中國傳統(tǒng)繪畫的主要種類

1、中國傳統(tǒng)繪畫的主要種類。從美術(shù)史的角度講，民國以前的國畫我們都統(tǒng)稱為古畫。中國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。近現(xiàn)代以來為區(qū)別于西方輸入的油畫（又稱西洋畫）等外國繪畫而稱之為中國畫，簡稱國畫”。它是用中國所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料，依照長期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫。中國畫按其使用材料和表現(xiàn)方法，又可細(xì)分為水墨畫、重彩、淺絳、工筆、寫意、白描等；按其題材又有人物畫、山水畫、花鳥畫等。中國畫的畫幅形式較為多樣，橫向展開的有長卷（又稱手卷）、橫披，縱向展開的有條幅、中堂，盈尺大小的有冊頁、斗方，畫在扇面上面的有折扇、團(tuán)扇等。中國畫在思想

2、內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，反映了中華民族的社會意識和審美情趣，集中體現(xiàn)了中國人對自然、社會及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)識。國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系。按表現(xiàn)對象大致可分為；人物，山水、界畫、花卉、瓜果、翎毛、走獸、蟲魚等畫科；按表現(xiàn)方法有工筆、寫意、鉤勒、設(shè)色、水墨等技法形式，設(shè)色又可分為金碧、大小青綠，沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種水墨畫中國畫的一種。指純用水墨所作之畫?；疽赜腥簡渭冃?、象征性、自然性。相傳始于唐代，成于五代，盛于宋元，明清及近代以來續(xù)有發(fā)展。以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能。墨即是色”，指墨的濃淡變化就是色的層次變化，墨分五彩”，指色彩繽紛可以用多層次

3、的水墨色度代替之。北宋沈括圖畫歌云：江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體?！本褪钦f的水墨畫。唐宋人畫山水多濕筆，出現(xiàn)水暈?zāi)隆敝?，元人始用干筆，墨色更多變化，有如兼五彩”的藝術(shù)效果。唐代王維對畫體提出水墨為上”，后人宗之。長期以來水墨畫在中國繪畫史上占著重要地位。院體畫簡稱院體、院畫”，中國畫的一種。一般指宋代翰林圖畫院及其后宮廷畫家比較工致一路的繪畫。亦有專指南宋畫院作品，或泛指非宮廷畫家而效法南宋畫院風(fēng)格之作。這類作品為迎合帝王宮廷需要，多以花鳥、山水，宮廷生活及宗教內(nèi)容為題材，作畫講究法度，重視形神兼?zhèn)?，風(fēng)格華麗細(xì)膩。因時(shí)代好尚和畫家擅長有異，故畫風(fēng)不盡相同而各具特點(diǎn)。魯迅說：朱的院畫，萎靡

4、柔媚之處當(dāng)舍，周密不茍之處是可取的。（且介亭雜文論舊形式的采用）以張鈴、江宏偉、賈廣鍵、趙蓿欣、喻慧等為代表的現(xiàn)代中青年畫家為現(xiàn)代院體畫的發(fā)展作出了一定的貢獻(xiàn)。文人畫亦稱土夫畫中國畫的一種。泛指中國封建社會中文人、士大夫所作之畫。以別于民間畫工和宮廷畫院職業(yè)畫家的繪畫，北宋蘇軾提出土夫畫”，明代董其昌稱道文人之畫”，以唐代王維為其創(chuàng)始者，并目為南宗之祖（參見南北宗”）。但舊時(shí)也往往借以抬高士大夫階層的繪畫藝術(shù)，鄙視民間畫工及院體畫家。唐代張彥遠(yuǎn)在歷代名畫記曾說：自古善畫者，莫非衣冠貴胄，逸士高人，非閭閻之所能為也?！贝苏f影響甚久。近代陳衡恪則認(rèn)為文人畫有四個(gè)要素：人品、學(xué)問、才情和思想，具此四

