2022年湖北省咸寧市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)

2022年湖北省咸寧市普通高校對(duì)口單招藝術(shù)概論自考測(cè)試卷(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(30題)1.《清明上河圖》的作者是()

A.顧愷之B.張擇端C.王世貞D.唐伯虎

2.擅畫(huà)奔馬并融西洋繪畫(huà)技法于國(guó)畫(huà)創(chuàng)作之中的我國(guó)現(xiàn)代著名畫(huà)家是（）

A．劉海粟

B．徐悲鴻

C．黃賓虹

D．齊白石

3.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇______達(dá)到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點(diǎn)。A.A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

4.《十面埋伏》是一曲__________。（）

A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

5.下列書(shū)中，成為中世紀(jì)藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)造的重要題材來(lái)源的是()

A.《天路歷程》B.《標(biāo)桿人生》C.《圣經(jīng)》D.《教會(huì)時(shí)代的結(jié)束》

6.《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》是奧地利作曲家_____的代表。

A.貝多芬B.巴赫C.約翰·施特勞斯D.李斯特

7.《農(nóng)民暴動(dòng)》(又譯《農(nóng)民戰(zhàn)爭(zhēng)》)是德國(guó)藝術(shù)家柯勒惠支的______作品。()

A.銅版畫(huà)B.油畫(huà)C.水粉畫(huà)D.水彩畫(huà)

8.王國(guó)維在《人間詞活》中提出了______說(shuō)。()

A.神韻B.格調(diào)C.境界D.風(fēng)格

9.電影《劉三姐》屬______喜劇片。

A.滑稽B.諷刺C.音樂(lè)D.荒誕

10.從藝術(shù)語(yǔ)言的分類(lèi)來(lái)看，美術(shù)語(yǔ)言基本上是______語(yǔ)言。

A.表情B.造型C.文學(xué)D.綜合

11.元代戲劇家關(guān)漢卿的代表作品是()

A.《竇娥冤》B.《漢宮秋》C.《西廂記》D.《趙氏孤兒》

12.法國(guó)浪漫主義繪畫(huà)的代表作品《梅杜薩之筏》是______的作品。

A．籍里柯

B．庫(kù)爾貝

C．米勒

D．雷諾阿

13.把列夫.托爾斯泰的小說(shuō)看成是“俄國(guó)革命的鏡子”的是()

A.列寧B.科林伍德C.赫爾巴特D.克萊門(mén)特.格林伯格

14.《最后的晚餐》是_____的繪畫(huà)代表作品。

A.米開(kāi)朗基羅B.達(dá)·芬奇C.梵高D.接斐爾

15.藝術(shù)魅力的發(fā)源地是___________。（）

A.審美情感B.審美想象C.審美感知D.審美理解

16.法國(guó)雕塑家羅丹在其巨作《地獄之門(mén)》頂部的著名雕像是______。()

A.大衛(wèi)B.擲鐵餅者C.思想者D.思

17.14.藝術(shù)接受的主體是藝術(shù)作品的___。()

A.傳播主體

B.傳播媒介

C.藝術(shù)信息

D.傳播受眾

18.席勒在（）中首次提出了“美育”這一概念。A.《美育書(shū)簡(jiǎn)》B.《詩(shī)藝》C.《藝術(shù)哲學(xué)》D.《美學(xué)》

19.詩(shī)劇《浮士德》是______的代表作。()

A.雨果B.歌德C.狄德羅D.席勒

20.岡察洛夫在長(zhǎng)篇小說(shuō)《______》中塑造了懶惰成性、不可救藥的“多余人”的典型形象。A.A.誰(shuí)之罪B.奧勃洛摩夫C.靜靜的頓河D.罪與罰

21.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是_____。

A.《詩(shī)藝》B.《詩(shī)品》C.《詩(shī)學(xué)》D.《論崇高》

22.揚(yáng)州八怪之一的______早年畫(huà)竹、中年畫(huà)馬，且繪畫(huà)風(fēng)格因生活境況的變遷與人生體驗(yàn)的變化而幾度發(fā)生較大改變。A.A.金農(nóng)B.黃慎C.鄭板橋D.朱耷

23."吳帶當(dāng)風(fēng)"是指（）的繪畫(huà)風(fēng)格。A.A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

24.水彩畫(huà)發(fā)展成為獨(dú)立畫(huà)種是在()

A.美國(guó)B.英國(guó)C.德國(guó)D.法國(guó)

25.______在中國(guó)古代文論《詩(shī)品二十四則》中把藝術(shù)風(fēng)格概括為24種類(lèi)型。A.A.曹丕B.劉勰C.鐘嶸D.司空?qǐng)D

26.下列作品中（）是我國(guó)五四文學(xué)中第一部用白話文寫(xiě)的現(xiàn)代小說(shuō)。A.A.《狂人日記》B.《子夜》C.《家》D.《沉淪》

27.《離騷》的作者是()

A.宋玉B.屈原C.郭沫若D.蔡文姬

28.唐代書(shū)法家懷素以___________著稱(chēng)于世。（）

A．隸書(shū)

B．楷書(shū)

C．行書(shū)

D．草書(shū)

