中外美術(shù)鑒賞－從古希臘到文藝復(fù)興

人性之美——從古希臘到文藝復(fù)興在希臘人的心目中最完美的人就是神，因此希臘人尊重人，把人提高到神的高度加以肯定，神和人是同形同性。文藝復(fù)興（Renaissance)一詞原系再生、復(fù)興之意，意指古希臘羅馬文化的再生，強(qiáng)調(diào)人的重要性，重新回到那種彰顯和伸揚(yáng)人性的藝術(shù)上?！罢l不尊重生命，誰就不配擁有生命?！薄_(dá)?芬奇第一節(jié)、古希臘美術(shù)德國近代偉大的哲學(xué)家黑格爾說過，在有教養(yǎng)的歐洲人心中，一提到希臘就會涌起一種家園之感。雪萊曾在詩中吟道：“我們都是希臘人。”古希臘是歐洲文化的發(fā)源地。美的藝術(shù)“希臘”一詞意為典雅、優(yōu)美。大政治家伯里克利斯說：“我們是愛美的人?！毕ＥD民族是愛美、創(chuàng)造美的民族。宙斯與大海神女狄俄涅生的女兒叫阿芙羅狄特，又叫維納斯，也有人說維納斯是從海的浪花中誕生的，她是愛和美的女神，是人體美的杰出典范，也體現(xiàn)了古希臘神話中“人神合一”的傳統(tǒng)?！睹茁鍗u的維納斯》，云石，高180厘米，巴黎羅浮宮“這座雕像留給我的印象是如此深刻、寧靜，它是如此平靜得照亮我生命中令人疲憊不堪、郁郁寡歡的章頁。每當(dāng)她的形象在我面前升起時(shí)，我就懷著一顆年輕的心，重又相信人類命運(yùn)的起點(diǎn)?！薄死鼓房埔?、愛琴文化時(shí)期（公元前31世紀(jì)~前8世紀(jì)）愛琴美術(shù)是希臘美術(shù)的孕育時(shí)期，是以愛琴海上的克里特島為中心，包括把爾干半島南部的邁錫尼文化，所以愛琴文化又叫“克里特——邁錫尼文化”。1、邁錫尼文明獅子門，公元前1250年，石，邁錫尼德國考古學(xué)家謝里曼巴黎女郎，公元前1500-1450年，壁畫，依克利奧考古博物館2、克里特島的米諾斯文明英國考古家伊文斯■幾何風(fēng)格時(shí)期阿莫爾戈斯島的女性偶像，約公元前2500年，云石，高76厘米，牛津阿什莫爾博物館3、基克拉迪文明二、古風(fēng)時(shí)期（公元前7世紀(jì)~前6世紀(jì)）古風(fēng)時(shí)期的雕刻受埃及正面性法則的影響。“古風(fēng)的微笑”和裝飾性男青年立像“庫羅斯”約公元前615—590年，云石，高218厘米，德爾斐考古博物館女青年立像“柯爾”約公元前530年，

云石，高121厘米，雅典衛(wèi)城博物館希臘瓶畫黑繪風(fēng)格?？巳鶃喫梗‥xekias），阿喀琉斯與埃阿斯下棋，公元前540-530，瓶畫，高60.7厘米，梵蒂岡格列高利伊特魯里亞博物館?？巳麃喫梗胶５牡見W尼索斯，公元前535年，瓶畫，直徑30.5厘米，慕尼黑國立古代美術(shù)館紅繪風(fēng)格紅繪風(fēng)格陶瓶，公元前440年，高43.8厘米，瓶畫，慕尼黑國立古代雕刻館（3）建筑藝術(shù)多利克式（Doric)雅典巴特農(nóng)神殿Doric

Trib愛奧尼亞式(Ionic)雅典勝利女神神殿科林斯式（Corinthian)雅典宙斯神殿三、古典時(shí)期（公元前480-前330年）

古典時(shí)期的希臘雕刻已經(jīng)完全擺脫了古風(fēng)時(shí)期的拘束和裝飾性，產(chǎn)生了寫實(shí)而又理想的人體雕像。是古希臘雕刻藝術(shù)的巔峰時(shí)期。關(guān)于古希臘的人體雕刻

