淺談劉天華對二胡藝術(shù)的貢獻(xiàn)

PAGEPAGEII淺談劉天華對二胡藝術(shù)的貢獻(xiàn)摘要：劉天華是我國的國樂大師，由于他在創(chuàng)作和演奏上的努力，使二胡藝術(shù)邁上了一個新的臺階，為開拓和發(fā)展我國民族音樂做出了巨大貢獻(xiàn)。本文針對劉天華的演奏技法改革、作品創(chuàng)作以及歷史貢獻(xiàn)等方面進(jìn)行了較深入的分析和研究。關(guān)鍵詞：劉天華；二胡藝術(shù)；創(chuàng)作背景；貢獻(xiàn)Abstract:LiuTianhuaismasterofChina'sMasterHu.BecauseofhiseffortsinwritingandplayingerhuarthassteppedupanewstepandmadegreatcontributionstodevelopinganddevelopingnationalmusicinChina.ThisthesisanalyzesandresearchesLiuTianhua'sperformancetechniquesreformworkscreationandhistoricalcontributions.Keywords:LiuTianhua;Erhuart;creationbackground;contribution

目錄前言 1一、劉天華與二胡曲目 1（一）劉天華及其代表作簡介 1（二）劉天華創(chuàng)作二胡曲目的背景 1（三）劉天華在二胡作品上的探索 2二、劉天華二胡作品的藝術(shù)特征 4（一）情感內(nèi)涵 41.對現(xiàn)實不滿而產(chǎn)生的苦悶、彷徨及對理想的追求 42.對自然生活的熱愛和對未來的美好憧憬 53.對前途充滿希望和信心 6（二）風(fēng)格上的創(chuàng)新 7三、劉天華對二胡藝術(shù)的歷史貢獻(xiàn) 8（一）改變了二胡的民間狀態(tài)，將之提高到專業(yè)化水平 8（二）創(chuàng)出一條中西調(diào)和與合作的新路 8結(jié)束語 9參考文獻(xiàn) 10致謝 11PAGE2前言二胡是我國歷史悠久、最具有民族特色的拉弦類樂器之一，它的歷史可追溯到唐代北方奚族部落的“奚琴”。二胡從用竹片擦奏過渡到用馬尾拉奏從民間藝人的流浪工具過渡到中華民族音樂代表性的樂器從配奏樂器過渡到獨立演奏樂器經(jīng)過了漫長的歷史。我國歷代二胡藝術(shù)家對二胡孜孜不倦的追求，使二胡藝術(shù)得以不斷發(fā)展讓二胡的演奏方法更加科學(xué)化、系統(tǒng)化。在劉天華的改革基礎(chǔ)上，二胡藝術(shù)又提升了一個高度使它在藝術(shù)領(lǐng)域中自由彰顯它的藝術(shù)魅力。一、劉天華與二胡曲目（一）劉天華及其代表作簡介劉天華（1895-1932），字壽椿，出生在江蘇江陰縣一個普通的知識分子家庭他受父親的影響接受了新式教育后成為我國杰出的二胡演奏家、民族音樂作曲家、教育家。1915年春，劉天華完成了處女作《病中吟》的初稿。1918年前后創(chuàng)作完成了《病中吟》定稿與《月夜》、《空山鳥語》等曲目。同年他還為京劇藝術(shù)大師梅蘭芳的唱腔譜曲并譯成五線譜。1921年暑假回到江陰，和音樂愛好者共同組織了國樂研究會切磋江南的絲竹和吹打樂并傳授了《病中吟》、《月夜》、《空山鳥語》等樂曲。同年他還邀請周少梅、黃致君、澈塵和尚等國樂名家數(shù)十人公開演奏盛況空前。