琵琶簡(jiǎn)介參考資料

1、琵琶簡(jiǎn)介琵琶，是東亞傳統(tǒng) 彈撥樂(lè)器，已經(jīng)有二千多年的歷史，最早被稱為 琵琶”的樂(lè)器大約在中國(guó) 秦朝時(shí)期出現(xiàn)的。 琵琶”這個(gè)名稱來(lái)自所謂 推手為枇，引手為杷”（最基本的彈撥技巧）所 以名為 枇杷”（琵琶）。在唐朝以前，琵琶也是漢語(yǔ)里對(duì)所有 魯特琴族（又稱琉特屬）彈撥 樂(lè)器的總稱。中國(guó)琵琶更傳到東亞其他地區(qū)，發(fā)展成現(xiàn)時(shí)的日本琵琶、朝鮮琵琶和越南琵琶。琵琶歷史琵琶由歷史上的直項(xiàng)琵琶及曲項(xiàng)琵琶演變而來(lái)，據(jù)史料記載，直項(xiàng)琵琶在我國(guó)出現(xiàn)得較早，秦、漢時(shí)期的 秦漢子”，是直柄圓形共鳴箱的直項(xiàng)琵琶（共鳴箱兩面蒙皮），它是由秦末的弦鼗發(fā)展而來(lái)的。 阮咸”或 阮”是直柄木制圓形共鳴箱， 四弦十二柱，豎抱用手彈奏的

2、琵琶。 晉代阮咸善奏此樂(lè)器，故以其名相稱，即今天的阮。琵琶的種類一、 五弦琵琶。二、南音琵琶。三、響琶、月琶、高音琵琶、電王壬王王上匕琶南音琵琶流行于閩南和臺(tái)灣一帶。是演奏福建南音的主要樂(lè)器之一，在樂(lè)隊(duì)中南音琵琶起著指揮作用。常和南音洞簫配在一起，共同演奏樂(lè)曲的旋律，使清淡、委婉的福建南音，富有濃郁的地方特色。具備月琴和琵琶兩種樂(lè)器的優(yōu)點(diǎn)，可以按琵琶的傳統(tǒng)方法來(lái)定弦和彈奏，也可采用小提琴定弦法和使用小提琴弦。月琶”的發(fā)音比月琴鏗鏘有力，音量宏大,音質(zhì)純凈，音色清脆、飽滿而透亮、最適合與京胡合作為京劇伴奏。琵琶的彈奏指法左手指法:捺、帶、擻都是用左手指發(fā)音，因音量較弱，故又稱虛音捺、帶、擻：捺、

3、帶、擻都是用左手指發(fā)音，因音量較弱，故又稱虛音。虛音 是與左手彈奏的實(shí)相對(duì)而言的。音量方面，實(shí)音較強(qiáng)，虛音較弱。如在樂(lè) 曲某些地方恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用了虛音與實(shí)音的有機(jī)結(jié)合，可使樂(lè)曲在音量方面增 添對(duì)比。這種虛音與實(shí)音組合進(jìn)行的方法，在琵琶傳統(tǒng)文曲中見(jiàn)用最多。 現(xiàn)將有關(guān)捺、帶、擻的演奏方法，分別介紹如下。（1）捺捺，又稱“捺打”、“印”等。演奏捺的方法，是在指關(guān)節(jié)的運(yùn) 動(dòng)中，手指端取勢(shì)將弦身?yè)艮嘣谙嗥肺簧?，使得微聲，捺與前面一音大都 成上行進(jìn)行。（2）帶帶，又稱“帶起”、“帶音”、“放”等。演奏帶的方法：當(dāng)右 手彈出前一按音之后，接著在相品位上作向左內(nèi)方或向外方一撥，然后離 開(kāi)弦身，帶起一個(gè)較弱或稍強(qiáng)的

4、音來(lái)。帶與前面一音大都成下行進(jìn)行。帶起的音，有散音與按音之分。帶起散音時(shí)，須將按指向左內(nèi)方 或外方一撥，即可帶出空弦散音來(lái)。帶起按音時(shí)，則須把下行進(jìn)行的后一 個(gè)音先用食指（或中指）按在相品位上，然后再作帶的動(dòng)作。（3）擻擻，又稱“搔”、“搬”、“抓”、“粘”等。演奏擻的方法： 用左手指將弦身按在相品位上，用中指或名指在下面搔弦發(fā)音（如用左手 中指按弦時(shí)，則用無(wú)名指搔弦），這是擻按音的奏法；如擻空弦散音時(shí)， 則可在左手食、中、名三指中選擇一較方便的指頭去搔弦即可。擻弦大都 在同一條弦上進(jìn)行。右手指法：彈挑類括彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、易V、撫、飛、雙飛， 而彈、挑是右手指法中最基礎(chǔ)、最重要的

5、指法。其他右手指法都是由彈挑 衍變而來(lái)。彈挑類：包括彈、挑、夾彈、滾、雙彈、雙挑、易V、撫、飛、雙飛，而彈挑是右手指法中最基礎(chǔ)、最重要的指法。其他右手指法如 夾彈、滾、分、摭、勾、抹、剔、飛等，都是由彈挑衍變而成。而琵琶二 字的命名，亦出自彈挑。劉熙釋名和應(yīng)劭風(fēng)俗通中，都有“推手 前曰枇（即彈），引手卻曰杷（即挑，“琵琶”古作“枇杷”）的記載。彈：是用右手食指指甲端（一般用與拇指相鄰側(cè)的指甲端）觸弦， 將弦向左彈出發(fā)音。挑：是用右手拇指指甲端（一般用大指外側(cè)的指甲端）觸弦，將弦 向右挑進(jìn)發(fā)音。彈挑類其他指法的 演奏方法：夾彈：是用彈和挑在弦上作連續(xù)均勻而不很快的動(dòng)，每拍依曲調(diào)節(jié) 奏的快慢， 一

6、般作四聲， 有的 或作二聲。滾：演奏方法與夾彈相同。但在速度上則較夾彈快一倍，即每拍依 曲 調(diào)節(jié) 奏的快慢， 一般作八聲， 有的作十六聲。剔 ： 是 用 中 指 甲 向 左 將 弦 剔 出 。撫： 是用 中指肉將弦向右撫進(jìn)。雙彈： 是用 食指甲 將相鄰的兩條弦向左同時(shí)彈出。雙挑： 是用 拇指甲 將相鄰的兩條弦向右同時(shí)挑進(jìn)。飛： 是用 名指甲 將弦向左飛出。雙飛： 是用 食指甲 彈左面的弦， 拇指甲 挑右 面的弦， 要連而不 斷。 輪指是 五指循環(huán)周而復(fù)始的演奏， 是彈琵琶時(shí)獲得長(zhǎng)音的主要方法。輪指的 演奏方法：輪類：二胡等拉弦樂(lè)器演奏長(zhǎng)音時(shí)， 可拉“長(zhǎng)弓”來(lái)得到連續(xù)不 斷的 長(zhǎng) 音。笛 子等吹

