工業(yè)設計史知識點

1、工業(yè)設計史知識點（部分）一、概念解釋1、流線型風格：是30年代流行起來的一種設計風格。是空氣動力學試驗成果在產(chǎn)品設計中的運用，因圓滑流暢流線體能減少風阻，最早應用于汽車等交通工具造型設計，后被廣泛用于其它各類產(chǎn)品設計中，流線型在交通工具上的運用，體現(xiàn)了優(yōu)美造型和良好功能，藝術與科學的完美結合，具有現(xiàn)代感、速度感的象征意義。2、 計劃廢止制：美國50年代推行的一種人為方式使產(chǎn)品在較短時間內失效迫使消費者不斷購買新產(chǎn)品的制度，包括：功能性廢止、款式性廢止、質量性廢止。計劃廢止制是美國商業(yè)設計的核心。3、工業(yè)設計：就批量生產(chǎn)的工業(yè)產(chǎn)品而言，憑借訓練、技術知識、經(jīng)驗及視覺感受而賦予材料、結構、形態(tài)、色

2、彩、表面加工以及裝飾以新的品質和資格，叫工業(yè)設計。根據(jù)當時的具體情況，工業(yè)設計師應在上述工業(yè)產(chǎn)品全部側面或其中幾個側面進行工作，而且當需要工業(yè)設計師對包裝、宣傳、展示、市場開發(fā)等問題付出自己的技術知識和經(jīng)驗及視覺評價能力時，這也屬于工業(yè)設計的范疇。4、綠色設計：是80年代后，基于人類可持續(xù)發(fā)展的思考而產(chǎn)生的一種設計理念。綠色設計的核心是3R，即設計中盡量減少物質和能源的消耗，減少有害物質的排放，產(chǎn)品及其零部件能方便地回收并再生循環(huán)和重新利用，綠色設計的提出體現(xiàn)了設計師的道德和社會責任感的回歸。5、波譜設計： 受美國大眾文化的影響，20世紀60年代開始于英國，后流行于歐美等其他國家的一種流行設計

3、風格，其設計追求新奇，古怪，表現(xiàn)出對正統(tǒng)的現(xiàn)代主義、國際主義設計的反叛和戲諺；因其違背了工業(yè)生產(chǎn)中的經(jīng)濟法則、人機工學原理等工業(yè)設計的基本原則，因而曇花一現(xiàn)而銷聲匿跡，但它的出現(xiàn)活躍了60年代世界設計的氛圍，為后現(xiàn)代設計的出現(xiàn)寫下了伏筆。6、解構主義：解構主義是從結構主義中演化而來的，其實質是對結構主義的破壞和分解，它作為一種設計風格是在80十年代以后出現(xiàn)的。解構主義風格的設計特征是：把完整的現(xiàn)代主義，結構主義設計整體破碎處理，然后重新組合，形成破碎的空間和形態(tài)，代表人物是弗蘭克.蓋里。7、高科技風格：高科技風格是七八十年代風行一時的一種設計潮流，高科技風格實質在于把現(xiàn)代主義設計中的技術因素提

4、煉出來，加以夸張?zhí)幚?，形成一種符號的效果，賦予工業(yè)結構，工業(yè)構造和機械部件以一種新的美學價值和意義。8、新現(xiàn)代主義：新現(xiàn)代主義風格是一種對于現(xiàn)代主義進行重新研究和探索發(fā)展的設計風格，新現(xiàn)代主義堅持現(xiàn)代主義的傳統(tǒng)和原則，完全依照現(xiàn)代主義的基本語匯進行設計，根據(jù)需要加再入新的簡單形式的象征意義，新現(xiàn)代主義風格既具有現(xiàn)代主義嚴謹?shù)墓δ苤髁x和理性主義特點，又具有獨特的個人表現(xiàn)和象征性特征。9、后現(xiàn)代主義設計：后現(xiàn)代主義是一場旨在反抗現(xiàn)代主義純而又純的方法論的運動，后現(xiàn)代主義運動體現(xiàn)在設計上最先是在建筑設計領域開始，后波及到產(chǎn)品設計領域，并與20世紀80年代達到頂峰，后現(xiàn)代主義典型的代表組織就是意大利的

5、孟菲斯設計團體。后現(xiàn)代主義設計的特點就是強調借用歷史風格增加設計的文化內涵，模糊產(chǎn)品功能，注重設計的娛樂性和隱喻性以及強調產(chǎn)品的裝飾意味。二、需要認識和了解的設計師（了解其重要的設計思想、代表性設計和其在工業(yè)設計發(fā)展史上的影響）提革、德雷福斯、蓋茨、羅維、阿爾托、保羅.漢寧森、哈利·厄爾、查爾斯·依姆斯、沙里寧、吉奧·龐蒂、漢斯·古戈洛特、漢斯·維納、阿勒·雅各布森、柯倫波、喬治阿羅、蓋當羅·比希、理查德·薩伯、索特薩斯、弗蘭克·蓋里、貝聿銘三、問答題1、 工業(yè)設計發(fā)展的可劃分為哪幾個時期？工業(yè)設計可劃分

6、為5個時期：（1）19世紀下半葉至20世紀初，是工業(yè)設計的醞釀和探索階段，此間，新舊設計思想開始交鋒，設計改革使傳統(tǒng)的手工藝逐步向工業(yè)設計階段過渡（2）19世紀20-30年代，是工業(yè)設計形成和發(fā)展時期，此間工業(yè)設計有了系統(tǒng)的理論，并在全世界范圍內傳播。（3）19世紀40-50年代，是工業(yè)設計成熟時期，此間，現(xiàn)代主義設計發(fā)展成了一種國際主義風格，工業(yè)設計與工業(yè)生產(chǎn)和科學技術的結合，取得了巨大的成就（4）20世紀60-70年代是工業(yè)設計的繁榮時期，這一時期工業(yè)設計受到科技發(fā)展、新材料新工藝的應用及新的審美和消費觀的影響而表現(xiàn)出繁榮發(fā)展下的豐富多彩的面貌。（5）20世紀80-90年代進入工業(yè)設計多元

7、化時期，在現(xiàn)代主義設計占主流風格的情況下，呈現(xiàn)出多種風格和探索并存的局面。 2、什么是流線型造型，它對現(xiàn)代設計有哪些影響？流線型運動是美國30年代流行的一種樣式設計運動，其起源于空氣動力學試驗，先從交通工具開始，最后波及到了幾乎所有的產(chǎn)品外形設計都以圓滑流暢的流線體為主要形式，形成了以流線型風格為主的工業(yè)設計特征，流線型成為30年代美國社會追求的時髦樣式。 流線型在交通工具上的運用，體現(xiàn)了優(yōu)美造型和良好功能，藝術與科學的完美結合，具有現(xiàn)代感、速度感的象征意義，是現(xiàn)代設計的杰出代表。但是，后來由于人們對流線型造型的過分的青睞，曾一度使其幾乎成為萬能的風格，造成了部分設計功能和形式脫節(jié)，陷入形式主

