淺談舞蹈演員舞蹈情感的表達(dá)

淺談舞蹈演員舞蹈情感的表達(dá)班級姓名學(xué)號[內(nèi)容提要]舞蹈藝術(shù)有很長的歷史，在舞蹈發(fā)展的過程中演變了很多種運動法制，里面又加入了新的元素，有音樂美術(shù)還有文學(xué)宗教等等，這樣的舞蹈是多姿態(tài)多角度的，層次感也不一樣，是綜合性的。和其他藝術(shù)比較的過程中就可以感受到這種藝術(shù)它能夠把感情表現(xiàn)的非常細(xì)膩，而且讓人可以直接的感受到，可以舞出靈魂。所以在這里將要探討的是舞蹈表演里面情感表達(dá)的重要性。[關(guān)鍵詞]舞蹈表演，情感表達(dá)，重要性一、引言舞蹈表演是視覺藝術(shù)，在表演的時候最主要的就是情感的表達(dá)。在表演的時候也是需要技巧的，但是在技巧之上的就是情感的表達(dá)。這里所說的情感表達(dá)不是單一的去表達(dá)自己的情感，還要體現(xiàn)出價值觀。要表現(xiàn)愛國之情，也有對未來美好生活的向往之情。這里面的情感表達(dá)是和創(chuàng)作背景有關(guān)的。這種藝術(shù)是獨特的表達(dá)情感的表演，舞蹈演員充當(dāng)?shù)木褪怯^眾和舞蹈作品的媒介，所以說訓(xùn)練情感是非常重要的環(huán)節(jié)，舞蹈演員通過肢體動作表現(xiàn)作品的故事，觀眾通過觀察動作和演員的面部表情感受作品。想要展示出好的作品，一定要理解作品，然后在此基礎(chǔ)上表現(xiàn)出來，舞起來，這才是最好的詮釋舞蹈作品的方式。舞蹈演員的情感素養(yǎng)在藝術(shù)素養(yǎng)里面占有重要位置，在舞蹈表演的時候至關(guān)重要。二、舞蹈表演中情感表達(dá)的重要作用（一）舞蹈藝術(shù)的核心靈魂是情感表達(dá)舞蹈藝術(shù)在表演的時候不只是表現(xiàn)肢體動作，在表演的時候還使用了夸張的姿態(tài)，同時放大了表情。然后通過舞蹈表現(xiàn)自己內(nèi)心的世界，這個感情變化也是起起伏伏，所以說舞蹈藝術(shù)最根本的就是情感的變化，舞蹈藝術(shù)也是文化藝術(shù)的展示，和政治經(jīng)濟(jì)以及社會情況是密不可分的。但是只有植入舞蹈藝術(shù)情感才會表現(xiàn)出舞蹈的生命力在整個世界上，人體是最為獨特、復(fù)雜的藝術(shù)工具，也正是因為這個藝術(shù)工具才表現(xiàn)出舞蹈藝術(shù)舞蹈這門藝術(shù)有機(jī)結(jié)合了聽覺和視覺，這樣可以更加直觀、形象的表現(xiàn)出人類的情感，這也導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)成為了備受廣大觀眾歡迎，最具感染力的一種藝術(shù)門類舞蹈不是難度較高的雜技表演、也不是啞劇，舞蹈在表達(dá)情感的時候更多的是運用肢體語言，進(jìn)而在廣大觀眾面前生動、形象的表現(xiàn)出世界的悲歡離合，所以說舞蹈表演的時候感情的表達(dá)是至關(guān)重要的。（二）有利于完善舞蹈表演的完整事實上舞蹈表演還是可以通過視覺展示出來，可以看得到舞者肢體的挪、轉(zhuǎn)、閃、騰等一些高難度技巧，在表演的過程中用美的姿態(tài)吸引觀眾，同時打動觀眾，但是不管是什么樣的表演，只憑借肢體動作打動觀眾是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還需要表達(dá)內(nèi)心的情感，將這二者完美的結(jié)合，這個舞蹈表演才是成功的。通常，舞蹈表演中的情感表達(dá)都會有一定規(guī)律.表演者只有充分把握舞蹈的節(jié)奏、韻律、風(fēng)格以及特點等情況才可以全面展現(xiàn)出舞者的自我感知。舞蹈動作是外部可以看得到的因素，而舞者情感是看不見的，舞者應(yīng)該在舞蹈動作中流露出自己的真實情感，這樣表達(dá)的才更加淋漓盡致，觀眾和舞者才能達(dá)到共鳴。