西方現(xiàn)代美術(shù)史

1、野獸主義

野獸主義(Fauvism)是自1898至1908年在法國盛行一時的一個現(xiàn)代繪畫潮流。野獸主義是表現(xiàn)主義的一種，得名于1905年巴黎的秋季沙龍展覽。它雖然沒有明確的理論和綱領(lǐng)，但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時期里聚合起來積極活動的結(jié)果，因而也可以被視為一個畫派。野獸派畫家熱衷于運(yùn)用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強(qiáng)烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。野獸派最主要的代表畫家包括：馬蒂斯、弗拉曼克、德蘭等，他們?nèi)嗽?905年至1908年之間的創(chuàng)作，均具有野獸派的特質(zhì)，個性的表現(xiàn)極為勇猛。其中尤以馬蒂斯最足以稱為野獸派的一代宗匠。他的畫多以女人作為主題，影響他最深的就是女性的美，他反復(fù)畫女人的形體，注意韻律的和諧與優(yōu)美?！渡莩?靜寂?逸樂》和《裸婦》即為其代表名作。此外，馬爾凱、盧奧、芒更、卡莫昂、杜菲以及荷蘭的唐元等也都是野獸派畫家

2、立體主義

立體主義(Cubism)是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一個運(yùn)動和流派，又譯為立方主義，1908年始于法國。立體主義的藝術(shù)家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面－－以許多組合的碎片型態(tài)為藝術(shù)家們所要展現(xiàn)的目標(biāo)。藝術(shù)家以許多的角度來描寫對象物，將其置于同一個畫面之中，以此來表達(dá)對象物最為完整的形象。物體的各個角度交錯迭放造成了許多的垂直與平行的線條角度，散亂的陰影使立體主義的畫面沒有傳統(tǒng)西方繪畫的透視法造成的三維空間錯覺。背景與畫面的主題交互穿插，讓立體主義的畫面創(chuàng)造出一個二維空間的繪畫特色。立體主義在二十世紀(jì)時期有兩個派別。一個是洗衣船派，也就是正統(tǒng)派。這個派別的代表是畢加索和波羅克。另一個派別是蜂窩派，是以一群后起的立體主義畫家為代表的。立體主義的出名也是由這些蜂窩畫家所催化的

立體主義創(chuàng)作的主要特征，即在畫面上將一切物體形象破壞和肢解，然后再加以主觀的拼湊、組合，以求所謂立體地表現(xiàn)出物體的不同側(cè)面。就是在平面上表現(xiàn)出二度和三度空間，甚至表現(xiàn)出肉眼看不見的結(jié)構(gòu)和時間（四度空間）。

代表人物：畢加索、布拉克

3.未來主義

未來主義是發(fā)端于20世紀(jì)的藝術(shù)思潮。未來主義的濫觴最早出現(xiàn)于1907年，意大利作曲家弗魯奇奧?布索尼的著作《新音樂審美概論》被看作未來主義的雛形。未來主義思潮主要產(chǎn)生和發(fā)展于意大利一國，卻也對其他國家產(chǎn)生了影響，俄羅斯尤為明顯。

未來主義藝術(shù)家們的創(chuàng)作興趣涵蓋了所有的藝術(shù)樣式，包括繪畫、雕塑、詩歌、戲劇、音樂，甚至延伸到烹飪領(lǐng)域。意大利詩人菲利波?托馬索?馬里內(nèi)蒂最早于1909年發(fā)表《未來主義者宣言》一文，宣揚(yáng)他的藝術(shù)觀點(diǎn)。

未來主義對20世紀(jì)其他文藝思潮產(chǎn)生了影響，包括藝術(shù)裝飾、漩渦主義畫派、構(gòu)成主義和超現(xiàn)實(shí)主義。未來主義作為一種藝術(shù)思潮從20年代開始衰落，如今已經(jīng)基本絕跡，很多未來主義藝術(shù)家在兩次世界大戰(zhàn)中喪生。然而，未來主義所倡導(dǎo)的一些元素至今仍然是西方文化的重要組成部分。未來主義對年輕、速度、力量和技術(shù)的偏愛在很多現(xiàn)代電影和其他文化模式中得以體現(xiàn)。馬里內(nèi)蒂至今仍有很多思想上的追隨者。比如，他的“人體金屬化”的藝

