讀熟美術(shù)知識小學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)知識大全

小學(xué)生美術(shù)基礎(chǔ)知識大全

1.美術(shù)作品的形式語言：點、線、面、體積、色彩、明暗等

2.寫生過程：大體階段，深入階段，調(diào)整階段

3.美術(shù)課程標準的基本理念：使學(xué)生形成基本美術(shù)素養(yǎng)、激發(fā)學(xué)生學(xué)

當美術(shù)的興趣、在廣泛的文化情景中認識美術(shù)、培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題

的能力、為促進學(xué)生發(fā)展而進行評價。

4.新課標劃分了造型.表現(xiàn)、設(shè)計.應(yīng)用、欣賞.評述、綜合.探索

5.色彩三要素：色相、明度、純度

6.構(gòu)圖：1藝術(shù)形象在空間位置的確定。2空間大小的確定。3自身

各部分之間、主體形象與陪體形象之間的組合關(guān)系及分隔形式。4與空間

的組合關(guān)系及分隔形式。5所產(chǎn)生的視覺沖擊和力感。6運用的形式美法則

和產(chǎn)生的美感

7.美術(shù)的主要種類：繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)、設(shè)計、書法等

8.繪畫是造型藝術(shù)的基本種類，它以筆、墨、硯、顏料、畫刀、調(diào)色

板等工具材料和形體、明暗、色彩、構(gòu)圖等基本手段，在紙、紡織品、木

板、墻壁等平面上表現(xiàn)物象的形狀、體積、質(zhì)感、量感和空間感，使人們

在視覺上可以感受藝術(shù)形象。它既是生活的反映，也是作者對現(xiàn)實生活的

感受，同時反映了作者的思想情感和價值觀。

9.中國畫簡稱國畫，一般指毛筆在宣紙或絹、帛上，用中國畫顏料所

畫的水墨畫，淡彩畫，重彩畫等，手法上主要用線條和墨色來進行創(chuàng)作。

從表現(xiàn)形式上可以分為寫意畫和工筆畫，題材上分為花鳥畫、山水畫、人

物畫。用墨的方法大體上可以分為潑墨法、破墨法、積墨法、焦墨法、蕉

墨法。筆法：勾、皴、點、染。特點：1、以線條為造型的主要手段，達

到線墨色交相輝映；2、以畫開拓詩的意境，畫中有詩，托物喻情；3、將

書、畫、印三者融合一體，產(chǎn)生形意相生，形色相映的藝術(shù)效果。4,散點

透視。

10.墨分五色：焦、濃、重、淡、清，六彩：黑、白、濃、淡、干、

濕

11.水墨畫：用筆注意輕、重、緩、急的變化。淡墨點、濃墨點交互

使用，使墨“活”起來。

12.破墨法：是指先畫好一種墨色，再用另一種不同的墨色覆蓋、滲

化。

13.竹子的畫法：先畫竹干、竹節(jié)、再畫竹枝和竹葉。竹葉的畫法：

以中鋒為主，落筆穩(wěn)、提筆快。

14.版畫：以“版”材為媒介，以制版、印刷為表現(xiàn)手段來復(fù)制原作的

繪畫形式。版畫的種類：凸版、凹版、平版、孔版、獨幅版、玻璃版、拓

片。版畫術(shù)語：刀味、木味、刀法、陽刻、陰刻、主版、拓印。對中國傳

統(tǒng)版畫的認識：傳統(tǒng)版畫在中國有著悠久的歷史；根據(jù)史料，古代版畫可

追溯到西漢，到了明代中期，民間木版畫有了空前的發(fā)展。30年代初期，

中國新興版畫興起，經(jīng)歷了半個多世紀的發(fā)展，出現(xiàn)了一批成就卓越的版

