寧夏回族自治區(qū)吳忠市成考專升本2023年藝術(shù)概論第二次模擬卷(附答案)

寧夏回族自治區(qū)吳忠市成考專升本2023年藝術(shù)概論第二次模擬卷(附答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(50題)1.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。()

A.浪漫主義B.現(xiàn)實(shí)主義C.文藝復(fù)興D.古典主義

2.《木蘭詩》是我國北朝時(shí)期的一首______。A.A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

3.《老人與?！肥敲绹骷摇?0世紀(jì)50年代的重要作品。

A.海明威B.?？思{C.杰克·倫敦D.海勒

4.在文藝的社會(huì)功能方面，提出“凈化說”的是（）。

A.柏拉圖B.賀拉斯C.亞里士多德D.康德

5.“十八描”指中國古代人物畫中（）。

A.面部表情的各種描法B.形體動(dòng)作的各種描法C.眼神變化的各種描法D.衣服褶紋的各種描法

6."三一律"是歐洲_____戲劇的創(chuàng)作法則。

A.文芯復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

7.《十面埋伏》是一首漢族琵琶大曲，同時(shí)也是中國十大古曲之一，其演奏為獨(dú)奏，樂曲激烈，震撼人心。下列成語典故中，與該曲表現(xiàn)的歷史場景無關(guān)的是（）。

A.四面楚歌B.破釜沉舟C.霸王別姬D.無顏見江東父老

8.鑒賞者對藝術(shù)鑒賞的作品內(nèi)容具有__________。（）

A.感知差異性B.感知同步性C.感知求異性D.感知一致性

9.我國古代著名繪畫作品《洛神賦圖》的作者是（）

A．展子虔

B．顧愷之

C．閻立本

D．張擇端

10.藝術(shù)活動(dòng)的審美創(chuàng)作主體是（）。A.鑒賞者B.藝術(shù)家C.藝術(shù)作品D.藝術(shù)受眾

11.形象思維對于事物本質(zhì)的認(rèn)識(shí)，是通過______。

A.直覺的感悟認(rèn)識(shí)的方式B.抽象的理性認(rèn)識(shí)的方式C.概念判斷推理等邏輯方式D.形象與概念同時(shí)進(jìn)行的方式

12.明代戲曲家湯顯祖的代表作之一是()

A.《牡丹亭》B.《三國演義》C.《水滸傳》D.《竇娥冤》

13.電影藝術(shù)誕生于______。()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

14.中國電影誕生于（）。

A.1895年B.1899年C.1901年D.1905年

15.唐代是書法藝術(shù)的鼎盛時(shí)期，各種書體都有了承先啟后的發(fā)展，其中達(dá)到高峰的是__________。（）

A.小篆B.隸書C.行書D.楷書

16.《二泉映月》是華彥鈞創(chuàng)作的一首______獨(dú)奏曲。A.A.京胡B.板胡C.二胡D.古箏

17.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）

A．《義勇軍進(jìn)行曲》

B．《在太行山上》

C．《游擊隊(duì)歌》

D．《松花江上》

18.戲曲作品《桃花扇》產(chǎn)生于()A.A.元代B.明代C.清代D.民國初年

19.______憑借影片《斷背山》獲第78屆奧斯卡最佳導(dǎo)演、最佳配樂、最佳改編劇本三項(xiàng)大獎(jiǎng)。()

A.陳凱歌B.李安C.王家衛(wèi)D.徐克

20.《梁山伯與祝英臺(tái)》是一部（）。

A.鋼琴協(xié)奏曲B.鋼琴獨(dú)奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.小提琴獨(dú)奏曲

21.我國京劇史上的“四大名旦”是梅蘭芳、程硯秋、茍慧生和______。()A.A.白玉霜B.張君秋C.梅葆玖D.尚小云

22.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是（）。

A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

23.12.亞里士多德的美學(xué)著作有___。()