術(shù)主張?jiān)谌毡倦娪皩?dǎo)演冢本晉也的影片中有所體現(xiàn)。未來主義對網(wǎng)絡(luò)化的現(xiàn)代社會也產(chǎn)生了影響，所謂的“賽伯朋克”就是在未來主義的影響下出現(xiàn)的。

4、表現(xiàn)主義

表現(xiàn)主義（Expressionism），現(xiàn)代重要藝術(shù)流派之一。20世紀(jì)初流行于德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文學(xué)藝術(shù)流派。1901年法國畫家朱利安?奧古斯特?埃爾韋為表明自己繪畫有別于印象派而首次使用此詞。后德國畫家也在章法、技巧、線條、色彩等諸多方面進(jìn)行了大膽地“創(chuàng)新”，逐漸形成了派別。后來發(fā)展到音樂、電影、建筑、詩歌、小說、戲劇等領(lǐng)域。

表現(xiàn)主義是藝術(shù)家通過作品著重表現(xiàn)內(nèi)心的情感，而忽視對描寫對象形式的摹寫，因此往往表現(xiàn)為對現(xiàn)實(shí)扭曲和抽象化的這個做法尤其用來表達(dá)恐懼的情感，因此，主題歡快的表現(xiàn)主義作品很少見。從這個定義上來說馬蒂斯?格呂內(nèi)瓦爾德與格雷考的作品也可以說是表現(xiàn)主義的，但是一般來說表現(xiàn)主義僅限于20世紀(jì)的作品

表現(xiàn)主義先驅(qū)：斯特林堡（1849——1912）[瑞典]代表作《鬼魂奏鳴曲》（1907）把夢魘，鬼魂搬上舞臺，讓死尸、幻影、亡魂、活人同時登場。被稱為表現(xiàn)主義文學(xué)源

5、至上主義

至上主義（俄語супрематизм，英語suprematism，或譯作「絕對主義」）：現(xiàn)代主義藝術(shù)流派之一，二十世紀(jì)初俄羅斯抽象繪畫的主要流派。創(chuàng)始人為卡濟(jì)米爾?謝韋里諾維奇?馬列維奇(КазимирСевериновичМалевич，1878-1935）。至上主義的代表作品是馬列維奇在1915年「0.10最後的未來主義展覽」展出的油畫《黑方塊》。至上主義的理論和創(chuàng)作對同時期的構(gòu)成主義（俄語Конструктивизм，英語Constructivism）、以及歐洲的抽象繪畫產(chǎn)生了重要的影響。

6、構(gòu)成主義

構(gòu)成主義（Constructivism），又名結(jié)構(gòu)主義；發(fā)展于1913~20年代。構(gòu)成主義是指由一塊塊金屬、玻璃、木塊、紙板或塑料組構(gòu)結(jié)合成的雕塑。強(qiáng)調(diào)的是空間中的勢(movement)，而不是傳統(tǒng)雕塑著重的體積量感。構(gòu)成主義接受了立體派的拼裱和浮雕技法，由傳統(tǒng)雕塑的加和減，變成組構(gòu)和結(jié)合；同時也吸收了絕對主義的幾何抽象理念，甚至運(yùn)用到懸掛物和浮雕構(gòu)成物，對現(xiàn)代雕塑有決定性影響。

代表畫家：維斯寧三兄弟

7、荷蘭的風(fēng)格派

荷蘭風(fēng)格派又稱新造型主義畫派，于1917~1928年由蒙德里安等人在荷蘭創(chuàng)立。其繪畫宗旨是完全拒絕使用任何的具象元素，只用單純的色彩和幾何形象來表現(xiàn)純粹的精神。代表人物還有奧特?凡杜斯堡、巴特?凡?德?萊克等。