5、者，乃能完善?！蓖ǔＮ娜水嫛倍嗳〔挠谏剿⒒B、梅蘭竹菊和木石等，借以發(fā)抒性靈”或個(gè)人抱負(fù)，間亦寓有對民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐椤Ｋ麄儤?biāo)舉士氣”、逸品”，崇尚品藻，講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，很重視文學(xué)、書法修養(yǎng)和畫中意境的締造。姚茫父的中國文人畫之研究序曾有很高的品評：唐王右丞（維）援詩入畫，然后趣由筆生，法隨意轉(zhuǎn)，言不必宮商而邱山皆韻，義不必比興而草木成吟。”歷代文人畫對中國畫的美學(xué)思想以及對水墨、寫意畫等技法的發(fā)展，都有相當(dāng)大的影響。畫分十門中國畫名詞。中國畫的分科，唐代張彥遠(yuǎn)歷代名畫記分六門，即人物、屋宇、山水、鞍馬、鬼神、花鳥等。北宋宣和畫譜分十門，即道釋門、人物門、宮室門

6、、番族門、龍魚門、山水門、畜獸門、花鳥門、墨竹門、蔬菜門等。南宋鄧椿畫繼分八類（門），即仙佛鬼神、人物傳寫、山水林石、花竹翎毛、畜獸蟲魚、屋木舟車、蔬果藥草、小景雜畫等。參見十三科”。十三科中國畫術(shù)語。中國畫的分科，唐代張彥遠(yuǎn)歷代名畫記分為六門；北宋宣和畫譜分為十門；南宋鄧椿畫繼分為八類。元代湯厘畫鑒說：世俗立畫家十三科，山水打頭，界畫打底。”明代陶宗儀輟耕錄所載畫家十三科”是：怫菩薩相、玉帝君王道相、金剛鬼神羅漢圣僧、風(fēng)云龍虎、宿世人物、全境山林、花竹翎毛、野騾走獸、人間動(dòng)用、界畫樓臺、一切傍生、耕種機(jī)織、雕青嵌綠?！甭嬎嫞礃?gòu)思上具有漫畫的特點(diǎn)，題材廣泛，或諷刺或贊美，但表現(xiàn)手法上

7、運(yùn)用中國傳統(tǒng)水墨畫技巧，兼具其雅致。較之一般的漫畫，水墨漫畫更具有觀賞價(jià)值。它的出現(xiàn)擴(kuò)展了漫畫的表現(xiàn)、觀賞領(lǐng)域與品種。中國的水墨漫畫也涌現(xiàn)了很多優(yōu)秀作者，如豐子愷、華君武、黃永玉、韓羽、方成、王成喜、畢克官、徐鵬飛、蔣文兵、何韋、常鐵鈞、徐進(jìn)、白善誠、等人，同時(shí)也涌現(xiàn)了許多優(yōu)秀作問題補(bǔ)充：中國畫的發(fā)展到今天，按照范圍來分；分為人物畫、花鳥畫、山水畫。筆墨紙硯是中國畫的工具，中國畫的技法分為工筆和寫意，中國畫的線條美、構(gòu)圖美、章法美，所表達(dá)出來的意境美、形式美、藝術(shù)美。簡單的來講就是兩大類：工筆和寫意嚴(yán)格來說中國畫的分類很復(fù)雜：從畫的內(nèi)容來看可分為：人物畫、山水畫、花卉畫、禽鳥走獸蟲魚畫、界畫等

