2023年藝術(shù)綜合填空簡(jiǎn)釋簡(jiǎn)答論述

綜合考試｛藝術(shù)學(xué)｝填空（作品、作者）1分x1０?藝術(shù)學(xué)概論藝術(shù)理論拉德.費(fèi)德勒藝術(shù)學(xué)之父,主張藝術(shù)學(xué)從美學(xué)中分開(kāi)德格羅塞《藝術(shù)的起源》德鮑姆加通-美學(xué)之父,《美學(xué)》:美（學(xué)）是感性結(jié)識(shí)的完善（科學(xué))。黑格爾《美學(xué)》朱光潛《文藝心理學(xué)》《談美》完整的美學(xué)體系。李澤厚《美學(xué)四講》:研究結(jié)識(shí)美、感知美的學(xué)科。英科林伍德《藝術(shù)原理》法丹納《藝術(shù)哲學(xué)》種族、環(huán)境、時(shí)代決定藝術(shù)發(fā)展英克萊夫.貝爾<藝術(shù)>故意味的形式美蘇珊·朗格《藝術(shù)問(wèn)題》客觀說(shuō):古希臘柏拉圖《抱負(fù)國(guó)》：藝術(shù)世界是第三性的,藝術(shù)是摹本的摹本。德古典美學(xué)黑格爾：美是理念（內(nèi)容）的感性顯現(xiàn)（形式)從有限的感性形象結(jié)識(shí)到無(wú)限的普遍真理。北朝劉勰《文心雕龍》：文以載道(自然、圣賢之道、善)情以物遷,辭以情發(fā)主觀說(shuō)：德尼采唯意志論，第一部著作《悲劇的誕生》宋嚴(yán)羽“妙悟說(shuō)”；明袁宏道“性靈說(shuō)”克羅齊直覺(jué)說(shuō)伯格森/科林伍德摹仿說(shuō):樸素唯物主義赫拉克利特德謨克利特古希臘亞里士多德游戲說(shuō)席勒（德)-斯賓塞理論（英)席勒《美育書(shū)簡(jiǎn)》巫術(shù)說(shuō)英愛(ài)德華.泰勒《原始文化》英弗雷澤《金枝》連云港錦屏山將軍崖巖畫(huà)表現(xiàn)說(shuō)古代文論《毛詩(shī)序》情動(dòng)于中而形于言意大利克羅齊《美學(xué)原理》英科林伍德《藝術(shù)原理》亞里士多德藝術(shù)三功能：教育、凈化、快感先秦《樂(lè)記》樂(lè)者樂(lè)也美育概念的初次提出席勒《美育書(shū)簡(jiǎn)》德智體美我國(guó)提倡美育的清末王國(guó)維/北大校長(zhǎng)蔡元培：以美育代宗教／美育核心是藝術(shù)教育／蘇斯托洛維奇美奈斯比特《大趨勢(shì)》:需要借藝術(shù)重新審閱生活的意義英泰勒《原始文化》知信藝道法習(xí)綜合體美克魯伯+克拉克洪《文化:概念和定義的批判性回顧》二十世紀(jì)的文化定義蘇卡崗:藝術(shù)仿佛一面鏡子唐王昌齡《詩(shī)格》物／情/意境王國(guó)維境界說(shuō)南齊謝赫氣韻生動(dòng)文學(xué)朱自清、俞平伯《槳聲燈影里的秦淮河》屈原《離騷》路漫漫其修遠(yuǎn)兮,吾將上下而求索;《九歌》北朝民歌《木蘭詩(shī)》萬(wàn)里赴戎機(jī),關(guān)山度若飛唐高適《燕歌行》漢家煙塵在東北，漢將辭家破殘賊南宋陸游《示兒》王師北定中原日,家祭無(wú)忘告乃翁西晉陸機(jī)的〈文賦〉“觀古今于須臾,撫四海于一瞬”文天祥《正氣歌》當(dāng)其貫日月，生死安足論子在齊聞《韶》，三月不知肉味。鐘嶸<詩(shī)品>羅貫中《三國(guó)演義》李白-莊子“清水出芙蓉、天然去雕飾”杜甫-孔子“致君堯舜上，再使風(fēng)俗淳”《三吏》《三別》；《春望》國(guó)破山河在,城春草木深；感時(shí)花濺淚，恨別鳥(niǎo)驚心；杜甫《飲中八仙歌》李白斗酒詩(shī)百篇唐陳子昂《登幽州臺(tái)歌》:前不見(jiàn)古人,后不見(jiàn)來(lái)者，念天地之悠悠，獨(dú)愴然而涕下唐柳宗元〈江雪〉“千山鳥(niǎo)飛絕，萬(wàn)徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁,獨(dú)釣寒江雪”北宋范仲淹〈岳陽(yáng)樓記〉不以物喜，不以己悲夜來(lái)風(fēng)雨聲，花落知多少?孟浩然〈春眠〉神怪小說(shuō)《西游記》《封神演義》李贄〈焚書(shū)〉徐渭〈四聲猿〉高濂〈玉簪記〉（擬)話(huà)本斷篇小說(shuō)集三言明馮夢(mèng)龍〈喻世名言〉〈警世通言〉〈醒世恒言〉二拍凌初初刻、二刻〈拍案驚奇〉魯迅〈狂人日記〉魯迅評(píng)《史記》史家之絕唱，無(wú)韻之離騷巴金激流三部曲家春秋劉勰《文心雕龍》登山則情滿(mǎn)于山,觀海則意溢于海王安石春風(fēng)又綠江南岸、不畏浮云遮望眼,只緣身在最高層賈島僧敲月下門(mén)蘇軾不是廬山真面目，只愿身在此山中建安文學(xué)曹氏父子和建安七子“風(fēng)骨”著稱(chēng)；曹操《短歌行》《觀滄?！贰洱旊m壽》“老驥伏櫪,志在千里，烈士暮年，壯心不已?！保茇А兜湔?論文》文以氣為主/曹植盛唐邊塞詩(shī)派岑參、高適茅盾〈白楊禮贊〉陶鑄〈松樹(shù)的風(fēng)格〉錢(qián)鐘書(shū):《通感》脂硯齋－紅樓夢(mèng)詩(shī)歌總集《詩(shī)經(jīng)》現(xiàn)實(shí)主義屈原抒情詩(shī)《離騷》浪漫主義《荷塘月色》夏衍《包身工》柳宗元《小石潭記》《桃花源記》《背影》歌德《浮士德》荷馬史詩(shī)《伊利亞特》《奧德賽》自由詩(shī)創(chuàng)始惠特曼《草葉集》郭沫若《鳳凰涅》雨果《巴黎圣母院》《悲慘世界》巴爾扎克<人間喜劇>《歐也妮.葛朗臺(tái)》《高老頭》《幻滅》列夫.托爾斯泰:俄國(guó)革命的鏡子；托爾斯泰三部曲《戰(zhàn)爭(zhēng)與和平》〈安娜卡列尼娜〉〈復(fù)活〉卡夫卡小說(shuō)《變形記》－存在主義《審判》《城堡》自然主義-法左拉《娜娜》表現(xiàn)主義(電影《卡里加里博士》)、意大利的未來(lái)主義（馬里內(nèi)蒂《未來(lái)主義詩(shī)集》）盛行法布勒東《可溶解的魚(yú)》。超現(xiàn)實(shí)主義-布勒東散文《動(dòng)物與人》阿拉貢《巴黎的農(nóng)民》西班牙達(dá)利油畫(huà)《記憶的永恒》西班牙布努艾爾影片《一條安達(dá)魯狗》象征主義-波德萊爾詩(shī)集《惡之花》艾略專(zhuān)長(zhǎng)詩(shī)《荒原》比利時(shí)梅特林克《青鳥(niǎo)》德霍普特曼《沉鐘》存在主義-薩特小說(shuō)《惡心》《墻》戲劇《可尊敬的妓女》《骯臟的手》意識(shí)流-美威廉詹姆斯+弗洛依德意識(shí)流小說(shuō)法普魯斯特《追憶似水年華》愛(ài)爾蘭喬伊思《尤利西斯》電影法阿倫.雷乃《廣島之戀》意大利費(fèi)里尼《８1／2》文藝復(fù)興:意大利但丁《神曲》薄伽丘《十日談》法拉伯雷《巨人傳》西班牙塞萬(wàn)提斯《堂吉訶德》喬叟《坎特伯雷故事》彌爾頓《失落園》/伊斯蘭《古蘭經(jīng)》《圣訓(xùn)》／敘事詩(shī)《瑪斯納維》法小仲馬〈茶花女〉奧斯特洛夫斯基〈鋼鐵是如何練成的〉美霍?！都t字》法福拜樓《包法利夫人》法羅曼羅蘭《約翰.克利斯朵夫》高爾基自傳體小說(shuō)三部曲《童年》《我的大學(xué)》〈在人間〉法布封“風(fēng)格即人”德格林兄弟《白雪公主》《灰姑娘》丹麥安徒生《皇帝新裝》《賣(mài)火柴的小女孩》司湯達(dá)《紅與黑》繪畫(huà)唐韓干《照夜白圖》五代南唐顧閎中《韓熙載夜宴圖》唐張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》元趙孟《秋郊飲馬圖》東晉顧愷之《洛神賦圖》北宋張擇端《清明上河圖》清石濤《黃山圖》唐吳道子畫(huà)圣范寬秦隴山區(qū)〈溪山行旅圖〉〈臨流獨(dú)釣圖〉徐悲鴻〈風(fēng)雨雞鳴〉石魯〈轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北〉清朱耷《荷花水鳥(niǎo)圖》鄭板橋《風(fēng)竹圖》民間疾苦聲,一枝一葉總關(guān)情石谷清濟(jì)貫河圖五代后梁荊浩《匡廬圖》全景式構(gòu)圖喬托歐洲繪畫(huà)之父和現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派的鼻祖文藝復(fù)興時(shí)期意大利達(dá)芬奇《蒙娜麗莎》《最后的晚餐》拉斐爾油畫(huà)《西斯廷圣母》意大利米開(kāi)朗基羅《創(chuàng)世紀(jì)》《最后的審判》荷蘭倫勃朗《夜巡》《自畫(huà)像》/法國(guó)夏爾丹《餐前祈禱》魯本斯《阿馬松之戰(zhàn)》英透納《戰(zhàn)艦歸航》委拉斯貴支《教皇肖像》《賣(mài)水人》法國(guó)新古典主義雅克.路易.大衛(wèi)＜馬拉之死>浪漫主義法席里柯《梅杜薩之筏》德拉克洛瓦＜自由神領(lǐng)導(dǎo)人民>批判現(xiàn)實(shí)主義庫(kù)爾貝＜石工>法米勒<拾穗者>印象主義法莫奈＜日出印象><草垛>《青蛙塘》雷諾阿<浴女><包廂>后印象主義塞尚〈蘋(píng)果〉高更＜塔希提的婦女>〈我們從哪里來(lái)?〉凡高〈向日葵〉巡回畫(huà)派揭露黑暗殘酷的農(nóng)奴制度列賓<伏爾加纖夫>蘇里柯夫＜近衛(wèi)軍臨刑的上午><女貴族莫洛佐娃>現(xiàn)代主義達(dá)達(dá)主義法籍羅馬尼亞查拉畢加索〈格爾尼卡〉野獸派馬蒂斯印象派凡高列賓〈不期而至〉書(shū)法宋人尚意,蘇軾、黃庭堅(jiān)、米、蔡襄篆書(shū)、隸書(shū)、楷書(shū)、行書(shū)、草書(shū)張旭、懷素狂草王羲之《蘭亭集序》天下第一行書(shū)音樂(lè)琵琶古曲《十面埋伏》小提琴協(xié)奏曲《梁?！废葱呛！