香港電影史精講

香港電影史舒麟第一頁，共二十四頁。香港電影簡介香港電影（HongKongFilm）是華語電影的先驅(qū)者。香港作為英國的殖民地，發(fā)展成為華語世界（包括海外華人社會）以至東亞電影的制作基地之一。幾十年來，香港一直是電影工業(yè)基地之一和電影出口地之一，人們把它稱做“東方好萊塢”。第二頁，共二十四頁。香港電影起源1897年電影開始傳入香港。1898年開始有商業(yè)性電影放映。1901年出現(xiàn)第一家電影院喜來園。1909年，上海亞細亞影戲公司在香港拍攝了影片《偷燒鴨》。1913年，黎民偉和美國人布羅斯基合辦了香港第一家制片機構(gòu)──華美影片公司，攝制了故事短片《莊子試妻》。1923年，黎民偉又和他的兄弟等創(chuàng)辦了香港第一家全部由香港人投資的制片機構(gòu)──民新影片公司，1925年上映了它拍攝的香港第一部長故事片《胭脂》。第三頁，共二十四頁。偷燒鴨

《偷燒鴨》內(nèi)容講的是一個胖子賣燒鴨，有一個瘦小偷偷燒鴨，卻不料被警察抓住了。影片由梁少坡導演，是在香港拍攝的第一部故事短片，曾在美國上映，為香港在外國公映的第一部影片，也可以說是香港電影中的警匪片的開山之作發(fā)展了將近100年的歷史使得作為一種影片的類型。本片是在香港拍攝的第一部故事短片，曾在美國上映，為香港在外國公映的第一部影片。第四頁，共二十四頁。香港電影歷史發(fā)展一.啟蒙時代香港電影史的發(fā)展應該從電影傳入香港開始。1895年12月28日，法國人路易·盧米埃爾在法國巴黎公映了《盧米埃爾工廠的大門》、《火車到站》、《水澆園丁》等世界上最早的影片。這一天，被世界各國電影界公認為“電影時代的開始”。1896年初，路易·盧米埃爾的助手來了香港放映這些影片，而電影就是這樣傳入香港。自他離開后，香港電影直至1898年才再有活動。當年，美國湯默斯·愛迪生公司派出一位電影攝影師到香港拍了一批紀錄片：名為《香港街景》、《香港總督府》、《香港碼頭》、《香港商團》和《钖克炮兵團》。第五頁，共二十四頁。二.萌芽時代據(jù)《中國電影發(fā)展史》記載，香港的第一部故事片《莊子試妻》在1913年出產(chǎn)，編導是黎民偉、攝影師是羅永祥，主要演員是黎民偉和嚴珊珊。這部電影創(chuàng)下的香港電影紀錄：（一）它是香港出品的第一部故事片；（二）第一部在外國公映的香港片；（三）第一部有女電影演員參演的香港電影；（四）也同時是第一部有特技攝影的香港電影。

