聲樂演唱中的情感表現(xiàn)論文

..本科畢業(yè)設(shè)計(jì)〔論文〕題目:聲樂演唱中的情感表現(xiàn)原創(chuàng)性聲明本人重聲明：所呈交的學(xué)位論文，是本人在導(dǎo)師的指導(dǎo)下，獨(dú)立進(jìn)展研究工作所取得的成果。除文中已經(jīng)注明引用的容外，本論文不含任何其他個(gè)人或集體已經(jīng)發(fā)表或撰寫過的作品或成果。對(duì)本文的研究做出重要奉獻(xiàn)的個(gè)人和集體，均已在文中以明786E方式標(biāo)明。本聲明的法律結(jié)果由本人承當(dāng)。論文作者簽名：日期：年月日學(xué)位論文使用授權(quán)書本人完全了解學(xué)院關(guān)于收集、保存、使用學(xué)位論文的規(guī)定，即：學(xué)院有權(quán)保存并向國家有關(guān)部門或機(jī)構(gòu)送交論文的復(fù)印件和電子版，允許論文被查閱和借閱。本人授權(quán)學(xué)院可以將本學(xué)位論文的全部或局部容編入有關(guān)數(shù)據(jù)庫進(jìn)展檢索，可以采用影印、縮印或掃描等復(fù)制手段保存和匯編本學(xué)位論文。論文在解密后遵守此規(guī)定。論文作者簽名：導(dǎo)師簽名：日期：年月日日期：年月日摘要音樂是以聲音來表達(dá)人的心情感的藝術(shù)。音樂表演是音樂存在的活化機(jī)制，無論在任何行為音樂方式中，音樂表演都使整個(gè)音樂活動(dòng)處于激活狀態(tài)。表演可使作品得到介紹、傳播、完善，獲得長久的生命力。音樂表演的目的不是引起有聲調(diào)聲覺的聲波活動(dòng)，而是通過在的情感動(dòng)態(tài)形式的注入，引起深層心理體驗(yàn)，賦予無生命的形式及生命的活力，給人以任性的體驗(yàn)。音樂表演的二度創(chuàng)作，就是通過表演者對(duì)音樂的理解，投入感情，再次賦予音響的動(dòng)態(tài)構(gòu)造以生命的形式，即充滿著豐富情態(tài)意味的音樂運(yùn)動(dòng)。音樂藝術(shù)從創(chuàng)作、表演到欣賞都離不開情感體驗(yàn),情感體驗(yàn)是貫穿于音樂藝術(shù)的一條主線。文章試從音樂的表演和欣賞兩方面來探討情感體驗(yàn)在其中的重要作用。關(guān)鍵詞:音樂藝術(shù)；二度創(chuàng)作；表演；欣賞；情感AbstractMusicistheartthatexpresseshumanfeelingswithsound.Musicperformanceisactivationmechanismofmusic,itmakesthewholemusicactivelynomatterinanybehaviorofmusic.Musicperformancecanmaketheartworkbeintroduced,diffused,pleted,andgetlonglife.Musicperformanceisnotthepurposeofcausingthesoundwaveactivityoftoneandsound,butbytheinneremotionintheformofdynamicinjection,itcausespsychologicalexperiencedeeply,andgivesinanimateformsandthevitalityoflife,sothatitgivesexperienceofwayward.Thesecondcreationofmusicperformancegivesthedynamicstructureofsoundintheformoflifethatisfullofrichmodalmeaningofmusicmovementthroughtheunderstandingofmusicperformers,emotionalinvolvement.Musicartcannotleavetheemotionalexperiencefromcreationandperformance,emotionalexperienceisamonthreadrunningthroughtheworkofmusicart.Thisarticletriestodiscusstheimportantbetweenmusicperformanceandappreciate.Keywords:musicart,secondcreation,performance,appreciate,emotion目錄學(xué)位論文原創(chuàng)性聲明和使用授權(quán)書I摘要II一聲樂演唱中的含義與意義1〔一〕音樂表演藝術(shù)的本質(zhì)1〔二〕音樂表演的地位和作用2二音樂表演的二度創(chuàng)造本質(zhì)——情感體驗(yàn)4〔一〕深入感受音樂作品的情感涵音樂的情感涵4〔二〕根據(jù)作品的情感進(jìn)展"二度創(chuàng)作〞5〔三〕實(shí)際表演要力求以情化聲、聲情合一5三音樂表演要有情感表現(xiàn)的原因5四如何培養(yǎng)音樂表演的情感表現(xiàn)7〔一〕音樂表演者必須正確理解作品，深人領(lǐng)會(huì)作品的情感涵7〔二〕音樂表演者要將自己的思想感情真正融入到作品之中，在表演中深深投入自己的真實(shí)情感7〔三〕音樂表演還要求表演者將自己的情感和理智這兩種心理因素正確地予以結(jié)合7參考文獻(xiàn)9致10..一聲樂演唱的含義與意義聲樂演唱是指用歌聲，以嗓子為主的音樂表演。聲樂表演藝術(shù)是一種結(jié)合體力，腦力，表現(xiàn)力，想象力的綜合藝術(shù) 。 〔一〕聲樂演唱藝術(shù)的本質(zhì)聲樂演唱是一種表達(dá)人情感的藝術(shù)，使聲樂作品能夠?qū)崿F(xiàn)其價(jià)值。聲樂演唱其實(shí)就是一個(gè)由精神表現(xiàn)向物質(zhì)表現(xiàn)轉(zhuǎn)化的過程。創(chuàng)作出聲樂作品指示精神表現(xiàn)，然后通過聲樂演唱來將作品轉(zhuǎn)化為實(shí)際音樂表現(xiàn)出來，供觀看者來欣賞。所以聲樂表現(xiàn)者的任務(wù)特別重要，既要將聲樂作品正確細(xì)致的表現(xiàn)出來，更要表現(xiàn)出獨(dú)具個(gè)性的二度創(chuàng)造。音樂表演是賦予音樂作品以活的生命的創(chuàng)造行為。嚴(yán)格說來，當(dāng)作曲家把生動(dòng)的樂思以樂譜的形式記錄下來的時(shí)候，就己經(jīng)抽掉了它的靈魂，所剩下的不過是一個(gè)樂音符號(hào)序列。而把樂譜變成有血有肉的活的音樂，使音樂作品重新獲得生命的就要依靠音樂表演。如果設(shè)有音樂表演，音樂作品永遠(yuǎn)只能以樂譜的形式存在，而不會(huì)成為真正的音樂。著名英國指揮家亨利·伍德在其所著"論指揮"一書中說:"音樂是寫下來的沒有生命的音符，需要通過表演來給予它生命。〞①我們必須看到，無論作曲家把樂譜寫得多么詳盡，用了多少表情術(shù)語，都沒有方法記錄出音樂的在律動(dòng)和微妙變化，更沒有方法記下蘊(yùn)含在音樂作品中的種種情感和思緒。無論哪一位作曲家寫下的樂譜，都與他們的生動(dòng)樂思之間有著很大的距離，而要使這種距離得到彌補(bǔ)，使樂譜無法記錄的東西得到展現(xiàn)，這一切都有賴于音樂表演者的再創(chuàng)造。