29.具有“以物質(zhì)性制作為主”為特點(diǎn)的是()

A.藝術(shù)制作B.藝術(shù)創(chuàng)作C.藝術(shù)接受D.藝術(shù)欣賞

30.清代畫(huà)家鄭板橋所說(shuō)的從“眼中之竹”到“胸中之竹”，再到“手中之竹”，形象地描述了——過(guò)程的基本特征。（）A.A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)造C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評(píng)

二、填空題(30題)31.__________批評(píng)是以藝術(shù)與社會(huì)的關(guān)系為基準(zhǔn)評(píng)價(jià)藝術(shù)的一種批評(píng)形態(tài)。

32.藝術(shù)構(gòu)思可以通過(guò)_____、_____和_____三種方式完成。

33.電影的樣式可以歸納為五大類(lèi)，即故事片、__________、科教片、__________、音樂(lè)片等。

34.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱(chēng)為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

35.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運(yùn)用一定的__________和__________，通過(guò)藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作，將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化，創(chuàng)造出來(lái)的__________的對(duì)象。

36."詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)"是北宋大文學(xué)家_____對(duì)唐代詩(shī)人_____詩(shī)畫(huà)藝術(shù)特點(diǎn)的概括。

37.在我國(guó)迄今為止已發(fā)現(xiàn)的最古老的樂(lè)器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遺址發(fā)現(xiàn)的。

38.《毛詩(shī)序》提到詩(shī)有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

39.雕塑分為_(kāi)____雕和_____雕。

40.法國(guó)18世紀(jì)評(píng)論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書(shū)中提出_____的著名觀點(diǎn)。

41.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____．

42.藝術(shù)作品的內(nèi)容，在作品中主要指__________、__________等諸多要素的總和。

43.書(shū)法藝術(shù)的基本特征是__________、__________、__________。

44.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

45.鄭板橋描述的從"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地闡釋了藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程。

46.根據(jù)審美需要，建筑可以分為_(kāi)____、_____等。

47.舞蹈可以按出場(chǎng)人物的數(shù)量分為_(kāi)_________、__________、__________、__________。

48.實(shí)用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

49.我國(guó)三大石窟分別為_(kāi)____、_____、_____．

50.一般說(shuō)來(lái)，我國(guó)古代的園林可分為兩大類(lèi)，一類(lèi)是北主大型的_____園林，另一類(lèi)是江南小型的_____園林。

51.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為_(kāi)_________、____________________、__________與__________。

52.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

53.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

54.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

55.20世紀(jì)20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國(guó)第一所音樂(lè)學(xué)校_____。

56.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

57.《清明上河圖》是北宋畫(huà)家——的著名風(fēng)俗畫(huà)。

58.草圣張旭是_____朝的大書(shū)法家。

59.從表現(xiàn)手法和形式來(lái)區(qū)分，雕塑主要分為_(kāi)_________和__________兩類(lèi)。

60.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個(gè)性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

三、簡(jiǎn)答題(10題)61.雕塑作品：《思想者》

62.簡(jiǎn)述藝術(shù)與道德的關(guān)系。

63.簡(jiǎn)述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

64.簡(jiǎn)述藝術(shù)活動(dòng)中的共鳴現(xiàn)象。

65.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

66.簡(jiǎn)述藝術(shù)概論的研究方法。

67.比較哥特式藝術(shù)、羅可可藝術(shù)和巴洛克藝術(shù)的風(fēng)格特點(diǎn)。

68.簡(jiǎn)述繪畫(huà)藝術(shù)的概念和種類(lèi)。

69.簡(jiǎn)述繪畫(huà)藝術(shù)的基本特征。

70.簡(jiǎn)述藝術(shù)構(gòu)思的含義。

四、主觀題(10題)71.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

72.舉例說(shuō)明綜合藝術(shù)的種類(lèi)。

73.藝術(shù)傳播有哪些要素?

74.簡(jiǎn)要說(shuō)明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

75.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

77.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

五、論述題(10題)79.以歐洲文藝復(fù)興和現(xiàn)代藝術(shù)流派的出現(xiàn)為例，試說(shuō)明藝術(shù)流派和藝術(shù)思潮的產(chǎn)生與社會(huì)變革和社會(huì)思潮的聯(lián)系。

80.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請(qǐng)結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點(diǎn)。

81.如何理解形象思維的三個(gè)特點(diǎn)?

82.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

83.結(jié)合作品論述藝術(shù)作品的層次。

84.試論述藝術(shù)創(chuàng)作心理中審美感知和審美想象的要素。

85.為什么說(shuō)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐是藝術(shù)發(fā)生的根本動(dòng)力?

