(完整版)《藝術概論》全書考試筆記

1、藝術概論00504)第一章藝術本質論第一節(jié)藝術的社會本質一、藝術在社會中的位置社會性是藝術的首要本質和第一層面的本質。（1）藝術是一種社會意識形態(tài)，是經濟基礎的上層建筑。上層建筑包括兩個部分：一是政治、法律等制度；一是社會意識形態(tài)。（2）幾種不同的社會社會意識形態(tài)，它們的共性（3）藝術是一種特殊的社會意識形態(tài)（4）藝術通過“中間環(huán)節(jié)”聯(lián)系與經濟基礎，它同“中間環(huán)節(jié)”的關系1、藝術與政治的關系從整個社會歷史的發(fā)展來看，政治對于藝術有著巨大的影響，但是這種影響是在上層建筑領域里的相互影響的關系，不是決定與被決定的關系。政治與藝術雖然是相互影響的關系，但它們又不是一種平行的關系，它們在上層建筑的地位

2、是不一樣的。2、藝術與道德的關系各個統(tǒng)治階級的道德總要在不同程度上影響到藝術家和他們的藝術創(chuàng)作，使藝術維護其道德規(guī)范進而維護其經濟基礎；藝術反過來又可以影響和改造人們的觀念，起到移風易俗的作用；進步的藝術總是努力反對舊道德、建立新道德，目的在于破壞舊的經濟基礎，建立新的經濟基礎。3、藝術與宗教的關系宗教對藝術的影響，從根本上說是對藝術的否定；從世界范圍和人類歷史來看，宗教對藝術的影響無疑是很大的，宗教藝術占去了中外藝術史的很大一部分篇章。4、藝術與哲學的關系哲學作為一定的世界觀，必然要對藝術創(chuàng)作活動發(fā)生影響，而藝術不但要反映一定的哲學觀念，并且給一定的世界觀的形成一積極的影響。美學觀總要指導和

3、影響藝術創(chuàng)作，而藝術創(chuàng)作實踐又要反過來影響美學觀的形成和發(fā)展。藝術有以下幾個主要特征：（1）實踐性與主體性（2）合目的性與合規(guī)律性（3）形象性（4）形式美與形式感（5）創(chuàng)造性（6）情感性。羅丹提出“所謂大師，就是這樣的人：他們用自己的眼睛去看別人見過的東西，在別人司空見慣的東西上能夠發(fā)現(xiàn)出美來?！倍⑺囆g與社會生活（一）藝術來源于社會生活，是社會生活的反映（二）藝術反映全面的社會生活在藝術本質論中，藝術形象是感性與理性的統(tǒng)一。最終決定藝術發(fā)展的是經濟。“揚州畫派”的產生說明藝術與經濟的關系。原始藝術的顯著特征是直白性。黑格爾提出“如果談到本領，最杰出的藝術本領就是想象?！薄白罱咏囆g而比藝術高

4、一級的領域就是宗教”王國維詩句“何以謂之有意境？曰：寫情則沁人心脾，寫景則在人耳目，述事則如其口出是也?！必悹栒J為藝術是“有意味的形式”。三、藝術與社會生產把“藝術”看作一種生產方式或生產形態(tài)，是馬克思主義的獨特發(fā)現(xiàn)和一貫見解。藝術與社會生產實踐的關系：（一）藝術是一種生產形態(tài)；（二）藝術是一種特殊的生產形態(tài)，即精神生產形態(tài)；（三）藝術作為“藝術生產”的實質和意義。藝術生產與一般物質生產的不同或本質區(qū)別：從人的需要與生產的目的性來看，這兩種生產是不同的；從產品的消費來看，“藝術生產”明顯不同于一般的物質生產。從生產的過程與結果來看“藝術生產”作為精神生產的特殊性。資本主義條件下，“藝術生產”的

5、異化情況主要表現(xiàn)：第一，藝術生產的目的已經不是為了精神消費，不是為了滿足人民的精神需求和審美享受，而是為了生產而生產，為了利潤而生產，為了滿足積累個人財富的需要而生產。第二，資本主義的商品價值規(guī)律左右和支配了藝術生產，藝術品的價值也以其實現(xiàn)賺取利潤的多少作為評判的標準，審美價值和商品價值相對立，藝術品變成了商品。第三，從事自由自覺的精神創(chuàng)造的藝術家成了像工人一樣受雇的勞動者，高尚的精神勞動成了一種受資本經濟規(guī)律支配的制造特殊商品的生產。第二節(jié)藝術的認識本質一、藝術以特有的方式掌握世界（一）藝術是對世界的一種認識藝術是社會生活的反映，實際上就是對社會生活、對世界的一種認識。藝術作品指人類對社會生

