藝術(shù)心理學(xué)第一章資料

1、藝術(shù)心理學(xué)導(dǎo)言藝術(shù)心理學(xué)產(chǎn)生于心理學(xué)與藝術(shù)學(xué)的結(jié)合。這兩門學(xué)科的聯(lián)姻，并非始于今日。無(wú)論是中國(guó)還 是外國(guó)，都經(jīng)歷了一個(gè)悠久的藝術(shù)心理學(xué)的發(fā)展歷史。這一歷史的源頭可以追溯至藝術(shù)現(xiàn)象產(chǎn)生之 時(shí)。比較而言，西方藝術(shù)心理學(xué)的獨(dú)立與發(fā)展過程要早于中國(guó)。雖然中國(guó)古代有著非常豐富與 先進(jìn)的藝術(shù)心理學(xué)思想，但是，作為嚴(yán)格意義上的科學(xué)的現(xiàn)代中國(guó)藝術(shù)心理學(xué)，是在吸取與借鑒了 許多國(guó)外的研究成果的基礎(chǔ)上，才逐步建立起了具有自身特色的學(xué)科體系。由于世界古代（尤其是上古時(shí)期）文化的發(fā)展是在東西方兩個(gè)相對(duì)封閉的空間內(nèi)進(jìn)行的， 表現(xiàn)為各自不同的研究特點(diǎn)，并影響至今。一、什么是心理學(xué)？心理學(xué)也許是現(xiàn)代生活中人們最廣泛涉及的主

2、題，因?yàn)?，其?shí)人的生活首先也是由人的心理和行為支撐的。人們常常會(huì)有這樣的問題，如人的感覺是怎么工作的？（我為什么會(huì)這樣認(rèn)為？）；人如何在信息加工的基礎(chǔ)上進(jìn)行問題解決和決策？（我為什么會(huì)這樣做？）；人那么有“個(gè)性”是怎么回事？人的所有行為都是有動(dòng)機(jī)的嗎？（弗洛伊德認(rèn)為人的行為的最終目的都可歸因?yàn)椤靶浴?。）人只要有意識(shí)存在，就有心理學(xué)問題的存在。有人總結(jié)，世界有三大謎：物質(zhì)起源之謎；生命起源之 謎；意識(shí)起源之謎。二、近代科學(xué)心理學(xué)的產(chǎn)生科學(xué)心理學(xué)1879年產(chǎn)生于德國(guó)，到 20世紀(jì)中葉，心理學(xué)研究的中心轉(zhuǎn)移到了美國(guó)。我國(guó)近代的心理學(xué)研究起步不算晚，1900年在京師大學(xué)堂就已開設(shè)了心理學(xué)概論的課程。三

3、、心理學(xué)與生活心理學(xué)，關(guān)于個(gè)體的行為及精神過程的科學(xué)的研究。（關(guān)鍵詞：科學(xué)的、行為、個(gè)體、心理）心理學(xué)的目標(biāo)：描述發(fā)生中的事；解釋發(fā)生中的事（為什么會(huì)，動(dòng)機(jī)）；預(yù)測(cè)將要發(fā)生的事（以預(yù)測(cè)的結(jié)果來(lái)決定接下來(lái)的行為）；控制發(fā)生的事（對(duì)許多心理學(xué)家來(lái)說(shuō)，控制是核心的，最激勵(lì)人心的目標(biāo)）四、心理學(xué)與藝術(shù)藝術(shù)創(chuàng)作在很大程度上是由心理活動(dòng)決定的，一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家一定有他獨(dú)特的個(gè)性，而個(gè)性 就是不同于他人的心理活動(dòng)和意識(shí)。歷史上的藝術(shù)家：達(dá)芬奇，米開朗基羅，卡拉瓦喬，莫奈，雷 諾阿，凡高，高更。第一章西方藝術(shù)心理學(xué)的產(chǎn)生與發(fā)展 第一節(jié)西方藝術(shù)心理學(xué)的產(chǎn)生西方藝術(shù)心理學(xué)與哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)學(xué)同源。古希臘、古羅馬關(guān)

4、于文藝學(xué)、美學(xué)的觀點(diǎn)產(chǎn)生中都包含著豐富的藝術(shù)心理學(xué)思想，是藝術(shù)心理學(xué)的萌芽階段。第一節(jié)藝術(shù)心理學(xué)的萌芽一、古希臘產(chǎn)生于公元前六世紀(jì)末、以哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯為代表的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派（約公元前580年約前500 年）從其“數(shù)”的原則統(tǒng)治宇宙一切的基本觀點(diǎn)出發(fā)，提出了“美是對(duì)立因素的和諧統(tǒng)一與適當(dāng)?shù)?比例”的藝術(shù)形式心理學(xué)思想，并由此提出了大、小宇宙的概念，大宇宙即天體，小宇宙是人體， 兩者都是受“數(shù)的和諧”原則統(tǒng)治著，兩者相互影響，一旦人體的內(nèi)在和諧與天體的外在和諧相契 合，就進(jìn)入到了欣賞狀態(tài)。他們還把這一思想運(yùn)用到音樂美學(xué)的研究，認(rèn)為音樂的節(jié)奏和音調(diào)的高 低取決于一定的數(shù)量關(guān)系，而且它們所形成的音樂