86.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

87.結(jié)合實(shí)例論述藝術(shù)活動(dòng)的基本特征。

88.結(jié)合實(shí)際論述藝術(shù)鑒賞的基本過(guò)程和審美效應(yīng)。

六、(0題)89.電影賞析：《城南舊事》

參考答案

1.B

2.B

3.A

4.A

5.C藝術(shù)歷史的繼承性，在羅馬時(shí)期的藝術(shù)上留下明顯的印記，基督教的《圣經(jīng)》故事成為中世紀(jì)藝術(shù)及文藝復(fù)興藝術(shù)創(chuàng)造的重要題材來(lái)源。

6.C

7.A

8.C

9.C

10.B

11.AB項(xiàng)為馬致遠(yuǎn)的歷史劇，C項(xiàng)為王實(shí)甫的愛(ài)情劇，D項(xiàng)為紀(jì)君祥的雜劇。

12.A

13.A列寧把列夫.托爾斯泰的小說(shuō)看成是“俄國(guó)革命的鏡子”，因?yàn)檫@些作品深刻地表現(xiàn)了“俄國(guó)千百萬(wàn)農(nóng)民在俄國(guó)資產(chǎn)階級(jí)革命快要來(lái)臨的時(shí)候的思想和情緒”。

14.B

15.A

16.C

17.D

18.A

19.B

20.B

21.C

22.A

23.A

24.B水彩畫(huà)大約產(chǎn)生于15世紀(jì)末文藝復(fù)興時(shí)期，18世紀(jì)起在英國(guó)發(fā)展成為獨(dú)立畫(huà)種。水彩畫(huà)雖然較難構(gòu)成鴻篇大作，但使用輕便，能充分發(fā)揮水分淋漓酣暢、善于暈化渲染之特點(diǎn)。

25.D

26.A

27.B

28.D

29.A藝術(shù)制作與藝術(shù)創(chuàng)造相比具有“以物質(zhì)性質(zhì)制作為主”的特點(diǎn)。

30.B

31.社會(huì)歷史

32.整合移情變形

33.紀(jì)錄片美術(shù)片

34.古希臘戲劇印度梵劇中國(guó)戲曲

35.物質(zhì)媒介藝術(shù)語(yǔ)言意象審美鑒賞

36.蘇軾王維

37.骨哨陶塤河姆渡

38.賦比興

39.圓浮

40.風(fēng)格即人

41.間接性廣闊性情感性

42.題材主題

43.線條與組合具象與抽象情感與象征

44.典型人物典型環(huán)境

45.胸中之竹手中之竹

46.園林建筑紀(jì)念性建筑

47.獨(dú)舞雙人舞三人舞群舞

48.實(shí)用價(jià)值審美價(jià)值

49.敦煌云岡龍門(mén)

50.皇家私家

51.視覺(jué)形象聽(tīng)覺(jué)形象文學(xué)形象綜合形象

52.客觀世界真實(shí)

53.人們的精神生活消費(fèi)品

54.詩(shī)樂(lè)舞

55.國(guó)立音樂(lè)院

56.拙政園留園豫園

57.張擇端

58.唐

59.圓雕浮雕

60.藝術(shù)派別

61.法國(guó)雕塑作品青銅雕塑高198厘米法國(guó)雕塑家?jiàn)W古斯迪?羅丹創(chuàng)作于1880至1900年。原為《地獄之門(mén)》組塑的一部分后翻鑄成銅像?！兜鬲z之門(mén)》取材于但丁的《神曲》思想者是羅丹用以象征但丁的形象一個(gè)強(qiáng)有力的巨人彎腰屈膝地坐著．右手托腮嘴咬著自己的手默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛(ài)人類(lèi)難以對(duì)那些罪人作出最后判決他深懷同情陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術(shù)已經(jīng)成為—種強(qiáng)有力的語(yǔ)言人們?cè)谒枷肷纤惺艿膬?nèi)容要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)視覺(jué)感受。法國(guó)雕塑作品，青銅雕塑，高198厘米，法國(guó)雕塑家?jiàn)W古斯迪?羅丹創(chuàng)作于1880至1900年。原為《地獄之門(mén)》組塑的一部分，后翻鑄成銅像。《地獄之門(mén)》取材于但丁的《神曲》，思想者是羅丹用以象征但丁的形象，一個(gè)強(qiáng)有力的巨人彎腰屈膝地坐著．右手托腮，嘴咬著自己的手，默默凝視著下面被洪水吞噬的苦難深重的人們。他愛(ài)人類(lèi)，難以對(duì)那些罪人作出最后判決，他深懷同情，陷入極大痛苦和永恒的沉思之中。作品中雕塑藝術(shù)已經(jīng)成為—種強(qiáng)有力的語(yǔ)言，人們?cè)谒枷肷纤惺艿膬?nèi)容要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)視覺(jué)感受。

62.道德是指人們?cè)谏鐣?huì)生活中形成的倫理觀念和行為規(guī)范的總和。道德與藝術(shù)的聯(lián)系非常緊密。一方面，一定社會(huì)的倫理道德總要通過(guò)藝術(shù)的內(nèi)容和精神得以體現(xiàn)；另一方面，藝術(shù)以審美的方式對(duì)道德觀念進(jìn)行思考并加以表現(xiàn)，從而影響人們的道德觀念。

63.(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)造主體的特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介按照審美法則進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物也包括其他富有審美特征的情境、畫(huà)面和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界。(1)藝術(shù)語(yǔ)言,是創(chuàng)造主體的特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。(2)藝術(shù)形象,是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式,是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物,也包括其他富有審美特征的情境、畫(huà)面和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn),是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。藝術(shù)意蘊(yùn)是藝術(shù)創(chuàng)造的最高境界。

