審美變化中的自我

1、第四課美變化中的自我中山裝列寧裝軍裝西裝牛仔服休閑裝你喜歡哪一種服裝？會選擇穿哪一套服裝出門？為什么？審美變化與文人畫枯木竹石圖枯木竹石圖 吳鎮(zhèn)吳鎮(zhèn)以草書筆法、濕筆畫法“寫”花鳥畫，進一步提升了文人畫自我表達的成分。(12801354)，元代畫家，元四家之一。字仲圭。號梅花道人，又自稱梅花和尚、梅沙彌，浙江嘉興魏塘鎮(zhèn)人。浙江嘉興人。終其一生閉門隱居，未入仕途。精研儒學(xué)，旁通佛道，喜與僧道為友，以詩文書畫自娛。題材多描寫漁夫和隱逸生活，寄托他隱遁避世的思想情趣。善用濕筆表現(xiàn)山川林木郁茂景色，筆力雄勁，墨氣沉厚。其畫氣勢磅礴，元氣淋漓而不入野。黃甲圖圖中的水墨加入了適量的膠，以避免水墨滲散，恰是此

2、圖的特色所在。圖中以淋漓的墨色畫荷葉，畫蟹則寥寥數(shù)筆，看似草草為之，實則濃、淡、枯、濕、勾、抹、點多種筆法參用，形狀雖夸張，卻饒有筆情墨趣。畫上自題詩曰：“兀然有物氣豪粗，莫問年來珠有無。養(yǎng)就孤標人不識，時來黃甲獨傳臚?！痹娨庥哪?。(15211593)，字文清，后改字文長，別號青藤、天池、田水月等，明山陰人。我國明代晚期杰出的文學(xué)藝術(shù)家，列為中國古代十大名畫家之一。其畫能吸取前人精華而脫胎換骨，一改因襲模擬之舊習，用潑墨勾染，水墨淋漓，重寫意慕生 ，不求形似求神似，以其特有之風格，開創(chuàng)了一代畫風。山水、人物、花鳥、竹石無所不工，以花卉最為出色，公認為青藤畫派之鼻祖。玉壺春色圖，杭州人，清代“揚

3、州八怪”之一。30歲到揚州，50歲始學(xué)畫。人們稱其“涉筆即古，脫盡畫家之習?！庇駢卮荷珗D作于乾隆二十六年，其時畫家已75歲高齡了。 “揚州八怪”是清代中期富有傳奇色彩的、活躍于揚州一帶的畫家群體，他們以與正統(tǒng)繪畫截然不同的畫風、與官方文人畫家千差萬別的生活方式，成為清代繪畫史研究的重要課題。 在這些畫家中，金農(nóng)（冬心）居揚州賣畫時間最久，藝術(shù)創(chuàng)作也居“八怪”之首。金農(nóng)是杭州人，從小研習書文，文學(xué)修養(yǎng)高。30歲左右他來到揚州，揚州以它當時的繁華、秀麗讓金農(nóng)視為自己的第二故鄉(xiāng)，直到老死。 此畫截取梅樹干中間部分，通貫于正中，頂天立地，布局奇崛，迥異于常見的折枝花或全株樹的構(gòu)圖方式。以大筆鋪枝，小筆

4、勾瓣，逸筆草草，初看似乎比例不合，實際上卻把梅樹剛中有柔、冰肌傲骨的內(nèi)在精神風貌表現(xiàn)得淋漓盡致。繁枝密萼，穿插有緒，平談而豐富。水墨的控制也得心應(yīng)手，以飽含水分的淡墨揮寫技干，以濃墨點苔，更顯出老梅凌寒的性格。畫面典雅清麗，凝練簡潔；筆墨雋逸雅拙，純?nèi)巫匀弧臉涓稍煨偷焦P墨的運用，都以意趣橫生為重，不失文人畫的風味。三千年結(jié)實（18441927），浙江安吉人，初名俊，后改名俊卿，字香補、香圃，中年字蒼石、昌碩、昌石、倉碩，因得友人所贈古缶，故號缶廬、缶道人，別號有樸巢、苦鐵、破荷亭長、五湖印丐等，七十歲后又署大聾。中國近代杰出的藝術(shù)家，近代花鳥畫主流的經(jīng)典代表人物，開創(chuàng)了雄渾蒼勁、色酣墨飽的畫