為更好地融合中西樂理豐富演奏藝術(shù)，發(fā)揚我國民族音樂的特長他在1927年創(chuàng)辦了國樂改進(jìn)社主編《音樂雜志》，同年創(chuàng)作了《悲歌》。1928年創(chuàng)作了樂曲《良宵》、《閑居吟》并發(fā)表了《空山鳥語》定稿。1930年3月寫出了《梅蘭芳歌曲譜》開創(chuàng)了京劇藝術(shù)唱腔固定成譜的先河。同年12月，劉天華在北京飯店大少」舉辦音樂會，把我國民族音樂介紹給中外音樂家和音樂愛好者。他演奏了代表作《光明行》、《空山鳥語》等，每當(dāng)演奏完一曲全場都掌聲雷動。1932年創(chuàng)作《燭影搖紅》同年6月1日去北京天橋聽寫鑼鼓經(jīng)不幸染上猩紅熱，治療無效，于當(dāng)年6月8日去世，享年37歲。（二）劉天華創(chuàng)作二胡曲目的背景二胡產(chǎn)生于北方少數(shù)民族，流傳到中原后，用途僅局限于民問歌舞、戲曲及宗教音樂的伴奏，還被許多人視為“粗鄙淫蕩”，不足以登大雅之堂。劉天華對二胡的演奏情況作了廣泛的調(diào)查，認(rèn)為它有著相當(dāng)廣泛的群眾基礎(chǔ)，他參考了西洋樂器的構(gòu)造原理，經(jīng)過長期的演奏實踐，對二胡進(jìn)行了科學(xué)的改造。首先，劉天華先生經(jīng)過長期實踐并參考小提琴的定弦原理，將定弦音高固定為內(nèi)弦D，外弦A，第一次明確固定音高定弦法則，給二胡演奏的轉(zhuǎn)調(diào)以及樂隊中的二胡群體演奏規(guī)范化帶來了方便。同時將琴筒由長期采用的圓形改為六角形，改革了二胡結(jié)構(gòu)；規(guī)定了有效弦長，千金至琴馬的距離基本固定在46-48厘米之問。我們今天演奏用的二胡，就是在劉天華先生改革的二胡基礎(chǔ)上定型的。其次，劉天華增寬了二胡的應(yīng)用音域，由原來的九度擴(kuò)至三個八度，形成了四個音區(qū)，為推動二胡演奏技術(shù)的發(fā)展奠定了良好的基礎(chǔ)。他吸收了西洋樂器小提琴的某些演奏技巧，豐富了二胡的弓法、指法，提高了二胡的表現(xiàn)力。同時劉天華結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗，借鑒鋼琴和小提琴的技巧和教學(xué)體系的經(jīng)驗，圍繞著二胡最基本的演奏技法，為運弓、運指、換把、揉弦、滑音演奏等編創(chuàng)了47首二胡練習(xí)曲。這些練習(xí)曲融合在富有民族特點的調(diào)式、音階、節(jié)奏上，使這些練習(xí)曲具有我國民族音樂的鮮明特征。再次，劉天華先生還為二胡創(chuàng)造了專用的演奏符號。改變了“口傳心授”的民問教學(xué)模式。其中一些弓法符號和指法符號是仿照小提琴記譜法改革的，如以1，2，3，4表示食指、中指、無名指、小指；并可根據(jù)相關(guān)的指法規(guī)律判斷是內(nèi)弦還是外弦、要不要換把；以弧線表示連弓、無弧線者為每音一弓；以一表示保持弓；仿照小提琴的弓段劃分法，以二胡的左半弓叫做“上半弓”；以西方樂理中的，符號表示頓音；此外還以漢字“內(nèi)”、“外”標(biāo)示以內(nèi)、外弦演奏；這些二胡符號大部分至今還一直在沿用。（三）劉天華在二胡作品上的探索劉天華的一生非常短暫。但是，他在這三十七年里，對我國民族音樂發(fā)展的歷史貢獻(xiàn)是非常重要的。他的一生，創(chuàng)作了三首琵琶曲和一首二胡曲。他這一首二胡曲都是有標(biāo)題的，是在不同的時期來進(jìn)行創(chuàng)作的。