64.(1)共鳴是指在鑒賞過(guò)程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。(2)不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱(chēng)作共鳴。

65.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過(guò)藝術(shù)家體驗(yàn)、加工和創(chuàng)造的人類(lèi)生活，其中既包含著對(duì)客體世界的能動(dòng)反映，又凝聚著藝術(shù)家對(duì)一定社會(huì)生活的感受和評(píng)價(jià)，融入藝術(shù)家的知、情、意。在具體的藝術(shù)作品中，藝術(shù)內(nèi)容主要指題材、主題、人物、環(huán)境、情節(jié)等諸多要素的總和，題材和主題是藝術(shù)內(nèi)容的主要要素。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)。其內(nèi)部聯(lián)系包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈觀為表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)手法、類(lèi)型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是統(tǒng)一的和不可分割的有機(jī)體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)的作用，形式的選擇應(yīng)以是否適應(yīng)內(nèi)容的需要為原則；但同時(shí)，形式又呈現(xiàn)相對(duì)的獨(dú)立性，它不僅具有獨(dú)立的審美價(jià)值，而且藝術(shù)形式的擇取與變化，可以直接影響和制約內(nèi)容的審美價(jià)值的實(shí)現(xiàn)。

66.藝術(shù)概論的研究方法主要包括三個(gè)層面：

(1)堅(jiān)持辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本原則。

(2)借用行之有效的科學(xué)方法研究藝術(shù)的實(shí)踐與發(fā)展。

(3)運(yùn)用藝術(shù)學(xué)科特有的研究方法，研究藝術(shù)領(lǐng)域的各種問(wèn)題。

67.(1)哥特式藝術(shù)是12～16世紀(jì)歐洲出現(xiàn)的以建筑為主的藝術(shù)。建筑上廣泛運(yùn)用線條輕快的尖拱頂、造型挺秀的小尖塔，輕盈通透的扶壁，修長(zhǎng)的立柱或簇柱，以及彩色鑲嵌的花玻璃，造成一種向上升華、天國(guó)神秘的幻覺(jué)，反映了基督教盛行的時(shí)代觀念和中世紀(jì)城市物質(zhì)文明發(fā)展的情況。(2)18世紀(jì)法國(guó)的羅可可藝術(shù)，是指法國(guó)路易十五統(tǒng)治時(shí)期所崇尚的藝術(shù)。當(dāng)時(shí)宮廷中追求享樂(lè)，藝術(shù)成為消遣品，在藝術(shù)上追求一種優(yōu)美、俏麗而輕巧的審美趣味；建筑上具有纖細(xì)、輕巧、華麗和繁瑣的裝飾性，漩渦形的曲線和輕淡柔和的色彩，這種生動(dòng)、流暢、優(yōu)雅雕琢的藝術(shù)趣味也影響到了音樂(lè)、舞蹈、繪畫(huà)以及家具設(shè)計(jì)等方面。(3)17世紀(jì)的巴洛克藝術(shù)是意大利的一種藝術(shù)風(fēng)格。它一反意大利文藝復(fù)興時(shí)期嚴(yán)肅宏大、含蓄莊重的風(fēng)格，而趨向于豪華、浮夸，在教堂、宮殿中把建筑、雕塑、繪畫(huà)結(jié)合成一體，追求動(dòng)勢(shì)的起伏和裝飾風(fēng)味，這些不同歷史時(shí)期的主導(dǎo)風(fēng)格，鮮明地體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)尚與時(shí)代特征，是一定時(shí)代社會(huì)精神的反映。

68.(1)繪畫(huà)是一門(mén)使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等元素，通過(guò)構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間（平面）里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺(jué)形象或情境的藝術(shù)。繪畫(huà)在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫(huà)藝術(shù)的種類(lèi)，根據(jù)使用材料的不同，可分為中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、水彩畫(huà)、水粉畫(huà)等；根據(jù)表現(xiàn)對(duì)象的不同，可分為肖像畫(huà)、風(fēng)俗畫(huà)、風(fēng)景畫(huà)、靜物畫(huà)、歷史畫(huà)等；根據(jù)作品形式的不同，可分為壁畫(huà)、年畫(huà)、連環(huán)畫(huà)、宣傳畫(huà)、漫畫(huà)等。

69.(1)繪畫(huà)是一門(mén)使用一定的物質(zhì)材料，運(yùn)用線條、色彩和塊面等語(yǔ)音，通過(guò)構(gòu)圖、造型和設(shè)色等手段，在二度空間(平面)里創(chuàng)造出靜態(tài)的視覺(jué)形象或情境的藝術(shù)。繪畫(huà)在造型藝術(shù)中處于基礎(chǔ)地位。(2)繪畫(huà)藝術(shù)的基本特征是：①形式的變幻；②瞬間的凝固；③豐富的意味。

70.是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo)，通過(guò)各種心理活動(dòng)和特定的思維方式，對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過(guò)程。(6分)藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)作者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(4分)

71.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

72.(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類(lèi)主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

73.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu)．是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過(guò)傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來(lái)承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

74.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想，以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來(lái)都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒(méi)有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達(dá)作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過(guò)它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類(lèi)最普遍的思維形式，它貫穿于人類(lèi)的各種理性活動(dòng)中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補(bǔ)充，在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來(lái)。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實(shí)用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