5、風(fēng)格會(huì)引發(fā)欣賞著不同的心理反應(yīng)。這是我們見 到的比較早的關(guān)于創(chuàng)作心理和欣賞心理思想闡釋了。（一）創(chuàng)作心理德謨克利特：強(qiáng)調(diào)文藝創(chuàng)作的對(duì)象是社會(huì)中生活著的人，而且應(yīng)當(dāng)是道德意義上的好人。不僅如此,他還十分強(qiáng)調(diào)對(duì)藝術(shù)家的主觀條件和作品效果的研究，提出了“追求和創(chuàng)造美是一種神圣心靈的標(biāo)志”蘇格拉底：“一座雕像應(yīng)該通過形式表現(xiàn)出心理活動(dòng)”。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作要能夠刻畫出人物的“情 感”“神色”等。他還最早提出了創(chuàng)作中的典型化問題。柏拉圖：靈感是靈魂在迷狂狀態(tài)中對(duì)于天國(guó)或上界事物難得的回憶和觀照，沒有這種詩(shī)神的迷狂， 無(wú)論是誰(shuí)，都將永遠(yuǎn)站在詩(shī)歌的門外。亞里斯多德：文藝是模仿的藝術(shù)，它模仿的對(duì)象是人的真實(shí)生活，亦

6、即人在生活中的行為、遭遇和 感受；藝術(shù)的模仿不是再現(xiàn)對(duì)象，而是要?jiǎng)?chuàng)造；關(guān)于悲劇。以模仿理論為基礎(chǔ)，對(duì)悲劇的概念、功 能和創(chuàng)作做了詳盡的論述。關(guān)于悲劇的概念，他認(rèn)為：悲劇是對(duì)好人的嚴(yán)肅行動(dòng)的模仿，其主要功 能則是借引起憐憫和恐懼來(lái)使人的情感得到陶冶。為了達(dá)到這一目的，悲劇創(chuàng)作就要講究情節(jié)、布 局和制造矛盾沖突，而這一切又都離不開人物的行動(dòng)，行動(dòng)又總是表現(xiàn)著人物的性格并且要受其性 格的制約。在西方，這些論述可以稱的上是最早的創(chuàng)作心理思想了。（二）文本心理古希臘的藝術(shù)心理學(xué)思想中，還包含了對(duì)藝術(shù)品的心理功能的闡釋，這是比較早的藝術(shù)文本心理思 想。關(guān)于藝術(shù)的作用，一般認(rèn)為主要有娛樂、審美、教育和情感的

7、宣泄、撫慰功能。對(duì)這一問題的認(rèn)識(shí) 始于古希臘。例如，畢達(dá)哥拉斯學(xué)派強(qiáng)調(diào)音樂的心靈凈化作用，認(rèn)為音樂的某些旋律和節(jié)奏可以教 育人，可以改變?nèi)说钠夂颓橛?，并能恢?fù)內(nèi)心能力的和諧與平衡。德謨克利特：提出了文藝的職能在于它能帶給人們“實(shí)用的快樂”，認(rèn)為凡是能夠讓人們感到“有 利”、亦即具有“高尚的快樂”之價(jià)值的作品，就會(huì)使其快樂。蘇格拉底：從社會(huì)學(xué)的立場(chǎng)出發(fā)，強(qiáng)調(diào)“美在功用”，揭示了藝術(shù)活動(dòng)中美與善的關(guān)系以及藝術(shù)品 的教育價(jià)值。柏拉圖：強(qiáng)調(diào)音樂在塑造人的心靈美感和影響人的性格方面的作用。他認(rèn)為，音樂既能“美化”人 的心靈，也能“丑化”人的心靈。具有適宜節(jié)奏與調(diào)式的音樂，可以浸潤(rùn)心靈深處，使心靈美化，

8、 養(yǎng)成高尚優(yōu)美的性格。因此，他主張用多里亞調(diào)式和弗里季亞調(diào)式來(lái)培養(yǎng)年輕人勇敢、溫和以及聰 慧的性格。亞里士多德從心理經(jīng)驗(yàn)上藝術(shù)的功能效用作了具體分析，認(rèn)為悲劇可以凈化憐憫與恐懼兩種情感中不潔凈的成分，從而對(duì)人的身心都有益處。亞里士多德也十分重視音樂學(xué)習(xí)。他提出：音樂學(xué)習(xí)不能只為著一個(gè)目的，而是要同時(shí)為著幾個(gè)目 的，那就是：教育、凈化和精神享受。二、古羅馬從公元前一世紀(jì)開始，西方的政治、經(jīng)濟(jì)和文化中心由希臘轉(zhuǎn)移到了羅馬。我們對(duì)藝術(shù)心理學(xué)的追 溯視線也就相應(yīng)地移向古羅馬。古羅馬時(shí)期，許多先哲們的著作中也蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)心理學(xué)思想。賀拉斯：強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家創(chuàng)作情感的真誠(chéng)與強(qiáng)烈是作品感染讀者的重要前提；關(guān)于

