曲式分析總結(jié)

⑧音色；⑨演唱(奏)法；⑩織體等。音樂語言構(gòu)成了音樂表現(xiàn)的根本手段。1、從旋律的重要性來說，它是“音樂的靈魂”;從它總是橫向的流淌這一特性來說，它是“樂音運(yùn)動(dòng)的軌跡”;從它與縱向音高的相互關(guān)系動(dòng)身，它是“它是和聲的表層”,從欣(1)大山型(大波浪型):由跨度較大的音程、起落較寬的幅度構(gòu)成，它常和某種崇高的(2)連續(xù)上行的旋律常表現(xiàn)高漲、激揚(yáng)的心情。如下例(貝多芬《第一交響曲》第三樂章)如下例(貝多芬鋼琴奏鳴曲《悲愴》第一樂章)(3)連續(xù)下行的旋律進(jìn)行常用來表現(xiàn)從緊急化為松馳的心情。如下例(肖邦《革命練習(xí)曲》)這個(gè)主題是一個(gè)從生氣的和弦到絕望的下行音階，雖說第一個(gè)這是一首美麗?動(dòng)人象征著愛情的主題，可是由于兩大家族的世(4)同音反復(fù)的水平式旋律，經(jīng)常起著背景性的作用，或者象歌劇中的宣敘調(diào)，渲染其某如下例(格羅菲《大峽谷組曲》第一樂章“日出”)這是號稱“音樂山水畫家”的美國作曲家費(fèi)爾德·格羅非，1920年巡游了世界有名美國名勝，亞利桑那洲科羅拉多河上全長402公里的大峽谷之后，于1930年寫作的一部名為《大(6)鋸齒式：旋律的起落幅度較小，波峰周期較短、經(jīng)常是由較小的音程在不寬的音域里如下例(里姆斯基·柯薩科夫《天方夜譚》)如下例(拉威爾《波萊羅舞曲》)(7)環(huán)繞型：環(huán)繞音圍圍著中心音上下運(yùn)動(dòng)。小提琴協(xié)奏曲》第三樂章2′55”)在旋律中能夠起著支撐旋律的結(jié)構(gòu)，表達(dá)了旋律的風(fēng)格和旋律中重三交響曲》其次樂章(由起止音構(gòu)成)。巴赫《c小調(diào)帕薩卡里亞》主題。“彈性的”:指作曲家可以依據(jù)自己的需要把高潮設(shè)置在旋律全長的任意位置；“硬性的”,假如作曲家沒有特殊處理，會把高潮設(shè)置在全長的黃金分割點(diǎn)處(0.618)。音樂的一般性進(jìn)行、小結(jié)尾(終止式);摘要：節(jié)奏的概念、作用、節(jié)奏分析的要點(diǎn)包括節(jié)奏的組合方式的運(yùn)動(dòng)”,而在時(shí)間中的運(yùn)動(dòng)與開展就取決于音長的支配。所以，我們給節(jié)奏下一個(gè)定義間因素，所以說，狹義的節(jié)奏就是指發(fā)音點(diǎn)的長短及組合(節(jié)奏=音長);指音長與節(jié)拍、速度的結(jié)合。也就是說，節(jié)奏=音長+節(jié)拍+速度。三、節(jié)奏分析的要點(diǎn)節(jié)奏單位也叫做“音長單位”和“音長模式”,是用來標(biāo)準(zhǔn)和衡量節(jié)奏的一種標(biāo)準(zhǔn)，它可主要特點(diǎn)功能舉例順分性組合前長后短前短后長肖邦《前奏曲》之六等分性組合時(shí)值均等柴四MovⅡ新疆民歌3、節(jié)奏與風(fēng)格的關(guān)系名稱節(jié)拍音型模式主要特點(diǎn)舉例圓舞曲音型重音在第一拍波蘭舞曲音型前密后疏的逆分型隊(duì)0p40保加利亞音型非同類的復(fù)合節(jié)拍巴托克《小宇宙》瑪祖卡舞曲音型瑪祖卡奏的密度的密啤酒桶波爾卡探戈音型可分成2/4+3/4,波萊羅舞曲音型固定的持續(xù)下去I級、Ⅲ級和V級音；而要想獲得停頓、收攏、終止的效果，旋律中可多用I級、Ⅲ級和緊急度、顏色感、音響疏密等差異。