6、活或對世界的一種認識的物化形態(tài)。（二）藝術以特有的方式掌握世界馬克思提出了四種“掌握世界”的方式，即理論的方式、宗教的方式、實踐的方式和藝術的方式。1、藝術與宗教的區(qū)別：宗教只需要空虛的幻想，不求真實地反映現(xiàn)實世界；而藝術則要求真實地認識世界和反映社會生活，真實性是藝術的生命，一切優(yōu)秀的藝術作品都有一定的真實性。宗教形象是人的本質的異化，人們在對它虔誠膜拜時只能感到一股壓迫自己的巨大力量；而作為藝術形象，它所顯示的是人的本質力量的對象化，人們在欣賞它的藝術美的時候也認識到自身的本質力量，從而得到審美的享受。2、藝術與哲學的區(qū)別：哲學的“掌握世界的方式”是運用抽象的概念進行思維活動，認識的重點是

7、事物的本質、規(guī)律，以范疇、理論體系揭示事物的一般性和普遍性，去掉一切個別事物的偶然性，是高度抽象的，根本遠離了事物的實際形式。與藝術的具體可感、鮮明生動的形象相比較，哲學是抽象的，“在抽象的最后階段，最為實體的將是一些邏輯范疇”，是看不見也摸不著的抽象的真理，它以普遍性、必然性的形式反映世界或社會生活的普遍性必然性的內容。哲學主要作用于人們的理智，而藝術則作用于人們的理智的同時，還強烈地作用于人們的情感，給人以審美享受。二、藝術用形象反映世界藝術形象的特性：（一）形象性是藝術的基本特征；（二）藝術形象是感性與理性的統(tǒng)一；藝術形象必須以具體的、可感的現(xiàn)象作用于人的感觀，同時也通過可感的形象表現(xiàn)深

8、層的審美情感和審美理想，因此具有感性與理性的統(tǒng)一。（三）藝術形象是主觀與客觀的統(tǒng)一。藝術形象一方面是社會生活的再現(xiàn)和反映，同時又是藝術家對社會生活獨特的認識和評價。因此具有客觀與主觀的統(tǒng)一。三、藝術反映世界的真實性（一）藝術反映客觀世界的真實性再現(xiàn)的真實（二）藝術反映主觀世界的真實性表現(xiàn)的真實（三）高度真實的藝術形象與藝術典型藝術典型指藝術家通過個性化和本質化所創(chuàng)造出來的，既能反映現(xiàn)實生活的某些本質和規(guī)律，又具有鮮明獨特的個性特征，既表現(xiàn)出一定時代人們的審美理想，又表現(xiàn)出藝術家自己獨有的審美感受的藝術形象。藝術典型能集中地表現(xiàn)出藝術的各種性質和主要特征?！靶锬笥谘裕嫘文朴诋嫛闭f明了作者

9、是從藝術的傳播功能來認識藝術。第三節(jié)藝術的審美本質一、藝術與美的關系（一）藝術反映現(xiàn)實美現(xiàn)實美即現(xiàn)實中美的事物的美。（二）藝術創(chuàng)造藝術美（三）藝術是審美對象藝術作品本來就是供人欣賞的，這就決定了藝術形象思維必須反映藝術美，符合藝術的規(guī)律構思藝術形象，具有一定的審美性。二、藝術的審美本質（一）人與現(xiàn)實的審美關系審美關系指審美主體與審美客體之間發(fā)生美學上的關系。（二）美的本質與美感的本質（三）藝術是藝術家審美觀念的表現(xiàn)形態(tài)首先，從藝術與藝術家的關系來看，藝術是藝術家對現(xiàn)實生活審美認識的表現(xiàn)形態(tài)。藝術的社會本質的前提下強調藝術的審美本質和審美特點。客觀事物的美作用于人而引起人們一種意識活動和情感活動

10、，叫做審美。美感發(fā)生過程中，最大的一次歷史飛躍就是人們終于擺脫了對象的實用價值和功利內容，僅僅把對象的形式視為審美對象。三、情感在藝術中的作用和地位（一）藝術的一般審美特征：實踐性與主體性；合目的性與合規(guī)律性；形象性；形式美與形式感；創(chuàng)造性；情感性。藝術的創(chuàng)造性就審美本質而言，任何藝術都應是獨特的審美創(chuàng)造，每一件作品都應是新穎的，既不雷同他人，也不重復自己。就創(chuàng)作主體而言，審美認識和審美實踐應是不斷向前發(fā)展的，不能永遠停留在原來的某一階段。（二）藝術的情感特征情感性是藝術的又一審美特征。藝術形象特別是典型形象中，無不滲透著和凝聚著創(chuàng)作主體真摯的情感。情感是指人的心理形式，它反映著人對外部世界的