7、奏樂(lè)器，演 奏長(zhǎng)音時(shí)，可 一口氣吹出連 續(xù)不 斷的 長(zhǎng)音。琵 琶 等彈弦 樂(lè)器演奏長(zhǎng)音時(shí)，就 須用 “輪”或“滾”、“ 搖”等指法，利 用 同 一音位的各個(gè)快速單音聯(lián)成了一個(gè)長(zhǎng)音。用 長(zhǎng)弓與一口氣吹的 長(zhǎng)音，是 毫 無(wú)間斷的長(zhǎng)音。用 輪或滾搖的長(zhǎng)音，在長(zhǎng)音的中間，存在無(wú)數(shù)的短促間歇。 輪指的 定度：以 右手指為第一、中 指第二、無(wú) 名指第三、小 指 第四，一 個(gè) 接一個(gè)依次順向（ 左前方）彈 出；接 著大指為第五由反向挑進(jìn)得五聲稱一 輪。這 種五指 循環(huán)周而復(fù)始的演奏指法稱為輪指。輪 指時(shí)五個(gè)手指擊弦的 時(shí)間間距要均勻 ， 聲音要統(tǒng)一。輪有兩種奏法： 一種叫“下出輪”， 是先用 右 手的小、名

8、、中、 食指次第向左彈出，然 后拇指向右挑進(jìn)。由 于它是先用小指開(kāi)始作輪，因 此叫做 “下出輪”。清代 浙派多用此 法。其優(yōu)點(diǎn)是各指的發(fā)音 量易 于相仿； 缺點(diǎn)是音量一般較弱些。另 一種叫做“上出輪”，是先用右手拇指或食指 在上面開(kāi)始作輪的，清代直隸派多用此法。其優(yōu)點(diǎn)是發(fā)音量一般較強(qiáng)些； 缺點(diǎn)是 各指的發(fā)音量易致強(qiáng)弱不一。由 于 目前大都采用了 “上 出輪”的方 法，因 此就以介紹上出輪為主。劃、拂、掃、撇 類都是在同一時(shí)間有四個(gè) 音（或三個(gè)音）一 齊發(fā)音的指法。在 演奏和音或和弦時(shí)，大 都采用這類指 法，常 用在樂(lè)曲的重音和高潮處。劃、拂、掃 、撇類 劃、拂、掃 、撇 類，包 括劃三弦、拂三

9、弦、滾二弦、滾三弦、滾 四弦、臨 、掛 。都是在同 一時(shí)間有四個(gè)音（ 或三個(gè)音）一 齊發(fā)音的指法。在 演奏和音或和弦時(shí)，大 都采用這類指法。此類的發(fā)音量較強(qiáng)，易于作出激烈而有力表現(xiàn)，能 突出 重音，強(qiáng)化節(jié)奏，因此，在樂(lè)曲的重音和高潮處常配用這類指法。劃：用右手食指甲由纏弦至子弦向左急速?gòu)椝南胰缫宦?。b 拂： 用右手拇指甲由子弦至纏弦向右急速?gòu)?四弦如一聲。c掃：用右手小、名、中、食四指排齊，由纏弦至子弦向左急速掃出 如 一聲 。撇：用右手小、名、中、食四指排齊，由子弦至纏弦向右急速撇進(jìn) 如 一聲 。劃三弦： 用右手食指自右向左急速?gòu)椣噜彽娜龡l弦。拂三弦： 用右手拇指自左向右急速挑相鄰的三條弦。

10、滾二弦：用右手拇、食兩指在相鄰的二條弦上作連續(xù)而快速的彈挑。 h滾三弦：用右手拇、食兩指在相鄰的三條弦上作連續(xù)而快速的彈挑。滾四弦：用右手拇、食兩指在相鄰的四條弦上作連續(xù)而快速的彈挑。j.臨： 用右手拇指自子弦而中弦、 老弦、 纏弦向右次第挑進(jìn)。掛： 用右手食指自纏弦而老弦、 中弦、 子弦向左次第彈出。摭分和勾打類：勾： 用右手拇指肉觸弦， 取勢(shì)向左勾出。抹： 用右手食指肉觸弦， 取勢(shì)向右抹進(jìn)。摭：用右手拇指勾同時(shí)食指抹葫蘆絲簡(jiǎn)介葫蘆絲葫蘆絲，又稱 葫蘆簫”傣語(yǔ)稱 篳郎叨”（篳”為傣語(yǔ)吹管樂(lè)器的泛稱。郎”為直吹之意，叨”即葫蘆），是云南少數(shù)民族樂(lè)器，主要流傳于傣、彝、阿昌、德昂等民 族中。葫蘆

11、絲可分為高、中、低音三種類型，常用的調(diào)為降B、C、D等調(diào)。葫蘆絲發(fā)源于德宏傣族景頗族自治州 梁河縣，主要流行于傣、阿昌、佤、德昂和布朗等族 聚居的云南德宏、臨滄地區(qū)，富有濃郁的地方色彩。葫蘆絲歷史葫蘆簫的歷史較為悠久， 其淵源可追溯到先秦時(shí)代，它是由葫蘆笙演進(jìn)改造而成的。在構(gòu)造上仍保持著古代樂(lè)器的遺制，簫管數(shù)目正與三管之龠相同， 兩支副管不開(kāi)音孔也和古簫完全一樣，而發(fā)出持續(xù)的五度音程，則與古龠的“以和眾聲”惟妙惟肖。但它的主管已開(kāi)有7個(gè)音孔，與后世的簫笛非常近似，又顯示出它在歷史上的飛躍。新中國(guó)成立后，我國(guó)民族音樂(lè)工作者對(duì)葫蘆簫進(jìn)行了不斷的改革。1958年，云南省歌舞團(tuán)首先把音域擴(kuò)展為 14個(gè)

12、音。近年來(lái)，北京的一些文藝團(tuán)體又制成兩種新葫蘆簫。其中的六管葫蘆簫，可以吹奏單音、雙音、單旋律加持續(xù)音及兩個(gè)和音旋律加持續(xù)音。既保持了原來(lái)樂(lè)器特有的音色和風(fēng)格，又增大了音量、擴(kuò)展了音域、豐富了音響色彩和表現(xiàn)力。在我國(guó)民族樂(lè)器大花園中，它已成為一支引人注目的奇葩。1980年初，中央民族樂(lè)團(tuán)訪日小組，曾用這種新葫蘆簫為日本人民演奏，受到了歡迎和好評(píng)。傣族民間流傳著這樣一個(gè)傳說(shuō)：很久以前，一次山洪爆發(fā)，一位傣家小卜冒抱起一個(gè)大葫蘆，闖過(guò)驚濤駭浪，救出自己的心上人，他忠貞不渝的愛(ài)情感動(dòng)了美妙的樂(lè)聲，頓時(shí)風(fēng)平浪靜，鮮花盛開(kāi)，孔雀開(kāi)屏，祝愿這對(duì)情侶吉祥幸福。 從此葫蘆絲在傣族人家世代相傳。傣族人民多才多藝

