淺談傳統(tǒng)寫實油畫方法論對高校美術基礎教育的價值

1、淺談傳統(tǒng)寫實油畫方法論對高校美術根底教育的價值淺談傳統(tǒng)寫實油畫方法論對高校美術根底教育的價值不斷翻新的油畫藝術形式讓人們目不暇接，特別是不斷擴展的美術概念，以及西方近現(xiàn)代藝術思潮的涌入，推動著油畫藝術的多元化開展，也使得美術院校學生因缺乏正確鑒別才能的原因，而浪費大量心力時間去追求潮流，忽略甚至荒廢繪畫根本功。為此，針對這一現(xiàn)象，高校美術根底教育必須清楚認識到傳統(tǒng)寫實油畫方法論對其的價值意義，樹立正確積極的教育理念，加強新時期油畫人才培養(yǎng)，為中國畫壇注入新穎的血液。一、高校美術根底教育現(xiàn)狀分析1.缺乏整體意識。當前高校美術根底教育最普遍存在的問題即整體意識薄弱，甚至局部學生毫無這一概念，通常是

2、提筆就畫，最終當完成畫作后才發(fā)現(xiàn)問題頻生，例如：根底階段的頭像寫生，大多數(shù)學生更注重局部，普遍認為局部精彩就是成功的畫作，但往往畫完再看時卻發(fā)現(xiàn)畫非所人，即便想要返修也不知如何下手，這正是由于對模特特征缺乏整體性把握的表現(xiàn)。2.色彩規(guī)律混亂。由于初學者寫生觀察期間易受物體固有色的干擾迷惑，而一旦物體外表及本身色澤發(fā)生變化，便很難看清在不同光源照射下色彩間互相影響，或是物體間互相影響所產(chǎn)生的色彩冷暖比照和關系，進而使得畫作缺乏力度，色澤單調(diào)關系雜亂，也就是顏色畫的過于單一孤立。此外，在繪畫過程中初學者最易犯的錯誤即濫用環(huán)境色和比照色，由于學生將能看到或隱藏的顏色紛紛畫入其中，但缺乏利用灰色系顏色

3、彩和過渡的意識，結果造成畫面形成強烈比照，唯獨欠缺應有的協(xié)調(diào)感，這便是畫過、畫火顏色的問題。還有在畫色彩時畫素描，高難度顏色看到卻不敢下手，只得采用傾向灰色系的顏色點綴畫作，促使畫面顯得污悶毫無鮮活力。二、高校美術根底教育中運用傳統(tǒng)寫實油畫方法論的價值1.有利于樹立整體意識。整體意識是繪畫的起點和終點，其始終貫穿于整個繪畫過程中，需要繪畫者充分關注和深化考慮，因此美術教育并非單純地培養(yǎng)藝術人才，關鍵是幫助學生養(yǎng)成正確繪畫意識和觀察、創(chuàng)造的才能，其中以學生精準敏銳的觀察力培養(yǎng)為主，因為世間的萬事萬物均是由局部構成整體，即局部與整體嚴密聯(lián)絡，二者缺一不可，假設繪畫時缺少整體把握，就算局部刻畫再完美

4、亦是白費心機。例如：?蒙特楓丹的回憶柯羅?，畫作雖然是描繪19世紀法國深秋的一個清晨，可當人們欣賞時卻能明顯感受到深秋晨間濕漉漉的涼意，以及撲面而來的泥土芬芳，那么，畫作為何能如此真實鮮活呢？其實，歸根究底也就是整體意識的作用，柯羅在整個畫作中并未深化刻畫細節(jié)，主體局部的樹木也不過是概括性畫出了根本色塊，盡管近看這些色塊毫無意義，可一旦呈如今整幅畫作中可謂是錦繡添花。由此可見，繪畫之處視野必需要具有整體性，對需要呈現(xiàn)的對象進展整體把握，包括其整體特征和大的動態(tài)線，防止出現(xiàn)重局部輕整體的現(xiàn)象。2.利于充分掌握色彩規(guī)律。通常情況下來說色彩非常感性，不同人看同一對象的色彩并不同，自然畫面表現(xiàn)的色彩也

5、有差異，可以說在一個視點上某一空間透視或人體比例的正確效果是唯一的，但色彩卻是因人而異，這是由于個人世界觀、人文修養(yǎng)等一系列客觀因素的存在所致，因此每個人眼中的畫面色彩幾乎不存在完完全全的一樣，而這種普遍存在的差異無法防止，值得注意的是這并非表示可以隨心所欲的畫色彩，更重要的是作畫期間要依靠感覺并充分掌握色彩規(guī)律，懂得同時利用智慧和眼睛去尋找與視覺審美及客觀現(xiàn)實相符的色彩關系。上述分析中提到畫作是整體的，只要任何局部因素未能妥善處理，都會影響甚至打破其畫面色彩，帶給人們刺眼不好的感受，同樣以柯羅的畫作為例，雖然畫面色彩近看毫無新意，更甚的是會產(chǎn)生隨手涂抹之感，但遠觀這些畫作時，色彩、空間以及氣氛等皆顯露無遺，表現(xiàn)出非常淋漓盡致的時段感，以本文由論文聯(lián)盟搜集整理至于讓欣賞者不由得被吸引忘卻他處理各種色彩的方式。當然，這不難看出他對油畫色彩規(guī)律的掌握非常嫻熟，可以說到達了無法之法的境界，可以讓畫面于無形中渾然天成，而之所以產(chǎn)生這種強烈色彩震懾力，不光取決于畫家是否是天才，更關鍵的是處理畫面的方式方法，以及對色彩規(guī)律的認識和呈現(xiàn)。所以，只有正確認識色彩規(guī)律，然后進展純熟運用，才能將客觀存在對象的色彩關系正確表現(xiàn)出來。三、結語當前高校美術根底教育或多或少