mark levine爵士理論第二部分

第二章士第六章從音階到音樂MulgrewMiller的模進(jìn)很流暢地從一個和弦過渡到另一個和弦，產(chǎn)生了意想不到的緊張以及解決。模進(jìn)還上的原位E音）。MulgrewMiller構(gòu)建了一條三個音符的句樂，并立即在離調(diào)的情況下對這一樂句進(jìn)行模Miller的音樂水準(zhǔn)——他能演奏任何他聽到的東西，無論在什么和弦上他演奏的音符都是合適的模進(jìn)可以很簡單，如FreddieHubbardHarryWarren的“You’reMyEverything”一曲中只用兩個音符的TynerWayneShorter的歌謠“LadyDay”一曲中的四個音符的模進(jìn)（6-5）。6-6HerbieHancock在“DolphinDance”一曲中所做的即興，這是他一連串與眾不同的旋律模進(jìn)（三全音），第三小節(jié)中Eb到Bb（五度），第四小節(jié)中Eb到B（小六度），第五小節(jié)中Eb到C（大六度），第六小節(jié)中EC#（又一個大六度）。聽一下這六個小節(jié)不斷加劇的緊張感。演奏模進(jìn)是在即興低音位置的音，Hancock沒有演奏它，而是由手RonCarter演奏的。緊接著又是一個旋律模進(jìn)，這是RonCarter演奏。1960年代起，模進(jìn)成為爵士樂手重要的技巧，HerbieHancock,JoeHenderson,woodyShaw,FreddieHubbard6-9，你會專輯“HotterThanThat”中所作的演唱。6-10McCoyTynerWayneSorterTheBigPush”一曲中所作的有趣的模進(jìn)。這段模進(jìn)最有趣你應(yīng)該怎么練習(xí)把音階音符轉(zhuǎn)換為旋律性的模進(jìn)呢？一種叫做持續(xù)音階練習(xí)”（ContinuousScaleVictorYoungSlabyStarlight”6-11給出了此曲小調(diào)調(diào)式的音級，那現(xiàn)在我們來復(fù)下：小大和弦是I級，susb9和弦是II級，增利底亞是III級，屬調(diào)利底亞是IV級，半減七和弦是VI級，alt變化和弦是VII級。在每一個調(diào)上都請把這些和弦作為一個整第二小節(jié)中的和弦A7alt是Bb旋律小調(diào)的第七級調(diào)式。在C音之后——C音是第一小節(jié)的最后一個音——Bb旋律小調(diào)的順序上行，Db，Eb，F(xiàn)，G。C音開始我們讓旋律下行。EΔEb大調(diào)中的bbAb是EΔ和弦的“”避免”音升高半音。也就是說把所有大七和弦的四音以及未變化的屬七和弦的十一音升高半音。在現(xiàn)實中，你不必每次都這樣做，因為“避免”音并不是“壞”的音。但練習(xí)這一技巧能讓你學(xué)會尋找時機(jī)，適時地重新統(tǒng)配和弦?！啊薄啊币糸_始思的。。從TheNewRealBooks或是TheWorld’sGreatestFakeBook中選擇一些曲子，以剛才學(xué)習(xí)“Slaby弦，比如#11,b9,#9,alt,φ4,#5等等。隨著練習(xí)的增加，你很快就能將每個和弦上合適的音階內(nèi)化于心中。請留意一下你的反應(yīng)時間是如何縮短的。剛開始你可能要用十秒鐘才能想到BφD旋律小調(diào)。時做這些練習(xí)，也可以在高速公開車時做練習(xí)（但別錯過出口。6-13F7和弦中升高半音的“避免”音。另外請注A7alt和弦的中間改變了旋律進(jìn)行的方向。能夠在小節(jié)的任意一拍上改變旋律的方向是一項必要。小節(jié)包含一條Bb7b9和弦上的上行三度旋律。請注意它們都是度度在整個減音階和聲系統(tǒng)中顯。你在“Sla”一曲第一小節(jié)的Eφ和弦上演奏的任何內(nèi)容都能在升高一個度后用于第二小節(jié)中的A7alt為什么能行呢？因為半減七和弦與alt和弦都來自旋律小調(diào)和聲，而屬于每個特定旋律小調(diào)內(nèi)的任何內(nèi)容都可以相互替換，因為沒有“避免”音。EφG旋律小調(diào)，A7altBb旋律小調(diào)。BbG旋律小調(diào)高一個度，所以你可以把演奏的任何內(nèi)容升高度進(jìn)行重復(fù)。也許你認(rèn)為你是在演奏Eφ和弦以及A7alt和弦但從更次來說你是在演奏G旋律小調(diào)以及Bb旋律小調(diào)當(dāng)你在演奏一個IIφ-V7alt在升高一個度的位置上重復(fù)某些內(nèi)容能創(chuàng)造模進(jìn)，這種模進(jìn)在平行的方向上發(fā)展——也叫做平行。