11、對象和形象的主觀態(tài)度。情感不僅在藝術創(chuàng)作中，而且在藝術欣賞中，也有著十分重要的地位和作用。在美感中，情感是美感的重要構成因素，沒有美的感受與感動之情，則不成其為美感。第二章藝術門類論第一節(jié)藝術的分類一、藝術門類的多樣性原始狀態(tài)的藝術只有兩種類型：造型藝術和歌舞藝術。二、藝術門類的劃分藝術分類的標準：以藝術形態(tài)的存在方式、感知方式、創(chuàng)造方式等。按照藝術形態(tài)的感知方式為標準，藝術可以分為視覺藝術和聽覺藝術。按照藝術形態(tài)的存在方式為標準，藝術可以分為時間藝術和空間藝術。按照藝術形態(tài)的創(chuàng)造方式為標準，藝術可以分為造型藝術和表演藝術。在藝術表現(xiàn)方法上，采用反諷、荒誕和調侃等多種方法直觀表現(xiàn)當代社會的不確

12、定性和分解狀態(tài)的被稱為現(xiàn)代藝術。繪畫、雕塑、工藝美術、攝影美術、建筑美術和園林藝術都屬于立體藝術。第二節(jié)主要藝術門類一、美術（一）美術的主要特征造型性靜止性（二）美術的主要類型繪畫雕塑雕塑的基本技術包括雕和塑兩種方式。雕刻巴爾扎克的作者是羅丹。雕塑的特點：（1）雕塑的題材只適合于可以通過靜態(tài)形體來表現(xiàn)的內容；（2）雕塑形象具有單純性；（3）雕塑還注重發(fā)揮材質的審美作用。工藝美術現(xiàn)代工業(yè)設計現(xiàn)代工業(yè)設計最突出的特點是把造型藝術和工業(yè)產品結合起來，也就是使工業(yè)產品藝術化現(xiàn)代工業(yè)設計被稱為“從小匙到大城市”的藝術類型。書法書法的藝術特征主要把握兩點，其一是抽象性；其二是形與意的結合。書法根據字體的不

13、同，分為籇、隸、楷、行、草五個基本類型。美術具有許多特性，在許多特性中起主導作用的是它的造型性和靜止性。美術表現(xiàn)的是“最富于孕育性的那一頃刻”反映了美術的靜止性。美術屬于造型藝術中最為重要的部分，在感知方式上具有永恒性。美術作品具有商品屬性是黑格爾最早提出。當代美學著作美學散步的作者是宗白華。二、音樂（一）音樂的主要特征音響的藝術音樂藝術的實體是樂曲。樂曲由旋律、節(jié)奏和調式、曲式、和聲、復調等要素構成奏鳴曲是由三個或四個樂章構成的大型樂曲。旋律也稱曲調，是音樂的最有表現(xiàn)力的因素。抒情的藝術第一，音樂不再現(xiàn)現(xiàn)實生活中的物質形式，而只是表現(xiàn)從其中體驗到的情感。第二，音樂中表現(xiàn)的情感是抽象的、直接的

14、。第三，音樂表達感情的特殊方式，還帶來欣賞的特殊性。（二）音樂的類型獨奏是由一個人演奏的器樂作品。交響曲是充分發(fā)揮各種樂器的功能和表現(xiàn)力的大型樂曲。協(xié)奏曲是一件或幾件樂器的獨奏與管弦樂隊的演奏相互配合的大型樂曲。重唱是每個聲部由一個人演唱的多聲部聲樂形式。黃河大合唱的曲作者是賀綠汀。三、舞蹈（一）舞蹈的主要特性動作性第一，舞蹈動作必須具備規(guī)范性和技巧性。第二，舞蹈動作必須有內涵。第三，舞蹈動作要講究形式美。第四，舞蹈動作要注重風格。抒情性與音樂的密切聯(lián)系第一，舞蹈與音樂之間存在著共同點。第二，舞蹈需要音樂的激發(fā)與強化。第三，舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進行。（二）舞蹈的類型獨舞雙人舞群舞舞劇芭蕾舞芭蕾

15、起源于歐洲民間，15世紀進入意大利宮廷。中國古典舞民間舞現(xiàn)代舞美國舞蹈家鄧肯是現(xiàn)代舞的創(chuàng)始人。人們贊譽舞蹈為美的化身。原始舞蹈分為狩獵與勞動兩種。四、戲劇戲劇是由演員扮演人物、當眾展示故事情節(jié)的藝術門類。通常認為戲劇有4個要素，即演員、導演、劇本、舞臺美術。（一）戲劇的主要特征是動作性、抒情性以及同音樂的密切性。戲劇的根本特征是戲劇行動和戲劇沖突。戲曲是中國的傳統(tǒng)戲劇形式。音樂劇是歐洲的通俗歌舞劇。（二）戲劇的類型表演藝術包括音樂、舞蹈、話劇、曲藝和雜技。悲劇悲劇起源于古希臘。1、英雄悲劇2、性格悲劇3、命運悲劇4、社會悲劇哈姆雷特屬于性格悲劇。喜劇喜劇源于古希臘的狂歡歌舞和滑稽戲。正劇五、攝