例如：開放排從晚期浪漫主義以后開頭，和聲開展史上常以瓦格納的歌到了二十世紀(jì)，很多音樂家都有自己常用的和弦，這些和弦也被稱為“人工和弦”,例如還有巴托克制造的“軸心和弦”,由兩對三全音構(gòu)成，如下例：還有“巴托克和弦”,也稱為大小三和弦三、實(shí)例分析(綜合音樂語言的各個(gè)方面分析《六月——船歌》的呈示段)船歌(Barcarolle)——起源于威尼斯貢多拉船工所唱的歌，十九世紀(jì)成為一種浪漫抒情④柴可夫斯基音樂中的二度下行，特殊是半音化的小二度，那么苦痛等形象有關(guān)(《第六交響曲》MovI)⑤弦樂器的音色常被認(rèn)為和人、人的思想、情感《樓臺會》(14,15.15分),或《大峽谷組曲》中游客的主題與毛驢的駝鈴聲〔241〕?！罢Z言”在這里是一個(gè)借用詞，音樂語言是不行能象文學(xué)、詩歌中的語言那樣具有精確?????的調(diào)'D旋律大調(diào)高低中音樂創(chuàng)作的、音樂演奏的、音樂演唱的、音樂指揮的、音樂觀賞的〕,但卻有一樣?xùn)|西可以將它們聯(lián)系起來，它是什么呢?這就是“音樂作品”。作曲的人需要寫作品，演唱演奏這句話較長，它是一句經(jīng)常用來說明問題的一個(gè)根本句型——“是字句”,就說明“什么術(shù)門類中“主題“的含義主要指體裁。比方這個(gè)電影是什么主題?……廉政主題、戰(zhàn)斗主那么,格言是什么效應(yīng)呢?言簡意賅、耐人尋味、易聽易記、常聽常新。言的效應(yīng)呢?也不是這樣的。這里要求必需是優(yōu)秀作品中的優(yōu)秀主題，才具有類似格言那悔讀書遲?！蹦敲础案裱孕?yīng)”是一種什么樣的效應(yīng)呢?我們也可以用十六個(gè)字來解釋，否那么別人也記不住。)耐人尋味、易聽易記(這個(gè)作品要簡潔聽，而且還要簡潔記。這點(diǎn))成為音樂開展的依據(jù)、成為音樂統(tǒng)一的力氣。這是四種不同的狀態(tài)。首先是捕獲，捕獲靠什么呢?可以靠耳朵，可以靠眼睛。也就是說在聽作品的時(shí)候，要聽出來什么是主題；在看總譜的時(shí)候，要能看然后是識別，當(dāng)你抓到之后，要能識別這是個(gè)什么主題?那是個(gè)什么主題。然后要理解，這個(gè)作曲家為什么要在這首作品中寫這樣的主題，對不對?你捕獲了、識別了，理解了，夾子》);d、網(wǎng)狀：一種縱橫交叉的副調(diào)織體(例如《牧童短笛》);峰，遠(yuǎn)近上下各不同”,而國外有句諺語叫做“一千個(gè)讀者心中就會有一千的哈姆雷特”之說。由于形象這一名詞來自于視覺領(lǐng)域，它是個(gè)視覺領(lǐng)域現(xiàn)象較適宜，但用視覺領(lǐng)域的名詞來解釋音樂這個(gè)聽覺藝術(shù)2、什么是音樂形象?當(dāng)音樂能真實(shí)的表現(xiàn)某種特定的心情、場景、過程等，并能使聽者在聽《梁山伯與祝英臺》中描寫“同窗三載”的一段，心情“看到”梁山伯和祝英臺在一起同窗共讀、朝夕相處、的藝術(shù)，)音樂是時(shí)間的藝術(shù)，它是通過樂音流淌的方式來塑造藝術(shù)形象的，這就打算了不少習(xí)慣性的用法如：旋律上行可以導(dǎo)致心情的高漲，結(jié)構(gòu)上的“大、小、增、減”,可以形成音響上的“剛、柔、擴(kuò)、收”,弦樂器常被認(rèn)為和人、人的思想、人的情感等各方面相關(guān)；小提琴常用來表現(xiàn)而一些“語義性”的表達(dá)方法，常和特定的地方、風(fēng)格、民族定的節(jié)奏常和一種音樂體裁相關(guān)(圓舞曲、瑪祖卡、探戈)。肖邦的音樂要彈的象霧一樣數(shù))可以分為三類：幻曲》2.