平幾乎所有的爵士樂大師在即興時都會時不時地演奏模進(jìn)，但有幾位是模進(jìn)演奏的大師。JoeHenderson,HerbieHancock,FreddieHubbard,JohnColtrane,GeorgeColeman,LeeMorganWayneShorter都Joe的旋律模進(jìn)。圖6-21是他在這首曲子的中的另一段即興，他兩個和弦上演奏八個音符的旋律模進(jìn)，只在最后兩個和弦上改變了一個音（把Bb改為原位B音。圖6-22是他在HoraceSilver的“Nutville”一曲中演奏的三個音符的旋律模進(jìn)。請注意他為這段簡單的所注入的大量節(jié)奏變化。圖6-23是他在Duke 音符的節(jié)奏模進(jìn)，主要的音程為四度。請注意他所營造的層次感，14小節(jié)的模進(jìn)為四度下行，5他在圖6-27中演奏了兩個音符的節(jié)奏模進(jìn)，選自他在Duke “IdleMoments”一曲中的即興。在這分音符，再由十六分音符導(dǎo)入下一個小節(jié)，見圖6-28。圖6-29是他同一段即興中的一段三個音符的節(jié)奏6-31JoeHendersonLeeMorganCa-Lee-So”一曲中所做。他以有趣的方式十六小節(jié)中演奏了一段三個音符的模進(jìn)，而在最后作小節(jié)中又回到這段模進(jìn)。HerbieHerbieHancock6-33給出了他演奏的一段上行三度，下行四度的模進(jìn)，選自HarryWarren“You’reMyEverything”一曲中的即興。圖6-34展示了他只運(yùn)用三個音符——Eb,Ab,Bb——創(chuàng)造的豐富內(nèi)容，他以另人耳目一新的節(jié)奏方式在D7altFreddieHubbard“ProphetJennings”中所FreddieHubbardBookerLittle“LamentforBooker”中，Herbie做了一段上行下行的6-35。6-36是他在“MaidenVoyage6-37給出了他做的一段四個音符的旋律模進(jìn)，接“TheEyeoftheHurricane”一曲中的即興。不要被第一小節(jié)中的原位A音困擾，盡管它不屬于F-和弦。Herbie在這兩個小節(jié)中進(jìn)行了離調(diào)演奏。HerbieHancock最偉大的即興之一是在ColePorter“AllofYou”一曲中所做在Davis的這張專輯中EbIII-VI-II-V連接上即興演奏了一個很長的附加段。在這四6-39給出了他又一次運(yùn)用三連音音型，然后轉(zhuǎn)為同一個音的重復(fù)，再以半音下行的6-40是他在自己的曲子“LittleOne”中演奏的下行四度，上行三度的模進(jìn)。在這段即興的稍后部分里，他又演奏了復(fù)雜的節(jié)奏模進(jìn)（6-41）。FreddieFreddieHubbard演奏的模進(jìn)也極為。圖6-42是他在Duke 連音模進(jìn)。圖6-43是他演奏的另一段三連音模進(jìn)，選自他在HerbieHancock“LittleOne”一曲中的即興。JohnJohnColtrane6-44是他在“otion”一曲中的一段即興。四個音符一組的第一個音Coltrane其他的模進(jìn)譜例。GeorgeGeorgeColeman6-45是他在HerbieHancockLittleLeeLeeMorgan6-46JohnColtraneotion”WayneAb音（G#的等音）D7和弦的#11音。從第三小節(jié)起，他在D7和弦上運(yùn)F音（#9音），Eb7Gb音（同樣是#9音）。PrinceWillCome”一曲。6-49MulgrewMiller在自己的“Wingspan”一曲中演奏的三和弦模進(jìn)。大三和弦以五度圈的順時針方FΔ和弦的音階；CFG-7II級和弦；GG大A-7是第二級和弦。和弦，和弦和增三和弦。他演奏了每個三和弦的三音，根音，三音和五音。請注意三和弦的根音以F6-51所示，HerbieHancockColePorterAllofYou”一曲的即興中演奏了一段三和弦模進(jìn)。三和弦6-52WayneShorterAngola”一曲中，F(xiàn)reddieHubbard在兩個和弦上F三和弦的分解和弦。6-53C大調(diào)音階每個音上構(gòu)6-546-55MulgrewMiller6-50中旋律小調(diào)和聲中的三和弦是怎樣的？