黎民偉及其兄長海山、北海于1923年創(chuàng)辦了香港第一間全由香港人投資創(chuàng)辦的電影制片公司“民新制造影畫片有限公司”。此外，民新還攝制了香港出產(chǎn)的第一部故事長片《胭脂》。嚴珊珊黎民偉林楚楚第六頁，共二十四頁。三.崢嶸時代1925年5月30日，日本帝國主義侵略者無理殘殺中國人民，中國各地紛紛罷工、罷課，以示抗議。同年6月，內(nèi)地的罷工熱潮擴展到香港。香港大罷工期間，每天都有商店倒閉，百業(yè)凋零，所有娛樂活動，包括電影放映一律停止。這個現(xiàn)象令剛萌芽的香港電影事業(yè)夭折。1930年初，黎北海等創(chuàng)辦了香港影片公司，制作出創(chuàng)業(yè)作《左慈戲曹》，然后香港才陸陸續(xù)續(xù)再有電影制片公司的成立，香港電影事業(yè)才見起色，得以復蘇。1930年，香港的電影業(yè)隨著黎北海（黎民偉兄長）創(chuàng)建香港影片公司而開始復蘇。不過，真正令香港電影業(yè)站穩(wěn)住腳的是1930年10月25日，由黎民偉的上海民新與其他幾間電影公司合并而成的“聯(lián)華影業(yè)公司”?！奥?lián)華”可以說是為香港電影業(yè)帶來了很大的影響力，是戰(zhàn)前中國最大的電影廠之一。有聲電影問世后，香港的電影公司紛紛拍攝有聲片。1934年“聯(lián)華”香港分廠解體，黎北海另創(chuàng)了香港第一家有聲電影制片廠“中華”，并導演了一部局部有聲片《良心》（1933）及第一部有聲片《傻仔洞房》（1934）。進入1935年，香港電影正式步進有聲時代。從1935年開始，香港的粵語片產(chǎn)量每年遞增，從1935年的32部增至1937年的85部，增幅超過一倍。受到抗日熱潮的影響，香港生產(chǎn)了多部愛國電影，其中包括大觀影片公司出品的《生命線》。戰(zhàn)后初期，電影制片廠的數(shù)目較戰(zhàn)前為少，大中華是其中一個較有規(guī)模的，因為它擁有李麗華、周璇等上海明星，以及名導演朱石麟和吳祖光。1946年至1949年，大中華生產(chǎn)了34部國語片和8部粵語片，可惜到了1949年，產(chǎn)量卻愈來愈少，被迫關(guān)門?？偫▉碚f，日本入侵對香港電影業(yè)造成了很嚴重的破壞。香港電影經(jīng)歷了四年的停產(chǎn)，才在1946年上映了戰(zhàn)后首部港產(chǎn)片《情陷》。而到了1940年末，上海電影界很多左派人士為了逃避國民黨的政治壓力，或中國內(nèi)地通貨膨脹的影響，紛紛定居香港。故此，香港的國語電影業(yè)便愈來愈蓬勃，到了70代初更達至高峰。第七頁，共二十四頁。四.成熟時代

香港電影在第二次世界大戰(zhàn)后迅速復興，而在1949年以后漸趨蓬勃。1949年后大批中國內(nèi)地的電影工作者因政治及經(jīng)濟理由紛紛南下，在香港設電影廠，跟本地影人合作拍攝電影，使香港成為南中國唯一的也是最大的電影中心。再加上20世紀50年代中期，新加坡、馬來西亞電影勢力過渡到香港，以及香港原有被美、日、歐電影文化所帶來的沖擊，遂令香港電影邁向成熟的雛型。第八頁，共二十四頁?；浾Z片的幾個主流1.粵語戲劇片《帝女花》（1959）、《紫釵記》（1959）、《李后主》（1968）2文藝片這時期的文藝片背景多為民國或當代，講求戲劇結(jié)構(gòu)，又或改編自中外文學、流行小說，或襲取好萊塢通俗劇的故事模式?！段谴簳浴罚?953）、《天長地久》（1955）、楚原的《可憐天下父母心》（1960）第九頁，共二十四頁。3.古裝武俠片20世紀50年代的古裝武俠片大多以民間熟悉的俠義神怪故事為骨干，但武打場面并不講求真實感，發(fā)展至后期（20世紀60年代初、中期）日漸注重動作場面設計，大量加進了特技花款（如怪獸、怪人裝扮和模型特技）、曹達華和于素秋就演了不少這類古裝武俠片，如《如來神掌》系列。4.喜鬧劇這類電影大多以詼諧搞笑的喜劇演員掛帥，橋段不外乎“大鄉(xiāng)里出城”、“癩蛤蟆想食天鵝肉”之類的故事，如新馬師曾、鄧寄塵主演的“兩傻系列”。第十頁，共二十四頁。5.國語片事實上，從1967至1969年，粵語片的產(chǎn)量仍高于國語片，只是到了1969至1970年，情況才開始扭轉(zhuǎn)。1957年邵逸夫掌舵邵氏，制作大量高質(zhì)電影，首部成功的作品是李翰祥執(zhí)導的《江山美人》、《不了情》，達到前所未有的以十萬為單位的票房成績。邵氏電影制作豪華瑰麗，粵語片中的爛衫戲可謂相形見絀，加上制作重質(zhì)不重量，鮮有七日鮮的電影出現(xiàn)。國語片的熱潮不獨使國內(nèi)興起的黃梅調(diào)電影帶到香港并使之流行起來，更創(chuàng)作了新派武俠片，包括改編自金庸及梁羽生的武俠作品：胡鵬導演的《射雕英雄傳》（1959）。單在1963年，武俠片的產(chǎn)量已高達61部，而武俠片之中的代表作則是胡金銓的《龍門客?！罚?966）及張徹的《獨臂刀》（1967）。