9、藝術(shù)的社會(huì)功能，賀 拉斯也有獨(dú)到的個(gè)人觀點(diǎn)：在古代，詩(shī)歌是使人類從愚昧走向文明的導(dǎo)師；希臘時(shí)代，詩(shī)歌激揚(yáng)著 人們的斗志，指引著人們的生活方向，同時(shí)也使人們得到了快樂。對(duì)于詩(shī)歌的教益性和愉悅性的關(guān) 系，他明確地提出了“寓教于樂”的觀點(diǎn)，西塞羅：“那位大雕塑家雕塑龍庇特神像或者米涅瓦神像的時(shí)候，他開看到的不是任何一個(gè)模特兒，他的心目中有一個(gè)舉世無(wú)雙的美的形象，他注視的是這個(gè)形象，他照著這個(gè)形象專心致志地指導(dǎo)他 那雙藝術(shù)家的手來(lái)塑造神的形狀?！逼章宥?：“假定有兩種東西，例如兩塊石頭并列在一起，其中一塊還不成形，還未經(jīng)藝術(shù)點(diǎn)染，另 一塊卻已經(jīng)由藝術(shù)降伏過，變成神與人的雕像一一如果是神，也許是某一位美

10、神或詩(shī)人，如果是人 就不是某某個(gè)別的人，而是各種人的美的綜合體。這塊已由藝術(shù)按著一種理式的美而賦予形式的石 頭之所以美，并不能因?yàn)樗且粔K石頭(否則，那塊石頭點(diǎn)染的頑石也就應(yīng)該一樣美)，而是由于藝術(shù)所賦予它的那種理式。這種理式原來(lái)并不是在石頭材料里，而是被灌注到頑石之前，就已在構(gòu) 思者的心靈里?！崩始梗骸昂椭C的樂調(diào)不僅對(duì)于人是一種很自然的工具，能說(shuō)服人、使人愉快，而且還有一種驚 人的力量，能表達(dá)強(qiáng)烈的情感，它形成一種節(jié)奏運(yùn)動(dòng)，迫使聽眾也跟著這個(gè)節(jié)奏運(yùn)動(dòng)，使自己和音 樂應(yīng)和，盡管他們可能不懂音樂?！崩始固岢隽怂摹俺绺哒摗彼枷?，詳細(xì)分析闡述了崇高的 特征、源泉以及具有崇高之美的藝術(shù)的創(chuàng)作

11、等問題，其中，他對(duì)崇高藝術(shù)的風(fēng)格、審美感受和審美 意象的闡釋對(duì)西方藝術(shù)心理學(xué)的發(fā)展產(chǎn)生過重大影響。第二節(jié)西方藝術(shù)心理學(xué)的成熟一、文藝復(fù)興時(shí)代藝術(shù)心理學(xué)的復(fù)蘇從公元四世紀(jì)到13世紀(jì)，歐洲經(jīng)歷了大約一千年漫長(zhǎng)的基督教會(huì)統(tǒng)治的黑暗時(shí)期，這一時(shí)期，宗 教神學(xué)凌駕于一切學(xué)術(shù)之上，哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)等都成了它的附庸，基本上處于停滯狀態(tài)。公元14世紀(jì)到16世紀(jì)，波瀾壯闊的歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，使歐洲逐漸擺脫了中世紀(jì)封建制度和教 會(huì)神權(quán)的統(tǒng)治、束縛，從而把“人性”與“人權(quán)”推上了至尊至圣的地位。這一時(shí)期產(chǎn)生了但丁(A- Dante,1265 1321)、達(dá)芬奇(L da Vinci,1452 1519)等藝術(shù)“巨

12、人”。他們?cè)谂械乩^承并發(fā)展了古希臘和羅馬時(shí)期的藝術(shù)心理學(xué)思想的基礎(chǔ)上用自己的創(chuàng)作主張和創(chuàng)作實(shí)踐為藝術(shù)心理學(xué)的發(fā)展做出了重要的貢獻(xiàn)。例如，達(dá)芬奇就曾提出過：美感的根源在于事物本身；美感 是具有變動(dòng)性的；美的欣賞開始于感覺，但是要通過智力活動(dòng)；不同的藝術(shù)形象所引起的美感是有 強(qiáng)弱不同的。在藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)的關(guān)系問題上，他強(qiáng)調(diào)自然是藝術(shù)的源泉，視“師法自然”為藝術(shù)創(chuàng)作 的首要原則，主張畫家應(yīng)是“自然的兒子”，認(rèn)真研究分析自然規(guī)律，但作為藝術(shù)活動(dòng)，畫家又不 能照搬自然，而是要用智慧和心靈去發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造自然的美麗。達(dá)芬奇的藝術(shù)主張不僅豐富了人們 對(duì)審美活動(dòng)的認(rèn)識(shí)，而且他對(duì)創(chuàng)作中的典型化和理想化問題的見解？。由