圖6-56給出了C旋律小調(diào)音階上的三和弦：，，增三，大6-576-58給出了MulgrewMiller6-50中演奏的模式，6-59C半音/6-60給出了6-61MulgrewMiller演奏的模式，但是運(yùn)用的是減音階和聲。6-62C全音階上的各個三和弦。他們都是增三和弦——全音階中唯一的三和6-636-64MulgrewMiller的模式，但運(yùn)用了全音階和聲。圖6-65是四個音符的三和弦模進(jìn)，運(yùn)用于“SlabyStarlight”的前幾個小節(jié)上。請練習(xí)這些三和弦這是JohnColtrane在Davis“tones”一曲中的即興，在一個G-7和弦上，Coltrane在F大調(diào)的Eb調(diào)。他在最后兩小節(jié)里重新編配了和弦，取得離調(diào)效果，演奏了D調(diào)的分解七請在所有調(diào)上練習(xí)這些模式，要以各種形式練習(xí)（上行，下行，上行下行交替在旋律小調(diào)和聲中，是，，大七升五，屬七，屬七，半減七，半減七6-73味。請在節(jié)奏上有所創(chuàng)意，并試著把這些練習(xí)轉(zhuǎn)化為音樂（6-74SamRiver“Beatrice”6-75。你能在這首曲子里找到一個通用于每條音階的音符嗎？有是6-77WayneShorter“Fee-Fi-Fo-Fum”一曲的前四個小節(jié)。乍一看來，就算是老練的樂手也D7b96-78給出了這五條音階。G-7和AbΔ的音階有五個共同音，見圖6-79。而這五個音正好是Bb調(diào)五聲音階：我們已經(jīng)開始找到一些結(jié)構(gòu)性的東西了。而其中的兩個音Bb和F，也還屬于CbΔ調(diào)利底亞。利底亞是你在CbΔ上可選的兩條音6-81FreddieHubbard在HarryWarrenYou’reMyEverything”一曲中所做的即興。譜上所顯示的所有三個音——E，F(xiàn)G——D-7，Bφ和E7altBφ和弦上只演奏了一個其他的音，“DolphinDance”6-83HerbieHancock最優(yōu)美的即興之一是他在自己的“LittleOne”中所做。他演奏了一段共同音組成的模進(jìn)，F(xiàn)#susG#，A#，B，A#，G#，A#，B（6-85。這些起始音構(gòu)成了另一段隱藏在整個模進(jìn)中的模進(jìn)。兩段模Eyes”一曲。請留意他如何“延伸”和弦，在GΔ和弦中就提前兩拍引入了F-7和弦，并把F-7延伸了一拍，Bb7alt中。你已經(jīng)學(xué)習(xí)了一些將音階轉(zhuǎn)變?yōu)橐魳返募记?，現(xiàn)在繼續(xù)早期比波普大師處理音階的方法，這一方法從節(jié)奏方面來說“并不正確”：比波普音階（bebopscales（BebopFII-V-I連接的音階上。7-2C7C混合利底亞。從節(jié)奏而言，這一樂句聽起來非常不舒服，因為和弦7-3C7C比波普屬音階。聽出區(qū)別了嗎？CC混合利底亞來，，G（，Bb（，F(xiàn)（，A（音）——C7和弦的和1927LouisAmstrong7-4LilHardinHotterThanThat”19301940年代比波普音階才成提到比波普音階就不能不提到DavidBaker。他是最出色的爵士樂教育家之一，他寫了好幾本有關(guān)比波普音階的，每本都有大量的練習(xí)樂段和模式。用他的話來說，在傳統(tǒng)音階中增加半音經(jīng)過音能使音階從7-5C混合利底亞C7-27-3中出現(xiàn)。C比波普屬音階的的半音經(jīng)過音是B音，它位于音階的Bb（七音）C（根音）VII-V連接上。7-7G-7和弦上，GC7C比波普屬音階的音G-7，C7FII-V?！氨炔ㄆ斩嗬麃喴綦A的半音經(jīng)過音位于三音和四7-8比較了C大調(diào)和C比波普大調(diào)。CG（五音）A（六音）之間有一個半音經(jīng)過音，G#?！氨炔ㄆ沾笳{(diào)音階的半音經(jīng)過音位C比波普旋律小調(diào)。CG（五音）A（六音）之間有一個半音經(jīng)過音，G#。“比波7-10C7-11C7和弦上的比波普屬音7-12是另一條比波普屬音階的樂段。JoeHendersonFreddieHubbardJohnColtrane和SonnyStitt的作品。7-13JoeHendersonF7和弦上演奏的FLeeMorganTotemPole”。請注意F比波普屬音階的五音，C音，開始。請記住，你不必從音階的根音開始。7-14FreddieHubbardAb7Ab比波普屬音階，選自HarryWarren“You’reMy演奏，選自他的“HubTones”一曲。