A.《詩學(xué)》

B.《詩藝》

C.《詩品》

D.《論崇高》

24.《羊脂球》是法國作家______的作品。A.A.司湯達(dá)B.巴爾扎克C.羅曼·羅蘭D.莫泊桑

25.被稱為“圓舞曲之王”的奧地利作曲家是（）

A.莫扎特B.舒伯特C.約翰·施特勞斯D.德沃夏克

26.亞里士多德的美學(xué)著作有______。()A.A.《詩學(xué)》B.《詩藝》C.《詩品》D.《論崇高》

27.下圖中的書法作品，其書體是（）。A.篆書B.行書C.隸書D.正楷

28.提出“境界論”的近代文藝?yán)碚摷沂莀_____。()A.A.魯迅B.王國維C.劉熙載D.曹雪芹

29.以舞臺(tái)的演出形式而存在，以演員的動(dòng)作和對話為主要表現(xiàn)手段，為觀眾當(dāng)場表演故事的藝術(shù)樣式叫做（）。A.電影B.電視C.戲劇D.繪畫

30.以孤篇享譽(yù)全唐的詩人是()

A.陳子昂B.杜甫C.張若虛D.李白

31.著名油畫作品《塔希提少女》是()的代表作之一。A.A.凡·高B.高更C.倫勃朗D.畢加索

32.《最后的晚餐》的繪畫體裁是（）。

A.油畫B.壁畫C.浮雕D.版畫

33.下列作品是達(dá)·芬奇的是（）。A.《創(chuàng)世紀(jì)》B.《最后的晚餐》C.《西斯廷圣母》D.《自畫像》

34.柏拉圖在《理想國》中要驅(qū)除()

A.詩人B.政治家C.工匠D.軍人

35.想象的基本形式是（）。

A.記憶B.回憶C.聯(lián)想D.思想

36.下列作品中（）是我國五四文學(xué)中第一部用白話文寫的現(xiàn)代小說。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

37.作為一門獨(dú)立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于______。

A.17世紀(jì)末B.18世紀(jì)末C.19世紀(jì)末D.20世紀(jì)末

38.宋代米芾、米友仁父子的“米派”最為著名的是()

A.山水畫B.花鳥畫C.人物畫D.墨竹畫

39.下列選項(xiàng)中，不是改編自文學(xué)作品的影片是（）

A.《林家鋪?zhàn)印稡.《林則徐》C.《早春二月》D.《城南舊事》

40.小說《罪與罰》是著名作家______的重要作品。()A.A.契訶夫B.高爾基C.托爾斯泰D.陀斯妥耶夫斯基

41.藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段是指___________。（）

A.藝術(shù)構(gòu)思B.藝術(shù)體驗(yàn)C.藝術(shù)聯(lián)想D.藝術(shù)表現(xiàn)

42.下列屬于古典芭蕾的是《（）》。A.小夜曲B.天鵝湖C.春之祭D.斯巴達(dá)克斯

43.西安大雁塔建于（），為典型的樓閣式佛塔。A.晉朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

44.《格爾尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布爾C.畢加索D.凡.高

45.在湖北隨縣出土的編鐘是我國_____時(shí)期的樂器。

A.周

B.春秋

C.戰(zhàn)國

D.秦

46.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》是（）所作。A.師曠B.李延年C.李龜年D.朱載育

47.《西廂記》的作者是（）。

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠(yuǎn)D.王實(shí)甫

48.在中國______提出了“以美育代替宗教”的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

49.第二次世界大戰(zhàn)以后出現(xiàn)的一門新興學(xué)科是（）

A.新聞學(xué)B.宣傳學(xué)C.傳播學(xué)D.政治學(xué)

50.張繼的《楓橋夜泊》屬于（）。A.漢代B.宋代C.唐代D.清代

二、填空題(10題)51.藝術(shù)批評(píng)的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評(píng)。