16、影（一）攝影的主要特征紀實性紀實性是攝影藝術獨特的本質特征。光與影的藝術黑白攝影的明暗層次主要指的是影調。（二）攝影藝術的類型新聞攝影生活攝影風光攝影人像攝影體育攝影舞臺攝影廣告攝影六、電影和電視（一）電影與電視的主要特征（1）具有運動的畫面語言；蒙太奇是電影構成畫面語言的重要手法之一，它可以使鏡頭之間通過組接，獲得更多更深的涵義。（2）聲畫結合；（3）具有時間轉換的自由性；（4）追求逼真。電影的主要類型，按傳統(tǒng)說法是“四大片種”，即故事片、美術片、科學教育片和新聞教育片。動畫片的出現(xiàn)反映了各藝術門類之間的結合。電視劇的類型有連續(xù)劇、系列劇、單本劇、短劇和小品。電視文學片七、文學文學是以語言作

17、為材料和手段來塑造形象和反映現(xiàn)實的。（一）文學的主要特征：形象塑造的間接性；藝術表現(xiàn)的廣泛性。對于文學體裁的劃分，歷來存在“二分法”、“三分法”、“四分法”三種方式?！岸址ā笔侵赴盐膶W體裁分為韻文和散文?！叭址ā笔侵赴盐膶W體裁分為敘事文學、抒情文學和戲劇文學，這是歐洲傳統(tǒng)的劃分方式?！八姆址ā卑盐膶W體裁分為詩歌、散文、小說、戲劇。根據文學形象的特性，文學也被人稱為想象藝術。（二）文學的類型詩歌詩歌是最早的文學樣式，是從詩、歌、舞三位一體的原始藝術形式中分化出來的。被認為“是一種最集中地反映社會生活的文學樣式”是詩歌。散文文學界討論散文特點時得出的一個共識是形散神不散。小說戲劇文學八、建筑和

18、園林（一）建筑實用是建筑的基本功能?！懊商妗笔菑姆▏ㄖW上借鑒來的名詞。1、建筑的主要特征：空間與實體統(tǒng)一；藝術與技術結合；風格性與象征性的統(tǒng)一。2、建筑的類型（二）園林1、園林的主要特征一是占有較大的固定空間，能夠容納人的游憩活動；二是利用自然界的材料首先是植物材料；三是經過審美創(chuàng)造而且具有景觀的意義。2、園林的主要類型詩情畫意是中國園林設計的主導思想。園林的主要流派有三個，即歐洲園林、阿拉伯園林和東方園林。3、園林與建筑的關系最為密切九、其他藝術門類（一）曲藝曲藝是中國傳統(tǒng)說唱表演藝術的總稱。二）木偶第三節(jié)各門藝術之間的關系一、各類藝術的相互聯(lián)系各門藝術之間的相互關系吸收與借鑒、配合、

19、結合。二、藝術在分化與綜合中發(fā)展第三章藝術發(fā)展論第一節(jié)藝術的發(fā)生一、歷史上關于藝術發(fā)生的幾種主要理論（一）游戲說；游戲說的代表人物有席勒和斯賓塞。席勒認為藝術發(fā)生的真正原因是以外觀為目的的游戲沖動。游戲說提出“古代的野蠻人讓這些幻象來塞滿自己的住宅、周圍的環(huán)境、廣大的地面和天空?！保ǘ┪仔g說；巫術說最早由泰勒在原始文化中提出。（三）勞動說。恩格斯提出藝術歷史的起點是建筑。馬克思主義美學家在藝術發(fā)生的眾多理論中高度重視和支持勞動說?！皽仕囆g”發(fā)生的標志是人體裝飾的出現(xiàn)。二、藝術發(fā)生的根本動力生產勞動實踐是藝術產生的根本動力：（一）生產勞動實踐為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了前提（二）生產勞動實踐推動著思想和

20、感情的產生，為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第一個必要的條件（三）生產勞動推動著審美意識的產生和發(fā)展，為藝術的發(fā)生創(chuàng)造了第二個必要的條件。（四）生產勞動實踐是原始藝術發(fā)生的直接動因。建筑藝術黑格爾提出，藝術史的起點是建筑。造型藝術藝術發(fā)生的根本動力是生產勞動實踐。裝潢藝術原始裝潢藝術根源于原始生產實踐活動。舞蹈音樂詩歌三、藝術發(fā)生的歷史過程（一）藝術發(fā)生的上限人們所創(chuàng)造的第一件工具（二）準藝術的發(fā)生（三）準藝術的繁榮（四）準藝術的衰落與藝術的發(fā)生第二節(jié)藝術發(fā)展的客觀規(guī)律、歷史上對藝術發(fā)展規(guī)律的研究（一）藝術發(fā)展的模式論：第一，認為“草創(chuàng)繁榮衰亡”是藝術發(fā)展的必然規(guī)律。第二，認為“否定之否定”是藝術發(fā)展的必然