這些作品，是在五四新文化運動下產(chǎn)生的，應(yīng)該說他這些作品比較真實的反映了“五四”時期一部分知識分子要求進(jìn)步、要求變革的那種積極進(jìn)取的生活和思想，特別是他的一首二胡作品。他的二胡作品是建立在深厚的民族音樂文化基礎(chǔ)上的，其特點就是巧妙地吸收了西方音樂某些作曲技法與演奏技巧，成功地表現(xiàn)了他所處時代追求進(jìn)步的知識分子的思想、情感、生活和要求。而在這個同時，也表現(xiàn)了劉天華他高度的民族自尊心和他的愛國主義思想。他的一首二胡作品，應(yīng)該說旋律都是新穎生動的，手法很簡樸，但是個性是非常鮮明、動人的。始終是和他自己的思想、生活遭遇以及對社會的認(rèn)識緊密地聯(lián)系在一起。劉天華的一首二胡作品，根據(jù)所表現(xiàn)的意境，可以把它分作三個大的類別：第一個類別的二胡作品，表現(xiàn)了他對現(xiàn)實生活的不滿，他生活的彷徨、苦悶和一定的斗爭精神。如二胡曲《病中吟》、《悲歌》、《苦悶之謳》、《獨弦操》。二胡獨奏曲《病中吟》，又名《安適》，是劉天華與1918年創(chuàng)作的。在創(chuàng)作這首樂曲之前，曾經(jīng)歷了失業(yè)、喪父、貧困等厄運。自身生活的不幸，使他在思想上雖然想有所作為，但感到前途渺茫。他在《病中吟》的解釋中寫道：“《病中吟》不是生病中的呻吟，而是心中苦悶入病?！蓖恫≈幸鳌废喾?，《悲歌》、《苦悶之謳》、《獨弦操》等作品，都是表現(xiàn)劉天華在事業(yè)和生活上受到挫折時的內(nèi)心苦悶，同時也反映了“五四”時期知識分子一方面憧憬未來，一方面又無力回天的彷徨心境。劉天華二胡作品的第二類，表現(xiàn)了劉天華寄情于山林和對小康之家暫時安定生活的滿足。這類二胡作品里頭有《空山鳥語》、《月夜》、《良宵》、《閑居吟》。這幾首二胡曲也是各有特色。劉天華的二胡曲《空山鳥語》，也是表現(xiàn)自然的一種美，但它不是完全仿效寫實的作品，而是在藝術(shù)上進(jìn)行概括升華的。初稿完成于1918年，一年后，1928年6月才定稿。樂曲運用了民間音樂的模擬手法，通過對鳥鳴的模擬，模擬出空山幽谷鳥語花香的意境，表現(xiàn)了人們熱愛大自然，向往美好自由的喜悅心情。樂曲標(biāo)題采用了唐代詩人王維的名句“空山不見人”之意。樂曲以擬聲手法模仿百鳥的啾啾聲。同時，劉天華在作品中有了很多藝術(shù)上的加工和提高。除了旋律上的創(chuàng)新以外，他借鑒了很多演奏技巧，比如說大滑音，來自于三弦、大雷等樂器。同音輪指，借鑒了鋼琴中的輪指技巧。另外還應(yīng)用了彈弦樂器經(jīng)常用的那種襯音技巧。使這首不足一分鐘的樂曲，非常精彩地展示在大家面前。還有一類二胡作品，是以《光明行》等樂曲為代表的。這一類作品，表現(xiàn)了劉天華對社會進(jìn)步和事業(yè)發(fā)展的追求和展望。《光明行》是劉天華1913年創(chuàng)作的，這是中國作曲家，運用西洋音樂的創(chuàng)作手法，創(chuàng)作的具有獨特風(fēng)格的中國民族器樂作品的典范?！肮饷餍小?，意謂“光明進(jìn)行曲”，運用進(jìn)行曲的體裁，在我國民族器樂領(lǐng)域的創(chuàng)作中，此乃首創(chuàng)?！豆饷餍小啡擅骼首孕?，節(jié)奏堅定有力，音調(diào)昂揚向上，整首樂曲充滿了勇往直前、對光明未來向往的樂觀情緒。這首作品較多的采用了西洋的作曲手法，但其音樂語言，仍然是中國的，很容易被我國的聽眾所接受。