13、于文藝復(fù)興時(shí)代反神學(xué)、反宗教的主題，這一時(shí)期的多數(shù)藝術(shù)家注重文藝對(duì)社會(huì)的現(xiàn)實(shí)作用。例如，薄迦丘強(qiáng)調(diào)：詩(shī)的虛構(gòu)中隱含著真理， 因而它能“喚起懶人，激發(fā)蠢徒，約束莽漢，說(shuō)服罪犯?！?塞萬(wàn)提斯呼吁要對(duì)文學(xué)作品進(jìn)行嚴(yán)格的審查，因?yàn)椤昂玫奈膶W(xué)作品應(yīng)該能夠教育觀眾，使觀眾對(duì) 于詼諧的部分回覺得有趣，對(duì)于嚴(yán)肅的部分會(huì)覺得有益，對(duì)于情節(jié)會(huì)覺得驚奇，對(duì)于情理會(huì)得到進(jìn) 步，又因見了欺詐的而自知儆戒，見到好榜樣而更加賢明，對(duì)惡德知道疾惡，對(duì)美德知道愛慕。 同時(shí)又能給人以?shī)蕵贰！本S加認(rèn)為戲劇的題材雖然多樣而豐富，但都應(yīng)當(dāng)具有針砭時(shí)弊、歌頌真理 的教化作用，以充分反映戲劇與時(shí)代和人民的血肉聯(lián)系。雖然，文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)心

14、理學(xué)的理論研究不夠豐富，但是，無(wú)庸諱言，這一時(shí)期是古代藝術(shù)心理 學(xué)通向近代藝術(shù)心理學(xué)的一個(gè)重要橋梁。二、18世紀(jì)以后藝術(shù)心理學(xué)的發(fā)展與成熟18、19世紀(jì)，西方的美學(xué)、心理學(xué)相繼發(fā)展成獨(dú)立的學(xué)科，一些著名的美學(xué)家、心理學(xué)家在其著作中頻頻地論及了藝術(shù)活動(dòng)中的心理問題，這對(duì)于作為一門獨(dú)立的藝術(shù)心理學(xué)的誕生起了直接的促進(jìn)作用。這一問題，我們將從美學(xué)，心理學(xué)以及藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐三個(gè)方面進(jìn)行討論。美學(xué)18、19世紀(jì)，許多美學(xué)家運(yùn)用心理學(xué)的觀點(diǎn)來(lái)解釋美感和審美體驗(yàn)，使美學(xué)率先向心理學(xué)靠攏。費(fèi)利德里希費(fèi)舍爾 和他的兒子勞伯特費(fèi)舍爾 把移情作用稱為“審美的象征作用”，即人把他自己外射到或投入到自然界事物里去，以

15、造成“對(duì)象的人化”。勞伯特費(fèi)舍爾在其視覺的形式感一文中，發(fā)展了他父親關(guān)于“審美的象征作用”的理論，正式提出了 “移情作用”的概念。他 用移情這個(gè)概念來(lái)說(shuō)明審美時(shí)的心理活動(dòng)，認(rèn)為只有人“移入感情”到對(duì)象上去，才能使審美活動(dòng) 達(dá)到最完滿的階段。費(fèi)舍爾父子的研究為“移情”這一審美心理學(xué)說(shuō)奠定了基礎(chǔ)。馬丁 布泊 認(rèn)為：移情是將審美主體自己的情感投射到有生氣的結(jié)構(gòu)中，從而把自身置換到對(duì)象中 進(jìn)行體驗(yàn)。里普斯認(rèn)為：人推知事物的最原始的方法就是根據(jù)自己的活動(dòng)和情感來(lái)推知他人他物。一切藝術(shù)美的欣賞也是如此，先從內(nèi)部引起，在身體上面發(fā)生一定的反應(yīng)，進(jìn)而產(chǎn)生一種情感，適合這種情感 形式的便會(huì)產(chǎn)生美感。里普斯的移情

16、理論揭示了審美活動(dòng)中主觀情感與一定客體間的對(duì)應(yīng)關(guān)系。這 是藝術(shù)心理學(xué)也是美學(xué)心理學(xué)研究的一個(gè)重要問題。布洛的“心理距離”說(shuō)：“心理距離”即撇開功利的、實(shí)用的、生物性的觀念，用一種超脫的、純 精神的心理狀態(tài)來(lái)觀照對(duì)象。他認(rèn)為，只有這樣，主體才能進(jìn)入審美境界。這些審美心理觀點(diǎn)豐富了藝術(shù)心理學(xué)思想，并對(duì)以后的藝術(shù)創(chuàng)作思想產(chǎn)生了重大影響，但作為一種 嚴(yán)格的理論，未免有失偏頗。心理學(xué)費(fèi)希納：運(yùn)用實(shí)驗(yàn)的和數(shù)學(xué)的方法對(duì)審美關(guān)系和審美標(biāo)準(zhǔn)做出定量的分析，并據(jù)此制定了一些相應(yīng) 的審美法則。他的努力在一些簡(jiǎn)單的幾何圖形的審美觀照方面頗有成效，但面對(duì)復(fù)雜的藝術(shù)活動(dòng)機(jī) 制卻幾乎無(wú)能為力。然而，他畢竟開創(chuàng)了美學(xué)、藝術(shù)學(xué)