13、， 能歌擅舞， 在節(jié)日里， 不論是在江中劃龍舟或是在江邊放高升， 還是在廣場(chǎng)上趕擺，或是在竹樓里飲酒歡歌，都可以聽(tīng)到動(dòng)人的歌聲。贊哈（民間歌手）在 葫蘆絲的伴奏下唱著古老的傳說(shuō)和美麗的神話，唱著舊社會(huì)的苦難和新社會(huì)的幸福。葫蘆絲種類：1、按附管發(fā)音分： 雙音葫蘆絲只有高音附管發(fā)一單音，另一附管只起到配飾作用。 三音葫蘆絲兩只附管都分別發(fā)一單音。 低音附管不常用， 特別是中、 低音葫 蘆絲其實(shí)用性幾乎為零。2、按附管的形式分： 音塞式單音附管用軟塞塞緊，使用時(shí)拔開(kāi)。已逐漸被淘汰的傳統(tǒng)型工藝。優(yōu)點(diǎn)：附管音孔處于常閉狀態(tài)。缺點(diǎn)：只能利用曲目間奏 時(shí)拔開(kāi)音塞，轉(zhuǎn)換慢。按孔式單音附管的發(fā)音用上手小指或下

14、手拇指控制音孔的開(kāi)合。 優(yōu)點(diǎn)：便于及時(shí)配合主管演奏，轉(zhuǎn)換快。缺點(diǎn)：附管音孔處于常開(kāi)狀態(tài)，影響初學(xué)者手指的靈活性。3、按音高劃分可分為超高音葫蘆絲、 高音葫蘆絲、次高音葫蘆絲、 中音葫蘆絲、次中音葫蘆絲、 低音葫蘆絲、超低音葫蘆絲等。常用調(diào)子為：小D調(diào)、C調(diào)、降B調(diào)、G調(diào)、F調(diào)。4、按音域劃分 傳統(tǒng)葫蘆絲標(biāo)準(zhǔn)傳統(tǒng)型葫蘆絲音域?yàn)橐粋€(gè)純八度加一個(gè)純四度， 即包含十七 個(gè)半音，共九個(gè)全孔音。 當(dāng)筒音作 5（so） 時(shí)發(fā)音從 3（mi） 至高一個(gè)八度的 6（la）, 音孔排列為 3 5 6 7 （低音組） 1 2 3 5 6 （高音組）。擴(kuò)音域葫蘆絲又分為加鍵和不加鍵兩種。 在同一主管上音域擴(kuò)寬為一個(gè)八

15、度 另五個(gè)音。5、按拆卸形式劃分可拆卸葫蘆絲主管、 附管都可以從葫蘆上撥下來(lái)， 便于專業(yè)人士維修， 也便 于使用者作簧片調(diào)整。不可拆卸葫蘆絲主管、附管粘接在葫蘆上，非專業(yè)維修人員不能拆卸葫蘆絲的演奏方法（一）右手無(wú)名指、中指、食指用第一節(jié)指肚分別開(kāi)閉第一、二、三個(gè)音孔，拇指拖于主管 下方。左手無(wú)名指、中指、食指用第一節(jié)指肚分別開(kāi)閉，第四、第五、第六音孔，拇指開(kāi)開(kāi) 位于主管前下方的第七音孔。（二）深呼吸、吸入的氣盡可能多一些，吸氣后、氣息下沉，使氣流在有控制的情況下有節(jié)制的均勻向外呼出，氣息要平穩(wěn)、不可忽強(qiáng)忽弱。（三）吹奏中， 高音時(shí)要用緩吹法（氣流減?。┑鸵魰r(shí)要用急吹法（氣流加強(qiáng)）。二胡簡(jiǎn)介二

16、胡是中國(guó)的傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器，是胡琴的一種，也稱胡琴。胡琴的鼻祖是唐代樂(lè)器一一奚琴。最初的奚琴是彈撥樂(lè)器，它的形狀雖然與胡琴很相近， 但不同的是它是用竹片拉奏的。 到了宋代，胡琴的第二代樂(lè)器 一一 稽琴開(kāi)始用作宮廷宴會(huì)的獨(dú)奏樂(lè)器，那時(shí)候的稽琴已經(jīng)能夠演奏換把和移指等比較復(fù)雜和高超的技巧了， 并且采用馬尾弓拉弦。這種用馬尾代替竹片擦弦發(fā)音的樂(lè)器，是長(zhǎng)期過(guò)著游牧生活的我國(guó)北方少數(shù)民族人 民聰明智慧的結(jié)晶，同時(shí)也是中國(guó)拉弦樂(lè)器向前發(fā)展的一個(gè)里程碑。用木頭和蟒皮組成發(fā)音筒 馬尾加松香拉動(dòng)琴弦有優(yōu)美的音色可以演奏出特殊的顫音滑音 跳音效果二胡的琴筒有很多的形制， 二胡也有不同的款式， 是根據(jù)不同的要求逐步開(kāi)發(fā)

17、出來(lái)的，每一款形制的二胡都會(huì)有其所代表的特點(diǎn)二胡特性（一）形制二胡和其他弓弦樂(lè)器的構(gòu)造基本相同，分為琴桿、琴筒、琴軸、及琴弓等部件。除琴弓為竹制外，其他部件均為木制。琴筒主要分圓八角和方六角兩種， 此外還有扁圓筒、圓筒等形制。二胡琴筒一側(cè)蒙有蟒皮，這與中胡、高胡相同， 而板胡琴筒是用椰子殼制作的，一側(cè)則用木版粘住。京胡幾個(gè)部件都是用竹子 制成的（琴軸為木制），但其琴筒一側(cè)是用蛇皮蒙制的。幾種樂(lè)器的尺寸屬中 胡最大，其次為二胡、板胡、高胡、京胡。（二）音色各種樂(lè)器不同的加工材料和形制等諸多因素都會(huì)影響其音色。二胡的音色具有柔美抒情之特點(diǎn)，發(fā)出的聲音極富歌唱性，宛如人的歌聲。形成這一特 點(diǎn)的原因，

18、一方面取決于它的內(nèi)外定弦的音高與弦的張力適宜，另一方面是由 于琴筒的一側(cè)是用蟒皮蒙制的。因此，在一般演奏時(shí)無(wú)需大力度按弦和大力度 運(yùn)弓，即可發(fā)出平和柔美之聲。二胡構(gòu)造二胡的構(gòu)造比較簡(jiǎn)單，由琴筒、琴桿、琴皮、弦軸、琴弦、弓桿、 千斤、琴碼和弓毛等組成的。二胡各部構(gòu)造的功能：二胡構(gòu)件由九個(gè)主要部分組成，其功能分別介紹如下：琴筒A琴筒：是二胡的重要部分，這通過(guò)弓的推拉運(yùn)動(dòng)，擦弦后振動(dòng)琴皮發(fā)音的共鳴體。琴筒的質(zhì)地和形狀對(duì)音量和音質(zhì)有直接影響。一般用紫檀木或紅木制作。形狀有六角形、八角形、圓形、前八角后圓形等，常用的是六角形。琴筒后面 鑲嵌著一個(gè)音窗（一般為雕木花窗），不僅對(duì)琴筒起了裝飾作用，而且對(duì)發(fā)音

