中國(guó)花鳥畫鑒賞上傳

1、中國(guó)花鳥畫鑒賞中國(guó)花鳥畫鑒賞 一、中國(guó)花鳥畫萌芽 二、中國(guó)花鳥畫成熟期 三、中國(guó)工筆花鳥畫發(fā)展的高峰 四、中國(guó)寫意花鳥畫發(fā)展的高峰 中國(guó)畫按題材分人物、花鳥、山水三個(gè)畫科。按畫法分工筆畫法和寫意畫法。人物山水山水花鳥花鳥 中國(guó)畫大致分成人物畫、山水畫、花鳥畫三大畫科。在其長(zhǎng)期的歷史演繹進(jìn)程中，花鳥畫出現(xiàn)最早，然而趨于成熟卻最晚。 一、中國(guó)花鳥畫萌芽 鸛鳥銜魚圖 新石器時(shí)代.仰韶文化 中國(guó)國(guó)家博物館藏舊石器到新石器彩陶紋飾（仰韶文化/馬家窯文化） 曹植一行由京師洛陽(yáng)去山東，走了一天，當(dāng)太陽(yáng)將要落山時(shí)，主仆在洛水邊林下小憩。朦朧中看見洛神的身影。二、花鳥畫成熟期 一般說(shuō)花鳥畫在唐代獨(dú)立成科 現(xiàn)在所

2、能見到的韓干的照夜白、韓滉的五牛圖 五代出現(xiàn)的黃筌、徐熙兩種風(fēng)格流派，已能通過(guò)不同的選材和不同的手法，分別表達(dá)或富貴或野逸的志趣。他們的作品分別代表兩種不同的風(fēng)格，標(biāo)志花鳥畫的成熟。照夜白圖 唐 韓幹 紙本設(shè)色 縱30.8厘米 橫33.5厘米 美國(guó)大都會(huì)博物館藏 五牛圖 唐 韓滉 紙本設(shè)色 縱20.8厘米 橫139.8厘米 北京故宮博物院藏 線性表述方式 （線條的節(jié)奏、質(zhì)感） 花鳥畫中的構(gòu)圖 花鳥畫的動(dòng)靜 花鳥畫中的時(shí)間 格物致知與花鳥畫 中國(guó)中的詩(shī)意與禪意 或行或立，或正或側(cè)，或俯或仰，姿態(tài)生動(dòng) 韓滉對(duì)牛的結(jié)構(gòu)比例以及透視關(guān)系的準(zhǔn)確把握。 無(wú)論是牛的正面站立，還是回首顧盼，他都處理得生動(dòng)巧妙

3、，絲毫沒有生硬之感 三、中國(guó)工筆花鳥畫發(fā)展的高峰 宋代宣和畫譜所載北宋宮廷收藏中，有三十位花鳥畫家近二千件作品，所畫花卉品種達(dá)二萬(wàn)余種。 碧桃圖 宋 佚名 絹本設(shè)色 縱24.8厘米 橫27厘米 北京故宮博物院藏 此圖繪碧桃兩枝，枝上的碧桃花有的吐露盛開，有的含苞待放 出水芙蓉圖 宋 佚名 絹本設(shè)色 高23.8厘米 長(zhǎng)25.1厘米 北京故宮博物院藏 綠橘圖 宋 馬麟 蘋果山鳥圖 宋 佚名 絹本設(shè)色 縱24.8厘米 橫25.4厘米 臺(tái)北故宮博物院藏 時(shí)間 雙喜圖 宋 崔白 絹本設(shè)色 臺(tái)北故宮博物院藏 雙喜圖表現(xiàn)秋風(fēng)勁吹搖撼樹木，雙鵲掠飛鳴噪，引起野兔的回首觀望 對(duì)季節(jié)變化的自然環(huán)境中花鳥情態(tài)的細(xì)致