對(duì)于音樂表演再創(chuàng)造的進(jìn)一步考察，我們還會(huì)發(fā)現(xiàn)這樣一種可能性，那就是：出色的表演創(chuàng)造，可以通過探索音樂作品的在含義，強(qiáng)調(diào)作曲家創(chuàng)作中的積極因素，使作品的精華表達(dá)得更加鮮明和突出，甚至超出作曲家的預(yù)想。C·P·E·巴赫曾經(jīng)談到：作曲家寫下的音樂作品，如果讓"一個(gè)洞察力靈敏的、知道什么是成功的演奏的人演奏這些作品，作曲者就會(huì)驚訝地發(fā)現(xiàn)他的音樂中竟會(huì)有以前他不知道的、不敢相信的東西。〞他還說："實(shí)際上，出色的演奏甚至能提高中等水平作品的水平并使之受到人們的贊賞。〞總之，音樂表演作為第二度創(chuàng)造，是賦予音樂作品以生命的創(chuàng)造行為，它不僅是忠實(shí)地再現(xiàn)原作，而且還有可能通過表演者的創(chuàng)造，對(duì)原作予以補(bǔ)充和豐富，甚至超出作曲家的預(yù)想，使音樂作品煥發(fā)出新的光榮，這正是音樂表演作為第二度創(chuàng)造的本質(zhì)意義之所在。〔二〕音樂表演的地位和作用音樂表演在音樂實(shí)踐活動(dòng)中，作為聯(lián)系音樂創(chuàng)作與欣賞的中介環(huán)節(jié)，一方面擔(dān)負(fù)著創(chuàng)造性地再現(xiàn)作曲家的音樂作品，從而促進(jìn)和推動(dòng)音樂創(chuàng)作的繁榮和開展的使命，另一方面又有通過自己的表演為音樂聽眾提供審美享受，并進(jìn)而影響和提高他們的音樂審美能力與情趣的義務(wù)，音樂表演的地位和作用正是在與這兩個(gè)環(huán)節(jié)的關(guān)系中顯現(xiàn)出來的。音樂表演作為音樂創(chuàng)造的再現(xiàn)環(huán)節(jié)，在準(zhǔn)確、完美并富于創(chuàng)造性地表演作曲家的作品的同時(shí)，又可以使作曲家通過表演出來的實(shí)際音樂，檢驗(yàn)和校正自己的創(chuàng)作設(shè)想，并從聽眾的反應(yīng)中了解作品的社會(huì)效果，以改良自己的創(chuàng)作。歷史上有許多音樂作品，通過表演者的出色創(chuàng)造，在首演之后立即為當(dāng)時(shí)的聽眾所承受，產(chǎn)生廣泛的社會(huì)影響；也有許多作品是在作曲者和表演者的密切合作下，經(jīng)過反復(fù)加工修改而臻于完善，成為不朽的歷史名篇。聯(lián)出色的小提琴家奧依斯特拉赫對(duì)于米雅科夫斯基、肖斯塔科維奇、哈恰圖良等人的小提琴協(xié)奏曲的誕生所做的奉獻(xiàn)，突出地表達(dá)了表演者對(duì)音樂創(chuàng)作所起的促進(jìn)和推動(dòng)作用。許多表演藝術(shù)家自覺地把推動(dòng)當(dāng)代的和本民族的音樂創(chuàng)作作為自己義不容辭的義務(wù)。日本指揮家小澤征爾在取得世界性的聲譽(yù)之后，仍兼任新日本交響樂團(tuán)的指揮，并屢次親自指揮日本作曲家新作的首演。琵琶演奏家德海、二胡演奏家閩惠芬以及我國許多民樂演奏家也以他們堅(jiān)持不懈的努力，對(duì)于琵琶、二胡以及其它民樂新作品的創(chuàng)作和演奏做出了重要的奉獻(xiàn)。還有，許多早已被淹沒在歷史沉積中的音樂作品，由于出色指揮家與表演家的開掘與演奏而重放光榮。在西方，最著名的例子莫過于門德爾松在l829年指揮上演巴赫"馬太受難樂"這件事了。這次演出之所以被認(rèn)為是具有歷史意義的重大事件，不僅在于它復(fù)活了一部音樂作品，而且還在于在巴赫逝世一個(gè)世紀(jì)之后使人們重新認(rèn)識(shí)到他的音樂的價(jià)值，從而確立了巴赫在西方音樂史上的崇高地位。而巴赫在此之前，除了他曾活動(dòng)過的幾個(gè)地區(qū)之外，幾乎是不為世人所知的，他只不過是一個(gè)教會(huì)的管風(fēng)琴手而已。這次意義重大的演出，還引起人們對(duì)古代音樂的關(guān)注，在西方掀起了一個(gè)重新整理、出版和演奏古代音樂的熱潮，從某種意義上可以稱之為音樂史上的"文藝復(fù)興〞。