17、研究中的一條新途徑，為實(shí)驗(yàn)藝術(shù)心理學(xué)的 建立奠定了基礎(chǔ)。高爾頓：注重個(gè)體心理學(xué)的研究，主張遺傳決定論。他在著作中多次談到了藝術(shù)天才，并通過調(diào)查 對(duì)這些藝術(shù)天才的家庭史進(jìn)行分析，進(jìn)而創(chuàng)立了優(yōu)生學(xué)。他的研究方法及理論見解常常是偏激的。 但他注重研究個(gè)體心理，這對(duì)我們是有啟發(fā)意義的，因?yàn)樗囆g(shù)活動(dòng)中經(jīng)常大量地表現(xiàn)為個(gè)體獨(dú)特性， 個(gè)案的調(diào)查分析是極其重要的。美國(guó)心理學(xué)家、哲學(xué)家 詹姆士 ：對(duì)人類意識(shí)構(gòu)成模式的描繪即“意識(shí)的流動(dòng)”在藝術(shù)、文學(xué)活動(dòng)領(lǐng) 域中產(chǎn)生了重大影響，后來(lái)逐步演變成藝術(shù)創(chuàng)作中的意識(shí)流學(xué)派。尼采：借用古希臘神話中關(guān)于“酒神”、“日神”的傳說(shuō)來(lái)描繪人在活動(dòng)中的兩種基本的心理經(jīng)驗(yàn)。他認(rèn)為“酒神

18、精神”是一種更原始的心理狀態(tài)，屬于原始的本能，是縱情的、野性的；而“日神精 神”則是一種理智的、清醒有節(jié)制的、和諧的心理狀態(tài)。悲劇就是這兩種精神的高度契合。三、藝術(shù)家的創(chuàng)作實(shí)踐除了上述理論家對(duì)藝術(shù)心理學(xué)的創(chuàng)立做出了種種貢獻(xiàn)以外，許多優(yōu)秀的藝術(shù)家、文學(xué)家也以各自實(shí) 踐經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)為藝術(shù)心理學(xué)的創(chuàng)立提供了豐富的思維材料。馬泰松：音樂的情感決定與藝術(shù)的創(chuàng)作手法；這手法來(lái)自于從自然和經(jīng)驗(yàn)獲得智慧的人的內(nèi)心的崇 高本質(zhì)。維克：原始人由于思維能力低下，只能靠著本能的感覺和想象來(lái)揭示自身和外界之間發(fā)生的種種關(guān) 系。這種原始的想象促成了藝術(shù)的誕生；隨著古希臘英雄時(shí)代的到來(lái)，人們“以物擬人”，頌揚(yáng)英 雄精神；思維

19、能力的進(jìn)一步發(fā)展，使人類進(jìn)入了文明時(shí)代，哲學(xué)和散文大大發(fā)展起來(lái)，但卻影響了 的以豐富生動(dòng)想象力見長(zhǎng)的詩(shī)的發(fā)展。維克將想象力與邏輯推理、詩(shī)與哲學(xué)對(duì)立起來(lái)是錯(cuò)誤的。但 他關(guān)于用原始人心理特點(diǎn)與兒童心理的比較研究來(lái)探討原始藝術(shù)的起源、特點(diǎn)的思路是有意義的。 兩者之間的卻存在著許多相似性。狄德羅：重視戲劇的社會(huì)作用，認(rèn)為它對(duì)于建立良好的民族風(fēng)尚、掃除社會(huì)偏見、惡習(xí)進(jìn)而改造社 會(huì)具有不可估量的作用；從欣賞心理的角度論證了戲劇人物性格創(chuàng)作時(shí)應(yīng)注意的問題柯勒律治：對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作中的想象做出了獨(dú)特的解釋：它(指想象)是從時(shí)間和空間秩序中被解放出 來(lái)的記憶模式。而且他比弗洛依德早一個(gè)世紀(jì)提出了“精神分析的” (Po