8、。從畫的形式或顏色上可分為：水墨、青綠、金碧、淺絳等。從畫的技巧上可分為粗筆（潑墨）、細(xì)（工）筆、寫生、寫意、皴法、白描、沒骨、指頭畫從畫的時(shí)代上可分為：古畫、新畫、近代畫、現(xiàn)代畫等。中國畫的分類很復(fù)雜:從畫的內(nèi)容來看，可分為：人物畫、山水畫、花卉畫、禽鳥走獸蟲魚畫、界畫等。人物畫是我國傳統(tǒng)的畫科之一，內(nèi)容以描繪人物為主。因繪畫側(cè)重不同，又可分為人物肖像畫和人物故事、風(fēng)俗畫。據(jù)記載，人物畫在春秋時(shí)期已經(jīng)達(dá)到很高水準(zhǔn)。從出土的戰(zhàn)國楚墓帛畫，可以看到當(dāng)時(shí)人物畫的成就。人物畫一直是中國傳統(tǒng)繪畫最主要的畫科。山水畫，簡稱山水”，中國畫畫科之一。是以描寫山川自然景色為主題的繪畫。在魏晉六朝,逐漸發(fā)展，但

9、仍多作為人物畫的背景；至隋唐，已有不少獨(dú)立的山水畫制作；五代、北宋而益趨成熟，作者紛起，從此成為中國畫中的一大畫科。主要有青綠、金碧、沒骨、淺絳、水墨等形式。在藝術(shù)表現(xiàn)上講求經(jīng)營位置和表達(dá)意境?；B畫，我國傳統(tǒng)繪畫畫科之一。以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等為畫面主體。四五千年以前的陶器上出現(xiàn)的簡單魚鳥圖案，可以看作最早的花鳥畫。據(jù)唐代張彥遠(yuǎn)歷代名畫記中的記載，東音和南朝時(shí)，畫在絹帛上的花畫已經(jīng)逐步形成獨(dú)立的畫科，并且出現(xiàn)一些專門的畫家。五代、兩宋間，這一畫科更趨成熟。界畫，也是中國畫畫科之一。明陶宗儀輟耕錄一書中，提出將繪畫分為十三科：佛菩薩相、玉帝君王道相、金剛鬼神羅漢、風(fēng)云龍虎、宿世人物、全

10、境山水、花竹翎毛、野贏走獸、人間動(dòng)物、界畫樓臺、一切旁生、耕種機(jī)織、雕青嵌綠。中有界畫樓臺一科。指以宮室、樓臺、屋宇等建筑物為題材，而用界筆直尺畫線的繪畫也叫宮室”或屋木”。從畫的形式或顏色上可分為：水墨、青綠、金碧、淺絳等。水墨畫指中國畫中純用水墨的畫體。相傳始于唐，成于宋，盛于元明，清以來繼續(xù)有所發(fā)展。以筆法為主導(dǎo)，充分發(fā)揮墨法的功能，取得水暈?zāi)隆薄⑷缂嫖宀省钡乃囆g(shù)效果。在中國畫史上占重要地位。唐張彥遠(yuǎn)歷代名畫記：運(yùn)墨而五色具?！八^五色”，說法不一，或指焦、濃、重、淡、青，或指濃、淡、干、濕、黑。實(shí)際上都是指墨色的變化豐富而言。青綠指中國畫顏料中的石青和石綠作為主色的畫。若為山水畫還有

11、大青綠和小青綠之分。前者多鉤廓，皴筆少，著色濃重；后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄施青綠。金碧指中國畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫，叫做金碧山水”，比青綠山水”多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞、以及官室、樓閣等建筑物。淺絳是在水墨勾勒被染的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫。元畫家黃公望、王蒙等好作此種山水畫，形成了一種風(fēng)格。赭石又稱生朱”，有火成的和水成的。入畫的赭石，出在赤鐵礦中。原石伴隨著赤鐵礦產(chǎn)出，用手捻摸，感覺滑膩的是好原料。原產(chǎn)山西雁門一帶，古屬代郡，所以又叫代赭”。凡是有赤鐵礦的地方，均產(chǎn)赭石。從畫的技巧上可分為粗筆（潑墨）、細(xì)（工