“人體美”的發(fā)現(xiàn)?！跋ＥD人學(xué)會了純真地看待裸體，不論是在希臘人以前或以后還沒有一個(gè)民族是這樣看待裸體的。”

人與神關(guān)系問題。希臘神話是希臘藝術(shù)的土壤?！吧袢送瓮浴?。神也有七情六欲，只不過比普通人更完美的人。米?。∕yron

）擲鐵餅者（古代復(fù)制品），原作約公元前450年，云石，高126年，羅馬梵蒂岡博物館波利克里托斯（Polyclitus

）《持矛者》（古代復(fù)制品），約公元前450—440年，大理石人頭：身體=1：7傳菲迪亞斯（Pheidias）命運(yùn)三女神（帕臺農(nóng)神殿東山墻），約公元前438—432年，云石，高148厘米，倫敦大英博物館利西普斯（Lysippos

），《休息的赫拉克勒斯》（羅馬復(fù)制品），約公元前320年，云石，高306厘米，那不勒斯考古博物館頭：身體=1；8普拉克西特列斯（Praxiteles），《尼多斯的阿芙洛狄忒》（羅馬復(fù)制品），約公元前340—330年，云石，高200厘米，羅馬梵蒂岡博物館四·、希臘化時(shí)期（公元前323—前31年）

公元前334年，雄心勃勃的亞歷山大大帝繼承父親的遺志，率領(lǐng)軍隊(duì)發(fā)動(dòng)戰(zhàn)爭，侵略東方，進(jìn)攻波斯。他的霸業(yè)雖然沒有完全實(shí)現(xiàn)，但是把東方文化帶到了希臘，同時(shí)又把希臘文化傳到了東方。因此，在歷史上一般把亞歷山大大帝東征到公元前1世紀(jì)希臘歷史結(jié)束，稱為“希臘化時(shí)期”或“泛希臘時(shí)期”?！睹茁鍗u的維納斯》，希臘化時(shí)期，云石，高

180厘米，巴黎羅浮宮《薩莫色雷斯的勝利女神》約公元前190年，云石，高244厘米，巴黎羅浮宮“就像海的深處永遠(yuǎn)停留在靜寂里，不管它的表面多么狂濤洶涌，在希臘人的造像里那表情展示著一個(gè)偉大而沉靜的靈魂，盡管是處在一切激情里面?！薄獪乜藸柭墩撓ＥD雕刻》拉奧孔恐怖、畏懼、同情理想的美

美在和諧——數(shù)的和諧。畢達(dá)哥拉斯學(xué)派認(rèn)為萬物最基本的元素是數(shù)。美的本質(zhì)就是數(shù)量比例的和諧波利克里托斯1:7，利西普斯1:8，黃金分割律。

集眾美為一體?！鞍衙總€(gè)人最沒的部分集中起來，從而創(chuàng)造一個(gè)整個(gè)顯得優(yōu)美的形體?！辈⒎乾F(xiàn)實(shí)中的人，但注入了真實(shí)的生命。“理念”之美

外在人體美和內(nèi)在精神美的和諧統(tǒng)一。蘇格拉底：

“繪畫的任務(wù)——表現(xiàn)活生生的人的精神和他們最內(nèi)在的東西。”希臘有許多讓人驚奇的事情，這些事

情不可能在世界上任何其他地方發(fā)生。即

使上帝幾乎在打盹，希臘也依然在上帝的

護(hù)佑之下。世界各地的人們依舊為一些瑣

事而煩惱，希臘也不例外，但上帝的神力

卻依然起作用。不論人們在做什么想什么，希臘是一片圣地?！嗬?米勒第二節(jié)、古羅馬美術(shù)