此外，情感的表達(dá)還能激起演員的二度創(chuàng)作。一般舞者在表演的時候都是按照事先設(shè)計好的遇到作品演繹，這個作品是按照編寫舞蹈的思路進(jìn)行的，在表達(dá)和塑造人物形象的時候總是感覺有所欠缺，主要是因為已經(jīng)編排好了，所以限制因素會比較多，效果總是差強人意。舞者要積極的面對這個情況，然后反思問題所在，在感受了作品以后，進(jìn)行二次創(chuàng)作，就是演員對作品進(jìn)行詳細(xì)的解讀以后在此基礎(chǔ)上加入自己的適當(dāng)感情。因為每個人都是獨立的個體，對同一事物的理解肯定是有偏差的，而且每個舞者的氣質(zhì)以及性格都是不同的，所以詮釋出的作品效果也是不同的，這樣就賦予了作品鮮活的生命力，而且傳遞的感情也是不一樣的。（三）情感的表達(dá)能夠凸顯故事情節(jié)舞蹈不同于小說、電影、電視劇等其他藝術(shù)形式，它對表現(xiàn)的要求更為感性。人本來就是一個混合體，是感性與理性并存的。在創(chuàng)作當(dāng)代舞蹈的時候，感性因素會起到重要作用。在當(dāng)代舞《我等你》中，情感一直是牽動情節(jié)發(fā)展的主線。從一開始的殷殷期盼，到久等不歸時的沉郁絕望，再到盼得歸來前的惴惴不安，直至最后的傷痛與悲壯，人物情感的變化一直帶動著《我等你》這一當(dāng)代舞情節(jié)發(fā)展的軌跡。（四）情感的表達(dá)能夠帶動觀眾情緒舞蹈是藝術(shù)，凡是藝術(shù)都源于生活，是對生活的升華和提煉，通過藝術(shù)形式展現(xiàn)鮮活的生命力，鮮活的藝術(shù)形象，而且在塑造的時候，舞蹈者的功底一定要足夠，舞蹈技巧也要非常嫻熟，在表現(xiàn)力也要非同一般，通過眼神以及舞蹈表情塑造好的舞蹈形象。確實是這樣，舞者聲情并茂的去表演觀眾能感受到更多，所以舞蹈表演之前演員對作品一定要深層次的理解，對所詮釋的人物角色的內(nèi)心世界和性格都要加強，在表演的時候完全代入，明白他的高興，他的悲傷，然后將其完全的表現(xiàn)出來，表現(xiàn)的要特別豐富，很有張力，這樣才能夠全方位的把人物塑造好。舞者對表演的本質(zhì)以及表演精髓掌握以后才能更好的詮釋表演風(fēng)格，然后表演出作品的意境，由內(nèi)而外的散發(fā)出來，面部表情也到位，這樣的表演就可以稱得上是完美，觀眾也會覺得看上去很舒服，從而帶動觀眾的情緒。三、如何在舞蹈表演中進(jìn)行情感表達(dá)（一）用呼吸控制好外形人類生存得以保障的就是呼吸作用，沒有呼吸就是生命結(jié)束了。在跳舞的時候呼吸也是非常重要的。但是跳舞時候的呼吸和日常生活中的呼吸是不一樣的，是在正常呼吸的基礎(chǔ)上進(jìn)行了延伸，跳舞的時候呼吸一定要正確，這樣舞者的肢體動作才沒夠更好的控制，做出的動作也會更加的完美，這樣展現(xiàn)出來的舞蹈作品思想也會更好，在魅力方面也可以提高。但是到底該怎么控制呼吸然后使得情感表達(dá)的好呢？大家經(jīng)常說心可以帶動感情，感情可以帶動行動。這句話在舞蹈藝術(shù)里面也是適用的，就是說在跳舞的時候心和型必須要統(tǒng)一，這樣呼吸才能自如，就是說在行動之前先要呼吸，然后用呼出的氣的大小去帶動四肢動作。就像快呼的時候，重力作用是向下的，這時候是放松狀態(tài)，同樣的，快吸時，這時候重力是向上的，注意力各方面是集中地。知道了這個原理，在平時訓(xùn)練的時候就可以多實踐，這樣在表演的時候就可以更好的配合動作的起伏，然后更好的利用呼吸作用控制人體去展現(xiàn)動作，這就是達(dá)成了心和形的統(tǒng)一，最終使得表演看上去很美。（二）運用好“身段表情”和“面部表情”大家都知道，舞蹈主要的表現(xiàn)手段就是通過肢體動作。想要把舞蹈詮釋的很好，在表演的時候一定要把面部表情和肢體語言表現(xiàn)到位。肢體語言是很關(guān)鍵的一點，因為舞蹈是沒有聲音的，所以一切的表達(dá)都是通過肢體來體現(xiàn)。