畫家。一九四九年以彳爰，新興版畫迅速發(fā)展，豆業(yè)版畫家和業(yè)余版畫作者

遍布全國各階層。這時期創(chuàng)作的版畫除了木刻之外，銅版畫、石版畫、絲

網(wǎng)版畫也取得新的發(fā)展；近年來又發(fā)展出兒童版畫、農(nóng)民版畫、版畫藏書

票等，獲得各界好評。簡述木刻的基本步驟？1繪制畫稿2刻出主

體形3刻出背景4刻出細節(jié)。簡述多版套色版畫刻制步驟1繪制好色

彩底稿2刻繪黑版3印制黑色版4刻制各個色版5分別印制彩色版6完成

稿。

15.水彩畫：以水為媒介調(diào)和顏料完成的繪畫作品。兩個基本特征：1

畫面大多具有通透的視覺感覺；2繪畫過程中水的流動性?；炯挤ǎ?千

畫法和濕畫法；2水分的掌握；3“留空”的方法。干畫法的具體有層涂、罩

色、接色、枯筆等方法。濕畫法分為濕的重疊和接色。

16.雕塑：使用一定材料，通過雕刻、塑造手段制作的具有三維空間

體積效果的藝術(shù)作品。分為圓雕和浮雕

17.藝術(shù)設(shè)計是20世紀發(fā)展起來的一個新的藝術(shù)領(lǐng)域，是指把某種

計劃、設(shè)想和解決問題的方法，通過美術(shù)視覺語言傳達出來的過程，根據(jù)

設(shè)計所占據(jù)的空間狀態(tài)，可分為：平面設(shè)計、立體設(shè)計、空間設(shè)計，根據(jù)

設(shè)計的目的，又可以分為視覺傳達設(shè)計，工業(yè)設(shè)計和環(huán)境設(shè)計。

18.徒手畫：是一種以簡便的工具和簡練的線條進行描繪的繪畫形式。

主要用于產(chǎn)品包裝設(shè)計手稿、旅行筆記等，主要形式為：線、開鄉(xiāng)、空間

19.美觀的板報：對文字、圖形等要素進行設(shè)計，編排。字體的設(shè)計：

常用的中文字體主要有：宋體、楷體、黑體、楷書?？^與標題在板報設(shè)

計中起到畫龍點睛的作用。

20.賀卡：是親朋好友之間在喜慶節(jié)日里傳遞信息、聯(lián)絡(luò)感情、表示

祝賀的一種信物。組成：圖形、祝詞。種類：節(jié)日卡、生日卡、謝師卡、

友誼卡、公關(guān)卡、特種卡。版面編排的注意事項：一主題突出，內(nèi)容明確、

清晰；二富有情趣，體現(xiàn)一定風(fēng)格；三圖文并茂，相得益彰；四合理、新

穎、有創(chuàng)意。賀卡的制作程序與手法？制作程序：一構(gòu)思起稿，確定主題；

二設(shè)想效果；三設(shè)計形式，安排圖形文件；四動手制作，選用材料，進行

描繪、配色、制作。常用手法：繪畫法、攝影法、剪貼法、鏤刻法。

21.服裝：展示服是指服裝師設(shè)計的，代表最新的理念和思潮的服裝，

并利用音樂、燈光、模特在舞臺上的表演來展示。成衣是指與我們的生活

密切相關(guān)，在人們?nèi)粘Ｉ钪袕V泛普及的穿著，例如工作服、運動服、休

閑服和晚禮服等。造型上分為H開鄉(xiāng)、A形、V形、X形。身材較瘦的人可

以考慮用寬松的服裝造型，即H形造型。身材較胖的人可以考慮長大些的

上衣配上較合體的下裝，即V形。身材勻稱的人可以用合體的A形或X形，

顯出腰身。

22.招貼畫通常分為社會公共招貼、商業(yè)招貼和藝術(shù)招貼，主要是通

過聯(lián)想、擬人、夸張等創(chuàng)作手法來傳遞主題思想。

23.剪紙的常見形式：陰剪：剪去輪廓線，或剪去形象以內(nèi)的紙。陽

剪：剪去形象輪廓線內(nèi)外的紙，只留下造型的線。綜合法：即陰剪陽剪結(jié)