圖7-16是他演奏的下行比普波屬音階樂段，選自他極有性的Gb布魯斯樂曲“ForSpee’sSake”7-17JohnColtrane“Moment’sNotice”7-18是他演7-20中，SonnyStittII-VF“TheEternalTrianle”比波普音階用于即興。而鋼琴和編配者也把它們用于一種叫作“四路接近(four-wayclose)”的風(fēng)格中。演奏圖7-21，聽一下C比波普大調(diào)音階用于不同的大弦和減和弦伴奏的效果。這些和弦叫作“四路接近”GA）C6和弦伴奏，而作為和弦外音的旋律音（D，F(xiàn)，AbB）以減音階伴奏。編配者用這種方式7-21?？吹剿械臏p和弦了嗎？他們其實是7-21C6G7b9C調(diào)的I-V-I-V-I-V-I-V-I（7-23V-I是西方和聲中最流暢的進(jìn)行。26“WoodyShawDaveLiebmanBobbyHutcherson和McCoyTyner這些風(fēng)格多是“正確的”。下一章將如何以及為什么要進(jìn)行離調(diào)演奏。第八章離調(diào)演奏JoeHendersonWoodyShawMcCoyTynerBobbyHutchersonDavidLiebman和MulgrewMiller這和弦結(jié)構(gòu)。像AnthonyBraxton以及CecilTaylor就屬于這一類型。但他們的音樂在本書的范圍內(nèi)之或者相反。在1940年代，Parker的演奏被許多人認(rèn)為很前衛(wèi)，就像Coltrane在60年代認(rèn)為前衛(wèi)一Coltrane最后的幾張唱片非常前衛(wèi)。CecilTaylor40年的唱片，很多樂手演奏圖8-1。聽起來像A大調(diào)是嗎？現(xiàn)在演奏圖8-2，同樣的例子但在用了G-7的鋼琴伴奏。在G-7和弦AWoodyShaw在他的曲子“Rosewood”中的即興。僅僅從我在和六中提到模是取得調(diào)效果有效因為人耳會應(yīng)模進(jìn)段的結(jié)構(gòu)在和變得-3是ulrwMilr“Wnsn”FΔ為b調(diào)然后根據(jù)五圈的順在Db和b上何進(jìn)接著他升高了個做了G三弦的下B-7“調(diào)內(nèi)離調(diào)調(diào)內(nèi)”“”“uunLavs”-7FtunLevs中-7F7調(diào)內(nèi)離調(diào)“srris”?！啊币馔?。在這同一段即興的之后部分中，Mulgrew8-4。在第一?。╩otif11音，9音，711B-7和弦——A，F(xiàn)#，D，B——B-7和弦的七F#-7和弦，他用D711CbGb大三和弦，其中所有的音都屬于譜面上的Ab-7。每一組四個音符的其第一個音都比前一組的第一個音低了四度——D，A，E，B，Gb，Db——C#是這一樂段中的唯一一個和弦外音，它全音的演奏達(dá)到非常美妙的“調(diào)外級進(jìn)”（sidestepp，這是另一個用于離調(diào)的術(shù)語）的效果。出的離調(diào)效果。DbCΔ和弦上依次演奏這三個音——先是DbFAb——8-6，CΔ和弦上的D大三和弦。DDb8-7JoeHendersonHoraceSilverNutvile”一曲中所做即興的一部分。JoeHendersonG7b9和8-8FreddieHubbard“HubTones”一曲中的即興。他并沒有演奏譜面上四個小節(jié)的Bb7和弦，而A7和弦演奏，只是在第四小節(jié)Bb7和弦，然后接著后面的Eb7和弦。調(diào)內(nèi)——離調(diào)——調(diào)內(nèi)?！癊b7A7延伸了兩拍，一直延續(xù)到下一個Bb7和弦。FreddieHubbard當(dāng)時他在想些什么，他可能會說“我不記得了”。你的目標(biāo)是做練習(xí)并將所上千，甚至上萬小時的練習(xí)。記住Bird(Parker)的話：“學(xué)會變化，然后忘掉它們”。演奏音階能很清楚創(chuàng)造與譜面所寫和弦調(diào)性完全不同的新調(diào)性。WoodyShaw是演奏“不屬于”譜面和弦的8-10，選自他在“InCaseYouHaven’tHeard”一曲中的即興。他最開始的五個音FB五聲音階，暗示了B調(diào)，BFF大調(diào)。他非常清晰地創(chuàng)造了一段和聲結(jié)構(gòu)（F調(diào)，B調(diào)，F(xiàn)調(diào)AbΔ#4。Woody8-11FΔ#4和弦上，他先是暗FEF調(diào)。調(diào)內(nèi)——離調(diào)——調(diào)內(nèi)。8-13C-6和弦。CC小調(diào)。