攝影與數(shù)碼處理

1、攝影與數(shù)碼處理 Photography and digital post 曾玥相機分類 大畫符相機： 中畫符相機：相機分類 單反：單鏡頭反光數(shù)碼相機Digital Single Lens Reflex Camera 英文縮寫DSLR 單電（微單）：其結構上最主要的特點是沒有反光鏡和棱鏡 卡片：普通意義上的數(shù)碼相機即Digital Camera，英文縮寫DC，也稱DC機專業(yè)數(shù)碼單鏡頭反光式相機 專業(yè)數(shù)碼單鏡頭反光式相機是在現(xiàn)成的35mm單反相機的機體上加上 CCD等相關部件組成一個整體構成，它們的像素一般在千萬左右（最新的產(chǎn)品有幾千萬的），可以更換專業(yè)鏡頭，富士 S1、S2、S3、尼康 D3X、

2、D3、D3S，哈蘇H3DII系列、徠卡S2、佳能EOS 1DS MARK II、EOS 1D MARK IIN、EOS 1D MARK III，索尼A900等中、高檔數(shù)碼相機均為這類，目前被廣泛用于新聞攝影，第29屆奧林匹克運動會上幾乎所有攝影記者使用的數(shù)碼相機都是這類相機這類相機也被越來越多地用于制作各類的文獻或產(chǎn)品樣本。目前數(shù)碼單反相機所拍攝的照片已基本上能與鹵化銀照片相比擬。照相機的基本結構 暗箱 鏡頭（納入光線） 膠片（接受光線成像） 在進行照相時，光通過小孔（更多時候是一個透鏡組）進入暗盒，在暗盒背部（相對於光入射方向）的介質上成像。根據(jù)實際光強度和介質感光能力的不同，要求的光照時間

3、也不同。在光照過程中，介質被感光。 單反成像原理光線通過鏡頭鏡頭進入相機到達反光板反光板經(jīng)過反光板將倒像反射到五菱鏡五菱鏡上通過五棱鏡將倒像擺正到達取景器取景器人眼通過取景器看到影像按下快門快門反光板反光板抬起（快門控制反光板）光線到達感光原件感光原件，開始曝光曝光（感光原件在反光板下方）曝光結束，反光板反光板下降數(shù)據(jù)轉轉換換存儲輸出輸出卡片機成像原理光線鏡頭感光原件信號轉換顯示屏按下快門相機開始計時曝光松開快門曝光結束存儲輸出光圈光圈用來控制透過鏡頭進入機身內的光量，是鏡頭的一個極其重要的指標參數(shù)光圈大小用F值表示，F(xiàn)值=鏡頭的焦距/鏡頭光圈的直徑 F 值越小，通光孔徑越大，在同一單位時間內

4、的進光量便越多光圈作用：1.1.控制光量的進入控制光量的進入：在曝光量一定的情況下，光圈越大（即光圈值越?。扉T越快，照片便不會因手的抖動而發(fā)虛。大光圈非常適合昏暗的環(huán)境下使用。2.2.控制景深控制景深：所謂的景深，就是鏡頭對焦處前后所能成像清晰的范圍，它與鏡頭焦距、光圈及被攝景物主體的距離有關。鏡頭焦距越長，光圈越大，被攝物的距離越近，景深越小，清晰的范圍越小，反之亦然所以，大光圈很容易營造出背景虛化（即小景深）的照片，廣泛用于人像攝影中。 光圈越小光圈越?。?-64） 呈相越清晰、速度越慢 進光量小、曝光時間長 光圈越大光圈越大(2.8-8) 速度越快 進光量大、曝光時間短光圈大小的應用

5、光圈 f2.8,快門1/80s光圈 f5.6，快門1/20s景深 簡單說，景深是相片景象的清晰范圍。理論上說，只有處于對焦平面的物體才是清晰的，但由于肉眼的辨別率，所以一般情況下焦平面前后的一些物體也會表現(xiàn)的很清晰。 影響景深有三種因素： (1)(1)景深與焦距成反比景深與焦距成反比，就是鏡頭焦距越長，景深越短。 (2)(2)景深與拍攝物距成正比景深與拍攝物距成正比，物距小，景深就短。 (3)(3)景深與光圈大小成正比。景深與光圈大小成正比。小的景深能使被攝體突出，同時使雜亂的背景形成柔和美 光圈越大，焦距越長，距離越近，景深越淺。 景深小，突出拍攝主體。 景深大，適合風景感光度感光度指的是感