讹L(fēng)》勃拉姆斯《第二交響曲》俄穆索爾斯基鋼琴套曲《圖畫(huà)展覽會(huì)》柴可夫斯基《第四交響曲》;D大調(diào)弦樂(lè)四重奏第二樂(lè)章《如歌的行板》;《悲愴(第六）交響曲》-卡拉揚(yáng)/伯恩斯貝多芬《第五交響曲》（命運(yùn)）鋼琴奏鳴曲〈黎明〉〈熱情〉〈至愛(ài)麗絲〉貝多芬〈第九交響區(qū)〉第四樂(lè)章歡樂(lè)頌《第五交響曲》（英雄)法浪漫派音樂(lè)家〈幻想交響曲〉法印象派音樂(lè)創(chuàng)始人德彪西〈大?！挡ㄌm蕭邦《C小調(diào)(革命）練習(xí)曲》《一分鐘圓舞曲》里爾《馬賽曲》蘇聯(lián)蕭斯塔科維奇《第七(列寧格勒）交響曲》瓦格納穆索爾斯基管弦樂(lè)幻想曲〈荒山之夜〉舞蹈鄧肯“現(xiàn)代舞蹈之母”芭蕾《吉賽爾》《天鵝湖》《睡美人》《白毛女》《紅色娘子軍》雕塑楊惠之塑圣希臘米隆《擲鐵餅者》菲狄亞斯《命運(yùn)三女神》《維納斯像》《米洛的維納斯》文藝復(fù)興米開(kāi)朗基羅《大衛(wèi)》《晨暮晝夜》現(xiàn)實(shí)主義法羅丹《巴爾扎克像》《加萊義民》《思想者》《地獄之門(mén)》《青銅時(shí)代》法浪漫主義呂德《馬賽曲》戲劇關(guān)漢卿《竇娥冤》王實(shí)甫《西廂記》明湯顯祖〈牡丹亭〉元雜劇《唐三藏西天取經(jīng)》〈霸王別姬〉-梅蘭芳、尚小云老舍《龍須溝》《茶館》梅蘭芳《宇宙峰》曹禺〈雷雨〉昆曲、京劇、豫劇、越劇、評(píng)劇譚（鑫培)、麒（周信芳)蓋(叫天)四大名旦(梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云）和四大須生(馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯)豫劇河南梆子常香玉〈花木蘭〉評(píng)劇新鳳霞〈劉巧兒〉古希臘埃斯庫(kù)羅斯悲劇之父。命運(yùn)悲劇索?？死账埂抖淼灼炙雇酢?性格悲劇莎士比亞《哈姆雷特》/社會(huì)悲劇《茶花女》《梁?！罚⑿郾瘎　侗豢`的普羅米修斯》古希臘阿里斯托芬莎士比亞〈《威尼斯商人》歡樂(lè)喜劇〈第十二夜〉法莫里哀〈太太學(xué)堂〉〈唐璜〉意大利哥爾多尼〈一仆二主〉正喜劇法博馬舍〈費(fèi)加羅的婚禮〉諷刺喜劇俄果戈里〈欽差大臣〉〈老婦還鄉(xiāng)〉風(fēng)趣喜劇《唐即可德》莫里哀喜劇《吝嗇鬼》《偽君子》莎士比亞喜劇《威尼斯商人》莎士比亞四大悲劇〈哈姆雷特〉〈奧塞羅〉〈李爾王〉〈麥克佩斯〉挪威易卜生社會(huì)問(wèn)題話(huà)劇〈玩偶之家〉〈國(guó)家公敵〉體驗(yàn)派蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基表現(xiàn)派法哥格蘭;德戲劇家布萊悉特間離荒誕派戲劇法尤內(nèi)斯庫(kù)自稱(chēng)反戲劇,貝克特《等待戈多》《禿頭歌女》《萬(wàn)尼亞舅舅》俄國(guó)契訶夫電影１8９５法盧米埃爾兄弟火車(chē)進(jìn)站對(duì)比蒙太奇-對(duì)比聯(lián)想〈一江春水向東流〉張忠良后方花天酒地-妻子敵占區(qū)和母子苦苦謀生平行蒙太奇-類(lèi)比聯(lián)想普多夫金〈母親〉工人示威游行-春天河水解凍;《莫斯科不相信眼淚》彩色-黑白－高調(diào)攝影,畫(huà)面語(yǔ)言,珍視和平與幸福瑞典葛麗泰．嘉寶<瑞典女皇>金山屈原、夜半歌聲蘇聯(lián)思想電影羅姆《一年中的九天》尤特凱維奇《列寧在波蘭》瑞典伯格曼《野草莓》《處女泉》意大利新現(xiàn)實(shí)主義開(kāi)始羅西里尼《羅馬-不設(shè)防的城市》左岸派阿倫.雷乃《廣島之戀》和《去年在馬里昂巴德》存在主義美科波拉《現(xiàn)代啟示錄》反思越戰(zhàn)人性惡瑞典電影大師伯格曼《第七封印》晦澀的隱喻和象征主義的構(gòu)圖〈爵士歌王〉〈名利場(chǎng)〉簡(jiǎn)釋4分x５分為幾部分藝術(shù)家、作品、理論術(shù)語(yǔ)、專(zhuān)有名詞名詞解釋的目的有兩個(gè)，一個(gè)是解釋清楚本體，另一個(gè)在于定下一個(gè)坐標(biāo),不管向上向下,有所勾聯(lián)。不宜鋪展太開(kāi),100—１５0個(gè)字足夠。藝術(shù)家——年代、國(guó)家、重要作品、舉其一個(gè)代表作，簡(jiǎn)樸描述。這是本體，接下來(lái)是坐標(biāo),他屬于哪個(gè)流派，地位如何、和他同時(shí)代的藝術(shù)家是誰(shuí),藝術(shù)風(fēng)格的差異是什么。畢加索——當(dāng)代著名畫(huà)家，西班牙人?，F(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人、西方現(xiàn)代派繪畫(huà)的重要代表。從小接受繪畫(huà)訓(xùn)練，不斷追求探索新的藝術(shù)手法。其代表作《格爾尼卡》運(yùn)用立體主義的繪畫(huà)形式，以變形、象征和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民恐驚痛苦和死亡的悲慘情景。他的作品具有立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義和抽象主義等風(fēng)格,同時(shí)也汲取了印象派、野獸派的流派的畫(huà)法。貝多芬德國(guó)最偉大的音樂(lè)家之一。貝多芬集古典音樂(lè)的大成，同時(shí)開(kāi)辟了浪漫時(shí)期音樂(lè)的道路,對(duì)世界音樂(lè)的發(fā)展有著舉足輕重的作用,被尊稱(chēng)為“樂(lè)圣”?！兜谌豁懬?英雄)、《第五交響曲》（命運(yùn)）、《第六交響曲》(田園)《第九交響曲》(合唱)。鋼琴奏鳴曲3２首（熱情、月光、悲愴、黎明、暴風(fēng)雨）等最為著名米開(kāi)朗基羅文藝復(fù)興意大利藝壇三杰之一。HＹPERLINK＂"\t＂_blaｎk"偉大的繪畫(huà)家、雕塑家和HYPERLＩNK＂"\t"_ｂlanｋ"建筑師,文藝復(fù)興時(shí)期雕塑藝術(shù)最高峰的代表。他創(chuàng)作的人物雕像雄偉健壯，氣魄宏大,充滿(mǎn)了無(wú)窮的力量。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響,經(jīng)常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛(ài)國(guó)主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神面貌。代表作大衛(wèi)、摩西、《創(chuàng)世紀(jì)》《最后的審判》達(dá)芬奇意大利文藝復(fù)興中期的著名美術(shù)家、科學(xué)家和工程師,達(dá)芬奇以博學(xué)多才著稱(chēng),在數(shù)學(xué)、物理、天文學(xué)、動(dòng)植物學(xué)、人體生理學(xué)、地質(zhì)學(xué)、氣象學(xué)，以及建筑、水利等方面都有不少創(chuàng)見(jiàn)或發(fā)明。他懷著永無(wú)休止的探索精神去研究自然和人生的一切奧秘,他把藝術(shù)和科學(xué)、理智和情感、形體和精神熔于一爐，繼承和發(fā)揚(yáng)了前人的人文主義思想和現(xiàn)實(shí)主義表現(xiàn)手法,把藝術(shù)推動(dòng)到一個(gè)前所未有的高度，為自然科學(xué)的發(fā)展作出了巨大奉獻(xiàn)。達(dá)·芬奇是當(dāng)之無(wú)愧的“文藝復(fù)興時(shí)代最完美的代表人物”。壁畫(huà)《最后的晚餐》、祭壇畫(huà)《巖間圣母》和肖像畫(huà)《蒙娜麗莎》是他一生的三大杰作。亞里士多德羅丹法國(guó)著名雕塑家。深受米開(kāi)朗基羅作品的啟發(fā)，從而確立了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法。羅丹在歐洲雕塑史上的地位,正如詩(shī)人但丁在歐洲上的地位。對(duì)于現(xiàn)代人來(lái)說(shuō)，他是舊時(shí)期(古典主義時(shí)期)的最后一位雕刻家，又是新時(shí)期(現(xiàn)代主義時(shí)期)最初一位雕刻家?！肚嚆~時(shí)代》、《思想者》、《雨果》、《加萊義民》和《巴爾扎克》。凡高后期印象畫(huà)派代表人物，荷蘭人?，F(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人、西方現(xiàn)代派繪畫(huà)的重要代表。梵高著意于表現(xiàn)的是對(duì)事物的感受，而不是所看到的視覺(jué)形象。通過(guò)變形的ＨYPＥＲLINK""\t＂_ｂlank"色彩,連透視、形體和HYPERLＩNＫ""\t"_bｌａｎk"比例，來(lái)表現(xiàn)與世界之間的一種極度痛苦但又非常真實(shí)的關(guān)系。他對(duì)野獸派及德國(guó)的表現(xiàn)主義有巨大影響。代表作《向日葵》。希區(qū)柯克德國(guó)表現(xiàn)主義流派、蘇聯(lián)蒙太奇技巧和英國(guó)電影工業(yè)的結(jié)晶。還在英國(guó)時(shí)希區(qū)柯克就已拍出了《訛詐》、《39級(jí)臺(tái)階》這樣的杰作。到了1960年,希區(qū)柯克已成為有史以來(lái)最著名的電影導(dǎo)演，“希區(qū)柯克電影”成了驚險(xiǎn)片的標(biāo)準(zhǔn)。希區(qū)柯克所奉獻(xiàn)給電影藝術(shù)的,絕對(duì)不僅僅是純電影的技巧。就像他的電影中的人物往往有多重人格同樣，希區(qū)柯克的電影人格也是多重的。他是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學(xué)大師?！逗蟠啊贰ⅰ稌炑！?、《諜海疑云》。