21、規(guī)律。第三，認為“兩極之間的變化”是藝術發(fā)展的必然規(guī)律（二）藝術發(fā)展的動力論二、藝術發(fā)展的他律性藝術發(fā)展的他律性是指在藝術發(fā)展過程中，藝術與其他事物本質的、必然的、穩(wěn)定的聯(lián)系揭示藝術的外因是怎樣制約和推動著藝術的發(fā)展。（一）經濟是藝術發(fā)展的決定力量和終極原因。藝術與經濟的關系：第一，經濟決定藝術的發(fā)生；第二，經濟決定藝術的性質；第三，經濟決定藝術的發(fā)展；第四，藝術與經濟發(fā)展的不平衡性。藝術發(fā)展與經濟發(fā)展的不平衡性表現(xiàn)：首先，對歷史發(fā)展的不同時代做縱向比較，藝術與經濟的發(fā)展具有不平衡性。其次，對同一時代不同地區(qū)、國家做橫向比較，藝術與經濟的發(fā)展具有不平衡性。再次，對藝術內部不同種類藝術做比較，藝

22、術與經濟發(fā)展具有不平衡性。（二）政治對藝術的發(fā)展具有直接的、重大的、深刻的影響政治在藝術發(fā)展中的作用錯誤觀點：第一，認為“政治是藝術發(fā)展的根本動力，政治決定藝術”。第二，認為“政治不是藝術發(fā)展的任何動力，政治與藝術無關”。政治對藝術的影響是重大的：政治集中代表了統(tǒng)治階級的利益，他擁有占統(tǒng)治地位的精神力量和強大的物質力量。因此，政治既可以成為強大的動力促進藝術的繁榮，也可以成為巨大的阻力導致藝術的衰?。ㄈ┳诮虒λ囆g發(fā)展的影響首先，宗教阻礙藝術的發(fā)展。其次，宗教促進藝術的發(fā)展第一，宗教與藝術都是對社會生活的反映。第二，藝術與宗教都蘊含了感情與幻想的成分。第三，藝術與宗教都是對社會生活的全面反映。

23、第四，藝術與宗教都能使人的精神得到撫慰，產生愉悅與希望。宗教推動藝術的發(fā)展表現(xiàn)在：第一，宗教促使藝術突破教義的局限從而得到發(fā)展。第二，宗教為藝術提供題材。第三，宗教往往是藝術生產的組織者。（四）道德給藝術的發(fā)展以巨大的影像道德藝術發(fā)展中的作用錯誤的觀點：第一，認為道德與藝術是絕對對立的，道德與藝術無關。第二，道德與藝術是完全同一的，一切藝術都是道德教育的手段。（五）哲學對藝術發(fā)展的影響哲學如何影響藝術的發(fā)展：第一，哲學通過美學的中介影響藝術的發(fā)展；第二，哲學通過創(chuàng)作方法的中介影響藝術的發(fā)展；第三，哲學思想決定藝術創(chuàng)作方法的選擇與改變；第四，哲學思想的矛盾決定藝術創(chuàng)作方法的矛盾。三、藝術發(fā)展的自

24、律性藝術發(fā)展的自律性：（一）歷史繼承性是藝術發(fā)展的普遍規(guī)律；藝術發(fā)展的歷史繼承性：第一，藝術作品思想內容的繼承；第二，藝術作品形式的繼承；第三，藝術種類和藝術創(chuàng)作方法的繼承。（二）藝術發(fā)展具有歷史繼承性的原因；第一，藝術發(fā)展的歷史繼承性是社會物質生活發(fā)展的連續(xù)性所決定的。第二，藝術發(fā)展的歷史繼承性是由藝術本身的性質所決定的。第三，藝術發(fā)展的歷史繼承性是由藝術表現(xiàn)生活的任務決定的。（三）繼承藝術遺產的原則；繼承藝術遺產的原則是批判的原則。（四）藝術繼承的條件和類型；第一，同一藝術風格漸進延續(xù)中的繼承。第二，不同藝術風格飛躍斷裂的繼承。（五）革新是藝術發(fā)展的必然規(guī)律；第一，革新是藝術的任務所決定的

25、。第二，革新是藝術的本性所決定的。第三，革新是欣賞者的審美需求所決定的。第四，革新是藝術家的個性和思想感情的獨特性所決定的。（六）藝術發(fā)展過程中革新的表現(xiàn)；第一，從藝術作品來說，革新可以表現(xiàn)為藝術作品內容的革新與藝術作品形式的革新。第二，從藝術家的角度來說，革新可以表現(xiàn)為對他人的超越和對自我的超越。第三，從革新的程度來說，革新可以區(qū)分為同一藝術風格延續(xù)中的革新與不同藝術風格轉變中的革新。（七）藝術發(fā)展過程中繼承與革新的關系。第一，革新是繼承的目的。第二，繼承是革新的基礎。第三節(jié)藝術的世界性與民族性一、世界各民族藝術的多元存在（一）藝術的民族性藝術的民族性就是表現(xiàn)民族的本質特點所形成的藝術上的特