8、義的泥潭。流線型對美國的設計產(chǎn)生了很大的影響，流線型風格也傳到了歐洲和世界其它地方，對世界交通工具產(chǎn)生了很深的影響，致使今天在眾多產(chǎn)品中經(jīng)?？吹剿挠绊憽?、什么是計劃廢止制？他對美國工業(yè)設計發(fā)展的影響？美國50年代推行的一種人為方式使產(chǎn)品在較短時間內失效，迫使消費者不斷購買新產(chǎn)品的制度，即計劃廢止制。是美國商業(yè)設計的核心。其主要特征有三：功能性廢止，使新產(chǎn)品具有更多，新的功能，從而替代老產(chǎn)品；款式性廢止，不斷推出新的流行風格式樣和款式，致使原來的產(chǎn)品過時而遭消費者丟棄；質量性廢止，在設計和生產(chǎn)中預先限定使用壽命，使其在一定時間后無法再使用。計劃廢止制極大刺激了人們的購買欲，為工業(yè)設計（商業(yè)設

9、計）創(chuàng)造了一個龐大的源源不斷的市場；但這種用畢即棄的即時消費主義浪潮，在美國經(jīng)濟高速發(fā)展的同時，也造成了自然資源和社會財富的巨大浪費和對環(huán)境的劇烈破壞。后來逐漸演變成在設計上只講式樣不講功能的形式主義設計的惡習，偏離了現(xiàn)代設計功能主義的軌道。4、什么是波譜設計風格，舉例說明其特點波譜設計是20世紀60年代，受美國大眾文化的影響，開始于英國，后流行于歐美等其他國家的一種流行設計風格，波普設計是一種形式主義的設計風格，其設計追求新奇、古怪，一反現(xiàn)代主義的講究完美、整潔、高雅的設計風格，極力追求色彩艷俗、形式不規(guī)則、構思新奇獨特刺激的具有大眾化口味的設計風格，波譜設計是對正統(tǒng)的現(xiàn)代主義，國際主義設計

10、的反叛；明顯帶有一種對社會，對傳統(tǒng)的玩世不恭式的反叛和戲諺。比如意大利的波譜風格的家具，主要體現(xiàn)在軟雕塑上，家具設計在體型上含糊不清，并通過視覺上與別的物品的聯(lián)想強調其非功能性，如把沙發(fā)設計成大口袋狀，棒球手套壯或嘴唇壯等。5、工業(yè)設計的評價原則？作為反映工業(yè)設計本質特征和內在要求的評價原則可以從以下四方面體現(xiàn)出來，或稱為工業(yè)設計的四原則：實用性原則（功能性原則）、經(jīng)濟性原則、美觀性原則及可持續(xù)性發(fā)展原則。 （一）實用性原則：這是工業(yè)設計最基本的原則，實用性原則反映了工業(yè)設計以功能主義為內核的本質特征。1 要求設計能達到最佳程度的滿足人類需要的合目的性2 要求設計能盡可能地考慮人類需要的多樣化

11、3 要求設計能排斥無謂的附加的裝飾，而從功能和結構出發(fā)構建產(chǎn)品的形體秩序和藝術表現(xiàn)形式，力求簡潔而實用。實用性原則是人類務實和理性精神的體現(xiàn)，是人本主義精神的折射（二）經(jīng)濟性原則：經(jīng)濟原則是衡量產(chǎn)品設計是否優(yōu)化的標準之一1 設計的產(chǎn)品必須簡潔、靈巧、耐用，以最小的物質消耗獲得最大的效益，盡可能避免一切不必要的浪費，在產(chǎn)品的形式和結構上排除一切多余的部分（帶來一部分成本的增加），以突出最能發(fā)揮實用效果的部分。2 產(chǎn)品和環(huán)境的設計必須盡可能符合人體工程學的要求，使人在生產(chǎn)和生活中，能以最小的能量（體能）消耗去解決最大的問題（三）美觀性原則：即審美原則，它來自設計對人的心理和精神需要的尊重與考慮。它

12、與實用性原則一起反映了工業(yè)設計滿足人類需求的兩個基本層面：物質需要和精神需要，既要求產(chǎn)品是實用的，又要求產(chǎn)品是美觀的。1 要求設計能體現(xiàn)出造型美的規(guī)律和要求2 要求設計能體現(xiàn)與造型美密切相關的來自結構或因結構而形成的美，即內在結構所體現(xiàn)的功能之美。即實用美，造型美。功能美是一種最有普遍意義上的初級形態(tài)的美。3 要求設計能反映一定社會和時代的審美特征和要求（四）可持續(xù)性發(fā)展原則：這是全球人類可持續(xù)性發(fā)展戰(zhàn)略在設計上的體現(xiàn)和要求。1 可持續(xù)性發(fā)展原則要求設計能在未來相當長一段時間內有一定程度的先進性和現(xiàn)代性。2 可持續(xù)性發(fā)展原則要求設計能保持與現(xiàn)在及未來環(huán)境的最大協(xié)調，能預見到設計對環(huán)境造成的各種

13、影響，以有效的設計來克服或避免其不良影響，保持人類環(huán)境的可持續(xù)性發(fā)展。3 可持續(xù)性發(fā)展原則要求設計能預見、預測到人造物對人類生理、心理、道德等的各種影響，克服和消除其不良影響，避免對人類產(chǎn)生的傷害實用性，經(jīng)濟性，美觀性和可持續(xù)性原則反映了工業(yè)設計的本質特征和內在要求，也是人類從靜態(tài)設計觀到動態(tài)設計觀的飛躍。6、20世紀80一90年代工業(yè)設計主要表現(xiàn)為以下特征：一、反思、反叛現(xiàn)代主義設計，人們試圖在現(xiàn)代主義設計的基礎上找到一條適合新時代和人們審美心理的設計發(fā)展之路。因而，這個時期，各種設計探索運動和設計風格層出不窮：后現(xiàn)代主義，解構主義，新現(xiàn)代主義，高科技風格等成為這一時期讓人耳目一新的設計風格

14、和設計思潮。引發(fā)了設計師們經(jīng)久不熄的熱情。二、設計觀念、設計理念上發(fā)生了一系列變化。以往的優(yōu)秀設計的評價標準發(fā)生了變化，可持續(xù)性發(fā)展原則成為工業(yè)設計的重要準則。健康，安全，舒適和發(fā)展成為現(xiàn)代設計的新要求；關注人和關注環(huán)境成為工業(yè)設計的兩大主題，“為人設計”和“環(huán)保設計”成為工業(yè)設計的主要內容，同時引發(fā)了眾多的設計潮流和趨勢的出現(xiàn).三、發(fā)端于美國的企業(yè)形象系統(tǒng)設計成為80年代工業(yè)設計的一個重要內容，受到企業(yè)的普遍重視，在企業(yè)競爭發(fā)展中發(fā)揮了重要作用。四、 國際工業(yè)設計仍以歐、日、美為代表，而亞洲“四小龍”則成為這一時期工業(yè)設計的后起之秀，并開始受到世界設計界的關注。7、80年代后設計觀念、設計理

15、念的變革？1、電腦設計及由電腦本身引發(fā)的工業(yè)設計的革命是20世紀60-70年代開始的，到80一90年代的仍然是工業(yè)設計領域的重要內容，并不斷給設計帶來方式及觀念的變革。（1）具有高度智能化的產(chǎn)品設計成為設計師追求的目標和消費者向往的方式。（2）80年代以來電腦成為設計師們不可缺少的、為設計師表達設計意識最得心應手的輔助設計工具。設計師可以在電腦上準確、方便、快速地設計和修改自己的作品，模擬現(xiàn)實地表達自己的設計作品。2、80一90年代工業(yè)設計的一個重要主題就是對人類個性化、自由化的張揚，對人性的關懷，設計不僅要考慮人的使用功能的需要，考慮人生理的接受方式，還要考慮人的精神文化的需要?！盀槿说脑O計