在中國，音樂表演所發(fā)揮的巨大作用也是人所共知的。具有悠久歷史和很高藝術(shù)價(jià)值的古琴音樂，如果沒有歷代琴家的傳譜和加工，沒有當(dāng)代演奏家尋根求源的打譜演奏，這稀世之音當(dāng)早已湮滅，它獨(dú)有的深長韻味和含蓄致遠(yuǎn)的美也不會(huì)為世人所知。音樂表演的地位和作用還表現(xiàn)在對(duì)于音樂聽眾的巨大影響方面。音樂表演雖然也有表演者自娛的功用，然而從本質(zhì)上說，任何音樂表演都是以把音樂作品傳達(dá)給聽眾為目的的。許多著名的音樂表演藝術(shù)家非常重視和聽眾的聯(lián)系，他們把這種聯(lián)系看作是使音樂表演獲得成功的最重要保證。一個(gè)好的音樂表演者必須考慮聽眾的需要，善于傾聽來自聽眾的呼聲，不斷調(diào)整和改良自己的表演，使之更好地為聽眾效勞。然而，這種以音樂表演為手段的效勞，卻并不意味著一味地遷就和迎合聽眾，相反，音樂表演者既然是美的藝術(shù)的創(chuàng)造者，聽眾是通過音樂表演來欣賞音樂的，那么，音樂表演者理所當(dāng)然地應(yīng)該擔(dān)負(fù)起培養(yǎng)聽眾的藝術(shù)鑒賞力，提高他們音樂審美水平的使命。表演曲目的選擇對(duì)于充分發(fā)揮音樂表演的作用具有重要意義，音樂表演者一方面必須考慮聽眾的愛好與要求，滿足他們的審美需求，而另一方面也有責(zé)任不斷豐富和擴(kuò)大音樂表演曲目，拓寬聽眾的音樂審美領(lǐng)域。小澤征爾曾談到："既不能不考慮聽眾，也不能一味討好。盡編排一些符合群眾口味的曲目，那就毫無意義了。觀眾有兩千幾百人，其中總是有百分之幾的人想來聽新作品的。〞③這個(gè)話是講得很有見地的。就音樂表演的風(fēng)格與趣味來說，音樂表演者既可能以風(fēng)格高尚、趣味純粹的表演來培養(yǎng)聽眾的審美鑒賞力，提高他們的審美情趣，也可能以風(fēng)格低下、趣味庸俗的表演把聽眾引到相反的方向。音樂表演者的崇高使命就在于，通過自己的表演把音樂的美沁入千千萬萬聽眾的心靈深處，使人們?cè)谝魳返难滦牡刈兊酶呱?、更純潔，使人們由于有了音樂而感到生活更充?shí)、更有意義，音樂表演的作用將在這里得到最充分的表達(dá)。二音樂表演的二度創(chuàng)造本質(zhì)——情感體驗(yàn)對(duì)表演者而言,音樂表演是表演者以音樂作品為載體的一種表達(dá)自我情感的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在表演過程中,表演者把自己的心世界與作品感情完美統(tǒng)一,在情的貫穿下,把演奏(唱)的外部技巧與心理因素協(xié)調(diào)一致,把心中所感轉(zhuǎn)化為藝術(shù)表現(xiàn),使聽眾與表演者產(chǎn)生情感的共鳴。表演者在表演過程中要能良好地表達(dá)音樂作品的容和情感,并將這種情感帶給聽眾,以收到良好的表演效果。具體來講,要從以下三個(gè)方面入手?！惨弧成钊敫惺芤魳纷髌返那楦泻魳返那楦泻褪侵敢魳纷髌返脑诤x,也是樂曲創(chuàng)作者的思想和感情。從現(xiàn)實(shí)意義講,音樂是通過創(chuàng)作者主觀的感受寫出來的,一般是靜態(tài)的譜面創(chuàng)作。要理解和感受音樂作品的涵,必須深入研究樂曲歌譜。表演者拿到歌曲后,應(yīng)逐字逐句體會(huì)詞曲創(chuàng)作者的用意和歌曲產(chǎn)生的時(shí)代背景。要投入全部的熱情、豐富的感情去窺探作者的心世界和創(chuàng)作思想。通過研究譜面,理解歌曲中的每個(gè)音符和旋律,理解作者所特有的音樂語言。表演者理解得越深,感受就會(huì)越深,表演時(shí)才能最大限度地符合原創(chuàng)作者的風(fēng)格和要表達(dá)的真實(shí)情感?！