77.審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過(guò)程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開(kāi)，并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

78.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門(mén)鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿(mǎn)雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱(chēng)整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護(hù)神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門(mén)鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿(mǎn)雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱(chēng)，整個(gè)神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

79.(1)在一個(gè)時(shí)代或一個(gè)時(shí)期中，社會(huì)上的經(jīng)濟(jì)、政治、哲學(xué)、科學(xué)以及文化方面的重大斗爭(zhēng)和變革會(huì)產(chǎn)生一定的社會(huì)思潮，反映到文藝上就會(huì)產(chǎn)生一定的文藝思潮。歐洲16世紀(jì)，正是資產(chǎn)階級(jí)革命的時(shí)代。新興資產(chǎn)階級(jí)的革命口號(hào)是“自由、平等、博愛(ài)”，是向封建領(lǐng)主統(tǒng)治者要自由、要平等，而文藝界配合這場(chǎng)變革的是文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)。它的哲學(xué)基礎(chǔ)是以人性論和人道主義為核心的反封建、反教會(huì)的人文主義思潮。在藝術(shù)領(lǐng)域里，出現(xiàn)了意大利文藝復(fù)興三杰——達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾；英國(guó)的莎士比亞；西班牙的塞萬(wàn)提斯等。這一時(shí)期是“人類(lèi)從來(lái)沒(méi)有經(jīng)歷過(guò)的最偉大的、進(jìn)步的變革。是一個(gè)需要巨人而且產(chǎn)生了巨人——在思維能力、熱情和性格方面，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博方面的巨人的時(shí)代”(恩格斯：《自然辯證法·導(dǎo)言》)。文藝界的偉大變革突破了“神”的框架限制，改變了僵硬、威壓、死板的藝術(shù)氣氛，以表現(xiàn)人為主題，取得了偉大的成功。達(dá)·芬奇創(chuàng)作的《最后的晚餐》把耶穌和十二個(gè)門(mén)徒全部人格化了，再不是中世紀(jì)帶靈圈、僵化的神了。他的《蒙娜麗莎》描繪的是人，是有著美好瞬間微笑的人。而米開(kāi)朗琪羅的《大衛(wèi)》雕像，把年妊的大衛(wèi)塑造得非常完美，是人體的典范，他的精神、氣質(zhì)都是人的，是少年英雄氣質(zhì)的體現(xiàn)。拉斐爾塑造的圣母，全部是善良而美麗的女人典型，他認(rèn)為善良而美麗的女性都可以做圣母，他畫(huà)的《西斯廷圣母》、《巖間圣母》、《草地上的圣母》形象都不一樣，表現(xiàn)的都是美麗善良的人間女性。他們歌頌的都是人，而不是神。莎士比亞的戲劇《羅密歐與朱麗葉》、《奧賽羅》、《哈姆雷特》同樣無(wú)一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)歐美的現(xiàn)代藝術(shù)流派出現(xiàn)的原因不盡相同，或是革新或是保守或是審美觀點(diǎn)不同而形成的。如法國(guó)的巴比松畫(huà)派，是受啟蒙學(xué)者盧梭的空想主義的影響，希望在現(xiàn)實(shí)社會(huì)中找到一個(gè)世外桃源。他們繼承了17世紀(jì)荷蘭畫(huà)派和18世紀(jì)英國(guó)風(fēng)景畫(huà)的優(yōu)秀傳統(tǒng)，到巴比松林區(qū)去追求大自然的意趣，如米勒、科羅等畫(huà)家。另一方面他們將風(fēng)景畫(huà)從古典主義束縛下解放出來(lái)，又發(fā)掘出比浪漫主義更美妙、更完善的美的境界。19世紀(jì)下半葉，印象派畫(huà)家不滿(mǎn)足官方學(xué)院派的墨守成規(guī)，在藝術(shù)上要求創(chuàng)作自由。由于當(dāng)時(shí)光學(xué)的迅速發(fā)展，他們?cè)诶^承巴比松畫(huà)派的基礎(chǔ)上，把光和色的科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)法則上來(lái)，大大豐富了繪畫(huà)色彩的表現(xiàn)能力，如莫奈畫(huà)的《日出·印象》。與此同時(shí)出現(xiàn)了后期印象派。逐漸把現(xiàn)實(shí)變形，抓住藝術(shù)的某一特點(diǎn)給以夸張，就又有了畢加索的立體派，乃至以夢(mèng)境為內(nèi)容的達(dá)利的超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派。最后在美國(guó)又出現(xiàn)了超級(jí)現(xiàn)實(shí)主義等眾多流派，這些流派有的只是曇花一現(xiàn)，有的對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展起到促進(jìn)作用，有的出現(xiàn)了明顯脫離現(xiàn)實(shí)的傾向。(3)總之，藝術(shù)流派或藝術(shù)思潮，必然有其特定的思想基礎(chǔ)、審美傾向和藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)趣味。在藝術(shù)領(lǐng)域所出現(xiàn)的具有較大影響的思想潮流和創(chuàng)作傾向，總離不開(kāi)一定的社會(huì)條件，特別是受到一定的社會(huì)思潮和哲學(xué)思潮的影響。