26、殊性；藝術的民族性最重要、最基本的內涵在于是否表達了民族精神，是否用民族精神去觀察客觀事物。民族精神是藝術民族性的核心和靈魂。（二）藝術民族性的根源（三）民族藝術的多元存在藝術的民族性最重要、最基本的內涵在于是否表達了民族精神。二、各民族藝術相互影響與融合（一）各民族藝術相互交流的必然性（二）各民族藝術相互影響的表現(xiàn)第一，民族藝術思想內容上仍相互影響。第二，民族藝術形式的相互影響。（三）各民族藝術相互影響的條件第一，民族的社會生活的類似性。第二，民族交往的可能性。（四）各民族藝術相互影響的過程三、藝術的民族性與世界性的辯證關系（一）從民族藝術走向世界藝術（二）世界藝術“藝術世界”對藝術接受的作

27、用：中介性、接受性、制度性、主動性與慣例性。世界藝術的具體特征：第一，世界藝術是為整個世界所共賞的民族藝術；第二，世界藝術是表現(xiàn)“人的一般本性”的民族藝術；第三，世界藝術的指表現(xiàn)人類共同美的民族藝術。（三）藝術的世界性與民族性的關系藝術的世界性與民族性的聯(lián)系就在于：凡是世界的，都是民族的。藝術的世界性與民族性的差別就在于：并非一切民族的都是世界的。（四）藝術的世界性和民族性的辯證統(tǒng)一原理對發(fā)展社會主義藝術的意義藝術的世界性和民族性的辯證統(tǒng)一原理，對發(fā)展社會主義藝術的意義：首先，社會主義藝術必須堅持名族形式；其次，堅持社會主義藝術的開發(fā)性。第四章藝術創(chuàng)作論第一節(jié)創(chuàng)作主體藝術家一、藝術家與社會（一

28、）社會生活對藝術家的影響（二）藝術家要有為社會和人類的進步而獻身的精神在藝術家藝術創(chuàng)作的本領中，最杰出的本領是藝術想象。二、藝術家的主體性（一）藝術家是藝術生產過程的主宰者（二）藝術生產和藝術的產品的不可替代性三、藝術家的修養(yǎng)（一）藝術家修養(yǎng)的五個方面藝術家應該具有的修養(yǎng)：（1）進步的世界觀和審美理想；（2）深厚的文化素養(yǎng)一般文化、姐妹藝術文化、專業(yè)文化（3）豐富的生活積累；（4）超常的藝術思維活動能力發(fā)現(xiàn)的目光和獨到的感受力，豐富的藝術想象力，獨特的記憶力。（5）精湛的藝術技巧和表現(xiàn)才能。（二）不斷優(yōu)化藝術心理定勢是藝術修養(yǎng)的最高目標藝術心理定勢指藝術工作者在掌握了一定文化科學基礎知識、藝術

29、基礎理論和藝術創(chuàng)作的基本技能的基礎上，在長期進行藝術修養(yǎng)過程中，在頭腦中逐漸形成的穩(wěn)定而又習慣成自然的藝術心理態(tài)勢。“藝術直覺”特指創(chuàng)作主體未經理性分析與邏輯推演而迅速直接地把握客體對象的本質及其感性特征的能力。第二節(jié)藝術創(chuàng)作活動一、藝術創(chuàng)作過程藝術家的創(chuàng)作過程：（一）生活體驗；（二）藝術構思；藝術構思指藝術家在既定的藝術心理定勢和創(chuàng)作目的的指導下，圍繞著從生活的暗示中初步形成的主題意象，運用與此有關的生活素材進行藝術思維，進而在頭腦中孕育成一個全新的藝術胎兒，即完整的藝術意象。典型，或稱典型形象，是指塑造得非常成功的藝術形象。（三）意象物化。意象物化是指藝術家運用藝術語言，將構思成熟的藝術意

30、象表現(xiàn)為專供審美和鑒賞的藝術形象及藝術作品，其實質是一種審美表現(xiàn)活動。藝術語言符號的運用規(guī)律：第一，特定藝術語言和特定藝術類別互制律。第二，藝術語言和藝術思維的互彰律。第三，內部藝術語言和外部藝術語言轉化率。第四，自覺運用藝術語言與非自覺運用藝術語言的同一律。第五，諸種藝術語言交遞運用律。想象性是藝術創(chuàng)作的根本特征。藝術創(chuàng)作過程一般包含生活體驗、藝術構思和意象物化三個階段。不同的藝術之間的聯(lián)系和融通，存在多種不同的方式，其中能從其它作品中吸收自己需要的東西的是借鑒。二、藝術創(chuàng)作中心的心理和思維活動（一）形象思維與藝術思維藝術創(chuàng)作的中心環(huán)節(jié)是藝術構思，它上承觀察和體驗生活，下接意象物化。在整個藝

