2023年湖南省岳陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預測試題(含答案)_第1頁
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文檔簡介

2023年湖南省岳陽市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預測試題(含答案)學校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.《小二黑結(jié)婚》是我國文學史上()。A.新月派的代表作之一B.山藥蛋派的代表作之一C.鴛鴦蝴蝶派的代表作之一D.創(chuàng)造社的代表作之一

2.《小二黑結(jié)婚》是我國文學史上______的代表作之一。A.A.新月派B.山藥蛋派C.鴛鴦蝴蝶派D.創(chuàng)造社

3.楷書最早產(chǎn)生于_____。

A.漢代

B.魏晉

C.唐代

D.宋代

4.亞里士多德最重要的美學著作是()A.A.《詩藝》B.《詩品》C.《詩學》D.《論崇高》

5.話劇《玩偶之家》是()創(chuàng)作的。A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

6.以個體勞動方式進行創(chuàng)作的藝術(shù)家主要是指___________()

A.文學家、雕塑家、畫家

B.編導、導演、舞蹈演員

C.畫家、美工、音響師

D.歌唱演員、導演、編劇

7.()在《文心雕龍》里把文學風格分為典雅、遠奧、精約、顯附、繁縟、壯麗、新奇、輕靡等八種。A.鐘嶸B.曹丕C.劉勰D.許慎

8.油畫《父親》是當代畫家_____的作品。

A.齊白石

B.羅中立

C.陳逸飛

D.徐悲鴻

9.我國著名影片《林則徐》、《在烈火中永生》、《聶耳》男主角的扮演者為_____.A.謝添

A.趙丹

B.秦怡

C.李默然

10.相傳古琴曲《陽春》、《白雪》的作者為()

A.師曠B.李龜年C.李延年D.白明達

11.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是_____的代表作品。

A.愛森斯坦

B.讓·加本

C.卓別林

D.嘉寶

12.《拉奧孔》是________的雕塑作品。()

A.古希臘早期B.古希臘晚期C.古羅馬早期D.古羅馬晚期

13.在書法歷史上,楷書出現(xiàn)于()

A.秦代B.漢代C.魏晉時期D.隋代

14.《十面埋伏》是一曲()。A.琵琶古曲B.古箏曲C.鋼琴曲D.二胡曲調(diào)

15.“揚州畫派”的產(chǎn)生是由于當時揚州的()。A.文化B.經(jīng)濟C.政治D.社會發(fā)展

16.《花木蘭》是()

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

17."吳帶當風"是指()的繪畫風格。A.A.吳道子B.曹不興C.蘇軾D.吳鎮(zhèn)

18.電影《劉三姐》屬______喜劇片。

A.滑稽B.諷刺C.音樂D.荒誕

19.《人間喜劇》是______的重要作品。()

A.狄更斯B.托爾斯泰C.薩克雷D.巴爾扎克

20.()世紀下半葉出現(xiàn)了羅丹的名作《思想者》、《巴樂扎克像》等。A.A.19B.18C.17D.16

21.對藝術(shù)影響最為直接和廣泛的是()。A.哲學B.宗教C.道德D.政治

22.《梁山伯與祝英臺》是一部()

A.鋼琴協(xié)奏曲B.鋼琴獨奏曲C.小提琴協(xié)奏曲D.小提琴獨奏曲

23.我國當代文學史上的“山藥蛋派”是以______為代表人物。

A.趙樹理B.丁玲C.冰心D.老舍

24.17、18世紀,歐洲繪畫進一步擺脫了宗教的束縛,肖像畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、動物畫都獲得了極大的發(fā)展,涌現(xiàn)出一批杰出的畫家,其中______的《戰(zhàn)艦歸航》是當時的代表作之一。()

A.魯本斯B.倫勃朗C.透納D.復爾丹

25.《一江春水向東流》是——導演的影片。

A.謝添B.謝晉C.謝鐵驪D.蔡楚生

26.我國先秦時期的美學理論核心是______。

A.模仿說B.表現(xiàn)說C.游戲說D.巫術(shù)說

27.清代畫家鄭板橋所說的從“眼中之竹”到“胸中之竹”,再到“手中之竹”,形象地描述了——過程的基本特征。()A.A.藝術(shù)發(fā)生B.藝術(shù)創(chuàng)造C.藝術(shù)欣賞D.藝術(shù)批評