《光明行》在創(chuàng)作上的成功，其意義已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了樂曲本身，在國人全面接觸西方音樂的二十年代，人們對西方音樂和中國的民間音樂能否相互融合產(chǎn)生懷疑的時候，《光明行》得到了社會的普遍認(rèn)可。劉天華的音樂創(chuàng)作，獨具特點，他敢于標(biāo)新立異，他創(chuàng)作的每首音樂作品，都有著鮮明獨特的個性，從形式到內(nèi)容，從旋律到節(jié)奏，每一首都有其獨立的意境和音樂形象，表現(xiàn)手法也因作品不同而各不相同，這些作品，既不同于傳統(tǒng)作品，又與中國傳統(tǒng)音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系，既吸收了外國音樂的創(chuàng)作手法，內(nèi)容又是用中國的音樂語言來反映中國的當(dāng)代社會現(xiàn)實。他把音樂作品的思想內(nèi)容和表現(xiàn)這些內(nèi)容的技巧緊密的聯(lián)系起來，形成了獨特而新穎的藝術(shù)風(fēng)格。二、劉天華二胡作品的藝術(shù)特征（一）情感內(nèi)涵1.對現(xiàn)實不滿而產(chǎn)生的苦悶、彷徨及對理想的追求（1）《病中吟》又名《安適》，是劉天華的處女作。此曲的旋律初稿是在1915年完成的當(dāng)時他父親剛過世他自己又失去了工作終日郁郁寡歡，以拉二胡來抒發(fā)自己內(nèi)心的憂憤來表達(dá)當(dāng)時的不得志和內(nèi)心的抱負(fù)最終定稿完成在1918年。全曲分5段，第1.3.5段與2.4兩段形成對比，是復(fù)合型的二部曲式。第1樂段：慢板，提綱掣領(lǐng)，具有概括性，既為全曲定下了基本調(diào)性，又為以下幾段的發(fā)展作了鋪墊。第2樂段：速度比前段略快，10個符點八分音符構(gòu)成這一樂段的骨架，帶動連串音符的行進(jìn)，表現(xiàn)了活躍的情緒。中間樂句調(diào)性有上移五度的傾向，接著又迅速回落，使人感到情緒中似有某種不穩(wěn)定因素。兩個長泛音恰到好處地起了連接和平衡的作用，使情緒得到適度控制。第3樂段：速度極慢，雙符點（符點音符加符點）的運用，使人產(chǎn)生一種神思恍惚的感覺，似乎悠閑之中隱含著憂郁。眼前雖然暫時安樂，前景如何，自己的愿望能否順利實現(xiàn)，一切都還未能預(yù)料。同一句型的反復(fù)出現(xiàn)，顯示作者有難以排解的思緒。第4樂段：慢板，樂句以斷奏和小連音居多，情緒活躍而輕快。泛音的運用得心應(yīng)手，而且獨具匠心。它的特點是：1.短，時值短；2.'決，速度快；3.連，連續(xù)使用；4.多，一個樂段中用了幾十個。第5樂段，重現(xiàn)了第3樂段極慢板音調(diào)，最后加上3個泛音結(jié)束全曲，使這一段具有尾聲性質(zhì)。作為結(jié)尾的3個泛音幽遠(yuǎn)雋永，令人側(cè)耳尋聲，凝神深思。表達(dá)了劉天華當(dāng)時的處境和心態(tài)：悠閑中缺少歡樂；安居中顯得空虛。（2）《悲歌》又名《處世難》，是劉天華1927年創(chuàng)作的。樂曲曲式類似于西洋音樂的前奏曲，又像廣東音樂一氣呵成的大樂段。這首樂曲的寫作手法，標(biāo)新立異在民族音樂中使用了半音及旋律帶有調(diào)性不穩(wěn)定，而且有兩種弓法，旋律綿長，節(jié)奏有力，表達(dá)了一種激憤的情緒。