16、”便成為設計的主基調。 為人的設計，要求設計師除了用設計的產(chǎn)品關懷正常人，為人們提供更好的使用功能外，還要通過對設計品的獨特處理方式，關懷那些特殊的人群，包括老年人、兒童和殘疾人。在新的時代里，設計已不僅僅是為人類提供使用的功能，還應該體現(xiàn)出對人的精神關懷，讓人們在設計里感受到人與人之間的溫暖3、80年代后，技術的發(fā)展越來越尖端，也越來越不容易被非專業(yè)人員所了解，許多電器具有更多更微妙的功能和更復雜的操作程序，因此，如何更好地使人與機器之間更容易溝通，如何使人更容易掌握技術產(chǎn)品，就成為擺在設計師目前的課題。設計師需要通過富有創(chuàng)意的設計來達到產(chǎn)品成為“友善使用者”的目的，而不是讓人們在一個看起來

17、高深莫測的機器目前不知所措。4、高科技的發(fā)展，尤其是微型處理器的發(fā)展把設計師從造型的局限里解放出來，很多產(chǎn)品（尤其是電子產(chǎn)品）的內部結構發(fā)生了質的變化，沙里文提出的“形式服從功能”已不再是設計師所必須考慮的問題， 這個設計的信條被打破。 很多產(chǎn)品可以做的很小、很薄、很輕，造型上給設計師不再太多顧及產(chǎn)品的結構問題，可以有更大的的自由發(fā)揮的空間。5、80-90年代設計的另一特點，就是工業(yè)設計也追求產(chǎn)品的娛樂性，很多設計在得到商業(yè)效益的同時，滿足了現(xiàn)代人追求輕松、幽默、愉悅的心理需求。8、后現(xiàn)代設計的特點表現(xiàn)為：對古典視覺語言的復興，強調借用歷史風格來增加設計的文化內涵。模糊產(chǎn)品的功能性，注重產(chǎn)品的

18、娛樂性，隱喻性，大膽運用艷麗的色彩，強調產(chǎn)品的裝飾意味，有意識的恢復手工藝時代產(chǎn)品的單一或手工制作特點四、論述題1、工業(yè)設計的發(fā)展可劃分那幾個時期？各時期的都發(fā)生了哪些事件？有何特點？工業(yè)設計可劃細分為5個時期：（1）19世紀下半葉至20世紀初，是工業(yè)設計的醞釀和探索階段，此間，新舊設計思想開始交鋒，各種設計改革運動（工藝美術運動、新藝術運動、德意志制造聯(lián)盟、美國的生產(chǎn)制造體系）使傳統(tǒng)的手工藝逐步向工業(yè)設計階段過渡，為適應工業(yè)時代的現(xiàn)代設計的發(fā)展做了積極的探索。（2）19世紀20-30年代，是工業(yè)設計形成和發(fā)展時期，此間工業(yè)設計有了系統(tǒng)的理論，并在全世界范圍內傳播（現(xiàn)代設計運動、包豪斯、美國職

19、業(yè)設計師出現(xiàn)、流線型運動，德國英國、意大利的設計實踐，斯堪的納維亞風格的悄然形成）（3）19世紀40-50年代，是工業(yè)設計成熟時期，二戰(zhàn)后，現(xiàn)代主義設計發(fā)展成了一種國際主義風格，工業(yè)設計與工業(yè)生產(chǎn)和科學技術的結合，取得了巨大的成就（美國的計劃廢止制、人體工學的運用、新材料探索性地運用、英國的政府扶持型發(fā)展模式、德國的烏爾姆學院的成立、意大利的躍躍欲試，斯堪的納維亞風格的成熟，日本的加入現(xiàn)代設計的行列并后勁十足）（4）20世紀60-70年代是工業(yè)設計的繁榮時期，是工業(yè)設計發(fā)展歷程中第四個階段，這一時期工業(yè)設計受到科技發(fā)展、新材料新工藝的應用及新的審美和消費觀的影響而表現(xiàn)出繁榮發(fā)展下的豐富多彩的面

20、貌。（科學技術的飛速發(fā)展帶來了工業(yè)設計的革命和相關風格的形成、新材料的出現(xiàn)和新工藝的廣泛應用，使原有的工業(yè)設計觀念大為改變，產(chǎn)品面貌也隨之變化、經(jīng)濟的繁榮，生活的提高，人們的消費和審美觀急劇變化導致了一些反設計運動波譜設計、60一70年代世界工業(yè)設計形成了以歐、日、美為主的三大陣營的基本格局）（5）20世紀80-90年代進入工業(yè)設計多元化時期，在現(xiàn)代主義設計占主流風格的情況下，呈現(xiàn)出多種風格和探索并存的局面（對于現(xiàn)代主義，國際主義風格的開始反思、反叛、分析和探索，各種設計探索運動和風格層出不窮：后現(xiàn)代主義，解構主義，新現(xiàn)代主義，高科技風格等成為這一時期讓人耳目一新的設計風格和思潮；是對于設計觀

21、念和設計理念的進行更深層次的探索，優(yōu)秀設計的評價標準發(fā)生了變化，健康，安全，舒適和發(fā)展已成為現(xiàn)代設計的新要求。關注人和關注環(huán)境成為工業(yè)設計的兩大主題，“為人設計”和“環(huán)保設計”成為工業(yè)設計的主要內容，同時引發(fā)了眾多的設計潮流和趨勢的出現(xiàn)，可持續(xù)性發(fā)展原則成為工業(yè)設計的基本準則；企業(yè)形象系統(tǒng)設計成為80年代工業(yè)設計的一個重要特征，受到企業(yè)的普遍重視，在企業(yè)競爭發(fā)展中起到了重要作用；企業(yè)形象系統(tǒng)設計成為80年代工業(yè)設計的一個重要特征，受到企業(yè)的普遍重視，在企業(yè)競爭發(fā)展中起到了重要作用。2、工業(yè)設計產(chǎn)生的背景？（1）西方社會發(fā)展到了18世紀，歐洲以英國為中心開始了人類歷史上繼進入農(nóng)業(yè)社會以后的第二次

22、社會變革工業(yè)革命。工業(yè)革命的爆發(fā)，有了機器生產(chǎn)，機械生產(chǎn)，提高了勞動生產(chǎn)效率，使的市場上商品日益豐富，商業(yè)得到了巨大的發(fā)展，商業(yè)的發(fā)展促使了勞動的社會分工，勞動的分工導致了設計與制作與銷售的分離，促使了設計向專業(yè)化方向的發(fā)展。（2）機器生產(chǎn)引起了社會政治、經(jīng)濟、文化的全面變革，也引發(fā)了設計環(huán)境、條件、性質及方式的巨大變化。具體表現(xiàn)為：標準化、批量化和機械化的大生產(chǎn)方式成為產(chǎn)品生產(chǎn)的主導方式，生產(chǎn)效率得到極大的提高。新的設計對象，新的材料的不斷出現(xiàn)。設計、制造、銷售完全分離。在新的社會條件下的設計由過去的貴族設計逐漸變成大眾化的設計，設計轉為社會大眾服務。（3）工業(yè)革命后，由于還沒有出現(xiàn)適應機器

