小學美術新課程標準及大綱

1、小學美術新課程標準第一部分前言 （1）一、課程性質與價值二、基本理念三、設計思路第二部分課程目標? 一、總目標二、階段目標第三部分內容標準一、內容說明二、內容標準第一學段（12年級）第二學段（34年級）第三學段（56年級）第四學段（79年級）第四部分實施建議一、教學建議二、評價建議三、課程資源的開發(fā)與利用四、教材編寫建議附錄一、案例二、名詞術語解釋第一部分前言一、課程性質與價值（ 一 ） 陶冶學生的情操，提高審美能力（ 二 ） 引導學生參與文化的傳承和交流（ 三 ） 發(fā)展學生的感知能力初形象思維能力（ 四 ） 形成學生的創(chuàng)新精神和技術意識（ 五 ） 促進學生的個性形成和全面發(fā)展二、基本理念（

2、一 ） 使學生形成基本的美術素養(yǎng)（ 二 ） 激發(fā)學生學習美術的興趣（ 三 ） 在廣泛的文化情境中認識美術（ 四 ） 培養(yǎng)創(chuàng)新精神和解決問題的能力（ 五 ） 為促進學生發(fā)展而進行評價三、設計思路（ 一 ） 完善體例，使結構更完整，表述更明確（ 二 ） 以學生學習活動方式劃分學習領域，加強學習活動的綜合性和探究性（ 三 ） 在保證基本規(guī)定性的同時，給予教師更大的教學空間（ 四 ） 注意標準實施的可行性第二部分課程目標總目標學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣；了解基

3、本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環(huán)境與生活。在美術學習過程中，激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美 術實踐能力，形成基本的美術素養(yǎng)，陶冶高尚的審美情操，完善人格。第三部分內容標準四個學習領域通過“造型，表現”領域的學習活動，學生應達到以下目標：第一，認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，并能運用對稱與均衡、節(jié)奏與韻 律、對比與和諧、多樣與統(tǒng)一等組織原理進行造型活動。激發(fā)想像力和創(chuàng)新意識。第二，通過對各種美術媒材、技巧和制作過程的探索及實驗，發(fā)展藝術感知能力和造型表現能力。第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。通過“設計應用”領域的學習活動，學生應達到以

4、下目標：第一、了解“物以致用”的設計思想，并運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創(chuàng)意、設計和制 作活動，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。第二、感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力。第三、了解藝術形式美感及其與設計功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美 化生活的愿望。第四、養(yǎng)成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態(tài)度。通過“欣賞評述”領域的學習活動，學生應該達到以下目標：第一、激發(fā)參與“欣賞評述”活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容 特征，了解中外美術發(fā)展概況。第二、逐步提高視覺感受能力，掌握運

5、用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。第三、逐步形成崇尚文明、珍惜優(yōu)秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態(tài)度。 通過“綜合探索”領域的學習活動，學生應達到以下目標：第一、了解美術學科與其他學科的差異與聯系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探 究性、綜合性的美術活動，并以各種形式發(fā)表。第二、認識美術與生活的密切關系，發(fā)展綜合解決問題的能力。第三、開闊視野，拓展想像的空間，激發(fā)探索未知領域的欲望，體驗探究的愉悅與成功感。二、內容標準第三學段（5 6 年級 ）【造型表現】學習領域運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方

6、法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發(fā)展美術構思與創(chuàng)作的能力，傳遞自己的思想和情感?！驹O計應用】學習領域運用對比與和諧、對稱與均衡、節(jié)秦與韻律等組合原理，了解一些簡單的創(chuàng)意、設計方法和媒材的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環(huán)境?！拘蕾p評述】學習領域欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式。了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語，表達自己對美術作品的感受和理解。【綜合探索】學習領域結合學校和社區(qū)的活動，以美術與科學 53 程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃、制作、表 演與展示，體會美術與環(huán)境及傳統(tǒng)文化的關

7、系。第四部分實施建議教學建議課程的改革不僅是內容的改革，也是教學過程和教學方法的改革。重視教學過程和教學方法的改革，是本次 課程改革的一個重要特點。為了更好地實施本標準，提出如下教學建議。1 美術教學應注重對學生審美能力的培養(yǎng)。2 美術教學要特別重視激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力。3 美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。4。加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。5 教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養(yǎng)學 生的綜合思維和綜合探究的能力。6 教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、

8、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。7 教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。8 教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學，引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野，展示他們的美術作品，進行交流。評價的方式，本標準提出如下：1 重視學生的自我評價2 注重對學生美術活動表現的評價3 采用多種評價方式評價學生的美術作業(yè)4 建立促進美術教師不斷提高的評價體系課程資源的開發(fā)與利用1 . 各校