31、術理論中，貫穿前后的最核心的問題是藝術思維。齊白石先生所說的“學我者生，似我者死”反映了藝術的創(chuàng)造性。（二）意識與無意識無意識大致分為6種不同性質和不同作用的類型。習慣無意識是指在意識的驅使和指導下，對于某種心理活動或動作經過嚴格的規(guī)范和長期反復練習，最后達到高度熟練、高度自動化的習慣無意識的表現(xiàn)狀態(tài)。無意識指未被意識到的、潛在的心理活動，即在不知不覺中進行的一種內在的心理活動。集體無意識是指一個民族在生理進化文化歷史發(fā)展過程中所獲得的心理上積淀起來的潛在的共同心理。它包含兩個方面的內容：人類生理進化中形成的集體無意識；民族文化歷史發(fā)展中形成的集體無意識。（三）藝術靈感從藝術創(chuàng)作的實踐經驗來看

32、，藝術創(chuàng)作中久思不得其解的問題突然因為某一事物觸發(fā)而得以頓悟的心理活動是藝術靈感。靈感的主要特征就是它在無意中觸發(fā)，突然在瞬間產生的頓悟。（四）形象思維的特征及其邏輯規(guī)律1、形象思維的特征形象思維指在藝術構思過程中，以表象做材料，通過藝術想象，對表象予以升華，或對表象予以分解、重組、聯(lián)結等，加工成藝術意象的思維過程。在藝術創(chuàng)作和藝術欣賞中，始終起重要作用的心理因素是形象思維。形象思維具有以下五個主要特征：（1）形象性；（2）想象性；（3）情感性；（4）藝術個性；（5）審美性。2、形象思維的邏輯性（1）形象思維邏輯的思維形式基形意象完形意象群形意象易形意象（2）形象思維的邏輯規(guī)律和諧律融合律理想

33、律（五）藝術思維中形象思維與抽象思維相互轉化的特殊規(guī)律第三節(jié)藝術的創(chuàng)作方法與流派、思潮一、藝術的創(chuàng)作方法藝術的創(chuàng)作方法是指藝術家在創(chuàng)作過程中，對主體思想感情和客觀生活的關系所持的基本態(tài)度和所遵循的基本原則。（一）創(chuàng)作方法的兩大主流（1）現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法指藝術家按照生活的本來面貌，通過藝術形象的典型化，真實地再現(xiàn)生活的藝術手法。現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法的基本特征是藝術描繪的客觀性、藝術形象的典型性、思想傾向和感情的隱蔽性。（2）浪漫主義創(chuàng)作方法浪漫主義創(chuàng)作方法是指藝術家一奔放的主觀激情，按照理想的面貌表現(xiàn)生活的創(chuàng)作方法。立體主義、未來主義、象征主義都屬于具有現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法的藝術作品。浪

34、漫主義理論，認為藝術作品是一種召喚結構。浪漫主義創(chuàng)作方法的基本特征是創(chuàng)作的重心是追求理想，創(chuàng)作奇幻型的藝術形象和強烈的主觀抒情色彩。（二）創(chuàng)作方法的多樣性（1）古典主義創(chuàng)作方法古典主義是要求創(chuàng)作忠于自然又合乎理想，強調復古，甚至采用古代題材來表現(xiàn)藝術家對現(xiàn)實的態(tài)度。（2）自然主義創(chuàng)作方法（3）西方現(xiàn)代主義藝術在藝術特征方面，主觀性和內向性是現(xiàn)代主義的主要特征。二、藝術流派與藝術思潮（一）藝術流派藝術流派指在一定的歷史階段內，由一些思想傾向、藝術主張、創(chuàng)作方法、藝術風格等方面相近或相似的藝術家，自覺或不自覺地形成的藝術家群體。藝術流派的形成有自覺和不自覺兩種情況：自覺形成的藝術流派，是指在一定的

35、歷史時期和社會條件下，由一些思想傾向、藝術見解、作品風格相近的藝術家自覺組織起來的。不自覺形成的藝術流派，往往是由一個或幾個代表性的藝術家及他們直接或間接的追隨者自然而然地形成的。（二）藝術思潮藝術思潮指在一定的社會思潮和哲學思潮的影響下，在藝術領域中出現(xiàn)的新的藝術思想和創(chuàng)作傾向的一股潮流。藝術思潮有兩個特征：新的藝術思想；群體性潮流。（三）藝術流派、藝術思潮與創(chuàng)作方法的關系研究藝術流派、藝術思潮和創(chuàng)作方法的現(xiàn)實意義：首先，有利于直接推動各時代藝術的蓬勃發(fā)展；而且隨著人類歷史繼續(xù)向前發(fā)展和人類審美意識的進一步提高，藝術思潮、流派的活動和作用也越來越會呈現(xiàn)出自覺的目的性。有助于深入了解藝術家及其