23、生產(chǎn)方式的真正的設計師。當時的設計工作，一部分日常消費品的設計由過去的手工藝設計師來承擔，由于傳統(tǒng)的設計風格和形式在設計實踐中已經(jīng)定型、成熟，當手工設計師們面對新的材料、新的設計對象時，免不了要去借鑒和模仿傳統(tǒng)的樣式，從傳統(tǒng)風格樣式中去尋找設計靈感。于是在探索設計風格的過程中，希臘和羅馬的古典建筑又成了當時的創(chuàng)作源泉，致使很多產(chǎn)品的設計，形式和功能及不協(xié)調，很多產(chǎn)品的所謂設計，無非就是硬加在產(chǎn)品上的一種外殼樣式和古典的裝飾物，產(chǎn)品的造型美完全消失；另一部分非消費品（工業(yè)產(chǎn)品機器、儀器和生產(chǎn)工具）則沒有設計師的參與，只有工程師來做，致使很多產(chǎn)品，結構外露，簡陋地沒有任何裝飾，是一種純粹的機械工程

24、設計，不存在任何藝術設計。產(chǎn)品設計丑陋不堪，設計低劣是形容當時設計的最恰當?shù)脑~語。在這種情況下，一種新的設計和設計觀念的出現(xiàn)就勢在必然，這就是工業(yè)革命的必然產(chǎn)物，一個圍繞著機器和機器生產(chǎn)的設計時代工業(yè)設計的誕生。工業(yè)革命在工業(yè)設計發(fā)展史上具有劃一個時代的意義3、斯堪底納維亞設計以芬蘭、丹麥、瑞典、挪威為代表的斯堪底納維亞地區(qū)，在發(fā)展現(xiàn)代設計的過程中，強調功能也注重設計的人情味，把功能和美觀完美的結合起來，其設計成為優(yōu)雅設計的代名詞。地處北部歐洲的斯堪底納維亞國家，包括芬蘭、丹麥、瑞典、挪威和冰島五國，這里冬天寒冷而漫長，氣候反差大，人口密度小，森林覆蓋面很廣，寧靜幽清，制陶、紡織和玻璃制作工藝

25、有悠久的傳統(tǒng)和歷史。在現(xiàn)代設計的發(fā)展過程中，芬蘭、丹麥和瑞典快速、穩(wěn)步的發(fā)展了具有地方特色的設計風格。早在20世紀初，這些國家就開始了與歐洲同步的現(xiàn)代設計，他們在發(fā)展現(xiàn)代設計的同時，也制定了保護傳統(tǒng)手工藝的措施，力求把傳統(tǒng)的手工藝與現(xiàn)代工業(yè)設計結合起來，創(chuàng)造一種藝術的工業(yè)產(chǎn)品。這種發(fā)展策略，使他們在二三十年代在陶瓷、家具和玻璃設計方面取得了杰出的成就。戰(zhàn)后功能主義流行時期，斯堪底納維亞國家在認同功能主義的同時也強調產(chǎn)品設計的人情味，反對冷冰冰過分機械化的風格，他們的設計簡潔優(yōu)雅、形式與功能完美統(tǒng)一，得到了世界設計界的承認。1954年，美國舉辦了“斯堪底納維亞”設計展覽，把它作為“優(yōu)良設計”的例

26、子介紹給美國的工業(yè)設計界。1958年，巴黎藝術博物館舉辦了名為“斯堪底納維亞的式樣”的展覽，德國也把“丹麥的新式樣”介紹給本國的設計師。這些展覽，使“斯堪底納維亞”風格的設計成為世界工業(yè)設計界普遍認同的優(yōu)秀設計。這些國家設計制作的家具因造型簡潔典雅、做工精致考究、舒適耐用，在國際家具市場上享有極好的聲譽。斯堪底納維亞的設計重功能也重形式的美感，他們擅長在傳統(tǒng)和民間的樣式及自然的造型和色彩中獲得設計的靈感，北歐的設計師喜歡采用自然的材質，注重材料生命的紋理和溫暖的肌理感，他們的設計單純、穩(wěn)定、舒適、實用。在產(chǎn)品設計中把重功能、重理性和細致的做工、簡潔的形式美感結合起來，在功能主義的基礎上又展示出

27、典雅的審美效果。北歐設計的發(fā)展也深受世界設計潮流的影響，如60年代的“波普設計”，80年代的“后現(xiàn)代設計”，90年代的“綠色設計”，北歐的設計師都有不同程度的反響，技術美學和人體工程學也是他們在設計中考慮的因素。但他們往往能在潮流中迂回變化，甚至使后現(xiàn)代風格的設計也變得簡練、實用，可以大批量、標準化生產(chǎn)。北歐的設計重傳統(tǒng)，但他們并不拘泥于傳統(tǒng)的符號和形式，而是把傳統(tǒng)作為一種內在的精神從極富現(xiàn)代感的設計中呈現(xiàn)出來，體現(xiàn)了北歐設計師在設計美學中的追求。4、德國的現(xiàn)代設計早在20世紀初，當其他國家還沉浸在對手工藝的懷舊情緒中時，德國就明智的接受了工業(yè)化生產(chǎn)的這一現(xiàn)實，創(chuàng)造出適合標準化、大批量生產(chǎn)的現(xiàn)

28、代設計的形式，使現(xiàn)代設計朝著符合時代需要的理性化的方向發(fā)展。德國是最早開展現(xiàn)代設計教育的國家，包豪斯設計學校的教學體系一直是今天設計教育的基本模式。德國重質量、重功能、重技術的設計思想成為現(xiàn)代設計思想的核心。德國的設計更多的表現(xiàn)了德意志嚴謹理性的民族特點；德國的設計以品質精良而著名。從“德意志工業(yè)聯(lián)盟”到包豪斯再到烏爾蒙設計學院，在現(xiàn)代設計的發(fā)展過程中，德國經(jīng)歷了兩次損失慘重的世界大戰(zhàn)和二戰(zhàn)后的分裂局面。受戰(zhàn)爭影響，包豪斯設計學校僅存14年，后來的烏爾蒙設計學院也在1968年關閉，許多設計師流亡國外，但德國的設計卻一直朝著理性主義的方向發(fā)展，德國不斷地完善他們理性的現(xiàn)代設計思想，始終走著一條科

29、學性的設計發(fā)展道路。德國的設計師們認為設計可以使無序的世界變得有序，他們的設計哲學是“清除我們生活中的無序和混亂”，他們所設計出來的生活方式是重功能的、重技術的，強調系統(tǒng)性和秩序感的。德國的設計幾乎完全擯棄了傳統(tǒng)的裝飾，而從造型和功能上獲得美感。德國的設計重視產(chǎn)品的質量，“德國制造”在國際市場上意味著品質保證。他們善于利用科學技術，強調設計的秩序感、邏輯性和標準化，他們還提出了系統(tǒng)化的設計觀念，強調設計的統(tǒng)一性和連續(xù)性。他們的設計是通過把混亂的現(xiàn)象秩序化和規(guī)范化，將產(chǎn)品造型歸納為有序的、可組合的幾何形態(tài)，取得均衡、簡練和單純化的邏輯效果。德國還是最早提出“綠色設計”的國家之一，重視環(huán)境保護成為

