文物鑒賞課材料六書畫

1、PAGE PAGE 3文物鑒賞課材料六中國書畫 書畫是書法和繪畫的總稱。中國書畫用毛筆蘸水墨或彩墨在特制的紙上完成，是中國文化中最具獨(dú)立性的藝術(shù)門類。一、中國書法中國書法是漢字的書寫藝術(shù)。漢字起源于圖畫，與自然之象有著先天的聯(lián)系，漢字的方塊形體，又為書寫者提供了想象的空間，因此，漢字成為一種具有潛在藝術(shù)特質(zhì)的文字。然而，漢字雖然有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，但它與書法藝術(shù)并不能直接劃等號(hào)，書法藝術(shù)是在漢字基礎(chǔ)上的藝術(shù)創(chuàng)造。漢字從甲骨文開始，歷經(jīng)金文、古文、大篆、小篆、隸書，至楷書出現(xiàn)才定型。漢字的各個(gè)階段都有書法藝術(shù)的體現(xiàn)，然而，書法真正成為一門自覺的藝術(shù)，是從漢末魏晉開始的。那一時(shí)期，漢字的篆、隸、楷、行

2、、草各式書體都已完備，出現(xiàn)了張芝、蔡邕、鐘繇、陸機(jī)、王羲之、王獻(xiàn)之等一大批優(yōu)秀書法家，其中王羲之的成就和影響最大，被后人譽(yù)為“書圣”。他寫的蘭亭序被后人稱作“天下第一行書”。魏晉以后，歷代書法名家和優(yōu)秀作品不斷涌現(xiàn)。唐代是書法藝術(shù)的繁榮時(shí)期，出現(xiàn)許多擅長楷書的書法家，其中歐陽詢、顏真卿、柳公權(quán)最為有名。顏真卿的字筆畫肥壯，柳公權(quán)的字筆畫硬瘦，人們形象地稱其為“顏筋柳骨”。三人加上元代的趙孟頫，被稱作中國古代的四大楷書家。他們寫的九成宮醴泉銘、多寶塔感應(yīng)碑、玄秘塔碑、玄妙觀重修三門記等作品被習(xí)字者用作范本，千百年在民間廣泛流傳。唐代的草書大家有張旭、懷素，兩人的狂草書法線條飛舞，氣勢奔放，是不可

3、多得的書法精品。代表作有張旭肚痛帖、懷素自敘帖。宋元時(shí)期著名的書法家有蘇軾、黃庭堅(jiān)、趙佶、趙孟頫等人，其中宋徽宗趙佶是個(gè)亡國之君，但是書畫藝術(shù)卻有很高的成就。趙佶的書法線條纖細(xì)，清新脫俗，稱作“瘦金體”。明清的書法大家有祝允明、文征明、董其昌、徐渭、鄭燮、金農(nóng)、劉墉、康有為等人，其中鄭燮將篆、隸、楷、行、草各種書體加以融合，并參考水墨畫畫蘭花和竹子的技法，自創(chuàng)一種活潑灑脫的風(fēng)格，人稱“板橋體”。 中國的書法學(xué)習(xí)者習(xí)慣將書法范本稱作碑帖，它們是把刻在石上的文字用墨拓于紙上而成(帖也有木刻拓本)。然而，碑與帖實(shí)際上是有區(qū)別的。碑是古人用于紀(jì)功述事的一種石刻，立碑的目的是將碑文內(nèi)容公諸于世，而帖是把

4、著名的字跡加以摹刻，刻帖的目的在于學(xué)習(xí)書法，故帖也稱作法帖。中國古代為適應(yīng)眾多書法學(xué)習(xí)者的需要，以模寫、刻印方法制作法帖。宋代以來，帖學(xué)十分盛行，然而，長期的翻刻，易使名帖失真走樣。因此，清代中期以后，一些書法家對(duì)帖學(xué)提出異議，提倡重視碑學(xué)。他們廣泛搜羅古代碑刻，制作拓本，用以研習(xí)書法。碑學(xué)的興起，給書法藝術(shù)發(fā)展吹入一股清新之風(fēng)，其影響及于當(dāng)代。 二、中國畫中國畫簡稱“國畫”，是在中國歷史上獨(dú)立形成發(fā)展的繪畫種類。中國畫和西洋畫有很大的不同，西洋畫以定點(diǎn)透視法構(gòu)圖，繪畫者從一個(gè)視點(diǎn)出發(fā)，畫下見到的事物，所畫內(nèi)容符合真實(shí)的場景和比例；中國畫以散點(diǎn)透視法構(gòu)圖，繪畫者可以有多個(gè)視點(diǎn)，東南西北、春夏秋