合法。

24.篆刻的表現(xiàn)形式分為（陰刻）（陽刻）。印章刻制的一般步驟：

一用水砂紙磨平印面，二構(gòu)思好的印稿反寫在石面上，三用刻刀，四用手

指抹凈粉末刻，五用刀刃或刀背處理邊緣，六刻完后鈴印完成。

25.標志是現(xiàn)代社會生活中被廣泛應(yīng)用，具有象征意義的視覺符號，

特點是直觀生動，易于識別和記憶。標志可以分為商業(yè)性標志和非商業(yè)性

標志兩大類。其表現(xiàn)形態(tài)一般采用圖形、數(shù)字、文字或者三者結(jié)合的形式，

設(shè)計上要求簡潔明了，通俗易懂。標志設(shè)計標準制圖方法有兩種：一、比

例標識法，二、方格標識法

26.環(huán)境標識是為了使人民的活動更方便，更安全,設(shè)計了一系列環(huán)境標

識，用于指示和導(dǎo)向。主要包括：指示導(dǎo)向標識（如路標）、識別標識

（如顯示不同活動場所）、警示規(guī)則標識（如禁止吸煙）和裝飾標識（美

化環(huán)境）等

27.圖標設(shè)計常用的幾種對比手法：長短對比、疏密對比、動靜對比、

高低對比

28.卡通：是一種具有諷刺、嬉笑和幽默的繪畫形式。

29.奇特的視覺圖形包括正形和負形、影子的聯(lián)想、同構(gòu)圖形、元素替

代和錯覺等創(chuàng)意手段

30.工業(yè)設(shè)計：是對工業(yè)化產(chǎn)品的使用功能、外在形態(tài)、人機關(guān)系、材料

工藝等方面進行的藝術(shù)設(shè)計。

31.陶瓷：陶：一般采用陶土，1000度，無釉或低溫釉。瓷：必須是瓷土

1200度以上的高溫釉。由陶到瓷的發(fā)展過程一夏至戰(zhàn)國。原始瓷青瓷的成

熟一漢代青瓷。五大名瓷：汝窯、官窯、鈞窯、哥窯、定窯。黑陶以（龍山

文化）為代表。唐三彩是一種盛行于唐代的陶器,以黃、褐、綠為基本釉色，

后來人們習(xí)慣地把這類陶器稱為“唐三彩”。唐三彩中也包括單彩和二彩。

32.四大石窟分別為麥積山石窟（甘肅）、云岡石窟（山西）、龍門

石窟（河南）、敦煌石窟（甘肅）。東漢時新疆拜城開鑿有克孜爾；甘肅

敦煌開鑿有敦煌莫高窟石窟；天水開鑿有麥積山石窟；山西大同開鑿有云

崗石窟；河南洛陽開鑿有龍門石窟。龍門石窟中規(guī)模最大，整體設(shè)計最嚴

密，藝術(shù)水平最高的是（盧舍那大佛）。飛天壁畫是莫高窟的標志。敦煌莫

高窟有492個洞窟。飛天的故鄉(xiāng)雖在印度，但敦煌飛天卻是印度文化、西

域文化、中原文化共同孕育而成的，是印度佛教和中國道教長期交流、相

互融合的結(jié)果。飛天，又稱香音神。

33.書法：書法是一門古老的藝術(shù)。它是一種憑借線條和形體結(jié)構(gòu)來

表現(xiàn)人的某種氣質(zhì)、品格、情操的藝術(shù)。我國書法中漢字的演化過程:甲骨

文、金文、秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的草書、顏真卿的楷書.“天下三

大行書”:王羲之的《蘭亭序》、顏真卿的《祭侄文稿》、蘇軾的《黃山寒食

帖》常用幅式：橫幅、中堂、扇面、斗方、手卷。

34.海報：是向廣大人民群眾報道或介紹有關(guān)戲劇、電影、體育比賽、

文藝演出、報告會等方面消息的一種實用文體?；窘Y(jié)構(gòu)：海報由圖案、

文字、色彩、構(gòu)圖、創(chuàng)意等部分組成。

35.油畫棒是一種固體繪畫顏料，它是在粉畫的基礎(chǔ)上加進一定比例

的油和軟蠟，經(jīng)過加溫、加壓、冷卻、定型而成。

36.連續(xù)紋樣是用一個單獨紋樣，按一定的形式法則，上下或左右連

續(xù)或重復(fù)而成的，具有連續(xù)性的特點，許多相同大小、造型的單個形體連

接的方法很多，一般可分為平接和粘合、立式插接結(jié)合、帶式插接結(jié)合、

旋轉(zhuǎn)結(jié)合、壓插結(jié)合。二方連續(xù)紋樣：以一個或幾個單位紋樣，在兩條平

行線之間的帶狀形平面上作有規(guī)律的排列，并以向上下或左右兩個方向無