30、德國80年代設計的重要內容。德國的設計品質精良，但因為過于理性，而被人們認為少了一分人情味，多了幾分機械化的冷漠感。5、意大利的現(xiàn)代設計？意大利雖然在早期現(xiàn)代設計發(fā)展過程中形象并不突出，但在二戰(zhàn)以后，尤其是在50年代以后，意大利成為現(xiàn)代設計最具活力的地方，被喻為“設計的春天”。意大利設計師們的創(chuàng)造性才能極大地豐富了現(xiàn)代設計的內容。意大利還是激進設計運動的發(fā)源地，從60年代的波譜設計到80年代的后現(xiàn)代設計，意大利的設計師都扮演了重要的角色。意大利著名作家和藝術評論家烏貝托艾科在談到意大利設計時不無自豪地說“如果說別的國家有一種設計理論，意大利則有一套設計哲學，或許是一套設計思想體系?！?二戰(zhàn)結束

31、時，意大利幾乎是在一片廢墟上重建家園。40年代末的意大利設計還完全是為了滿足人民生活需要的功能主義的大批量產(chǎn)品。進入50年代，意大利設計即開始實施“實用加美觀”的設計原則，1951年的米蘭三年展向世界展示了意大利已開始自己的設計運動，“藝術地生產(chǎn)”（The Production of Art）成為意大利設計師的新口號。經(jīng)過設計師們的努力，70年代名為“意大利家用產(chǎn)品新風貌”的展覽在美國現(xiàn)代藝術博物館等地展出，從此確立了意大利設計的世界性地位。由于意大利設計師的杰出成就，意大利甚至形成了“設計引導型生產(chǎn)方式”，使意大利的設計和生產(chǎn)形成了良性循環(huán)。這種生產(chǎn)方式既肯定了設計師的才能也提高了整個國民的

32、生活質量。意大利的許多設計師出身建筑師，畢業(yè)于米蘭理工學院或都靈建筑學院。這種教育體制也許更能發(fā)揮設計師的潛力，所以意大利的設計師大都多才多藝，同一個設計師既可以設計豪華典雅世界一流的法拉利跑車，也可以設計普通的意大利通心粉式樣。意大利的設計師在每一件設計品中既注重緊隨潮流，重視民族特征，地方特色，也強調發(fā)揮個人才能。與其它國家一樣，意大利也經(jīng)歷過現(xiàn)代設計的各種運動，如功能主義，波普設計等，但每一種風格他們都可以產(chǎn)生出許多的變體來，而后便成為了意大利式樣，因而使他們的設計顯得多姿多彩。意大利的設計既不同于商業(yè)味極濃的美國設計也不同于傳統(tǒng)味極重的斯堪底納維亞設計。他們的設計是傳統(tǒng)工藝、現(xiàn)代思維、

33、個人才能、自然材料、現(xiàn)代工藝、新材料等等的綜合體。與其它國家的設計師相比，意大利的設計師更傾向于把現(xiàn)代設計作為一種藝術和文化來操作。意大利設計師不斷推陳出新，60年代即開始引導世界設計新潮流，從60年代的激進設計、反設計到80年代的后現(xiàn)代設計運動，意大利設計師一直走在世界設計的前沿，他們在設計領域展現(xiàn)的創(chuàng)造力，使別國的設計師眼花繚亂。在意大利設計師的作品中，我們不難看出其中所蘊涵的設計思想和創(chuàng)作意圖。與別的設計師不一樣，意大利的設計師喜歡為自己的設計命名，著名的意大利設計師索托薩斯說過：“設計對我而言是一種探討生活的方式，它是一種探討社會、政治、愛情、食物，甚至設計本身的一種方式。歸根結底，它

34、是一種象征生活完美的烏托邦方式?！彼救嗽谠O計中即把建筑、美學、技術和對社會的興趣融為一體，意大利的現(xiàn)代設計包含著除實用之外的設計師的思想、追求、理想、愿望和幻想。在一個不斷增長著壓力和不友好的世界上，意大利的設計師提出，家具已不僅僅只提供一個休息和放置物品的空間，它還意味著恢復失落的情緒和提供一個舒適的避難所。很多設計師把“為一個沒有時間做夢的世界提供夢想”作為設計理想。如意大利年輕的設計師馬西默尤薩基尼把他設計的帶扶手的沙發(fā)稱為“媽媽”，意味著這一沙發(fā)能提供給人以保護感、溫暖感和舒適感。正是這些設計理念使意大利設計在展示其實用特點的同時，還為我們提供了許多實用之外的東西。意大利的設計讓我們

35、看到了設計師頭腦的重要性。尤其是在今天，人們開始意識到文化的重要性時，意大利設計無疑為我們提供了一個很好的范例。7、日本現(xiàn)代設計？日本的現(xiàn)代設計發(fā)展尤其令世界矚目，50年代初結束朝鮮戰(zhàn)爭后才發(fā)展現(xiàn)代設計的日本，僅僅過了十幾年，其產(chǎn)品就打入國際市場，70年代歐美的制造商開始為大量流入本國市場的日本產(chǎn)品憂心忡忡，80年代日本取代美國成為汽車生產(chǎn)第一大國，今天，日本制造的各種產(chǎn)品已暢銷全世界，日本設計的快速發(fā)展和成功已成為設計理論的研究課題。比起從十九世紀中期隨著工業(yè)革命開始的歐洲現(xiàn)代設計來，日本的設計歷史晚了將近一個世紀。在二次世界大戰(zhàn)以前，日本幾乎把所有的人力和物力都投入到領土的擴張中，為小小島

36、國所產(chǎn)生的生存危機感而不遺余力。1945年，日本在二次世界大戰(zhàn)中戰(zhàn)敗投降后，聯(lián)合國對其實行了軍事制裁，限制了日本的軍事力量發(fā)展，日本才把人力和物力轉到生產(chǎn)民用產(chǎn)品上來。日本是一個極擅長吸收別國成果的國家，就像他們曾在中國唐代時期全盤吸收漢字而發(fā)展出自己的文字那樣，在日本現(xiàn)代設計的開端，他們也全盤接受了歐美現(xiàn)代設計的成果，把歐洲設計的式樣完全照搬過來。日本設計界在“拿來主義”式的發(fā)展本國現(xiàn)代設計時，他們很注意發(fā)揮歐美國家的長處而避免短處，如他們的汽車設計就接受了美國汽車設計發(fā)展過程中注重形式忽視質量的教訓，走的是歐洲設計講究功能、注重產(chǎn)品質量的發(fā)展道路。五十年代，他們頻頻邀請歐美著名的設計師傳授