律動(dòng)性主題〔有規(guī)律的運(yùn)動(dòng)〕:可以理解成唱歌性主題的逆形式。主要表現(xiàn)在節(jié)奏、音很動(dòng)聽，律動(dòng)性較強(qiáng)，但唱歌性較差)、《肖七》第一樂章的法(二)、標(biāo)題性主題：使用某種特定的音樂方法(文字概括)力求生動(dòng)地表達(dá)某種特定情十九世紀(jì)的產(chǎn)物。但標(biāo)題音樂的起源，可以追溯到十六、十七現(xiàn)了一些早期標(biāo)題音樂的代表作品。如巴赫在1704年所作的《離別隨想曲》,也是早期標(biāo)題音樂的典范作品。貝多芬在1808年所作的《田園交響曲》,是標(biāo)題交響曲的先聲。柏遼維爾少先隊(duì)隊(duì)歌。舞劇《胡桃夾子》中為了描寫“咖啡”和“茶”,就簡明而奇妙地接受國。)才能激發(fā)我們的聯(lián)想，否那么就是概括性的。例如《天鵝》,對比這個(gè)標(biāo)題，可以很簡潔(三)、中介性主題在其次個(gè)問題“必要的留意”中已經(jīng)說到，對形象的分析要求“求大同，存小異”,即不3、標(biāo)準(zhǔn)1、方正樂句：慢速度、復(fù)合節(jié)拍是2小節(jié)，中等速度單拍子是4小節(jié)，快速度單拍子8小a、獨(dú)立構(gòu)思的非方正樂句；如《雙飛蝴蝶主題變(1)、長音(尤其是調(diào)式中穩(wěn)定音級的長音，如主音、屬音)(3)、重復(fù)關(guān)系——同分異合(即使2個(gè)結(jié)構(gòu)相連很緊，也需要分開);(4)、比照關(guān)系(音區(qū)、音色、力度、節(jié)奏、心情)1、并行關(guān)系：相鄰樂句開頭局部是同一材料的重復(fù)；分為完全重復(fù)(并行樂句)和變化重復(fù)(假并行樂句)abb比照并行的三句式樂段〔《郊外去》Paa'a開放再現(xiàn)的三句式樂段aa'a”連續(xù)并行的三句式樂段〔24,II,P書〕abc連續(xù)比照的三句式樂段〔《打南溝岔》、27,I,P?〕3、重疊這是一種較特殊的樂段。A=ac、樂段所含樂句數(shù)量是2個(gè)、4個(gè)或8個(gè)。(1)對于相鄰的兩局部(通常是樂句或樂段)來說，前局部的結(jié)束音和后局部的開頭音同時(shí)發(fā)生在同一個(gè)強(qiáng)拍上即為“重疊”,也叫做“闖入”。型等內(nèi)容”,“結(jié)構(gòu)”是爭辯“各個(gè)組成局部的搭配和排列”。句法是指音樂中樂段、樂c長度比例(平衡與否)例如：25,I,MT,P書2.18,I,MT,P3。開頭(的句法類型)。一級別的單位之間形成假并行。例如《無詞歌》第37首Po。(4)頂真句法(頂真、頂針、聯(lián)珠、接龍)是貫串句法的一種特殊形式，由一個(gè)句逗把結(jié)構(gòu)“起”:核心材料的初次呈示；“承”:核心材料的重復(fù)穩(wěn)固；“轉(zhuǎn)”:核心材料的辨正否認(rèn)；“合”:核心材料的再現(xiàn)升華。1、外部是否方正〔方正的三個(gè)條件〕;內(nèi)部是否可分；依據(jù)以上兩點(diǎn)，樂段命名的方式是：句間關(guān)系+樂句數(shù)量。b、推斷出每一個(gè)和弦外音，在音的上方用“+”標(biāo)出。(3)對樂段和聲布局的要求：強(qiáng)調(diào)典型的和聲布局T——D,S——T。