28.美國著名舞蹈家鄧肯,被譽為“()舞蹈之母”。A.民間舞B.古典舞C.芭蕾舞D.現(xiàn)代舞

29.書法藝術(shù)產(chǎn)生于______。

A.日本B.朝鮮C.中國D.古羅馬

30.英國人類學家愛德華.泰勒最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”是在()。A.《藝術(shù)的起源》B.《原始文化》C.《鏡與燈》D.《美育書簡》

二、填空題(30題)31.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

32.實用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù),主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

33.一般說來,我國古代的園林可分為兩大類,一類是北主大型的_____園林,另一類是江南小型的_____園林。

34.喜劇誕生于,法國劇作家的作品有《偽君了》、《太太學堂》等,喜劇作品《費加羅的婚禮》是法國劇作家_____的作品。

35.法國18世紀評論家布封曾在他的《風格論》一書中提出_____的著名觀點。

36.藝術(shù)傳播的方式主要有三種,即_____方式、_____方式和_____方式。

37.是戲劇的表征,_____是戲劇的基礎(chǔ),_____是戲劇的核心。

38.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

39.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

40.俄國早斯馬克思主義者普列漢諾夫在_____一書中提出了藝術(shù)起源的"勞動說".

41.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

42.根據(jù)作品存在方式,藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

43.聲樂根據(jù)人們歌唱的特點,分成__________、__________、__________。

44.詩歌根據(jù)其性質(zhì),可分為_____和_____兩類。

45.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段,運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

46.藝術(shù)批評的形態(tài)可以分成_____、_____、_____、_____和讀者批評。

47.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

48.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論,藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

49.知覺的基本特征表現(xiàn)為整體性、___________、理解性和___________等。

50.藝術(shù)作品凝聚著藝術(shù)家的__________和__________,融匯入藝術(shù)家的知、情、意。

51.根據(jù)審美需要,建筑可以分為_____、_____等。

52.與藝術(shù)風格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較,藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風格相似、相近的藝術(shù)家們的_____.

53.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____,上海的_____.

54.我國三大石窟分別為_____、_____、_____.

55.王羲之是我國_____時期的大書法家。

56.《毛詩序》提到詩有"六義",分別是風、雅、頌、_____、_____、_____。

57.電影的樣式可以歸納為五大類,即故事片、__________、科教片、__________、音樂片等。

58.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù),可以將藝術(shù)分為_____藝術(shù)、_____藝術(shù)和_____藝術(shù)。

59.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

60.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

三、簡答題(10題)61.如何正確看待文學創(chuàng)作中的靈感現(xiàn)象?

62.簡述審美理解在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

63.簡述三種主要的藝術(shù)批評形態(tài)

64.結(jié)合具體作品,簡述音樂象征的意義。

65.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括哪些方面?

66.簡述音樂藝術(shù)。

67.簡述什么是審美理解。

68.簡述藝術(shù)活動的社會功能。

69.簡述藝術(shù)語言及其特性。

70.簡述建筑藝術(shù)的定義和分類。

四、主觀題(10題)71.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

72.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

73.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

74.藝術(shù)傳播有哪些要素?

75.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

76.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

77.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

78.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

五、論述題(10題)79.舉例說明綜合藝術(shù)的種類及其基本特征。

80.論述藝術(shù)鑒賞的過程。

81.審美效應(yīng)是藝術(shù)鑒賞活動所產(chǎn)生的結(jié)果。請結(jié)合自身經(jīng)驗,闡述審美效應(yīng)的三種表現(xiàn)。

82.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

83.結(jié)合一部作品,論述藝術(shù)作品的層次。

84.試述審美感知過程中知覺與感覺的關(guān)系。

85.聯(lián)系實際論述藝術(shù)活動的基本性質(zhì)。

86.試論述藝術(shù)發(fā)展中的繼承與創(chuàng)新規(guī)律。

87.結(jié)合具體作品,論述藝術(shù)創(chuàng)作中的心理要素。

88.聯(lián)系實際,論述藝術(shù)創(chuàng)作主體與客體的關(guān)系。

六、(0題)89.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是()。A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