80.(1)在藝術(shù)作品中，感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素，以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中，理性是指通過(guò)作品的形象、意境及形式所凸顯出的理性?xún)?nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)作品表現(xiàn)為感性與理性的統(tǒng)一；另一方面，藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(4)例證適宜，分析準(zhǔn)確，論證嚴(yán)謹(jǐn)，表達(dá)流暢。

81.形象思維的特點(diǎn)：第一形象思維過(guò)程始終不能離開(kāi)感性形象。如同抽象思維始終離不開(kāi)概念一樣形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開(kāi)具體可感的形象總是運(yùn)用形象來(lái)進(jìn)行思維。第二形象思維過(guò)程不依靠邏輯推理而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動(dòng)方式情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。第三形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說(shuō)抽象思維側(cè)重于分析那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物通過(guò)事物的整體形象來(lái)把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn)因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終離不開(kāi)具體可感的形象藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前先經(jīng)過(guò)一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過(guò)程將要?jiǎng)?chuàng)造的形象已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺(jué)地活動(dòng)起來(lái)。在心理學(xué)中表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過(guò)程中想象等多種心理功能異常活躍它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象最終形成藝術(shù)形象?？梢?jiàn)無(wú)論是體驗(yàn)還是構(gòu)思無(wú)論是傳達(dá)還是表現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終離不開(kāi)具體可感的形象。形象思維的特點(diǎn)：第一,形象思維過(guò)程始終不能離開(kāi)感性形象。如同抽象思維始終離不開(kāi)概念一樣,形象思維的特點(diǎn)是自始至終離不開(kāi)具體可感的形象,總是運(yùn)用形象來(lái)進(jìn)行思維。第二,形象思維過(guò)程不依靠邏輯推理,而是始終依靠想象、情感等多種心理功能。尤其是想象和聯(lián)想成為形象思維的主要活動(dòng)方式,情感對(duì)形象思維也具有特殊的作用。第三,形象思維具有整體性的特點(diǎn)。如果說(shuō)抽象思維側(cè)重于分析,那么形象思維更側(cè)重于綜合。形象思維更加強(qiáng)調(diào)從整體上去把握事物,通過(guò)事物的整體形象來(lái)把握其內(nèi)在的本質(zhì)和規(guī)律。正因?yàn)樾蜗笏季S有這些基本的特點(diǎn),因而它成為藝術(shù)創(chuàng)作和欣賞的主要思維方式。首先,從形象思維的第一個(gè)特點(diǎn)看,藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終離不開(kāi)具體可感的形象,藝術(shù)家在著手創(chuàng)造藝術(shù)形象之前,先經(jīng)過(guò)一個(gè)體驗(yàn)或構(gòu)思的過(guò)程,將要?jiǎng)?chuàng)造的形象,已經(jīng)以表象的形式在他的頭腦中自發(fā)和自覺(jué)地活動(dòng)起來(lái)。在心理學(xué)中,表象就是指人們記憶中所保持的客觀事物的形象,表象的最大特點(diǎn)就是形象性。在藝術(shù)創(chuàng)作的整個(gè)過(guò)程中,想象等多種心理功能異?；钴S,它們不斷地改造著原有的表象并創(chuàng)造m新的表象,最終形成藝術(shù)形象?？梢?jiàn),無(wú)論是體驗(yàn)還是構(gòu)思,無(wú)論是傳達(dá)還是表現(xiàn),藝術(shù)創(chuàng)作的全過(guò)程始終離不開(kāi)具體可感的形象。

82.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開(kāi)三個(gè)層次：

（1）藝術(shù)語(yǔ)言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)造活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語(yǔ)言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語(yǔ)言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語(yǔ)言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