6、光原件對于光線的感光速度用ISO表示，800以下為低感，800以上為高感感光度作用感光度作用：控制快門大小，改變畫質在同樣的光線下，感光度越高，感光原件對光線越敏感，快門越快，可以保證照片不虛，尤其適合光線不足的情況下使用。但是，感光度越大，照片噪點越多，畫質下降，影響觀看。感光度是把雙刃劍，要合理使用。一般卡片機不要超過400，單反不要超過1600注意注意：一張噪點多的照片遠勝于一張照的發(fā)虛的照片，所以，該高還得高。感光度高低應用舉例ISO800ISO25600白平衡白平衡字面上的解釋是白色的平衡, 可以理解為用來調整相機對物體在不同光線的顏色白平衡分類：自動、日光、陰天、陰影、熒光燈、白熾

7、燈、手動白平衡等白平衡作用白平衡作用：控制照片基調顏色閃光燈對白平衡的影響：卡片機閃光燈外置，光線稍不足即自動閃光，然而相機發(fā)出的光線，干擾了照在物體上的本來的光線，照成白平衡失真，照片基調與現(xiàn)實便不符了。當然，若是光線本來是就是白色的，如日光下，使用閃光燈則影響不大?？傊?，閃光燈要少用。注意注意：閃光燈是有有效距離的，大于三米的開闊空間基本閃不到。不開閃光燈，又不想調高感光度，那么你就需要一臺三腳架了。白平衡應用舉例自動白平衡自動白平衡陰影白平衡陰影白平衡白熾燈白平衡白熾燈白平衡熒光燈白平衡熒光燈白平衡快門 快門快門控制曝光時間的長短，即控制進入相機投射到膠片的光線所持續(xù)的時間。正確的曝光時

8、間，可使被攝對象獲得清晰的影像。 快門速度值通常標為：1、2、4、8、15、30、60、125、250、500，這些所代表的實際意義是時間的倒數(shù)，所以15是指1/15秒，250是指1/250秒，也是和光圈一樣，每一格的快門速度間所相差的光量值也是倍， 慢速快門：可以濾掉動態(tài)景物，保留背景 高速快門：凝固瞬間曝光量的控制 光圈，快門，感光度共同控制 常用方法，控制一兩個，另外自動選擇 光圈優(yōu)先AV 快門優(yōu)先TV濾鏡 使用附加鏡頭，同樣可以更好地進行拍攝并實現(xiàn)各種特殊的拍攝效果。 UV鏡 UV鏡其實就是紫外線濾鏡 第一是防止紫外線。濾掉紫外線，減少透射到感光材料上的藍紫光波，使遠景清晰，提高遠景色

9、的反差及色彩飽和度。 第二是保護鏡頭。偏振鏡 偏振鏡是一種附加在相機鏡頭上的可消除或部份消除偏振光的附加鏡。 它能讓與其偏振方向同向的線偏振光透過約 80的光強，而與其偏振方向垂直振動的線偏振光則只能通過不足1。 偏振光 一般情況下，自然光在各個方向上振動是均勻分布的。當被攝物為非金屬并且有光滑表面的時候，在一定的自然光照射角度下，其反射光除向各個方向振動均勻分布的自然光外，有部份集中在一個方向振動的光波，這部份光稱為偏振光。 偏振鏡用來消除非金屬表面的反光紅外濾鏡紅外線攝影的基本原則其實跟一般攝影是一樣的，都是利用光線照在物體上反射經(jīng)過鏡片到相機內成像，區(qū)別只是在可見光與紅外光的不同罷了。太

10、陽光內含豐富多樣的光線，當然也包含紅外光，當陽光照在物體上反射到我們的眼睛及相機內時，其實我們已經(jīng)接受到了紅外光，但我們的視神經(jīng)沒有感應到。紅外線濾鏡( Infrared Filter )的作用是阻擋可見光而讓紅外光順利通過，IR cut filter除外，這種濾鏡是用來擋住紅外線的。在鏡頭前加裝紅外線濾鏡后，底片或 CCD便只看到紅外光，這就是簡單的紅外線攝影原理。記錄攝影記錄攝影 攝影之所以誕生，就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來的強大的生命力，也恰恰在于它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此，從廣義上說，攝影就是記錄。 藝術攝影藝術攝影隨著攝影的發(fā)展，人們在攝影中

11、不斷地增加藝術的元素，開始產(chǎn)生藝術攝影。它與記錄攝影的區(qū)別在于藝術性的多少與高低，而無絕對的界限。畫意攝影畫意攝影畫意攝影以其唯美的畫面語言及美好的設計內涵一直是人像攝影的一種重要的表達方式。十九世紀后半頁，英國攝影家雷蘭達拍攝出了曾被預言為“攝影新時代來臨了”的作品-人生的兩條路，在攝影還被輕視的當時，這幅作品以其勸勉性的主題和油畫式的構圖，受到了維多利亞女王的極高評價。可以這樣說，雷蘭達對推進攝影被承認為一們藝術功不可沒。從此，畫意攝影也逐漸成為攝影藝術中的一個重要流派。 。水墨（風格）攝影水墨（風格）攝影和傳統(tǒng)的水墨畫一樣，目前出現(xiàn)的水墨攝影作品，按題材，可以分為風景和花鳥，對應國畫中的