可以在評(píng)論家和普通觀眾中兩面討好,真正做到雅俗共賞的導(dǎo)演屈指可數(shù)，最突出的，莫過(guò)于兩位英國(guó)人:卓別林和希區(qū)柯克。?卓別林英國(guó)電影演員,導(dǎo)演，制片人。頭戴圓頂禮帽、手持竹手杖、足登大皮靴、走路像鴨子的流浪漢夏爾洛的形象成為卓別林喜劇片的標(biāo)志。他曾以鮮明的銀幕形象、精湛的表演藝術(shù)、深刻的社會(huì)批判價(jià)值和獨(dú)特的電影喜劇觀念，視覺(jué)結(jié)構(gòu)觀念的表現(xiàn)，對(duì)于電影獨(dú)特?cái)⑹滦问降奶剿髋c奉獻(xiàn)，當(dāng)之無(wú)愧為默片喜劇作出最大奉獻(xiàn)的喜劇大師。美國(guó)授予他奧斯卡終身成就獎(jiǎng)。一生共拍攝80余部喜劇片,其中在電影史上著名的影片有《淘金記》、《城市之光》、《摩登時(shí)代》、《大獨(dú)裁者》、等。齊白石,湖南湘潭人,二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)藝術(shù)大師，二十世紀(jì)十大書(shū)法家之一,世界文化名人。齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”;衰年變法，形成獨(dú)特的大寫(xiě)意國(guó)畫(huà)風(fēng)格,開(kāi)紅花墨葉一派，尤以瓜果菜蔬花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)為工絕，兼及人物、山水，名重一時(shí),與吳昌碩共享“南吳北齊”之譽(yù)；以其純樸的民間藝術(shù)風(fēng)格與傳統(tǒng)的文人畫(huà)風(fēng)相融合,達(dá)成了中國(guó)現(xiàn)代花鳥(niǎo)畫(huà)最高峰。其畫(huà)印書(shū)詩(shī)人稱(chēng)四絕。一生勤奮，硯耕不輟,自食其力,品行高潔,尤具民族氣節(jié)?！段r》布萊悉特三大戲劇體系代表之一。對(duì)敘述體戲劇的實(shí)踐和論述，是對(duì)戲劇史最重大的奉獻(xiàn)。作品——作者、年代、流派、描述作品的藝術(shù)特色和風(fēng)格,作品內(nèi)容，這是本體。創(chuàng)作背景,社會(huì)意義、在該門(mén)類(lèi)的藝術(shù)史上的地位,這是坐標(biāo)。《小城之春》——中國(guó)第二代著名導(dǎo)演費(fèi)穆拍攝于19４8年的影片。該片借用了婚外戀的外殼表達(dá)了傳統(tǒng)文化對(duì)人內(nèi)心的束縛。影像上具有詩(shī)情畫(huà)意、情景交融的美學(xué)風(fēng)格，敘事上淡化外在沖突,通過(guò)獨(dú)特的藝術(shù)手法呈現(xiàn)人物內(nèi)心的情感波瀾。被認(rèn)為繼承中國(guó)詩(shī)意電影的傳統(tǒng)（兩傳統(tǒng)——影戲市井小說(shuō)等通俗文學(xué)馮小剛；詩(shī)畫(huà)早春二月神女)。影片創(chuàng)作于1948年，此時(shí)正值中國(guó)命運(yùn)的交叉路口,在救亡壓倒一切的社會(huì)思潮下,沒(méi)有受到人們的關(guān)注。它超前的藝術(shù)觀念到今天才越來(lái)越為人們所推崇,藝術(shù)價(jià)值也得以重估。蒙娜麗莎意大利文藝復(fù)興中期的著名美術(shù)家達(dá)芬奇作品。曾經(jīng)是幾個(gè)實(shí)際以來(lái)人們贊嘆而又迷惘的作品,這一形象成為世界上人所共知的永恒形象。肖像畫(huà)中的少婦，據(jù)說(shuō)是佛羅倫薩一個(gè)皮貨商的妻子。畫(huà)中那種含而不露的笑容顯得深不可測(cè),被稱(chēng)為神秘的微笑。畫(huà)家從生理學(xué)和解剖學(xué)分析了人物的面部結(jié)構(gòu)，研究明暗變化,花了四年時(shí)間發(fā)明了富有魅力的藝術(shù)形象。表現(xiàn)出文藝復(fù)興擺脫中世紀(jì)宗教束縛和封建統(tǒng)治,人文主義思想對(duì)人生和現(xiàn)實(shí)的贊美。有胡子的夢(mèng)娜麗莎理論術(shù)語(yǔ)——一方面說(shuō)明這是什么學(xué)科或門(mén)類(lèi)的術(shù)語(yǔ)，然后用相關(guān)的理論關(guān)鍵詞解釋其含義，接下來(lái)再用通俗易懂的非學(xué)術(shù)話(huà)語(yǔ)解釋或者舉一個(gè)例子。興觀群怨孔子的美學(xué)觀點(diǎn)。出自《論語(yǔ)·陽(yáng)貨》:“《詩(shī)》可以興,可以觀，可以群,可以怨”說(shuō)明了詩(shī)歌欣賞的心理特性與詩(shī)歌藝術(shù)的社會(huì)作用。