參考答案

1.B

2.B

3.A

4.C

5.A

6.A

7.C

8.B

9.B

10.A

11.C

12.B

13.B楷書由隸書演化而來,又叫正書、真書,是一種出現(xiàn)于東漢、成熟并通行于魏晉,并且一直沿用至今的標準字體。

14.A

15.B揚州畫派產(chǎn)生在揚州,從根本上說是因為當時揚州地區(qū)經(jīng)濟繁榮達到鼎盛。揚州是鹽業(yè)中心,工商業(yè)都出現(xiàn)欣欣向榮的景象。商業(yè)性使都市更加繁榮,不少地區(qū)和外洋發(fā)生了商業(yè)聯(lián)系,影響了文人畫家們的生活和他們的思想情趣。

16.C《花木蘭》是豫劇大師常香玉的代表曲目,屬于豫劇作品。

17.A

18.C

19.D

20.A

21.D

22.C《梁山伯與祝英臺》是陳鋼與何占豪共同創(chuàng)作的一部小提琴協(xié)奏曲。

23.A

24.C

25.D

26.A

27.B

28.D

29.C

30.B英國人類學家愛德華.泰勒在《原始文化》中最早提出藝術(shù)起源于“巫術(shù)”的理論主張。他認為原始人的思維方式同現(xiàn)代人有很大的不同,對原始人來說,周圍的世界異常陌生和神秘,令人敬畏。

31.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

32.建筑藝術(shù)實用工藝

33.皇家私家

34.古希臘莫里衰博馬舍

35.風格即人

36.現(xiàn)場演出傳播展覽性傳播大眾傳播

37.綜合與多樣演員行動矛盾沖突

38.劇本演員觀眾

39.詩樂舞

40.《沒有地址的信》(或《藝術(shù)論》)

41.審美感知審美想象審美情感審美理解

42.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

43.男聲女聲童聲

44.敘事詩抒情詩

45.人體動作表情構(gòu)圖造型

46.社會傳記心理文本

47.精神勝利法

48.人們的精神生活消費品

49.選擇性恒常性

50.審美理想審美情趣

51.園林建筑紀念性建筑

52.藝術(shù)派別

53.拙政園留園豫園

54.敦煌云岡龍門

55.東晉

56.賦比興

57.紀錄片美術(shù)片

58.時間空間時空

59.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

60.現(xiàn)場傳播展覽性傳播大眾傳播

61.(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象要科學地解決文學與社會生活的關(guān)系就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點:突發(fā)性事先難以預料的控制;超常性極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情;易逝性持續(xù)時間短暫稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。(1)靈感是創(chuàng)造性勞動中經(jīng)常出現(xiàn)的客觀現(xiàn)象,要科學地解決文學與社會生活的關(guān)系,就應(yīng)該對靈感現(xiàn)象有正確的理解。(2)靈感的特征有三點:突發(fā)性,事先難以預料的控制;超常性,極為興奮、強烈的創(chuàng)造激情;易逝性,持續(xù)時間短暫,稍縱即逝。(3)靈感來自強烈的生活感受、豐富的知識積累和艱苦的藝術(shù)構(gòu)思。形象思維和靈感具有交互作用,靈感是形象思維的深度表現(xiàn)。

62.(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解體現(xiàn)出積淀在感性中的理性是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想像和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美理解是人在審美過程中對主體與審美對象的相互聯(lián)系、內(nèi)容與形式的審美特性及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想像等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解,體現(xiàn)出積淀在感性中的理性,是審美判斷和邏輯推理的結(jié)果。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想像和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

63.藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù)強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā)進行藝術(shù)批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。藝術(shù)批評是根據(jù)一定的思想立場和美學原則、理論體系,對以藝術(shù)作品為中心的一切藝術(shù)現(xiàn)象進行理性分析和審美判斷的創(chuàng)造性文化活動。(以下任選三種)①社會歷史批評立足于“客體世界”來評價藝術(shù),強調(diào)藝術(shù)作品必然自覺或不自覺地打上這個社會歷史環(huán)境的印記。藝術(shù)作品價值的高低取決于它對社會歷史生活的深刻反映程度以及對社會生活的影響力。如19世紀法國丹納在其《藝術(shù)哲學》中從種族、環(huán)境和時代三要素出發(fā),進行藝術(shù)批評。②心理學批評從創(chuàng)作主體——藝術(shù)家的精神世界人手來評價藝術(shù)。它既可以從藝術(shù)家的創(chuàng)作動機、創(chuàng)作中的心理活動來理解藝術(shù)作品,也可以從藝術(shù)作品折射出的心理因素出發(fā)來反觀藝術(shù)家的心理狀態(tài)。如20世紀奧地利心理學家弗洛伊德運用精神分析方法來研究藝術(shù)現(xiàn)象和藝術(shù)作品。③文本批評認為藝術(shù)作品本身是一個自足的整體,其意蘊和魅力需要從文本去尋求。尤其注重藝術(shù)作品的文本語言和物質(zhì)媒介。如20世紀西方符號學強調(diào)對藝術(shù)作品本身或藝術(shù)符號的研究。④接受批評模式強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)活動,認為觀眾、聽眾和讀者的接受過程才是藝術(shù)研究的中心所在。這種模式突出了接受者在鑒賞藝術(shù)作品過程中的能動性和創(chuàng)造性。如20世紀60年代出現(xiàn)在德國的以堯斯和伊塞爾為代表的接受美學強調(diào)從接受者的角度研究藝術(shù)作品和藝術(shù)史。