19、、傳音和濾音有一定的好處。琴皮E琴皮：有蟒皮和蛇皮兩種，蟒皮為佳。它是二胡重要的發(fā)音體，也是振源的關(guān)鍵，對(duì)音質(zhì)和音量有著直接的影響。莽皮的鱗片越大，音色越好。琴桿C琴桿：是二胡的支柱，亦是軀干。不僅起著上連下接的支撐作用，而且對(duì)整 體振動(dòng)發(fā)音也有一定的影響。制作琴桿的材料有些檀木、烏木或紅木。一般用 紅木較多。紅木價(jià)廉物美，具有一定的抗拉性。琴軸音準(zhǔn)D琴軸：有上下兩個(gè)（又名琴軫），起調(diào)整音高的作用，上軸縛膠內(nèi)弦，下軸 縛絞外弦。琴軸有木質(zhì)軸和機(jī)械軸兩種，兩者各有利弊。木質(zhì)軸調(diào)音后穩(wěn)定， 不易跑弦走音，但因時(shí)緊時(shí)松，給調(diào)弦?guī)?lái)困難。機(jī)械軸調(diào)弦快而自如， 也好，但目前制作質(zhì)量沒(méi)有完全過(guò)關(guān)，時(shí)而會(huì)出

20、現(xiàn)松動(dòng)、滑動(dòng)等現(xiàn)象，容易導(dǎo) 致跑弦走音。琴軸的類型：銅軫和木軫弓子E弓子：是二胡發(fā)音的重要工具，由弓桿和弓毛兩部分組成。弓桿是用細(xì)實(shí)的 紫竹制成，粗細(xì)要適中。弓桿的軟硬和彈性會(huì)直接影響到演奏效果。弓毛以前 有用尼龍絲和馬毛的，多用馬尾，且白馬尾為最佳，黑馬尾次之。一般用細(xì)實(shí) 紫竹縛上馬尾，一端裝有活螺絲（弓魚(yú)）用來(lái)調(diào)整弓毛的松緊度。F琴弦：是 琴的發(fā)音體之一，也是二胡的聲源體之一。其質(zhì)量的優(yōu)劣，直接影響到發(fā)音效 果。目前琴弦有兩種：一種是金屬弦，具有拉力好，音質(zhì)好，音準(zhǔn)好和靈敏度 高等特點(diǎn)，又分鋁質(zhì)弦和銀質(zhì)弦兩種，銀質(zhì)弦最佳；另一種是絲弦，它發(fā)出的 音比金屬弦柔和細(xì)膩，但位力差，音準(zhǔn)差而且容易

21、斷弦，且易變音?，F(xiàn)在大多 采用金屬弦。千斤線G千斤：又稱千金，對(duì)二胡琴弦起固定和切弦作用。對(duì)音準(zhǔn)也有一定的影響。 它是用棉線、絲線、有機(jī)玻璃、塑料等材料制成。其形式多種多樣，有固定千 斤、線繞千斤、金屬千斤等。較常用的是線繞千斤。琴碼H琴碼：是琴弦與琴皮之間振動(dòng)的媒介體，對(duì)發(fā)音有重要作用。它采用的材料 有木、竹、金屬和紙等，常用的有木松節(jié)馬、楓木馬。木松節(jié)馬木質(zhì)柔軟，發(fā) 音圓潤(rùn)、淳厚，楓木馬軟硬適中，發(fā)音柔和、噪音少。J琴托：是琴身的底托， 起著裝飾、穩(wěn)定琴身的作用。有的二胡琴托還裝有可調(diào)底托，用尼龍扣調(diào)節(jié)， 演奏時(shí)更為方便。古箏簡(jiǎn)介古箏是古老的民族樂(lè)器，結(jié)構(gòu)由面板，雁柱,琴弦,前岳山，弦釘，

22、調(diào)音盒,琴足,后岳山,側(cè)板，出音口 ,底板，穿弦孔組成箏的形制為長(zhǎng)方形木質(zhì)音箱 ，弦架 箏柱”即雁柱）可以自由移動(dòng)，一弦一 音，按五聲音階排列，最早以25弦箏為最多（分瑟為箏），唐宋時(shí)有弦十三根，后增至十六根， 十八弦，二十一弦等，目前最常用的規(guī)格為 21弦,通常古箏的型號(hào)前用 S163-21 ，S代表S形 岳山，是王巽之與繆金林共同發(fā)明，163代表古箏長(zhǎng)度是163厘米左右，21代表古箏弦數(shù)21根. 同名人物，中國(guó)女子體操隊(duì)隊(duì)員。古箏起源古箏是古箏一件古老的民族樂(lè)器，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期盛行于 秦”地，司馬遷的史記所記載李斯列轉(zhuǎn).諫逐客書(shū)中所引資料，頗有值得我們注意的地方。李斯諫逐客書(shū)中述及秦國(guó)樂(lè)舞的一段

23、說(shuō)：夫擊甕，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者。真秦之聲也。鄭衛(wèi)桑間，韶虞、武象者，異國(guó)之樂(lè)也。今棄叩缶、擊甕而就癥衛(wèi)，退彈箏而取韶虞，若是者何也？快意當(dāng)前，適觀而已矣?！惫殴~的歷史由來(lái)早在戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，古箏便在秦國(guó)一帶流行，所以又有秦箏之稱。到了后漢，劉熙在其釋名中解釋，箏是因其聲響效果而得此名。在后來(lái)漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，古箏也隨歷史的變遷而有 變化、發(fā)展。最初的古箏是以一種竹制的五弦樂(lè)器演變而來(lái)的，其形制到漢代發(fā)展為與瑟形制基本相同，它們的區(qū)別是瑟的弦多 （二十三弦、二十五弦），而古箏則以雛形的五弦（即戰(zhàn)國(guó)時(shí)代）逐漸發(fā)展為秦，漢時(shí)代的十二弦，唐、宋時(shí)代的十三弦，元明時(shí)代的十四弦和 代的十六弦等。到

24、本世紀(jì)的60年代，箏的弦數(shù)又由十六弦逐漸增加到十八弦、二十一弦、二十三弦直至二十六弦， 到本世紀(jì)70年代，又出現(xiàn)了轉(zhuǎn)調(diào)古箏，箏弦也由絲弦改為鋼絲弦、 尼龍纏弦等，這樣以來(lái)，古箏的音域和其表現(xiàn)力就更加寬廣和豐富了。古箏的指法古箏的演奏方法主要分右手技法和左手技法。右手職彈，用大、食、中、無(wú)名四指彈弦發(fā)聲，控制節(jié)奏和音的強(qiáng)弱變化。左手司按，用食、中兩指按抑箏弦，控制音高和弦音的變化，表 現(xiàn)出不同的音韻，左手司按為其技法主要特色，同時(shí)也要職彈，職彈技法與右手相同。彈箏姿勢(shì)彈箏姿勢(shì)有立式、盤式、跪式、坐式等，通常以坐式為主.坐式彈箏姿勢(shì)：箏放置在箏架或琴桌上，琴凳置箏的右側(cè)（即靠近箏首處）。坐時(shí)身體靠

