【教案】感知與判斷-美術鑒賞的過程與方法+教學設計高中美術人美版（2019）美術鑒賞

人美版高一美術《感知與判斷——美術鑒賞的過程與方法》教學設計課題感知與判斷——美術鑒賞的過程與方法教學目標知識與技能:學生通過欣賞、體驗、感受學會鑒賞的過程與方法，體驗作品的內涵，開闊思路，能運用多種鑒賞方法賞析美術作品，獲得對美術作品的深刻認識。

過程與方法:以北宋張擇端的《清明上河圖》等其他代表性作品的案例分析探討、總結、生成美術鑒賞四步法和三種鑒賞方式的認知，并能夠靈活運用于美術作品的分析與解讀。通過情境陶冶法、啟發(fā)式教學和小組探究等方式，提升學生的審美意識，提高鑒賞水平。情感態(tài)度和價值觀:分析不同的優(yōu)秀作品，從中感知藝術的形式美原理及其特有的魅力，并生成廣泛的文化認同感，實現(xiàn)藝術素養(yǎng)的培育和升華，強化鑒賞意識，積極感受藝術作品的魅力做一個有藝術修養(yǎng)的人。教學重點通過鑒賞美術作品的“四步法”過程,初步掌握鑒賞美術作品的常見方法,對以后遇到的具體作品能運用所學進行分析和運用。教學難點對于美術鑒賞“四步法”各個階段的認識和三種鑒賞方式的了解運用并熟練掌握。教學準備教師準備：課本、PPT學生準備：課本教學過程感知與判斷——美術鑒賞的過程與方法一、美術鑒賞的四個步驟1.美術鑒賞概念:運用感知、經驗和知識對美術作品和美術現(xiàn)象進行觀察、體驗、聯(lián)想鑒別與評價，獲得審美經驗提高藝術品位的認知活動。

美術鑒賞的過程分描述、分析、解釋、評價四個步驟。美術鑒賞的四個步驟：

“描述”是指陳述作品中描繪的物象，是我們鑒賞一件美術作品的開端。一件優(yōu)秀的美術作品往往包含了諸多因素：主題、內容、形象、構圖、色彩、線條、光影、空間、肌理，甚至一些有趣的細節(jié)。這些都會令欣賞者產生各種各樣的感受。審美直覺是美術鑒賞的起點?！胺治觥笔侵敢接懽髌返男问綐嫵商卣鳎ㄐ螤铋g的相互關系、色調的處理、空間的營造、構圖原理等。分析不僅需要相關的知識修養(yǎng)，更重要的是在感知作品的外在形式美之后，逐漸關注作品的形象和情感，領略其內在的美。“解釋”即在對作品進行體驗、聯(lián)想、想象的過程中，合理闡述作品的意義、作者的思想，不斷對作品的內涵加以解釋。但解釋不能全憑觀者自己的主觀想法隨意而為，有必要結合作品的時代、文化背景，甚至藝術家的創(chuàng)作心得等。缺少客觀參考資料的解釋，往往會落入附會或過度解讀的境地?！霸u價”是將鑒賞作品納入一定的時空范圍中進行比較，以判斷這一作品的優(yōu)劣。評價一般可參考藝術界公認的標準或依據(jù)進行，但也不是絕對的。因為藝術不像科學，有放諸四海而皆準的標準，所有的評價標準都有時代性和區(qū)域性。再者，觀賞者作為鑒賞主體也要保留自己的理解與感悟?？傊瑢﹁b賞者而言，美術作品只是一份有待挖掘的視覺信息，是開放的文本，有許多空白和空缺需要鑒賞者來填補。鑒賞者在鑒賞過程中是主動的，不是被動的，所以鑒賞活動也是針對作品的再創(chuàng)造的過程。二、鑒賞方法還有哪些1.面對一件美術作品，我們還可以從不同的角度和維度去鑒賞。用不同的方法來解讀作品，所獲得的感受與理解必然有所不同。美術鑒賞的方法與理論歸結起來有三大類型：一是綜合式的，中國傳統(tǒng)書畫品評大致屬于這種類型;二是偏重作品內在的，即注重藝術作品的形式語言與風格的感受與分析；三是強調外部因素的，就是將藝術作品放在廣闊的社會、文化背景中去解讀，尋找藝術作品題材、內容、藝術風格與其他社會文化因素之間的關系。鑒賞方法有三大類:綜合式(中國傳統(tǒng)繪畫)：逸品、神品、妙品、能品神品:精準掌握各種繪畫表現(xiàn)方法，并能出神入化、運用自如的表現(xiàn)畫家的精神意志與自然物象的靈動狀態(tài)。

逸品:畫家的風格神韻與自然生命本質高度契合，井借助精煉的筆墨技巧，自然而然的運化出一種超凡脫俗、意境悠遠的藝術狀態(tài)。

妙品:畫家靜觀生命物象的微妙變化，能夠使筆墨流變與自然生命機緣相合、和諧呼應，從而精妙的加以表現(xiàn)。筆墨精妙，技法嫻熟，是得心應手的有法之作，此品亦可臨摹學習。

能品:同精品之意，畫家具備熟練掌控各種繪畫技巧的能力，并能細致觀察和分析各種表現(xiàn)對象，將其惟妙惟肖的充分再現(xiàn)。形式鑒賞(形式美)

語言元素:點、線、面、色

語言手段:明暗、空間、透視、構圖、肌理

語言規(guī)則:變化與統(tǒng)一，對比與和諧，對稱與均衡，比例與尺度，節(jié)奏與韻律等。社會學式鑒賞:社會意義，文化意義三、為什么要多看原作我們正處于一個美術復制品唾手可得的時代，但提高美術鑒賞力的最佳途徑，還是近距離觀看原作。博物館、美術館里收藏的作品，可以彌補書本知識和數(shù)字圖像信息傳播中的不足。欣賞美術作品的時候，看原作與看印刷品或數(shù)字圖像有著本質的區(qū)別。作品的材質、尺寸、體量、肌理、筆觸、色調等要素的微妙變化和視覺樣態(tài)的豐富性，都需要在身臨其境的前提下才能充分感知。觀眾不面對原作，就很難獲知作品的細節(jié)特征，無法把握作品的實際尺度和體量，而這些恰恰是確保鑒賞效果的關鍵因素。課后作業(yè)1、面對異彩紛呈的美術作品，思考怎樣選擇適合藝術作品的鑒賞方法，了解常見的美術鑒賞方法。2、多看原作是深入認識作品并提高鑒賞水平的有效途徑。參觀當?shù)氐牟┪镳^或美術館，感受原作與復制品的差別。3、預習下節(jié)課新內容。板書設計感知與判斷——美術鑒賞的過程與方法什么是美術鑒賞為什么要學習美術鑒賞美術鑒賞的意義教學反思本課內容理論性強，知識點多。在課堂教學中主要以名畫賞析與小組合作貫穿教學始終,以達到使學生學會自主學習、研究性學習與合作交