捕掣鶕?jù)作品的情感進(jìn)展"二度創(chuàng)作〞二度創(chuàng)作：是指音樂表演者在理解作品風(fēng)格與感情的根底上,通過表演者自身的詮釋,用自由獨(dú)有的藝術(shù)手法賦予音樂作品以全新生命的創(chuàng)作行為。表演者要通過對(duì)音樂作品的二度創(chuàng)作,力求到達(dá)既要符合原作的風(fēng)格與思想感情,又能表達(dá)表演者的創(chuàng)作個(gè)性與感情色彩,在追求音樂作品原著精神的同時(shí),又能較好地展示表演者自身獨(dú)特的音色美或演奏技巧。民族音樂家德海曾說:每位音樂家在奏樂前皆須從三方面進(jìn)展構(gòu)思!!!用什么樣情感去宣揚(yáng)什么樣理念;用什么樣音響去抒發(fā)什么樣情感;用什么樣技法制造什么樣音響。表演者在進(jìn)展二度創(chuàng)作時(shí),要特別注重對(duì)音樂作品情感的表現(xiàn),不但講究〞聲〞,更要重視〞情〞。例如,聲樂表演者都擁有各自不同的聲音,在演唱同一首作品時(shí),不同的聲音對(duì)作品的表現(xiàn)有著不同的韻意。再好的聲音,如果缺少了真實(shí)的情感,最終都是蒼白無力的。〔三〕實(shí)際表演要力求以情化聲、聲情合一"樂記"中說:詩,言其志也;歌,詠其聲也;舞,動(dòng)其容也。三者皆本于心。音樂藝術(shù)是表演者運(yùn)用豐富的技巧、借助特殊的音樂語匯來表達(dá)或諧謔或莊嚴(yán)或歡愉或凄涼的情感、表現(xiàn)對(duì)生活的心感悟的活動(dòng)。漁說:唱曲宜有曲情。曲情者,曲中之情節(jié)也。解明情節(jié),知情意之所在,那么唱出口時(shí),儼然此種神情,問者是問,答者是答,悲者黯然魂消而不致反有喜色,歡者怡然自得而不見稍有悴容;且其聲音齒頰間,各種具有分別,此所謂曲情是也。再好的聲音,缺少了真實(shí)的情感,歌聲也是蒼白無力的。在實(shí)際表演過程中,表演者要以在的情感體驗(yàn)和藝術(shù)想象為根底,自身的情緒要做到準(zhǔn)確、真實(shí)、鮮明,同時(shí)在情緒的形成、轉(zhuǎn)折、開展上符合情理,要善于將生活中的喜怒哀樂與音樂作品所要表達(dá)的情感相結(jié)合,經(jīng)過藝術(shù)的創(chuàng)造和適當(dāng)夸,恰如其分地運(yùn)用到音樂的語言表現(xiàn)中去,使音樂表演真正具有情感的魅力。三音樂表演要有情感表現(xiàn)的原因音樂表演要充滿激情，這已成為表演家和音樂家們的共識(shí)。一項(xiàng)缺乏情感投入與流露、無生機(jī)與活力的音樂表演，是無法給人以美的感受，是難以調(diào)動(dòng)起音樂欣賞者的關(guān)注、興趣和情緒起伏的，那就是一次失敗的表演。首先，音樂藝術(shù)就其特性來說，是一種善于表情的藝術(shù)，音樂作品中蘊(yùn)涵著豐富的情感涵，作為第二度創(chuàng)造的音樂表演，它的最重要的藝術(shù)使命之一就是深刻提醒和完美再現(xiàn)音樂中的情感涵。其次，從音樂表演心理來說，為完成這一藝術(shù)使命，僅僅依靠理智和冷靜的表演設(shè)計(jì)是不夠的，只有投情，即表演者把自己的真實(shí)情感投入到音樂表演中去，才可能真實(shí)、生動(dòng)地傳達(dá)和再現(xiàn)音樂中的情感涵，并使聽眾也受到同樣的感動(dòng)。形式派的音樂表演雖然具有聲音純潔、講究，構(gòu)造嚴(yán)謹(jǐn)?shù)葍?yōu)點(diǎn)，然而由于其中沒有或較少情感的投入，往往給人以冷漠、單調(diào)與無動(dòng)于衷的印象。怎樣才能作到音樂表演中的投情呢？在我看來，首先是表演者必須正確領(lǐng)會(huì)與體驗(yàn)樂曲的情感涵，在深刻把握樂曲情感基調(diào)的同時(shí)，還要細(xì)致體會(huì)樂曲情感的開展邏輯和色彩變化。