演員達(dá)到一定境界之后就可以很好的運用肢體語言來表現(xiàn)作品。在發(fā)怒的時候就能夠讓觀眾感受到全身氣的發(fā)抖，傷心的時候又垂頭喪氣，這些表現(xiàn)到位了，整個表演就已經(jīng)成功了一半。就像表演舞蹈《愛蓮說》的時候，表演者邵俊婷為了更好的突出蓮花的高潔品質(zhì)，就很好運用了自身的身體表情，她的體態(tài)呈現(xiàn)出來是很有古典韻味的，這樣展現(xiàn)出來的蓮花是姿態(tài)優(yōu)美的，觀眾也感受到了，這就是把主題和形式完美的結(jié)合在了一起。還有就是面部表情，它的運用也是不能含糊的。如果舞蹈演員在表演的時候就一直板著臉，沒有任何表情，或是只知道傻笑，這樣觀眾很容易就厭倦了，而且觀眾感受不到傳達(dá)的感情，這樣表現(xiàn)出來的藝術(shù)魅力是大打折扣的。一定要明白舞蹈表演的時候每一個情感傳達(dá)都是有目的的，不是隨意安放的，舞蹈者絕對不能夠?qū)锩娴囊饩澈鲆?，一定要?zhǔn)確的把握作品的感情基調(diào)，然后通過面部表情進(jìn)行傳達(dá)。比如，高興的時候就表現(xiàn)在臉上，喜笑顏開，哀愁的時候就哭喪著臉，只有將這些面部表情和舞蹈意境融合在一起，這個舞蹈才能更加的多姿多彩。（三）表演過程中的二度創(chuàng)作一般舞者在表演的時候都是按照事先設(shè)計好的遇到作品演繹，這個作品是按照編寫舞蹈的思路進(jìn)行的，在表達(dá)和塑造人物形象的時候總是感覺有所欠缺，主要是因為已經(jīng)編排好了，所以限制因素會比較多，效果總是差強人意。舞者要積極的面對這個情況，然后反思問題所在，在感受了作品以后，進(jìn)行二次創(chuàng)作，就是演員對作品進(jìn)行詳細(xì)的解讀以后在此基礎(chǔ)上加入自己的適當(dāng)感情。因為每個人都是獨立的個體，對同一事物的理解肯定是有偏差的，而且每個舞者的氣質(zhì)以及性格都是不同的，所以詮釋出的作品效果也是不同的，這樣就賦予了作品鮮活的生命力，而且傳遞的感情也是不一樣的。（四）感受合作的力量，喚起團(tuán)結(jié)意識在舞蹈表演的時候都是需要一個團(tuán)體進(jìn)行表演，所以在呈現(xiàn)作品的時候需要所有舞蹈演員的配合，在表演的時候動作要整齊，有設(shè)計好的隊形，這樣就可以更好的傳遞情感。在表演的時候舞者要考慮整體，不能光表現(xiàn)自己，要把自己融入集體去表演，這個情感的表達(dá)是共同完成的。所以對演員的要求也是相當(dāng)高的，在平時不能偷懶，要多嚴(yán)格要求自己，在舞蹈能力和素養(yǎng)上都要做提升，同時和其他隊友的關(guān)系也要搞好，不明白的多溝通，一起詮釋藝術(shù)。每個舞蹈表演者都要清楚舞蹈的協(xié)調(diào)性以及形象塑造要獨特，還有體態(tài)線條要流暢，構(gòu)圖要有層次性，這些都必須時刻謹(jǐn)記。知道了這個，以后在合作的時候才能更快的進(jìn)入角色，然后表現(xiàn)出每個角色的魅力，這樣就可以情景交融，忘我的表演，把作品中的人物形象表達(dá)的玲離盡致，感情也更加到位，和觀眾在思想上進(jìn)行交流。結(jié)語舞蹈為什么覺得它美，主要是包含的情感非常的豐富，這份情感是文化底蘊以及生存勞動的精華。也可以這么說，在舞蹈的時候每個動作里面都是有情感表達(dá)的。舞蹈演員在表演的時候只有把情感融入進(jìn)去，舞蹈才會有靈魂，是活的，這樣觀眾才能感受到作品，和舞者產(chǎn)生共鳴，把舞蹈藝術(shù)的魅力最大程度的展現(xiàn)出來。參考文獻(xiàn)[1]李多,張新,葉亞楠.淺談舞蹈演員在表演中把握人物情感的藝術(shù)特征[J].科技咨詢導(dǎo)報,2012,18:114.[2]龔倩.論中國“古典舞”表演對戲曲舞蹈的揚棄[J].中國藝術(shù)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