邵逸夫、方逸華夫婦第十一頁，共二十四頁。五.黃金時代七十年代20世紀70年代是香港普及文化的重要轉(zhuǎn)折點，而香港電影也隨著電視的普及化，社會和經(jīng)濟的發(fā)展，以至香港人心態(tài)的轉(zhuǎn)變而受到種種沖擊，以致70年代的香港電影是趨向多元化及地道化。第十二頁，共二十四頁。踏入1971年，此類古裝刀劍片的鋒芒其實以較在60年代遜色，原因大抵是一代武打明星李小龍的出現(xiàn)。李小龍配合著鄒文懷的嘉禾電影公司的崛起，在70年代初叱吒一時。從首部作品《唐山大兄》（1971）到之后兩年間拍攝的《精武門》及《猛龍過江》令李小龍進軍國際影壇，創(chuàng)造出香港電影事業(yè)的神話。第十三頁，共二十四頁。香港電影新浪潮1979年是香港電影的重要里程碑，那是香港電影新浪潮的開始。大批電視幕后工作者轉(zhuǎn)投電影圈，他們包括徐克、許鞍華、章國明、譚家明、嚴浩、余允抗等等，他們本著對電影的熱誠，及年輕人特有的創(chuàng)意和社會觸覺，拍出不少充滿個人色彩的電影作品，為香港電影打開嶄新的一頁。最先掀起新浪潮的是1979年的三部作品：《瘋劫》（許鞍華執(zhí)導）、《蝶變》（徐克執(zhí)導）、《點指兵兵》（章國明執(zhí)導）。其后這批或在外國學習電影，或在電視臺少林寺出身的年輕導演繼續(xù)拍攝了一部又一部風格化的電影，包括方育平的《父子情》（1981）、《半邊人》（1982）、徐克的《第一類型危險》（1980）、譚家明的《烈火青春》（1982）等數(shù)十部作品，都很能表達這些導演對當時社會氣象的感覺及情懷。第十四頁，共二十四頁。2.八十年代香港的電影界從來都是以商業(yè)掛帥，新浪潮電影叫好不叫座，自然難免被淘汰的厄運。20世紀80年代初，新藝城影業(yè)公司異軍突起，吸納大批當時嶄露頭角的導演：吳宇森、徐克、林嶺東、高志森等，炮制一部一部商業(yè)掛帥的電影，其中以喜劇為主。這些電影的共通點是以電視臺集體創(chuàng)作的模式來度橋創(chuàng)作，充滿密集的笑料及動作，一切以迎合觀眾口味為依歸。代表作《最佳拍檔》系列及《龍虎風云》等。《富貴逼人》、《皇家?guī)熃恪废盗?、《三人世界》、《單身貴族》