37、設計知識，包括請世界上最著名的美國設計師雷蒙德羅維來給他們講課。他們還舉辦歐美的設計作品展覽，派遣學生到歐美學習或通過旅行搜集歐美的設計經(jīng)驗。在日本政府直接參與和民間組織的共同努力下，日本的設計發(fā)展極為迅速。六十年代，日本開始以主人翁的姿態(tài)出現(xiàn)在國際設計舞臺上，通過舉辦國際設計會議、產(chǎn)品出口展覽等活動開始把他們的設計推向世界。他們的電器、汽車和相機以精良的質量、高品質的外形設計和低廉的價格迅速打入國際市場。七十年代，歐美國家的設計師和制造商已明顯感覺到了來自東方島國的威脅，紛紛采取不同的措施提高自己的銷售額，美國甚至以提高進口關稅來阻擋日本汽車對美國汽車工業(yè)的威脅。1981年，日本成立了設計基

38、金會，組織國際設計雙年大賽和大阪設計節(jié)，日本繼歐美之后，已成為國際設計新的中心，日本設計也得到國際工業(yè)設計界的確認。日本設計在緊隨國際設計發(fā)展步伐的同時，也發(fā)展了具有本民族特點的設計風格，這使他們的設計在國際設計中獨具特色，這一特征尤其體現(xiàn)在他們的平面設計、紡織品設計、服裝設計和室內設計上。日本傳統(tǒng)的圖案、包裝、材料運用和繪畫表現(xiàn)方法是日本設計師靈感的源泉，也是他們發(fā)展本民族設計風格的基礎。在室內設計上，他們更是發(fā)展了一種溫馨舒適的“和式”風格，來發(fā)揚光大日本民族的住居習慣。日本的跪式生活習慣所用的低矮家具、插花藝術、茶道及木門式室內隔斷是這種室內設計的組成因素。木材的運用和玲瓏雅致的內部處理

39、，暖色調的燈光效果加上日本的插花藝術構造出日本民族對住的審美趣味。日本設計以細膩周到見長，從大到飛機火車，小到裁紙刀曲別針，他們都有極具匠心的設計，凡是到過日本的人，都為日本人的設計意識而感嘆。日本設計因其細膩也常常被圈內人士貶為“小氣”，他們有時確實也因為強調細部處理和詩意氣氛而暴露出小國島民欣賞的陰柔美。但這正是日本設計的獨到之處。日本設計極為注重利用科學技術來彌補他們現(xiàn)代設計起步太晚的劣勢，注意利用新科技開發(fā)產(chǎn)品，如索尼公司開發(fā)的世界第一臺全晶體管收音機、電視機，第一臺激光唱機等。索尼公司在產(chǎn)品開發(fā)過程中創(chuàng)造了許多世界第一，由此而提高了其在國際市場中的競爭地位。日本能在短短的幾十年時間里

40、取得經(jīng)濟騰飛，擠入世界強國之中，其產(chǎn)品暢銷全世界，日本的設計無疑充當了重要的角色8、21世紀工業(yè)設計發(fā)展趨勢？21世紀設計的發(fā)展趨勢成為當今世界各國設計師所關注的問題。設計發(fā)展趨勢不僅是一個有關未來的話題，它也是一個有關過去的話題，它建立在人們對過去的反思和經(jīng)驗總結的基礎之上。在設計發(fā)展了一個多世紀后，作為物質的設計已被注入更多的精神和文化內涵，設計領域開始探討設計的民族化和個性化語言以及設計的文化含量。隨著人們對工業(yè)化危害的認識，旨在保護生態(tài)環(huán)境的“綠色設計”成為設計界的熱門話題。工業(yè)化進程和現(xiàn)代設計給人類生活帶來了便利，但同時也給地球和人類造成了無法挽回的災難性破壞。環(huán)境污染、生態(tài)失衡、資

41、源浪費、交通堵塞是工業(yè)發(fā)展所造成的直接影響，國際主義風格把世界所有的都市都變成了玻璃幕墻和鋼筋混凝土的森林，人們在對現(xiàn)代設計整體反思的基礎上，也開始了對設計發(fā)展趨勢的思考?！熬G色設計”（green design）是旨在保護環(huán)境、節(jié)約能源的設計浪潮，其中“組合設計”和“循環(huán)設計”是這一設計思想的實現(xiàn)。許多大公司在設計中盡量采用可以回收再利用的材料和不對環(huán)境造成污染的材料，以減少對環(huán)境的污染和對資源的浪費。“為人的設計”是設計發(fā)展過程中設計師對使用者的關注，自70年代設計師提出來后，為人提供更好的生活方式成為設計師更高的責任。為人的設計要求設計師除了用設計的產(chǎn)品關懷正常人，為人們提供更好的使用功能

42、外，尤其是通過對設計品的獨特處理方式，關懷那些特殊的人群，包括老年人、兒童和殘疾人。在新的時代里，設計已不僅僅是為人類提供使用的功能，還應該體現(xiàn)出對人的精神關懷，讓人們在設計里感受到人與人之間的溫暖。單純考慮設計的功能和是否可以大批量、標準化生產(chǎn)已遠遠不夠，設計的系統(tǒng)性和對于設計使用環(huán)境的整體認識已越來越重要。高科技的發(fā)展，尤其是微型處理器的發(fā)展把設計師從造型的局限里解放出來，路易斯沙里文提出的“形式服從功能”已不再是設計師所必須考慮的問題。電腦輔助設計軟件的應用把人從復雜的手工制圖中解脫出來，電腦在設計領域的參與必定使設計的外觀和內涵都發(fā)生變化，技術的發(fā)展對設計師提出了新的要求。技術的發(fā)展越

43、來越尖端，也越來越不容易被非專業(yè)人員所了解，因此，如何更好地使人與機器之間更容易溝通，如何使人更容易掌握技術產(chǎn)品，就成為擺在設計師目前的課題。設計師需要通過富有創(chuàng)意的設計來達到產(chǎn)品成為“友善使用者”的目的，而不是讓人們在一個看起來高深莫測的機器目前不知所措。在國際主義設計風格普遍遭到異議后，設計開始強調個性化、民族性和文化內涵。在全球經(jīng)濟一體化、激烈的市場競爭中，設計出具有個性化語言、民族風格和具有本國傳統(tǒng)文化底蘊的產(chǎn)品就顯得尤其重要。許多大公司在把產(chǎn)品打入國外市場時也充分注意到尊重別國的民族習慣，而且，與此同時，設計也成為傳播本民族文化的一種手段。這樣，新時代就要求設計師在設計產(chǎn)品時更多地注

44、入文化的因素。在現(xiàn)代工業(yè)設計發(fā)展了一個多世紀后，設計已經(jīng)成為一門不斷發(fā)展的、復雜的交叉性學科，隨著時代的發(fā)展，對設計和設計師的評價標準也發(fā)生了變化。評判一件設計產(chǎn)品是否是好設計，已不僅僅具有良好的功能和美觀的造型，它還被與是否可以節(jié)約能源、是否對環(huán)境產(chǎn)生污染、是否符合道德標準聯(lián)系起來。產(chǎn)品的審美標準在新時代里與道德聯(lián)系在一起。人們對設計師的要求也越來越高，他們除了要具備造型的基本技能和創(chuàng)造性的頭腦外，他還應該是一個了解技術進步、把握時代脈搏、緊隨時代潮流的人，對社會的責任感和職業(yè)道德感被認為是設計師所應該具備的更重要的素質。因為人們已逐漸認識到設計不僅僅是提供一件有用的物品，它還提供一種生活方