25、近箏的右端，距箏約15公分。兩腿于箏架下自然分開(kāi)，雙足一前一后。上身端正，手臂松弛， 曲肘置手于箏弦上，腕部放松，指型自然展開(kāi)，頭部略微俯視，儀態(tài)自然大方。彈箏手型彈箏強(qiáng)調(diào)自然手型，即人站立時(shí)兩手自然下垂的放松狀態(tài)的手型。根據(jù)演奏的需要，大指略微展開(kāi)，手指自然彎曲，呈半握拳狀這種放松的自然手型，不僅展示在靜止的狀態(tài)，也呈 現(xiàn)于演奏的過(guò)程之中；不僅是右手彈弦的基本形態(tài)。也是左手按弦、彈弦的基本形態(tài)。彈弦位置右手彈弦位置在距前梁 3公分處，這是初學(xué)練習(xí)的基本彈弦位置。而最佳觸弦點(diǎn)，則是在 發(fā)音弦段（前梁至箏柱）的八分之一處。此處正好是本音第三個(gè)八度的泛音位置，這個(gè)位置彈 弦聲音純凈響亮，為基本音質(zhì)

26、的最佳彈弦點(diǎn)。介于箏柱的排列，弦的長(zhǎng)短不等，八分之一的最佳彈弦點(diǎn)的變化就比較大，彈弦的活動(dòng)范圍也比較大。演奏過(guò)程中選擇不同的音色（明與 暗，剛與柔），在弦段位置上的活動(dòng)范圍將更大。在基礎(chǔ)訓(xùn)練中，要掌握基本位置的彈奏和最佳彈弦點(diǎn)位置的彈奏，還要學(xué)會(huì)在不同的弦段上選擇不同的音色，豐富我們的表現(xiàn)手段。一般說(shuō)來(lái)，靠近前粱處發(fā)音明亮，音質(zhì)較剛；靠近 箏柱二分之一處音色較暗，發(fā)音柔和。我們可根據(jù)音樂(lè)表現(xiàn)的需要，進(jìn)行不同的變化，切忌彈弦位置僵化在一個(gè)點(diǎn)上。按弦位置韻昧，為箏之特色。左手按弦位置的恰當(dāng)，對(duì)技巧的表現(xiàn)起決定的作用。理想的按弦位置距 箏柱左側(cè)約16公分處，這是根據(jù)箏弦的張力和左手伸展的適度來(lái)決定的

27、。我們常見(jiàn)的不適 當(dāng)?shù)奈恢猛汲^(guò) 20公分。因?yàn)榫喙~柱越近，琴弦的張力越大，弦緊按不下去；距箏柱 越遠(yuǎn)，弦就越軟，按弦的張力就小些。 有些彈箏者為了按滑時(shí)用力輕松些，左手就伸展得遠(yuǎn)，這樣按弦位置就改變了。 左手過(guò)度伸展，增加了手臂的負(fù)擔(dān)， 演奏形態(tài)變得不自然，按滑又 往往觸及面板。常見(jiàn)一些箏的左側(cè)面板上按有不少指甲印跡，就是按弦位置不當(dāng)造成的現(xiàn)象?；A(chǔ)訓(xùn)練中要注意左手按弦位置的準(zhǔn)確自如，這樣左手技巧才能得到充分的表現(xiàn)。笛子笛子是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中常用的橫吹木管樂(lè)器之一，即中國(guó)竹笛，一般分為南方的 曲笛和北方的梆笛。笛子常在中國(guó) 民間音樂(lè)、戲曲、中國(guó)民族樂(lè)團(tuán)、西洋交響樂(lè)團(tuán)和現(xiàn)代音樂(lè)中運(yùn)用， 是中

28、國(guó)音樂(lè)的代表樂(lè)器之一。大部分笛子是竹制的，但也有石笛和玉笛。不過(guò)，制作笛子的最好原料仍是竹子，因?yàn)檫@種材料的笛子聲音效果最好。笛子種類梆笛梆笛用于北方梆子戲的伴奏。笛身細(xì)且短小，音色高亢明亮有力，著重于舌上技巧的運(yùn)用。在演奏上表現(xiàn)了濃厚的地方色彩，在氣息運(yùn)用上較猛，并采用了急促跳躍的舌打 音，強(qiáng)有力的垛音，富有情趣的花舌音等等特殊技巧。梆笛善于表現(xiàn)剛健豪放、活潑輕快的情致，具有強(qiáng)烈的北方色彩，這和北方人民所處的地區(qū)特點(diǎn)和生活、勞動(dòng)習(xí)慣是分不開(kāi)的。多用于北方的吹歌會(huì)、評(píng)劇和梆子戲曲（如秦腔、河北梆子、蒲劇等）的伴奏, 也可用來(lái)獨(dú)奏。梆笛曲笛曲笛用于南方昆曲等戲曲的伴奏，又叫班笛”、市笛”或 扎線

29、（即纏絲）笛 ”，因盛產(chǎn)于蘇州，故又有蘇笛”之稱。多為C調(diào)或D調(diào)。管身粗而長(zhǎng)，音色淳厚、圓潤(rùn)、講究運(yùn)氣的綿長(zhǎng)，力度變化細(xì)致，常采用先放后 收，一音三韻，悠揚(yáng)委婉，演奏的曲調(diào)比較優(yōu)美、精致、華麗，具有濃厚的江南韻味。音色潤(rùn)麗、清晰，音色控制、強(qiáng)弱對(duì)比自如，并多應(yīng)用笛子上的喚音”、送音”、打音”、倚音”、顫音”等技術(shù)，在氣息運(yùn)用上要求飽滿均勻，盡量少用吐音斷奏。曲笛在我國(guó)南方廣泛流行，適宜獨(dú)奏、合奏，是昆曲等戲曲音樂(lè)、江南絲竹，蘇南吹打、潮州笛套鑼鼓等地方音樂(lè)中富有特色的樂(lè)器之一。笛是中國(guó)最具特色的 吹奏樂(lè)器 之一。1986年5月，在河南舞陽(yáng)縣賈湖村東新石器時(shí)代早期遺址中發(fā)掘出16支豎吹骨笛（用鳥(niǎo)

30、禽肢骨制成），根據(jù)測(cè)定距今已有8000余年歷史。豎吹，音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，具有與現(xiàn)在我們所 熟悉的中國(guó)傳統(tǒng)大致相同的音階，骨笛音孔旁刻有等分符號(hào)，有些音孔旁還加打了小孔，與今天的中國(guó)音調(diào)完全一致，仍可用其吹奏現(xiàn)在的民間樂(lè)曲小白菜笛子的指法從笛子可以實(shí)現(xiàn)的指法來(lái)講，以全按作5為例，笛子的指法從低音 5一直到極高音1,其實(shí)上面還有音（極高音 2，4等），只是確實(shí)不常用了這里就不一一列舉了。首先來(lái)說(shuō)一說(shuō)笛子常用的指法和調(diào)子的。笛子常用的調(diào)子，如果以C調(diào)笛子為基準(zhǔn)，全按作1就是G調(diào)，全按作2就是F調(diào)，全按作6就是降B調(diào)，全按作3就是降E調(diào)，那么 為什么是這么分呢？因?yàn)楫?dāng) C調(diào)笛全