嘉禾電影公司則繼續(xù)以成龍作頭牌，讓他從《師弟出馬》、《龍少爺》的功夫小子形像，漸漸成為《A計劃》中穩(wěn)打穩(wěn)扎的真正打星，而到了《警察故事》及《奇跡》，更是成龍的顛峰之作。武師出身的德寶明星洪金寶卻憑《鬼打鬼》（1980）開創(chuàng)了靈幻片的潮流，之后的《僵尸先生》系列也是走相近的風格。而他的另一系列片《奇謀妙計五福星》以至《運財五福星》也取得很好的票房成績。第十五頁，共二十四頁。3.九十年代1990年，周星馳以《賭圣》大破紀錄，開始他的票房神話，90年代至今基本是周星馳的天下。綜觀20世紀90年代的香港電影，基本上仍可稱之為百花齊放，我們不但有從80年代順利跨向90年代的新一代導演：張婉婷《秋天的童話》、王家衛(wèi)《旺角卡門》、關(guān)錦鵬《胭脂扣》、陳嘉上《小男人周記》第十六頁，共二十四頁。秋天的童話《秋天的童話》由張婉婷執(zhí)導，羅啟明銳編輯，周潤發(fā)、鐘楚紅等主演的一部經(jīng)典愛情故事片。主要講述的是在美國紐約居住的兩位華人中的一段愛情故事，但李琪因初戀的創(chuàng)傷尚未愈合，而且兩人的生活方式、思想、趣味南轅北轍，故未與船頭尺表態(tài)。第十七頁，共二十四頁。旺角卡門《旺角卡門》是影之杰制作有限公司出品的黑幫片，由王家衛(wèi)執(zhí)導，劉德華、張曼玉、張學友、萬梓良主演。影片于1988年6月9日在中國香港上映。影片講述了黑道人物華為了照顧不成材的好友而跟黑道狠角色結(jié)仇，之后跑到離島養(yǎng)傷，并且與表妹漸生情愫，但華的江湖身份卻使這份感情屢遭挫折。1989年張學友憑借《旺角卡門》獲得第8屆香港電影金像獎最佳男配角獎。第十八頁，共二十四頁。胭脂扣電影《胭脂扣》改編自李碧華同名小說，由關(guān)錦鵬執(zhí)導，梅艷芳、張國榮主演。本片主要講述了香港三十年代的石塘咀名妓如花與紈绔子弟十二少的感情糾葛

。本片未在香港上映，已在臺灣的金馬獎奪得最佳女主角及最佳攝影

。加上上映期間正值梅艷芳的廿八場演唱會，及樂壇頒獎典禮，令電影風頭強勁。這部影片獲得了第8屆香港電影金像獎最佳電影獎

，梅艷芳憑借該片獲得了金像獎最佳女主角獎。第十九頁，共二十四頁。七.二十一世紀2003年是香港電影業(yè)最黑暗的一年。除了經(jīng)濟繼續(xù)低迷之外，非典型性肺炎（SARS）病毒爆發(fā)，使許多戲院空空如也，并令電影制作停頓四個月；該年只共拍攝54部電影。香港的兩位著名歌手兼演員張國榮（46歲）和梅艷芳（40歲）的死，對電影業(yè)更是雪上加霜。周星馳獨有的“無厘頭”喜劇深得民心，他的作品如《逃學威龍》、《唐伯虎點秋香》、《食神》等等都是90年代的喜劇經(jīng)典。從《喜劇之王》開始，周星馳導演的作品全都是香港電影年度票房冠軍。周星馳明顯減產(chǎn)，一邊休養(yǎng)生息，一邊走上幕后之路。第二十頁，共二十四頁。香港電影特點工業(yè)化香港的制片模式、專業(yè)分工、組織結(jié)構(gòu)雖比中國大陸、臺灣完善，但較之好萊塢仍顯得隨意機動，工業(yè)化程度遠不夠嚴密有序。首先，按照好萊塢的工業(yè)規(guī)則，電影一旦開機便需按部就班，不能隨意更改劇本、變動進度。然而香港的電影導演比如徐克、杜琪峰等，他們的拍攝方法卻大不相同：在保證按時交片的前提下，現(xiàn)場即興發(fā)揮、隨拍隨改、有時停工，有時趕拍。這種做法恰恰是香港電影黃金時代最正常的作風習慣。同時，香港盡管也有不少以導演強勢創(chuàng)作著稱的影片。第二十一頁，共二十四頁。電影節(jié)香