限連續(xù)循環(huán)所構(gòu)成帶狀形紋樣，稱為二方連續(xù)紋樣。

37.拓印也稱拓石，把一張堅韌的薄紙事先浸濕，再敷在石碑上，用

刷子輕輕敲打，使紙入字口，待紙張干燥后，用刷子蘸墨，輕輕地、均勻

地拍刷，使墨均勻

地涂在紙上，然后把紙掀下來，一張黑底白字的拓片就被復(fù)制完成了。

這種復(fù)制文字的方法稱之為“拓印”。它是將石刻或木刻文字用紙、墨拍印出

來的，以便保存和傳播的工藝方法。

38.扎染：中國染繳藝術(shù)的形成條件早在周代以前就已經(jīng)具備了。宋

元《碎金》一書所載當時的染獺名目有檀繳、蜀緬、撮繳、錦繳、繭兒繳、

漿水繳、三套繳、哲繳、鹿胎斑9種。

39.文人畫：自北宋起，主流于元、明、清，強調(diào)詩、書、畫、印等

多種藝術(shù)的結(jié)合

40.木版年畫產(chǎn)地：天津的（楊柳青）和蘇州的桃花塢

41.現(xiàn)任中央美術(shù)學(xué)院的院長（徐冰）

42.司母戊方鼎標志著我國公元前十四世紀前后青銅器鑄造的最高水

平

43.美術(shù)作品鑒賞的基本方法：從題材角度，美術(shù)角度，美術(shù)史和人

物塑造角度，美術(shù)史和文化角度

44.殿試是在保和殿

45.描繪貴族婦女：張萱、周昉

46.現(xiàn)代繪畫之父法國畫家塞尚

47.仰韶文化類型的有馬家窯、半坡、廟底溝

48.最早的敞肩拱橋是隋代的安濟橋（趙州橋）

49.“漢人石刻，氣魄深沉雄大”《霍去病墓前石刻》主體《馬踏匈奴》

50.墨骨敷彩畫法，明代后期，曾鯨

51.四大名繡：蘇繡、粵繡、蜀繡和湘繡

52.泥人張：張長林

53.中國畫散點透視法：高遠、平遠、深遠

54.純度是指色彩的（鮮、濁）

55.色環(huán)中，150°—180°為強烈對比。60°以內(nèi)，為柔和對比。

56.南朝謝赫六法：1氣韻生動2骨法用筆3應(yīng)物象形4隨類賦彩5

經(jīng)營位置6傳移模寫。

57.西方藝術(shù)家畫派：德拉克羅瓦是浪漫主義畫家，列賓是現(xiàn)實主義

畫家，普桑是新古典主義畫家，畢家索是立體主義畫家，夏加爾是現(xiàn)實主

義畫家。馬蒂斯是野獸主義代表畫家

58.園林分為皇家園林，私家園林。

59.常用的美術(shù)字體有行楷、隸書、魏碑以及姚體。

60.五種書體：篆書、隸書、行書、楷書和草書。

61.審美效應(yīng)三個階段：共鳴凈化領(lǐng)悟

62.黃金分割亦稱黃金律、黃金比例。在一條線段上，按照最佳長短

比例，將此線段分割為長段與短段，或按此最佳長短線段的比例構(gòu)成一個

矩形的最佳的長邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。

63.美術(shù)課堂教學(xué)設(shè)計的主要標準有教學(xué)目標多元、教學(xué)內(nèi)容豐厚、、

教學(xué)問題優(yōu)化、教學(xué)活動有效、教學(xué)姿態(tài)平等、教材處理變式、教學(xué)流程

清晰、教學(xué)評價恰當、教學(xué)方法多樣、媒體運用恰當。

64.臉型：國、甲、由、田、申、風(fēng)、用、目

65.巴洛克藝術(shù)：產(chǎn)生于16世紀末的意大利，包含有奇形怪狀、矯

揉造作之意。建筑、雕刻、繪畫都強調(diào)運動感、空間感、豪華感、激情感，

有時還帶點神秘感，雕刻和繪畫多表現(xiàn)宗教題材。

66.蠻族藝術(shù)：指西歐在西羅馬帝國滅亡之后,北方蠻族入侵，經(jīng)過幾個

世紀的動蕩，最后確立封建制度之前這一段時間的藝術(shù)。

67.昭陵六駿：是唐太宗陵墓前的浮雕，刻畫李世民征戰(zhàn)時先后騎乘

過的六匹駿馬，即：颯露紫、拳毛駒、白蹄烏、特勒騾、青雅、什伐赤，

分別選取侍立、徐行、奔馳等動態(tài)，風(fēng)姿英武，作品具有強烈的體積感。

68.具象藝術(shù)：指藝術(shù)形象與自然對象基本相似或極為相似的藝術(shù)。具象藝

術(shù)作品中的藝術(shù)形象都具備可識別性.