52.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

53.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

54.雕塑分為_____雕和_____雕。

55.泰納認(rèn)為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

56.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

57.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

58.王獻(xiàn)之是我國_____時(shí)期的大書法家。

59.“風(fēng)格即人”是法國18世紀(jì)評(píng)論家__________提出的。

60.一般說來，我國古代的園林可分為兩大類，一類是北主大型的_____園林，另一類是江南小型的_____園林。

三、簡答題(10題)61.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

62.藝術(shù)分類的方法有多種，請簡述其中的兩種。

63.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

64.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊(yùn)。

65.簡要介紹藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式。

66.簡述藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性。

67.簡述美育及它與藝術(shù)教育的關(guān)系和主要任務(wù)。

68.簡述藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

69.簡述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

70.簡述雕塑藝術(shù)的基本特征。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

73.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

74.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

80.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)創(chuàng)作的基本過程及每個(gè)環(huán)節(jié)的特征。

81.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

82.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

83.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

84.請結(jié)合某一門具體藝術(shù)，談?wù)勀銓︵嵃鍢?眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"創(chuàng)作過程的理解。

85.在藝術(shù)鑒賞流程中主要包含哪些審美心理活動(dòng)?

86.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)及其主體能動(dòng)性。

87.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說對藝術(shù)學(xué)研究有哪些作用？

88.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

六、(0題)89.建筑賞析：故宮

參考答案

1.D

2.D

3.A

4.C“凈化說”是西方著名美學(xué)理論之一，由古希臘哲學(xué)家亞里士多德提出。亞里士多德認(rèn)為悲劇可以喚起人們悲憫和畏懼之情，并使這類情感得以凈化，獲得無害的快感，從而達(dá)到某種道德教育的目的。

5.D“十八描”是我國古代畫技法名，指古代人物衣服褶紋的各種描法，有琴弦描、竹葉描、行云水描等共十八種。

6.B

7.B破釜沉舟是項(xiàng)羽早期與秦軍作戰(zhàn)時(shí)采用的置之死地而后生的方法，最終以少勝多戰(zhàn)勝了秦軍的故事而產(chǎn)生的成語，與垓下之圍無關(guān)。

8.A

9.B

10.B

11.D

12.AB項(xiàng)是羅貫中的作品，C項(xiàng)是施耐庵的作品，D項(xiàng)是關(guān)漢卿的作品。

13.B

14.D拍攝于1905年的《定軍山》是中國人自己攝制的第一部影片，標(biāo)志著中國電影的誕生。

15.D

16.C

17.A

18.C

19.B

20.C《粱山伯與祝英臺(tái)》是陳鋼與何占豪共同創(chuàng)作的一部小提琴協(xié)奏曲。

21.D

22.C繪畫是一門使用一定的物質(zhì)材料．運(yùn)用線條、色彩和塊面等元素，通過構(gòu)圖、造型和調(diào)色等媒介材料，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺形象或情境的藝術(shù)。繪畫在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。

23.A

24.D

25.C

26.A

27.B

28.B

29.C

30.C

31.B

32.B《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá)·芬奇直接畫在米蘭一座修道院的餐廳墻上的一幅壁畫。

33.B達(dá).芬奇，意大利文藝復(fù)興天才畫家、科學(xué)家、發(fā)明家?，F(xiàn)代學(xué)者稱他為“文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表”，是人類歷史上絕無僅有的全才，他最大的成就是繪畫，他的杰作《蒙娜麗莎》《圣母子與圣安娜、圣約翰》《最后的晚餐》等作品，體現(xiàn)了他精湛的藝術(shù)造詣。

34.A

35.A審美想象離不開表象記憶。想象的基礎(chǔ)是人的獨(dú)特心理功能與社會(huì)生活積累——記憶。

36.A

37.C

38.A宋代米芾、米友仁父子的“米派”是當(dāng)時(shí)重要的山水畫流派之一，有“米家山水”之稱。

39.B

40.D

41.B

42.B

43.D

44.C1937年4月，發(fā)生了德國空軍轟炸西班牙北部巴克斯重鎮(zhèn)格爾尼卡的事件，炸死炸傷了很多平民百姓，使格爾尼卡化為平地。畢加索義憤填膺，決定就以這一事件作為壁畫創(chuàng)作的題材，以表達(dá)自己對戰(zhàn)爭罪犯的抗議和對這次事件中死去的人的哀悼。于是這幅被載人繪畫史冊的杰作《格爾尼卡》就此誕生了。

