《無事生非》讀后感

《無事生非》讀后感【6篇】無事生非讀后感篇一

《無事生非》原來就是歌劇。但是我沒有看過歌劇，看的是1993年的電影。

帶著耳麥，把聲音開到最大，在深夜里享受了這一部猶如歌劇的電影。

音樂太銷魂，詞兒太奇妙。

這個故事太寬容，不喜愛那個新郎，猶如不喜愛《愛德華剪刀手》的女主。

場面簡潔，臺詞大段大段，聽著真舒適。

年輕的KeaneReeves蓄著短而黑絡腮胡，繃著臉，策著馬迎面而來。

這么帥的人兒，這么壞的人兒。

這個反角是勝利的，面部的表情很到位。

我發(fā)覺KeaneReeves成熟了反倒演不了反角，年輕的他身上洋溢著叛逆，臉上帶著傲慢。而今他散發(fā)著成熟睿智，一看就是個正角。

《無事生非》讀后感篇二

英國文學史上最出色的戲劇家，歐洲文藝復興時期最重要、最宏大作家的代表人物，當時人文主義文學的集大成者，以及全世界最卓越的文學家之一的莎士比亞，一生共寫過戲劇作品40余部。他早期的作品采納當時常規(guī)的寫法且語言華美，經常不能依據(jù)角色和劇情的需要而自然釋放。此時的作品大多為喜劇見長，進入中后期后，他的作品開頭轉向自然文字寫作。往往依據(jù)劇情進展的需要來設置隱喻和象征。采納了許多技巧來到達這些效果，其中包括跨行連續(xù)、不規(guī)章停頓和完畢，以及句子構造和長度的極度變化。此時的作品以悲劇見多，如四大悲劇，《哈姆雷特》、《奧賽羅》、《李爾王》、《麥克白》，這些悲劇奠定了他在世界戲劇史中悲劇大師的地位。

讀莎士比亞的喜劇作品，你總會為某一句精彩的道白，忍俊不禁以至拍案叫絕。在他的戲劇人物形象中，各種生動的比方、比較無處不在。通常實行倒述、懸念、照顧、聯(lián)想以及襯托比照、伏筆照顧、鋪墊懸念等方式，牢牢地把握整個劇情的進展方向，并使劇情在跌宕起伏中得以圓滿謝幕。

最典型的一個特征是，利用出場人物那種看似戲謔或者幽默的語言，來進展正面人物反寫或反面人物正寫，通過以人擬物或者以物擬人來卒章顯志、借古諷今。

《無事生非》是莎士比亞戲劇中悲喜成分兼蓄的一篇名作。在本劇中，他依舊采納慣常的兩條平行主線同時運行，劇情的設計有伏筆、倒述、分插、比照、獨白等方式，通過希羅與貝特麗絲兩表姊妹的愛情，以一喜一悲的兩種結局，來深刻揭露，歐洲文藝復興時期上層建筑在權力斗爭和利益安排之間關系。此劇含有悲劇、喜劇、鬧劇三種因素。希羅和克勞狄奧之間的糾葛具悲劇性，培尼狄克和貝特麗絲之間的糾葛則屬喜劇性，道格培里等人的行為則頗具鬧劇性。

莎士比亞的戲劇創(chuàng)作中，他崇尚高尚情操，經常描寫犧牲與報仇。在《無事生非》這部戲劇中，他同樣有著如此的原始創(chuàng)作心態(tài)。在閱讀過程中，我很欣喜希羅最終在百難之后，還是找回了屬于自己的婚姻，這好像是一個抱負化的結局。然而，對于同樣是曾經羞辱并摧殘這個弱小女子的克勞狄奧，親王唐·彼德羅，雖然他倆也有蒙蔽之嫌，但他倆自始至終是肇事者，需要擔當不行推脫的責任。究竟誰又是真正的幕后黑手？固然就是以這兩人為代表的衣冠楚楚，道貌岸然的權利主宰者和王權代表者。

悲劇是當權者自己造成的，他們再假惺惺地去進展修復。而唐·約翰也只是他們在馭權過程中的一枚棋子。我們不妨在本劇的結局中可以找到這種跡象的蛛絲馬跡。肇事者唐·約翰被抓住，可唯獨沒有對他懲罰進展任何交代，一場悲喜兼具的鬧劇最終圓草草收場收場，這是否在無形中維護當時的社會秩序以及貴族和當權者的形象？我不得而知?；蛟S古今中外一些無形的權力幕后黑手，在歷史的反面，上演了多少精彩絕倫欺世盜名的逆天騙局。