45、式，提供一種代表著時代、文化、民族以及生活質量的生活方式。其它一些需要大家可以用自己語言回答的問題：1、現(xiàn)代設計的職業(yè)化始于何時，職業(yè)化對設計的意義表現(xiàn)在那些方面？ 美國首先實現(xiàn)了設計的職業(yè)化，憑借“工業(yè)設計四元老”的一系列設計響譽世界。將現(xiàn)代主義設計發(fā)展成國際主義風格，推向全世界。設計藝術教育受到美國政府、企業(yè)、教育界人士和民間學術團體的高度重視。成為一種象征速度和時代精神的造型語言而廣為流傳，不但發(fā)展成了一種時尚的汽車沒學，而且還滲入到家用產(chǎn)品的領域中，影響了從電熨斗、烤面包機到電冰箱等的外觀設計，并形成為20世紀30-40最流行的產(chǎn)品風格。 2、包豪斯對現(xiàn)代設計和教育的影響？ 包豪斯在宣

46、言中倡導建筑家、畫家、工程師和工藝技師“面向工藝”，形成重視功能、技術和經(jīng)濟因素的設計實踐、創(chuàng)作方法和教學體系的現(xiàn)代設計藝術思想。改變了以往美院對學生的片面教學方法，實行“雙軌制”，每門課程都由造型教師和技術課教師共同教授，并有實習工廠與教學相結合。避免學生偏于技術而忽視審美因素。建立了一整套設計藝術教學方法和教學體系，為后來的工業(yè)設計科學體系的建立、發(fā)展奠定了基礎，并對后來設計藝術領域，從平面設計、到產(chǎn)品設計，以及建筑設計產(chǎn)生了深遠影響。形成了后來設計藝術教育的平構、立構和色構的主體課程框架，并在20世紀被作為教學中的基本框架，一直被沿用。其次，設計實踐真正實現(xiàn)了技術與藝術的統(tǒng)一，形成了真正

47、的理性主義設計原則，開創(chuàng)了面向現(xiàn)代工業(yè)的設計方法。主張形式服從功能，尊重結構自身的邏輯，強調產(chǎn)品外觀單純、簡單、明晰，促進標準化并考慮商業(yè)因素,體現(xiàn)出功能主義的美學思想，即包豪斯的設計藝術風格。再次，包豪斯在德國經(jīng)歷了魏瑪、德紹和柏林三個時期，培養(yǎng)了一批設計師。影響了以后德國的工業(yè)設計的面貌和特征。由于包豪斯所處的歷史、政治、經(jīng)濟、社會等環(huán)境，本身不可避免地存在著某些歷史局限性。一方面，由于過于重視構成主義理論，強調形式的簡約，突出功能與材料的表現(xiàn)，忽視人對產(chǎn)品的心理需求，影響了人與產(chǎn)品之間的情感和諧，機械、呆板、缺乏人情味和歷史感。另一方面，包豪斯抨擊舊的藝術形式，追求抽象幾何形式，但導致了

48、排斥各民族的歷史及文化傳統(tǒng)，形成了千篇一律的國際主義風格。 產(chǎn)品設計往往停留在傳統(tǒng)產(chǎn)品設計與研究上，而對現(xiàn)代的汽車、家電等相關產(chǎn)品卻少有探討。對工業(yè)和傳統(tǒng)工藝之間的關系，仍帶有一些烏托邦色彩。對時代技術條件、機械化批量生產(chǎn)的方式和經(jīng)濟概念趨向抽象的美學追求，很少按實際生活需要進行考察，使包豪斯的歷史作用和影響受到了嚴重的制約3、以20世紀設計史的發(fā)展為例，試論商業(yè)與設計的關系？設計是把一種設計、規(guī)劃、設想、問題解決的方法，通過視覺方式傳達出來的活動過程。設計就是生產(chǎn)和經(jīng)濟的力量，是技術產(chǎn)業(yè)化、商品化和市場化的必由之路，也是國家實力的重要組成部分。在經(jīng)濟發(fā)展過程中，設計對于經(jīng)濟發(fā)展有重要的促進作

49、用?，F(xiàn)代設計史上，各個國家經(jīng)濟實力實質是各國設計水平的反映和體現(xiàn)?，F(xiàn)代設計是為現(xiàn)代人、現(xiàn)代經(jīng)濟、現(xiàn)代市場和現(xiàn)代社會提供的一種積極的活動。20世紀初，世界各地特別是歐美國家的工業(yè)技術發(fā)展迅速，生產(chǎn)力有了極大發(fā)展，美國基于商業(yè)競爭的要求，開始了為 企業(yè)服務的工業(yè)運動。設計遵循“形式追隨市場”。生產(chǎn)力的發(fā)展促使設計從生產(chǎn)中脫離出來，市場的商業(yè)化使設計在形態(tài)，理念上不斷更新。而設計的發(fā)展也促使商業(yè)進一不發(fā)展。他們是相互促進和制約的。 4、現(xiàn)代主義運動是一場什么樣的運動？ 設計藝術領域的現(xiàn)代主義是由建筑領域發(fā)起，經(jīng)荷蘭風格派運動，德國構成主義運動，包豪斯的發(fā)展和完善，到20世紀50年代趨于衰落，是一種藝

50、術設計思潮?，F(xiàn)代主義運動很快從建筑領域波及到產(chǎn)品設計上，形式服從功能的理念，促進了產(chǎn)品的生產(chǎn)，實現(xiàn)了標準化，批量化，使生產(chǎn)效率得到提高?，F(xiàn)代主義設計是建立在工業(yè)大生產(chǎn)，技術上的民主主義設計運動，以功能主義，理性主義為核心，生產(chǎn)機械化的設計美學。然而現(xiàn)代主義過于強調功能與理性，忽視了設計的多樣性和人性化設計，形式單一?，F(xiàn)代主義設計是20世紀的核心，隨后的多個設計運動都是在此基礎上進一步發(fā)展和完善起來的。 5、設計與藝術、科技之間有什么樣的聯(lián)系？ 一、設計與藝術的關系設計于藝術的淵源。人類早期設計與藝術活動是融為一體的，隨著社會分工的細化，行業(yè)專業(yè)性增強，藝術從設計中分離。追根溯源，設計先于藝術，

51、藝術是在設計的基礎上進行的。設計被認為是以可得到的材料和手段為如何完成提件藝術品而進行的運算思維過程。設計的藝術含量。設計是特殊的藝術，設計的創(chuàng)造性過程是遵循實用化，求美法則的藝術創(chuàng)造過程。新藝術形式的出現(xiàn)誘發(fā)了新的設計概念，新的設計概念也極易成為新藝術產(chǎn)生的契約。設計的藝術追求都是在設計作品中體現(xiàn)的。設計的藝術手法。運用借用、解構、裝飾、參照、創(chuàng)造等藝術手法。設計的藝術特征。工業(yè)設計、廣告設計、室內設計都具有不同的藝術特征。藝術推動設計的變革，以一種激進的方式影響了設計領域。藝術的變革為現(xiàn)代設計開辟了道路。 二、設計于科學：設計受生產(chǎn)技術發(fā)展的影響，隨著機器時代的到來，設計隨之發(fā)生戲劇性變革