45.C

46.A

47.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》，是我國古典戲劇的現(xiàn)實(shí)主義杰作，對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實(shí)甫。

48.D

49.C

50.C《楓橋夜泊》是唐代詩人張繼途經(jīng)寒山寺時(shí)，寫下的一首羈旅詩。本詩問世后，寒山寺從此名揚(yáng)天下，成為千古以來的游覽勝地，就在日本也是家喻戶曉。

51.社會(huì)傳記心理文本

52.間接性廣闊性想像性

53.戲劇電影

54.圓浮

55.時(shí)代種族環(huán)境

56.雕塑

57.題材主題

58.東晉

59.布封

60.皇家私家

61.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn)它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著你要想把它從內(nèi)容分出來那就等消滅了內(nèi)容；反過來你要想把內(nèi)容從形式分出來那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀形式不佳肯定會(huì)影響對內(nèi)容的鑒賞。所以在接受活動(dòng)中從這一意義上說藝術(shù)形式確是具有先行性的而且也是有決定性的另外從接受角度來看美術(shù)電影音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會(huì)存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品。“如果形式是內(nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著,你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來,你要想把內(nèi)容從形式分出來,那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀,形式不佳,肯定會(huì)影響對內(nèi)容的鑒賞。所以,在接受活動(dòng)中,從這一意義上說,藝術(shù)形式確是具有先行性的,而且也是有決定性的,另外,從接受角度來看美術(shù),電影,音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容,就是說這些作品形式不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容,同時(shí)它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中,內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的,成為一個(gè)整體的兩個(gè)方面。

62.本題答案任選以下兩種即可：①以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時(shí)間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時(shí)空藝術(shù)。音樂、文學(xué)屬時(shí)間藝術(shù)；繪畫、雕塑屬空間藝術(shù)；戲劇、影視屬時(shí)空藝術(shù)。②以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。音樂屬聽覺藝術(shù)；繪畫、雕塑屬視覺藝術(shù)；戲劇、影視屬視聽藝術(shù)。③以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。繪畫、雕塑、小說屬再現(xiàn)藝術(shù)；音樂，舞蹈、建筑屬表現(xiàn)藝術(shù)；戲劇、影視屬再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。

63.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進(jìn)的世界觀和審美觀；②廣博的知識(shí)；③深邃的思想；④豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進(jìn)的世界觀和審美觀；②廣博的知識(shí)；③深邃的思想；④豐富的情感和獨(dú)立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。

64.(1)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。(2)藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、模糊性和朦朧性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。(1)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩情畫意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。(2)藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、模糊性和朦朧性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界。

65.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中包括客體世界和人的主觀世界。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu);其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言、藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)造中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則;但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且由于形式的變幻，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

66.藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性表現(xiàn)在：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的隊(duì)知。(3)對藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性表現(xiàn)在：(1)對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用。(2)對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的隊(duì)知。(3)對藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋。(4)對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造。

67.(1)美育即審美教育，美育的目的是促進(jìn)人全面和諧的發(fā)展。美育旨在提高人們的審美感受力、審美創(chuàng)造力及審美情趣，促進(jìn)人格的完善及全民族整體素質(zhì)的提升。藝術(shù)教育是美育的核心，也是實(shí)施美育的主要途徑。

(2)藝術(shù)教育的任務(wù)和目標(biāo)與美育的任務(wù)和目標(biāo)根本上是一致的，主要包括普及藝術(shù)的基本知識(shí)，提高人的藝術(shù)修養(yǎng)；健全審美心理結(jié)構(gòu)，充分發(fā)揮人的想象力和創(chuàng)造力；陶冶人的情操，培養(yǎng)完美的人格。