64.音樂的象征是用音樂的聲響表現(xiàn)某種具有特點事物的手段,這種手段在音樂的使用上別有特色。因為有旋律的聲音在描述事物和情感時是不確定的,不那么準確的,但能用象征性的聲音組成的旋律來表現(xiàn)。貝多芬的《命運交響曲》,開頭低沉而節(jié)奏較慢的旋律發(fā)出的聲響,說是“命運在敲門”,這其實是象征。聶耳的《金蛾狂舞》以歡快的旋律回環(huán)往返似金蛇瘋狂地不斷舞蹈,《彩云追月》中鈸聲好像彩云掠過月亮,其實這些事物本來是沒有聲音的,而音樂卻使人們通過想象“聽”到了聲音。音樂樂目之多浩如煙海,然而很少有旋律是相同的,這說明在表現(xiàn)抒發(fā)情感、描寫事物中造成多種多樣旋律就必須不相同而有特色,這就是用象征手法的根據(jù)。象征的藝術(shù)語言是不確定的。但總能聽出其象征的事物和情感。這種表現(xiàn)出來的象征性音響,又會給人以聯(lián)想。這種象征手法引起欣賞者聯(lián)想的手段,是音樂的特征之一。

65.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力包括三個方面:敏銳的感知能力;豐富的想象力;精湛的藝術(shù)技巧。

66.①音樂藝術(shù)是以人聲或樂器聲音為材料,通過有組織的樂音在一定時間長度內(nèi)營造審美情境的表現(xiàn)性藝術(shù)。音樂藝術(shù)以旋律、節(jié)奏、和聲、配器、復調(diào)等為基本手段,以抒發(fā)人的審美情感為目標,具有情感表現(xiàn)力和情緒感染力。②音樂可分為聲樂和器樂。聲樂按演唱者可分為男聲、女聲和童聲;按音域可分為高音、中音和低音。根據(jù)樂器的不同種類,器樂可分為弦樂、管樂、彈撥樂、打擊樂等。

67.(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。(1)審美體悟是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。(2)審美理解是和感知、情感、想象等心理因,素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。(3)審美理解是美感演化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

68.(1)審美認識功能(或?qū)徝勒J知功能),指人通過藝術(shù)活動能夠獲得關(guān)于自然和社會的知識和信息。(2)審美教育功能,指人通過藝術(shù)活動受到真、善、美的熏陶和感染,思想上受到啟迪。(3)審美娛樂功能,指人在藝術(shù)活動中能夠使身心得到調(diào)節(jié),精神獲得愉悅。(4)三種功能是一個有機整體,不可分割。

69.(1)藝術(shù)語言是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。

(2)藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。同時,藝術(shù)語言又可分為文學性語言、純藝術(shù)語言和綜合性語言。

(3)藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。

(4)藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)在創(chuàng)作活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式與表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

70.(1)建筑是一種實用與審美相結(jié)合以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。(1)建筑是一種實用與審美相結(jié)合,以形體、線條、色彩、質(zhì)感、裝飾、空間組合等為語言,建構(gòu)成實體形象的造型與空間藝術(shù)。(2)建筑可分為民用建筑、公共建筑、園林建筑、宗教建筑、紀念性建筑等。

71.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

72.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

73.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認為是古典建筑風格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標志。