?“興”指詩(shī)歌能引起欣賞者精神的感動(dòng)與奮發(fā)?！坝^”指詩(shī)歌可使人了解社會(huì)生活、政治風(fēng)俗的盛衰得失?！叭骸敝冈?shī)歌可以在社會(huì)人群中引起思想交流，互相感染，從而保持社會(huì)群體的和諧。“怨”指詩(shī)歌可以對(duì)不良政治的種種表現(xiàn)表達(dá)出否認(rèn)性的情感態(tài)度。?“興”、“觀”、“群”、“怨”這四者不是各自孤立存在的,而是有著內(nèi)在聯(lián)系。其中“興”是前提,它包含了孔子對(duì)詩(shī)的整體作用的概括。這一思想表白，孔子已結(jié)識(shí)到藝術(shù)的社會(huì)作用只能通過(guò)美感的心理活動(dòng)來(lái)實(shí)現(xiàn)。陌生化——俄國(guó)形式主義文論的核心概念之一，俄國(guó)文藝?yán)碚摷沂部寺宸蛩够凇蹲鳛榧记傻乃囆g(shù)》一文中提出。其核心觀點(diǎn)是通過(guò)藝術(shù)手法將本來(lái)熟悉的對(duì)象變的陌生起來(lái)，增長(zhǎng)感覺(jué)的難度和時(shí)間長(zhǎng)度,使讀者在欣賞過(guò)程中感受到藝術(shù)的新奇別致，從而達(dá)成延長(zhǎng)審美過(guò)程的目的。例如郭沫若的詩(shī)歌《鳳凰涅槃》中寫(xiě)到：一切的一,芬芳／一的一切，芬芳／芬芳便是你，芬芳便是我。這樣的句子看起來(lái)顛三倒四,其實(shí)作者的目的就是要通過(guò)這些陌生化的語(yǔ)言,讓我們更有力的感受到鳳凰再生之后的新鮮感、自由感、喜悅感和那種狂歡的氛圍。與陌生化相對(duì)的概念是“自動(dòng)化”言語(yǔ)，就是指那些過(guò)度熟悉的不再能引起人的注意的語(yǔ)言。童心說(shuō)是晚明時(shí)期杰出思想家李贄的文學(xué)觀念。“童心”就是真心，也就是真實(shí)的思想感情。他認(rèn)為文學(xué)都必須真實(shí)坦率四表露作者內(nèi)心的情感和人生的欲望。在李贄看來(lái)，要保持“童心”，使文學(xué)存真去假,就必須割斷與道學(xué)的聯(lián)系；將那些儒學(xué)經(jīng)典大膽斥為與“童心之言”相對(duì)立的偽道學(xué)的根據(jù),這在當(dāng)時(shí)的環(huán)境中自有它的進(jìn)步性與深刻性。凈化是由古希臘亞里士多德提出的概念,認(rèn)為悲劇可以導(dǎo)致情感凈化。凈化是文學(xué)接受的高潮階段的一種讀者狀況，是讀者在文學(xué)接受的高潮階段繼共鳴之后而不由自主地達(dá)成的精神調(diào)節(jié)、情緒排遣、雜念去除和人格提高狀態(tài)。凈化的內(nèi)容或作用重要涉及四方面：一是精神調(diào)節(jié),指文學(xué)接受使讀者的精神狀態(tài)得到自我調(diào)整和節(jié)制;二是情緒排遣，指文學(xué)接受使讀者的內(nèi)心郁結(jié)得以由內(nèi)向外地宣泄從而趨于滿(mǎn)足;三是雜念去除,指文學(xué)接受使讀者的實(shí)際利害之心被滌除干凈而進(jìn)入平淡或超脫境界;四是人格提高,指文學(xué)接受使讀者的人格或個(gè)性獲得升華,上升到更為崇高或崇高的層次。距離說(shuō)英布洛提出。主體對(duì)客體保持心理距離,是完全排除實(shí)用或功利的考慮,用一種純粹的審美心境去欣賞對(duì)象。不即不離,注意而不功利。太近朱光潛《文藝心理學(xué)》英國(guó)老太太看哈姆雷特，警告演員當(dāng)心毒劍。太遠(yuǎn)看到油畫(huà)，估算多少錢(qián)。移情說(shuō)1９世紀(jì)德國(guó)心理學(xué)家立普斯提出。把自己的情感移植到外物身上，于是覺(jué)得外物也有同樣的情感，產(chǎn)生共鳴。子非魚(yú),安知魚(yú)之樂(lè)?將自己樂(lè)的心境外射到魚(yú)身上。多立克石柱“聳立上騰”主客相融、物我同一。由我及物，由物及我。它夸大移情的作用,把美的根源和本質(zhì)歸結(jié)為人的移情，否認(rèn)美的客觀存在。重要特點(diǎn)是感情的外射。

反對(duì)者,格式塔學(xué)派,事物運(yùn)動(dòng)和形狀與人心理結(jié)構(gòu)有某種“同形同構(gòu)”關(guān)系,從而引起人相應(yīng)的情感運(yùn)動(dòng)。(注重客體、更科學(xué)）原型源自心理學(xué)學(xué)卡爾榮格,指神話(huà)、宗教、夢(mèng)境、幻想、文學(xué)中不斷反復(fù)出現(xiàn)的意象,它源自民族記憶和原始經(jīng)驗(yàn)的集體潛意識(shí)。這種意象可以是描述性的細(xì)節(jié)、劇情模式，或角色典型,它能喚起觀眾或讀者潛意識(shí)中的原始經(jīng)驗(yàn),使其產(chǎn)生深刻、強(qiáng)烈、非理性的情緒反映。審美無(wú)功利性這是由德國(guó)美學(xué)家康德提出的概念，認(rèn)為審美具有不指向?qū)嶋H利益滿(mǎn)足的特性。文學(xué)中的審美無(wú)功利性,是指作家或讀者的創(chuàng)作或欣賞活動(dòng)不指向直接的實(shí)際利益滿(mǎn)足的特性。寫(xiě)意與“工筆”對(duì)稱(chēng)。中國(guó)畫(huà)技法名。筆墨簡(jiǎn)練,高度概括,灑脫地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情。在造型上規(guī)定抓住最能體現(xiàn)所繪物象形貌神情特性的部分,用夸張、變形的手法，塑造形象。在表現(xiàn)技巧上,寫(xiě)意重視筆墨的表現(xiàn)力，規(guī)定筆墨既要描繪出物象的形狀，又要表現(xiàn)出書(shū)法的韻律，抒發(fā)畫(huà)家個(gè)人的主觀情感。比如齊白石主張藝術(shù)“妙在似與不似之間”,形成獨(dú)特的大寫(xiě)意國(guó)畫(huà)風(fēng)格，開(kāi)紅花墨葉一派,尤以瓜果菜蔬花鳥(niǎo)蟲(chóng)魚(yú)為一絕。體驗(yàn)派蘇聯(lián)斯坦尼斯拉夫斯基俄國(guó)演員,導(dǎo)演，戲劇教育家、理論家。世界一大戲劇體系的奠基人。創(chuàng)作原則：演員在發(fā)明角色時(shí)故意識(shí)地體驗(yàn)角色,這種體驗(yàn)從準(zhǔn)備階段到正式表演要貫穿始終。演員的外部表達(dá)必須依賴(lài)和服從于內(nèi)心體驗(yàn),“我就是角色”。高峰體驗(yàn)一種從未體驗(yàn)過(guò)的興奮與歡愉的感覺(jué),那種感覺(jué)如同站在高山之顛，那種愉悅雖然短暫，但卻也許特別深刻，用語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)。美國(guó)馬斯洛認(rèn)為,處在高峰體驗(yàn)的人具有最高限度的認(rèn)同,最接近自我，最接近其真正的自我,達(dá)成了自己獨(dú)一無(wú)二的人格或特質(zhì)的頂點(diǎn),潛能發(fā)揮到最大限度。高峰體驗(yàn)者被認(rèn)為是更具有發(fā)明性、更果斷、更富有幻想、更加獨(dú)立,更也許去尋找生命的意義。專(zhuān)有名詞——一方面說(shuō)明其歸屬于什么門(mén)類(lèi)和學(xué)科,另一方面解釋其內(nèi)容或含義，再列出與之平行的相關(guān)概念。肥皂劇——一種連續(xù)式的戲劇節(jié)目,最早源自美國(guó)由肥皂商贊助的廣播連續(xù)劇而得名。它通過(guò)連綿不斷的故事情節(jié)來(lái)表現(xiàn)家庭主題、解決個(gè)人的或家庭的關(guān)系,在每集中出現(xiàn)的人物不多。開(kāi)放式的結(jié)尾、幾個(gè)故事在連續(xù)的劇集中交織在一起、單集不能獨(dú)立成篇、多個(gè)作家集體創(chuàng)作,最具工業(yè)化特性的節(jié)目類(lèi)型。國(guó)外有《溪畔》、《日落大道》等，國(guó)內(nèi)目前沒(méi)有標(biāo)準(zhǔn)意義上的肥皂劇。獨(dú)立電影來(lái)源于上個(gè)世紀(jì)中期的Holｌｙwood。是指某部電影在資金投入和制作上不從屬于任何電影集團(tuán)、公司（或制片廠(chǎng))，重要依靠制片人或?qū)а葑陨硗ㄟ^(guò)各種渠道融取資金,在題材、拍攝手法、表達(dá)方式上由于受到出資方的影響比較小，所以可以涉及到一些主流影片較少涉及的范圍,也更能表現(xiàn)出電影制作者的個(gè)人特點(diǎn)。拍出與商業(yè)電影不同的思想性強(qiáng)的電影。但是同時(shí)也是由于資金的因素，往往獨(dú)立制片的場(chǎng)地、道具、演員、服裝等等各方面都會(huì)受到影響。