4、刻畫，取得真實(shí)生動(dòng)的效果 殘枝敗草和鵲兔的生機(jī)活躍的對(duì)比，既生動(dòng)地表現(xiàn)了荒寒氣氛，又不失時(shí)機(jī)地表現(xiàn)了荒涼中的生意 動(dòng)靜 海棠蛺蝶圖 宋 佚名 戲劇性 疏荷沙鳥圖 宋 馬興祖 此圖原載四朝選藻冊(cè)（見石渠寶笈續(xù)編）。簽題馬興祖作 紅寥水禽圖 宋 徐崇矩 紈扇 設(shè)色 此圖狀水禽棲于枝上，雙目凝注于水里的游蝦之態(tài) 楓鷹雉雞圖 宋 李迪 絹本設(shè)色 縱189厘米 橫209.5厘米 北京故宮博物院藏 鷹搏雉雞圖,畫一楓樹，枯枝上立一雄鷹，兇猛地側(cè)首斜視下方一只驚慌地向草叢中逃竄的雉雞，氣氛緊張，筆力雄勁，翎毛精細(xì)，神態(tài)生動(dòng) 宋代花鳥 宋代理學(xué)講求“格物致知” 萬(wàn)物有道，萬(wàn)物靜觀皆自得 體察與感悟日常所見之物

5、，得道 “道”是宇宙根本，“道”有所依托存乎“氣”中，氣之凝聚生成萬(wàn)物，所以物物皆有理。大至天地小至螻蟻皆如此。 一物有一理，所謂個(gè)極，總天地萬(wàn)物之理，便是“太極”。 宋代的畫家注重致知窮理，深知真知來(lái)自親見。致知通過(guò)格物，窮盡萬(wàn)物之理。畫家觀察之法應(yīng)遂其性，求得物象自然野性。寫實(shí)的意義不在于“逼似”本身，而在由此而得的形象所蘊(yùn)含的意義 ，領(lǐng)悟生命得自然之理 。乾為天，天行健故為馬坤象地，地任重而順故為牛 所以畫牛馬應(yīng)有任重志遠(yuǎn)之意。 詩(shī)人多以此托興，畫者亦寓意于此。 此圖畫秋天清爽宜人之景，以花蝶、錦雞構(gòu)成畫面。 畫中錦雞落處，芙蓉?fù)u曳下墜之狀逼真如實(shí)，錦雞視線之際，雙蝶歡舞，相映成趣。 趙

6、佶自題：“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞，已知全五德，安逸勝鳧鷖”。 畫家的表現(xiàn)手法十分生動(dòng)，一只錦雞縱身上攀，壓彎了芙蓉枝，表現(xiàn)出了錦雞的重量感。 宋徽宗趙佶畫芙蓉錦雞圖軸，目的即借雞的五種自然天性宣揚(yáng)人的五種道德品性。 一雞身上的花紋表示有文化。 二雄雞的模樣很英武。 三雄雞打架很勇猛。 四母雞護(hù)小雞很仁慈。 五雄雞報(bào)曉很守時(shí)，表示守信用。 這些都是他對(duì)大臣的要求。 古木怪石圖 宋 蘇軾 紙本墨筆 在中國(guó)古代繪畫史上蘇軾提出了“詩(shī)畫本一律”概念，使文人畫趨向成熟文人與花鳥畫 中國(guó)傳統(tǒng)的“文人畫”，特別注重“境界”的營(yíng)造。 追求的不是繪畫技巧本身，而是“畫外之意” 一、對(duì)美的質(zhì)疑、對(duì)巧的質(zhì)疑 對(duì)拙的

7、追求，一直是中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)中十分重要的一環(huán) 二、寂寞空靈的境界 惲南田說(shuō)：“寂寞無(wú)可奈何之境，最宜入想?！彼瞥缒咴屏值漠?，認(rèn)為倪云林的畫“真寂寞之境，再著一點(diǎn)便俗?！?寂寞到極致，讓人感覺到宇宙的本源 三、荒寒之境 中國(guó)畫多寒林圖、寒松圖、寒江圖，多雪景、硬石、枯樹、寒鴉、野鶴 荒寒之境與文人的獨(dú)立孤傲、曠遠(yuǎn)放逸的襟懷是相通的，與空、虛、寂、靜的禪的境界是相通的。 四、淡雅之境 “淡而無(wú)味，含義雋永” 五、簡(jiǎn)約之境 筆簡(jiǎn)意濃，認(rèn)識(shí)、掌握繁復(fù)的東西，再將之核心概括出來(lái)，雖寥寥數(shù)筆，足以抵得過(guò)滿紙筆墨六、心靈之境 錯(cuò)落橫斜的枝葉，墨色淋漓的葉片 葡萄晶瑩的質(zhì)感 半身落魄已成翁，獨(dú)立書齋晚蕭風(fēng)，筆底明珠無(wú)處買，閑拋閑擲野藤中”。 徐渭的字，姿勢(shì)跌宕，讓人看到他的坎