68.(1)在藝術(shù)作品中感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中，感性更多的是指蘊(yùn)含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過作品的形象情境及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)在藝術(shù)作品中，感性與理性統(tǒng)一于文化。一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性形式和理性內(nèi)容的統(tǒng)一；另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素和理性精神的統(tǒng)一。

69.藝術(shù)活動(dòng)由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動(dòng)。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒藝術(shù)活動(dòng)由客體世界、藝術(shù)創(chuàng)作與制作、藝術(shù)作品、藝術(shù)傳播與接受四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。(1)客體世界即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界，具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作的主要對象。(2)藝術(shù)創(chuàng)作指藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn)，運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料，將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作指與藝術(shù)創(chuàng)作密切相關(guān)的、以物質(zhì)性制作為主、以精神性創(chuàng)造為輔的藝術(shù)活動(dòng)。(3)藝術(shù)作品是藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果，是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。(4)藝術(shù)傳播指借助于一定的物質(zhì)媒

70.(1)雕塑是一門直接利用物質(zhì)材料，運(yùn)用雕刻或塑造的方法，在三度空間(立體)中創(chuàng)造出具有實(shí)體形象藝術(shù)品的藝術(shù)。

(2)雕塑藝術(shù)的基本特征是：

①物質(zhì)與技藝的統(tǒng)一；

②造型性與表現(xiàn)性的融合。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

74.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.(1)在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾；英國的莎士比亞；西班牙的塞萬提斯等。這一時(shí)期是“人類從來沒有經(jīng)歷過的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國的巴比松畫派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫派和18世紀(jì)英國風(fēng)景畫的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫家。另一方面他們將風(fēng)景畫從古典主義束縛下解放出來，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫家不滿足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們在繼承巴比松畫派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來，大大豐富了繪畫色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫的《日出·印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫派。最后在美國又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

80.藝術(shù)創(chuàng)作基本過程包括藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段。(1)藝術(shù)體驗(yàn)。藝術(shù)體驗(yàn)是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。這一環(huán)節(jié)包含三部分：①材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)作欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確．藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊(yùn)得到升華。在具體的藝術(shù)創(chuàng)作過程中，這三個(gè)階段往往會(huì)有不同程度的體現(xiàn)。以顧愷之的《洛神賦圖》為例。顧愷之偶閱曹植的愛情名篇《洛神賦》，被其中的愛情故事打動(dòng)，決意作畫。對《洛神賦》的藝術(shù)體驗(yàn)使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作的沖動(dòng)；經(jīng)過個(gè)人理解與體悟的再現(xiàn)，形成了畫家心中圖畫的雛形，這是藝術(shù)構(gòu)思；最后，作者以高超的畫技和巧妙的構(gòu)圖將圖畫呈現(xiàn)出來，實(shí)現(xiàn)了藝術(shù)表現(xiàn)階段。

81.藝術(shù)鑒賞，是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時(shí)的能動(dòng)的精神活動(dòng)。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段是審美期待，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足；藝術(shù)鑒賞的中間層次，體現(xiàn)為鑒賞者一種主動(dòng)積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造，獲得一種情感層次的愉悅；藝術(shù)鑒賞的最后層次，鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴，鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準(zhǔn)備階段，指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中，心理上往往會(huì)有一個(gè)既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了審美需求，并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊(yùn)期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向；意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向；意蘊(yùn)期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊(yùn)、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗(yàn)與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知：藝術(shù)直覺是指人們在審美活動(dòng)中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力；審美感知是指人們在注意審美對象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開始關(guān)注審美對象的意義；鑒賞活動(dòng)往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗(yàn)與想象：在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)；不斷推進(jìn)與作品中所包含情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行交流，洞察其深層意蘊(yùn)，并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造：理解既包括對于作品的形象、情境，形式、語言的審美認(rèn)知，也包括對于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充與完善，正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng)：藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強(qiáng)烈的情感活動(dòng)與復(fù)雜的心理機(jī)制，它是藝術(shù)鑒賞的高潮，也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在鑒賞中都會(huì)產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時(shí)由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