4、主題材料分析A30=A22[4(3+1)+4(3+1)+b"8(2)材料關(guān)系a+a(相同材料);a+b2、符號標(biāo)記中的“括號”(3)符號標(biāo)記中的“數(shù)字”a、阿拉伯?dāng)?shù)字——基數(shù)A8,a4(說明相應(yīng)段落的小節(jié)數(shù))序數(shù)：說明相應(yīng)段落在作品中消滅或再現(xiàn)的次數(shù)(4)符號標(biāo)記中的符號：a、“+”(加號):a+a+b+ab、“×”(乘號):完全相同的段落，三次或三次以上，a4×3c、“’”(撇號):說明相同材料段落的開展關(guān)系；a+a'+a”說明這是一個(gè)樂段，其中包含兩種比照材料，這兩種材料不能依據(jù)粵劇精確?????的區(qū)分開來。說明這是一個(gè)樂句，其中有三種材料。曲線：和聲或調(diào)性運(yùn)動(dòng)過程的省略。摘要：音樂表現(xiàn)手段的類型，曲式結(jié)構(gòu)原那么;一、音樂的表現(xiàn)手段音樂的表現(xiàn)手段可以分為兩類：一類是根本表現(xiàn)手段；另一類是整體表現(xiàn)手段。所謂音樂的根本表現(xiàn)手段，就是構(gòu)成音樂最根本的要素(音樂語言),也就是構(gòu)成音樂的材料(包括旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、和聲、調(diào)式、調(diào)性、速度、織體等。所謂音樂的整體表現(xiàn)手段主要有：主題、主題及音樂材料的開展手法(開展主題的手法有變奏、開放、比照、展衍),曲式、曲式結(jié)構(gòu)原那么和組織規(guī)律等1、定義：猶如一部文學(xué)作品或一篇文章的構(gòu)成一樣，一部音樂作品是由假設(shè)干個(gè)在結(jié)構(gòu)上具有內(nèi)在聯(lián)系的段落構(gòu)成，這些在結(jié)構(gòu)上的內(nèi)在聯(lián)系就是構(gòu)成曲式的結(jié)構(gòu)原那么。2、種類：曲式結(jié)構(gòu)原那么的種類大體上可以歸納為以下幾種。比照原那么就是指曲式結(jié)構(gòu)中不僅有主題的呈示，而且有新的主題或原主題的開放與之比照。其結(jié)構(gòu)圖式如：A+B,A+B+C,A+B+C+D,A+A'等。如：舒伯特《小夜曲》P、再現(xiàn)原那么:是指根本材料經(jīng)過呈示、開展〔比照或開放〕后再次消滅所形成的一種原那如A+B+A;A+A′+A;如：圣桑《天鵝》Piw、門德爾松《無詞歌》第37首Po。就是指結(jié)構(gòu)中兩個(gè)在調(diào)性和材料上比照的主題通過呈示、開和再現(xiàn)等因素。如：肖邦的《C大調(diào)前奏曲0p.28no.1》,表現(xiàn)單一的澎湃、向前奮進(jìn)情緒，內(nèi)部無材料比照。而布滿浪漫氣息的《“c小調(diào)前奏曲0p.28no.10》,每一樂句前半原那么的結(jié)合。分析作品時(shí)爭辯它的結(jié)構(gòu)原那么,有助于明確它的曲式結(jié)構(gòu)。第七章一段曲式①、不等長的二句式樂段(并行的更多見);②、不平衡的四句式樂段(起承轉(zhuǎn)合的更多見)3、和曲式經(jīng)常在一起說的一個(gè)詞是“結(jié)構(gòu)”,那么什么是結(jié)構(gòu)呢?結(jié)構(gòu)就是要素之和，音1、報(bào)告的主要內(nèi)容(由三大局部組成)(一)概述：夜曲是浪漫主義時(shí)期的一種音樂體裁，通常是指一種具抒情器樂小品，大多為鋼琴曲，由愛爾蘭作曲家約翰·菲波蘭作曲家肖邦在菲爾德的根底上，提高了夜曲的藝術(shù)水平，是離光明最近的時(shí)刻。舒曼評價(jià)它為“薔薇之花”,是隱蔽在鮮花之后的大炮。