31、按作1時(shí)，1變成了 C調(diào)的5，所以從C（ 1）調(diào)往上 數(shù)一個(gè)純5度，是 G（5），那么我們就說(shuō) C調(diào)笛全按作1后是G調(diào)，以此類推，當(dāng)全按作 2 時(shí)，1變成了 C調(diào)的4，往上數(shù)一個(gè)純4度是F （4）所以是F調(diào)，那么如果我們換成 D調(diào) 的笛子呢？同樣原理，全按作 1時(shí)，1變成了 D調(diào)的5，所以，從D （2）調(diào)往上數(shù)一個(gè)純5 度，就是A（6），所以就是A調(diào)，以此類推，D調(diào)全按作2時(shí)，1變成了 D調(diào)的4,往上數(shù) 一個(gè)純4度是D（ 5），所以我們就說(shuō)它是 G調(diào)。也就是說(shuō)是什么調(diào)子的笛子 ，要全按作什么， 只要將這個(gè)調(diào)子笛子的全按作5的1,向上數(shù)到作的什么音，是多少度音，然后把幾度音加到原來(lái)的調(diào)子上去，算

32、出是什么音，就是什么調(diào)子了，當(dāng)然，首先得明白一些音程關(guān)系才行，以后會(huì)作進(jìn)一步的解釋和表達(dá)上的研究 .口琴的簡(jiǎn)介口琴，又稱口風(fēng)琴（英文：Harmonica），用嘴吹或吸氣，使金屬簧片振動(dòng)發(fā)聲的多簧片樂(lè) 器；在樂(lè)器分類上屬于自由簧的吹奏樂(lè)器。由于發(fā)聲源是長(zhǎng)度介于1.53.5cm的簧片而非空氣柱（如長(zhǎng)笛），獨(dú)奏用口琴體積多在 20cmx 6cmx 4cm （長(zhǎng)；寬；高）內(nèi)，其音域依種 類、調(diào)性不同而略有差異。由于演奏中途無(wú)法調(diào)整同一把口琴上簧片的相對(duì)位置，單一把口琴演奏合聲的能力是受限制的?？谇俜诸?.復(fù)音類口琴?gòu)?fù)音口琴（Tremolo Harmonica ）復(fù)音口琴又稱震音口琴，是由雙排吹孔構(gòu)成的

33、全音階口琴，其上排簧片和下排簧片的音高（pitch ）會(huì)被復(fù)音口琴調(diào)整至有些微差距，每個(gè)音由相同音高的兩個(gè)簧片發(fā)出。由于這兩個(gè)簧片同時(shí)為吹孔 或吸孔，演奏時(shí)兩個(gè)簧片同時(shí)共鳴震動(dòng)，兩個(gè)簧片音高的細(xì)微差別會(huì)產(chǎn)生一種動(dòng)聽(tīng)的 震音效果。這種口琴較適合演奏民謠（folk ）和鄉(xiāng)村音樂(lè)（country ），如拉丁美洲（Latin America ），亞洲（Asia ），歐洲（Europe ）民歌。這也是在亞洲最流行的口琴。這可以說(shuō)是中國(guó)乃至亞洲最流行的一類口琴。復(fù)音口琴一般有16到28孔，其中以24孔為國(guó)內(nèi)最常見(jiàn)品種。日本復(fù)音琴又常見(jiàn)21孔。復(fù)音琴孔分為上下兩排，一般吹奏時(shí)，同一孔中上下兩個(gè)簧片同時(shí)發(fā)聲。

34、由于兩個(gè)簧片振動(dòng)頻率有細(xì)微差別，同時(shí) 振動(dòng)會(huì)產(chǎn)生物理上叫做拍”的現(xiàn)象，表現(xiàn)為聲音強(qiáng)弱的周期性變化，也就是所謂的震音”這也是復(fù)音口琴在國(guó)外被稱為“Tremolo”的原因。重音、回聲口琴可認(rèn)為是復(fù)音口琴的變種，同屬于復(fù)音類。前者上下兩個(gè)簧片成八度關(guān)系，音色豐滿圓潤(rùn)；后者具 有筒形的琴蓋板（琴殼），具有獨(dú)特的共鳴效果。復(fù)音口琴有不少于12個(gè)調(diào)子的產(chǎn)品，最常見(jiàn)的調(diào)子是C,另外A調(diào)的也比較多。 C調(diào)琴音域比較高，有時(shí)會(huì)顯得刺耳。一般認(rèn)為 A調(diào)琴的音域最接近人聲。另外，同時(shí)持兩把調(diào)子相差半音的口琴可以演奏半音階，實(shí)現(xiàn)轉(zhuǎn)調(diào)。具體不多說(shuō)，請(qǐng)參考相關(guān)資料。重音口琴（Octave Harmonica ）重音口琴與

35、復(fù)音口琴機(jī)構(gòu)相同，有著同樣的簧片排列和音階排列。不同之處在于 同一個(gè)音的兩個(gè)簧片音高相差一個(gè)八度。音色飽滿，并沒(méi)有震音效果。適合演奏古老 的民俗（folk ）音樂(lè)和愛(ài)爾蘭（ Old Ireland ）音樂(lè)?；匾艨谇?（Echo Harmonica ）用來(lái)合奏或作為默寫(xiě)曲子專門獨(dú)奏的復(fù)音口琴，擁有桶形的蓋板使得它有一種特殊的回音效果。重音回聲口琴 （Octave &Echo Harmonica ）重音口琴與回聲口琴的結(jié)合體，既擁有回聲口琴的外形且同一個(gè)音的兩個(gè)簧片音高相差一個(gè)八度的口琴。2.全音階口琴(十孔口琴)全音階口琴 (Diat on icHarmoni ca)布魯斯口琴這是歐美十分流行的

36、一類口琴。由于最常見(jiàn)的類型具有十個(gè)孔的緣故，十孔口琴10-Holes Harp又叫布魯斯口琴/藍(lán)調(diào)口琴。此類口琴一孔兩個(gè)音，多使用 Ritcher調(diào)音方式 一一低音沒(méi)有4和6，卻又有兩個(gè)5。這樣的設(shè)計(jì)原本是考慮到民族音樂(lè)的需要同時(shí)可以演奏一些和弦而產(chǎn)生。但是壓音(Bending )技術(shù)的出現(xiàn)，使得原本缺失的音能夠演奏，同時(shí)也給布魯斯口琴增添了獨(dú)有的魅力，甚至可以說(shuō)，這是布魯斯 口琴之所以成為布魯斯口琴的原因。這恐怕是設(shè)計(jì)者當(dāng)初萬(wàn)萬(wàn)沒(méi)有想到的。此類口琴 的特色在于它的小巧和獨(dú)特的音色，是一種極為人性化”的樂(lè)器。在布魯斯音樂(lè)中，此類口琴具有和吉他比肩的地位。除此之外，布魯斯口琴還很適合演奏一些具有

37、民族 風(fēng)味的曲子。此類口琴學(xué)習(xí)的難度比復(fù)音也要大一些，一個(gè)重要的原因是壓音技術(shù)的 靈活運(yùn)用需要長(zhǎng)期的練習(xí)，同時(shí)布魯斯口琴獨(dú)特的樂(lè)理也需要花一些精力來(lái)學(xué)習(xí)。隨著布魯斯在歐美地區(qū)的流行，繼壓音技術(shù)之后又出現(xiàn)了超吸和超吹(Overdraw、Overblow ，統(tǒng)稱 Overbend )，這兩種技術(shù)可以在布魯斯口琴上獲得壓音無(wú)法得 到的升、降半音。自此，通過(guò)Be nd技術(shù)和Overbe nd 技術(shù)的結(jié)合，演奏者可以在任意一個(gè)調(diào)式的布魯斯口琴上，都可以演奏出12個(gè)調(diào)式。全音階口琴有十個(gè)吹孔，每孔吹吸產(chǎn)生兩個(gè)音，故稱十孔口琴，又可以稱為民謠/藍(lán)調(diào)口琴。這種口琴在歐美極為流行，可以認(rèn)為它是口琴愛(ài)好者中最大的