12、）筆、寫生、寫意、皴法、白描、沒骨、指頭畫等。潑墨是中國畫的一種技法。相傳唐人王洽每于酒酣作潑墨畫。后世泛指筆勢豪放、墨如潑出的畫法為潑墨”。工筆是中國畫中屬于工整細(xì)致一類的畫法，與寫意對稱。寫意是中國畫中屬于放縱一類的畫法。要求通過簡練的筆墨，寫出物象的形神，來表達(dá)作者的意境。效法是中國畫的一種技法，用以表現(xiàn)出石和樹皮的紋理。山石的皴法主要有披麻皴、雨點(diǎn)皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴、荷葉皴、折帶皴、括鐵皴、大小劈皴等；表現(xiàn)樹身表皮的，則有鱗皴、繩皴、橫皴等，都是以其各自的形狀而命名的。這些皴法乃是古代畫家在藝術(shù)實(shí)踐中，根據(jù)各種山石的不同質(zhì)地結(jié)構(gòu)和樹木表皮狀態(tài)，加以概括而創(chuàng)造出來的表現(xiàn)程式。隨著

13、中國畫的不斷革新演進(jìn)，此類表現(xiàn)技法還會繼續(xù)發(fā)展。白描是中國畫技法名。源于古代的白畫”。用墨線勾描物象，不著顏色的畫法。也有略施淡墨渲染。多用于人物和花卉畫。沒骨也是中國畫技法名。不用墨線勾勒，直接以彩色繪畫物象。五代后蜀黃筌畫花鉤勒較細(xì)，著色后幾乎不見筆跡，因有沒骨花枝”之稱。北宋徐崇嗣效學(xué)黃筌，所作花卉只用彩色畫成，名沒骨圖”，后人稱這種畫法為沒骨法”。另有用青、綠、朱赭等色，染出丘壑樹石的山水畫，稱沒骨山水：也叫沒骨圖”，相傳為南朝梁張僧繇所創(chuàng)，唐楊升擅此畫法。指頭畫簡稱指畫”。中國畫的一種特殊畫法。用指頭、指甲和手掌蘸水墨或顏色在紙絹上作畫。清高其佩擅此畫法，其侄孫高秉還著有指頭畫說。高

14、其佩說：吾畫以吾手，甲骨掌背俱；手落尚無物，物成手卻無”（轉(zhuǎn)引自胡海超編中國繪畫趣談第195頁）。說明他作畫運(yùn)用了手的各個(gè)部分，指甲、指頭、手掌、手背。分析起來，畫小的人物花鳥以及細(xì)線等，可能用指甲，可正用，也可側(cè)用，如使用鋼筆一般畫大幅如荷葉、山石，可用潑墨法,手背手掌正反可以撫摸成畫；畫柳條流水可以小指、無名指甲肉并用點(diǎn)苔可用一指或數(shù)指蘸墨直下?？傄⒁庠谙龋赜谐芍?，然后心手相應(yīng)得其自然，渾然天成，不現(xiàn)手畫的痕跡，方稱上乘，所以說物成手卻無自此以后，作指畫的人雖不少，不過是偶然性的指墨游戲。只有現(xiàn)代已故名畫家潘天壽，指畫成就最高。從畫的時(shí)代上可分為：古畫、新畫、近代畫、現(xiàn)代畫等。中國畫，