83.藝術(shù)作品分為藝術(shù)語(yǔ)言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊(yùn)三個(gè)層次。(1)藝術(shù)語(yǔ)言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類(lèi)的創(chuàng)作活動(dòng)中，運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語(yǔ)言是各門(mén)類(lèi)藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱(chēng)。藝術(shù)語(yǔ)言又可具體劃分為文學(xué)語(yǔ)言、音樂(lè)語(yǔ)言、繪畫(huà)語(yǔ)言和視聽(tīng)語(yǔ)言等。藝術(shù)語(yǔ)言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。(2)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式，是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)作出來(lái)的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。(3)藝術(shù)意蘊(yùn)是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)含的深層的人生哲理、詩(shī)情畫(huà)意或精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊(yùn)是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。下面結(jié)合達(dá)·芬奇的名畫(huà)《最后的晚餐》來(lái)闡述藝術(shù)作品的三個(gè)層次。首先，達(dá)·芬奇采用了狹長(zhǎng)的畫(huà)面構(gòu)圖，因?yàn)槭潜诋?huà)，畫(huà)面面積很大，富于視覺(jué)沖擊力。為了便于充分展現(xiàn)人物面部，畫(huà)家把13個(gè)人物安排在長(zhǎng)桌的一側(cè)，形成以耶穌為中心的對(duì)稱(chēng)構(gòu)圖，又因?yàn)榭臻g關(guān)系的還原，耶穌恰好處于透視的中心，視覺(jué)效果非常穩(wěn)定。作品色彩濃重，光線偏暗，給人嚴(yán)肅莊重的心理感受。其次，畫(huà)家在大量觀察和積累的基礎(chǔ)上，把自己對(duì)傳說(shuō)人物的理解和想象以及感情等具體化，用細(xì)膩的工筆塑造了13個(gè)宗教傳說(shuō)中的人物形象，每個(gè)人都帶有傳說(shuō)中所描述的那種身份背景和精神氣質(zhì)，同時(shí)又是新創(chuàng)造出來(lái)的鮮活形象，不同于前人筆下。這些形象的姿態(tài)、表情、動(dòng)作等令人嘆服地還原了傳說(shuō)中那個(gè)特定的戲劇性時(shí)刻，共同營(yíng)造出驚心動(dòng)魄的情景氛圍。最后，由于藝術(shù)語(yǔ)言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅畫(huà)作充分傳達(dá)了宗教的精神。穩(wěn)定的構(gòu)圖，靜穆的中心人物，顯現(xiàn)了耶穌的堅(jiān)定、無(wú)畏和悲天憫人，象征著基督的犧牲精神和崇髙情懷。即使不了解基督教的傳說(shuō)和教義，欣賞者仍然能夠被作品中的形象所吸引和打動(dòng)，進(jìn)一步可以感受到悲劇意識(shí)和崇高情懷，這也正是畫(huà)作豐富意蘊(yùn)的表現(xiàn)。

84.(1)感知包括感覺(jué)和知覺(jué)。感覺(jué)是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對(duì)事物個(gè)別屬性的反映。審美感覺(jué)是人在審美活動(dòng)中的一種特殊感覺(jué)。知覺(jué)，則是在感覺(jué)的基礎(chǔ)上對(duì)事物的綜合的、整體性的把握，審美知覺(jué)的對(duì)象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺(jué)和知覺(jué)通常是交織在一起，共同發(fā)揮作用的。(2)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過(guò)程。審美想象是藝術(shù)家從事創(chuàng)作活動(dòng)以及獲得審美經(jīng)驗(yàn)過(guò)程中最重要的因素之一。想象又分為再造性想象(知覺(jué)想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動(dòng)主要依靠創(chuàng)造性想象。(3)審美想象的特征是：①審美想象離不開(kāi)表象記憶。②審美想象是積極的、能動(dòng)的和創(chuàng)造性的。③審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。(4)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動(dòng)。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

85.(1)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人為藝術(shù)的發(fā)生提供了前提。首先勞動(dòng)使猿爪變?yōu)槿耸衷衬X變?yōu)槿四X這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次勞動(dòng)推動(dòng)了語(yǔ)言的產(chǎn)生勞動(dòng)與語(yǔ)言又進(jìn)一步推動(dòng)了意識(shí)的產(chǎn)生“這便是人同其他動(dòng)物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次勞動(dòng)推動(dòng)了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐推動(dòng)著思想與感情的產(chǎn)生為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個(gè)必要的條件。人們?cè)趧趧?dòng)結(jié)束以后必然要把勞動(dòng)的結(jié)果與勞動(dòng)開(kāi)始時(shí)的觀念加以比較有兩種不同的結(jié)果對(duì)人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)的預(yù)想不一致這就導(dǎo)致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。還有就是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)預(yù)想的一致這就必然導(dǎo)致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動(dòng)推動(dòng)著審美意識(shí)的產(chǎn)生和發(fā)展為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個(gè)必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動(dòng)是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動(dòng)因。(1)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了前提,生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐創(chuàng)造了藝術(shù)創(chuàng)作的主體人,為藝術(shù)的發(fā)生提供了前提。首先,勞動(dòng)使猿爪變?yōu)槿耸?猿腦變?yōu)槿四X,這是從猿到人轉(zhuǎn)化中具有決定意義的一步。其次,勞動(dòng)推動(dòng)了語(yǔ)言的產(chǎn)生,勞動(dòng)與語(yǔ)言又進(jìn)一步推動(dòng)了意識(shí)的產(chǎn)生,“這便是人同其他動(dòng)物的最后的本質(zhì)的區(qū)別”。再次,勞動(dòng)推動(dòng)了工具的制造。(2)生產(chǎn)勞動(dòng)實(shí)踐推動(dòng)著思想與感情的產(chǎn)生,為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第一個(gè)必要的條件。人們?cè)趧趧?dòng)結(jié)束以后,必然要把勞動(dòng)的結(jié)果與勞動(dòng)開(kāi)始時(shí)的觀念加以比較,有兩種不同的結(jié)果,對(duì)人的觀念、情感產(chǎn)生著不同的影響。一種結(jié)果是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)的預(yù)想不一致,這就導(dǎo)致了圖騰和巫術(shù)的產(chǎn)生。還有,就是勞動(dòng)的結(jié)果與原來(lái)預(yù)想的一致,這就必然導(dǎo)致人的征服欲、改造欲、創(chuàng)造欲的發(fā)生。(3)勞動(dòng)推動(dòng)著審美意識(shí)的產(chǎn)生和發(fā)展,為藝術(shù)的發(fā)生創(chuàng)造了第二個(gè)必要的條件。(4)生產(chǎn)勞動(dòng)是原始藝術(shù)發(fā)生的直接動(dòng)因。