9、應配齊美術教學設備與器材，配置美術專用教室，并提供儲藏教具、工具、材料的場所以及展示學生美術作品的場所。2 學校的圖書館應配備美術書籍和其他美術資源，包括教師參考書、學生參考書、美術雜志、美術教育雜志、幻燈片和光盤等，供教師備課及上課，學生收集、查閱資料以及自學或合作學習時使用。3 廣泛利用校外的各種課程資源，包括美術館、圖書館、公共博物館及私人博物館、當地文物資源、藝術家 工作室和藝術作坊等。4 有條件的學校應積極開發(fā)信息化課程資源，充分利用網絡，獲得最新的美術教育資源，開發(fā)新的教學內容，探索新的教學方法，并開展學生之間、學校之間、省市之間和國際的學生作品、教師教學成果等方面的交流。5 盡可

10、能運用自然環(huán)境資源（如自然景觀、自然材料等） 以及校園和社會生活中的資源（ 如活動、事件和環(huán)境等 ） 進行美術教學。2 美術教材的呈現方式（ 1 ）美術教材以教科書為主，輔以畫冊圖片、標本實物、作品以及相關的視聽影像資料和計算機軟件等。（ 2）在重視美術教科書的內容的同時，還應關注體例、版式的設計，充分體現其視覺特色和可讀性，使之易于激發(fā)學生自主學習的愿望與興趣。（ 3 ）美術教科書的主體內容一般包括課題、作品范例、教學輔助圖、學習活動圖片、文字內容、作業(yè)方式和評價要求等。同時應充分展現美術學習的有關過程與方法，以利于增強學生的學習感受和體驗。（ 4） 美術教科書的編寫可采用單元式、單課式或單

11、元和單課組合式等多種方式，注意結構的合理性與完整性。（ 5 ）教材的呈現還可以將書本與電子媒體相結合，美術材料與圖片文本相結合，以形成集成和互動的優(yōu)勢，加強美術教學的效果，促進學習方式的多樣化。一、基本概念題1 、美術分繪畫、雕塑、藝術美術、建筑四大主要門類。2、視覺感知是美術重要的形態(tài)特征，所以美術又稱“視覺藝術”。3、美術課程評價的依據是美術課程標準。4、現代美術教學評價從靜態(tài)評價教學轉向動態(tài)的對教學過程進行分析和評價。5、本次課程改革，要改變單純以學科知識體系構建課程的思路和方法，從促進學生素質發(fā)展的角度，根據美術學習活動方式來劃分學習領域。因此，新課標劃分了 “造型表現”、“設計應用”

12、、“欣賞評述” 和“綜合探索”四個學習領域。6、新課程的課程總目標按照三個維度表達，即知識與技能、過程與方法、情感、態(tài)度和價值觀。7、 美術學科主要的教學方法有語言傳遞信息的教學方法，直觀形象傳遞信息的教學方法，操作訓練為主的教學方法。8、案例在美術教學中的有用于自省；用于教研；用于教學的作用？9、美術教育以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，10、案例是指具有典型性的具體事例，通過它們能印證某種理念或提示某種方法。11、 美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。12、 、美術學習活動大致可分為創(chuàng)作和欣賞兩類，就活動特征而言，前者更趨向于外化，后者更偏重于

13、內化。13、 美術包括繪畫、雕塑、建筑、工藝美術書法等。二、名詞術語解釋美術：藝術的種類之一。“美術”在歷史上是一個語義多變的概念。在現代，人們更傾向于稱美術為造型藝術和視覺藝術，具體包括繪畫、雕塑、工藝、攝影、計算機美術、廣告設計、產品設計、建筑和環(huán)境藝術等。美術教育：以美術學科為基礎的教育門類。其目的主要是：延續(xù)和發(fā)展美術的知識與技巧，以滿足人類社會 經濟、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美術素質和能力，促進人的全面發(fā)展。審美：對具體事物和藝術作品中美的因素和形象進行非功利的直覺和觀照，并在這一過程中獲得愉悅的心理 體驗。美術史：研究美術發(fā)展過程的學問，包括有關美術作品、美術家、流

14、派和風格的信息、闡釋和評價。美術語言：指造型藝術的基本構成因素，如點、線、形狀、色彩、結構、明暗、空間、材質、肌理等，以及 將造型元素組合成一件完整的作品的基本原理，包括多樣統(tǒng)一、比例、對稱、平衡、節(jié)奏、對比、和諧等。形式感：在美術中，指作品的存在方式和物質外觀以及結構關系所形成的整體特征。美術媒材：構成美術作品的物質材料，如顏料、紙張、黏土、畫布、電影膠片、錄像帶、木材和塑膠等。感知：通過感官對事物進行感受、辨認、識別，并與情感和認知相聯系的一種過程。體驗：身臨具體情境或親身實踐，感受事物、環(huán)境的豐富和微妙，并產生獨特的情緒和認識。美術創(chuàng)作：通過感受、體驗和構思，運用一定的物質材料，采用一定