中國(guó)獨(dú)立電影王超—《安陽(yáng)嬰兒》呂樂(lè)—《趙先生》章明—《巫山云雨》王小帥—《十七歲的單車(chē)》王小帥—《扁擔(dān)·姑娘》賈樟柯—《站臺(tái)》賈樟柯—《小武》類(lèi)型電影對(duì)廣受歡迎的影片大量仿制而成的，由相對(duì)穩(wěn)定的一整套制作模式和表現(xiàn)程式,在風(fēng)格、主題、結(jié)構(gòu),甚至角色型態(tài)上，表現(xiàn)出類(lèi)似趣味的影片。可以分為若干品種的商業(yè)影片。美國(guó)的西部片、警匪片、歌舞片。?影片創(chuàng)作者必須嚴(yán)格遵守制片人為他指定的影片類(lèi)型的基本規(guī)定，即:1．公式化的情節(jié)。2．定型化的人物。3．圖解式的視覺(jué)形象。類(lèi)型電影作為一種拍片方法，實(shí)質(zhì)上是一種藝術(shù)產(chǎn)品標(biāo)準(zhǔn)化的規(guī)范。它的規(guī)定性和對(duì)影片創(chuàng)作者的強(qiáng)制力,只有在以制片人專(zhuān)權(quán)為特點(diǎn)的大制片廠(chǎng)制度下才有也許發(fā)生作用。因此,隨著大制片廠(chǎng)制度在五十年代以后的逐漸解體，類(lèi)型電影也趨于衰落，各種類(lèi)型之間的嚴(yán)格界線(xiàn)趨于模糊,愈來(lái)愈成為一般意義上的樣式劃分了.左岸派１9５０年代末出現(xiàn)在法國(guó)的一個(gè)電影導(dǎo)演集團(tuán)，因成員都住在巴黎塞納河左岸而得名。編導(dǎo)。注意細(xì)節(jié)的描寫(xiě),對(duì)人物進(jìn)行精神分析，解剖他們的內(nèi)心世界。因此在藝術(shù)手法上運(yùn)用意識(shí)流和間離效果,大量使用閃回，打亂時(shí)空順序，把過(guò)去和現(xiàn)在、現(xiàn)實(shí)和幻想、人物的實(shí)際行為與潛意識(shí)糅合在一起。許多影片沒(méi)有理性的邏輯和完整的故事,有時(shí)也被歸于新浪潮電影名下。把電影當(dāng)作一種特殊的文學(xué)形式。代表怍阿倫.雷乃《廣島之戀》和《去年在馬里昂巴德》視覺(jué)和語(yǔ)言之間卻找到了非常完美的平衡。法國(guó)新浪潮從195８～1959年，法國(guó)涌現(xiàn)出七

、八十位新導(dǎo)演，完畢了觀念全新的作品（或處女作）１00多部，給世界影壇以巨大震動(dòng)。這批導(dǎo)演分為兩部分:一是左岸派，如A.雷乃等;二是《電影手冊(cè)》的評(píng)論家們，即所謂“電影手冊(cè)派”

,如戈達(dá)爾、特呂弗、夏布羅爾、里維特等。美學(xué)主張,一，回歸電影的本質(zhì)，（不是文學(xué)、名著的附庸)用電影的元素去創(chuàng)作。二，強(qiáng)烈個(gè)人色彩，忽視社會(huì)道德三繼承意大利新現(xiàn)實(shí)主義，不用攝影棚、不用大明星，使用輕便攝影機(jī)在實(shí)景中拍攝、錄音。現(xiàn)代主義、即興。先鋒派電影20世紀(jì)2023代以后，重要在法國(guó)和德國(guó)興起的一種電影運(yùn)動(dòng),它的重要特點(diǎn)是反傳統(tǒng)敘事結(jié)構(gòu)而強(qiáng)調(diào)純視覺(jué)性。作為一種影片樣式,也有人稱(chēng)之為純電影、抽象電影或整體電影。?德國(guó)、法國(guó)先鋒派電影運(yùn)動(dòng)大體涉及“達(dá)達(dá)主義電影”、“抽象電影”或“純電影”/布努艾爾于1９28年攝制的《一條安達(dá)魯狗》超現(xiàn)實(shí)主義電影／紀(jì)錄電影。先鋒派運(yùn)動(dòng)的主旨是企圖從電影的形像性和運(yùn)動(dòng)性出發(fā)，去擴(kuò)大、挖掘電影的也許性,使電影最終成為一種獨(dú)立的新藝術(shù)。但是“先鋒派”運(yùn)動(dòng)的代表人物更多地是從形式出發(fā),以自我為目的，因此也未產(chǎn)生巨大的社會(huì)效果。作為一次藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，許多實(shí)驗(yàn)性影片在表演手法,鏡頭技巧等方面的探索,對(duì)電影藝術(shù)的發(fā)展，起了一定的推動(dòng)作用。

歐美電影界,特別是評(píng)論界有時(shí)也用“先鋒派”一詞去形容具有獨(dú)創(chuàng)性意圖的影片或創(chuàng)作手法,自然它們已與上述電影創(chuàng)新運(yùn)動(dòng)無(wú)直接關(guān)系。電影符號(hào)學(xué)把電影作為一種特殊符號(hào)系統(tǒng)和表意現(xiàn)象進(jìn)行研究的一個(gè)學(xué)科。隨著法國(guó)結(jié)構(gòu)主義思想運(yùn)動(dòng)的勃興,于六十年代中葉誕生的一門(mén)應(yīng)用符號(hào)學(xué)理論研究電影藝術(shù)的一門(mén)符號(hào)學(xué)新分支。它運(yùn)用結(jié)構(gòu)語(yǔ)言學(xué)的研究方法分析電影作品的結(jié)構(gòu)形式,基本上是一種方法論。電影符號(hào)學(xué)對(duì)西方電影理論產(chǎn)生了重要影響，使西方電影理論進(jìn)入現(xiàn)代電影理論時(shí)期。原生態(tài)音樂(lè)沒(méi)有被特殊雕琢,存在于民間原始的、散發(fā)著鄉(xiāng)土氣息的表演形態(tài)，它包含著原生態(tài)唱法、原生態(tài)舞蹈、原生態(tài)歌手等新說(shuō)法。原生態(tài)最早是出現(xiàn)在對(duì)張藝謀《印象?劉三姐》的評(píng)價(jià)上。楊麗萍和她的《云南印象》則把原生態(tài)表演發(fā)揚(yáng)光大?！暗谑肅CTＶ全國(guó)青年歌手電視大獎(jiǎng)賽”中，原生態(tài)唱法又被給予了和美聲、通俗、民族唱法并列的位置，真正的列入了藝術(shù)的行列。音樂(lè)電視室內(nèi)劇室內(nèi)搭景、多機(jī)拍攝、同期錄音、當(dāng)場(chǎng)切換,在一個(gè)場(chǎng)次中以連貫表演的方式同步完畢(直播制作方式)的電視劇。遵循電視技術(shù)與藝術(shù)規(guī)律生產(chǎn)的獨(dú)特屏幕藝術(shù)形態(tài)。電視美學(xué),真正電視化。中國(guó)畫(huà)用中國(guó)所獨(dú)有的毛筆、水墨和顏料、宣紙等工具材料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。用線(xiàn)條勾畫(huà),重視筆墨技法，筆墨，線(xiàn)條/色度。構(gòu)圖上不受焦點(diǎn)透視的束縛，散點(diǎn)透視法，使得視野寬廣。構(gòu)圖自由，沖破了時(shí)間與空間的局限。植根于情景交融、虛實(shí)相生的美學(xué)追求和高度概括的表現(xiàn)手法。繪畫(huà)、詩(shī)文、書(shū)法、篆刻結(jié)合,交相輝映，獨(dú)特的內(nèi)容美和形式美。來(lái)源于中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)思想,既追求師法自然，又追求神形兼?zhèn)?氣韻生動(dòng)（造型和意境的表達(dá))。不似之似。工筆/寫(xiě)意用筆細(xì)致工整,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),追求人物或景物真實(shí)刻畫(huà)/筆墨簡(jiǎn)練,高度概括，灑脫地表現(xiàn)物象的形神和抒發(fā)作者的感情西方繪畫(huà)油、版、水彩、水粉、素描畫(huà)/審美趣味在于美與真。講究焦點(diǎn)透視、寫(xiě)生基礎(chǔ),光色運(yùn)用。比例、明暗、透視、解剖、色度、色性光、幾何、解剖、色彩學(xué)傳統(tǒng)注重摹仿,19世紀(jì)印象派以后，形體和色彩有了更多主觀因素西方／東方繪畫(huà)比較，重視客觀物象形貌逼真的再現(xiàn)/物象內(nèi)在精神和作者情感的表現(xiàn)寫(xiě)實(shí)/寫(xiě)意尚形/尚意理性/情感光、色/線(xiàn)條嚴(yán)守/不拘時(shí)空限制書(shū)法藝術(shù)中華民族特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù)形式,始于象形，與繪畫(huà)同源。重要通過(guò)漢字的用筆用墨、點(diǎn)畫(huà)結(jié)構(gòu)(字)、行次章法（全篇)等造型美，來(lái)表現(xiàn)人的氣質(zhì)、品格和情操,在筆法和筆意的統(tǒng)一中體現(xiàn)書(shū)法家的審美抱負(fù)和精神境界。唐變文俗講以說(shuō)唱的形式講述佛教故事,宣傳佛教教義。有散文有韻文，可說(shuō)可唱，具有藝術(shù)生動(dòng)性，成為唐代向一般民眾普及佛教的重要形式,作用不可低估。后世的戲劇、曲藝、文學(xué)、歌舞，都可見(jiàn)其影響，元雜劇《唐三藏西天取經(jīng)》哥特式建筑公元12世紀(jì)開(kāi)始,歐洲建筑藝術(shù)以法國(guó)為中心確立了哥特式的風(fēng)格,涉及舍特爾在內(nèi)的一批法國(guó)宗教建筑了整個(gè)西部歐洲。外部特別的高度，高聳塔尖-敬畏、權(quán)威,陰冷的墻面,框架式結(jié)構(gòu)教堂中廳狹長(zhǎng)窄高空間,兩側(cè)立柱間距緊湊,使人感受來(lái)自中心祭壇的吸引,產(chǎn)生超脫塵世向天國(guó)接近的幻覺(jué)。宗教故事繪畫(huà)，管風(fēng)琴、唱詩(shī)班。中世紀(jì)基督教文化?？坡〈蠼烫?巴黎圣母院康塔塔多樂(lè)章的大型聲樂(lè)套曲。后演變成涉及獨(dú)唱、重唱及合唱,由管弦樂(lè)隊(duì)伴奏,各樂(lè)章具有一定的連貫性。德國(guó)巴赫的大量世俗康塔塔和教堂康塔塔，對(duì)康塔塔的發(fā)展具有重要意義?？邓c中國(guó)的大合唱體裁特點(diǎn)十分相近,因而一度被誤譯為大合唱。獨(dú)奏一個(gè)人演奏的器樂(lè)演奏形式重奏多聲部的器樂(lè)演奏形式。每聲部一人。弦樂(lè)四重奏，兩小提琴,中,大提琴交響曲充足發(fā)揮各種樂(lè)器的功能和表現(xiàn)力的大型樂(lè)曲。１8世紀(jì)古典交響曲,四樂(lè)章:快板/慢板、稍慢/快板、稍快/終曲1９世紀(jì)浪漫主義20世紀(jì)多元協(xié)奏曲一件或多件獨(dú)奏樂(lè)器與管弦樂(lè)隊(duì)互相配合的大型器樂(lè)套曲。一般以獨(dú)奏樂(lè)器而定名，如鋼琴協(xié)奏曲、小提琴協(xié)奏曲。奏鳴曲三個(gè)或四個(gè)樂(lè)章構(gòu)成的大型樂(lè)曲,可以由鋼琴獨(dú)奏,也可以由一件其他樂(lè)器與鋼琴合奏。組曲由幾個(gè)相對(duì)獨(dú)立的樂(lè)曲根據(jù)統(tǒng)一的構(gòu)思組織而成的器樂(lè)套曲，舞蹈音樂(lè)、電影音樂(lè)。重唱多聲部的聲樂(lè)形式。每聲部一人演唱。歌劇(舞劇)以戲劇形式來(lái)展示的大型音樂(lè)藝術(shù)，由歌唱演員扮演劇中人物、情節(jié)、結(jié)構(gòu)。綜合性美術(shù)／舞蹈。對(duì)音樂(lè)很高的規(guī)定，充足發(fā)揮音樂(lè)表現(xiàn)力，獨(dú)、重、合唱。詠嘆調(diào)。大型器樂(lè)，伴奏,揭示劇情沖突,烘托氣氛。開(kāi)幕前奏曲，間奏曲。詠嘆調(diào)重要角色獨(dú)唱,刻畫(huà)人物心理性格和顯示演唱技巧,在全劇中占有重要位置。著名的廣為流傳曲目。旋律比較單純的單聲部音樂(lè)（單聲部樂(lè)曲或多聲部重要聲部）,將不同的樂(lè)音按照不同的節(jié)奏、調(diào)式、調(diào)性組織起來(lái),塑造樂(lè)曲的情感和形象特性。反復(fù)／變奏/展開(kāi)／對(duì)比節(jié)奏節(jié)拍、速度、長(zhǎng)短、重音、休止的結(jié)合調(diào)式圍繞一個(gè)中心音(展開(kāi)不斷回到中心音）形成的音響體系。凝聚感／循環(huán)感大／小調(diào)曲式由內(nèi)容決定的音樂(lè)作品結(jié)構(gòu)方式。小／中/大型和聲兩個(gè)以上不同音按一定法則同時(shí)發(fā)生。復(fù)調(diào)原指由幾個(gè)聲部按照對(duì)位的法則結(jié)合在一起的多聲部音樂(lè)。構(gòu)成復(fù)調(diào)音樂(lè)的各聲部并無(wú)主次之分,彼此形成對(duì)比或互相補(bǔ)充芭蕾法文ＢALLＥT的音譯，起源于（歐洲民間）意大利,形成于法國(guó)。古典芭蕾有一整套嚴(yán)格的程式規(guī)范，腳尖鞋的運(yùn)用和腳尖舞的技巧，以及穩(wěn)定性與外開(kāi)性的程式化動(dòng)作,鮮明的藝術(shù)表現(xiàn)形式和美學(xué)特性。中國(guó)古典舞在二十世紀(jì)五十年代才形成完整體系。以傳統(tǒng)的戲曲舞蹈為主,根據(jù)歷史文獻(xiàn)發(fā)掘大量舞姿，吸取了武術(shù)的技巧，擁有豐富的舞蹈語(yǔ)匯和高度表現(xiàn)力。動(dòng)作“圓”基本形態(tài)，手眼身法步民間舞各國(guó)家、民族和地區(qū)長(zhǎng)期流傳民間的舞蹈。人民群眾自?shī)史绞?有時(shí)也用于節(jié)日慶典和祭祀活動(dòng)。專(zhuān)業(yè)舞蹈的重要素材來(lái)源。現(xiàn)代舞2０世紀(jì)在歐洲興起的現(xiàn)代注意藝術(shù)的一部分,強(qiáng)烈的反傳統(tǒng)意識(shí),追求心靈的自由表現(xiàn)和形式的獨(dú)特。鄧肯創(chuàng)始人。沒(méi)有統(tǒng)一的規(guī)范。波爾卡：捷克的一種民間舞蹈,以男女對(duì)舞為主?；緞?dòng)作由兩個(gè)踏步和一個(gè)跳踏步組成。其音樂(lè)特點(diǎn)為節(jié)奏快速、活潑，二拍子，在第二拍的后半拍停頓一下。十九世紀(jì)中葉風(fēng)行于歐洲。斯美塔那最先用之于歌劇和器樂(lè)創(chuàng)作中,如《被出賣(mài)的新嫁娘》和《我的祖國(guó)》中的波爾卡。京劇流行全國(guó)的大劇種,22023前四大徽班進(jìn)京表演后逐漸形成，迅速發(fā)展。劇目曲調(diào)豐富,唱詞通俗易懂,念白分京白、韻白，表演各行當(dāng)均有一套規(guī)范的程式化動(dòng)作,成為戲劇藝術(shù)的代表。音樂(lè)劇源于歐洲通俗歌舞劇,十九世紀(jì)中葉后美國(guó)紐約發(fā)展成為商業(yè)性大眾藝術(shù)品種。音樂(lè)、舞蹈、戲劇的結(jié)合。劇情單純有趣,以歌舞為手段塑造人物和表現(xiàn)內(nèi)容。百老匯紐約曼哈頓區(qū)的一條大街。集中了紐約大部分大型商業(yè)性劇場(chǎng),因而已成為美國(guó)戲劇活動(dòng)的同義語(yǔ)。在近幾十年來(lái)已愈來(lái)愈明顯地表現(xiàn)為靠明星主演和評(píng)論界捧場(chǎng)而穩(wěn)操勝券的音樂(lè)劇和輕喜劇上。曲藝傳統(tǒng)說(shuō)唱表演評(píng)話(huà)、鼓曲、快板、相聲／地區(qū)性，與方言結(jié)合爵士樂(lè)一種以即興演奏和變化豐富的節(jié)奏為特點(diǎn)的音樂(lè)形式。源于美國(guó)新奧爾良的貧民區(qū),本地黑人文化和歐洲文化的獨(dú)特的交融,在１9世紀(jì)末、2０世紀(jì)初保存了它的產(chǎn)生。可以獨(dú)奏,或以任何一種方式組合演奏者。樂(lè)器組合通常涉及獨(dú)奏樂(lè)器單簧管、薩克斯管、小號(hào)和長(zhǎng)號(hào)組成。爵士樂(lè)的特點(diǎn)與風(fēng)格:自由即興的風(fēng)格、令人興奮的節(jié)奏、鮮明的切分音，是微妙而無(wú)法準(zhǔn)確記譜的美妙音樂(lè)。搖滾樂(lè)通俗音樂(lè)的一種。第二次世界大戰(zhàn)后出現(xiàn)于美國(guó)。“搖滾”一詞最初表達(dá)一種節(jié)奏很強(qiáng)、風(fēng)格獨(dú)特的黑人歌曲和音樂(lè)。50年代中，美國(guó)搖滾樂(lè)風(fēng)靡于歐洲青年中,其中英國(guó)青年最為狂熱。他們?nèi)浩鹉７缕杖R斯利的演唱臺(tái)風(fēng)及音樂(lè)，并相繼出現(xiàn)了甲殼蟲(chóng)、滾石、野獸等風(fēng)靡世界的演唱組（小型樂(lè)隊(duì))。相聲中國(guó)北方曲種。以語(yǔ)言為重要表演手段的一種喜劇性曲藝藝術(shù)。兼?zhèn)湔f(shuō)、學(xué)、逗、唱藝術(shù)形式相聲的特點(diǎn)是寓莊于諧，即運(yùn)用輕松詼諧的形式表現(xiàn)嚴(yán)厲的主題。它的特殊表現(xiàn)手段“包袱”，是根據(jù)促使人們發(fā)笑的心理作用和藝術(shù)手法而組織起來(lái)的笑料。諷刺是相聲的重要藝術(shù)功能，既可以揭露鞭撻腐朽的事物,也可以諷刺人們的落后現(xiàn)象,亦能歌頌真善美。(現(xiàn)代）工業(yè)設(shè)計(jì)產(chǎn)生于20世紀(jì)3０至４０年代,德國(guó)出現(xiàn)了德國(guó)工業(yè)聯(lián)盟和“包豪斯”組織，旨在致力于新的技術(shù)與藝術(shù)的統(tǒng)一。后來(lái)成為風(fēng)靡世界的藝術(shù)思潮。是一種代替實(shí)用藝術(shù)的新型工業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作。凡是按照工業(yè)模型完畢批量生產(chǎn)的、滿(mǎn)足人的實(shí)用/審美需要的產(chǎn)品。涉及視覺(jué)、產(chǎn)品、環(huán)境設(shè)計(jì)。不僅產(chǎn)生經(jīng)濟(jì)效益，并且影響了千百人的生活方式。(適應(yīng)和提高民族的審美心理）包豪斯:德國(guó)成立的學(xué)校,2023左右的時(shí)間,1９2０23—1930年從過(guò)去手工與機(jī)械的矛盾中間解脫出來(lái)，現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)的運(yùn)動(dòng)，設(shè)計(jì)教學(xué)的基本理念:（1)設(shè)計(jì)人員必須會(huì)操縱機(jī)械(2)所有設(shè)計(jì)要有機(jī)械生產(chǎn)為基礎(chǔ)（3)一切有發(fā)明性的設(shè)計(jì)是互相依存的，離不開(kāi)實(shí)用(4）一切工業(yè)生產(chǎn)與設(shè)計(jì)是共同合作的結(jié)果（5）設(shè)計(jì)人員必須對(duì)他的專(zhuān)業(yè)有透徹的實(shí)踐理論知識(shí)。課程：（1）三大構(gòu)成課（2)材料學(xué)的課（３）模型課