C小調(diào)C，D，EFG，A，BC（C大調(diào)的后續(xù)部分）能接著出現(xiàn)。演奏分解的四度音也能建立同樣的期待。當(dāng)你演奏了一連串的分解四度的和弦后，你的耳朵會期待聽到8-14FreddieHubbard在“HubTones”中即興的一段。他在第一、二小節(jié)中用了半音音階中的八比較簡單地開始離調(diào)演奏的方法是在調(diào)式爵士的曲子（modaltune）上練習(xí)。這種類型的樂曲在一個既定“PassionDanceSoWhatLittleSunflower”,“Impressions”等等樂曲都是離調(diào)演奏的理第九章五聲音階(PentatonicScale)1-2-3-5-6它是缺少四音和七音的大調(diào)音階（C調(diào)為例，缺少FB）從音級關(guān)系來說，你可以把它想成“全音，全音，度，全音”五聲音階讓音樂獲得巨大的空間感。由于它只有全音和度，沒有半音，所以它缺乏其他音階的半音變化。當(dāng)你演奏這條音程空間很大的音階時，你的音樂會有空氣，空間，以及光亮。BudPowellSoSorryPlease”一曲的旋律就用了Eb（圖9-1960JohnColtrane和McCoyTyner的推廣。五聲音階的調(diào)式以及小調(diào)五聲音階（MinorPentatonic9-5。其中第五級調(diào)式廣泛使用，所以有了自己單獨(dú)的名字：小調(diào)五聲音階，它與布魯斯音階有密切的關(guān)系。9-6中的小調(diào)五聲音階樂句是許多爵士樂手初學(xué)始最先接觸到第十章II-V-II級，IVV或者你也可以用JameyAebersold的play-along第21冊“GettingItTogether”中的第一首曲子。GIIVB和E——D-7和弦的六音和九音。WoodyShawKennyBarronGichi”II級和弦上使用了V級五聲音階（E-7A五聲音階9-99-10WoodyShaw的演奏，他是一位知名的使用五聲音階的大師。在另一III（Ab-7Gb五聲音階“Rahsaan’sRun”（9-1112G7V級五聲音階，這時卻沒有“避免”音。VAE——G7和弦的九音和十9-13LeeMorganV級和弦上演奏V級五聲音階（F7F五聲音階的“TotemPole”9-14給出了WoodyShawF#7F#RamonMorris“Child’sDance”一曲。第十一章CΔIIVFCΔ和弦的“避免”音（圖15MulgrewMillerAΔA五聲音階（II級五聲音階“Wingspan”9-17I級五聲音階（AΔA五聲音階，同樣選自“Wingspan”。9-18LeeMorganAbΔEbIV級五聲音階，選自“TotemPole”9-19WoodyShawIV級五聲音階（AbΔEb五聲音階BookerErvinLynn’sTune”9-20WoodyGbΔ和弦上演奏的Db五聲音階，IV級五聲音階，選自“Rosewood”（A音是半音經(jīng)過音。9-21WoodyBbΔ上演奏的F“Rosewood”9-22是他在EbΔBb五聲音階，選自“OrganGrinder”。如果你還沒注意到的話，那我再提一句，V級五聲音階在所有三個和弦——II，V，I上聽起來都很諧和。這就讓在II-V-I上進(jìn)行演奏簡化了很多。在C調(diào)的II-V-I進(jìn)行上練習(xí)即興時你只需用V級五聲音階，也就III，IV，V級五聲音階VV級五聲音階II，V級五聲音階II-V-IV級五聲音階“GiantSteps”看一下圖9-24，這是JohnColtrane“GiantSteps”一曲的和弦變化，此曲以演奏著稱。這是一首難度這些和弦變化算是很多的。此曲一過用了幾個調(diào)？第一個和弦是BΔD7GΔG調(diào)V-I。下一個是Bb7，EbV級和弦。前四個和弦就涉及到了三個調(diào)！別擔(dān)心。此曲的每個和弦都不超出這三個調(diào)的范圍。由于“GiantSteps”只用了三個調(diào)，所以你可以只用三條五聲音階來演奏它。9-25“GiantSteps”的調(diào)性變化和和弦變化。請注意調(diào)性的變化頻率比和弦的變化頻率低得多。給出了“GiantSteps”V9-28用“GiantSteps”做為例子來開始學(xué)習(xí)五聲音階即興會非常我選擇它的目的只是為了說明如果讓一首很難的曲子變得可以下手。當(dāng)你開始學(xué)習(xí)五聲音階即興時，選擇一些比較簡單的曲子，像“JustFriends”或者“TuneUp”。D-7上，沒有“避免”音G7上，“避免”CCΔ上，“避免”FCFCII-V-I的“避免”CC音和F9-29。