試析欲望與精神之間的突圍

1、試析欲望與精神之間的突圍論文關(guān)鍵詞:20世紀(jì)90年代先鋒音樂“文化工業(yè)論文摘要:20世紀(jì)90年代的先鋒音樂是一種精神探險(xiǎn)，先鋒音樂家們在自己一度熱衷的技術(shù)試驗(yàn)中，不期然地將中國現(xiàn)代藝術(shù)帶人了“文化工業(yè)之中，同時(shí)，一些時(shí)髦者在喪失了藝術(shù)銳氣的市場傾銷中，無可選擇地終結(jié)了自己的探究，而僅僅使其沉醉于往日的先鋒性的輝煌想象中。然而，真正的先鋒仍然在漂泊中尋找新的錨地，他們?nèi)栽卺尫抛约簹埓娴纳途衩利悾米约旱乃囆g(shù)理論和理論，鑄就自己藝術(shù)生命的探究性證詞。在“現(xiàn)代性密織的時(shí)空之網(wǎng)中，撬開一個(gè)縫穴，釋放出生命噴薄的本能，先鋒音樂于20世紀(jì)90年代如索羅門的魔瓶放出的精靈，風(fēng)行一時(shí)，卷起旋風(fēng)陣陣。時(shí)

2、過境遷，當(dāng)我們踉蹌地闖進(jìn)21世紀(jì)的大門，返身回望90年代的先鋒音樂蹤跡的時(shí)候，可以非常強(qiáng)烈地感受到一種試驗(yàn)性的意向，一種標(biāo)新立異中的無可奈何。90年代先鋒音樂的姿態(tài)十清楚顯，它一方面要同群眾傳媒的世俗性抗衡，另一方面又要同古典音樂的精神性拉開間隔 。這使其不得不在突出音樂的“節(jié)奏要素時(shí)，而削平“旋律的精神感。也就是說，先鋒音樂在節(jié)奏中突出了生命感，而在旋律中抹平了精神感。尤其是搖滾樂大都在消解旋律的精神性，而著重強(qiáng)調(diào)其震撼效應(yīng)和宣泄功能。所以，聽著搖滾樂那強(qiáng)勁的節(jié)奏，人們心中既沒有神圣感，也沒有內(nèi)在的深層感動，只是強(qiáng)勁的節(jié)奏反復(fù)敲打人的神經(jīng)，不斷刺激人的內(nèi)在欲望和本我生命，將生命中那些非精神的

3、東西全部調(diào)動出來，使人趨于一種暫時(shí)性遺忘狀態(tài)，忘掉所有精神與超越性甚至忘掉自己的當(dāng)下處身性。因此在這種震耳欲聾、聲光電一體的后現(xiàn)代場景中，個(gè)體全身心像彈簧支撐的軟性動物一樣扭動翻滾，人處在高度亢奮狀態(tài)或高度的放縱狀態(tài)，在精神的“格式化空白狀態(tài)中，生命本能活力得以鋒利噴發(fā)。搖滾在90年代作為文化先鋒的代表，對當(dāng)時(shí)音樂的雅化傾向具有宏大沖擊力。崔健是中國搖滾的第一代，他的音樂中包含著一種重金屬般的音色。在80年代流行音樂浪潮中，崔健身著軍服，扎腰帶挽袖子留長發(fā)，一種典型的“文革形象，同時(shí)又是一種當(dāng)代城市的無業(yè)游民形象，抱著電吉他在臺上閉目一吼?一無所有?。這種被港人稱為“后現(xiàn)代行吟詩人形象，延續(xù)到

4、了90年代早期。在崔健看來，搖滾樂帶有挑逗性、具有革命性。其音樂強(qiáng)調(diào)節(jié)奏，節(jié)奏是用身體帶動感情，能找到一種力量、一種樂觀情緒、一種不扯謊的真實(shí)。他通過搖滾的身體直接性，使人可以在“新長征路上的迷茫之中品味到歷史的辛酸，感受到生命的狂熱和某種看不見的內(nèi)在騷動。崔健之后，“黑豹異軍突起，以一首?無地自容?抓住了聽眾的耳朵。高分貝的電子打擊樂和叫喊聲混成一片構(gòu)成相當(dāng)?shù)恼鸷承院蜎_擊力，歌詞以口語話語言，代替了傳統(tǒng)性的修飾婉約，直接將人世間的滄桑與挫折，痛苦與歡樂，觸目驚心地展示給眾人。“人潮人海中有你有我，想一想是互相捉摸。人潮人海中是你是我，裝著正派面帶笑容。不必過分多說你自己清楚，你我到底想要做些

5、什么。不必在乎許多更不必難過，終究有一天你會明白我。不再相信，相信什么道理，人們已是如此冷漠。不再回憶，回憶有什么過去，如今已不是從前的我。將人和人、你和我、歷史和現(xiàn)實(shí)、生疏和相似融為一體，消解了人與人之間的冷漠隔膜和無依無靠感，使這種現(xiàn)場感成為個(gè)體文化傳播的新方式。當(dāng)然，“黑豹搖滾樂更重視的是一種人和人之間的溝通和吁求，卻已然在相當(dāng)程度上消失了搖滾的革命性和先鋒性。此外，比擬著名的還有北京第一支種金屬樂隊(duì)“唐朝、第一支女子搖滾樂隊(duì)“眼鏡蛇、“呼吸、“兄弟寶貝、舊寸效等，其組成人員多是具有音樂專長的待業(yè)或退職、留職青年，所以他們在搖滾中表現(xiàn)個(gè)人的魅力風(fēng)采多于強(qiáng)調(diào)歌詞的革命性穿透性，追隨“盛世風(fēng)