15、的技法制作美術作品，以表達思想和情 感。美術表現：通過美術創(chuàng)作傳遞觀念、情感和意義的過程。美術批評：在直觀或思考的基礎上對美術作品的價值、意義、藝術成就等進行評論和判斷。藝術風格：藝術作品在整體上呈現出的具有代表性的獨特面貌。三、辨別題：1 、美術是精神創(chuàng)造的產品，是體現人類思想感情的意識形態(tài)。要點：正確。由于美術本身就是對現實生活的全面的能動的反映，所以所有美術作品都能使人獲得程度不同的由感性到理性的認識，從而有助于人們智能的形成、發(fā)展與情感、意志的培養(yǎng)。美術還是一種人類審美認識和審美創(chuàng)造的產物，它體現著社會和個人的審美觀念和理想。如畢家索的格爾尼卡、 凡高的 星月夜董希文的開國大典、王式廓

16、的血衣等，這些作品都表現出畫家獨特的認識、感情與個性。2、繪畫的種類很多，就中國畫技法而言，就可分為：水墨畫、工筆畫、寫意畫等。要點：錯誤。中國畫按技法的工細與粗放，可分為工筆畫和寫意畫。水墨畫不屬于。3、你認為教師備課的預案設計是“宜粗”些好，還是“宜細”些好？為什么？要點：預案設計宜粗不宜細，只需設計話題、設計活動板塊、設計主問題，只為“自主、合作、探究”的學習提供平臺。因為在教學的過程中，有時候學生的行為并沒有按老師的設計意圖來進行，教師要及時了解學生的原始理解，發(fā)現富有創(chuàng)意的閃光點，從而調整教學目標、教學問題、教學流程，完善教案的設計。4、 你認為教師對學生美術作業(yè)的評價是以“一味的鼓

17、勵性評價為主”還是以“科學性評價為主”？為什么？ 要點：新課程需要新的教學評價，新教學評價的根本目的是促進每一位學生的發(fā)展。以激勵性和發(fā)展性為主的評價方式，使教師們能用發(fā)展的眼光看待學生的成長過程，注重肯定，贊揚學生的點滴進步，讓學生們享受學習成功的歡樂，喚起學生自尊心和學習的自豪感。但“一味的鼓勵性評價為主”的評價觀，忽視了對學生作品問題的指出，這樣久而久之只會使學生失去進步的方向，盲目地去學習。而“科學性為主”的評價觀，即注重看到學生作品進步的一面，還要恰當地指出不足的一面，只有這樣才能使學生在原有的基礎上得到實實在在的發(fā)展。5、 一位教師在指導學生用合作的方式解決特定問題中，需要評價學生

18、是否獲得了合作技能。他設計了以下五種評價方式，請你分析哪一種是真正意義上的表現性評價？為什么？要點：表現性評價必須至少具備評價標準多重性評價標準預定性評價的主觀性這三個特征時，才稱為 真正意義上的表現性評價。第五種是與教學目標要求的行為表現最接近，是真正意義上的表現性評價。6、綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。美術課程標準指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創(chuàng)作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景

19、、地域環(huán)境、經濟發(fā)展、民俗風情、人文修養(yǎng)等有著密切的聯系和影響。7、美術課應該重視對學生的個性培養(yǎng)，放手讓學生動手，教師不能指導。要點：片面。美術課應該重視對學生的個性培養(yǎng)，因為個性就是創(chuàng)造力。試想如果學生的美術作品都畫的一模一樣、整齊劃一，那等于就失去了美術作品的生命力以及美術課的意義。但是，在創(chuàng)作的過程中，教師應該在關鍵處作適當的引導和點撥，不能一味地放手讓學生自己去描去畫去涂色，因為義務教育階段的學生還不具備這樣的能力。8、綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，是美術課程應該具有的特征。要點：正確。美術課程標準指出：美術學科并不是單獨孤立地存在的，它是文化教育的一個部分。強調美術學科內部

20、的綜合，美術學科與其他學科之間的綜合以及美術學科與社會、與學生生活實際的綜合。一幅美術創(chuàng)作作品的誕生，除了作者精湛的美術技能技巧的表現以外，與當時的歷史背景、地域環(huán)境、經濟發(fā)展、民俗風情、人文修養(yǎng)等有著密切的聯系和影響。9、美術課應該重視對學生的個性培養(yǎng)，放手讓學生動手，教師不能指導。要點：片面。美術課應該重視對學生的個性培養(yǎng)，因為個性就是創(chuàng)造力。試想如果學生的美術作品都畫的一模一樣、整齊劃一，那等于就失去了美術作品的生命力以及美術課的意義。但是，在創(chuàng)作的過程中，教師應該在關鍵處作適當的引導和點撥，不能一味地放手讓學生自己去描去畫去涂色，因為義務教育階段的學生還不具備這樣的能力。10、教案是精