5、風，使后海派藝術(shù)大放光彩，并直接影響其后花鳥畫的發(fā)展。其作品重整體，尚氣勢，富有金石氣，融詩書畫印于一體。 在中國畫里，蔬果花木被寓以特殊的象征意義。桃象征著長壽，歷來為畫家所喜描繪。吳昌碩畫桃墨跡頗多，其桃以紅、黃色點染，頗為亮麗，那三千年結(jié)實的仙桃更受人們喜愛。吳昌碩畫的桃絕少甜俗，筆力強悍，風動勁健，更具壽而康的精神內(nèi)涵。畫面布局有主勢，有變化，枝干筆墨蒼拙老辣，自是篆刻、書法修養(yǎng)所致。西方審美變化與自我拉奧孔拉奧孔，大理石群雕，高約184厘米，是希臘化時期的雕塑名作。阿格桑德羅斯等創(chuàng)作于約公元前一世紀，現(xiàn)收藏于羅馬梵帝岡美術(shù)館。據(jù)考證，系阿格德羅斯和他的兒子波利佐羅斯和阿典諾多羅斯三人

6、于公元前一世紀中葉制作，1506年在羅馬出土，震動一時，被推崇為世上最完美的作品。意大利杰出的偉大雕塑家米開朗琪羅為此贊嘆說“真是不可思議”；德國大文豪歌德以為拉奧孔以高度的悲劇性激發(fā)人們的想象力，同時在造型語言上又是“勻稱與變化、靜止與動態(tài)、對比與層次的典范”格列柯拉奧孔格列柯拉奧孔簡介：畫布，油畫；縱142厘米，橫193厘米；作于1610年；藏于美國華盛頓國家藝術(shù)畫廊。格列柯拉奧孔：拉奧孔是格列柯最著名的作品，也是世界一百幅名畫之一。作品通過扭曲的造型、富有表現(xiàn)力的色彩營造出一個魔幻的世界。它的神秘主義色彩對后世有著深遠的影響。在作品中，整個畫面籠罩著一種虛幻、病態(tài)的神秘氣氛。色彩則加強了

7、凄涼恐怖的月夜的陰森逼人，人物像是曠野中的孤魂一般漂泊無定。格列柯筆下的人物形象成為其思想哲理的象征。他晚年常到精神病院寫生，因此，其畫中人物和正常人不斷拉開距離。這幅作品正是格列柯的自我寫照：他一方面嘆息沒落貴族走向崩潰，一方面為自己的苦悶、矛盾和沒有出路發(fā)出來自肺腑的掙扎。有桃子的靜物畫有蘋果和桃子的靜物l 塞尚的油畫有桃子和蘋果的靜物創(chuàng)作于1895-1898年間，這幅靜物油畫作品證明了靜物畫可以真實地再現(xiàn)實體和表現(xiàn)光線與空間的表象。塞尚說：“描繪自然不是復(fù)制對象，它實現(xiàn)了人的感覺?！彼麍猿株P(guān)注顏色和質(zhì)地的特性，不以幻覺為目的。例如，盤子里水果的邊線是不確定的，仿佛在移動。畫面中透視的規(guī)則

8、也打破了，桌子的右角向一邊傾斜，與左邊不在一條線上。畫面的有些部分沒有著色，桌布的折皺像沒有畫完。有蘋果的靜物不是對實物的模仿，而是對觀察角度和繪畫本質(zhì)的探索。自畫像在這幅自畫像上在這幅自畫像上(52(524141厘米厘米),),丟勒扮成一個舉止瀟灑、受人愛慕丟勒扮成一個舉止瀟灑、受人愛慕的青年騎士模樣的青年騎士模樣, ,內(nèi)穿鑲著有色花內(nèi)穿鑲著有色花邊的白色百褶緊身衣邊的白色百褶緊身衣, ,外穿滾著黑外穿滾著黑邊的緊袖外套邊的緊袖外套, ,頭戴一頂帶豎條黑頭戴一頂帶豎條黑白格的軟緞便帽白格的軟緞便帽, ,手握白手套手握白手套, ,肩上肩上披著一件微綠的褐色斗篷披著一件微綠的褐色斗篷, ,斗篷只