無事生非讀后感篇三

沙漠：我并不孤獨，只因你不懂我，所以是你覺得孤獨。

海潮：我從沒想過去磅礴，是狂風把我摔向岸邊，它才是始作俑者。

大地：我的寬厚被人類當成脆弱可欺，對我無止境索求。

天空：我不深邃，雨滴是我脆弱的淚水。

爛漫：我屬于全部歡樂的心，不只是青春。

收獲：我對勤勞的播種賜予的回報，不光是在秋季。

詩篇：更多時候我來自愁悶，比方失去的愛情。

奮斗：能為抱負而奮斗，是最幸福的。事情。更多的奮斗，沒有抱負更不豪邁僅僅是為了生存。

詩人：是人類的精靈，他們用跳動的語言，描述著靈魂在生命旅途中的感受和經受。

無事生非讀后感篇四

莎士比亞的《無事生非》一劇，借助于情人克勞狄奧受騙，掉入了彼得羅親王的弟弟唐。約翰細心設置的陷阱，由于看到了一個男人在他的未婚妻的閨房窗前，

事實上這一切都是唐。約翰收買希羅小姐的女侍瑪格萊特扮裝為小姐與人幽會所致。

克勞狄奧以此誤以為他的未婚妻希羅不貞這個故事為核心，由此生發(fā)出一系列的戲劇沖突。

《無事生非》一劇，就故事論，劇中的主要人物是希羅和克勞狄奧，其悲歡離合構成全局的骨干。

但是單就人物而論，則此劇中最能引人入勝的人物是貝特麗絲和培尼狄克，前者是希羅的堂姐，后者是克勞狄奧的朋友。

貝特麗絲和培尼狄克這兩個人物是莎士比亞的制造，他們雖然一開頭是作為陪襯人物消失的，但事實上，在戲劇的演化過程中，

他們與希羅和克勞狄奧的角色靜靜發(fā)生了變化，成了這部戲的真正的主角。

貝特麗絲是出身名貴的亭亭玉立的少女，有敏捷的頭腦與靈敏的口才，但是她太傲岸，不愿向人低頭，

尤其是不愿屈服在一個男人手里；培尼狄克是出身名貴的英勇善戰(zhàn)的男士，同樣有敏捷的頭腦與靈敏的口才，但是他太傲岸不愿在人前服輸，尤其不愿在一個姑娘面前服輸。

這是兩個高智商的青年男女之間的比賽，一開頭就唇槍舌劍互不相讓。

透過兩個人一個不愿嫁，一個不原娶的外表現(xiàn)象，其實兩個人都是在怕，怕的不是對方，怕的是自己，怕自己一時情不自禁宣告投降。

因此這兩個內心良善而舌鋒似劍的年輕人，遇在一起便各逞機鋒相互譏誚了。

這種舌戰(zhàn)也是臺下的觀眾所觀賞的。

在本劇中，彼得羅親王（克勞狄奧的朋友）串通克勞狄奧、里奧那托（希羅的父親）和希羅，他們四人共同玩一種嬉戲：撮合好斗嘴的培尼狄克和貝特麗絲戀愛，看他們婚后斗嘴的笑話。

四人“設計”讓培尼狄克“無意”中知道貝特麗絲狂熱地愛著他，同時讓貝特麗絲“無意”中得悉培尼狄克在暗戀她。

劇中對培尼狄克和貝特麗絲作出同樣的安排是合理的，他們兩人都是伶牙利齒的角色，本質上有著同樣的虛榮心。

因此后來貝特麗絲和培尼狄克這一對老冤家成了新朋友，彼此間有了更多的接觸和了解，關系快速升溫。

特殊是經過希羅和克勞狄奧的愛情風波，更把兩個人聯(lián)系在一起，這是完全符合情理的。

無論從共性和才能來看，他們都是天造地設的一對，他們惺惺相惜也就缺乏為怪了。

《無事生非》一劇，把傳奇劇、鬧劇和高雅喜劇三者裝進一個劇本，顯示了莎士比亞非凡的戲劇才能。

貝特麗絲是這出戲劇中最光榮照人的女性形象，她不乏女性的溫順嫵媚，又非常多出男性的剛毅英勇，這是一個巾幗不讓須眉的共性鮮亮的新女性形象。

無事生非讀后感篇五

“無事生非”從字面上的解釋就是：原來沒有問題而有意制造糾紛。那事實就真的是無事生非嗎？不管哪一個人都不會沒有目的的這么做?！稛o事生非》這是莎士比亞的一部喜劇作品約寫于1598年。故事講的是在意大利梅辛那城內，百姓懷著興奮心情等待城主唐·彼特羅凱旋歸來，然而，他的同父異母的弟弟唐·約翰卻嫉妒兄長才能，規(guī)劃報復，首先令城主女兒的婚禮告吹，再布局陷害，但最終還是被人揭露，有情人終成眷屬。