69.顧愷之的繪畫地位：1克服前代限于說教內(nèi)容的缺點，廣泛采用多

樣性題材2明確提出了“傳神”的重要性3加強平列構(gòu)圖的變化，依靠畫面

人物相互關(guān)系的巧妙處理以顯示人物的情思4糅合漢畫與西域的線條，創(chuàng)

造“春蠶吐絲”般的線描風(fēng)格5在畫法畫理諸方面，體現(xiàn)出樸素的現(xiàn)實主義

美學(xué)思想。

70.浪漫主義的美學(xué)特征：表現(xiàn)客觀對象轉(zhuǎn)向了表現(xiàn)人的主觀世界，它

全力去揭示人的心顯和獨特的自我。不再把自然作為原形，而是把它作為“假

托”，通過自然形象寄予個人的情感。藝術(shù)成為了以個人感情為基礎(chǔ)的創(chuàng)造。

這種強調(diào)主觀感情、努力表現(xiàn)人的內(nèi)心世界是浪漫主義的第一特征，一切

能激發(fā)藝術(shù)家熱情和強裹的事物都成為他們創(chuàng)作的對象，這種追求新奇的

思想態(tài)度是浪漫主義的第二特征。

71.成角透視就是景物縱深與視中線成一定角度的透視，凡是與畫面既不

平行又不垂直的水平直線,都消失于視平線上的一點，

72.動態(tài)線是表現(xiàn)人體（或動物）在動作中所呈現(xiàn)出動態(tài)走向的趨勢輔助線，

一般動態(tài)線少而簡練，具有高度概括性。

73.原色：是指不能透過其他顏色的混合調(diào)配而得出的“基本色”。以不同比

例將原色混合，可以產(chǎn)生出其他的新顏色。

74.山水畫：中國畫的一種。描寫山川自然景色為主體的繪畫。

75.古典主義的美學(xué)原則:1以古希臘、羅馬的神話、歷史事件以及圣經(jīng)故

事為題材，表現(xiàn)某種哲理和社會問題，宣揚理想化的崇高境界2以古希臘、

羅馬的雕塑和文藝復(fù)興時期大師們的繪畫為典范，塑造一種類型化的藝術(shù)