82.答案要點(diǎn)：（1）這一題目應(yīng)結(jié)合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《紅樓夢》等一些具有深刻意蘊(yùn)的作品來分析。（2）哲學(xué)主要從事自然界、人類社會(huì)和人的思維領(lǐng)域中帶有普遍性的根本規(guī)律的研究，主要通過其內(nèi)在的分支——美學(xué)作為中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響，作者的世界觀、人生觀等哲學(xué)思想直接作用于文藝作品，促進(jìn)某些藝術(shù)流派形成，并直接產(chǎn)生某些哲理性作品。（3）藝術(shù)反過來也可以通過審美創(chuàng)造對哲學(xué)家思維及其思想產(chǎn)生啟迪，藝術(shù)作品可以傳播特定的哲學(xué)思想，尤其是哲學(xué)家的藝術(shù)思考往往會(huì)成為其哲學(xué)體系的重要組成部分。

83.藝術(shù)創(chuàng)作作為一項(xiàng)復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動(dòng)不僅有著獨(dú)特的心理活動(dòng)的特點(diǎn)而且還有著與其他人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中藝術(shù)家要以形象思維為主體同時(shí)還需要綜合地運(yùn)用抽象思維和靈感使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系共同推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的進(jìn)展。人類認(rèn)識(shí)世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系二者往往交互作用藝術(shù)創(chuàng)作作為一項(xiàng)復(fù)雜和艱苦的審美創(chuàng)造活動(dòng)，不僅有著獨(dú)特的心理活動(dòng)的特點(diǎn)，而且還有著與其他人類社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)、科學(xué)研究不同的思維方式。在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，藝術(shù)家要以形象思維為主體，同時(shí)還需要綜合地運(yùn)用抽象思維和靈感，使之構(gòu)成一種有機(jī)的辯證關(guān)系，共同推動(dòng)藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)的進(jìn)展。人類認(rèn)識(shí)世界的兩種基本方式是形象思維和抽象思維。①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動(dòng)中從發(fā)現(xiàn)和體驗(yàn)生活，到進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個(gè)過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進(jìn)行的復(fù)雜心理活動(dòng)。形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點(diǎn)。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料。形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩。形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。②抽象思維是運(yùn)用概念來進(jìn)行判斷、推理和論證的思維方法。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)中共同起作用，二者可以相互補(bǔ)充和促進(jìn)。③靈感是指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中的某一時(shí)間內(nèi)，突然出現(xiàn)精神高度亢奮、思維極為活躍的特殊心理現(xiàn)象，呈現(xiàn)為遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出平常水準(zhǔn)的創(chuàng)作沖動(dòng)和創(chuàng)作能力，藝術(shù)構(gòu)思或傳達(dá)通過頓悟獲得飛躍。靈感的特征是：突發(fā)性、超常性、易逝性。形象思維與靈感有一定聯(lián)系，二者往往交互作用

84.答案要點(diǎn)：鄭板橋的這三個(gè)詞非常形象、恰當(dāng)?shù)孛枋隽怂囆g(shù)創(chuàng)造所經(jīng)歷的三個(gè)階段，回答時(shí)須用具體藝術(shù)實(shí)踐對此加以描述。

（1）"眼中之竹"——藝術(shù)體驗(yàn)。是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進(jìn)審視、體味和理解。

（2）"胸中之竹"——藝術(shù)構(gòu)思。藝術(shù)家在藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，以各種心理活動(dòng)和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使得藝術(shù)意象得以創(chuàng)造和成熟。通過藝術(shù)整合、變形、移情從而凝結(jié)藝術(shù)意蘊(yùn)，將主體的審美情感、審美認(rèn)識(shí)與把握到的客觀審美物象融合，并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介，所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)意象。