21、確的不可更改的“鐵案”。要點：片面。把教案視為精確的不可更改的“鐵案”，是傳統(tǒng)教育思想在教學設計上的體現。在新課程中，當把教學視為教與學、師生之間的交往與互動以及對話，教學的主體就不僅僅只是教師，教學就是兩個主題之間的主體間的關系。一旦讓學生成為課堂的主角，以學生的發(fā)展為本，學生在課堂上動起來、活起來，課堂上就會出現豐富多彩的意料不到的事件，甚至在不經意之間就超出了教師的控制。這是互動教學中非常正常的。這就必然導致教案不可能是不可更改的“鐵案”，而是預案。九年義務教育全日制小學九年義務教育全日制小學美術教學大綱（試用修訂版）小學美術課是九年義務教育階段一門必修的藝術文化課程，是學校實施美育的重

22、要途徑，它對于陶冶情操，提高美術文化素養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，促進學生德、智、體、美全面發(fā)展，具有重要作用。一、教學目的通過美術教學，培養(yǎng)學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能；培養(yǎng)學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養(yǎng)學生的觀察能力，想像能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。二、教學要求低年級1 通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發(fā)學生學習美術的興趣，培養(yǎng)良好的學習習慣。2 啟發(fā)學生感受并表現周圍生活中的美好事物，從中體驗生活的樂趣。3 幫助學生認識常用色和平面形。運用多種材料和工具，進行繪畫表現和簡單的工藝制作 。4 培養(yǎng)學生表達自己感受或意愿的能力，發(fā)展學生的空間知覺能力、形象

23、記憶能力和創(chuàng)造 能力。中年級4 欣賞優(yōu)秀美術作品，能對自己喜愛的作品進行簡單的評價。5 引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發(fā)學生美術表現和美術創(chuàng)造的欲望。3 .學習簡單立體物的表現方法，學習色彩表現方法。進行和自己生活切近的設計與制作。4培養(yǎng)學生良好的觀察習慣和觀察能力，發(fā)展他們的想像力和創(chuàng)造能力。高年級6 初步了解中外優(yōu)秀美術作品的文化價值。培養(yǎng)學生熱愛民族文化的情感和珍惜人類文化藝術遺產的態(tài)度。7 培養(yǎng)健康的審美情趣，提高對美的感受能力。8 幫助學生認識物體結構和空間關系，學習淺顯的構圖、色彩等知識，進一步提高繪畫表現能力和設計制作能力。三、教學內容低年級1 認識平面形和組合平面

24、形，運用多種工具進行簡單表現。2 認識紅、黃、藍、綠、橙、紫等常用顏色，學習平涂 等著色方法。3 以添畫、寫生畫、記憶畫、想像畫等形式表現自已熟 悉的生活。4 學習以簡便的材料，運用撕、剪、折、染、粘貼等方法，制作簡單的平面圖形。5 學習對稱形紋樣和不對稱形紋樣知識，并作練習。6 用平面材料貼畫，從實物上拓印畫面。7 學習運用揉、團、搓、捏、結等方法，制作簡單的立體造型。中年級1 欣賞與兒童生活接近的優(yōu)秀美術作品。2 用線描的方法進行簡單的寫生練習。3 學習原色、間色等色彩知識，用毛筆等工具作調色練習。4 通過記憶畫和想像畫，表現自己最感興趣的事物。5 制作簡單的紙版畫。6 運用各種材料和方法

25、進行二方連續(xù)紋樣的練習。7 選用簡便的材料，運用多種方法，設計制作生活用品或模型。高年級1 欣賞兒童能夠理解的中外優(yōu)秀美術作品。2 認識立體物的透視現象。初步學習運用線條表現立體物。3 學習簡單的構圖知識。4 了解色彩對比和冷暖的知識，進行色彩練習和表現。5 體驗中國畫的筆墨情趣，臨摹中國畫。6 學習淺顯的人物比例結構知識和面部表情的畫法。7 進行重復、漸變的平面構成練習。8 運用多種材料和方法進行有創(chuàng)意的制作活動。9 運用學過的美術表現方法為兒歌、故事或學生作文作插圖。10 運用已學過的美術知識進行綜合練習。四、選擇教學內容的原則11 小學美術課教學內容的選擇，要有利于對學生進行審美教育，提高學生的審美素養(yǎng)。12 教學內容應體現民族特點，充分發(fā)揚我國民族、民間優(yōu)秀的藝術傳統(tǒng)，增強學生的民族自豪感。13 美術教學內容要體現時代精神，適應社會發(fā)展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美術教學的內容。有條件的地方可增加