20、ychoa nalytical ) 詞，并用它來(lái)描述他在自己的無(wú)意識(shí)中領(lǐng)悟到的一切?？傊?，19世紀(jì)末，20世紀(jì)初，現(xiàn)代心理學(xué)得到了空前的發(fā)展，各種學(xué)術(shù)流派紛紛形成，為探索人 的內(nèi)心活動(dòng)規(guī)律提供了豐富的理論。同一時(shí)期的藝術(shù)文化界，一場(chǎng)世界性的“現(xiàn)代主義”思潮使人 們的注意力轉(zhuǎn)向了人的心理內(nèi)部，并在探索人的心靈奧秘方面取得了突破性的成就。在這多股勁風(fēng) 的推動(dòng)下，作為一門獨(dú)立的學(xué)科藝術(shù)心理學(xué)誕生了。第三節(jié)西方藝術(shù)心理學(xué)的發(fā)展站立在心理學(xué)、藝術(shù)學(xué)和美學(xué)等學(xué)科發(fā)展成就的支撐點(diǎn)上，藝術(shù)心理學(xué)一經(jīng)誕生，便得到 了迅猛的發(fā)展，并取得了許多可喜的成果。由于研究方法與觀點(diǎn)的差異，這一時(shí)期的藝術(shù)心理學(xué)已 經(jīng)形成了許

21、多不同的學(xué)術(shù)流派，其中影響較大的有：實(shí)驗(yàn)藝術(shù)心理學(xué)、精神分析藝術(shù)心理學(xué)、格式 塔藝術(shù)心理學(xué)、認(rèn)知派藝術(shù)心理學(xué)和社會(huì)文化歷史學(xué)派藝術(shù)心理學(xué)。一、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)心理學(xué)實(shí)驗(yàn)藝術(shù)心理學(xué)為德國(guó)心理學(xué)家 費(fèi)希納首創(chuàng)，代表作為美學(xué)導(dǎo)論。他把科學(xué)實(shí)驗(yàn)的方法運(yùn) 用到藝術(shù)研究中，認(rèn)為這是一種從特殊到一般的“自下而上”的方法。該派主要的研究方法是實(shí)驗(yàn)法。他們常用的實(shí)驗(yàn)法有：1選擇法2、制作法3、常用物測(cè)量法4、表現(xiàn)法實(shí)驗(yàn)藝術(shù)心理學(xué)十分重視音樂的研究，這方面成果也相當(dāng)豐富。他們?cè)鴮⒁魳凡牧戏譃樗念愡M(jìn) 行實(shí)驗(yàn)：聽音樂者反應(yīng)的類別；音樂與想象的關(guān)系；音樂與情感的關(guān)系。通過實(shí)驗(yàn)證明：音 樂不僅對(duì)人的精神起作用，對(duì)人的生理也起作用

22、；不僅能影響人的神經(jīng)系統(tǒng)，也能影響全身肌肉和 血脈的運(yùn)動(dòng)；音樂不僅能感動(dòng)人類，而且也能影響動(dòng)物的生理活動(dòng)。意義與不足。二、精神分析派藝術(shù)心理學(xué)精神分析派藝術(shù)心理學(xué)的主要?jiǎng)?chuàng)始人是弗洛依德(Sigmund Freud，1856-1939 )。該派關(guān)于心理行為的基本原則是：人類的行為是本我與自我、超我之間沖突的產(chǎn)物。本我、自我和超我之間通常是存在著沖突的，本我和超我之間是對(duì)立的，但它們常常又都會(huì)對(duì)自我 的唯實(shí)原則進(jìn)行歪曲。本我是心理發(fā)展的根本動(dòng)力，但它常因文明所強(qiáng)加的抑制而不能直接得到滿足，于是，人們必 須另辟途徑以實(shí)現(xiàn)他們內(nèi)心深處的強(qiáng)烈愿望。藝術(shù)家不去壓抑他們那些為社會(huì)所不容的本能欲望， 而是使其

23、升華，通過升華，本我的能量不是被壓抑，而是被轉(zhuǎn)移，從而作用于社會(huì)可接受的目標(biāo)。 關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作的三個(gè)基本觀點(diǎn)：其一，藝術(shù)家追尋壓抑的宣泄或者“力比多”的轉(zhuǎn)移往往具有固著性，這方面他們同精神病人 頗有相似之處。但是，在本質(zhì)上他們又與精神病人有別。其二，藝術(shù)中的形式只是隱秘個(gè)人性欲得以滿足的過渡物，而形式之下或背后的內(nèi)容才是真正 使人得到快樂的情緒對(duì)象。其三，任何形式的藝術(shù)作品中都滲透或掩飾著作者變了形的欲念，因而對(duì)藝術(shù)作品的符號(hào)加以 解剖，最終都可以走進(jìn)藝術(shù)家意識(shí)深層的內(nèi)容。精神分析派藝術(shù)心理學(xué)的另一個(gè)重要的代表人物是榮格(Car Gustav Jung , 18751961 )。榮格認(rèn)為，人類心