深刻理解和領(lǐng)會(huì)樂曲的情感涵是音樂表演中投情的根底，然而如果表演者不能在表演中投入自己的真實(shí)情感，那還不可能作到真正的投情。很難設(shè)想，音樂表演者在表演過程中無動(dòng)于衷、冷假設(shè)冰霜，僅靠表演設(shè)計(jì)就能真實(shí)而生動(dòng)地傳達(dá)出音樂中的情感涵，并且打動(dòng)聽眾的心靈。然而，當(dāng)我們進(jìn)一步研究表演者投入的情感時(shí)就會(huì)發(fā)現(xiàn)，這種感情固然是發(fā)自表演者心的真實(shí)情感，但是它與表演者自身平素的情感還是有所不同的。人們平素的情感，是對(duì)客觀事物的自然的反映，它隨興而發(fā)，轉(zhuǎn)瞬即逝，不能重復(fù)，也無需有意的調(diào)度。而在音樂表演以及其它藝術(shù)表演中投入的情感，卻是建立在對(duì)表演作品情感涵的體驗(yàn)的根底之上的，它不僅要求表演者要善于調(diào)動(dòng)自己平素的情感積累，喚起真實(shí)的情感回憶，而且在更多的情況下，還要求表演者有意識(shí)地去體驗(yàn)自己從未經(jīng)歷過的、或是體驗(yàn)得很不充分然而卻為藝術(shù)表現(xiàn)所需要的情感。這樣，音樂表演中的情感，就不僅是表演者自己平素的真實(shí)情感的投入，而且是對(duì)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出個(gè)人生活局限的更為廣闊和深邃的情感的體驗(yàn)。音樂表演中的投情，應(yīng)該根據(jù)藝術(shù)表現(xiàn)的需要，作到呼之即出，揮之即去，以到達(dá)揮灑自如、變化有序的境界。它有表演者的真實(shí)情感作為種子，同時(shí)它又是經(jīng)過提煉、升華了的與音樂中的情感涵融為一體的藝術(shù)化的情感。應(yīng)該說，只有這種藝術(shù)化的情感，才是音樂表演所需要的。我們要求音樂表演要富有激情，還因?yàn)閺囊魳繁硌菪睦韥碚f，要完成將音樂涵的情感真切地帶給被傳情者的藝術(shù)使命，僅僅依靠理智和冷靜的表演設(shè)計(jì)是不夠的，只有表演者把自己的真實(shí)情感投入到表演中去，才可能真實(shí)、生動(dòng)地傳達(dá)與再現(xiàn)音樂中的情感涵，并使觀眾或聽眾也受到同樣的感動(dòng)。很難想象，音樂表演者在音樂表演過程中如果無動(dòng)于衷或冷假設(shè)冰霜，怎會(huì)真實(shí)又生動(dòng)地傳達(dá)出音樂中的情感涵，并能打動(dòng)聽眾或觀眾的心靈？四如何培養(yǎng)音樂表演的情感表現(xiàn)怎樣才能作到音樂表演中的投情呢？在我看來，首先是表演者必須正確領(lǐng)會(huì)與體驗(yàn)樂曲的情感涵，在深刻把握樂曲情感基調(diào)的同時(shí)，還要細(xì)致體會(huì)樂曲情感的開展邏輯和色彩變化。〔一〕音樂表演者必須正確理解作品，深人領(lǐng)會(huì)作品的情感涵對(duì)作品理解淺薄不能投之以深情，或者進(jìn)行歪曲原作的情感表現(xiàn)，都是我們應(yīng)當(dāng)堅(jiān)決反對(duì)的。這里要求我們既要把握樂曲情感的基調(diào)，同時(shí)也要細(xì)致地體會(huì)樂曲情感的開展邏輯和色彩變化，將情感的表現(xiàn)真正建立在充分理解作品情感涵的根底之上?！捕骋魳繁硌菡咭獙⒆约旱乃枷敫星檎嬲谌氲阶髌分?，在表演中深深投入自己的真實(shí)情感音樂表演中的感情投入與表演者自身平素的情感是有所不同的。音樂表演中的情感表現(xiàn)，不能像人們平素情感中那么隨性而發(fā)。音樂表演中的情感投入，要求表演者要善于調(diào)動(dòng)自己平素的情感積累，并且在更多的情況下，要有意識(shí)地去體驗(yàn)自己從來沒有的經(jīng)歷過的，或者