2023年湖北省十堰市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)

2023年湖北省十堰市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是（）。

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

2.重要的文藝理論著作《論藝術(shù)(沒有地址的信)》的作者是()

A.普列漢諾夫B.席勒C.馬克思D.恩格斯

3.哲學(xué)主要通過______這一中介對藝術(shù)產(chǎn)生影響。()

A.美學(xué)B.宗教C.政治D.倫理

4.被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)的有古希臘戲劇、印度梵劇和()

A.中國戲曲B.中國京劇C.中國越劇D.中國昆曲

5.7.伽西莫多是著名作家___塑造的人物形象。()

A.大仲馬

B.巴爾扎克

C.果戈理

D.雨果

6.我國最早的一部詩歌總集是（）。A.《春秋》B.《詩經(jīng)》C.《論語》D.《離騷》

7.巡回畫派的代表作家是（）。

A.米勒B.列賓C.塞尚D.莫奈

8.《花木蘭》原是______作品。()

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

9.作為一門獨立學(xué)科的藝術(shù)學(xué)誕生于______。

A.17世紀末B.18世紀末C.19世紀末D.20世紀末

10.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞?。ǎ┻_到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。A.《天鵝湖》B.《天鵝之死》C.《羅密歐與朱麗葉》D.《浮士德》

11.下圖中的繪畫作品是（）A.《簪花仕女圖》B.《洛神賦圖》C.《步輦圖》D.《歷代帝王圖》

12.下列不符合《中華人民共和國教育法》中關(guān)于受教育者權(quán)利義務(wù)的是（）。

A.法律明確指明女子與男子在入學(xué)、升學(xué)、就業(yè)等方面享有平等的權(quán)利

B.針對違法犯罪的未成年人不必再提供教育

C.學(xué)生有權(quán)獲得獎學(xué)金、貸學(xué)金、助學(xué)金

D.學(xué)生需努力學(xué)習(xí)。完成規(guī)定的學(xué)習(xí)任務(wù)

13.提出境界論的近代文藝理論家是_____。

A.魯迅

B.王國維

C.劉熙載

D.曹雪芹

14.拙政園的園林風格屬于（）

A.皇家園林B.寺廟園林C.江南園林D.嶺南園林

15.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是《__________》。（）

A.詩學(xué)B.詩藝C.詩品D.論崇高

16.歌劇《費加羅的婚禮》的作者是（）。

A.貝多芬B.莫扎特C.海頓D.歌德

17.中國古代繪畫史上，著名畫派“揚州八怪”所處的朝代是（）

A.宋代B.元代C.明代D.清代

18.體現(xiàn)中華民族自強不息的《黃河大合唱》的作曲家是（）A.A.冼星海B.田漢C.聶耳D.劉熾

19.藝術(shù)傳播的對象是______。

A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀人

20.莫奈的作品《青蛙塘》是______的典型之作。()A.A.荒誕派B.象征派C.寫實派D.印象派

21.《祭侄文稿》是我國唐代著名書法家______的行書作品，被人譽為“天下第二行書”A.A.顏真卿B.柳公權(quán)C.黃庭堅D.王羲之

22.()的《群鬼》、《玩偶之家》是社會問題劇的代表作。A.A.蕭伯納B.易卜生C.莫里哀D.梅特林克

23.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

24.電影《重慶森林》是由______導(dǎo)演的。A.A.李安B.張藝謀C.謝晉D.王家衛(wèi)

25.中國古代書法家中有“書圣”稱號的是（）A.A.王羲之B.懷素C.張旭D.顏真卿

26.18世紀法國的洛可可藝術(shù)也叫()

A.“路易十五式”B.“路易十四式”C.“路易十六式”D.“路易十七式”

27.《人間詞話》中明確提出了______說。A.A.境界B.格律C.神韻D.格調(diào)

28.清代戲劇家洪昇的代表作品是（）A.《長生殿》B.《漢宮秋》C.《西廂記》D.《趙氏孤兒》

29.下列作品中，作曲家聶耳的代表作是（）。A.《義勇軍進行曲》B.《在太行山上》C.《游擊隊歌》D.《松花江上》

30.“吳帶當風”是指______的繪畫風格。

A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

二、填空題(30題)31.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為_____、_____和_____三個方面。

32.藝術(shù)風格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

33.音樂以__________、和聲、__________、__________等為基本手段。

34.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

35.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

36.審美效應(yīng)主要有__________、__________和__________等幾種。

37.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù)，電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

38.根據(jù)藝術(shù)形象的感性形式差異，我們可以把藝術(shù)形象分為__________、____________________、__________與__________。