（3）"手中之竹"——藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號(hào)，并以物化形態(tài)使之得以顯現(xiàn)，成為具體可感的藝術(shù)形象、情境或形象體系。然后在藝術(shù)意象物化與表現(xiàn)之后，將藝術(shù)內(nèi)涵進(jìn)一步深化，主體在物化過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向，不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的鍛煉，提升藝術(shù)意蘊(yùn)，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

85.藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段在這一階段活躍著多種心理因素大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺是審美主體在審美活動(dòng)中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的是直觀而非邏輯的是自然而非有意的又是精微而非概念的。審美感知是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品其材料和媒介不同審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用藝術(shù)鑒賞流程是接受者由外及內(nèi)、由淺人深地感知、體驗(yàn)、理解藝術(shù)作品的階段，在這一階段，活躍著多種心理因素，大體上可以分為三個(gè)環(huán)節(jié)：(1)直覺與感知審美直覺，是審美主體在審美活動(dòng)中對于審美對象的一種不假思索的直接迅捷的把握，體現(xiàn)為對形式美的敏銳感受和對審美意蘊(yùn)的瞬間領(lǐng)悟的渾然一體。審美直覺是整體而非分析的，是直觀而非邏輯的，是自然而非有意的，又是精微而非概念的。審美感知，是審美主體調(diào)動(dòng)相應(yīng)的感覺器官對藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)感性掌握。不同門類的藝術(shù)作品，其材料和媒介不同，審美感知的方式也有所不同。審美感知主要是運(yùn)用

86.①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。②藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個(gè)方面。①藝術(shù)鑒賞的性質(zhì)。藝術(shù)鑒賞是一種以藝術(shù)作品為對象、以受眾為主體的欣賞活動(dòng)，是接受者在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上對藝術(shù)作品的價(jià)值、屬性的主動(dòng)選擇、吸納和揚(yáng)棄。它是一種積極能動(dòng)的再創(chuàng)造活動(dòng)。②藝術(shù)鑒賞的主體能動(dòng)性主要表現(xiàn)在對藝術(shù)作品審美娛樂屬性的享用；對藝術(shù)作品審美認(rèn)知屬性的認(rèn)知；對藝術(shù)作品文化價(jià)值的闡釋；對藝術(shù)作品形象或意境的再創(chuàng)造幾個(gè)方面。

87.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個(gè)重要的組成部分，是對藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點(diǎn)進(jìn)行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論，有利于人們更深入地認(rèn)識(shí)和了解藝術(shù)的本質(zhì)，對理解藝術(shù)學(xué)的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術(shù)起源的探討，人們認(rèn)識(shí)到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個(gè)漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個(gè)復(fù)雜的過程，各種起源說都有其一定的道理，也都可以找出相應(yīng)的歷史依據(jù)，但也還都存在許多未解之謎，不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史，我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認(rèn)識(shí)世界、改造世界的綜合社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說，還是巫術(shù)說、勞動(dòng)說，都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實(shí)踐、社會(huì)實(shí)踐的過程中，在人類認(rèn)識(shí)自然、認(rèn)識(shí)社會(huì)、認(rèn)識(shí)自身的過程中產(chǎn)生的。另外，從藝術(shù)的性質(zhì)和特點(diǎn)來看，“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說的研究也告訴我們，藝術(shù)是審美主客體關(guān)系的完美結(jié)合，藝術(shù)美包含著兩個(gè)方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會(huì)生活的反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)互相滲透、彼此融合，并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認(rèn)識(shí)藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律，通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關(guān)系使藝術(shù)得到發(fā)展。

88.意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實(shí)相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”“情”與“境”是有機(jī)地融合在一起的情中有境境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個(gè)方面的特點(diǎn)：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個(gè)重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實(shí)相生的境界,是藝術(shù)中主客觀因素的有機(jī)統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”,又有來自客觀現(xiàn)實(shí)升華的“境”,“情”與“境”是有機(jī)地融合在一起的,情中有