特征

1.把傳統(tǒng)的建筑、家具和產(chǎn)品設(shè)計、繪畫、雕塑的特征完全剝除，變成最基本的集合結(jié)構(gòu)單體，或者稱為元素。

2.把這些幾何結(jié)構(gòu)單體進(jìn)行結(jié)構(gòu)組合，形成簡單的結(jié)構(gòu)組合，但在新的結(jié)構(gòu)組合當(dāng)中，單體依然保持相對獨(dú)立性和鮮明的可視性。

3.對于非對稱行的深入研究于運(yùn)用。

4.非常特別地反復(fù)應(yīng)用橫縱幾何結(jié)構(gòu)和基本原色和中性色。

以上幾點(diǎn)特征可以很清晰的從蒙德里安的作品中看出。

代表畫家：蒙德里安里、特維爾德、杜斯柏格

8、巴黎畫派

19世紀(jì)后期至20世紀(jì)前期在巴黎誕生的藝術(shù)運(yùn)動，往往是以基于寫實(shí)的變形夸張為主，形成自己的藝術(shù)語言，作品蒙上神秘或憂傷的色彩。

巴黎人們透過充滿極端且激烈色彩的作畫方式，表達(dá)出內(nèi)心深刻的感受。這些人當(dāng)中有一些藝術(shù)家但不參加任何群體，他們保持已有的藝術(shù)特點(diǎn)和個人風(fēng)格，注重意境創(chuàng)造和抒情性，表現(xiàn)自己在貧困、憂愁、思鄉(xiāng)等遭遇中的各種感受。他們沒有結(jié)成社團(tuán)，風(fēng)格也不相同，人們統(tǒng)稱其為“巴黎畫派。巴黎是現(xiàn)代藝術(shù)的搖籃，19世紀(jì)后期至20世紀(jì)前期那一個個驚心動魄的藝術(shù)運(yùn)動都在巴黎誕生。

代表人物：莫迪里阿尼，主要作品有：《少女像》、《戴帽的芙勞》等。

夏加爾，，代表作有《我與村莊》。他用有條不紊的組織方法來描繪不同時空下的現(xiàn)實(shí)生活，他以想象和回憶來構(gòu)思畫面形象。

9、新藝術(shù)

新藝術(shù)運(yùn)動（ArtNouveau）開始在1880年代，在1890年至1910年達(dá)到頂峰。新藝術(shù)運(yùn)動的名字源于薩穆爾?賓(SamuelBing)在巴黎開設(shè)的一間名為“新藝術(shù)之家”(LaMaisonArtNouveau)的商店，他在那里陳列的都是按這種風(fēng)格所設(shè)計的產(chǎn)品。準(zhǔn)確的說新藝術(shù)是一場運(yùn)動，而不是單一的一種風(fēng)格，可分為直線風(fēng)格和曲線風(fēng)格，裝飾上的和平面藝術(shù)的風(fēng)格，并以其對流暢、婀娜的線條的運(yùn)用、有機(jī)的外形和充滿美感的女性形象著稱。這種風(fēng)格影響了建筑、家具、產(chǎn)品和服裝設(shè)計，以及圖案和字體設(shè)計。

代表人物

愛米勒?加雷是南斯派的創(chuàng)始人，他在設(shè)計藝術(shù)方面的成就主要表現(xiàn)在玻璃設(shè)計上。路易?馬若雷爾是南斯派的另一位代表人物。他在設(shè)計上的成就主要表現(xiàn)在家具鐵器上。勒內(nèi)?拉里克的設(shè)計成就主要體現(xiàn)在珠寶方面。

10、達(dá)達(dá)主義

達(dá)達(dá)主義藝術(shù)運(yùn)動是1916年至1923年間出現(xiàn)于法國、德國和瑞士的一種藝術(shù)流派。達(dá)達(dá)主義是一種無政府主義的藝術(shù)運(yùn)動，它試圖通過廢除傳統(tǒng)的文化和美學(xué)形式發(fā)現(xiàn)真正的現(xiàn)實(shí)。達(dá)達(dá)主義由一群年輕的藝術(shù)家和反戰(zhàn)人士領(lǐng)導(dǎo)，他們通過反美學(xué)的作品和抗議活動表達(dá)了他們對資產(chǎn)階級價值觀和第一次世界大戰(zhàn)的絕望。