39.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

40.藝術(shù)意蘊具有__________性和__________性。

41.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等，狹義的戲劇主要指_____。

42.戲劇文學(xué)也稱__________，是供__________用的文本。

43.我國三大石窟分別為_____、_____、_____．

44.王羲之是我國_____時期的大書法家。

45.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

46.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

47.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

48.在世界上，__________戲劇、__________劇和__________，被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

49.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

50.藝術(shù)構(gòu)思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蘊的凝結(jié)等。

51."詩中有畫、畫中有詩"是北宋大文學(xué)家_____對唐代作家_____詩畫藝術(shù)特點的概括。

52.喜劇誕生于，法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學(xué)堂》等，喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

53.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

54.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

55.20世紀20年代，蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

56.藝術(shù)典型主要包括_____、_____。

57.繪畫藝術(shù)的種類，根據(jù)使用材料的不同，可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

58.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

59.__________批評是以道德為標準對藝術(shù)作品進行評價的一種批評形態(tài)，其基本范疇是__________善、惡。

60.藝術(shù)形象是__________與共性的統(tǒng)一，__________與理性的統(tǒng)一，__________與情感的統(tǒng)一。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)創(chuàng)造中的崇高。

62.簡述五種主要的藝術(shù)分類方法。

63.簡述藝術(shù)作品中意境的特征。

64.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

65.簡述藝術(shù)家應(yīng)具備的修養(yǎng)和能力。

66.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

67.簡述藝術(shù)批評的特征。

68.簡述審美期待的涵義。

69.簡要說明什么是藝術(shù)意蘊。

70.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

四、主觀題(10題)71.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

72.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

73.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

74.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

75.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

76.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.藝術(shù)傳播有哪些要素?

五、論述題(10題)79.請結(jié)合藝術(shù)實踐闡述藝術(shù)發(fā)展中繼承和創(chuàng)新的關(guān)系。

80.為什么說藝術(shù)是一種特殊的意識形態(tài)?

81.審美效應(yīng)是藝術(shù)鑒賞活動所產(chǎn)生的結(jié)果。請結(jié)合自身經(jīng)驗，闡述審美效應(yīng)的三種表現(xiàn)。

82.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

83.如何理解藝術(shù)作品內(nèi)容與形式的關(guān)系?

84.試論藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程及各個環(huán)節(jié)的主要特點。

85.請闡述形象思維的含義、特征以及創(chuàng)作中形象思維與抽象思維的關(guān)系。

86.27.結(jié)合具體的藝術(shù)作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作的過程。

87.試述文學(xué)藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的聯(lián)系與區(qū)別。

88.試述藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮之間的關(guān)系。

六、(0題)89.亞里士多德最重要的美學(xué)著作是《______》。

A.詩學(xué)B.詩藝C.詩品D.論崇高

參考答案

1.A保羅·高更是法國后印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家?！段覀儚哪睦飦?我們是誰?我們往哪里去?》是高更創(chuàng)作生涯中最大的一幅油畫。

2.A本題考查了文藝理論著作。《論藝術(shù)(沒有地址的信)》是俄國文藝評論家普列漢諾夫的著作。

3.A

4.A戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，它既具有戲劇的一般特點，又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。古希臘戲劇、印度梵劇和中國戲曲被稱為三種古老的戲劇藝術(shù)。

5.D

6.B

7.B俄國巡回畫派集中了一批杰出的畫家，其中最著名的是列賓(作品有《伏爾加河纖夫》、《不期而至》)和蘇里柯夫(作品有《近衛(wèi)軍臨刑的早晨》、《女貴族莫洛卓娃》)。

8.C

9.C

10.A

11.A

12.B《中華人民共和國教育法》第五章第三十九條規(guī)定，國家、社會、家庭、學(xué)校及其他教育機構(gòu)應(yīng)當為有違法犯罪行為的未成年人接受教育創(chuàng)造條件。

13.B

14.C

15.A

16.B

17.D

18.A

19.A

20.D

21.A

22.B

23.D

24.D

25.A

26.A洛可可主要指法國路易十五統(tǒng)治時期所崇尚的藝術(shù)。

27.A

28.A

29.A

30.A

31.文體期待意象期待意蘊期待

32.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

33.旋律配器復(fù)調(diào)