52、，以科學為基礎的工業(yè)革命導致了20世紀初各種思潮的產(chǎn)生，為設計發(fā)展打開了廣闊的前景。設計的進步來自人類已掌握的科學原理。設計是科學技術商業(yè)化的載體，新的科學技術需要設計作為媒介轉化為社會財富。所有設計都含有技術成分，而所有科學技術都是通過設計轉化為商品的。 三、科學與藝術的聯(lián)系：藝術與科學緊密結合，現(xiàn)代設計藝術史上不僅表現(xiàn)在材料上，而且在造型、裝飾方面也十分突出。材料的利用，造型的講究和裝飾表現(xiàn)手法的改變，每一步都是科學進步和發(fā)展的結果。6、為什么德國的設計以質量優(yōu)異功能性強為特征？ 二戰(zhàn)前，穆德修斯發(fā)起的德國工業(yè)同盟，格羅佩斯創(chuàng)立的包豪斯設計學校進行的現(xiàn)代設計理論探討和實踐，為現(xiàn)代設計藝術的

53、發(fā)展提供了理論和實踐基礎，也培養(yǎng)了大批人才。包豪斯之后，德國又建立了烏爾姆學院，該學院建立的功能主義美學思想成了戰(zhàn)后設計的指導思想。德國設計逐漸形成科學理性而冷漠的風格。德國工業(yè)同盟成立的目的是共同推動工業(yè)產(chǎn)品的優(yōu)質化。穆德修斯認為設計必須講求功效，追求實用性和功能性，提出標準化理論，從而推動德國現(xiàn)代設計觀念的進步。格羅佩斯領導的包豪斯注重教學理念與實踐結合，堅持技術與藝術充分結合的宗旨，強調產(chǎn)品功能和結構的優(yōu)化，注重新材料、新技術的運用。烏爾姆學院是在包豪斯設計精神的基礎上進一步發(fā)展功能主義思想，形成戰(zhàn)后德國理性主義美學思想，建立了科學的系統(tǒng)設計理論 。 7、設計領域中日本現(xiàn)代設計對于民族性

54、有一定重視，你對中國的設計在民族性上有什么啟發(fā)？ 日本創(chuàng)造了現(xiàn)代 設計發(fā)展的新模式，設計上實行雙軌制，走現(xiàn)代與傳統(tǒng)相結合的道路，日本設計的發(fā)展是最早從模仿西方國家現(xiàn)代主義設計開始的，逐漸形成了自己的設計風格。傳統(tǒng)設計基于傳統(tǒng)的民族美學，宗教。講究信仰與日常生活息息相關?，F(xiàn)代設計“利用進口技術為出口服務”。日本的現(xiàn)代設計對于民族性相當重視，日本作為一個有古典中國文化深層積淀的民族，與中國有某種相同的因素，能夠成功的接受西方現(xiàn)代設計的經(jīng)驗，并在引進西方文化的同時，保持自身的優(yōu)點，而非“全盤西化”。對中國的設計發(fā)展有明顯的借鑒作用，借鑒其他國家的寶貴經(jīng)驗，攝取中國傳統(tǒng)設計文化的精華，在模仿，學習的基

55、礎上形成獨立創(chuàng)意的設計思路。 8、嚴格的來看莫里斯為什么不是現(xiàn)代設計的奠基人？ 他是英國工藝美術運動的領導者，在設計界被稱為現(xiàn)代設計之父。但他不是現(xiàn)代設計的奠基人，因為他的某種思想存在著局限性，并與現(xiàn)代設計的發(fā)展背道而馳。1951年英國水晶宮博覽會上展出了一些外形簡陋的工業(yè)品，引起了他等一些專業(yè)知識分子的不滿，他們針對當時的狀況，提出了將藝術與技術結合的解決方法，成為新思想的奠基人。然而他的思想也存在著局限性，他反對機械生產(chǎn)，認為手工業(yè)制品永遠比機械制品更藝術化。從這點來看，他只走了反純藝術，主張藝術與技術結合這一步，卻沒能超越時代的局限性，然而他在現(xiàn)代設計史上所作出的重要貢獻是不可磨滅的。綜

56、上所述：他不是現(xiàn)代設計的奠基人1、日本的工業(yè)設計后來者居上，其成功經(jīng)驗對中國今天的工業(yè)設計發(fā)展有哪些啟示？談談你的看法。分析日本設計的特點（1） 擅長吸收歐美等工業(yè)設計發(fā)達國家的成果，并善于創(chuàng)新，發(fā)揮長處，避免短處（2） 發(fā)展現(xiàn)代設計的同時，注重傳統(tǒng)民族設計的保護與發(fā)展，雙軌并行，互相促進共同發(fā)展（3） 注重用利用科學技術來彌補其現(xiàn)代設計起步太晚的劣勢，注意利用新科技開發(fā)新產(chǎn)品（4） 日本設計以細膩周到見長，充分體現(xiàn)以人為本的設計思想。很多產(chǎn)品呈“輕薄巧小”，設計風格獨特。以精良的質量、高品質的外形設計和低廉的價格享譽全世界（5） 日本設計快速發(fā)展的原因與日本政府和國民的重視分不開。我們國家設

57、計起步也比較晚，與日本有很多相似之處，中國有5000年的優(yōu)秀的設計文化，優(yōu)秀的傳統(tǒng)設計需要保護和發(fā)揚廣大，要與現(xiàn)代設計結合起來，盡快形成自己的設計風格特色；向發(fā)達國家學習的同時，要注重創(chuàng)新，不能亦步亦趨地跟在國外的后面。加強工業(yè)設計的宣傳與普及教育，政府和民眾要重視工業(yè)設計作用加強工業(yè)設計專業(yè)合格人才的培養(yǎng)2、試以“走向現(xiàn)代主義”為題，談談你對設計史上“現(xiàn)代主義”這一概念的理解采分點：（1）從19世紀后期到第一次世界大戰(zhàn)前，是現(xiàn)代主義的醞釀和準備階段。這個時期，形成了眾多的風格和流派，但都是零散的,新的觀點還未形成系統(tǒng)，更重要的是還沒有產(chǎn)生出一大批比較成熟而有影響的實際作品。（1.5）（2）第

58、一次世界大戰(zhàn)之后,藝術上的變革改變了人們的審美趣味,包豪斯促進了現(xiàn)代主義思想的融合,使先前分散的各種設計改革思潮終于融會到一起,形成了意義深遠的現(xiàn)代主義, 并標志著現(xiàn)代工業(yè)設計的開端。（1.5）（3）現(xiàn)代主義的設計觀是民主主義的，主張設計是為大眾服務的。與先前的為少數(shù)權貴服務的精英設計觀形成了鮮明對照，代表了時代的進步。（2）（4）現(xiàn)代主義是建立在對大工業(yè)機器生產(chǎn)承認的基礎之上的，現(xiàn)代主義認為并強調機器是現(xiàn)代社會進步的必要結果。既是以批量生產(chǎn)方式產(chǎn)生理性的現(xiàn)代設計的源泉,其本身也是一種進步的象征。（2）（5）現(xiàn)代主義設計產(chǎn)生了一種全新的設計美學觀，即“機械化時代的設計美學。（2）現(xiàn)代主義認為機器產(chǎn)品應該有自己的語言表達方式，不應該披上傳統(tǒng)和歷史風格的外衣，現(xiàn)代主義設計在造型語言上采用抽象的幾何形式來象征