9、斗篷只用緞帶扣在左肩上。這是德國當時用緞帶扣在左肩上。這是德國當時最時髦的青年裝束。長發(fā)被燙成縷最時髦的青年裝束。長發(fā)被燙成縷縷卷曲的辮式披落在兩肩縷卷曲的辮式披落在兩肩, ,稀疏的稀疏的一撮淡褐色胡須一撮淡褐色胡須, ,使他的臉顯得老使他的臉顯得老成持重成持重, ,其實他還是個風華正茂的其實他還是個風華正茂的青年。背景有一扇窗子青年。背景有一扇窗子, ,窗外似乎窗外似乎可以看到夏日的風光可以看到夏日的風光, ,這是為了加這是為了加強肖像的時間特定性。強肖像的時間特定性。手持畫板的自畫像 畢加索，西班牙畫家、雕塑家。法國共產(chǎn)黨黨員。是現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人，西方現(xiàn)代派繪畫的主要代表。他于1907年創(chuàng)

10、作的亞威農(nóng)少女是第一張被認為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名杰作。它不僅標志著畢加索個人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，引發(fā)了立體主義運動的誕生。這幅畫在以后的十幾年中竟使法國的立體主義繪畫得到空前的發(fā)展，甚至還波及到芭蕾舞、舞臺設(shè)計、文學(xué)、音樂等其他領(lǐng)域。亞威農(nóng)少女開創(chuàng)了法國立體主義的新局面，畢加索與勃拉克也成了這一畫派的風云人物。自畫像 美術(shù)家在審美變化中的微妙差異愛德華馬奈陽臺 （1832-1883），是出生于法國巴黎的寫實派與印象派畫家。陽臺 陽臺創(chuàng)作于1868-1869年間，畫面中在端托盤的男孩前面顯得自我滿足的男人是風景畫家安東尼基勒

11、梅，他是印象派畫家的朋友?；彰非懊?，顯得有些羞怯的女人是小提琴演奏家芬尼克勞斯，她后來嫁給了馬奈的一個朋友。坐著并把胳膊放在陽臺欄桿上目光憂郁的女人是畫家貝爾特莫里索特，印象派的一員，她嫁給了馬奈的兄弟。盡管這幅畫有寫實主義，但三個人物看上去心不在焉，形象呆滯而神秘。 陽臺在1869年展出時就遭到許多非議：過于酸感的調(diào)色，白色的長裙，陰暗的背景色，對于陽臺上花朵的描繪甚至多于對人物面部的關(guān)注。每個人物都源于作者的思想之中，他們之間沒有任何眼神交流或肢體語言，這與傳統(tǒng)的體現(xiàn)資產(chǎn)階級生活的畫面大相徑庭。在陽臺上的人在陽臺上的人又名:陽臺上的馬哈 作者：（西班牙）弗朗西斯科 戈雅 創(chuàng)作年代：180

12、0-1810年布面油畫194.9 x 125.7cm 收藏地：美國紐約大都會藝術(shù)博物館 他在在陽臺上的人中采用的局部特寫一樣的構(gòu)圖法，畫面背景空間較強，有一定深度。戈雅集幻想特質(zhì)與寫實功底于一身，創(chuàng)出了含義深刻、視像明晰的獨特藝術(shù)，成為對現(xiàn)代藝術(shù)最有影響的大師之一。 瑪哈”往往被認為是人名，而實際上，它只是一個十七世紀到十八世紀流行在西班牙庶民階層中年輕人的俚語，女性被稱為“瑪哈”，男性則被稱為“瑪奧”，在某種意義上說，他們是世界各國各個時代普遍存在的一個群體?，敼话愣忌碇G的服裝，和瑪奧自由的戀愛，過著朝三暮四的生活。當時瑪奧及瑪哈的服飾在西班牙貴族中也很流行，在戈雅所作的這幅陽臺上的少女畫當中，也可見到她們身著瑪哈式的禮服及綴上花邊的披肩的情形。在戈雅的作品陽臺上的少女中，就充分描繪出她們那種勾魂式的形象。這彼此相倚的姊妹，她們，似乎久遠以來，全無指望地彼此渴望、倚靠，寂寞靠著寂寞。橢圓的臉、清晰在黃昏里，看上去更理想、更動人，仿佛恒久。 在生活中，可能會遇到過這樣的情形：曾經(jīng)有一件文藝作品或者一件東西，擺在自己的面前，并不喜歡，但過一段時間后，竟然發(fā)現(xiàn)，自己喜歡上它了。是什么原