克勞狄奧這個貴族少年雖是年輕有為，但他依舊擺脫不了世俗的看法，更沒有擺脫掉“利”字為先的影響，他的求愛、求婚，完全根據(jù)封建婚姻的那一套。他說愛希羅這位和善的少女，但是他的愛卻經不起別人無中生有的兩句話，正由于別人無中生有的兩句污辱的話而對希羅無望地婚禮上把她辱罵致使她當場昏死過去。經過一番曲折、案情大白最終大團聚，新娘把面罩摘下來時，他卻僅僅嚷了一聲“又是一個希羅！”沒有一句懺悔的話，心情是那么的開心，還嬉皮笑臉地跟旁人說笑。

或許他是由于希羅復活了，他不再需要內心的責罵而快樂，或許是由于他把希羅真正地娶到手自我得到了伯爵的財產繼承權而快樂，或許……不管他是因何而快樂，但從他的各種行為之中看到其實他并不是真正愛這位新娘，或者說他的愛不夠堅決，經不起考驗的愛，像他這樣的一個少年卻依舊逃脫不了世俗的一切，愛是那么的虛偽與不結實。

這個故事中的仆人公應是那對高興冤家裴尼狄克和琵特麗絲了，他們各自以單身主義為標榜，兩人一見面就擺出異性憎惡的。姿勢，互不相讓，唇槍舌劍地斗起來，誰知就這樣的兩個人在各自不留意之下鉆進了朋友們設下的善意的圈套，以為對方暗戀自我卻無從表白，陷入了單相思的苦痛之中，原先的意氣用事，爭強好勝就化解為暗中的相互傾慕了。

當希羅在婚禮上被新郎辱罵昏死過去時，他們倆都激于義憤，用情不幸的希羅，他們之間彼此獲得了共同的語言，相互照應的感情，雙方的心心相印在此得到了確認，這對情侶是建立在相互了解，相互照應上，他們的陷入情網(wǎng)，為他們各自從偏見中擺脫出來鋪好了道路，性格得到成熟的進展，純樸的感情培育了情操，提煉了思想意境。

這一切事情的發(fā)生均是出入私生子唐·約翰之后，為了自我平常的受辱而將此發(fā)泄到朋友的身上，他的心中有朋友嗎？沒有，他的心中只有自我，私生子真的就這么壞和心狠手辣嗎？我想不是的，私生子中有好易有壞，更重要的一點是由于私生子的地位、利益等各方面的緣由，外加社會中人對他的各種不公而造成如此，成為私生子并不是他的錯，那他為什么要承受這些呢？從另一方面說多虧他這無事生非的舉動，不然的話又怎樣會有這對高興冤家的結合和這出喜劇的產生呢？

《無事生非》讀后感篇六

年少時候，讀莎翁的戲劇，看莎翁名著的電影，好像都覺得聽臺詞是如此的冗長，現(xiàn)在覺察，莎翁的東西，好像不是寫給少年人的，他的李爾王，麥克白，亨利四世，都在念著歷史里的長調，漫漫的，幽幽的，沉淀著酸甜苦辣，然后，用一種抑揚頓挫的聲音，感染那些能聽到的人。

孫道臨當年給《王子報仇記》配音的片段，間或還能在電視上看到，有時候想，這種戲劇式的夸大表演，對于現(xiàn)在這個時代來說，是多么的悠遠，一句可以兩三秒就完成的長句，在舞臺上可能需要二十秒三十秒。但，放慢去聽，放慢去體會，突然發(fā)覺，唯有戲劇舞臺，方能表現(xiàn)莎翁句子的漂亮。

這片子里的對白都根據(jù)莎翁舞臺方式表演，很喜愛王子部下佩尼的那段獨白，雖然身在實景之中，他的念白卻顯得非常自然。

這片子有許多軼事，比方被設計成為一對的佩尼和貝特里斯其實一對夫妻演的，雖然這對夫妻相伴沒到老，這片子里，卻還真的協(xié)作默契，據(jù)說當年正熱