5、冬的景象能包含在一幅畫中。西洋畫追求形似；中國畫不僅要求形似，還要求神似。西洋畫注重色彩的明暗對(duì)比，畫面富有立體感，是一種板塊藝術(shù)；中國畫注意運(yùn)用線條的的變化來體現(xiàn)畫中的韻律，是一種線性藝術(shù)。中國畫以其特殊的藝術(shù)風(fēng)格和超凡的成就在世界上享有盛譽(yù)，被人們稱作中國的國粹。中國畫的起源可上溯至新石器時(shí)代的彩陶和巖畫，及后來出現(xiàn)的青銅紋飾、秦漢壁畫、帛畫、畫像石等。東漢時(shí)期，紙的發(fā)明為中國畫創(chuàng)造了良好的載體。魏晉南北朝時(shí)，中國畫開始邁入自覺的藝術(shù)門檻，出現(xiàn)了顧愷之、張僧繇、謝赫等一批畫家和繪畫理論家。從那時(shí)以來，各個(gè)時(shí)代都有著名畫家及作品。中國畫的題材主要有人物、山水、花鳥三大類。 人物畫 人物畫是中

6、國畫成熟最早的畫種。文獻(xiàn)記載，西周和春秋戰(zhàn)國時(shí)期，宮廷中已有專職的畫工繪畫人物肖像，孔子即見到過古代帝王的畫像。魏晉南北朝時(shí)期，佛像畫隨佛教進(jìn)入中國，推動(dòng)人物畫迅速發(fā)展。這一時(shí)期的著名畫家如曹不興、顧愷之、陸探微、張僧繇等幾乎全是人物畫家，其作品已注重突出人物的神情性格。唐朝時(shí)期，人物畫高度成熟，出現(xiàn)閻立本步輦圖、歷代帝王圖、吳道子地獄變相圖、張萱虢國夫人游春圖等稀世珍品。宋朝人物畫繼續(xù)有發(fā)展，北宋畫家李公麟突破傳統(tǒng)人物畫只畫佛道、帝王、圣賢、仕女等題材，把筆觸伸向漁民、樵夫等社會(huì)下層人物；張擇端清明上河圖描寫北宋首都汴京的繁華都市，畫面上有姿態(tài)各異的人物五百余人。唐宋以后，人物畫雖然也有佳作

7、，但總體成就不如唐宋。 山水畫 山水最初是在人物畫中作為背景出現(xiàn)的，隋唐時(shí)，山水畫才成為獨(dú)立的畫科，出現(xiàn)以石青、石綠為主要色彩的“青綠山水”畫和以墨色為主的水墨山水畫。其中“青綠山水”以隋朝展子虔及唐朝李思訓(xùn)、李昭道父子最有名，水墨山水以唐朝王維最有名。王維的畫水墨渲淡，筆意清潤，畫中有詩意，后人稱其為文人畫的始祖。唐代以后，山水畫蓬勃發(fā)展，成為中國畫的主流畫科，山水畫的名家層出不窮。著名的有五代的荊浩、關(guān)仝、董源、巨然；北宋的李成、范寬、米芾；南宋的劉松年、李唐、馬遠(yuǎn)、夏圭；元代的黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)、倪瓚(元四家)；明代的戴進(jìn)、吳偉(浙派)、沈周、文征明、唐寅、仇英(吳門派)、董其昌(華亭派)；清代的石濤(朱若極)、八大山人(朱耷)、王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁(四王)等人。所畫作品各具一格，垂范后世?；B畫 花鳥畫是中國畫中出現(xiàn)最晚的畫種，中唐時(shí)才出現(xiàn)，宋代趨于成熟。但其后發(fā)展十分迅速，出現(xiàn)不少名家名作。歷朝著名的花鳥畫家有唐代的薛稷、殷仲容、邊鸞；五代的黃笙、徐熙；北宋的黃居寀、文同、蘇軾；南宋的楊無咎；元代的溫日觀、柯九思、王冕；明代的陳淳、徐渭；清代的惲格、八大山人、石濤、金農(nóng)、鄭燮等人。中國畫家創(chuàng)作花鳥畫，不單為表現(xiàn)花鳥草木的具體形態(tài)，更重要地是要表現(xiàn)畫中蘊(yùn)涵的內(nèi)在精神。在中國畫家看來