G五聲音階。D-7，Esusb9，F(xiàn)Δ#4，G7，GsusBφ9-30是一個例子，WoodyShaw在Esusb9G五KennyBarron“Gichi”一曲。，II級和弦上演奏的，這是一種的常見的和弦進(jìn)行。9-31JoeHenderson在Eb-7和Db-7GbHoraceSilverPrettyEyes”一曲。Eb-7Db-7IIDbCb調(diào)。Gb五聲音階是DbIV級五聲音階，是Cb調(diào)的V級五聲音階。JoeHenderson用一條單一的旋律（Gb五聲音階）了兩個調(diào)性（Db中的即興9-32。Bb五聲音F調(diào)（G-7和弦）IV級五聲音階Eb調(diào)（F-7和弦）V級五在此段即興的之后Woody在相距全音的II級和弦Bb-7C-7上演Eb五聲音（9-33Bb-7上的Eb五聲音階是II級和弦V級五聲音階，在C-7Eb五聲音階是II級和弦上的IV級在大七和弦上有另一條五聲音階很常用。在DΔ和弦上演奏一條E五聲音階，如圖9-34。使用G#音后把DΔ變成了DΔ#4，也就是D利底亞。E五聲音階建立在DΔ和弦的第二個音上，所以我們稱之為II級五聲音階。JoeHenderson在Duke “Gaslight”一曲中運(yùn)用了這一思想（在DΔ上演奏E五聲音階，見圖9-35。9-36中，WoodyShawII（CbΔ#4上的Db五聲音階“InCaseYouHaven’tHeard”。請留意他是怎么迅速做了一個離調(diào)處理的，在第七小節(jié)演奏了一個原位D，9-37II級五聲音階時，你不用等著#4音在和弦標(biāo)記里出現(xiàn)。就像你可以把任何II級五聲音階。38，DbΔII級五聲音階。SubstituteD7Ab7替代D7（DAb音相距三全音。D7Ab9-40給出了MulgrewMiller在“Wingspan”一曲中運(yùn)IV41（圖-2大調(diào)性”非大調(diào)性”（）VAb旋律小調(diào)第四音上的五聲音階是Db9-43中所示。要避免Db五聲音階。由不同的五個音符組成的可稱為“五聲音階”的音階有千千萬萬。其中常用的一條是“In-sen音階”，最早由Barron在他的“GoldenLotus”In-sen音階。In-sen9-46CD旋EIn-sen音階的音。EIn-senC大調(diào)音階的第三音和D旋律小調(diào)的第二音上。的例子（9-459-47是Esusb9EIn-sen音階的例子。9-48是另一條五個音符的音階。這條音階并沒有一個通用的名字，但我曾聽到有人稱它為“變化五聲音pentatonicCCF#F音和G9-50C7#9（鋼琴手請注意左手的伴奏上兩條幾乎一樣的樂句，CC布魯斯音階。GaryBartz“ThePennywhistleCall”，JohnnyMandel“YouAreThere”DizzyGillespie“DizzyAtmosphere”。JoeHenderson“BlackNarcissus”15GbE9-51。SonnyRollinsSonnymoonforTwo”一曲的前六個音符勾勒Bb9-52。4/4拍子的，所以由五個音符組成的五聲音階一般都是四個音為一組演奏，9-53F五聲音階模式。你必須內(nèi)化這樣的練習(xí)模式，但是它們練起來會很枯燥。一旦你熟悉9-54中那樣以搖擺的感覺演奏（圖中的演奏是在左手的鋼琴伴奏之下9-55。多進(jìn)行試驗，創(chuàng)造一些你且仍然是爵士樂的與。傳統(tǒng)音樂理論無法很好地“解釋”I級和弦是屬七和弦。同時，布魯斯音階和西方音樂中所有其他的音階都不一樣?？匆幌聢D10-1，C調(diào)上的布魯斯音階。它包含兩個度（CEb以及G到Bb，一個FG之間的半音經(jīng)過音（F#，以及連續(xù)的半音進(jìn)行（F，F(xiàn)#，G）——這些音，半音，半音，度，全音”chants，shout（一種傳統(tǒng)歌舞表演，以及受古樂影響很大的西班牙風(fēng)格布魯斯（Spanishtinge，包含拉一首曲子的曲名中包含了“blues”這個詞并不一定表示這是一首布魯斯曲子?！癓imehouseBlues”和“ByeByeBlues”都是偉大的曲子，但他們并不是布魯斯曲。ChickCorea的“BluesforLiebestraum”CedarWalton的“Bremond’sBlues”12個小節(jié)，但有的布魯斯會長一些或短12小節(jié)的曲子也不是布魯斯。為什么會這樣呢？