86.文學(xué)和戲劇的密切聯(lián)系，首先表現(xiàn)在它們都要利用語(yǔ)言這個(gè)含義豐富的媒介，劇本稱(chēng)為戲劇文學(xué)，對(duì)戲劇藝術(shù)審美品質(zhì)的高低有“先天性”的重大影響。為戲劇提供以對(duì)話的方式展開(kāi)的戲劇情節(jié)，作為戲劇演出的藍(lán)本。特別是以再現(xiàn)為主的敘事文學(xué)與以通過(guò)矛盾沖突展開(kāi)情節(jié)和塑造人物的戲劇更加接近，因而富有情節(jié)性的文學(xué)作品常常被改編搬上舞臺(tái)。但是文學(xué)形象以間接性為基本特征，只能憑借想象展現(xiàn)，不像以演員行動(dòng)為基礎(chǔ)的戲劇，可以直接感知于視聽(tīng)，還可以綜合音樂(lè)、美術(shù)和舞蹈等藝術(shù)而再現(xiàn)可感的生活的情景。文學(xué)的表現(xiàn)領(lǐng)域極其廣闊，不受時(shí)空限制，幾乎無(wú)所不能，而戲劇則強(qiáng)調(diào)時(shí)空的高度集中。以情動(dòng)人，是文學(xué)與戲劇的共同要求。在戲劇沖突中表現(xiàn)得更直露、更強(qiáng)烈。抒情性的文學(xué)常常因?yàn)槿鄙偾楣?jié)性而難以作為戲劇的文本，而詩(shī)意和詩(shī)化的語(yǔ)言可以增強(qiáng)戲劇的感染力。

87.(1)藝術(shù)活動(dòng)是形象性的。形象，即審美形象，在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動(dòng)特有的方式，是主體對(duì)于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造，它是感性的而不是理性的，是體驗(yàn)的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動(dòng)是情感性的。藝術(shù)中的情感即審美情感，是一種無(wú)功利的具有人類(lèi)普遍性的情感，情感在藝術(shù)活動(dòng)動(dòng)機(jī)的生成、創(chuàng)造與接受過(guò)程中均是重要的心理因素之一，同時(shí)情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動(dòng)是審美性的。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會(huì)實(shí)踐活動(dòng)以及意識(shí)形態(tài)活動(dòng)的根本標(biāo)志。藝術(shù)的審美特性是形象的、情感的和多義的，它規(guī)范著藝術(shù)活動(dòng)的基本傾向，其意識(shí)形態(tài)特性則是隱藏在審美特性之中的，它使藝術(shù)的審美世界有了更為廣闊和深邃的內(nèi)涵。清代文學(xué)家曹雪芹創(chuàng)作《紅樓夢(mèng)》的文學(xué)藝術(shù)活動(dòng)充分體現(xiàn)了這三個(gè)特征。首先，曹雪芹創(chuàng)造了一系列鮮明生動(dòng)的形象，如賈寶玉、林黛玉、薛寶釵等，通過(guò)這些形象，作者展現(xiàn)了自身對(duì)客體世界進(jìn)行的把握和認(rèn)識(shí)。其次，在創(chuàng)作過(guò)程中，曹雪芹的情感體驗(yàn)深刻豐富，因此能夠刻畫(huà)出人物內(nèi)心世界的喜怒哀樂(lè)，從而深深打動(dòng)欣賞者，體現(xiàn)了作者高超的邏輯能力，把極為復(fù)雜的人物關(guān)系、情節(jié)發(fā)展等處理得合情合理，令人信服。最后，《紅樓夢(mèng)》的創(chuàng)作和欣賞都是一種審美的活動(dòng)，從中可以獲得美的享受和滿(mǎn)足，同時(shí)又隱藏著意識(shí)形態(tài)，深刻地揭示了封建社會(huì)的本質(zhì)。

88.基本過(guò)程：

(1)直覺(jué)與感知。藝術(shù)直覺(jué)是指人們?cè)趯徝阑顒?dòng)中對(duì)于審美對(duì)象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們?cè)谧⒁鈱徝缹?duì)象形式特點(diǎn)的同時(shí)，也已開(kāi)始關(guān)注審美對(duì)象的意義。鑒賞活動(dòng)往往是在直覺(jué)與感知的心理基礎(chǔ)上開(kāi)始的，它將使鑒賞者完成對(duì)作品形式美的注意和對(duì)其意義的直觀感受。

(2)體驗(yàn)與想象。在鑒賞過(guò)程中，主體以自身審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗(yàn)，不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合；同時(shí)由于審美想象和聯(lián)想的展開(kāi)，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對(duì)話，洞察其深層意蘊(yùn)，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對(duì)于作品的形象、情境、形式、語(yǔ)言的審美認(rèn)知，也包括對(duì)于作品整體價(jià)值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對(duì)于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過(guò)程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運(yùn)所打動(dòng)，從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時(shí)代、階級(jí)、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)可能會(huì)產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱(chēng)作共鳴。