38、族群。十 孔口琴體積很小，攜帶容易，其音色具有相當(dāng)?shù)哪７履芰?，?yōu)美中帶點(diǎn)憂郁，因此適 合藍(lán)調(diào)(blues)、搖滾(rock)、鄉(xiāng)村(country)、民謠(folk)、爵士 (jazz)等風(fēng)格，也是影 視娛樂(lè)配樂(lè)最常用的口琴。標(biāo)準(zhǔn)全音階口琴(Richeter System)這是標(biāo)準(zhǔn)音階排列的十孔口琴，估大部分熱愛(ài)十孔口琴的人士都選用該種口琴，每孔兩個(gè)音，共20個(gè)，約有3個(gè)八度。一般十孔口琴有一個(gè)共通的特性，就是低音部沒(méi)有F和A，高音部沒(méi)有 B，這是為了和聲上的考慮而特意設(shè)計(jì)的。吹奏者依然可以運(yùn)用壓音(ban di ng )技術(shù)來(lái)吹奏出欠缺的音階。關(guān)于這樣的音階設(shè)計(jì)其實(shí)要追溯到1825年一位波希

39、米亞的樂(lè)器工匠Richter，改良并創(chuàng)新出現(xiàn)這種音階排列系統(tǒng)。吹氣時(shí)發(fā)出1、3、5 一組音為 C和弦，而吸氣時(shí)發(fā)出 2、4、6或5、7、2、4 一組音構(gòu) 成G7和弦，對(duì)于演奏當(dāng)時(shí)的民謠音樂(lè)非常適合，尤其適合演奏藍(lán)調(diào)音樂(lè)。由于richter system 的音階排列低音部沒(méi)有F和A，對(duì)于演奏民謠或流行音樂(lè)時(shí)常采用低音部 F和A的旋律，會(huì)有較大影響。所以口琴愛(ài)好者通常會(huì)依照自己的喜 好和演奏風(fēng)格自行定制口琴，這類口琴稱之為調(diào)音全音階口琴。3.半音階口琴半音階口琴(Chromatic Harmoni ca)這種口琴包含完整的半音音階，可以用一只口琴演奏任何調(diào)的樂(lè)曲。半音階口琴包括所有升降半音的12個(gè)

40、音的半音音階。半音階口琴每個(gè)孔4個(gè)簧片，其中兩個(gè)正常音高，兩個(gè)為半音。通過(guò)在口琴一邊的按鈕切換正常音與半音。半音階口琴適合演 奏爵士樂(lè)(jazz )，古典音樂(lè)(classic)，布魯斯音樂(lè)(blues)與流行音樂(lè)。半音階口琴半音階口琴是比復(fù)音口琴更加嚴(yán)肅一些的樂(lè)器。完整的半音階，最大可達(dá)四個(gè)八度以 上的音域，使得誕生時(shí)間并不算長(zhǎng)的半音階口琴在正規(guī)樂(lè)器中占有一席之地。雖然不 是傳統(tǒng)交響樂(lè)團(tuán)中的正式成員，但在許多口琴大師的努力下，半音階口琴在室內(nèi)樂(lè)等 領(lǐng)域已有一定地位，國(guó)內(nèi)外亦有以半音階口琴為主音，由和弦、貝司口琴等組成的樂(lè) 團(tuán)活躍。常見(jiàn)的半音階口琴為一孔四音，吹吸音成二度關(guān)系，按下變音鍵則每個(gè)音

41、都 升高半音。至于孔數(shù)則有8、10、12、14、16等多種，音域?yàn)槎剿膫€(gè)八度，大部分為C調(diào)。由于可以演奏音域內(nèi)的所有半音，此類口琴適合演奏比較復(fù)雜的樂(lè)曲。半 音階口琴的學(xué)習(xí)門檻比復(fù)音琴要高一些，一方面是樂(lè)理上的難度要大一些，另一方面也有吹奏難度上的原因：演奏半音階對(duì)氣息控制的要求比復(fù)音高得多，同時(shí)要求用氣、移琴與按鍵的嚴(yán)格配合。另外，由于生產(chǎn)工藝、成本等原因，也有部分廠家生產(chǎn)一孔兩音的半音階口琴。常見(jiàn)的有國(guó)產(chǎn)的24孔48音琴，日本產(chǎn)的 17孔、22孔琴等。還有一類獨(dú)特的半音階口琴，類似復(fù)音琴有兩排孔，上面一排比下面一排高半音。一般認(rèn)為，一孔四音的設(shè)計(jì)比較正規(guī)。據(jù)我所知，比較知名的演奏家中尚無(wú)

42、選用后面兩種 琴的先例。4.合奏類口琴低音口琴(Bass or Double Bass Harmonica)低音口琴比較特殊 ，所有的孔均為吹孔，低音口琴主要擔(dān)任樂(lè)隊(duì)內(nèi)低音的部分。低音口琴較重，有單音簧低音口琴或雙音簧發(fā)聲的型號(hào)。倍低音(double bass )是雙簧音的那種，其上下簧片音高相差八度。類似于鋼琴，上排孔相當(dāng)于鋼琴的黑鍵，下排孔相當(dāng)于鋼琴的白鍵。較一般 口琴低一個(gè)或兩個(gè)八度。低因口琴的音色低沉、渾圓、厚重，負(fù)責(zé)襯托旋律和穩(wěn)定樂(lè) 曲的節(jié)奏及速度。是口琴社團(tuán)和樂(lè)隊(duì)的必備樂(lè)器。和弦口琴(Chord Harmonica)和弦口琴是所有口琴中長(zhǎng)度最長(zhǎng)的種類。這種口琴的每一個(gè)孔都是有一個(gè)和

43、弦組成。即每一個(gè)孔由若干和弦口琴簧片組成以形成和弦。例如，C和弦由C、E、G組成。這類口琴用于合奏中的伴奏。這種口琴能造出獨(dú)奏類口琴如何苦練技巧也無(wú)法媲美的和聲效果，是口琴社團(tuán)、樂(lè)隊(duì) 的必備之一。但是由于不能吹奏旋律所以幾乎無(wú)法用來(lái)獨(dú)奏，也幾乎沒(méi)有以和弦口琴為主樂(lè)器的曲目。銅角口琴(Horn Harmonica )從外形上銅角口琴兼具低音口琴的壯與和弦口琴的長(zhǎng)。銅角口琴分為高音銅角(soprano horn )和中音銅角口琴銅角(alto horn)兩種，單音簧發(fā)聲，只有吹氣音而沒(méi)有吸氣音，琴格分為兩排，上排 孔相當(dāng)于鋼琴的黑鍵，下排孔相當(dāng)于鋼琴的白鍵，管狀的蓋板與木格琴身營(yíng)造出像木 管或法國(guó)