樂曲分為引子、尾聲和4個樂段，各樂段之間緊密相連基本上是同一主題的變奏，但又各具特色。引子像是戲曲中悲旦出場前的一聲叫板：“苦一一啊!”悲從中來，動人心弦，這應(yīng)該是此曲的點題之筆。第1樂段：弓法穩(wěn)健，似在訴說著什么，一句一頓，句逗分明。頓弓（△）和強(qiáng)音（>）的運用，加強(qiáng)了語氣。第2樂段：起句和第1樂段相似，但樂句更加短促。5處同音斷奏，顯出堅定的信念，4處同音連奏，則表現(xiàn)了急切向人傾葉的心情。第3樂段：附點音符形成的固定節(jié)奏音型，使旋律富有彈性。中間有4處短時值音符的穿插（三十二分音符和六十四分音符），作為樂句的轉(zhuǎn)換和連接，不但避免了固定音型容易產(chǎn)生的音調(diào)呆板，而且巧妙地運用了傳統(tǒng)音樂中移宮犯調(diào)的手法，有醒聽的作用。第4樂段：三十二分音符連成的一弓八音，持續(xù)了6個小節(jié)，簡直讓人透不過氣來，直到最后一小節(jié)的兩個打音，才使情緒得以稍稍緩解。簡短的尾聲與引子相呼應(yīng)，結(jié)束處兩個#1，導(dǎo)入主音，不是表明得到了解脫，而是證實作者的心境一一盡管從局部看，也小有歡樂，但總體上仍擺脫不了苦悶的圍困。2.對自然生活的熱愛和對未來的美好憧憬（1）《月夜》是劉天華1918年創(chuàng)作的。全曲分為3個樂段，但不同于西洋音樂的三段體曲式。3段的速度是極慢板、極慢板和快板，這是由情緒的發(fā)展決定的第1段：'漫板，柔關(guān)、抒情，著重描繪了關(guān)麗、恬靜的江南夏夜景色，帶有濃郁的水鄉(xiāng)韻味。樂曲進(jìn)行中透露出一絲感傷，但隨后平穩(wěn)的旋律，又使作者沉醉于恬靜的關(guān)景之中。第G段：慢板，較第一段更'漫、更深，作者在皎潔的夜色中，渴望能超脫于現(xiàn)實生活，使心靈得到慰藉。這一段音高起伏較大，作者心中的感傷再次顯現(xiàn)。在情緒上從柔和到激動，最后歸于平靜。第3段：快板，是一個輕松愉快的快速樂段，輕松、柔關(guān)，沒有感傷，只有愉快的嬉戲之情。最后樂曲在音型交替中平靜地結(jié)束?？v觀全曲，優(yōu)雅、嫻靜、瀟灑，使人聽后深受感動。（2）《空山鳥語》是劉天華1918年完成的旋律初稿十年后完成定稿的[m。這首曲子的標(biāo)題取自唐代王維的詩句：“空山不見人單聞鳥語響?！笔且皇讟O富形象性和技巧性很強(qiáng)的作品，也是劉天華借鑒西洋音樂創(chuàng)作和表演手法的成功實踐。在這首樂曲中劉天華運用了三弦拉戲式的模進(jìn)手法描繪了深山幽谷百鳥齊鳴的優(yōu)關(guān)景象來展現(xiàn)一種時代青年的蓬勃氣息。樂曲共分為5段，另外有引子和尾聲。引子由慢速帶裝飾音的八度、五度、四度的大音程跳進(jìn)來模仿山谷的回聲刻畫了一種幽渺、靜穆的意境令人神往。（3）《閑居吟》是劉天華1928年創(chuàng)作的[8]。創(chuàng)作這首曲子的時侯正是劉天華的工作、生活都很順利的時候，所以自然地流露出安閑自得的心態(tài)。這是劉天華二胡曲中兩首較大樂曲的其中一首篇幅較長。這首曲子共分為5個樂段。第1樂段慢板具有概括性，為全曲定下了基本調(diào)也為以后幾段的發(fā)展做了鋪墊。這一樂段生動地刻畫了一個悠閑自得的知識分子，踱步庭院，陶然自得的神態(tài)。第2樂段，速度比第一樂段略快，由10個符點八分音符構(gòu)成了這一樂段的骨架，并帶動連串的音符行進(jìn)，表現(xiàn)了活躍的情緒。