結(jié)果：產(chǎn)生現(xiàn)代主義的設(shè)計(jì)理論。主張：(1)功能第一,形式第二（２）機(jī)械化對(duì)設(shè)計(jì)具有絕對(duì)性的重要作用（3)現(xiàn)代主義設(shè)計(jì)對(duì)新技術(shù)和新材料的運(yùn)用（4）追求以直線(xiàn)為藝術(shù)的美，機(jī)械美（5)建筑和產(chǎn)品設(shè)計(jì)必須采用機(jī)械化的生產(chǎn)方式。波譜設(shè)計(jì)２０世紀(jì)60年代出現(xiàn)的波譜設(shè)計(jì)運(yùn)動(dòng)ＰOP流行的意思最早出現(xiàn)于繪畫(huà)服裝中特別流行波譜藝術(shù)是知識(shí)分子精英化的運(yùn)動(dòng)的立場(chǎng)特點(diǎn)：(1)大膽(2）滿(mǎn)足自我為核心（3)色彩絢麗

波譜設(shè)計(jì)比較表面化藝術(shù)流派揚(yáng)州八怪鄭板橋、金東心、黃慎三人的書(shū)法形式風(fēng)格極端個(gè)性化。藝術(shù)旨趣上,提倡真人、情、事,反對(duì)溫柔敦厚,故意駭俗、標(biāo)新立異。又兼通詩(shī)書(shū)畫(huà)三藝,融會(huì)貫通,開(kāi)拓了近代書(shū)法的表現(xiàn)領(lǐng)域?！短m亭集序》書(shū)圣王羲之~統(tǒng)一的杰作。形式美：筆勢(shì)遒勁,運(yùn)筆有上下起伏的節(jié)奏感,天然布白和多變的結(jié)構(gòu)，隨手書(shū)寫(xiě)的自然姿態(tài)。表現(xiàn)性：字里行間不僅流露當(dāng)年蘭亭風(fēng)雅集會(huì)時(shí)，王羲之乘興而書(shū)的感情色彩，傳達(dá)出自然的天性和人格的風(fēng)采,并且在一定限度上表現(xiàn)出魏晉風(fēng)韻。宗白華“晉人風(fēng)神瀟灑,不滯于物,這優(yōu)美的自由的心靈找到一種最適宜于表現(xiàn)他自己的藝術(shù),這就是書(shū)法中的行草?！蔽鞣浆F(xiàn)代主義本世紀(jì)二十年代,涉及象征主義/表現(xiàn)主義/超現(xiàn)實(shí)主義/未來(lái)主義/存在主義/(意識(shí)流／達(dá)達(dá)派／黑色風(fēng)趣/荒誕/立體/抽象)等流派的藝術(shù)思潮。遍及文學(xué)、戲劇、電影、美術(shù)、音樂(lè)、舞蹈、雕塑、建筑藝術(shù)種類(lèi)。現(xiàn)代主義反對(duì)模仿現(xiàn)實(shí)、反對(duì)古典的藝術(shù)傳統(tǒng)。大量運(yùn)用象征、變形、荒誕的手法,在題材上、技巧上力求新奇，標(biāo)新立異，帶有非理性主義無(wú)意識(shí)或荒誕色彩。作家們著力發(fā)掘的不是外在的客觀世界，而是作者自己不擬定的或變幻莫測(cè)的的內(nèi)心世界。表現(xiàn)西方資本主義嚴(yán)重的社會(huì)危機(jī)與精神危機(jī)。意識(shí)流心理學(xué)家威廉·詹姆斯提出這個(gè)概念，指人的意識(shí)活動(dòng)連續(xù)流動(dòng)的性質(zhì)。弗進(jìn)一步發(fā)展。意識(shí)流小說(shuō)以人物意識(shí)活動(dòng)為結(jié)構(gòu)中心來(lái)展示人物連續(xù)流動(dòng)的感覺(jué)和思想,并且通常借助自由聯(lián)想來(lái)完畢敘事內(nèi)容的轉(zhuǎn)換，因此,它們往往打破傳統(tǒng)小說(shuō)正常的時(shí)空順序,而出現(xiàn)過(guò)去、現(xiàn)在乃至未來(lái)的大跨度的跳躍。人物心理、思緒的飄忽變幻，情節(jié)段落的交叉拼接，現(xiàn)實(shí)情景、感覺(jué)印象以及回憶、向往等的交織疊合,象征性意象及心理獨(dú)白的多重展示,往往使敘事顯得撲朔迷離。法普魯斯特《追憶似水年華》愛(ài)爾蘭喬伊思《尤利西斯》電影法阿倫.雷乃《廣島之戀》建安文學(xué)曹氏三父子和建安七子為代表,慷慨悲壯的情感、剛健明快的語(yǔ)言,詩(shī)、賦、文創(chuàng)作都有了新的突破。特別是詩(shī)歌,繼承和發(fā)揚(yáng)了漢樂(lè)府民歌緣事而發(fā)、為時(shí)而作的文學(xué)精神，比較真實(shí)地反映了漢末的社會(huì)現(xiàn)實(shí)以及文人們的思想情操。具有梗概以任氣,志深而筆長(zhǎng)的共同特點(diǎn)?！帮L(fēng)骨”著稱(chēng)。因發(fā)生在漢獻(xiàn)帝建安時(shí)期，故后人稱(chēng)這一時(shí)期的文學(xué)為建安文學(xué)。代表作曹操《短歌行》《觀滄?！贰洱旊m壽》王粲的《七哀詩(shī)》象征主義用象征與暗示來(lái)表現(xiàn)人們的內(nèi)心精神世界,表現(xiàn)抽象的人生哲理。叔本華主觀唯心尼采史威登堡相應(yīng)論,波德萊爾詩(shī)集《惡之花》艾略專(zhuān)長(zhǎng)詩(shī)《荒原》文藝復(fù)興時(shí)期，以人為中心,人文主義思想，涌現(xiàn)出達(dá)芬奇米開(kāi)朗基羅拉斐爾《圣經(jīng)》分《舊約》《新約》兩部分，教義、古希伯來(lái)人民間傳說(shuō)、故事、諺語(yǔ)、哲理、愛(ài)情詩(shī)，較高文學(xué)價(jià)值五四新文化運(yùn)動(dòng)思想啟蒙為中心文化革命運(yùn)動(dòng)，宣傳科學(xué)與民主,提倡新道德新思想新文學(xué)，徹底的反封建文化運(yùn)動(dòng)。針對(duì)尊孔讀經(jīng),陳獨(dú)秀、李大釗、魯迅發(fā)文章，批駁三綱五常為中心的封建禮教,斥仁義道德是吃人的教條。魯迅〈狂人日記〉意大利新現(xiàn)實(shí)主義新現(xiàn)實(shí)主義是西方現(xiàn)代電影流派之一。受1９世紀(jì)末作家維爾加所編導(dǎo)的"真實(shí)主義"文藝運(yùn)動(dòng)影響，是批判現(xiàn)實(shí)主義在特定條件下的發(fā)展。多以真人真事為題材，描繪法西斯統(tǒng)治給意大利普通人民帶來(lái)的劫難。表現(xiàn)方法上注重平凡景象細(xì)節(jié)，多用實(shí)景和非職業(yè)演員,以紀(jì)實(shí)性手法取代傳統(tǒng)的戲劇手法。首部影片是《羅馬--不設(shè)防的城市》。反戲?。o(jì)錄美學(xué)簡(jiǎn)答題、論述題(20分x330分x2）總體原則:以論文面貌出現(xiàn)，有論點(diǎn)、論據(jù)和論證過(guò)程。骨架、血肉豐滿(mǎn)。材料以影視藝術(shù)為佳。觀點(diǎn)以書(shū)中直接引用為佳。如涉及爭(zhēng)議爭(zhēng)論,正反論述為好。簡(jiǎn)答500-６0０字,論述800-1000字為宜。定理解釋類(lèi)——一方面寫(xiě)出這種定理、概念的出處（誰(shuí)、在什么文章中、什么年代提出)(比如“氣韻生動(dòng)”是六朝時(shí)期的齊人謝赫在《古畫(huà)品錄》中提出的）;另一方面,用理論術(shù)語(yǔ)或通俗描述來(lái)解釋這一概念、定理（所謂氣韻生動(dòng),即是畫(huà)家所發(fā)明的藝術(shù)靈境，不同于一般的寫(xiě)生畫(huà),應(yīng)成為富有氣憤,新鮮而活潑,有詩(shī)一般的韻味，使觀者神往無(wú)窮。)再次,舉例充實(shí)，比如鄭板橋畫(huà)竹、齊白石畫(huà)蝦,都可以解釋;最后、聯(lián)系創(chuàng)作實(shí)際,思考這種理論在現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作中的應(yīng)用?；灸Ｊ骄褪侨绱恕＃▽徝谰嚯x）引言分析類(lèi)——一方面從引言中提煉出相關(guān)的美學(xué)、藝術(shù)學(xué)、文藝學(xué)觀點(diǎn),另一方面判斷屬于哪個(gè)范疇的問(wèn)題，然后迅速列出該范疇的一些核心詞匯，組織成答案。（“敘事的冒險(xiǎn),冒險(xiǎn)的敘事”、美是形象的真理）意義作用啟示類(lèi)——這類(lèi)題目重要是考察對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域中文化事件分析。（韓國(guó)電影對(duì)中國(guó)的啟示)(超級(jí)女生的火爆對(duì)娛樂(lè)節(jié)目發(fā)展的意義)（從青春版《牡丹亭》的成功看傳統(tǒng)戲曲的繼承創(chuàng)新)(新民樂(lè)“新”在何處）（從《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》的點(diǎn)映看中國(guó)電影的奧斯卡情結(jié))這種題目答題的關(guān)鍵在于，一方面簡(jiǎn)要描述一下這種文化現(xiàn)象,接下來(lái)分析一下這種文化現(xiàn)象背后的成因和隱含的藝術(shù)規(guī)律,然后探討一下利弊得失，結(jié)合實(shí)際預(yù)測(cè)這種文化現(xiàn)象或者相關(guān)的藝術(shù)門(mén)類(lèi)未來(lái)發(fā)展。答題最高原則:自成體系自圓其說(shuō)“美是形象的真理”這種說(shuō)法是李澤厚在《論美感、美和藝術(shù)》一文中所提出的：“美是形象的真理,美是生活的真實(shí)”。這個(gè)命題是關(guān)于美的本質(zhì)的探討。(美學(xué)史關(guān)于這一論題有很多種觀點(diǎn):古希臘時(shí)期，《大希庇阿斯》提出美是什么？柏拉圖提出了“美在理念”;亞里斯多德則另辟蹊徑,認(rèn)為“美在形式”；法國(guó)美學(xué)家狄得羅提出了“美在關(guān)系”的論斷；德國(guó)古典美學(xué)奠基人康德認(rèn)為“美是對(duì)象合目的的形式”；德國(guó)美學(xué)大師黑格爾提出“美是理念的感情顯現(xiàn)”;俄國(guó)著名美學(xué)家車(chē)爾尼雪夫斯基則下了“美是生活”的定義。

中國(guó)學(xué)者對(duì)美的本質(zhì)同樣莫衷一是?？鬃诱J(rèn)為“美在和諧”;孟子提出了“充實(shí)之謂美”的觀點(diǎn)。中國(guó)現(xiàn)代美學(xué)對(duì)美的本質(zhì)的見(jiàn)解可分為三大派：一是以朱光潛為代表的“主客觀統(tǒng)一派”，認(rèn)為美是客觀性質(zhì)與主觀形態(tài)交融成一個(gè)完整形象的那種特質(zhì)。二是以李澤厚為代表的“實(shí)踐觀點(diǎn)派”,把美當(dāng)作是人與自然斗爭(zhēng)中表現(xiàn)出的合目的性與合規(guī)律性統(tǒng)一的結(jié)果；三是以蔡儀為代表的“美的規(guī)律派”,認(rèn)為美的本質(zhì)就是典型的規(guī)律。)體現(xiàn)了李澤厚的美學(xué)觀點(diǎn):客觀社會(huì)性和具體形象性是美的兩個(gè)基本特性。也就是說(shuō)，美是人類(lèi)的社會(huì)生活，美是現(xiàn)實(shí)生活中那些包含著社會(huì)發(fā)展的本質(zhì)、規(guī)律和抱負(fù)而用感官可以直接感知的具體社會(huì)形象和自然形象。簡(jiǎn)言之，美是蘊(yùn)藏著真正的社會(huì)深度和人生真理的生活形象(涉及社會(huì)形象和自然形象)。(——這種說(shuō)法有其片面性。朱光潛曾經(jīng)批評(píng)說(shuō),

美是從自然物的社會(huì)性來(lái)的，這等于說(shuō)大地山河之所以美不是由于它們是自然物,而是由于它們只是某些“社會(huì)存在”的符號(hào),否認(rèn)了客觀世界對(duì)美的作用。蔡儀認(rèn)為李澤厚所說(shuō)的美的兩個(gè)基本特性“是完全錯(cuò)誤的”，由于一切具體的社會(huì)事物都有形象性和社會(huì)性，但未必都美。)蔡儀典型說(shuō)典型高度真實(shí)和高度概括的藝術(shù)形象。個(gè)性與共性、特殊和普遍性的統(tǒng)一。朱光潛美是價(jià)值花是紅的，不取決于人而存在。花是美的，因人而異。價(jià)值:對(duì)人的意義。美取決于事物的社會(huì)屬性。美的本質(zhì)以真實(shí)的現(xiàn)象充足表現(xiàn)出本質(zhì)的真理,以具體的形式充足表現(xiàn)出內(nèi)容的必然性，以其形象的個(gè)別性充足表現(xiàn)出其種類(lèi)的普遍性(達(dá)成本質(zhì)和現(xiàn)象、內(nèi)容和形式、普遍與個(gè)別、必然與偶爾的統(tǒng)一),而這現(xiàn)象/形式／形象又必須是突出、鮮明、生動(dòng)的，就是美的。美感本質(zhì)美的感受與美的感動(dòng)的統(tǒng)一,感官的快適與理性的滿(mǎn)足的統(tǒng)一。與生理需要相適應(yīng)——由對(duì)象的感性形式直接產(chǎn)生，引起主體感官上的愉悅和舒暢；與心理需要相適應(yīng)——由對(duì)象的形象所包含的某種意味或情感產(chǎn)生，引起主體進(jìn)一步心意的愉悅；與精神層次需要相適應(yīng)1。較低的審美觀念，外物的現(xiàn)象美或形式美2。憑聯(lián)想和想象，聯(lián)系社會(huì)生活,關(guān)系理性3。與快感也許沖突，通過(guò)比較復(fù)雜的思想活動(dòng),把握典型中體現(xiàn)的真理，偏重理性上的滿(mǎn)足舉例“悅耳悅目，悅心悅意，悅志悅神”出自李澤厚的《美學(xué)四講》，從審美形態(tài)看,美感可以有優(yōu)美、崇高美、悲劇美和戲劇美，但李澤厚重要是從美感產(chǎn)生的階段和層次來(lái)分析。美感一方面是悅耳悅目,這里耳目不只是認(rèn)知而是享受，這享受也不只是生理快感,而是身心愉悅。另一方面是悅心悅意,它包含無(wú)意識(shí)的本能滿(mǎn)足，涉及性本能、情欲、行為、心境、理念的被壓抑,通過(guò)審美獲得解放和宣泄,尚有此范圍之外的心意的滿(mǎn)足和愉悅。最高的形式也是最高的境界就是悅志悅神,它是道德基礎(chǔ)上達(dá)成某種超道德的人生感性境界,它不僅不只是耳目器官，并且也不止是心意情感的感受理解,并且還是整個(gè)生命和存在的所有投入。黑格爾認(rèn)為與崇高有關(guān)，是一種崇高感,而在中國(guó)則可以理解成“天人合一”的精神境界。結(jié)合藝術(shù)鑒賞的直覺(jué)、體驗(yàn)、升華三個(gè)階段來(lái)論述美學(xué)十五講審美是再發(fā)明在藝術(shù)欣賞的整個(gè)過(guò)程中，欣賞者并非僅僅是悲觀地反映、接受;而是在積極地參與、投入,在從事著能動(dòng)的藝術(shù)再發(fā)明。所謂“再發(fā)明”,是相對(duì)于文藝家的藝術(shù)發(fā)明而言的?！岸劝l(fā)明”。欣賞者在與藝術(shù)作品的審美溝通交流之中，受到藝術(shù)作品的誘發(fā),投入自身的人生經(jīng)驗(yàn)和審美經(jīng)驗(yàn)，調(diào)動(dòng)各種審美心理因素,對(duì)藝術(shù)作品的形象系統(tǒng)加以復(fù)現(xiàn)、填補(bǔ)、擴(kuò)充,對(duì)藝術(shù)作品的情意內(nèi)蘊(yùn)加以拓展、發(fā)揮，從而使藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)一次新的完畢．這就是藝術(shù)欣賞的再發(fā)明。也是人類(lèi)自身主體力量在審美活動(dòng)中的自我肯定與實(shí)現(xiàn)。再發(fā)明尚有一層含義是從接受美學(xué)角度提出的，按照接受美學(xué)的觀點(diǎn)，一切未進(jìn)入欣賞者審美視野的藝術(shù)作品，都還是未完畢的。只有通過(guò)藝術(shù)欣賞,通過(guò)欣賞者能動(dòng)的藝術(shù)再發(fā)明,藝術(shù)作品才干確證自身的存在,才干將自身的社會(huì)意義與審美價(jià)值從也許性轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)性,才干得到真正的完畢。另一方面,藝術(shù)作品又薦是處在開(kāi)放狀態(tài)的。并非絕對(duì)封閉,其藝術(shù)結(jié)構(gòu)中組合著大量的未定點(diǎn)和藝術(shù)空白，即所謂“召喚結(jié)構(gòu)”，等待接受者去加以填補(bǔ)充實(shí)，由接受者通過(guò)再發(fā)明來(lái)加以重建。