44、號(hào)似的音色，甚至有編曲者把管樂(lè)部分編給銅角口琴來(lái)吹奏，但它并不適合 吹奏快速的旋律。這種口琴音色清亮而圓潤(rùn)，純凈而特殊，可用手做振音效果，是口 琴社團(tuán)、樂(lè)隊(duì)的必備之一?？谇倩敬底喾◤?fù)音口琴吹奏法:復(fù)音口琴是一種以吹和吸發(fā)音的簧片類樂(lè)器， 它的音階排列和其他樂(lè)器有所不同， 用一 只普通復(fù)音 24 孔口琴為例，它共分低音部、中音部和高音部三部分，1、 3、5 為吹音， 2、 4、6、 7 為吸音。，其余四指自然彎轉(zhuǎn)輕壓在口大拇指要略微移開(kāi)以不妨礙吹奏吹奏時(shí)要求頭端正， 胸部自然吹奏方法是將嘴縮小， 略成小圓口琴的基本持拿方法是用左大拇指按住口琴的左端（低音部） 琴的上蓋板， 右手大拇指要求移動(dòng)靈

45、活， 當(dāng)吹到高音部時(shí)， 為好。 在吹奏高音或低音時(shí)應(yīng)利用手腕動(dòng)作將口琴左右移動(dòng)， 挺直，便于呼吸舒展。單音奏法單音奏法也稱單孔奏法， 這是熟悉口琴音階的第一步，形對(duì)準(zhǔn)口琴上的一個(gè)音孔，先從口琴的中音部“1”開(kāi)始，順次按 1、3、5 吹的音吹出氣流， 按 2、4、 6、 7 吸的音吸入氣流，吹奏時(shí)注意發(fā)音準(zhǔn)確清晰，反復(fù)順次練習(xí)，以音準(zhǔn)、熟練 為基礎(chǔ)。復(fù)式單音奏法復(fù)式單音奏法也稱新式單音奏法。當(dāng)您基本掌握了“單音奏法”之后就可以轉(zhuǎn)入“復(fù)式 單音奏法”，也就是以正確的口形用嘴含住口琴達(dá)到正確發(fā)音的效果， 方法是將嘴自然張大， 含住口琴的七個(gè)孔、 舌頭蓋住左面主音以下六個(gè)音孔， 從右唇邊吹或吸奏出單音

46、， 但應(yīng)注意， 舌頭應(yīng)該始終在左邊， 在吹奏過(guò)程中舌頭不能離開(kāi)琴格， 否則就無(wú)法正確進(jìn)行復(fù)式單音奏法。復(fù)音伴奏方法 這種方法是進(jìn)一步掌握各種吹奏方法的基礎(chǔ)奏法， 也是用低音伴奏的一種奏法。 只要在 復(fù)式單音奏法的基礎(chǔ)上， 將舌尖按口琴曲譜注明的伴奏符號(hào)和節(jié)拍要求， 縮離或繼續(xù)蓋住琴 格，通過(guò)舌尖蓋住和離開(kāi)口琴音孔的往復(fù)動(dòng)作，通過(guò)吹和吸的氣流活動(dòng)，使口琴發(fā)出“鏘、 鏘”柔和的伴奏聲， 這就是 “復(fù)音伴奏” 運(yùn)做加入的音響效果。 注意在舌尖一放一蓋的同時(shí)， 氣流不能間斷。 伴奏方法基本上可分為三種，第一種是先有“鏹”的伴奏在這同時(shí)將單音延續(xù)奏出， 稱為正 拍伴奏奏法或強(qiáng)拍伴奏奏法；第二種是奏出單音

47、后在加入 “鏹”的伴奏， 稱為后拍伴奏奏法 或弱拍伴奏奏法；第三種是混合奏法，在這一小節(jié)中變化的伴奏， 稱為變化伴奏奏法。 在口 琴曲譜上“人”為加伴奏記號(hào)，“0為不用伴奏的純單音記號(hào)。手震音奏法符號(hào)為 vib ，手震音顧名思義就是用手震動(dòng)口琴來(lái)吹奏的。 它的基本方法是： 將左手大拇指和食指、 中指適度夾住口琴， 右手腕貼在左手腕， 兩手合攏形成小的空間， 右手上肢 與口琴成 90 度，吹奏時(shí)將右手迅速而均勻地一放一蓋使空氣的震動(dòng)產(chǎn)生共鳴效果。練習(xí)使 要由慢而快， 注意頭部不宜過(guò)偏歪， 力求端正。 這種奏法在口琴的多種吹奏方法中是比較容 易掌握的，關(guān)鍵在于手的姿勢(shì)和體態(tài)姿勢(shì)的正確和恰到好處的運(yùn)

48、用。小提琴奏法小提琴奏法符號(hào)為 vio ，這種奏法是模仿小提琴的顫音發(fā)音。 方法是將嘴縮小只含口琴一個(gè)音上下兩格音孔的上格音孔， 下格用嘴唇蓋住， 雙手拿穩(wěn)口琴的兩端， 用右手手心抵 住口琴高音一端， 然后均勻迅速地前后移動(dòng)； 移動(dòng)幅度不能過(guò)大， 不能使口琴離開(kāi)嘴造成發(fā) 音中斷，移動(dòng)的頻率約為每秒24次；音色可隨樂(lè)曲的要求，有時(shí)也可以用不搖動(dòng)片刻來(lái)模仿小提琴的空弦音。要使小提琴奏法能近似小提琴的音色是要反復(fù)練習(xí)的。八度和音奏法八度和音奏法符號(hào)為 oct或 。八度和音奏法的特點(diǎn)是音色渾厚宏亮，酷似手風(fēng)琴音色， 八度和音奏法是口琴吹奏技巧上比較重要的基礎(chǔ)奏法， 不少吹奏法都是以八度和音 奏法為基礎(chǔ)

49、的， 例如大小伴奏奏法、 分解和音奏法等。學(xué)習(xí)吹奏的關(guān)鍵是方法正確，根據(jù)一 般吹奏習(xí)慣舌頭尖放在口琴的低音部， 但八度和音奏法要求舌尖移到中間來(lái)， 也就是口含九 個(gè)音孔， 舌尖蓋住中間五個(gè)音孔， 左右各留吹吸兩孔， 使之在出走過(guò)程中相差八度的兩個(gè)音， 無(wú)論是吹還是吸， 嘴唇始終含著九個(gè)音孔， 如果要加復(fù)音伴奏需將蓋住中間五個(gè)音孔的舌尖 按曲譜要求加上伴奏即可。大小伴奏法大小伴奏法也稱“交響奏法” ，在任何聲式伴奏的樂(lè)曲中都有大小強(qiáng)弱變化，即在強(qiáng)拍 和弱拍上作和聲式伴奏后就能聽(tīng)出強(qiáng)弱節(jié)拍。 在口琴吹奏上， 要奏出強(qiáng)弱的節(jié)奏也就是 “大 小伴奏”，“大小伴奏”是大伴奏和小伴奏交替配合的一種常用的有效吹奏法，特別實(shí)用 3/4 拍的圓舞曲和 2/4 或 4/4 拍的進(jìn)行曲更顯魅力。 大小伴奏的吹奏方法