2、關(guān)于《降B大調(diào)夜曲》在傳世的作品中，以這首1814年之1818年間的《降B大調(diào)夜曲》最為盛名。3、這首作品的整體結(jié)構(gòu)性質(zhì)是：以8小節(jié)的樂段為根底所構(gòu)成的復(fù)樂段，整體再復(fù)奏一遍A43=[A8(a4+a4’)+A10(a4+a6”)]+Re4+[A8(a4+a4')+A8(a4+a4)]+Coda5復(fù)樂段的前段是個(gè)長為8小節(jié)、并行進(jìn)入的兩句式方正型樂段。從"B大調(diào)上開頭，開放終經(jīng)過較短的半間奏，后樂段從原調(diào)上進(jìn)入，上句重復(fù)前段上而第8小節(jié)的半間奏的音區(qū)有所提高，以大跳音程為主，反而象聲樂中的花腔。這種歌腔和花腔，形成了肯定的比照。這個(gè)半間奏在低聲部通過線性的4小節(jié)器樂化的間奏后，又將這個(gè)復(fù)樂段稍加變化復(fù)奏了一遍。復(fù)奏中的變化表達(dá)在4旋律音的裝飾、縮短復(fù)樂段的后段以及和聲的豐富上。第24和28小節(jié)使用遠(yuǎn)距離開展手法裝飾長音，第26和32小節(jié)使用上下環(huán)繞的方式裝飾旋律音；復(fù)樂段復(fù)奏時(shí)對后段做了動(dòng)力性處理，比呈示時(shí)少了兩小節(jié)；并引進(jìn)新的和聲材料〔即31小節(jié)轉(zhuǎn)到c小調(diào)〕,從而豐縱上所述，這首短小而精致的鋼琴小品，是以8小節(jié)并行進(jìn)入的二句式方正樂段為根底，通過復(fù)合，再整體復(fù)奏，加上間奏、尾奏而形成的一段曲式。使開放性陳述用于樂曲的開展性段落，具有不穩(wěn)定性和動(dòng)力性特點(diǎn)，標(biāo)志是a、主題曲調(diào)片化”、在后面段落所屬調(diào)性的屬功能上作預(yù)備的“啟下”三個(gè)常使用前面用過的材料，用結(jié)構(gòu)漸漸分裂的手法，3、補(bǔ)充的作用2、重復(fù)4、變奏在不轉(zhuǎn)變樂思根本性格條件下，對樂思所作的可識別的“變動(dòng)性處理”,稱為“變奏”。5、模進(jìn)摘要：二段曲式的概述，有再現(xiàn)二段曲式的類型和特點(diǎn)、分析方滿感和完整感。典型處理是在材料上使用主題核心材料在主持續(xù)2、關(guān)于“有機(jī)結(jié)合”(2)這兩個(gè)局部是在比照(或開放)統(tǒng)一根底上的“有機(jī)結(jié)合”。依據(jù)二段式的其次段的后半局部有無再現(xiàn)第一段的主題材料，可1、其次段的上句(也叫做“中間句”,簡稱“中句”)(2)、使用新材料寫成的并置型(比照型)中句。2、其次段的下句(也叫做“再現(xiàn)句”)a、再現(xiàn)第一段的上句；例如：斯克里亞賓《bA大調(diào)前奏曲》A=In1+{A16[a8(4+4)+a′8(4+4)]+A'22[a'’8(4+4)+Re4+a10(4+6)]"BF二、樂曲有1小節(jié)起著提示速度、背景鋪墊的分解和弦。在主調(diào)F大調(diào)上，使用主和弦構(gòu)上句還可以細(xì)分成具有頂針關(guān)系的兩個(gè)分句，兩節(jié)奏上保持肯定的相近性。下句也可以細(xì)分成明顯的兩個(gè)分句，如譜例2。這種經(jīng)過藝術(shù)加工后的主題作為后面的模進(jìn)動(dòng)機(jī)時(shí)顯得更為精練。