羅馬是希臘的征服者，但卻被希臘優(yōu)秀的文化所征服。古羅馬是古希臘文化的繼承者。

最能體現(xiàn)古羅馬精神無疑是建筑和雕塑。繪畫也體現(xiàn)了希臘化藝術(shù)的影響。1、古羅馬的雕塑《維依的阿波羅》，公元前510—490年，赤陶，高180厘米，羅馬國立朱利亞別墅博物館《托迪的馬爾斯》，公元前5世紀(jì)末，青銅，高141厘米，羅馬梵蒂岡博物館老布魯圖斯頭像，公元前300—275年，青銅（眼睛為象牙和玻璃），高69厘米，羅馬珍藏宮《貴婦人像》，約90年，云石，高63厘米，羅馬神殿博物館《奧古斯都像》，

約公元前20年（一說公元1世紀(jì)初），云石，高200厘米，羅馬梵蒂岡博物館卡拉卡拉像，212年，云石，高50厘米，巴黎羅浮宮《馬可·奧勒留騎馬像》，161—180年，青銅，高350厘米，羅馬坎皮多利奧廣場“人生如此短促，就像流水

一般，它的感覺朦朧，它的

軀體弱不禁風(fēng)，它的心靈不

能按鈴，它的前程難以捉摸，它的榮譽(yù)毫無保障?！?、建筑潘尼尼《羅馬萬神殿內(nèi)部》，布上油畫宏偉即羅馬。羅馬競技場圖拉真紀(jì)念柱，110—113年，云石，高約40米，羅馬圖拉真廣場圖拉真紀(jì)念柱，局部圖拉真紀(jì)念柱，局部提圖斯凱旋，約85年，云石，208×378厘米，羅馬提圖斯凱旋門3、繪畫《采花少女》，公元前100年斯塔比分伊壁畫局部，那不勒斯國家古文物博物館龐貝壁畫第一風(fēng)格有樹的花園景色，公元1世紀(jì)的前25年，濕壁畫，481.1×286.1×227.0厘米，龐培果園宅?。ɑ蚍Q磚石結(jié)構(gòu)式，Masonry

Style）第二風(fēng)格狄奧尼索斯秘儀圖（局部），公元前60年，濕壁畫，高331厘米，龐貝神秘別墅（稱建筑結(jié)構(gòu)式，Architectural

Styl）第三風(fēng)格坎德拉波拉風(fēng)格（第三風(fēng)格）的壁面裝飾，公元前1世紀(jì)的最后十年，濕壁畫，330.8×327.0厘米，那不勒斯國家博物館（亦稱裝璜式，Ornamental

Style）第四風(fēng)格赫克拉里昂的第四風(fēng)格壁面裝飾，1世紀(jì)第三個(gè)25年，濕壁畫，高195厘米，那不勒斯國家博物館（亦稱復(fù)合式，Intricate

Styl第三節(jié)、歐洲文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)（14~16世紀(jì)）一、佛羅倫薩畫派二、威尼斯畫派三、北方地區(qū)畫派一、佛羅倫薩畫派

“盡管我們所生活的這個(gè)時(shí)代已經(jīng)高聲地宣布了文化的價(jià)值，特別是古代文化的價(jià)值。但是，對古代文化如此熱誠崇奉，承認(rèn)它是一切需要中的第一個(gè)和最大的需要，則除了15世紀(jì)和16世紀(jì)初期的佛羅倫薩人以外，是在任何其他地方都找不到的?！薄幕穼W(xué)家雅各布喬喬托“繪畫之熱情底流露，生命底自白，與神明之皈依，自喬托始?！眴掏校℅iottodiBondone，約1267-1337），《對鳥布道的圣佛朗西斯》，1290年，濕壁畫，阿西西圣佛朗西斯教堂（1）喬托1、初期“四杰”喬托，逃往埃及，濕壁畫，帕多瓦阿雷納教堂喬托，金門相會，1304-1306年，濕壁畫，帕多瓦阿雷納教堂圣安妮和圣喬基姆喬托，哀悼基督，1305年，濕壁畫，230×200厘米，帕多瓦阿雷納教堂（2）馬薩喬科學(xué)的透視法馬薩喬（Masaccio)《逐出樂園》約1425年，濕壁畫，208×88厘米，佛羅倫薩胭脂紅圣馬利亞教堂布朗卡西禮拜堂馬薩喬《納稅錢》，約1425年，濕壁畫，255×598厘米，佛羅倫薩胭脂紅圣馬利亞教堂布朗卡西禮拜堂文藝復(fù)興時(shí)期的科學(xué)地位