24、理是孕育一切科學(xué)與藝術(shù)的母胎，因而十分重視心理學(xué)與文學(xué)、藝術(shù)關(guān)系的研究。他曾在其心理學(xué)的著作中對(duì)但丁的神曲、歌德的浮士德、巴拉赫的死亡之日以及柯南 道爾的偵探小說(shuō)進(jìn)行分析，其心理學(xué)與文學(xué)一文被視為20世紀(jì)文學(xué)評(píng)論中的一篇杰作。榮格曾是弗洛依德的熱情崇拜者，后因?qū)Α傲Ρ榷唷焙蜔o(wú)意識(shí)等問題的看法與弗洛依德有分歧，而被弗 洛依德終止了兩人的“師徒”關(guān)系。榮格為區(qū)別他與弗洛依德的不同，將他的研究命名為分析心理 學(xué)。分析心理學(xué)中關(guān)于藝術(shù)活動(dòng)的研究主要是集體無(wú)意識(shí)、原型和關(guān)于藝術(shù)創(chuàng)作的主要類型。從集體無(wú)意識(shí)理論 出發(fā)，榮格考察了文學(xué)創(chuàng)作的兩種模式，即“心理的”和“幻覺的”。“心 理的”文學(xué)模式其素材主要來(lái)

25、自意識(shí)所能經(jīng)驗(yàn)道的外部顯示，是最常見的；“幻覺的”的文學(xué)即源 于無(wú)意識(shí)（尤為集體無(wú)意識(shí)）領(lǐng)域，是常人難以領(lǐng)悟的，但它“曾是原始人親身經(jīng)歷過、如今又普 遍地積淀在人們心目中的真實(shí)體驗(yàn)，其真實(shí)性不亞于物理的真實(shí)性”，因而是創(chuàng)作的源泉。他要求 藝術(shù)家具有超常的內(nèi)心體驗(yàn)和幻覺能力，以激活潛存與內(nèi)心深層的原型，并用藝術(shù)的語(yǔ)言傳遞出來(lái)，給今天的人民以啟示。除了提出了集體無(wú)意識(shí)和原型等重要概念之外，榮格有關(guān)心理類型、個(gè)性化等思想也為研究藝 術(shù)家的創(chuàng)作心理提供了重要的思路和實(shí)證材料。屬于精神分析藝術(shù)心理學(xué)派的還有博頓，著有藝術(shù)的精神分析、精神分析與美學(xué)；奧 托蘭克，著有論藝術(shù)家、論詩(shī)歌和古代傳說(shuō)中的亂倫主題等

26、。三、行為主義心理學(xué)派行為主義心理學(xué)是西方心理學(xué)的主要流派之一，它產(chǎn)生于20世紀(jì)初葉的美國(guó)，其創(chuàng)始人是 華生（J. B.Watson,18781958）。行為主義心理學(xué)的理論體系是由多種心理學(xué)的研究成果綜合而成 的，它的研究理論都是建立在大量的實(shí)驗(yàn)基礎(chǔ)上的。行為主義學(xué)派強(qiáng)調(diào)后天環(huán)境的影響和有機(jī)體對(duì) 環(huán)境的適應(yīng)，認(rèn)為有機(jī)體對(duì)環(huán)境的適應(yīng)過程就是學(xué)習(xí)。他們的基本觀點(diǎn)是：外在環(huán)境是影響人的行 為的主要因素，人的一切行為 （包括藝術(shù)行為）都是在環(huán)境中通過學(xué)習(xí)、訓(xùn)練以及后天的培養(yǎng)教育獲 得的。行為主義的形成和發(fā)展大致可分為兩個(gè)時(shí)期：即1913年-1930年早期行為主義和 30年代以后的新行為主義。早期代表

27、是華生，他們用 S-R （即刺激-反應(yīng)）的公式來(lái)研究人和動(dòng)物的那些看得見、摸得著的 外顯行為，用諸如刺激、反應(yīng)、強(qiáng)化、消退等術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)明這些外顯行為的發(fā)生發(fā)展過程。新行為主義的主要代表人物是托爾曼，新行為主義者依然堅(jiān)持心理學(xué)研究中的客觀性原則，但他們?cè)谌A生的刺激和反應(yīng)之間加入了一個(gè)中間變量-人的需求和認(rèn)知因素，使原來(lái)的S-R公式變?yōu)镾-O-R,“C”是中間變量。也就是看不見的內(nèi)部心理活動(dòng)。這就擴(kuò)大了行為主義研究的內(nèi)容，使得 該學(xué)派的研究免于極端和片面。受行為主義心理學(xué)理論研究的影響，行為主義關(guān)于創(chuàng)作心理的研究不像精神分析學(xué)派那樣著重于潛意識(shí)動(dòng)機(jī)的追溯與探討。其關(guān)注的焦點(diǎn)不是藝術(shù)家為什么創(chuàng)作和創(chuàng)作

28、主題內(nèi)涵的來(lái)源，而是怎 樣創(chuàng)作。他們把藝術(shù)家的創(chuàng)作行為視為操作，并認(rèn)為這種操作性的行為是可以在教育訓(xùn)練中通過不 斷的強(qiáng)化來(lái)控制的。在他看來(lái)，一個(gè)藝術(shù)家之所以能夠成就顯赫，并不是因?yàn)樗葎e人更具有創(chuàng)造 力，而是因?yàn)樗奶剿餍缘膭?chuàng)作行為偶然發(fā)明了一種風(fēng)格，因此受到了大眾的稱贊，對(duì)于藝術(shù)家來(lái) 說(shuō)，這種稱贊就是一種強(qiáng)化，這種強(qiáng)化會(huì)促使他繼續(xù)用同一種風(fēng)格去創(chuàng)造，這樣，他就會(huì)比別人獲 得更多的強(qiáng)化，因而也就日漸出眾。簡(jiǎn)評(píng)。四、格式塔藝術(shù)心理學(xué)格式塔藝術(shù)心理學(xué)發(fā)源于 20世紀(jì)初葉的德國(guó)。“格式塔” 一詞的含義即“整體”、“完形”。該派以注重整體并非部分之總和，強(qiáng)調(diào)心理、意識(shí)的整體性而聞名。格式塔心理學(xué)的研究