這個(gè)主題先在g小調(diào)上呈示，經(jīng)過兩次模進(jìn)后在主調(diào)F大調(diào)的屬和弦上構(gòu)成半終止，為主調(diào)的再現(xiàn)作2、再現(xiàn)句并沒有很快在F大調(diào)上再現(xiàn)，而是先在F大調(diào)的同名小調(diào)f小調(diào)上假再現(xiàn)，這個(gè)六、總結(jié)(關(guān)于比照統(tǒng)一因素):2、關(guān)于疊歌與分節(jié)歌〔見課本92～93頁〕實(shí)例分析《我們走在大路上》1、什么是藝術(shù)歌曲：簡潔來說叫“專業(yè)歌曲”;具體來說：專業(yè)作曲家選擇詩意化程度較高的詩詞作品為唱詞，用專業(yè)手法創(chuàng)作供專業(yè)唱歌(1)、參與的聲部具有公平而互補(bǔ)的關(guān)系，每個(gè)聲部都只能是整體中的不完整局部；(2)、歌詞的內(nèi)容要有考慮的安排給不同聲部去表現(xiàn)；(2)、音樂分析：a、結(jié)構(gòu)分析：與詞同步，與詞異步摘要：三段曲式的概述，開放性三段曲式的類型和特點(diǎn)，比照性或A=A+A′+A(分別叫做呈示段、中段、再現(xiàn)段)命名原那么,以肯定級別的結(jié)構(gòu)為單位。2、各局部的功能功能和聲調(diào)性結(jié)構(gòu)4、反復(fù)(1)開放性的三段式(單主題三段式)AA’A(2)比照性的三段式(雙主題/多主題三段式)ABA/A(BC)A(3)綜合性的三段式A(BA′)A;A〔A′B〕;1、類型(3)調(diào)式變體(主要指同主音大小調(diào))3、再現(xiàn)前的連接2、類型：開放+比照，或者比照+開放；3,Ⅲ(1～64);4,Ⅱ〔1～24〕;4,IV〔63～88〕;4,Ⅲ〔1～95〕;6,Ⅱ〔1～38〕;9,Ⅱ〔1～62〕;10,Ⅲ〔73～124〕;11,Ⅲ(1～67);2、雙主題3、綜合性Grieg《搖籃曲》0p.38,no.1;1、三段五段曲式：三段曲式中段和再現(xiàn)段的一起反復(fù)形成了一種新的“循環(huán)組合”,被稱第一節(jié)概述薩拉班德舞曲(Sarabande)(3)在奏鳴曲式中，用以取代正常開放部的局部(SonataformwithEpi);段落；(浪漫主義之后，強(qiáng)調(diào)音樂的戲劇性，常插入這種段落);段或間插句)。(1)完全再現(xiàn)：有時(shí)會消滅“ScherzoDaCapo”、“MinuettoDaCapo”2、再現(xiàn)部的調(diào)性(3)有時(shí)從別的調(diào)上再現(xiàn)呈示段，然后回主調(diào)再現(xiàn)，所以，簡潔與假再現(xiàn)區(qū)分。例如肖邦《瑪祖卡》0p.59,no.1,呈示部在a小調(diào)上，(1)減縮再現(xiàn)；這時(shí)一般都會有較大的Coda,一是為了整體結(jié)構(gòu)的平衡，二來使音樂有個(gè)第一個(gè)局部可以接受變奏曲，;也可以接受奏鳴曲式。第一局部性質(zhì)第三局部結(jié)構(gòu)性質(zhì)貝多芬《第七交響曲》其次樂章柴可夫斯基《第五交響曲》其次樂章無開放奏鳴曲式奏鳴曲式的再現(xiàn)部貝多芬《第九交響曲》其次樂章快板奏鳴曲式快板奏鳴曲式第一局部其次局部第三局部復(fù)二部曲式復(fù)三部曲式復(fù)二部曲式復(fù)三部曲式單三部曲式復(fù)三部曲式第一節(jié)概述2、特點(diǎn)1、標(biāo)題的分類(變奏曲的標(biāo)題可以反響它的主題類型)單純地說明作品體裁與曲式是變奏曲(式)的標(biāo)題。a、有時(shí)說明主題的來源和變奏的數(shù)量。例如：劉莊《變奏曲》,貝多芬《c小調(diào)32首變奏曲》、《C大調(diào)迪阿貝利主題變奏曲》,周廣仁《陜北民歌主題變奏》,Brahms《海頓主題變奏曲》,陳培勛《雙飛蝴蝶主題變奏曲》。