文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)家相信，給藝術(shù)奠定科學(xué)的基礎(chǔ)就能使自己心愛的繪畫藝術(shù)從微不足道的手藝變成高貴、體面的職業(yè)。

三大成就：一、科學(xué)的透視法；二、解剖學(xué)的知識；三、古典建筑形式的知識，對于那個(gè)時(shí)期，那些建筑形式似乎代表著一切高貴、美麗的東西。（3）多納泰洛多納泰洛《圣馬可》，1411—1414年，云石，佛羅倫薩圣米迦勒教堂多納泰洛《大衛(wèi)》，約1440—1442年，青銅，高158厘米，佛羅倫薩巴杰羅博物館多納泰洛《加塔梅拉達(dá)騎馬像》，1445—1450年，青銅，340×390厘米，帕多瓦圣人廣場（4）波提切利波提切利（Sandro

Botticelli，1445-1510），《春》，1476-1478年，木扳蛋彩，203×314厘米，佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館波提切利《維納斯的誕生》，1485年，畫布蛋彩，172.5×278.5厘米，佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館茜蒙奈塔2、盛期的“三座高峰”“我不說普通的人類都能在高峰上生存。但一年一度他們應(yīng)上去頂禮。在那里，他們可以變換一下肺中的呼吸與脈管中的血流?！院笏麄冊倩氐饺松膹V原，心中充滿了日常戰(zhàn)斗的勇氣?！保?）達(dá)芬奇達(dá)?芬奇（Leonardo

daVinci，1452-1519），《自畫像》，1512年，素描，33.3×21.3厘米，都靈皇家圖書館“十五世紀(jì)的清明的理智，美底愛好，溫婉的心情，由達(dá)芬奇達(dá)到了登峰造極的表現(xiàn)。”達(dá)?芬奇《巖間圣母》，1483-1486年，199×122厘米，巴黎羅浮宮達(dá)?芬奇《利塔的圣母》，1483-1486年，199×122厘米，巴黎羅浮宮達(dá)?芬奇，最后的晚餐，1495-1498年，灰泥墻、蛋彩，880×460厘米，米蘭感恩圣馬利亞教堂達(dá)?芬奇，蒙娜麗莎，1503-1506年，木板油彩，77×53厘米，巴黎羅浮宮“漸隱法”數(shù)的和諧

達(dá)芬奇認(rèn)為，人是最神圣之物。人體是自然中最美的對象。他經(jīng)過精密的測量得出了結(jié)論說，人體的的各個(gè)部分之間的比例，都是整數(shù)的比例，因而呈現(xiàn)為和諧之美。他把這個(gè)比例叫做“神圣的比例”。（2）米開朗基羅米開朗琪羅（MichelangeloBuonarroti，1475—1564年），《臺階上的圣母》，1489—1492年，云石，55.5×40厘米，佛羅倫薩博納羅蒂宅16歲米開朗琪羅《圣母哀悼基督》，1498—1499年，云石，高174厘米，羅馬圣彼得大教堂23歲米開朗琪羅《大衛(wèi)》，1501—1504年，云石，高408厘米，佛羅倫薩學(xué)院陳列館29歲米開朗琪羅《摩西》，1513—1515年，云石，高235厘米，羅馬圣彼得羅因文科里教堂因?yàn)閼嵟l(fā)抖卻又控制了自己的怒火的爆發(fā)米開朗基羅（Michelangelo