36、作品的內在意義。進一步證明再現(xiàn)與表現(xiàn)相統(tǒng)一是藝術自身的規(guī)律之一。第五章藝術作品論第一節(jié)藝術作品的構成因素一、藝術作品內容與形式的辯證認識被稱為“藝術作品的陵墓”的是藝術博物館。藝術展覽館是美術接受和傳播的重要機構和場所，它對于藝術家來說是他的作品走向社會接受過程的第一步。二、藝術作品的內容（一）對藝術作品內容的理解（二）藝術作品內容的構成因素1、題材2、主題藝術作品的內容由題材和主題兩種因素構成?！爸黝}”一詞始創(chuàng)于德國。藝術作品主題的產生有兩個基本條件，一是作品的題材，二是作者的思想感情。藝術作品的形式對內容具有相對的獨立性，因而藝術的繼承關系表現(xiàn)得明顯突出。三、藝術作品的形式藝術作品的形式由

37、結構和藝術語言構成。藝術語言指的是它在藝術作品中起到類似語言的表情達意的作用。藝術語言具有兩個最基本的功能，其一是塑造藝術形象，傳達藝術內容；其二是審美的功能。四、藝術作品的內容與形式的關系藝術作品的內容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉化的關系。藝術作品的內容與形式在藝術接受活動中與藝術創(chuàng)作活動中的表現(xiàn)方式有所不同。第二節(jié)藝術作品的相關屬性一、藝術作品的意蘊、意境與風格（一）藝術作品的意蘊意蘊是指藝術作品內在的含義、意義或意味。（二）藝術作品的意境意境是藝術作品的意與象、情與景、物與我的統(tǒng)一關系在作品整體中的體現(xiàn)。（三）藝術作品的風格藝術風格的形成是時代、民族和藝術家在藝術上超越了幼稚階段，

38、擺脫了各種模式化的束縛，從而趨向成熟的標志。藝術作品在整體上所呈現(xiàn)的代表性面貌是藝術品的風格。把藝術作品的風格劃分為“典雅”、“遠奧”、“精約”、“顯附”、“繁縟”、“壯麗”、“新奇”、“輕靡”八種類型的文藝理論家是劉勰。二、藝術作品的格調與品位（一）藝術作品的格調格調是藝術作品中一個重要的屬性，它既與作品的風格和意境、形式和內容有密切的關系又有自身特定的內涵。俗和雅是衡量作品格調高低的一個重要標準。（二）藝術作品的品位品位原是礦物學上的術語。三、藝術作品的商品屬性（一）問題的提出（二）藝術作品本質上是精神產品藝術作品本質上是精神產品，而不是商品。（三）藝術作品的商品屬性毛澤東同志說：“文學作

39、品中反映出來的生活卻可以而且應該比普通的實際生活更高、更強烈、更有集中性、更典型、更理想，因此就更帶普遍性?！钡谌?jié)藝術作品的藝術美一、藝術美的根源藝術作品的藝術美具有創(chuàng)造性，因此能夠參與到時代精神的建構過程中。藝術美的根源：藝術美不是憑空產生的，也不是人們主觀意識中固有的，而是現(xiàn)實美在藝術家頭腦中反映的產物。藝術作品中的藝術美從根本上說，來源于人類的現(xiàn)實生活，來自對大自然的深切感受，是藝術家對社會生活和自然界的審美體驗和審美認識的物化形態(tài)。二、藝術美的條件自然界具體事物的美稱為自然美。藝術作品的藝術美根源于社會生活。藝術美是由心靈產生和再生的美，因此黑格爾認為藝術美高于自然美。創(chuàng)作主體依據審

40、美認識而產生的，按照美的規(guī)律創(chuàng)造出來的事物的美，稱為藝術美。三、藝術美的特征藝術形象有三大特征：具體性、概括性和感染性。也有的理論家把真實性、典型性、情感性、審美性等看作是藝術作品的主要特征。第六章藝術接受論第一節(jié)藝術接受的性質與社會環(huán)節(jié)一、藝術接受的性質與特征（一）藝術接受與藝術的本質1、藝術接受是構成藝術活動完整性的重要環(huán)節(jié)首先，藝術接受和消費在其現(xiàn)實性上是藝術活動的完成。其次，藝術的接受與消費在潛在的意義上又同時是整個藝術活動在觀念與動機上的起點。第三，藝術的介紹與消費貫穿于整個藝術生產活動之中。2、藝術接受方式與藝術的本質藝術的本質是用形象來反映現(xiàn)實但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)。3、藝術接受是藝術返回社會生活的必由之路（二）藝術接受與藝術作品1、藝術作品是一個有待實現(xiàn)的對象2、藝術作品召喚結構的實現(xiàn)（三）藝術接受是一個無限的創(chuàng)造過程藝術接受是一個無限的創(chuàng)造過程的根據首先在于作品屬于哲學家波普爾所說的“第三世界”中的存在者。其