達(dá)達(dá)主義者對一切事物采取虛無主義的態(tài)度，他們常常用帕斯卡爾的一句名言來表白自己：“我甚至不愿知道在我以前還有別的人?！?/p>

達(dá)達(dá)主義者的行動準(zhǔn)則是破壞一切。他們宣稱：藝術(shù)傷口應(yīng)象炮彈一樣，將人打死之后，還得焚尸、銷魂滅跡才好；人類不應(yīng)該在地球上留下任何痕跡。他們主張否定一切，破壞一切，打倒一切。

達(dá)達(dá)分子是無政府主義者，而不是社會主義者。在某些情況下是原始法西斯分子，他們采用了巴枯寧的口號：破壞就是創(chuàng)造。

11、超現(xiàn)實(shí)主義

超現(xiàn)實(shí)主義是在法國開始的文學(xué)藝術(shù)流派，源于達(dá)達(dá)主義，并且對于視覺藝術(shù)的影響力深遠(yuǎn)。于1920年至1930年間盛行于歐洲文學(xué)及藝術(shù)界中。它的主要特征，是以所謂“超現(xiàn)實(shí)”、“超理智”的夢境、幻覺等作為藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，認(rèn)為只有這種超越現(xiàn)實(shí)的“無意識”世界才能擺脫一切束縛，最真實(shí)地顯示客觀事實(shí)的真面目。超現(xiàn)實(shí)主義給傳統(tǒng)對藝術(shù)的看法有了巨大的影響。也常被稱為超現(xiàn)實(shí)主義運(yùn)動。

超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家主要有盧梭（H.T.Rousseau）、米羅(joanmiro)、薩爾瓦多?達(dá)利(salvadordali)、恩斯特(m.ernst)、雷尼?馬格里特(r.magritte)、巴勃羅?魯伊斯?畢加索（PabloPicasso）等人。

12、抽象表現(xiàn)主義

抽象表現(xiàn)主義((AbstractExpression)又稱抽象主義，或抽象派。二戰(zhàn)后直到20世紀(jì)60年代早期的一種繪畫流派。抽象派這個字第一次運(yùn)用在美國藝術(shù)上，是在1946年由藝術(shù)評論家羅伯特?寇特茲RobertCoates所提出的。“抽象表現(xiàn)主義”這個詞用以定義一群藝術(shù)家所做的大膽揮灑的抽象畫。他們的作品或熱情奔放，或安寧靜謐，都是以抽象的形式表達(dá)和激起人的情感。

特點(diǎn)

認(rèn)為藝術(shù)是抽象的，且主要是即席創(chuàng)作的。

從技巧上說，抽象派的最重要的前身通常是超現(xiàn)實(shí)主義。超現(xiàn)實(shí)主義強(qiáng)調(diào)的無意識，自發(fā)性，隨機(jī)創(chuàng)作等概念，在后世被杰克遜?波洛克隨意濺滴在地板上的油彩畫作不斷運(yùn)用。一般認(rèn)為，波洛克是以馬克思?愛倫思特MaxErnst的作品為學(xué)習(xí)對象的。

抽象派之所以能自成一派，原因在于它表達(dá)了藝術(shù)的情感強(qiáng)度，還有自我表征等特性。這跟表現(xiàn)主義反具象化美學(xué)，和歐洲一些強(qiáng)調(diào)抽象圖騰的藝術(shù)學(xué)校：如包豪斯，未來派，或是立體主義等，都有呼應(yīng)。抽象派的畫作也往往具有反叛的，無秩序的，超脫于虛無的特異感覺。

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13、波普藝術(shù)

波普藝術(shù)是流行藝術(shù)（popularart)的簡稱，又稱新寫實(shí)主義，因?yàn)椴ㄆ账囆g(shù)（PopArt）的POP通常被視為“流行的、時髦的”一詞（popular）的縮寫。它代表著一種流行文化。在美國現(xiàn)代文明的影響下而產(chǎn)生的一種國際性藝術(shù)運(yùn)動，多以社會上流的形象或戲劇中的偶然事件作為表現(xiàn)內(nèi)容。它反映了戰(zhàn)后成長起來的青年一代的社會與文化價值觀，力求表現(xiàn)自我，追求標(biāo)新立異的心理。

