)化的過程,它由許多互相有機連接的人物的行為和事件所組成。情節(jié)離不開矛盾沖突的過程,所以情節(jié)一般由開端、發(fā)展、高潮、結(jié)局四部分組成。在一些大型作品中,有的還前有“序幕”,后有“尾聲”。序幕是故事發(fā)生前對故事的因由、背景、人物關(guān)系或作者意圖作簡要交代。開端是故事發(fā)生的起點,矛盾沖突的開始;一般以主要人物的出場為標

71.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

74.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

75.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

76.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

77.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應,及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

78.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

79.藝術(shù)作品可分為藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。

(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式;藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時,藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言;藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新;藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。

(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體和審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一,感性與理性的統(tǒng)一,思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

以羅中立的油畫《父親》為例。從藝術(shù)語言的層面上,它使用的材料主要是涂抹在畫布上的油畫顏料。借助這些物質(zhì)材料進行制作而物化為藝術(shù)形象的手段和方式,首先抓住人的視覺的是色彩,還有線條,明暗等造型方法一油畫的藝術(shù)語言。在畫布上活現(xiàn)的形象是一位飽經(jīng)風霜的四川農(nóng)民在極度的勞累中,端起一只大碗喝水。這是無數(shù)歷盡艱辛的父輩創(chuàng)業(yè)者中的一個,在他的深褐色的滿是皺紋的臉上凝集著幾代人的苦難、奮斗和期望,也傾注著作者的敬佩與同情。《父親》給人的印象是特別具體的、難忘的,感受特別深。在接受這一形象時必然引起思考:他是我們的父親,是我們時代的父親。他為什么還過著如此簡陋的生活?他為什么還能泰然處之?畫面感情形象引起的理性思考,讓接受者更深地領悟到作品蘊含在深層的人生哲理和精神內(nèi)涵,其中有屬于西部色彩的中華民族精神。讓人得到一種心靈的凈化,受到一種振興中華的高度責任感的鼓舞。作品的三個層次是創(chuàng)作者逐層推進的,也是欣賞者需要逐層把握的。

80.藝術(shù)批評具有二重性的特點,即科學性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。

(1)藝術(shù)批評具有科學性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎上,運用一定的哲學、美學和藝術(shù)學理論,對藝術(shù)作品和藝術(shù)進行分析與研究,并且作出判斷與評價,為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。由于藝術(shù)批評是一種偏重于理性分析的科學活動,它同藝術(shù)鑒賞既有聯(lián)系,又有區(qū)別。一般來講,藝術(shù)鑒賞偏重于感性,藝術(shù)批評則偏重于理性;藝術(shù)鑒賞更多帶有個人主觀性的特點,藝術(shù)批評則需要符合客觀規(guī)律性。因此,“鑒賞可以不含有批評的意味,但批評卻必然是經(jīng)歷過鑒賞這個階段。一個藝術(shù)愛好者,絕不應該止于鑒賞,應該做進一步的批評,因為只有批評,才能認識藝術(shù)的真面目,才能對于藝術(shù)有正確的批評?!彼囆g(shù)批評的這種科學性特點,使得它必然要從社會科學和自然科學的各學科中吸取觀點、理論和方法,呈現(xiàn)出多元化和綜合化的趨勢。尤其是20世紀以來,隨著現(xiàn)代科學的不斷發(fā)展,藝術(shù)批評從心理學、語言學、社會學、文化人類學、民俗學等許多學科中吸取了不少研究成果,形成了多種多樣的批評方法和流派。其中影響較大的包括心理批評、原型批評、英國新批評學派、社會批評、語義學派、結(jié)構(gòu)主義、現(xiàn)象學批評、分解主義、闡釋學等等。形形色色的批評方法與流派,使藝術(shù)批評成為一門獨立的學科。

(2)藝術(shù)批評又應當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學,與其他的科學不同,它既需要冷靜的頭腦,也需要強烈的感情,既離不開理性的分析,更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點,因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想象力和強烈的情感體驗,才能真正認識和把握作品的成敗得失。尤其是藝術(shù)批評文章也應當具有藝術(shù)的感染力,才能真正打動讀者,說服讀者,真正發(fā)揮批評的作用。從某種意義上講,藝術(shù)批評是一門科學,也是一種文藝體裁。優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章不僅應當邏輯清晰、論證嚴謹,而且應當文字優(yōu)美、生動感人,給人們一種特殊的美感享受。事實上,不少優(yōu)秀的藝術(shù)批評文章,本身就是一篇優(yōu)秀的散文,如西晉陸機的《文賦》就是一篇用賦體形式寫成的文論,其中的“觀古今于須臾,撫四海于一瞬”等名句,流傳千古,至今不衰。魯迅為柔石、殷夫的作品所寫的序文,都是具有強烈藝術(shù)感染力的優(yōu)秀散文,給人以美的感受。