因為布魯斯不僅僅是一種音樂形式；它那么在你進(jìn)行任何進(jìn)一步的學(xué)習(xí)之前請先聽一下B.B.King（JohnLeeHookerMuddyWatters,JimmyReed等人的唱片10-2給出TheloniousMonk兩首曲子，“BlueMonk”以及“Misterioso”。（F7V級和弦（G710-4給出了更復(fù)雜的布魯斯和弦變化，這是比波普時代的發(fā)現(xiàn)的。尤其請注意第四小節(jié)中的的三全音G7II-V-I根音進(jìn)行（D-7G7C7I-VI-II-V連接（C7A7D-7G7C777，F(xiàn)#7最后兩小節(jié)上使用“TaddDameron連接”（CΔ,Eb7,AbΔ,Db7新的和弦以及替代時，就可以把它們加入進(jìn)行練習(xí)。推薦跟著JameyAebersold系列第二冊Nothin’ButTheBlues進(jìn)行練習(xí)。10-5JohnColtran的“Equinox”“MrP.C.”。請注意這些小和弦被記作C-和F-，而不是C-7和F-7。這是因為它們在功能上是作為主調(diào)小調(diào)，或小調(diào)I級和弦，它們與作為II級和弦的和弦不同。請注意，第一個和弦只是一個簡單的C-和弦，它讓你有bVI,V,I（CAb7,G7,C-24小節(jié)的形式使它有更廣闊的和聲變24小節(jié)布魯斯華爾滋的出色例子包括WayneShorter的“Footprints”，TootsThielmans的4/4拍。LeeMorgan“Gary’sNotebook”一曲中把小調(diào)布魯斯和布魯斯華爾滋結(jié)合起來——成了一首小調(diào)10-7。除了額外的一些變化外，LeeMorgan的這首曲子只是包含Bb調(diào)小調(diào)布魯斯——V7#11和弦。10-8JohnColtraneotion”。帶橋段的布魯斯把布魯斯曲置于更大的AABA的歌曲形式（或稱為標(biāo)準(zhǔn)流行歌曲形式）中。每一個A段都是一首12小節(jié)布魯斯。加上八小節(jié)的橋段（B段44小節(jié)（12-12-8-12“otion”一曲的橋“I’veGotRhythm”“I’veGotRhythm”的和弦變化是爵士樂中僅次于布魯斯得用最多的。Coltrane成功地把布魯斯，AABA“I’veGotRhythm”結(jié)合在一首曲子里。其他帶橋段的布魯斯有名的曲子包括SamJones“UnitSeven”和“ShakyJake”。圖10-9是一首下行布魯斯（descendingblues）的和弦變化，選自Parker“BluesforAlice”。請注F7GSonnyStitt的“JackSprat”。JohnColtrane“MrDay”sus10-10。請注意GbB7A7和弦——GbIVIIIGbV級（Db7）IV級（B7。別一首用了susRonCarter的“Eighty-One”。其他一些有著獨(dú)特和弦變化的布魯斯曲子包括Davis“FreddieFreeloader”和“Solar”，JohnColtrane“SomeOtherBlues”，HoraceSilver“TheJodyGrind”，CharlesMingus“NostalgiainTimesSquare”和“GoodbyPorkPieHat”，CedarWalton“HolyLand”，WayneShorter“TwelveMoreBarstoGo”，以及FreddieHubbardGb“ForSpee’sSake”。BudPowellDanceoftheInfidels”是一首十四小節(jié)的布魯斯（即興部分是十二小節(jié)，此曲和弦變化做了十分美妙的變動。JoeHenderson創(chuàng)作了一些特殊和弦進(jìn)行的偉大的布魯斯曲，包括“IsotopeHomestretch”,“Granted”,“TheKicker”,“In‘nOut”“If’,請記住布魯斯音階的音程結(jié)構(gòu)：“度，全音，半音，半音，度，全音”。階不僅可用于布魯斯布魯斯音階，但階最常用于屬七和弦以及和弦。演奏圖10-12，聽一下長號手CurtisFuller在JohnColtrane“ otion”一曲的前四小節(jié)中演奏的Bb布魯斯音階。演奏圖10-13，聽一下鋼琴手KennyDrew在JohnColtrane的Eb調(diào)布魯斯“BlueTrain”一曲中演奏的Eb布魯斯音階。圖10-14，圖10-15和圖10-16是JoeHenderson在HoraceSilver的“AfricaQueen”一曲中演奏的布魯斯樂句圖10-17和圖10-18是HoraceSilver在他的“TheCapeVerdeanBlues”一曲中演奏的布魯斯樂句。