34.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

35.文體期待意象期待意蘊期待

36.共鳴凈化領(lǐng)悟

37.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長鏡頭

38.視覺形象聽覺形象文學(xué)形象綜合形象

39.敘事詩抒情詩

40.多義模糊

41.歌劇舞劇話劇

42.劇本戲劇演出

43.敦煌云岡龍門

44.東晉

45.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

46.社會歷史

47.藝術(shù)派別

48.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

49.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

50.整合變形移情

51.蘇軾王維

52.古希臘莫里衰博馬舍

53.賦比興

54.詩樂舞

55.國立音樂院

56.典型人物典型環(huán)境

57.中國畫油畫

58.客觀世界真實

59.倫理

60.個性感性思想

61.崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn)呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。崇高是在實踐主體提出了理解、征服和掌握現(xiàn)實客體的歷史要求,并且已經(jīng)或必將趨于實現(xiàn)的歷史條件下產(chǎn)生的。崇高以現(xiàn)實客體壓倒實踐主體為其外表特征；而其實質(zhì)在于受到壓抑的實踐主體,充分激發(fā)起人的本質(zhì)力量的顯現(xiàn),呈現(xiàn)為實踐主體迫使現(xiàn)實客體與之趨向統(tǒng)一的過程。

62.(1)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)、空間藝術(shù)和時空藝術(shù)。(2)以對作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)、視覺藝術(shù)和視聽藝術(shù)。(3)以藝術(shù)作品對客觀世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)、表現(xiàn)藝術(shù)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)。(4)以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)和靜態(tài)藝術(shù)。(5)以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征作為根本的依據(jù)，可將藝術(shù)分為五大類別：即造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))、綜合藝術(shù)。

63.①意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界，是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”，又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”，“情”和“境”是有機地融合在一起的，境中有情，情中有境。②藝術(shù)意境一般包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不設(shè)不施的自然美。

64.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面：敏銳的感知能力；豐富的想象力；精湛的藝術(shù)技巧。

65.(1)藝術(shù)家的修養(yǎng)：①先進的世界觀和審美傾向；②廣博的知識；③深邃的思想；④豐富的情感和獨立的人格。(2)藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力：①敏銳的感知能力；②豐富的想象力；③精湛的藝術(shù)技巧。

66.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

67.藝術(shù)批評具有二重性的特點即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進行分析與研究并且作出判斷與評價為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。另一方面藝術(shù)批評又應(yīng)當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)與其他的科學(xué)不同它既需要冷靜的頭腦也需要強烈的感情既離不開理性的分析更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體藝術(shù)批評具有二重性的特點，即科學(xué)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。一方面，藝術(shù)批評具有科學(xué)性。藝術(shù)批評家需要在藝術(shù)鑒賞的基礎(chǔ)上，運用一定的哲學(xué)、美學(xué)和藝術(shù)學(xué)理論，對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象進行分析與研究，并且作出判斷與評價，為人們提供具有理論性和系統(tǒng)性的知識。另一方面，藝術(shù)批評又應(yīng)當具有藝術(shù)性。藝術(shù)批評作為一門特殊的科學(xué)，與其他的科學(xué)不同，它既需要冷靜的頭腦，也需要強烈的感情，既離不開理性的分析，更離不開藝術(shù)的感受。藝術(shù)批評必須以藝術(shù)鑒賞中的具體感受為出發(fā)點，因而優(yōu)秀的批評家往往具有敏銳的感知力、豐富的想像力和強烈的情感體

68.審美期待是指接受主體在鑒賞之前或鑒賞過程之中，基于個人和社會的原因，心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式，它使接受者具有了期待視野，并希冀在鑒賞中得到滿足。期待視野可分為文體期待、意象期待和意蘊期待。

(1)文體期待即指接受者由作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向。

(2)意象期待即指接受者由作品特定的意象或形象而引發(fā)的期待指向。

(3)意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。

69.(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。(1)藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。(2)藝術(shù)意蘊具有多義性、不確定性和深刻性。

70.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前．時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民旅和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創(chuàng)新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前．時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民旅和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和刨作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

71.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

72.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

73.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

74.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

75.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

76.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

79.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展是有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代藝術(shù)的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。

(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。

(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程。為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

(4)結(jié)合藝術(shù)實踐例證作出分析。

80.(1)從社會本質(zhì)上說藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)而屬于上層建筑是建立在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)是人類審美情趣、審(1)從社會本質(zhì)上說，藝術(shù)是一種社會意識形態(tài)。藝術(shù)不屬于物質(zhì)的社會關(guān)系，而是一種社會意識形態(tài)；藝術(shù)不屬于社會的經(jīng)濟基礎(chǔ)而屬于上層建筑，是建立在一定的經(jīng)濟基礎(chǔ)上的龐大的上層建筑的一個部門。(2)藝術(shù)不同于其他意識形態(tài)的基本特征是它以具體的形象反映客觀世界，而不是像其他意識形態(tài)那樣以抽象的概念和推理來反映客觀世界。藝術(shù)的本質(zhì)在于它是一種具有內(nèi)在意蘊的感情世界、意象世界，藝術(shù)的本體是意象。(3)藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)的特征，還表現(xiàn)在與經(jīng)濟基礎(chǔ)之間的特殊距離方面。它是一種審美的意識形態(tài)，是人類審美情趣、審