中西繪畫(huà)的區(qū)別與天人合一的美學(xué)思想論山水畫(huà)有三遠(yuǎn)中西方空間意識(shí)的差異：西方人向無(wú)窮空間的態(tài)度是追尋的、冒險(xiǎn)的、探索的,弛于無(wú)極,主客分離。東方人向往無(wú)窮的心，需要有所安頓，規(guī)返自我，天人合一。宋郭熙《林泉高致.山水訓(xùn)》山有三遠(yuǎn):山下望山上,高遠(yuǎn)。山前望山后，深遠(yuǎn)。近山望遠(yuǎn)山，平遠(yuǎn)。欣賞中國(guó)畫(huà),視線(xiàn)是流動(dòng)的,轉(zhuǎn)折的，由高、深到平遠(yuǎn)，形成了節(jié)奏化的運(yùn)動(dòng)，不是靜立角度立體的描繪。氣韻生動(dòng)，象征宇宙生命的節(jié)奏。崇高朗吉弩斯《論崇高》將崇高作為審美范疇提出康德《判斷力批判》分為數(shù)量/力量的崇高朱光潛優(yōu)美與崇高的區(qū)別可親／疏遠(yuǎn)快樂(lè)／痛感靜、和諧／動(dòng)、忽然李澤厚人類(lèi)自覺(jué)實(shí)踐的產(chǎn)物,感性形式非規(guī)范性,動(dòng)蕩、劇烈的快感崇高：崇高感來(lái)源于在相對(duì)弱小但代表正義的力量與強(qiáng)大敵對(duì)勢(shì)力的抗?fàn)庍^(guò)程中人所展現(xiàn)出來(lái)的精神力量。崇高是人類(lèi)自覺(jué)實(shí)踐的產(chǎn)物(不順利)/巨大矛盾沖突獲得美感（以悲哀痛苦獲得力量，肯定人本質(zhì)力量,不自由中得到自由）/自然界（不平凡）?崇高的價(jià)值載體可以是藝術(shù)作品,也可以是人的現(xiàn)實(shí)活動(dòng)，例如改造征服自然或社會(huì)斗爭(zhēng)等。?崇高與壯美的區(qū)別，壯美體現(xiàn)已經(jīng)獲得勝利的人類(lèi)力量，是一種靜態(tài)的結(jié)果，而崇高體現(xiàn)敵對(duì)關(guān)系中人類(lèi)力量的展現(xiàn),是一種動(dòng)態(tài)過(guò)程,并且壯美的對(duì)象可以是自然存在，但崇高的對(duì)象必然與人的活動(dòng)有密切聯(lián)系。然而自然事物也可以引起崇高感,由于它們已被擬人化,從而具有一種象征性，例如冰凌花。悲劇通過(guò)正義的毀滅、英雄的犧牲或主人公苦難的命運(yùn),顯示出人的精神力量和偉大人格，導(dǎo)致心靈的震撼、美的熏陶、凈化。“價(jià)值的…毀滅?！睔缌?，價(jià)值得到加強(qiáng)。道德勝利和精神不朽。源于古希臘埃斯庫(kù)羅斯悲劇之父。亞里士多德<詩(shī)學(xué)>過(guò)失說(shuō)/黑格爾矛盾沖突/恩格斯歷史必然規(guī)定不也許實(shí)現(xiàn)德尼采唯意志論，第一部著作《悲劇的誕生》:日神阿波羅/酒神狄?jiàn)W尼索斯(沖動(dòng)）為藝術(shù)的兩種根源(人的深層本能）、用來(lái)說(shuō)明藝術(shù)本質(zhì)和功用、人生意義等。審美的兩種基本狀態(tài)：夢(mèng)和醉。前者用美的面紗遮蓋人生悲劇面目、后者在極度的情緒放縱中揭開(kāi)人生悲劇面紗。命運(yùn)悲劇索?？死账埂抖淼灼炙雇酢罚愿癖瘎∩勘葋啞豆防滋亍罚鐣?huì)悲劇《茶花女》《梁?！?英雄悲劇《被縛的普羅米修斯》

悲劇:悲劇產(chǎn)生與社會(huì)矛盾沖突，沖突雙方各代表正邪兩方,但悲劇總以正義一方的毀滅作為結(jié)局。沖突、抗?fàn)?、毀滅是悲劇的三要?悲劇不僅表現(xiàn)沖突和毀滅,更表現(xiàn)抗?fàn)幣c拼搏,這是悲劇形成審美價(jià)值的主線(xiàn)因素。在悲劇的抗?fàn)幣c拼搏中,人的精神、人的崇高偉大得以充足展現(xiàn)。

悲劇的價(jià)值載體只能是藝術(shù)。一方面，現(xiàn)實(shí)中的悲劇若當(dāng)作審美對(duì)象來(lái)欣賞，不符合人性規(guī)定。另一方面，通過(guò)藝術(shù)手段“過(guò)濾”（距離化),在藝術(shù)作品中表現(xiàn)的悲劇情節(jié)，與主體之間形成了一定的空間和時(shí)間距離,這就使主體不會(huì)容易陷入現(xiàn)實(shí)的悲劇中,并且可以客觀的體驗(yàn)悲劇主角的抗?fàn)?進(jìn)而從中獲得悲劇感或?qū)徝揽鞓?lè)。

悲劇感一方面是一種強(qiáng)烈的痛感，它來(lái)自對(duì)主人公的憐憫和同情，接著發(fā)展為一種強(qiáng)烈的快感，這來(lái)自由主人公勇敢抗?fàn)幩鶐?lái)的精神振奮。?荒誕:荒誕是西方現(xiàn)代社會(huì)文化的產(chǎn)物。其形式表現(xiàn)為怪誕、變形,內(nèi)容則體現(xiàn)為荒唐不真。從形式上看,荒誕與喜劇相似，都是倒錯(cuò)的形式,但與喜劇不同的是,荒誕的形式與內(nèi)容相符,這是荒誕不能讓人笑。從內(nèi)容來(lái)看,荒誕與悲劇相似,都體現(xiàn)人與社會(huì)、宇宙的矛盾。但與悲劇不同的，人們面對(duì)荒誕中的矛盾是無(wú)能為力的,人們無(wú)法進(jìn)行抗?fàn)?也不能像背情那樣去理解和超越,這就使荒誕不能讓人哭?；恼Q是讓人哭笑不得的。

荒誕產(chǎn)生的社會(huì)根源在于西方社會(huì)人與自然、社會(huì)甚至自身的分裂,以及人對(duì)生命與生存意義的懷疑和追問(wèn)。其實(shí)質(zhì)是世界不合理性與人所追求的合理性之間的矛盾。?荒誕的價(jià)值載體是西方現(xiàn)代藝術(shù)，即用非理性的荒誕形式來(lái)表現(xiàn)非理性的荒誕內(nèi)容，甚至表現(xiàn)出對(duì)丑和反常的崇敬。?荒誕感通常表現(xiàn)為孤獨(dú)、惡心、煩畏和絕望。但荒誕的形式下隱藏著人類(lèi)的抱負(fù)和追求?；恼Q之所以成為審美價(jià)值，是因其給同在荒誕中的人類(lèi)以反抗的勇氣和力量。?喜劇通過(guò)暴露、嘲弄諷刺生活中的落后事物與丑惡現(xiàn)象,在詼諧可笑的藝術(shù)形式中體現(xiàn)深刻的社會(huì)內(nèi)容，達(dá)成寓莊于諧的審美效果。古希臘阿里斯托芬莎士比亞〈《威尼斯商人》歡樂(lè)喜劇〈第十二夜〉法莫里哀〈太太學(xué)堂〉〈唐璜〉意大利哥爾多尼〈一仆二主〉正喜劇法博馬舍〈費(fèi)加羅的婚禮〉諷刺喜劇俄果戈里〈欽差大臣〉〈老婦還鄉(xiāng)〉風(fēng)趣喜劇《唐即可德》車(chē)爾尼雪夫斯基肯定丑是滑稽的根源，認(rèn)為丑力求自炫為美的時(shí)候,丑就變成了滑稽。作為喜劇對(duì)象,無(wú)價(jià)值意義假裝有價(jià)值意義。不求改變丑，只求道德上的防止,輕松的笑。喜劇是暴露現(xiàn)實(shí)的丑。喜劇：喜劇用于評(píng)價(jià)某一社會(huì)歷史現(xiàn)象,因而比滑稽更為嚴(yán)重嚴(yán)厲。喜劇也根源于兩種社會(huì)力量的沖突，但與悲劇不同的是,喜劇的主人公是被否認(rèn)的事物,他總愛(ài)自欺欺人,用“異己本質(zhì)的外觀來(lái)掩蓋自己的本質(zhì)”，而喜劇的意義是對(duì)舊事物的否認(rèn)和揭露，直接展示人的抱負(fù)和自信,不象悲劇那樣在正義一方的毀滅中間接地顯現(xiàn)人的本質(zhì)力量。

喜劇的價(jià)值載體是藝術(shù),由于現(xiàn)實(shí)中的喜劇通常蒙有某種假象，必須通過(guò)藝術(shù)家使用涉及夸張?jiān)趦?nèi)的藝術(shù)手法才干淋漓盡致地揭露其本質(zhì)。

喜劇與笑。對(duì)象被揭開(kāi)偽裝后顯得更加渺小,這使得人們不值得用嚴(yán)厲的態(tài)度去看待,只能報(bào)以笑聲。但這笑聲中包含了對(duì)舊事物的理性批判和決別舊事物的決心,包含了人類(lèi)對(duì)自身價(jià)值的肯定，這是喜劇具有審美價(jià)值，引起審美快樂(lè)的最主線(xiàn)因素。這笑聲還包含了人類(lèi)對(duì)受到批判和諷刺內(nèi)容的深刻思考以及對(duì)于戰(zhàn)勝舊事物道路之曲折與艱難的悲哀，因而崇高的喜劇往往是接近悲劇的?；?/p>

科學(xué)美對(duì)稱(chēng)、和諧、簡(jiǎn)潔畢達(dá)哥拉斯元素周期表藝術(shù)的不平衡闡明了兩種生產(chǎn)的“不平衡關(guān)系”藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，相對(duì)的獨(dú)立性。古希臘藝術(shù)。19世紀(jì)的俄國(guó)。是個(gè)別、特殊現(xiàn)象,有的有其內(nèi)在經(jīng)濟(jì)根源,比如俄國(guó)革命。藝術(shù)與經(jīng)濟(jì)發(fā)展的不平衡性歷史縱向比較/地區(qū)橫向比較/內(nèi)部不同藝術(shù)種類(lèi)漢末魏晉古希臘雕塑和戲劇中世紀(jì)音樂(lè)和建筑文藝復(fù)興繪畫(huà)(文學(xué))朱光潛說(shuō):“是‘美’就不自然,‘自然’的就還不是‘美’.藝術(shù)美和現(xiàn)實(shí)美的關(guān)系簡(jiǎn)述對(duì)自然的審美經(jīng)驗(yàn)與對(duì)藝術(shù)品的審美經(jīng)驗(yàn)之間的區(qū)別與現(xiàn)實(shí)美相對(duì),藝術(shù)美凝聚人類(lèi)勞動(dòng)和智慧。由藝術(shù)家的審美意識(shí)而產(chǎn)生、按照美的規(guī)律并為美的目的而發(fā)明的作品的美。藝術(shù)美高于現(xiàn)實(shí)美:藝術(shù)美是美的高級(jí)形態(tài)，比現(xiàn)實(shí)美更高的審美價(jià)值。合目的性與規(guī)律性藝術(shù)家通過(guò)社會(huì)實(shí)踐,除了反映現(xiàn)實(shí)，藝術(shù)美比現(xiàn)實(shí)美更加集中典型,更能充足滿(mǎn)足人的審美需要。審美意識(shí)物化為藝術(shù)品,可以時(shí)代流傳,成為人類(lèi)巨大的精神文化寶庫(kù)。（將理性融入感性)古希臘雕塑《米洛的維納斯》／法巴黎圣母院、/東晉顧愷之《洛神賦圖》情感性:真善美的結(jié)晶(化真為美,化善為美)?；畛鬄樗囆g(shù)美(藝術(shù)魅力）。雨果《巴黎圣母院》敲鐘人伽西莫/莎士比亞喜劇《威尼斯商人》夏洛克、麥克佩斯《麥克佩斯》形式感：內(nèi)容和形式美的統(tǒng)一古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派“黃金分割”、帕提農(nóng)神廟/王維:凡畫(huà)山水,旨在筆先發(fā)明性論述蘇軾“絢爛之極歸于平淡”的美學(xué)涵義李太白詩(shī)：“清水出芙蓉,天然去雕飾”,宋代蘇東坡用奔流的泉水來(lái)比方詩(shī)文。他規(guī)定詩(shī)文的境界要“絢爛之極歸于平淡”，即不是停留在工藝美術(shù)的境界,而要上升到表現(xiàn)思想情感的境界。平淡并不是枯淡，中國(guó)向來(lái)把“玉”作為美的抱負(fù)。玉的美,即“絢爛之極歸于平淡”的美?？梢哉f(shuō)，一切藝術(shù)的美,以至于人格的美，都趨向玉的美,內(nèi)部有光彩，但這是含蓄的光彩,這種光彩是極絢爛，又極平淡。蘇軾又說(shuō):“無(wú)窮出清新?！薄扒逍隆迸c“清真”也是同樣的境界。