12、山水畫和花鳥畫；按手法和意境，可以分為抽象和具象，對應國畫中的寫意和工筆。 水墨風格的攝影照片雖然免不了使用Photoshop等軟件的后期加工，但是這并不意味著可以任意扭曲原照片。好的水墨攝影作品要盡量少的修改原照片，它考驗的更多的是攝影師的構圖和捕捉光影的能力。 水墨（風格）攝影水墨（風格）攝影和傳統(tǒng)的水墨畫一樣，目前出現(xiàn)的水墨攝影作品，按題材，可以分為風景和花鳥，對應國畫中的山水畫和花鳥畫；按手法和意境，可以分為抽象和具象，對應國畫中的寫意和工筆。 水墨風格的攝影照片雖然免不了使用Photoshop等軟件的后期加工，但是這并不意味著可以任意扭曲原照片。好的水墨攝影作品要盡量少的修改原照片，

13、它考驗的更多的是攝影師的構圖和捕捉光影的能力。 流派流派 1.繪畫主義攝影繪畫主義攝影 繪畫主義攝影是流行于20世紀初攝影領域的一種藝術流派，它產(chǎn)生于十九世紀中葉的英國。 該派攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩情畫意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個階段：仿畫階段；崇尚曲雅階段；畫意階段。 流派流派 2.2.印象派攝影印象派攝影 印象派攝影家使自己的作品完全喪失了攝影藝術自身的特點，所以有人又把它稱之為“仿畫派”。可以說它是繪畫主義攝影的一個分支。 這一流派的藝術特色是調子沉郁，影紋粗糙，富有裝飾性，但缺乏空間感。 流派流派 3.3.寫實攝影寫實攝影 寫實攝影是一種源遠流長的攝影流派，延綿至今，

14、仍是攝影藝術中基本的、主要的流派。它是現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法在攝影藝術領域中的反映。該流派的攝影藝術家在創(chuàng)作中恪守攝影的紀實特性，在他們看來，攝影應該具有“與自然本身相等同”的忠實性，畫面中的每一個細節(jié)，只有具有“數(shù)學般的準確性”，作品才能發(fā)揮他種藝術媒介所不具有的感染力和說服力。 流派流派 4.4.自然主義攝影自然主義攝影 這一流派的創(chuàng)作題材，大都是自然風光和社會生活。 由于自然主義攝影滿足于描寫現(xiàn)實的表面現(xiàn)實和細節(jié)的絕對真實，而忽視對現(xiàn)實本質的挖掘和對表面對象的提煉，一句話，不注意藝術創(chuàng)作的典型化和藝術形象的典型性，因而，它實質上是對現(xiàn)實主義的庸俗化。有時會導致對現(xiàn)實的歪曲。 流派流派 5.純粹

15、派攝影純粹派攝影 純粹派攝影是成熟于二十世紀初的一種攝影藝術流派。從某個角度說，純粹派的某些主張和創(chuàng)作是形式主義和自然主義的“混血兒”，后來則衍變成“新即物主義”。但該流派在一定程度上曾促進了人們對攝影特性和表現(xiàn)技巧的探索和研究。 純粹派后期的作品則向線條、圖案和歪曲形象的抽象方面發(fā)展 流派流派 6.6.新即物主義攝影新即物主義攝影 新即物主義攝影又稱“支配攝影”、“新現(xiàn)實主義攝影”。為本世紀二十年代出現(xiàn)的一種攝影藝術流派。 該流派的藝術特點是在常見的事物中尋求“美”。用近攝、特寫等手法，把被攝對象從整體中“分離”出來，突出地表現(xiàn)對象的某一細部，精確如實地刻畫它的表面結構，從而達到眩人耳目的視覺效果。它不考慮藝術的本質在于提示對象的本質，因而其美學思想是屬于自然主義范疇的。 流派流派 7.超現(xiàn)實主義攝影超現(xiàn)實主義攝影 超現(xiàn)實主義攝影為達達派沒落時期出現(xiàn)于攝影藝術領域中的一種流派，興起于上世紀三十年代。 這一流派有著較為嚴謹?shù)乃囆g綱領和藝術理論。他們認為，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法去表現(xiàn)現(xiàn)實世界是古典藝術家早已完成了的任務，而現(xiàn)代藝術家的使命是挖掘新的、未被探討過的那部分人類的“心靈世界”。因而，人類的下意識活動，