6、采和種金屬的華美震撼多于對迷茫心態(tài)的提醒，充盈樂曲中的夢想和虛無渺茫，多于對搖滾的先鋒性和摧枯拉朽的張力。轉(zhuǎn)貼于論文聯(lián)盟.ll.曾經(jīng)屬于80年代先鋒音樂家的譚盾，在90年代卻意外地選擇了交響曲式的方式，嘗試著從邊緣的先鋒狀態(tài)走向主流藝術(shù)話語。他在延續(xù)著其自身的先鋒性的同時(shí)，又在實(shí)驗(yàn)一種調(diào)和。他的?天地人1997?對香港1997年采取了一種全新的表現(xiàn)方式，既調(diào)用了中國古老的編鐘表現(xiàn)最時(shí)髦的主題，構(gòu)成了13章的混聲大合唱。這部慶賀香港回歸之作，一反先鋒姿態(tài)的個(gè)體表達(dá)和所謂的邊緣狀態(tài)，而進(jìn)人到1997年中國一個(gè)重大敘事香港回歸。雪百年國恥，張揚(yáng)民族精神，因此在作曲的曲式、曲調(diào)、歌詞上多有回歸正統(tǒng)形式

7、。譚盾對中國文化有獨(dú)到的體會，尤其是早年的創(chuàng)作，大多是出于中國傳統(tǒng)文化“精華甚至“神秘之中。而長期國外留學(xué)的經(jīng)歷，又使他能得鑒于西方的現(xiàn)代與后現(xiàn)代音樂，并可以通過后殖民主義的自我反盛身份反省和文化反省的角度，去反思自己的音樂語匯和音樂動機(jī)。在香港這個(gè)現(xiàn)代與后現(xiàn)代、殖民與后殖民、民族與西方的一個(gè)話語的敏感的接觸點(diǎn)上，譚盾將他的“天地人的構(gòu)思，立足于中國文化的外鄉(xiāng)意識，因此，天是中國古老的“天人合一之天，地是“皇天厚土的黃土地，人是“龍的傳人。這種宏偉敘事使他的音樂充滿著張揚(yáng)和激蕩。尤其是挪用中國古代思想意象，將大宇宙和大群體(民族)融為一體，到達(dá)一種“天地與我并生，萬物與我為一的“天人之境。他的

8、音樂中以華夏精神為主體意識，而在形式上挪用移植西方拓展現(xiàn)代，在東方與西方、現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間進(jìn)展了某中折中。在他的旋律展開中，可以聽到山歌民謠、江中號子、迎親吹打、佛堂祈頌絲竹管弦，以致西洋的交響曲式和“大提琴獨(dú)白，同時(shí)，又有中國民族樂器匯人其中。這使得在全球化語境中，東西方融匯成一種和諧的大音樂意識，由此升華到一種大哲學(xué)宇宙精神，即天、地、人交織。當(dāng)然，這部匆匆寫成的“大曲，仔細(xì)聽起來也有假設(shè)干拼湊、匆促和不和諧之處，這也許說明先鋒音樂嘗試著某種調(diào)和時(shí)的困境;這似乎說明在傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方之間進(jìn)展完美無缺的交融，絕非一己之力可以到達(dá)，因?yàn)檫@一世紀(jì)性的難題，將橫亙在整個(gè)中國先鋒音樂面前。當(dāng)我們

9、回望90年代先鋒音樂蹤跡的時(shí)候，一個(gè)十清楚顯的事實(shí)是，90年代的大規(guī)模興起商品文化和市民文化是消解先鋒音樂的革命性和先鋒性的重要因素。它將革命性化解為時(shí)尚，將對生命存在狀況的關(guān)注，變成了對生命存在本身的保劍崔健的重金屬“硬性搖滾被“軟性搖滾所替代，就是明顯的證據(jù)。搖滾沒有了自己的革命性和震撼性。過多地重視諸如出場費(fèi)和媚俗的一面，加之很多歌手穿著乖僻、言行粗魯，精神革命淪落到了玩弄精神，再徹底走向欲望化。總體上說，90年代的先鋒音樂在進(jìn)展著一場突圍表演。它在制造群眾神話的同時(shí)，又在力求破除這種神話;它在為滿足群眾的欲望的最低綱領(lǐng)即世俗關(guān)心的同時(shí)，什么時(shí)候又能走出這種平面化的低迷狀態(tài)，開場向最高綱領(lǐng)即人生的精神升華狀態(tài)呢?我們必須成認(rèn)，20世紀(jì)90年代的先鋒音樂是一種精神探險(xiǎn)，先鋒音樂家們在自己一度熱衷的技術(shù)試驗(yàn)中，不期然地將中國現(xiàn)代藝術(shù)帶人