圖10-19是FreddieHubbard在Duke 的“BigBertha”一曲中即興演奏布魯斯樂句。圖10-20是FreddieHubbard在自己的“HubTones”一曲中演奏的下行Bb布魯斯音階。C，F(xiàn)7和C布魯斯音階。演奏圖10-21，這是在基本的C的調(diào)布魯斯（C，F(xiàn)7，G7）所有三個和弦上面使用同一條C布魯斯音階樂和的音響效果。FC7和弦上不諧和（FC7和弦的“避免”音。BbF7和弦上不諧和（BbF7和弦的“避免”音再聽一下Gb和C在G7和弦上產(chǎn)生的不諧和效（Gb是G7和弦的大七音——這是一個“錯”在布魯斯即興中第二常用的音階是小調(diào)五聲音階（minorpentatonicscale，階我們在第九章中簡單10-23CC布魯斯音階。C小調(diào)五聲音階（EbV級WoodyShawKennyBarronGichi”一曲的即興中演奏的EIII，IVV級五聲音階VV級五聲音階IIV級五聲音階II-V-IV級五聲音階。C調(diào)，則得到以下內(nèi)容：D-7C，F(xiàn)G五聲音階G7GD-7A，DE布魯斯音階和小調(diào)五聲音階G7上，演奏ECΔA和EGeorgeGershwin“I’veGotRhythm”，我們會在下一樂譜上所使用的和弦變化的次數(shù)來說——竟然不是“Summertime”或“AFoggyDay”，而是“I’veGot“I’veGotRhythm”1930年代立刻成了爵士樂手的常奏曲目。它的和弦變化演奏起來很有意思。這些和和弦變化而創(chuàng)作的成性曲目。以下就是許多基于Rhythm一曲而創(chuàng)作的主段：SonnyRollinsDavisTheTheme”“TheSerpent’sTooth”BennyHarris“Crazeology”TheloniousMonk“Rhythm-A-Ning”SonnyStitt“TheEternalTriangle”ParkerAnthropologyMoosetheMooch”Rhythm對于新手來說可能令人畏懼；這么多的和弦，并且變化迅速。爵士樂手們評價彼此水平高低的一11-1GershwinI’veGotRhythm”的最原始和弦變化。11-21930年代出現(xiàn)的變體。請注意以下變化：V級和弦有了的變化可能，可以不做變化，可以加入降九音，或成為變化屬和弦（加入降九以及變?yōu)楝F(xiàn)在演奏一下所有三個版本——圖11-1，圖11-2和圖11-3——一個接一個演奏。你這么做時將聽到爵士斯一樣，爵士樂手在即興時，會在現(xiàn)場地將不同版本的RhythmChanges隨意組合。演奏RhythmRhythm的曲子演奏起來比較難。13-15章——和弦重編——以后，你會回到這章來，嘗試一些和弦演出之后，我問他剛才他演奏的和弦變化是什么。他沖我喊道：“自己聽，伙計?！盨onnyStitt演奏的和弦Bb（Arthur一書中引述薩克斯手DonByas的話說此種進(jìn)行是由ArtTatum發(fā)明的。的11-111-2“I’veGotRhythm”V級和弦，每個持（D7，G7，C7，F(xiàn)7B7——F7V級和弦——11-6。KennyDorham在他的“StraightAhead”11-7V級和弦開始，然后加快了和弦進(jìn)行的速度，“StraitAhead”AbBbBbRhythm的曲子都Bb調(diào)。與音階；模進(jìn)；斜線和弦；比波普和五聲音階；布魯斯；RhythmChanges?，F(xiàn)在是時候先放下理論了，我們先來一下練習(xí)中的一些基本原則。除非懂得如練習(xí)本章的許多習(xí)方并非是線的右的們對于奏爵士和學(xué)McCoyTyner演奏他的“SearchforPeace”Coltrane演奏的“IWishIKnew”,“NancywiththeLaughingFace”以及“SayItOverandOverAgain”三首曲子的主旋律。再聽一下KennyDorham演繹的“AloneTogether”，只有一段優(yōu)美的旋律，沒有即興。你能將以下這些不同的調(diào)演奏地多好呢——B，E，A，GbD“AlltheThingsYouAre”E調(diào)的II-V-I“IDidn’tKnowWhatTimeItWas”以ED調(diào)的II-V進(jìn)行開“HaveYouMetMissJones”Gb調(diào)和D調(diào)的II-V-I。FreddieHubbardCrisis”一曲是B調(diào)。ColtraneGiantSteps”“CentralParkWest”以及WayneShorter“Chil