形象。3技巧上強調(diào)精確的素描關(guān)系和柔緩微妙的明暗色調(diào)，并注重使形

象造型呈現(xiàn)出雕塑般的簡練和概括，追求一種宏大的構(gòu)圖和莊重的風(fēng)格、

氣魄。

76.從17世紀到19世紀，法國的古典主義繪畫的發(fā)展經(jīng)歷了哪三種不

同的藝術(shù)傾向1以普桑為代表的崇尚永恒和自然理性的古典主義2以達維

特為代表的宣揚革命斗爭精神的新古典主義3以安格爾為代表的追求完美

形式和典范風(fēng)格的學(xué)院古典主義。

77.包豪斯建筑思想1功能因素突出2格局變化豐富3材料對比明顯

78.康定斯基抽象藝術(shù)理論：1藝術(shù)類似自然、科學(xué)、政治形式，是一個

自為的領(lǐng)域，只被自己的、僅是對于它自身的規(guī)律統(tǒng)治者。2抽象的繪畫

是通過心靈體驗

五年級下冊

1.形一般指平面的形狀，它可分為幾何形和不規(guī)則形。幾何形是指輪

廓線呈現(xiàn)規(guī)則的形狀，如正方形、三角形、長方形、橢圓形等。不規(guī)則形

是指輪廓線呈現(xiàn)自由形式的形狀，如我們徒手隨意表現(xiàn)的各種形狀。2.在

我們生活的世界里，有一些物體是由立方體、球體、柱體、錐體等形體組

成。形體是指具有長寬高三維的立體實物。它可分為自然形體和幾何形體。

幾何形體是指人工制成的一些立體形態(tài)。

3.多樣與統(tǒng)一是藝術(shù)創(chuàng)作中常用的一種規(guī)律。

4.我國古代畫訣：畫人笑，眉開眼彎嘴上翹，畫人哭，眉掉眼垂淚下

落，畫人怒，立眉瞪眼牙緊咬；畫人愁，皺眉縮眼嘴角掉。概括的道出人

物不同表情時五官之間的不同變化。

5.夸張是藝術(shù)家進行創(chuàng)作的手段之一。經(jīng)過夸張的藝術(shù)作品，感染力

更強，主題也更突出。臉部的夸張，只要突出表現(xiàn)臉上某部分的特征，如

眼睛、鼻子、嘴巴、或是額頭、額骨、下巴等，就會產(chǎn)生意想不到的效果。

6.十二生肖也稱十二屬相，由鼠、牛、虎、兔、龍、蛇、馬、羊、猴、

雞、狗、豬十二種動物組成，是我國民間計算年齡的方法。十二生肖已成

為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分。

7.中國畫中，以描繪山川自然景色為主體的繪畫，稱為山水畫。我國

山水畫的歷史非常悠久，隋唐時代山水畫已經(jīng)成熟。宋元以后，山水畫成

為中國畫中主要的畫科。古代藝術(shù)家在長期的藝術(shù)實踐中，創(chuàng)造了表現(xiàn)山

水畫的各種技法，主要有勾、皴、點、染四種方法。

8.畫山水時先畫近景、再畫遠景，先畫樹葉，后畫樹干。

9.譴資源就其屬性可分為自然旅游資源和人文旅游資源兩種。自然

旅游資源有山水、森林、江河、湖泊等各種自然風(fēng)光。人文旅游資源有各

種民俗風(fēng)情、文化遺跡、工藝品等。

1。在舞臺上，用繪畫立體造型燈光等制成的布景，為劇情發(fā)展創(chuàng)設(shè)環(huán)

境，為渲染舞臺氣氛起到了重要的作用。舞臺是指觀眾席前面的演出場所,

舞臺通常正對著觀眾席，但也有供觀眾從三面觀看或四觀看的。11.我國古

代青銅器的鑄造，遠在四千年前的夏代就已經(jīng)開始出現(xiàn)。商代和西周是青

銅器鑄造的鼎盛時期。欣賞青銅藝術(shù)首先可以從造型上來觀賞，其次可以

從紋樣上來觀賞。再次可以從文字上來觀賞。青銅是紅銅和錫的合金，也

有的是紅銅和錫鉛的合金。紅銅加了錫鉛以后，使銅的熔點降低，硬度加

強，因為呈青灰色，所以叫青銅。

小學(xué)美術(shù)知識點補充

1、三原色是指（紅、黃、藍）三間色（橙、球、紫）

2、文房四寶：（筆、墨、紙、硯）。

3、帕特農(nóng)神廟（古希臘）位于（雅典衛(wèi)城）的最高處。

4、肖像藝術(shù)重在傳神，“以形寫神”是我國古代畫家總結(jié)出的重要經(jīng)驗。

形指的是人的外表，神指的是人的精神面貌和思想。

5、透視現(xiàn)象有（近大遠?。ń哌h低）（近實遠虛）

6、透視是用線條或色彩在平面上表現(xiàn)立體空間的方法。

1、黃金分割的比值（1:0、618）

8、偶戲的種類（提線偶）（仗頭偶）（布袋偶）和（皮影）等。

9、飛天是從古代印度傳來的佛教藝術(shù)形象。飛天是敦煌藝術(shù)的代表和

象征。我國著名的石窟【敦煌（莫高

窟）】【洛陽（龍門石窟）】【鞏縣（石窟寺）】

10、色相是指色彩的相貌，是區(qū)別色彩種類的名稱。

11、色彩的明度是指色彩的明暗、深淺、濃淡的程度。

12、色彩的調(diào)配：（紅+黃二橙紅+藍二紫藍+黃二綠）

13、手工制作的方法通常有：（剪、折、刻、撕、粘、貼）等

14、剪紙通?？梢苑譃椋捍盎ê托▋深?。我國剪紙有南、北之分,

南方細膩，北方粗獷。

15、中國畫按繪畫題材分：可以分為人物畫、花鳥畫和山水畫；

按表現(xiàn)手法分：可以分為寫意畫、工筆畫和兼工帶寫。

主要用筆方法有：中鋒、側(cè)鋒、逆鋒、順鋒等。

主要用墨方法有：焦、濃、重、淡、輕。

16、郵票由（面值）、（主題圖案）、