第3樂段速度極慢，運用了雙符點音符，使人產(chǎn)生恍惚的感覺，似乎悠閑中隱含著一絲憂郁。這一樂段是全曲的中心，是精心之作。第4樂段，慢板，樂句以斷奏和小連音居多，情緒活躍而輕快。還運用了泛音特點是：1.短，時值短；2.J決，速度快；3.連，連續(xù)使用；4.多，一個樂段中用了幾十個。這是劉天華對二胡演奏技巧的貢獻(xiàn)之一，為后人樹立了創(chuàng)新的范例。第5樂段，重現(xiàn)了第3樂段極慢板的音調(diào)，最后加上三個泛音結(jié)束全曲，使這一段具有尾聲性質(zhì)令人側(cè)耳尋聲，凝神深思。3.對前途充滿希望和信心《光明行》是劉天華1931年創(chuàng)作的。創(chuàng)作這首曲子時劉天華的作曲技巧更加嫻熟，駕馭二胡的功夫也達(dá)到爐火純青的程度，這就具備了足夠的條件，來實現(xiàn)其多年的愿望：用二胡來表現(xiàn)重大題材，改變二胡在人們心目中固有的纖細(xì)、柔弱形象，賦予二胡一個嶄新的而貌。于是這首里程碑式的作品誕生了。這首樂曲開始是4個小節(jié)的前奏好似軍鼓在敲使沉睡者驚醒，使悲觀者奮起，讓人們在黑暗中窺見晨曦，預(yù)示著光明即將來臨。接著進(jìn)入第一主題，人們仿佛看到，一支隊伍過來了，步伐堅定，氣勢不凡，堅不可摧。在2.3.4段里劉天華運用了同樣的旋律在內(nèi)、外弦上演奏會產(chǎn)生不同色彩的特點，使樂曲情緒產(chǎn)生了鮮明的對比，與此同時，主、屬關(guān)系調(diào)的轉(zhuǎn)換，對樂曲情緒還起了推波助瀾的作用。尾聲部分，大段顫弓的運用，是劉天華又一大膽首創(chuàng)，使人感受到節(jié)奏緊而不斷，步伐急而不亂，一氣呵成，為樂曲的尾聲造成了強(qiáng)大的氣勢。末了幾個小節(jié)，主三和弦分解式向上進(jìn)行，達(dá)到高潮，猶如號角聲聲，十分燎亮、高亢，具有很強(qiáng)的感召力，似乎在告訴人們：努力奮進(jìn)吧，光明就在前頭!最后一個收音，堅定有力，顯示了戰(zhàn)無不勝的堅強(qiáng)信念。（二）風(fēng)格上的創(chuàng)新《燭影搖紅》是劉天華1932年創(chuàng)作的。這首曲子原是一種詞牌，是北宋詞人周邦彥所創(chuàng)，原意是描繪帝王將相之家的歌舞場景，具有優(yōu)雅、輝煌的氣派，表現(xiàn)奢華、靡麗的風(fēng)尚。劉天華雖用此曲名，但所描繪的風(fēng)格和舊詞牌迥然不同。在曲式上，劉天華采用了外來形式三拍子的華爾茲節(jié)奏，把中西文化相結(jié)合，進(jìn)行融合，創(chuàng)造出一種二胡的新風(fēng)格。樂曲由引子和4個樂段加尾聲組成。引子分3個小部分：第1部分一個八度大跳如帷幕拉開，兩個模進(jìn)下行樂句宣告演出開始；第2部分是節(jié)奏自由的散板，表演者上場亮相了但不太適應(yīng)，暗示有一種復(fù)雜的心態(tài)；第3部分節(jié)奏平整，表示舞者調(diào)整了情緒，已逐漸進(jìn)入角色，兩個重復(fù)句完成了“引子”的作用，導(dǎo)入主題。第1樂段旋律優(yōu)關(guān)，線條柔和，如載歌載舞。4個樂句組成的主題，為后幾段的發(fā)揮、展開提供了“樣本”。第2樂段從第1段脫胎而來，是主題的加花變奏，可把兩段比作同胞姐妹，如果說姐姐端莊、大方，那么妹妹則更顯活潑、輕盈。兩段的結(jié)尾如此雷同，足可看出其血緣關(guān)系。第3樂段也是主題的變奏，但已經(jīng)不那么規(guī)整。