從另一個(gè)角度看，正是藝術(shù)中的美和真、善

的關(guān)系問(wèn)題。

藝術(shù)的裝飾性，是藝術(shù)中美的部分。但藝術(shù)不僅滿(mǎn)足美的規(guī)定，并且滿(mǎn)足思想的規(guī)定，要能從藝術(shù)中結(jié)識(shí)社會(huì)生活、社會(huì)階級(jí)斗爭(zhēng)和社會(huì)發(fā)展規(guī)律。藝術(shù)品中本來(lái)有這兩個(gè)部分:思想性和藝術(shù)性。真、善、美,這是統(tǒng)一的規(guī)定。片面強(qiáng)調(diào)美,就走向唯美主義；片面強(qiáng)調(diào)真,就走向自然主義。另方面，當(dāng)時(shí)的哲學(xué)家、思想家在對(duì)于這些實(shí)際藝術(shù)品的批判時(shí),也就提供了關(guān)于美同真、善的關(guān)系的不同見(jiàn)解。如孔子批判其過(guò)度裝飾，而規(guī)定教育的價(jià)值,老莊講自然，主線(xiàn)否認(rèn)藝術(shù),規(guī)定放棄一切的美，歸真返樸“詩(shī)畫(huà)本一律,天工與清新?！薄霸?shī)畫(huà)本一律”,即詩(shī)歌和繪畫(huà)都是一種抒發(fā)個(gè)人情感的藝術(shù)，這樣便將繪畫(huà)藝術(shù)提到一個(gè)更高的層次來(lái)看待,從一種完全是技術(shù)性的工作中解脫出來(lái)，成為文人們的一種自覺(jué)的表達(dá)手段。

天工者,即是讓藝術(shù)保有最自然的風(fēng)味。詩(shī)與畫(huà)雖然都是人為的創(chuàng)作,天工的規(guī)定就是要達(dá)成近乎自然最高境界。藝術(shù)技巧的高妙在于將斧鑿的痕跡降到最低。如李白詩(shī)云：「清水出芙蓉,天然去雕飾。」而清新者，便是清楚而新奇。內(nèi)容和形式的關(guān)系藝術(shù)門(mén)類(lèi)中是否存在“形式大于內(nèi)容”的現(xiàn)象？談?wù)勀銓?duì)有關(guān)情形的見(jiàn)解(舉例不限藝術(shù)門(mén)類(lèi))。

（藝術(shù)概論)不可分割,辨證統(tǒng)一。內(nèi)容有主導(dǎo)作用，決定制約著形式,形式也是否恰當(dāng)表現(xiàn)內(nèi)容為原則；形式又具獨(dú)立性,直接影響內(nèi)容的表達(dá)和體現(xiàn),自身也具審美價(jià)值。優(yōu)秀的應(yīng)是~和～的有機(jī)統(tǒng)一。(文學(xué))傳統(tǒng)的文學(xué)理論認(rèn)為，內(nèi)容決定形式,從內(nèi)容的表現(xiàn)需要出發(fā)發(fā)明藝術(shù)形式,是這些作品取得成功的奧妙所在。普希金向果戈里推薦《青差大臣》。形式重要性:藝術(shù)的真善美價(jià)值追求的完畢/對(duì)于藝術(shù)(非藝術(shù)），形式和內(nèi)容活在一起,完全合一。內(nèi)容形式化:對(duì)藝術(shù)內(nèi)容內(nèi)在結(jié)構(gòu)的組織和構(gòu)成、呈現(xiàn)形式內(nèi)容化:運(yùn)用語(yǔ)言材料及藝術(shù)手段（表層結(jié)構(gòu)、題材樣式、韻律節(jié)奏、表現(xiàn)手法)展現(xiàn)、生成內(nèi)容*法符號(hào)學(xué)家格雷馬斯:深層結(jié)構(gòu)→敘述結(jié)構(gòu)→話(huà)語(yǔ)結(jié)構(gòu)→語(yǔ)言表達(dá)(結(jié)構(gòu)）→（情節(jié)）結(jié)構(gòu)對(duì)于主題是形式;而對(duì)情節(jié)、語(yǔ)言來(lái)說(shuō)是內(nèi)容。(網(wǎng)上）是辯證統(tǒng)一和不可分割的有機(jī)整體,它們互相包容又互相作用，互相轉(zhuǎn)化，兩者都因?qū)Ψ降拇嬖诙嬖凇Ｔ趦?nèi)容和形式這對(duì)矛盾統(tǒng)一體中,一般說(shuō)，內(nèi)容是目的，形式是手段，內(nèi)容處在矛盾的；主導(dǎo)方面，內(nèi)容對(duì)于形式有著很大的制約和影響作用。從文藝創(chuàng)作的過(guò)程來(lái)看，大多是先有了內(nèi)容，然后根藝術(shù)形式還經(jīng)常隨著內(nèi)容的變化而不斷改革ｉ一般說(shuō),內(nèi)容同形式相比，內(nèi)容總是更加活躍的因素。。由于藝術(shù)的內(nèi)容不外乎客觀的社會(huì)生活和藝術(shù)家主觀的情感反映，社會(huì)生活是千變?nèi)f化的，它要隨著時(shí)代的發(fā)展而不斷變異，人的情感更不是凝固僵化的,有時(shí)人的心理變化還會(huì)超過(guò)于時(shí)尚的進(jìn)程;所謂“超前意識(shí)”、“時(shí)髦心理”即此一斑。正因此,文藝作品的形式經(jīng)常隨著時(shí)代生活的進(jìn)程而不斷變化革新。

然而,在內(nèi)容和形式這對(duì)矛盾中，它們兩者的地位是平等的,它們的作用是互相的，內(nèi)容可以制約、影響形式,反過(guò)來(lái)，形式也可制約、影響內(nèi)容。并且經(jīng)常雙向互動(dòng),彼此轉(zhuǎn)化，融為一體,很難分清何者為形式,何者為內(nèi)容。比如,對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作來(lái)說(shuō)，藝術(shù)家既可根據(jù)內(nèi)容去選擇形式,同時(shí)，也可根據(jù)他所擅長(zhǎng)的藝術(shù)種類(lèi)和形式特點(diǎn)去選取相關(guān)的內(nèi)容。像雕塑家就比較關(guān)注人物形象的塑造，水彩畫(huà)家則對(duì)自然景物更感愛(ài)好,新聞?dòng)浾邽榱诉m應(yīng)文藝通訊、新聞報(bào)道的形式規(guī)定,更關(guān)心真人真事的采訪(fǎng)。

從欣賞角度看，形式的作用也至關(guān)重要。人們接觸一部作品，總是先從它的藝術(shù)形式人手，并一方面為它的形式所吸引，形式的完美,往往成為接受內(nèi)容的先決條件。美的形式是人們感知藝術(shù)意韻的先導(dǎo)，產(chǎn)生藝術(shù)魅力的前提，沒(méi)有形式的美,就談不上內(nèi)容的美，就無(wú)所謂藝術(shù)作品的美。再?gòu)乃囆g(shù)的發(fā)展來(lái)看,內(nèi)容固然比形式顯得活躍,內(nèi)容的變化常會(huì)引起形式的變動(dòng),然而，形式的變動(dòng),有時(shí)并不完全取決于內(nèi)容,由于形式美的發(fā)明有自己的構(gòu)成法則和獨(dú)立的傳承、發(fā)展規(guī)律,當(dāng)一種藝術(shù)形式成熟之后，就會(huì)有相對(duì)的獨(dú)立性和穩(wěn)定性。例如,我國(guó)古代的四言詩(shī)發(fā)展到五言詩(shī),從語(yǔ)言形式上看，是一個(gè)重大的突破,由于中國(guó)字詞一般都是單音節(jié)或者雙音節(jié),五言可以容納三組詞，從而從音韻、節(jié)奏上都比四言更加豐富，不僅悅耳動(dòng)聽(tīng),徐緩有序，并且大大擴(kuò)展了語(yǔ)言的內(nèi)涵,加強(qiáng)了表現(xiàn)力，而這重要是從語(yǔ)言的形式功能出發(fā)的。況且，內(nèi)容變化而形式不變，所謂“舊瓶裝新酒”的情況,在藝術(shù)史上比比皆是。例如,中國(guó)古體詩(shī)詞就曾延續(xù)了兩千年之久，至今仍然還能采用,古老的書(shū)法藝術(shù)，傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)藝術(shù)都可以用來(lái)表現(xiàn)今天新的內(nèi)容。至于有些藝術(shù)形式一旦規(guī)范化、模式化、程式化,更會(huì)具有較強(qiáng)的生命力。

更有甚者,有時(shí)藝術(shù)形式的進(jìn)步和變革還可反過(guò)來(lái)促使藝術(shù)內(nèi)容的拓展。當(dāng)代的一些先進(jìn)的科技發(fā)明和技巧手段在藝術(shù)中的運(yùn)用,往往促使人們對(duì)藝術(shù)內(nèi)容重新思考。例如，電子音樂(lè)、數(shù)字化技術(shù)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)的沖擊，電腦動(dòng)畫(huà)設(shè)計(jì)對(duì)于電影題材的拓展,舞臺(tái)道具對(duì)戲劇表演內(nèi)容的改革等。

由此可見(jiàn),藝術(shù)形式對(duì)于內(nèi)容來(lái)說(shuō),決不是悲觀、被動(dòng)的服從關(guān)系，內(nèi)容制約影響著形式，反過(guò)來(lái)形式也制約影響著內(nèi)容。所以,準(zhǔn)確的說(shuō)，它們兩者之間，應(yīng)當(dāng)是雙向互動(dòng)、相輔相成、彼此制約的辯證關(guān)系。?藝術(shù)與科學(xué)的關(guān)系聯(lián)系古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派“美是和諧”“黃金分割”達(dá)芬奇幾何學(xué)透視學(xué)帶入繪畫(huà)科學(xué)／藝術(shù)區(qū)別結(jié)識(shí)世界／審美發(fā)明求真/求美抽象理性思維/形象感性思維普遍性/獨(dú)創(chuàng)性科學(xué)的正負(fù)面影響一是科學(xué)技術(shù)對(duì)藝術(shù)發(fā)展所產(chǎn)生的積極作用,現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)為藝術(shù)提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段,促使新的藝術(shù)種類(lèi)和藝術(shù)形式的產(chǎn)生。為藝術(shù)發(fā)明了前所未有的文化環(huán)境和傳播手段,為藝術(shù)提供了更廣闊的天地,許多藝術(shù)形式就是隨著著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展而產(chǎn)生、發(fā)展的。最明顯莫過(guò)于電影。表現(xiàn)在藝術(shù)與技術(shù)、美學(xué)與科學(xué)互相結(jié)合互相滲透,對(duì)人類(lèi)生活的影響,促進(jìn)科學(xué)、藝術(shù)自身發(fā)展,工藝美術(shù)設(shè)計(jì)?？茖W(xué)領(lǐng)域的重大發(fā)現(xiàn)對(duì)藝術(shù)觀念和美學(xué)觀念的巨大影響

悲觀作用席勒感性與理性沖動(dòng)的分裂對(duì)立典型人物是一個(gè)“熟悉的陌生人”？俄國(guó)批評(píng)家別林斯基曾把藝術(shù)中的典型人物稱(chēng)之為“熟悉的陌生人”。他說(shuō):每一個(gè)典型對(duì)于讀者都是似曾相識(shí)的不相識(shí)者。把典型人物稱(chēng)之為“熟悉的陌生人”,這提法是對(duì)的的，它從典型人物的社會(huì)效應(yīng)方面深剿地揭示了典型人物共性同個(gè)性的關(guān)系。一切典型人物都是鮮明、獨(dú)特韻個(gè)性同集中、深刻的某種共性的統(tǒng)一。由于典型人物身上總能反映出社會(huì)生活中某類(lèi)人或某種事物的本質(zhì)共性帶有謠堂的普遍性,是人們所常見(jiàn)的，所以會(huì)產(chǎn)生似曾相識(shí)的“熟悉”感。另一方面,由于典型人物個(gè)個(gè)都具有與眾不同的獨(dú)特個(gè)性,這種個(gè)性是不可反復(fù)的;是作者獨(dú)特的審美發(fā)明，在現(xiàn)實(shí)生