15、具有鮮明的民族特色和悠久的傳統(tǒng)，是舉世睹目的珍貴文化遺產(chǎn)。早在兩千多年前戰(zhàn)國時(shí)期楚國的兩幅帛畫，就以其生動(dòng)的氣韻，簡潔的筆墨，流暢的線條，表達(dá)出完美的意境，確立了中國繪畫藝術(shù)以線條造型的民族風(fēng)格形式。發(fā)展到魏晉南北朝，中國畫逐漸演變成單幅的卷軸畫，成為獨(dú)立的藝術(shù)欣賞品，題材亦日益擴(kuò)大。除人物，宗教題材外，初期山水畫也隨之出現(xiàn)。同時(shí)，書畫理論著述的問世，指導(dǎo)了藝術(shù)創(chuàng)作的方向。此時(shí)期的代表作是東晉顧愷之的洛神賦圖”，從中我們可以體會到當(dāng)時(shí)的藝術(shù)特點(diǎn)，其技法比前代有了長足的進(jìn)步。隋，是一個(gè)承前進(jìn)啟后的時(shí)期，繪畫藝術(shù)綜合了前代的風(fēng)格，為唐代的大繁榮奠定了基礎(chǔ)。展子虔的游春圖：標(biāo)志著山水畫的最終形成，其

16、影響深遠(yuǎn)。唐五代，是中國繪畫史上的鼎盛時(shí)期，開創(chuàng)了新紀(jì)元，五代時(shí)期，花鳥畫從人物山水中脫離郵來，成為獨(dú)立的畫科，山水，人物，花鳥等各類，均得到了極大發(fā)展，題材廣泛，名家輩出，成就卓越，對后代影響至大。宋代承繼前朝，全面發(fā)展了各畫種，題材愈加廣泛，畫派并出，空前繁榮，盛極一時(shí)，其光輝璀璨，照耀百代。中期出現(xiàn)了以水墨寫意為主體的文人畫，講求詩書畫統(tǒng)一，注重筆墨情趣，是富有生命力的畫派新支。元代繪畫，直接師法唐五代，是文人畫大發(fā)展的時(shí)期，將書法融入畫法之中，在筆墨技巧上起了新的變化，使水墨寫意畫在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所突破。明初承元文人畫的余波，并加以發(fā)揮，旋繼南宋院畫而興起院體畫，盛極一時(shí)。中晚期文人畫

17、又大興。明末清初以八大山人為代表的遺民畫家發(fā)展了文人畫，使之又進(jìn)了一步，對后世影響頗大。入清以后，受董其昌畫論的影響，畫壇風(fēng)氣摹古大于創(chuàng)新，稱為正統(tǒng)派。至中葉揚(yáng)州八怪的出現(xiàn)，打破這種狀態(tài)，成為各抒己見，打破常規(guī)，旗幟鮮明的藝術(shù)革新派。各類畫科均在此階段有所發(fā)展，同時(shí)，中西藝術(shù)也得到交流，是中國繪畫史上的又一個(gè)繁榮階段。及至清末，海上畫派及后來的嶺南畫派的興起和出現(xiàn)是傳統(tǒng)的中國畫在吸取外來文化的基礎(chǔ)上又現(xiàn)了新風(fēng)貌。吳昌碩和后來齊白石的出現(xiàn)，使大寫意出現(xiàn)了新局面。到近代，由于徐悲鴻，林鳳眠等一大批留學(xué)海外的畫家出現(xiàn)，進(jìn)一步融合了中西藝術(shù)，使用權(quán)中國畫開始了一個(gè)嶄新的紀(jì)元。中畫繪畫藝術(shù)歷經(jīng)數(shù)千年的發(fā)展，形成了世界上獨(dú)數(shù)一幟的風(fēng)格，并對周圍的國家和地區(qū)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，甚至西方的繪畫也從中汲取良多。這一特色的形成，與中國的社會發(fā)展，民族欣賞習(xí)慣，以及傳統(tǒng)學(xué)術(shù)思想有著密不可分的關(guān)系。從中國畫畫的技巧上可分為粗筆（潑墨）、細(xì)（工）筆、寫生、寫意、皴法、白描、沒骨、指頭畫等。寫意山水中用筆的基本技法有：勾，皴（cun）,擦，點(diǎn)，染”五種用墨的基本技法有：濃、淡、干、濕、焦”五種1 .潑墨法：水墨潑紙，自然滲化，效果淋漓、酣暢。2 .宿墨法：將墨汁