旋轉(zhuǎn)越來越快速，氣氛越來越熱烈，情緒越來越激動，終于突破原有的格局，在高音區(qū)上達(dá)到全曲的高峰。第四樂段節(jié)奏變得徐緩下來，看來高潮已經(jīng)過去，但人們的余興未盡，動作的幅度雖已減弱，卻仍保持著優(yōu)雅的風(fēng)度。簡短的尾聲再次掀起一陣小小的旋風(fēng)在圓滿與盡興中給全曲畫上了句號。三、劉天華對二胡藝術(shù)的歷史貢獻(xiàn)（一）改變了二胡的民間狀態(tài)，將之提高到專業(yè)化水平在這方面，他是一個奠基者，也是一個開創(chuàng)者。對二胡這件樂器，劉天華一直為它打抱不平，他認(rèn)為二胡這件樂器它的地位很重要，比如所有的戲曲伴奏，很多的民間合奏里都缺不了它。而且劉天華認(rèn)為，一個樂器的高低，在于它的品味、他的作品和演奏，而不是在它樂器本身。因此，他為二胡這件樂器創(chuàng)作了一首二胡曲，而且把二胡由伴奏地位上升到了獨奏地位，由一般的繼承傳統(tǒng)而達(dá)到一個新的時代風(fēng)格。同時，他把不曾登大雅之堂的二胡，引入到高等院校音樂系的課堂，并作為一門專業(yè)課來講授，培養(yǎng)了一大批學(xué)生，教師，如今各音樂藝術(shù)院校的專職二胡教師、文藝團(tuán)體演員，幾乎都是這個學(xué)派的推行者和繼承者，創(chuàng)立嶄新的二胡學(xué)派，是劉天華先生劃時代的功績。他又通過對演奏法上的一整套規(guī)范化制定，從而在高等學(xué)府設(shè)置了二胡教學(xué)的獨立專業(yè)課程，使之躍上了專業(yè)化的臺階。（二）創(chuàng)出一條中西調(diào)和與合作的新路受“五四”新文化思潮，特別是“美育”、“平民文學(xué)”等先進(jìn)思想的影響，劉天華畢生致力于民族音樂的探索與發(fā)展，對中、西音樂有著辯證的認(rèn)識，既不自目推崇西洋音樂，同時也能正確對待我國民族音樂的優(yōu)點和弊端，正是這種繼承本民族音樂傳統(tǒng)精華的同時借鑒西洋先進(jìn)技法的音樂觀念，把西方音樂的長處很好的融合到民族音樂中來，創(chuàng)出了一條中西調(diào)和與合作的新路來。在民族音樂領(lǐng)域，“復(fù)古”和“崇洋”都是極端的、片面的思想，但這兩種思想都很容易產(chǎn)生，并成為民族音樂發(fā)展道路上的障礙。劉天華開創(chuàng)了全新的創(chuàng)作形式，創(chuàng)作了極具說服力的作品，向世人證明了我國悠久的音樂文化是其他任何形式無法替代的，這既是對“全盤西化論”的有力回?fù)?，也給死守陳規(guī)的“國粹主義”者以深刻的教育。通過他的努力，開辟了民族音樂嶄新的天地，為我們指出了民族音樂研究和發(fā)展的方向。在世界經(jīng)濟(jì)文化蓬勃發(fā)展的今天，我們更應(yīng)該弘揚劉天華先生的精神，開拓進(jìn)取，積極創(chuàng)新。結(jié)束語劉天華沖破了傳統(tǒng)的束縛，吸取了外來演奏技巧對民族器樂二胡的作品進(jìn)行創(chuàng)作革新，成為我國音樂史上第一個把西洋演奏技法應(yīng)用在民族器樂創(chuàng)作中的人，開創(chuàng)了民族器樂發(fā)展的新篇章。他一生共創(chuàng)作了10首二胡曲這些作品的內(nèi)容不僅表現(xiàn)了劉天華豐富的內(nèi)心世界，也反映出五四時期知識分子普遍存在的思想情緒，代表了一個時代的心聲。其創(chuàng)作技法運用了我國民間常見的核心音調(diào)的重