74.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

75.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

76.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

77.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊的升華。

78.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

79.綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱。綜合藝術(shù)吸取了文學、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點融和到一起具有更加強烈的藝術(shù)感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾當場表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求唱、念、做、打綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視等一類藝術(shù)的總稱。綜合藝術(shù)吸取了文學、美術(shù)、音樂、舞蹈等各門藝術(shù)的長處,獲得了多種手段和方式的藝術(shù)表現(xiàn)力,從而形成了自己獨特的審美特征。它將時間藝術(shù)與空間藝術(shù)、視覺藝術(shù)與聽覺藝術(shù)、再現(xiàn)藝術(shù)與表現(xiàn)藝術(shù)、造型藝術(shù)與表演藝術(shù)的特點融和到一起,具有更加強烈的藝術(shù)感染力。(1)戲劇是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾當場表演故事的藝術(shù)樣式。戲曲是我國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,又具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征。戲曲將表現(xiàn)審美意境作為最高的藝術(shù)追求,唱、念、做、打

80.藝術(shù)鑒賞,是鑒賞主體在面對藝術(shù)客體時的能動的精神活動。藝術(shù)鑒賞過程包括“審美期待”、“鑒賞流程”和“審美效應(yīng)”。藝術(shù)鑒賞的準備階段是審美期待,指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中,心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式,它使接受者具有了審美需求,并希冀在欣賞中得到滿足;藝術(shù)鑒賞的中間層次,體現(xiàn)為鑒賞者一種主動積極的對藝術(shù)作品的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造,獲得一種情感層次的愉悅;藝術(shù)鑒賞的最后層次,鑒賞者與藝術(shù)作品產(chǎn)生共鳴,鑒賞者的心靈得到凈化、精神得到升華。(1)審美期待是藝術(shù)鑒賞的準備階段,指接受主體在欣賞之前或欣賞過程之中,心理上往往會有一個既成的結(jié)構(gòu)圖式,它使接受者具有了審美需求,并希冀在欣賞中得到滿足。審美期待可分為形式期待、意象期待和意蘊期待。形式期待是指藝術(shù)鑒賞者由于藝術(shù)作品的類型或形式特征而引發(fā)的期待指向;意象期待是指鑒賞者由于藝術(shù)作品中的某種特定意象而引發(fā)的期待指向;意蘊期待即指接受者由于作品呈現(xiàn)的深層的審美意蘊、人生哲理和情感境界而引發(fā)的期待指向。(2)鑒賞流程包括藝術(shù)的直覺與感知、體驗與想象、理解與創(chuàng)造。①直覺與感知:藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即可把握與領(lǐng)悟的能力;審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,也已開始關(guān)注審美對象的意義;鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的。它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的初步感受。②體驗與想象:在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ),潛入作品情境之中進行審美體驗;不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合;同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行交流,洞察其深層意蘊,并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造:理解既包括對于作品的形象、情境,形式、語言的審美認知,也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者審美再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善,正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(3)審美效應(yīng):藝術(shù)鑒賞中的審美效應(yīng)常常伴隨著強烈的情感活動與復雜的心理機制,它是藝術(shù)鑒賞的高潮,也是藝術(shù)鑒賞的作用和目的。任何優(yōu)秀的藝術(shù)作品,在鑒賞中都會產(chǎn)生十分顯著的審美效應(yīng)。審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):共鳴、凈化、領(lǐng)悟。①共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴。②凈化是指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

81.(1)審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):①共鳴指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可稱作共鳴。②凈化指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(2)結(jié)合自己體會闡述(1)審美效應(yīng)主要有以下三種表現(xiàn):①共鳴,指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可稱作共鳴。②凈化,指接受者通過對藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟,指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時由此引發(fā)的對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華。這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(2)結(jié)合自己體會闡述

82.(1)基本過程:①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ)潛入作品情境之中進行審美體驗不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合;同時由于審美想像和聯(lián)想的展開鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話洞察其深層意蘊并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng):①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華這是一種更高層次的審美效應(yīng)。(1)基本過程:①直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意及其意義的初步感受。②體驗與想像。在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ),潛入作品情境之中進行審美體驗,不斷推進與作品中所包含情感的交流與融合;同時由于審美想像和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進行對話,洞察其深層意蘊,并逐漸生成審美愉悅。③理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認知,也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的結(jié)果是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補充與完善,正是審美再創(chuàng)造的結(jié)晶。(2)審美效應(yīng):①共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。而不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共鳴。②凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。③領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時,對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華,這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