81.(1)審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：①共鳴指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。②凈化指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(2)結(jié)合自己體會闡述(1)審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn)：①共鳴，指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可稱作共鳴。②凈化，指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟，指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(2)結(jié)合自己體會闡述

82.基本過程：

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時，也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的，它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中，主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)，潛入作品規(guī)定情境之中進行審美體驗，不斷推進與作品中情感的交流與融合；同時由于審美想象和聯(lián)想的展開，鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知，也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充、完善與變異，正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng)：

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中，鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動，從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者，在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受，也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生，使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時，首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色，也許就在第一眼中，人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖，直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進一步的欣賞中，我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人，畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵，畫的左邊，一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐，從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品，洞察其深層意蘊，并使審美愉悅逐漸形成。最后，我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解，對作品有一個整體的理解與把握，對看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合，對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補充，體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進，而是各個階段、各種心理因素復(fù)合地起作用，你中有我，我中有你，直覺中蘊含著理解與創(chuàng)造，理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

83.藝術(shù)作品的內(nèi)容與形式是對立統(tǒng)一、互相包容、互相轉(zhuǎn)化的關(guān)系。兩者都以對方的存在而存在。不可想象會存在沒有內(nèi)容的形式和沒有形式的內(nèi)容。所以也不存在只有形式或只有內(nèi)容的藝術(shù)作品?！叭绻问绞莾?nèi)容的表現(xiàn),它必和內(nèi)容緊密的聯(lián)系著，你要想把它從內(nèi)容分出來,那就等消滅了內(nèi)容；反過來，你要想把內(nèi)容從形式分出來，那就等于消滅了形式?！绷硗庑问绞莾?nèi)容的外觀，形式不佳，肯定會影響對內(nèi)容的鑒賞。所以，在接受活動中，從這一意義上說，藝術(shù)形式確是具有先行性的，而且也是有決定性的，另外，從接受角度來看美術(shù)，電影，音樂等作品它們的形式本身就是內(nèi)容，就是說這些作品形式，不但體現(xiàn)了作品的內(nèi)容，同時它們也決定了自身的內(nèi)容。已完成的作品中，內(nèi)容與形式是緊密結(jié)合的，成為一個整體的兩個方面。

84.答案要點藝術(shù)創(chuàng)造的基本過程，實質(zhì)上就是對現(xiàn)實的審美認識與對審美認識的表現(xiàn)過程，是在生活體驗的基礎(chǔ)上，藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)意象物化的過程。

（1）藝術(shù)體驗。它是藝術(shù)創(chuàng)造的準備階段，是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗的特征：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；藝術(shù)的體驗和審美發(fā)展；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。

（2）藝術(shù)構(gòu)思。它是指藝術(shù)家在藝術(shù)體驗和藝術(shù)發(fā)現(xiàn)的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)造動機為引導(dǎo)，以各種心理活動和藝術(shù)表現(xiàn)方式為中介，使藝術(shù)意象得以創(chuàng)造的成熟的過程。

（3）藝術(shù)表現(xiàn)。它是指藝術(shù)意象的物化與表現(xiàn)，或稱之為藝術(shù)傳達活動。它是藝術(shù)家將自己在藝術(shù)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號，并以物態(tài)化形式得以呈現(xiàn)，使之成為具體、可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過程。這一過程有如下特征：主體在物化的表現(xiàn)過程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向；主體在物化的過程中應(yīng)不斷進行藝術(shù)語言的錘煉；藝術(shù)意蘊將在物化的過程中獲得提升；藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

85.(1)形象思維：①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料；形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩；形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思維與抽象思維的關(guān)系：①抽象思維是人類普遍具備的思維形式，是運用概念來進行判斷、推理和論證的思維方法。②在藝術(shù)構(gòu)思與創(chuàng)造的過程中，諸如作品體裁的選擇、主題的提煉、結(jié)構(gòu)的安排、人物性格的設(shè)計、表現(xiàn)手法的選擇等，或多或少都離不開抽象思維活動。形象思維與抽象思維在藝術(shù)家的創(chuàng)作活動中共同起作用．二者可以相互補充和促進。

86.27.

藝