2、主題的要求a、來源于既有的音樂文獻(xiàn)(文獻(xiàn)式主題),例如Brahms《海頓主題變奏曲》;b、取材于民間音樂、宗教音樂(民歌式主題),例如周廣仁《陜北民歌主題變奏》;c、來源于他人的命題(命題式主題),例如Beethoven《C大調(diào)迪阿貝利主題變奏曲》;d、來源于自我創(chuàng)作(創(chuàng)意式主題);(2)結(jié)構(gòu)(3)特點(diǎn)3、變奏的方式五、分類2、變體主題(自由)變奏曲a、節(jié)奏、節(jié)拍其次節(jié)固定根底變奏曲a、阿連斯基《固定低音變奏曲》3、Chacona的主題是三拍子、慢速度、小調(diào)式(有時(shí)是大調(diào)式),并且通常使用SarabandeBeethoven《c小調(diào)32首變奏曲》格林卡《波斯合唱》,選自《魯斯蘭與柳德米拉》第三幕選曲第三節(jié)變體主題變奏曲二、裝飾變奏曲第一節(jié)概述一、定義與特點(diǎn)式”,圖式如下：其中循環(huán)消滅的主題稱為“疊部”,交替消滅的主題稱為“插部”。2、特點(diǎn)1、輪回次數(shù)——多，常達(dá)7-9次，多達(dá)15-17次；①Rameau是傳統(tǒng)和聲學(xué)主要奠基者之①Vivard(1678-1741)被稱為“紅發(fā)僧人”,豐子愷稱他有“火一樣的頭發(fā)，火一樣的②他作品眾多——有400多部協(xié)奏曲，其中小提琴協(xié)奏曲達(dá)200多部，40多部歌??；④作品創(chuàng)作于1725年，與洛克克風(fēng)格[4]同時(shí)期，具有典型洛克克風(fēng)格；⑥每一首都有一首十四行詩的文字描寫，分成四行，4+4+3+3;(2)分析要求②結(jié)合標(biāo)題《春》,說明作品表達(dá)了什么形象?③留意Tutti與Solo、forte與巴洛克回旋曲式古典回旋曲式意義典型的五部回旋部數(shù)的削減意味著樂曲開展的集中疊部,的結(jié)構(gòu)，假如是樂段，常伴有反復(fù)可以使整體得以平衡插部單主題開放，比照性不強(qiáng)；比照加劇，規(guī)模擴(kuò)附屬局部無，即使有，也很簡潔；連接的使用更加獨(dú)聲成為安靜動(dòng)力和總結(jié)全曲必不行少音樂的貫連性和整疊部的再現(xiàn)完全再現(xiàn)，但不排解簡潔的變化處理；常有規(guī)律的增減變調(diào)性布局近關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)調(diào)性布局符合標(biāo)準(zhǔn)化二、古典回旋曲式分快慢兩種——快速的通常具有“回旋曲”的體裁特征(歡快、明快而吵鬧的舞曲或舞蹈特征),通常用于套曲末樂章或同樣性格的獨(dú)立小品中；而慢速的那么不具備，通常用于套曲的抒情性樂章中。第四節(jié)浪漫主義回旋曲式時(shí)期特點(diǎn)巴洛克回旋曲式古典回旋曲式浪漫主義回旋曲式典型的五部回旋五部為主，多部興盛。有疊部規(guī)模短小，結(jié)構(gòu)簡潔，調(diào)性單一，通常是二段式以上的結(jié)構(gòu)，假如是樂段，常伴有反復(fù)從樂段到三段曲式都存插部單主題開放，比照性不比照加劇，規(guī)模擴(kuò)大；比照擬大。比照不僅表達(dá)在節(jié)拍、速度，還表達(dá)在附屬局部無，即使有，也很簡潔；遍而標(biāo)準(zhǔn)；尾聲成為安靜疊部再現(xiàn)完全再現(xiàn)，但不排解簡潔有變