83.我們在欣賞一件藝術(shù)作品時,都是把它作為一個藝術(shù)整體來欣賞的,但當我們對藝術(shù)作品進行剖析和研究時,又可以將它看作是由三個層次組合而成的,即由表及里、從淺到深的藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)意蘊三個層次。下面我們分別論述藝術(shù)語言、藝術(shù)形象和藝術(shù)童蘊三個層次:藝術(shù)語言是創(chuàng)作主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)作活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)作的媒介和形式的總稱,藝術(shù)語言又可具體劃分為文學語言、音樂語言、繪畫語言和視聽語言等。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映人類生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)作出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物,也包括其他富有審美特征的情境、意象和意境。藝術(shù)意蘊是指在藝術(shù)作品中蘊含的深層的人生哲理或精神內(nèi)涵。它具有多義性、不確定性和深刻性。藝術(shù)意蘊是衡量藝術(shù)作品境界高低的重要尺度。注:論述題答題要求:觀點正確,結(jié)合實例,論述嚴謹,行文流暢。

84.(1)知覺和感覺存在著一定的相同之處:

它們都是客觀事物直接作用于感覺器官,而在大腦中所產(chǎn)生的對當前事物的反映。只有當客觀事物直接作用于感覺器官,引起它的活動時,才會產(chǎn)生感覺和知覺,一旦客觀事物在我們感覺器官所及的范圍內(nèi)消失時,感覺和知覺也就停止了。

(2)知覺與感覺也存在著一定的聯(lián)系:

第一,感覺是知覺的基礎(chǔ)。客觀事物總是由許多個別屬性所組成,沒有反映事物的個別屬性的感覺,反映事物的整體性的知覺就不存在。感覺是一切復雜認識的心理基礎(chǔ),首先是知覺的心理基礎(chǔ)。知覺必須以各種形式的感覺為前提,如果沒有對各種花的顏色、氣味等個別屬性的感覺,就不可能形成對花的整體性的知覺。感覺到的事物的個別屬性愈豐富、愈精確,對事物的知覺也就愈完整、愈正確。

第二,感覺往往作為知覺的組成部分而存在。事物的個別屬性總是離不開事物的整體屬性而存在。人在實際生活中常常是以知覺形式反映事物,感覺只是作為知覺的組成部分而存在于知覺中,很少有孤立的感覺存在。

第三,知覺是比感覺高一級的心理活動,不是各種感覺的簡單相加,而是在感覺基礎(chǔ)上意識到感覺的意義,與理解有密切聯(lián)系。知覺雖然是在感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的,但是不同于各種感覺因素、個別屬性相加之和,知覺的內(nèi)容與感覺的內(nèi)容具有本質(zhì)的不同,不是用各種感覺所能取代的。

(3)知覺與感覺也有區(qū)別,主要表現(xiàn)在:

第一,在知覺中,大腦所反映的是事物的整體性和事物之間的關(guān)系;而在感覺中,大腦所反映的是事物的個別屬性。

第二,知覺的產(chǎn)生必須通過各種感官的聯(lián)合行動才能獲得,是在多種感覺的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的;而感覺在客觀事物單純作用于人的某一感覺器官時也能產(chǎn)生。感覺直接產(chǎn)生于感官對客觀事物的接觸,這是由于感覺是對客觀事物個別屬性的直接反映,而知覺是對客觀事物整體性及其關(guān)系的完整反映。也就是說,第一點區(qū)別決定了第二點區(qū)別。

85.(1)藝術(shù)活動的形象性。形象,即審美形象,在廣義上包括審美的情境和意境。形象把握是藝術(shù)活動特有的方式,是主體對于客體瞬間領(lǐng)悟式的審美創(chuàng)造,它是感性的而不是推理的,是體驗的而不是分析的。(2)藝術(shù)活動的情感性。藝術(shù)中的情感即審美情感,是一種無功利的具有人類普遍性的情感,情感在藝術(shù)活動動機的生成、創(chuàng)造與接受過程中均是重要的心理因素之一,同時情感又是藝術(shù)創(chuàng)作的基本元素。(3)藝術(shù)活動的中美性。藝術(shù)的審美特性是區(qū)別于其他社會實踐活動以及意識形態(tài)活動的根本標志,但同時藝術(shù)又具有意識形態(tài)特性。藝術(shù)的審美特性是形象。

86.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)發(fā)展有其內(nèi)在的繼承性的,這種繼承性,反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。每一時代的藝術(shù)對于后來的藝術(shù),都是一種既定的存在和條件。后一時代的藝術(shù)注定要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性,首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受。以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納,尤其表現(xiàn)在對藝術(shù)的形式與技巧、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除

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