藝術(shù)批評的二重性特點,決定了藝術(shù)批評既帶有強烈的個人色彩,又具有客觀的共同標準。因此,藝術(shù)批評的標準應當是思想性和藝術(shù)性的完美統(tǒng)一。思想性是指藝術(shù)作品具有的思想意義和所達到的思想水平,它是藝術(shù)作品內(nèi)在的靈魂。藝術(shù)性是指藝術(shù)作品在藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面所達到的水平,特別是從整體上達到完美的藝術(shù)境界,具有獨創(chuàng)的藝術(shù)風格。當然,凡是優(yōu)秀的藝術(shù)作品,總是達到了思想與藝術(shù)、內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一,藝術(shù)批評也應當從這種統(tǒng)一的角度去評價藝術(shù)作品。

藝術(shù)批評作為藝術(shù)鑒賞的深化和發(fā)展,在藝術(shù)生產(chǎn)中發(fā)揮著重要的作用。

81.(1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象((1)審美感知。感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象,是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎上對事物較為綜合的、整體性的把握,審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性,而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象。①審美想象是在記憶表象的基礎上,經(jīng)過有目的的組織和改造,創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(

82.舞蹈與音樂相比較在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起主要有以下幾個原因:(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏這是它們結(jié)合的基礎。舞蹈和音樂都有節(jié)奏舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起根本原因在于節(jié)奏從更深層的意義上看人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn)自然更加需要音樂的配合。當然能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂而是節(jié)奏舞蹈與音樂相比較,在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的,舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起,主要有以下幾個原因:(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏,這是它們結(jié)合的基礎。舞蹈和音樂都有節(jié)奏,舞蹈更需要音樂來強化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起,根本原因在于節(jié)奏,從更深層的意義上看,人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合,因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn),自然更加需要音樂的配合。當然,能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂,而是節(jié)奏

83.答案要點藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程,實質(zhì)上就是對現(xiàn)實的審美認識與對審美認識的表現(xiàn)過程,是在生活體驗的基礎上,藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)意象物化的過程。

(1)藝術(shù)體驗。它是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段,是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗的特征:材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累;藝術(shù)的體驗和審美發(fā)展;創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

(2)藝術(shù)構(gòu)思。它是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎上,以特定的創(chuàng)造動機為引導,以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介,使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。

(3)藝術(shù)表現(xiàn)。它是指藝術(shù)意象的物化與表現(xiàn),或稱之為藝術(shù)傳達活動。它是藝術(shù)家將自己在藝術(shù)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號,并以物態(tài)化形式得以呈現(xiàn),使之成為具體、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。這一過程有如下特征:主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向;主體在物化的過程中應不斷進行藝術(shù)語言的錘煉;藝術(shù)意蘊將在物化的過程中獲得提升;藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

84.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學說主要有以下幾種:(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學說主要有以下幾種:(1)模仿說。認為藝術(shù)起源于人類對于自然或現(xiàn)實生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論,它在古希臘的哲學家中比較流行,赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點。摹仿說在西方的影響極其深遠。(2)游戲說。認為藝術(shù)活動起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動中,于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學者斯賓塞、德國學者谷魯斯均持這樣的觀點。(3)表現(xiàn)說。認為藝術(shù)起源

85.文學和戲劇的密切聯(lián)系首先表現(xiàn)在它們都要利用語言這個含義豐富的媒介劇本稱為戲劇文學對戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高下有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對話的方式展開的戲劇情節(jié)作為戲劇演出的草本。特別是以再現(xiàn)為主的文學與通過矛盾沖突展開情節(jié)和塑人物的戲劇更加接近因而富有情節(jié)性的文學作品常常被改編搬上舞臺。但是文學形象以間接性為基本特征只能憑借想象展現(xiàn)不像以演員行動為基礎的戲劇可以直接感知于視聽還可以綜合音樂、美術(shù)和舞

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會有圖紙預覽,若沒有圖紙預覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
  • 5. 人人文庫網(wǎng)僅提供信息存儲空間,僅對用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護處理,對用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對任何下載內(nèi)容負責。
  • 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當內(nèi)容,請與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準確性、安全性和完整性, 同時也不承擔用戶因使用這些下載資源對自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評論

0/150

提交評論