Buonarroti，1475-1564），《創(chuàng)世紀(jì)》，1508-1512年，天頂壁畫，3900×1370（4120×1320）厘米，梵蒂岡西斯廷禮拜堂米開朗基羅，創(chuàng)造亞當(dāng)，（《創(chuàng)世紀(jì)》局部），1508-1512年，壁畫，梵蒂岡西斯廷禮拜堂米開朗基羅《末日的審判》，1536-1541年，壁畫，1370×1220厘米，梵蒂岡西斯廷教堂（3）拉裴爾拉斐爾，自畫像，1506年，木板油彩，33×45厘米，佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館拉斐爾，大公爵的圣母，約1504年，56×85厘米，佛羅倫薩皮蒂美術(shù)館拉斐爾，草地上的圣母，1506年，木板油彩，88×113厘米，維也納藝術(shù)史博物館拉斐爾，阿爾巴公爵的圣母，1510年，直徑94.5厘米，華盛頓國家美術(shù)館拉斐爾，椅中圣母，1514年，木板油彩，直徑71厘米，佛羅倫薩皮蒂美術(shù)館拉斐爾，西斯廷圣母，1613年，畫布油彩，196×265厘米，德累斯頓美術(shù)館“這幅圣母像即使到人類停止信仰的時(shí)候，仍不失去價(jià)值?！薄死匪箍埔蓝⑼崴巩嬇伞爸劣谕崴巩嬇?，一方面是大量的光線，或是調(diào)和或是對立的色調(diào)，構(gòu)成一種快樂健康的和諧，色彩的光澤富于肉感；一方面是華麗的裝飾，豪華放縱的生活，剛強(qiáng)有力或高貴威嚴(yán)的臉部表情，豐滿的誘人的肉，一組組的人物動(dòng)作都瀟灑活潑，到處是快樂的氣氛……”——丹納《藝術(shù)哲學(xué)》貝里尼1、貝里尼的開創(chuàng)喬凡尼?貝利尼（GiovanniBellini，1430-1516），《圣母子》，1480年，木板油彩，88.9×71.1厘米，紐約大都會博物館2、喬爾喬內(nèi)的建樹光和空氣融為一個(gè)整體喬爾喬內(nèi)（Giorgione，約1476-1510），暴風(fēng)雨，約1510年，畫布油彩，82×73厘米，威尼斯藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館喬爾喬內(nèi)，田園合奏，1510-1511年，畫布油彩，138×110厘米，巴黎羅浮宮喬爾喬內(nèi)，入睡的維納斯，1510-1511年，畫布油彩，175×108.5厘米，德累斯頓國家美術(shù)館3、提香的追求提香（Tiziano

Vecellio，約1477-1576），天上的愛和人間的愛，1515年，畫布油彩，羅馬博爾蓋塞美術(shù)館提香《圣母圣徒和偑薩羅家族的成員》，1519-1526年，畫布油彩，478×266厘米，威尼斯圣馬利亞?佛拉雷禮拜堂構(gòu)圖的不均衡設(shè)法用光、空氣和色彩把場面統(tǒng)一起來了。提香，酒神巴科斯和阿里阿德涅，約1523年，畫布油彩，190×175厘米，倫敦國家美術(shù)館提香，烏爾比諾的維納斯，1538年，畫布油彩，165×119厘米，佛羅倫薩烏菲齊美術(shù)館4、委羅內(nèi)塞的快樂戲劇委羅內(nèi)塞（Paolo

Veronese，1528-1588），迦拿的婚宴，1563年，990.6×665.3厘米，巴黎羅浮宮委羅內(nèi)塞，利未家的宴會，1573年，1280×555厘米，威尼斯藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館三、尼德蘭和德國的文藝復(fù)興“不同的生活環(huán)境把這個(gè)天賦優(yōu)異的種族蓋上不同的印記，倘若同一植物的幾顆種子，播在氣候不同，土壤各別的地方，讓它們各自去抽芽、長大、結(jié)果、繁殖；它們會適應(yīng)各自的地域，生出好幾個(gè)變種；氣候的差別越大，種

類的變化越顯著。尼德蘭的日耳曼族的歷史正是這樣……”——丹納《藝術(shù)哲學(xué)》文藝復(fù)興在北歐體現(xiàn)出了和南方相異的氣質(zhì)。在德國更加的克制、理性；而在尼德蘭藝術(shù)家們更多地走向了世俗風(fēng)情的描述，而不像意大利的藝術(shù)那樣如此富麗堂皇和氣勢非凡。1、德國丟勒丟勒（AlbrechtDurer，1471-1528），1498年自畫像，1498年，木板油彩，52×41厘米，馬德里普拉多美術(shù)館丟勒，亞當(dāng)和夏娃，1507