29、對(duì)象是直接經(jīng)驗(yàn)和個(gè)體的行為。所謂直接經(jīng)驗(yàn)，就是一個(gè)人直接感受或體驗(yàn)到的一切。直接經(jīng)驗(yàn)可分為客觀的（可被共證）和主觀的（諸如個(gè)體的思維、情感等不可被共證）兩類。他們把人的行為環(huán)境分為地 理環(huán)境和行為環(huán)境，前者是外界實(shí)在地存在著的，后者則是人心目中的環(huán)境，即“心理場(chǎng)”。人在 自己心目中的環(huán)境中的行為是格式塔心理學(xué)研究的主要內(nèi)容。在他們看來(lái)，心理現(xiàn)象未必反應(yīng)物理 環(huán)境中的事實(shí)。物理是客觀存在的，心理現(xiàn)象則是經(jīng)由個(gè)人對(duì)之加以選擇與組織后的反應(yīng)，是受個(gè) 體的信念、目標(biāo)意愿以及情感等心理事件所制約的。格式塔藝術(shù)心理學(xué)從其心理學(xué)的基本原理出發(fā)，強(qiáng)調(diào)要將文學(xué)、藝術(shù)作品視為一個(gè)有機(jī)的整體。強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的本質(zhì)是由一種

30、完整的形體結(jié)構(gòu)產(chǎn)生出的一種新質(zhì)，是主客體活動(dòng)的共同產(chǎn)物。藝術(shù)家就 是要善于通過將物理的物質(zhì)材料創(chuàng)造成一種深含豐富的心理意義的結(jié)構(gòu)完形，實(shí)現(xiàn)與欣賞者身心共鳴。該派的重要代表人是魯?shù)婪虬⒍骱Ｄ?（Rudolf Anaheim）,他以格式塔心理學(xué)原理為主要 依據(jù)，全面細(xì)致地分析和闡釋了處在知覺活動(dòng)水平上的藝術(shù)活動(dòng)的心理特征和心理過程。其主要代 表作為藝術(shù)與知覺和走向藝術(shù)心理學(xué)。在這兩部書里，阿恩海姆集中闡發(fā)了他關(guān)于繪畫、 雕塑、舞蹈、戲劇、電影等的藝術(shù)心理學(xué)觀點(diǎn)。其中最引人矚目的是他關(guān)于“異質(zhì)同構(gòu)”的理論建 樹和對(duì)創(chuàng)作過程的研究。1、異質(zhì)同構(gòu)。阿恩海姆認(rèn)為：事物的形體結(jié)構(gòu)與人的生理結(jié)構(gòu)、心理結(jié)構(gòu)之間

31、存在著相似的力的 結(jié)構(gòu)形式，審美對(duì)象所以能喚起人的情感，使人對(duì)它移情，就在于這樣一個(gè)基本的力的結(jié)構(gòu)形式。2、關(guān)于創(chuàng)作過程。阿恩海姆認(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作始終是一種過程性的東西，是一種前后變化移易的過程， 藝術(shù)作品正是在這樣一個(gè)過程中成長(zhǎng)起來(lái)的。在這一過程中，他始終都在有意識(shí)地試圖達(dá)到某種理 想的形象構(gòu)圖，因而他的每一種認(rèn)知策略都是同他所關(guān)心的形象構(gòu)圖的形式與象征的效果聯(lián)系在一 起的，藝術(shù)家本人的審美追求或目標(biāo)最終決定了題材及其作品的表現(xiàn)形式。簡(jiǎn)評(píng)。五、認(rèn)知派藝術(shù)心理學(xué)認(rèn)知心理學(xué)興起于 20世紀(jì)50年代，該理論認(rèn)為現(xiàn)代心理學(xué)的研究應(yīng)當(dāng)從高于生理機(jī)制的水平 探討心理活動(dòng)本身的結(jié)構(gòu)和其活動(dòng)過程。它吸收了信息論、控制論、邏輯研究、語(yǔ)言學(xué)和現(xiàn)代計(jì)算 機(jī)科學(xué)的思想，將人類的心理活動(dòng)過程視為信息的接受、編碼、貯存、交換、操作、檢索、提取和 使用的過程，并將這一過程歸納為四種模式系統(tǒng)，即:感知系統(tǒng)、記憶系統(tǒng)、控制系統(tǒng)和反應(yīng)系統(tǒng)。立足于心理內(nèi)