英國畫家理查德?漢戴爾頓曾把波普藝術(shù)的特點(diǎn)歸納為：普及的（為大眾設(shè)計的）、短暫的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生產(chǎn)的、年輕的（對象是青年），浮華的、性感的、騙人的玩意兒，有魅力和大企業(yè)式的。

波普藝術(shù)又稱普普藝術(shù)，是一個探討通俗文化與藝術(shù)之間關(guān)連的藝術(shù)運(yùn)動。

代表藝術(shù)家：安迪?沃霍爾、瑪麗蓮?夢露

14、歐普藝術(shù)

歐普藝術(shù)產(chǎn)生于法國的1960年代，是精心計算的「視覺的藝術(shù)」，使用明亮的色彩，造成刺眼的顫動效果，達(dá)到視覺上的亢奮。歐普藝術(shù)所指代的是利用人類視覺上的錯視所繪制而成的繪畫藝術(shù)。因此歐普藝術(shù)（OpticalArt）又被稱為“光效應(yīng)藝術(shù)”和“視幻藝術(shù)”，它是繼波普藝術(shù)之后，在西歐科學(xué)技術(shù)革命的推動下出現(xiàn)的一種新的風(fēng)格流派，興起于西方二十世紀(jì)六十年代。歐普藝術(shù)1965(4)-于紐約現(xiàn)代美術(shù)館舉行。

代表畫家：馬列維奇、凱利、諾拉德、萊利、斯特拉等

15、激浪派

激浪派不是一個現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動，也不是一個藝術(shù)風(fēng)格，而是一個在20世紀(jì)60年代初出現(xiàn)在歐美的松散的國際性藝術(shù)組織。這個組織中的藝術(shù)家來自世界各地，他們的藝術(shù)創(chuàng)作活動也是各式各樣的。其中有相當(dāng)多的表演藝術(shù)的做法，如乘火車故意不買票，保持一天的沉默，吃飯，把身上所有的毛發(fā)剃光等等。因此這個組織基本上被看成從事表演藝術(shù)的組織，它同時也出版刊物，舉辦音樂會、藝術(shù)展，展覽自己成員的作品，這些作品五花八門，什么都有，但精神是比較一致的——把藝術(shù)弄的不像藝術(shù)。

16、現(xiàn)實(shí)主義

現(xiàn)實(shí)主義：既否定一切的理想精神，立足于實(shí)際，根據(jù)需要，不需要理想指導(dǎo)的唯物主義論?，F(xiàn)實(shí)主義，又稱“寫實(shí)主義”，認(rèn)為在人類的認(rèn)知中，我們對物體的理解與感知，與物體獨(dú)立于我們心靈之外的實(shí)際存在是一致的。一般定義為關(guān)于現(xiàn)實(shí)和實(shí)際而排斥理想主義。不過，現(xiàn)實(shí)主義在博雅人文范疇中可以有很多意思（特別是繪畫、文學(xué)和哲學(xué)里）。它還可以用于國際關(guān)系。

在藝術(shù)上指對自然或當(dāng)代生活做準(zhǔn)確、詳盡和不加修飾的描述?，F(xiàn)實(shí)主義摒棄理想化的想像，而主張細(xì)密觀察事物的外表，依據(jù)這個說法，廣義的寫實(shí)主義便包含了不同文明中的許多藝術(shù)思潮。

在視覺藝術(shù)和文學(xué)里，現(xiàn)實(shí)主義是一個19世紀(jì)的一場運(yùn)動，起源于法國。

代表畫家：巴爾扎克、福樓拜、莫泊桑、薩克雷、蓋斯凱爾夫人、夏洛蒂、狄更斯

17、后印象派

后印象派（Post-Impressionism），從印象派發(fā)展而來的一種西方油畫流派。在十九世紀(jì)末，許多曾受到印象主義鼓舞的藝術(shù)家開始反對印象派，他們不滿